Le piano oriental
Extraits
Histoire de la musique
Makam, guide de la musique orientale
Différente de la musique occidentale, qui est basée sur l'art de la polyphonie et de l'harmonie, la musique orientale est ancrée sur la monodie, où la mélodie est monophonique et construite sur un système extrêmement riche de modes mélodiques appelés "makams" . Dans ce guide, le professeur Michel Arkach, grand maître de la musique orientale et virtuose du oud, détaille le système musical "makam" et expose les concepts fondamentaux de la théorie musicale orientale, tels que le quart de ton, la transposition des gammes en plusieurs tonalités, les rythmes orientaux, l'improvisation à l'aide de plusieurs instruments de musique, ainsi que l'improvisation vocale et le chant oriental. Le professeur Michel Arkach est connu pour sa pédagogie personnalisée, simple et efficace, alternant la pratique de l'instrument et l'étude théorique de façon structurée et ludique. La méthode Arkach, créative et adaptée à tous les niveaux, à toutes les façons de jouer et toutes les tranches d'âge, permet de familiariser l'élève avec son instrument, rapidement et sans peine, en développant et en consolidant ses techniques de jeu et d'improvisation. A travers cet ouvrage pédagogique, le professeur Michel Arkach explore les bases fondamentales de la musique orientale tout en mettant un terme à certaines idées reçues ou pratiques qui entravent la compréhension de la théorie de la musique orientale et compliquent le jeu des instrumentistes, et propose des parades afin de mieux les appréhender. A découvrir : Les gammes orientales "makams" Le quart de ton Les différents instruments de musique orientale L'improvisation "takassim" La transposition "makam" avec partition Les rythmes orientaux Les ornements Comment jouer la musique à l'oreille Le chant oriental
10/2022
Poésie
Le Chant de Manhattan. Suivi de Piano Words
A droite, à l'ouest, le fleuve ; à gauche, à l'est, le fleuve ; au sud, tout en bas, l'océan ; au nord, la fin et le début des terres, un continent vierge de désirs, des trains, des routes, au 330 Mickle Street, Camden, les ghettos, une cabane de feuilles d'herbe et la pluie lancinante sur la voix. Les courts textes en prose qui constituent Le Chant de Manhattan proposent au lecteur de déambuler dans une ville où se côtoient tous les peuples du monde. Au souvenir de Walt Whitman se mêle le mouvement des vagues, de la rue, des ponts, du jazz, de la vapeur qui s'échappe des trottoirs, de l'immigrant qui arrive et des corps qui se frôlent. Dans cette arche gigantesque qu'est New York, chaque être semble avoir été embarqué seul, comme l'est tout poète dans le fracas du monde.
02/2006
Cuisine au robot
La cuisine orientale avec Cookeo
Faites voyager vos papilles en cuisinant de succulents plats orientaux ! Tajines, couscous, keftas, soupe chorba, chakchouka, taboulé... Découvrez plus de 60 recettes colorées et généreuses où les viandes, poissons et de nombreux légumes se mêlent aux parfums d'épices et d'herbes. Préparez-les rapidement dans votre Cookeo et savourez- les en famille ou avec vos invités !
01/2022
Religion
365 pensées de sagesse orientale
Paix intérieure, méditation, respect de la nature, détachement du monde matériel, voici les clés de la spiritualité orientale vers laquelle le monde occidental, fasciné, se tourne chaque jour davantage. Ce petit livre renferme de véritables trésors. Des proverbes, des citations de grands maîtres à penser comme Lao Tseu, Bouddha et d'autres sages. Des phrases et des images qui résonneront au quotidien, telles de fantastiques sources d'inspiration invitant à la réflexion. Des petites perles, en somme, à garder précieusement contre soi, pour alimenter un dialogue intérieur, allant au-delà de comportements matérialistes, et se donner la possibilité de dépasser les limites de ses fragilités quotidiennes. Un hommage à la pensée et à la spiritualité orientale qui accompagnera le lecteur chaque jour dans la recherche d'un équilibre intérieur.
10/2019
Ethnologie
Itinéraire nilotique. Afrique orientale
Cet Itinéraire nilotique comporte vingt essais publiés entre 1975 et 2009 dans des revues et des ouvrages trop dispersés pour être aisément accessibles aux lecteurs d’aujourd’hui. Ces essais représentent autant d’étapes de l’itinéraire d’un ethnographe dans le monde nilotique. Les séjours de Serge Tornay sur le terrain se sont déroulés principale- ment chez les Nyangatom de la basse vallée de l’Omo en Ethiopie. Il a exploré, par la littérature comme par l’observation directe, les peuples apparentés aux Nyangatom : Toposa, Jiye (Sud-Soudan), Turkana (Nord Kenya), Jie, Dodos et Karimojong (Ouganda). Sous l’angle politico- religieux, l’une des caractéristiques originales de ces ethnies est leur système générationnel, manifestement distinct des systèmes de classes d’âge, ainsi que des modèles lignagers segmentaires prédominants dans les sociétés sans État du monde nilotique. Les vingt contributions sont réparties en cinq chapitres autour des thèmes suivants : ethno-histoire, écologie culturelle, génération et vie politique, rites traditionnels et intrusion de la modernité par le pente- côtisme et le tourisme. L’ouvrage se clôt sur une postface inédite, Une anthropologie des origines. Noces de sang : de quelques figures du sacrifice. Plusieurs de ces essais ont ponctué l’élaboration d’une thèse d’État intitulée Un système générationnel : les Nyangatom du sud-ouest de l’Ethiopie et les peuples apparentés, 1989, Université Paris X-Nanterre. Une synthèse en fut publiée en 2001 sous le titre Les Fusils Jaunes. Générations et politique en pays nyangatom (Ethiopie), Nanterre, Société d’ethnologie, 363 p., XVI planches HT.
01/2014
Littérature française (poches)
Leçons de solfège et de piano
Il est des choses qui blessent l'âme quand la mémoire les fait resurgir Chaque fois qu'on y repense, c'est la gorge serrée. Quand on les dit, c'est pire encore, car elles engendrent peu à peu, si on cherche à les faire partager par ceux qui les écoutent, qui lèvent leur visage, qui tendent leur visage, qui attendent ce qu'on va dire, une peine ou, du moins, un embarras qui les redoublent. Elles font un peu trembler les lèvres. La voix se casse. j'arrête de parler Mais alors je commence d'écrire. Car on peut écrire ce qu'on n'est plus du tout en état de dire. On peut écrire même quand on pleure. Ce qu'on ne peut pas faire en écrivant, quand on est en train d'écrire, c'est chanter.
05/2013
Musique, danse
Glenn Gould ou le Piano de l'esprit
Au-delà de la reconnaissance planétaire de son interprétation des Variations Goldberg, tout le monde ou presque aujourd'hui connaît Glenn Gould. Plus de cinquante ans après avoir quitté le champ du concert et plus de trente ans après sa mort, lui qui ne goûtait guère l'hystérie médiatique est plus célèbre que tous les champions du genre, excepté Karajan ou Callas peut-être. On lui voue un véritable culte, sous des formes innombrables, articles, films, émissions, livres, colloques ; on publie sa correspondance, on visite ses lieux de vie, une Association des amis de Glenn Gould est présente dans une quarantaine de pays, il existe un musée Gould, une fondation Gould, un prix Gould... "Je crois que la compétition, plus que l'argent, est la source de tous les maux", affirmait-il... Il reste que Gould fut le premier musicien à donner à l'enregistrement une véritable dimension philosophique, très loin des mirages éphémères de la carrière. Finalement son message est passé : sans rien concéder à son idéal de communication, il est parvenu à faire communier des auditeurs lointains autour d'un même idéal de transmission et de pureté.
04/2016
Littérature française
Les Pianos de la victoire
Lucile est une jeune métisse qui rêve de devenir chanteuse de Blues. Influencée par ceux qui allaient devenir les maîtres du jazz : Betty Smith, Bechet, Armstrong... et soutenue par les siens, elle se lance avec un certain succès dans cette carrière qui la conduira jusqu'à Pigalle où le jazz explose. De retour à La Nouvelle-Orléans, Lucile reprend l'affaire familiale tandis que son fils Louis découvre le racisme. Etudiant en médecine et musicien, il est incorporé dans le seul bataillon noir non armé, chargé d'assurer la distraction des troupes grâce aux pianos de la victoire.
08/2021
Ethnologie
Ceux de la nuit. Les sorciers tenda au Sénégal oriental
Une inquiétude... une angoisse dans l'obscurité, car c'est le domaine de "ceux de la nuit", êtres qu'on ne peut identifier car leur qualité de sorcier et sorcière se perçoit seulement par ses effets nocifs ou même létaux. Ce récit vif et souvent poignant décrit comment, principalement dans la société bedik du Sénégal, seul le malheur révèle la présence néfaste de figures incertaines ; les aveux, la rumeur ou les accusations les désignent comme "ceux qui mangent la viande", c'est-à-dire les dévoreurs d'âmes. On y trouve aussi la vie de la parole à travers étymologies, idiotismes, notes grammaticales, dialogues, vie restituée par petites touches, tout comme est dépeint suggetivement le paysage avec ses plantes et ses animaux illustrés par des lavis magnifiquement évocateurs de la faune et de la flore. Se protéger de l'invisible, voilà le noeud de cet ouvrage, qui contribue avec talent à la galerie des visages effrayés par le monde de la nuit.
03/2014
Poches Littérature internation
La fille de l'homme au piano
En 1939, peu avant qu'éclate la Seconde Guerre mondiale, Charlie Kilworth, jeune accordeur de pianos, interroge son passé. Qui fut son père ? Compte tenu des problèmes psychiques de sa mère, comment assumer de devenir à son tour père ? Il décide alors d'entreprendre une lente et douloureuse réappropriation de l'histoire de sa famille. Peu à peu, le personnage de sa mère, Lily Kilworth femme sujette à des crises d'épilepsie qui étaient la terreur de son entourage, dans une famille qui dissimulait au grenier et dans sa mémoire les traces de la folie d'autres ancêtres, émigrés irlandais - devient le centre du roman. Toutes les figures de l'intolérance familiale, de la marginalisation et de l'exclusion se succèdent. Progressivement, dans une fresque ample et admirablement construite, Timothy Findley brosse le portrait d'une famille canadienne de l'Ontario du début du siècle à la Seconde Guerre mondiale, hantée par la folie de Lily.
08/2008
Théâtre
La leçon de piano et autres diablogues
Dans Folioplus classiques, le texte intégral, enrichi d'une lecture d'image, écho pictural de l'oeuvre, est suivi de sa mise en perspective organisée en six points : vie littéraire : radio et théâtre en France au XXe siècle ; l'écrivain à sa table de travail : de la radio aux planches ; groupement de textes thématique : visions comiques de l'art au théâtre ; groupement de textes stylistique : variations sur le dialogue ; chronologie : Roland Dubillard et son temps ; fiche : des pistes pour rendre compte de sa lecture.
04/2009
Techniques instrumentales
Rhapsody in Blue. For solo piano and jazz band (Two-Piano Score)
The names of George Gershwin (1898-1937) and Ira Gershwin (1896-1983) are synonymous across the globe with American musical creativity. The Gershwin family estates, their publishers, and the University of Michigan have joined forces to produce The George and Ira Gershwin Critical Edition-the first-ever scholarly edition of the Gershwins' music and lyrics. This all-new practical edition facilitates both study and performance, giving a wide audience of musicians, scholars, students, and enthusiasts alike greater insight into the Gershwins' art. The goal is to create clear and definitive publications that achieve the most accurate representations possible of the Gershwin brothers' unique and pioneering creativity. This all-new critical edition of the original 1924 arrangement of George Gershwin's Rhapsody in Blue presents an authoritative transcription of arranger Ferde Grofé's handwritten holograph score preserved in the collection of the United States Library of Congress in Washington, DC. The edition represents as best as possible the piece as premiered by the Paul Whiteman Orchestra at his "Experiment in Modern Music" concert on February 12, 1924. Grofé prepared the score for the specific talents and timbres of the Whiteman Orchestra, largely from an ink fair copy of Gershwin's two-piano short-score manuscript. Gershwin continued to modify the piano solo portion of this short score during rehearsals and, most likely, even after the premiere of the piece. Instrumentation : 2 pianos
08/2023
Livres sonores
MON LIVRE PIANO - MES TOUTES PREMIÈRES COMPTINES AU PIANO. 3 an(s)
Munie d'un piano intégré, la collection propose des comptines adaptées aux tout-petits qui souhaitent découvrir le piano. Sur la page de gauche, le texte de la comptine accompagné d'une illustration ; sur la page de droite, la portée musicale transpose les notes grâce à un code couleurs très simple.
10/2023
Littérature russe
Savraska le Claque-Lèvres. Contes de Sibérie Orientale
Les carpes sont plates ; souris et moineaux s'ignorent ; on ne voit plus d'oies noires, pas plus qu'on ne verra de loutres près des barrages de castors, ou de tigres en Sibérie ; les cailles migrent avec les grues ; les papillons tombent dans le feu... Autant de choses étranges qui trouvent leur explication dans ces contes issus des traditions folkloriques des Bouriates, des Evenks et des Tofalars, habitants ancestraux de la Sibérie Orientale. Un ensemble de 17 contes traduits du russe.
05/2021
Littérature française
Un piano à la Nouvelle-Orléans
Ce n'est pas par un hasard géologique si en traversant la Nouvelle-Orléans le fleuve Mississippi décrit ses nombreux méandres. Tout l'incite à se tortiller de la sorte : le jazz, le blues, le multiculturalisme, le vaudou, l'Histoire, les histoires, les crises, tout impose le contrepied et le pas de danse. Emmanuel Roche n'en ignore rien et nous le rappelle à travers ce dernier siècle et demi qui a connu la guerre de Sécession, l'esclavage, les Blancs, les Nègres puis les Noirs, la Dépression, la Prohibition, le carnaval, le vaudou, les inondations.
10/2016
Livres 3 ans et +
Je joue mes comptines au piano
Nul besoin de connaître les notes ni même les couleurs : l'enfant appuie sur les touches qui s'allument et se laisse guider pour jouer tout seul ses comptines préférées : 1, 2, 3, nous irons au bois / Ah, vous dirai-je maman / A la claire fontaine / Le bon roi Dagobert / Prom'nons-nous dans les bois / Une souris verte. En bonus, deux autres modes, à sélectionner par un curseur : "j'écoute les mélodies" et "je joue ce que je veux / j'invente ma mélodie". Dans le livre : des demi-pages illustrées à spirales s'ouvrant comme un pupitre. Et deux doubles-pages pédagogiques : "Comment utilser ton piano ? " et "La musique : des notes et du rythme".
10/2020
Techniques instrumentales
Ma Semaine de Piano. Première Année
" Ma Semaine de Piano " rassemble le programme de première année de piano par unités de travail hebdomadaires. Dans une seconde partie, quelques " Divertissements " complèteront l'initiale approche didactique. En complément, l'élève pourra puiser dans " Approche Chromatique de l'Enseignement Pianistique " et " Piano Tutti ". La compositrice Colette Mourey a remporté plusieurs Prix Internationaux (" Music and Earth ", 2012, 3 Prizes, de la IBLA Foundation : 2012, 2013 and 2014) et plusieurs sélections mondiales, grâce à la " Fondazione Adkins Chiti : Donne in Musica ", pour " Abacus ", " Quintetto La Maestria ", " 3 Variations sur l'Hymne Européen " ...
09/2021
Compositeurs
Esquisses pour une méthode de piano
Si Chopin donna très peu de concerts publics, n'éprouvant aucun goût pour l'estrade et les vastes assemblées, il fut en revanche un professeur extrêmement recherché, attirant à Paris de nombreux élèves, venus souvent de pays fort éloignés. Pressé par ses disciples et ses amis, soucieux de conserver témoignage d'un enseignement exceptionnel, Chopin commença à rédiger une méthode de piano, laissée inachevée au moment de sa disparition. Les notes et esquisses relatives à ce projet furent alors passablement dispersées comme autant de reliques d'un être déjà entré dans la légende. Dès lors, innombrables furent les pianistes qui se réclamèrent de son enseignement, invoquant, pour élargir parfois une clientèle crédule, ce véritable talisman pianistique qu'est le nom de Chopin. Jean-Jacques Eigeldinger a retrouvé, rassemblé et décrypté les diverses sources manuscrites, rédigées en français. Il en présente ici une édition complète, augmentée de témoignages et de fac-similés essentiels à une meilleure approche de l'enseignement, toujours actuel, d'un maître inégalé.
05/2021
Esotérisme
Le livre d'or de la sagesse. La description de la quatrième lame de tarot d'après Franz Bardon
Pour la première fois dans la littérature occulte, la Quatrième Carte du Tarot d'Hermès Trismégiste (Franz Bardan) est décrite et divulguée de manière compréhensible. Ce livret contient des exercices inconnus de concentration et de méditation. Il fournit des informations et explique la différence entre la Magie et le Mystère ainsi que les dangers de la voie unilatérale. La fin est couronnée par le contact avec la Divinité universelle, le Maître de la Sphère du soleil, appelé en Kabbale "Métatron".
01/2019
Esotérisme
L'alchimie ou les mystères de la pierre philosophale. La description de la Cinquième carte du tarot d'après Franz Banon
Ce livre montre l'Oeuvre Alchimique en décrivant, sans les mystifications codées des anciens alchimistes, les exercices individuels, étape par étape. En outre, il explique qu'aucune Alchimie n'est possible sans la maîtrise parfaite des Quatre Eléments. En complément, il indique le travail avec les différents niveaux, les matrices, les Fluides, etc. Le plus important en est cependant les attributs Divins, telle l'Omnipotence, à partir de laquelle la Pierre Philosophale en est chargée grâce à certains exercices.
01/2019
Décoration
Desert Design. Tapis contemporains de l'oriental marocain
Contraste : premier mot qui vient à l'esprit en découvrant ces tapis tout en couleur dans le paysage du désert. Contemporain : la perception immédiate du talent incroyable des femmes qui créent ces textiles en absence de toute référence. Partage : l'envie de communiquer avec les tisserandes, de mieux les connaître. C'est la raison d'être de cet ouvrage.
05/2019
Littérature française
Les deux pianos
" Momo est un être atypique. D'une sensibilité hors du commun, il découvre, l'été de ses dix-sept ans, en sautant d'émotions en émotions... la vie, sa vie. Un hôtel à l'ambiance très particulière, dans la Cerdagne française des années soixante, sert de cadre à son aventure. La vie du jeune adolescent oscille entre le " piano " de l'office où mijote la succulente cuisine du Chef et celui qui occupe une estrade dans le Grand Salon, auprès duquel écrit un vieil Anglais. Gravite autour de ces pôles, une faune haute en couleurs. En filigrane, un certain concept de la perfection, et l'image récurrente, prégnante, de Papa-lion, un père cruellement absent. "
04/2013
Littérature française
Les pianos désarccordés
Frédéric et Martha, deux prénoms aux talents prédestinés, sont des musiciens de haut vol. Ils partagent les mêmes passions et de plus ils s'aiment. Si Frédéric est un sentimental, Martha est une romantique acharnée ! Elle espère secrètement que cette histoire ne durera pas... Entre ces deux-là, ça ne peut pas marcher. Autour d'eux, une pianiste prodige, Mia, un agent de grand talent, Anna, et Antoine, ami de Frédéric, à moins qu'il ne soit son double. Tous sont des êtres complexes, torturés, craintifs et terriblement vulnérables. Courent-ils après leur propre vie ou leur propre fantôme ? L'auteur s'attache à dépeindre des personnages ambigus, emmêlés dans leurs contradictions, amoureux et empathiques, souvent malheureux, jamais désespérés. Les pianos désaccordés pose la question de la complexité des sentiments humains et va plus loin : il demande si l'on peut encore mourir d'amour.
01/2018
Enseignement primaire
Lecture piano CE1. Panneaux référents
Découvrez les panneaux référents Lecture piano CE1, à afficher en classe pour faciliter la mise en oeuvre collective et la mémorisation des sons et graphies étudiés. Ces panneaux référents Lecture Piano CE1, à afficher dans votre classe, permettent d'accompagner vos élèves dans leurs apprentissages avec le manuel et du fichier de différenciation Lecture piano CE1. La pochette contient : 32 panneaux pour mémoriser les sons et les graphies (16 sont des rappels du CP, 16 sont propres au CE1), 4 panneaux pour repérer des confusions, 19 panneaux pour trouver des mots qui contiennent les sons et les graphies travaillés (reprise des saynètes illustrées du manuel).
01/2021
Techniques instrumentales
Repertoire piano jazz - vol 1
DECOUVRIR, APPRENDRE ET PROGRESSER EN JAZZ... TOUT SIMPLEMENT ! Un répertoire sur mesure pour les élèves des premiers niveaux qui souhaitent s'initier à cette musique si agréable à écouter et tellement exaltante à jouer ! Ce recueil est né de la rencontre artistique de deux professeurs de Piano passionnés de pédagogie. Christine Marty Lejon et Christophe Astié ont créé, arrangé et simplifié 20 morceaux variés avec un seul objectif : prendre du plaisir et enrichir sa formation musicale tout en découvrant différents styles Jazz et latino. Avec votre professeur ou en solo, à deux ou quatre mains, vous allez découvrir le Blues, Boogie, Swing , Ragtime, New Orleans sans oublier la Salsa et le Boléro et vous familiariser avec ces rythmes si agréables à jouer et à partager. REGARDEZ OU ECOUTER CHAQUE MORCEAU SIMPLEMENT GRACE AUX QR CODES ! Afin de vous aider à progresser et vous soutenir, des vidéos de toutes les pièces ont été enregistrées et sont disponibles via un simple QR CODE que vous trouverez en haut de chaque partition. Vous pourrez ainsi découvrir le morceau, le travailler et accéder à ces aides autant de fois que nécessaire pour peaufiner votre jeu et ainsi progresser efficacement et tout simplement ! Très bonne musique JAZZ... Régalez-vous !!
02/2022
Lecture, écriture
Lecture Piano CP. Guide pédagogique
Découvrez le guide pédagogique Lecture Piano CP pour vous accompagner dans la prise en main de la démarche de votre méthode, la mise en oeuvre des séances et travailler la fluence. Le guide pédagogique Lecture Piano CP présente les choix didactiques, le dispositif, l'organisation générale ainsi que la programmation annuelle de la méthode Lecture Piano . Il propose des fiches de préparation pour chaque séquence type (les voyelles, les graphèmes simples, les consonnes doubles et les graphèmes complexes) en mettant en lien le manuel , le cahier d'exercices et les autres outils de la méthode . Il décrit la mise en oeuvre de séances paticulières, telles que celles portant sur les hisoires à lire, l'apprentissage des mots outils, la production d'écrits, la dictée, la copie, les ateliers différenciés et enfin la fluence. Ce guide pédagogique contient 128 pages et est accompagné de ressources numériques. Ressources numériques : la version audio des histoires à lire, des affichages : pianos, panneaux référents... du matériel collectif : flashcards des mots outils, phrases à retenir... des outils pour les élèves : sous-main, aides méthodologiques, étiquettes, révisions, fiches d'entrainement, fiches de compréhension, fiches d'encodage... Le + : tous les mots des textes à lire du manuel mis en page pour travailler la fluence, en deux versions (avec ou sans étayage). NOUVEAU : dorénavant, le contenu du CD-Rom vous est également proposé en téléchargement. Pour en profiter, il vous suffira de vous rendre sur le site Internet dédié, muni(e) de votre clé d'activation personnelle (toutes ces indications sont données dans votre ouvrage). Configurations requises : PC : Windows 7, 8, 10 Mac : IOS 10. 6, 10. 7, 10. 8, 10. 9, 10. 10, 10. 11, 10. 12, 10. 13, 10. 14 Linux : Ubuntu 16. 04 - 64 bits Acrobat Reader Internet Explorer, Firefox, Chrome, Safari, Opera toutes versions Flash Player 11
07/2022
Autres éditeurs (U à Z)
Filippa & Compagnie : Piano en fuite
Un piano atterrit dans le jardin de Filippa. Ca tombe bien, elle rêvait d'en jouer. Mais Anton l'âne voudrait l'utiliser comme comptoir à café et pâtisseries, tandis que Roupillon le chat s'y glisse pour faire une petite sieste. Non loin de là, un musicien se lamente : il a perdu son piano juste avant un concert. Coïncidence ? Sa rencontre fortuite avec Filippa devrait régler bien des problèmes... Découvrez l'univers coloré et dynamique de Filippa et ses copains, et leurs aventures riches en rebondissements.
09/2021
Livres sonores
Mes joyeuses comptines au piano
20 comptines à chanter accompagnées d'une partition à double lecture : des ronds de couleurs pour les plus petits, des notes pour les plus grands ! Liste des comptines : Le bon roi Dagobert 1, 2, 3, nous irons au bois Pomme de reinette Le rock 'n' roll des gallinacés Bateau sur l'eau Il court, il court, le furet Le pont d'Avignon C'est la baleine Il pleut, il mouille Pomme, pêche, poire, abricot Alouette, gentille alouette La ronde des légumes Dans la forêt lointaine Une poule sur un mur J'ai un gros nez rouge Savez-vous planter les choux ? Pirouette, cacahouète Petit escargot Promenons-nous dans les bois Poisson dans l'eau
11/2021
Littérature française
Cinq promenades avec Renzo Piano
Trente-cinq ans plus tard je revenais dans le port de Gênes voir les travaux réalisés par un architecte auquel rien ne laissait prévoir que je m’intéresserais un jour et pourtant au fur et à mesure que je découvrais son travail, je comprenais mieux ce qui avait pu me pousser à mettre mes pas dans les siens. Et je me demandais soudain si le cargo d’autrefois, celui sur lequel je m’étais embarquée à Brooklyn, n’avait pas croisé en approchant du port un voilier blanc qui partait au large toutes voiles dehors et s’il n’y avait pas à bord de ce voilier l’architecte génois auquel serait confié des années plus tard la rénovation du Porto Antico à l’occasion des célébrations du 500e anniversaire de la navigation de Christophe Colomb ? Renzo Piano, puisqu’il s’agit de lui, a souvent expliqué que la meilleure échappée pour lui, c’était une sortie en mer à bord d’un voilier. En octobre 1974 il était sur le chantier du Centre Pompidou. Marianne Bourgeois nous entraine à Gênes, le plus vieux centre historique d’Europe dont le port a été réaménagé en 1992 par Renzo Piano mais aussi ville natale de l’architecte, à Paris en 1974 quand le Centre Beaubourg provoqua scandale ou admiration, à Bâle dans le raffinement de la Fondation Beyeler, à Osaka pour la prouesse technique de l’aéroport posé comme un nénuphar sur la mer et enfin à New York, relevant le défi de la mesure et démesure du New York Times Building, de la Morgan Library ou du Whitney Museum. Elle nous livre ainsi un portrait sensible de l’architecte et une profonde et ample méditation sur l’architecture.
11/2015
Musique, danse
Cinq Préludes. partition pour piano
J'ai composé ces préludes à l'intention de mon ami Charles Lavaud, qui joue Mompou avec une rare et émouvante connivence. Il ne s'agit nullement d'un ajout - variante ou repentir - à mes Vingt-quatre Préludes parus chez Durand (1993). Les vingt-quatre, comme l'avoue d'emblée leur nombre, consacré depuis Bach, se voulaient un hommage recommencé à la déesse Tonalité, dont je n'ai jamais abandonné les autels, quoi qu'on pense des aromates que j'y brûle. Ces cinq nouveaux préludes seraient plutôt l'écho de mon propre attachement à Federico Mompou, à sa musique où je me reconnais comme dans un terroir natal, ou mieux une famille. Avec celle de Milhaud, elle a nourri la mienne, et le premier venu le sent d'emblée. Milhaud m'a conforté dans l'idée qu'une harmonie est encore plus tonale, et colorée, si elle mêle adroitement les tons, alors que l'atonal est gris comme la cendre et ennuyeux comme le désert ; et Mompou dans ces deux autres certitudes : rien ne chante plus vrai, plus juste, qu'une chanson enfantine, et rien ne cause aux sens une alerte plus vive que la brièveté (je n'ai pas dit : la simplicité). Ce petit cycle doit être pris dans son ensemble, et dans l'ordre indiqué. C'est par allusion à l'un des Préludes de Mompou que j'ai mis, entre parenthèses, un titre à l'un des miens ; c'est à un de ses Charmes que j'emprunte cette indication troublante, "lent, en apparence" , qui me semble aujourd'hui la clé de bien des musiques - et des êtres - que j'aime. Guy Sacre
04/2015
