Imago (éditions)
Extraits
Essais
Ecrits sur l'image
Ancien rédacteur en chef des Cahiers du Cinéma, Alain Bergala est critique de cinéma mais aussi un enseignant, pédagogue et grand spécialiste de l'image fixe. Il a écrit de nombreux textes critiques sur la photographie depuis 1976. L'objectif de cet ouvrage est de rassembler et de rendre accessible à nouveau, une sélection de textes importants parus dans les Cahiers du Cinéma et les Cahiers de la photographie de 1976 à 2020 choisis par l'auteur lui-même avec la complicité d'Agnès Sire. Alain Bergala a créé notamment la collection Ecrit sur l'image aux Cahiers du Cinéma associant un écrivain à un photographe. Parmi les contributions les plus marquantes, elle a donné lieu au premier ouvrage de Sophie Calle, Suite vénitienne, en 1983. Alain Bergala a écrit de nombreux textes pour cette collection tels que Les absences du photographe (1984) à propos de Raymond Depardon, véritable tournant dans l'histoire du médium photographique. L'ouvrage comprendra également d'autres contributions parues dans plusieurs revues et monographies sur des photographes contemporains depuis les années 1980 jusqu'à aujourd'hui parmi lesquels Marie Bovo, Robert Frank, William Klein, Sergio Larrain, Bernard Plossu, Denis Roche, Weegee... Ces textes seront répartis selon trois axes thématiques : l'image absente, l'acte photographique et la relation au modèle, ainsi que les liens entre photographie et cinéma. Cette dernière partie sera principalement constituée d'entretiens à bâtons rompus avec des cinéastes notamment un long et remarquable échange avec Wim Wenders, ainsi qu'une sélection d'essais sur plusieurs réalisateurs dont Abbas Kiarostami. Son approche du médium photographique à travers les prismes de l'image fixe et de l'image mouvement, ouvre sur des points de vue inédits. Avec l'éclairage des connaissances actuelles, ces écrits soulèvent de nombreuses questions qui résonnent encore aujourd'hui fortement dans la pratique des photographes contemporains.
10/2021
12 ans et +
Un image de Lou
Certaines biographies valent bien un roman. Ainsi en est-il de la vie de Lou Albert-Lasard (1885-1969). Née à Metz dans une famille de la grande bourgeoisie lorraine, Louise aurait pu suivre la voie toute tracée à laquelle la destinait son éducation. Mais elle veut être peintre et s'acharne à imposer aux siens cette vocation... Insolente, rebelle, passionnée, elle suit les cours de l'Académie des Beaux-Arts de Munich, épouse contre l'avis de sa famille un homme de trente ans son aîné et mène une vie conjugale peu conventionnelle avant de céder à une passion, qui la marquera durablement, pour le poète Rainer Maria Rilke. A Berlin ou à Paris, en compagnie de sa fille Ingo, Lou traverse les deux guerres et la moitié du monde, sans jamais cesser de peindre, d'aimer, de vivre et de souffrir intensément. Une vie d'artiste et de femme d'exception, étroitement liée aux déchirements de l'histoire contemporaine.
12/2013
BD tout public
Sages comme une image
Un matin, dans une de mes taches de peinture, sont apparus deux enfants qui n'existent pas. La nuit, ils sont venus chuchoter près de mon oreille, ils voulaient me dire quelque chose. Etrangement, j'avais moi aussi, des choses à leur dire...
01/2010
Beaux arts
Lumière de l'image
La Nef des fous de Jérôme Bosch, La Diseuse de bonne aventure de Georges de La Tour, La Liseuse à la fenêtre de Johannes Vermeer, Comédiens italiens de Jean Antoine Watteau, Le Rhinocéros de Pietro Longhi, Le Désespéré de Gustave Courbet, Le Meurtre de Paul Cézanne, La Guerre d'Otto Dix, L'Enigme de la fatalité de Giorgio De Chirico, jeune fille devant un miroir de Pablo Picasso... Autant de tableaux fameux qui gardent cependant leur part de mystère. Comment sont-ils nés ? Pourquoi sont-ils entrés en résonance avec leur époque ? Pourquoi continuent-ils à nous fasciner ? Peut-on y retrouver les intentions initiales des artistes ? A quels détails particuliers réagissons-nous aujourd'hui ? En bref, comment " lire les images du passé ? Dans le prolongement de la célèbre collection de films Palettes ", une nouvelle série d'enquêtes d'Alain Jaubert.
05/2008
Beaux arts
Histoires d'une image
«L’éléphant est peut-être vindicatif, mais plutôt prudent. II n’aurait guère de raison de s’en prendre à un congénère pour le plaisir de quelques princes enturbannés. On devait donc les bourrer de chanvre indien ou de quelque autre toxique pour augmenter leur combativité, et leurs cornaques les cravacher à mort pour qu’ils s’affrontent. Celui que l’on voit pris sous la patte de l’animal vaincu a l’air bien mal en point. S’il n’en meurt pas, il boitera toute sa vie et ne l’aura pas volé».
10/2015
Autres personnages
Sage comme une image
Qu'arrive-t-il à Masha ? Aujourd'hui, la petite fille est sage comme une image. Elle n'embête pas les animaux, aide Michka à faire ses tâches ménagères... Cela ne ressemble pas à Masha. L'ours est inquiet et se demande ce qu'il peut bien se passer...
03/2021
Littérature française (poches)
Une si belle image
Avec cet homme, elle s’en est persuadée, elle va vivre un conte de fées. En épousant John, Jackie rejoint le clan Kennedy et devient une icône. Belle, élégante, dévouée, spontanée… Elle est la première dame parfaite. En retour, elle n’attend qu’une chose : que ses rêves durent toujours et que les mauvaises fées n’apparaissent jamais.
05/2012
Littérature française
L'image de soi
Réfléchir à l'image de soi crée d'emblée un questionnement sur la posture de ce groupe nominal, autrement dit le substantif, l'image, et son complément, la réciprocité du soi. Dès lors qu'on cite cette expression, elle met en branle sa propre signifiance, source multiple de questionnements. Est-ce l'être-soi, un double de moi que je propose aux autres, une identité, une construction éphémère ? Comment peut-on en saisir les définitions et les contours ? Comment l'aborder ? Cet ouvrage examine sous divers angles la situation de l'être au monde si tant est qu'on puisse en comprendre les fondements et les enjeux. Les réflexions sur cette quête identitaire, expression des différents états de soi traités à différents degrés et selon différents modes d'approche philosophique, sensible, littéraire expriment également les positions de l'auteur et son engagement, pour ce qui concerne la seconde partie de l'ouvrage : l'écriture d'un choc, celui du 7 octobre 2023 qui a ouvert de nouveau la scène de l'abomination, qui convoque les ombres, les hallucinations et les fantasmes. Le 7 octobre a réactivé L'Image véhémente qui obnubile. Un regard nomade qui a fréquenté d'autres regards, ceux d'une Histoire et de mille vies, l'expression de ces parts d'être-au-monde, de questionnements ontologiques sur l'immanence, sur la relativité de sa situation dans le monde et dans son rapport à l'autre à travers un regard observateur, celui, aussi, qui s'est affuté pendant de nombreuses années aux allures de la Pensée, épris de littérature et de réflexion philosophique.
04/2024
Littérature française
Mon image d'Epinal
Mai 1959, avoir le coup de foudre à 15 ans pour une fille qui n'en avait que 14, voilà qui est peu banal. C'est à cet instant qu'au sortir de l'école où nous étions pourtant tous les deux, que je la vis pour la 1ere fois. Adolescente, elle était déjà femme et d'une beauté à couper le souffle. Les nuits qui suivirent, je ne dormais plus ! Je ne faisais que penser à elle, elle me fascinait, je n'avais plus d'yeux que pour elle, si belle. J'étais amoureux à n'en pas douter et persuadé à coup sûr de trouver celle qui allait devenir la "Femme de ma vie et la Mère de mes enfants". Mariés le 1er août 1964, celle que j'allais chérir pendant près de 51 ans, est devenue ma seule raison de vivre. Les premiers temps, elle était toujours à la fenêtre de sa chambre pour me faire un beau sourire et un petit signe de la main, je pense que le coup de foudre dut être réciproque et mon âme de poète s'emballa, elle devint mon IMAGE D'EPINAL. Mais le crabe l'emporta à l'aube de nos noces d'or !
05/2022
Policiers
Imago Prélati. Meurtres sous plastique : panique à Cambrai
Des cadavres sont découverts étouffés dans un film de plastique alimentaire. Le commissaire Dubois et son équipe mènent une enquête qui va les conduire dans les souterrains de la ville de Cambrai ainsi que dans les milieux satanistes, où le papillon attacus cobra a son importance. Bientôt cette enquête va plonger ses racines dans des temps reculés : le Moyen Age à l'époque du seigneur vendéen Gilles de Rais, inspirateur du "Barbe bleue" de Perrault, et son ami florentin, Francesco Prélati. La superbe ville de Cambrai est le théâtre de l'intrigue. Ses nombreux souterrains, ses monuments et églises, ses vieilles rues sont évoqués.
Romans policiers
Imago prelati. Meurtres sous plastique, panique à Cambrai
Des cadavres sont découverts étouffés dans un film de plastique alimentaire. Le commissaire Dubois et son équipe mènent une enquête qui va les conduire dans les souterrains de la ville de Cambrai ainsi que dans les milieux satanistes, où le papillon attacus cobra a son importance. Bientôt cette enquête va plonger ses racines dans des temps reculés : le Moyen Age à l'époque du seigneur vendéen Gilles de Rais, inspirateur du "Barbe bleue" de Perrault, et son ami florentin, Francesco Prélati. La superbe ville de Cambrai est le théâtre de l'intrigue. Ses nombreux souterrains, ses monuments et églises, ses vieilles rues sont évoqués.
03/2023
Romans policiers
Imago Prélati. Meurtres sous plastique : panique à Cambrai
Des cadavres sont découverts étouffés dans un film de plastique alimentaire. Le commissaire Dubois et son équipe mènent une enquête qui va les conduire dans les souterrains de la ville de Cambrai ainsi que dans les milieux satanistes, où le papillon attacus cobra a son importance. Bientôt cette enquête va plonger ses racines dans des temps reculés : le Moyen Âge à l'époque du seigneur vendéen Gilles de Rais, inspirateur du « Barbe bleue » de Perrault, et son ami florentin, Francesco PRÉLATI. La superbe ville de Cambrai est le théâtre de l'intrigue. Ses nombreux souterrains, ses monuments et églises, ses vieilles rues sont évoquées.
Romans policiers
Oxymore. Ou les mémoires d’un imago inachevé
Après des mois d'interrogatoires et d'humiliations subies en vain et alors que l'enquête piétine et que le District-Attorney du Woilàpâlà menace de clore le dossier de la mort de Doris Lesvêques, Vincent, son mari, est retrouvé pendu. Le manuscrit qu'il laisse derrière lui semble contenir la solution de toute l'affaire. En tout cas, son suicide cache une affaire qui pourrait s'avérer politique. L'intérêt de la police est à nouveau attisé. Est-ce que l'enquête va repartir sur une nouvelle base ? Va-t-elle sortir du marasme dans lequel Haspro l'a précipitée ?
02/2023
Photographie
Image à charge. La construction de la preuve par l'image
Images à charge, la construction de la preuve par l'image, livre de l'exposition éponyme, présente, à travers dix cas, comment par l'élaboration d'un protocole l'image se construit pour devenir preuve. Des méthodes de prises de vue scientifiques mises au point par Alphonse Bertillon, criminologue travaillant pour la Préfecture de police de Paris à la fin du XIXe siècle, aux premières images aériennes du front réalisées par l'armée durant la Première Guerre mondiale jusqu'aux clichés permettant d'identifier les victimes de la Grande Purge de Staline, la photographie depuis plus de 150 ans sert de preuve, témoigne du crime : elle atteste d'une certaine réalité et tend ainsi à rendre une vérité. Inspirée des clichés de la médecine légale, utilisés lors de l'enquête policière et du procès, l'image Forensic, de l'anglais computer forensics, authentifie, permet la collecte de preuves et sert l'investigation. Témoignage à charge, la photographie scientifique impose une véracité crue. A travers dix cas, chacun replacé dans son contexte historique et politique, la question du statut de l'image est alors posée. Célèbres clichés du Saint Suaire, images du procès de Nuremberg, photos réalisées avec des téléphones portables attestant des dommages de bombardements de drones sur les théâtres de guerre en Afghanistan ou en Israël : l'image Forensic s'impose désormais dans toute enquête policière ou politique.
06/2015
Histoire du droit
Image et droit. Du ius imaginis au droit à l’image
Pour une nouvelle approche juridique de l'image
Cet ouvrage, issu d'une série de colloques, vient interroger l'usage anthropologique des images juridiques, de leur origine à nos jours : que signifie avoir droit à l'image ? Comment les enjeux religieux fondent-ils une partie du droit des images depuis l'Antiquité jusqu'à la période moderne ? Quelle place ont les images non seulement dans la production juridique de l'époque moderne et contemporaine, mais également dans l'économie du texte juridique ?
En faisant dialoguer des spécialistes européens issus de plusieurs disciplines et en associant sciences humaines et sciences juridiques, il offre une réflexion diachronique sur le droit des images, des images qui créent du droit, des images objets du droit ou encore des fictions juridiques qu'elles soient anciennes ou actuelles. Il permet enfin d'esquisser les contours d'un droit des images et d'un droit aux images qui demeurent encore aujourd'hui l'objet de luttes et de conflits.
09/2022
Autres philosophes
L'image vulnérable. Sur l'image de Dieu chez saint Augustin
Saint Augustin est considéré comme un théologien sombre, préoccupé par la Chute et ses conséquences. Pourtant, Kevin Hart examine dans cet ouvrage un aspect spécifique et moins connu de son anthropologie théologique : son traitement de l'imago dei, l'image de Dieu dans les êtres humains. Car Augustin a construit une grande théologie de l'imago dei, sans jamais chercher à circonscrire la divinité ineffable. En le lisant, nous apprenons que l'homme est vulnérable à la justice divine quand il permet à l'imago de rester brisée ou ternie, ce qui se produit lorsqu'il se détourne de l'image de Dieu vers des idoles. Pourtant, quand nous cherchons à faire briller à nouveau l'imago ternie, nous nous rendons aussi vulnérables les uns aux autres. Ainsi, le renouvellement de l'imago dei en chacun semble nécessaire pour qui souhaite travailler efficacement pour l'amour et la justice.
05/2021
Informatique
Guide de la prise de son pour l'image. 4e édition
Fruit du savoir-faire de l'auteur, chef opérateur du son expérimenté, et illustré de nombreux schémas explicatifs, photos et exemples sur le terrain, ce guide pratique dresse un panorama des techniques de la prise de son pour le reportage, le documentaire et l'oeuvre de fiction en radio, cinéma ou télévision : - Rappels utiles et fondamentaux : fonctionnement, directivité et caractéristiques des microphones, niveaux et modulation, prise de son stéréo ou multicanal. - Matériel : valise type de microphones et matériel complémentaire, enregistreurs audio, astuces pratiques. - Tournage : réglages et utilisation des microphones, des mixettes, des caméras et des liaisons HF, gestion d'un tournage et conseils pour des situations usuelles. Enrichi et actualisé à l'occasion de sa 4e édition, cet ouvrage s'adresse à l'étudiant ou à l'opérateur son qui souhaite se former à la prise de son pour l'image et le reportage radio, ou approfondir ses connaissances.
07/2019
Cinéma
La vingt-cinquième image. Une économie de l'audiovisuel, 4e édition
A chaque seconde de projection, la télévision ajoute une vingt-cinquième image, comme pour satisfaire plus rapidement sa boulimie de cinéma. Cette légère accélération a bouleversé le secteur. L'effondrement de la fréquentation a mis le grand écran sous la dépendance du petit, sa forte reprise au tournant du millénaire indique que les deux médias sont passés d'une coexistence plus ou moins pacifique à un développement séparé mais solidaire. La télévision, notamment sous ses formes les plus récentes, utilise des images du septième art pour assurer en partie son expansion ; le cinéma, lui, se sert de ce marché pour assurer son financement. L'avènement du numérique a révolutionné cette industrie. L'utilisation d'un langage informatique unique, alliée à la compression pour traiter et transporter image et son, banalise les supports et les fait converger vers un modèle unique. Cette nouvelle technologie, qui démultiplie les services rendus aux consommateurs et fait exploser la demande de programmes, a besoin d'un marché de masse pour s'épanouir. Elle a engendré un processus de concentration horizontale et verticale inédit dans ce domaine de la communication même si certaines entreprises prennent conscience que le gigantisme ne coïncide pas toujours avec la plus grande efficacité. La compétition mondiale s'en trouve intensifiée et la domination américaine renforcée. En même temps, frontières politiques et espaces économiques nationaux deviennent, grâce au satellite à Internet, de plus en plus virtuels. La France a toujours développé une politique sophistiquée de protection de ses industries audiovisuelles selon un modèle qui peu à peu s'exporte. En 2006, l'Unesco a ainsi adopté une charte de la diversité culturelle. Reste le septième art. Tant qu'il protégera son pouvoir d'émotion et que sa prestigieuse mémoire hantera les esprits, sa survie devrait être assurée. Son seul atout est encore de conserver vingt-quatre images sur vingt-cinq, d'exiger du public ce supplément d'effort qui entretient son désir.
12/2006
Critique littéraire
L'image écrite ou la déraison graphique. Edition revue et augmentée
L'écriture ne reproduit pas la parole, elle la rend visible. Elle est née de la combinaison du langage, qui structure le groupe et régit ses échanges internes, avec l'image, qui permet au groupe d'accéder au monde invisible où sa parole n'a pas cours. Dans une telle combinaison, le médium déterminant n'a pas été le langage mais l'image, et le support de l'image a joué un rôle beaucoup plus essentiel que ses figures. La pensée de l'écran a précédé celle de la mythographie. Aussi l'idéogramme possède-t-il l'étrange originalité d'être un signe que l'on interroge. L'univers de l'écriture est profondément déraisonnable. Notre civilisation de l'alphabet s'est efforcée - et s'efforce encore - de l'ignorer. Le Coup de Dés de Mallarmé, en tentant " d'élever enfin une page à la puissance du ciel étoilé ", nous a révélé cependant que l'écriture occidentale ne s'était pas vraiment coupée de ses origines iconiques. Ainsi devait s'amorcer un retour aux idéogrammes, dont la seconde partie de ce livre analyse certains aspects, tant littéraires que graphiques, dans la France des XIXe et XXe siècles.
09/2009
Religion
Une image parcourt la terre. 1915-2015 L'image mariale de Schoenstatt
Lorsque Schoenstatt est né, la "Chapelle Saint-Michel" n'avait pas d'image de Marie. L'image de Marie de Schoenstatt, connue aujourd'hui dans le monde entier, n'est arrivée que dix-huit mois plus tard dans la chapelle, lieu de fondation du Mouvement de Schoenstatt le 18 octobre 1914. Peut-être serez-vous intéressés de connaître l'origine de l'image, comment elle vint à Schoenstatt et devint l'image de grâces. Je vais répondre à ces questions dans cette brochure. P. Peter Wolf. De l'institut des prêtres diocésains de Schoenstatt.
03/2018
Histoire de la philosophie
Technologies de la visibilité. De l'image ancienne à l'image hypermoderne
Ce volume rassemble des contributions portant sur la question des images, en particulier sur les différentes théories de l'image présentes dans l'histoire de la pensée occidentale. Des paradigmes interprétatifs et théoriques différents sont traités, allant de l'antiquité jusqu'à l'hypermodernité. Dans une première partie, les auteurs analysent des aspects particuliers de l'histoire des théories des images dans la pensée occidentale, en montrant comment l'histoire des idées peut fournir des outils pour faire face à la question des images numériques aujourd'hui. La deuxième partie se focalise sur les images numériques, avec des contributions dédiées aux questions spécifiques du débat contemporain. L'ouvrage offre une approche interdisciplinaire, en recueillant des contributions de spécialistes de différentes disciplines (philosophie, théologie, sémiotique, théorie des médias, histoire de l'art).
12/2021
Beaux arts
Petite anatomie de l'image
L'essentiel à retenir du monstrueux dictionnaire des analogies-antagonismes qu'est le dictionnaire de l'image, c'est que tel détail, telle jambe, n'est perceptible, accessible à la mémoire et disponible, bref, n'est réel, que si le désir ne le prend pas fatalement pour une jambe. L'objet identique à lui-même reste sans réalité.
10/2002
Science-fiction
A l'image du dragon
Un monde de légende où le chevalier errant n'est qu'un pion livré à la toute puissance des dieux anciens... Un monde où l'épée affronte les sortilèges des premiers âges... Un monde où la pierre parle, l'arbre voit, le dragon veille... Il y a ceux que la pluie tue... et ceux qu'elle ressuscite. Ceux qui meurent entre les mâchoires des dragons et ceux qui dorment du sommeil de la roche pour oublier le feu du désert. Il y a les dieux-nains dont les manipulations insensées ont crée deux races ennemies. Enfin, il y a Boa, l'écuyère muette, et Nath, le chevalier à l'armure molle... Mais la route des sables est souvent pleine de surprises, même pour ceux qui ne craignent pas la mort...
06/1992
Beaux arts
Le flou de l'image
Le flou habite l'image. Et c'est en cela qu'une image n'est pas un signe : elle suggère, elle ne nomme pas ; d'après Mallarmé, elle fait jouir. Avec le flou, érotisme de l'image et non pornographie. Le problème du flou de l'image est donc capital pour l'image elle-même ; il en va de son essence, même si toute image est histoire. Outre que le concept d'image ne renvoie pas qua' l'image visuelle ou matérielle, mais aussi à louage psychique ou idéologique, à l'image poétique et littéraire. Philosophie et esthétique sont donc aussi de mise. C'est ce problème que nous travaillons depuis six ans, avec des équipes internationales de recherche. D'où ce quatrième livre : Le flou de l'image, après Les frontières du flou, Les frontières du flou au cinéma et Flou & littérature. Car qu'en est-il du flou des images, de toutes les images ? Et qu'en font les artistes ? En tout cas, le flou nous plonge dans le doute et le vacillement, il appelle l'interprétation inachevable : il nous oblige à faire l'expérience du sensible.
04/2019
Cinéma
L'image et son interprétation
L'interprétation des messages visuels et audiovisuels est une activité psychique de conversion et de conservation de données encore mystérieuse. Si l'analyse des messages eux-mêmes, en relation ou non avec leur contexte de production et de réception, nous renseigne sur ce qu'ils offrent à percevoir, elle ne nous informe pas pour autant sur ce que le destinataire du message, qui l'interprète, en comprend et en retient. En présentant des analyses de discours tenus sur les images par la presse, la critique ou la littérature en alternance avec des études d'images variées, issues du cinéma, de la presse ou encore de la télévision, ce livre met en évidence les attentes du spectateur et les manifestations de leur satisfaction ou de leur déception. Il montre que, quelle que soit leur nature (documentaire ou fiction), les œuvres sollicitent des types d'adhésion relevant le plus souvent du " croire " et dont la mémorisation est modulée selon l'engagement et la réceptivité du spectateur, finalement plus autonome que manipulé, plus séduit que victime. Par cette approche originale de compréhension des mécanismes de l'interprétation des images, cet ouvrage intéressera tous ceux qui analysent les modalités de la communication et de la signification visuelles.
04/2005
Beaux arts
L'image de la cité
L'apparence visuelle d'une ville n'est pas forcément perçue de la même façon par tous ceux qui y vivent, l'abordent ou la traversent : l'image mentale qu'ils s'en font peut être forgée par des sentiments ou des besoins pratiques différents : besoin de se repérer, impératifs esthétiques, désir d'appartenance à un milieu, etc. Y a-t-il précisément, entre les différentes images que l'homme se fait de sa cité, un fond commun d'éléments et de relations dont l'urbaniste puisse se servir pour modeler ou remodeler un "personnage urbain" plus satisfaisant ? En s'appuyant sur l'étude de trois cités américaines (Boston, jersey City et Los Angeles), Kevin Lynch recherche les critères de la qualité visuelle d'une cité : structure, identité, signification. Il dégage les éléments composants de cette image et les possibilités d'en jouer pour l'améliorer. Comparable en importance au célèbre "Art de bâtir les villes" de Camillo Sitte, ce livre propose de nouveaux principes de composition urbaine et ouvre ainsi à l'urbaniste, à l'architecte et au sociologue, des voies de recherche extrêmement fructueuses. Vivant et direct, stimulant l'imagination et l'acuité de la perception, il s'adresse aux étudiants et finalement à tous les citadins soucieux de vivre "éveillés" dans le cadre de leur vie quotidienne.
09/2020
Critique littéraire
L'image et le monde
Le 23 avril 2003, Raymond Depardon présentait librement, pour les membres du Collège iconique de l'INA, les fils entremêlés de son enfance, de son "errance" et de son oeuvre. Le présent ouvrage reproduit cette parole vive qui, aux questions posées, répond par des souvenirs qui sont autant de problèmes à travailler. "Depardon crée des images fortes", analyse dans sa préface François Soulages, qui présida la séance : fortes d'un rapport singulier à l'espace, au temps et à l'écrit. Fortes, aussi, de l'audience formidable que leur ont donnée les médias, comme le montre la cartographie inédite de la présence de cette oeuvre multiforme - du film documentaire au spot publicitaire - à la radio et à la télévision. En contrepoint de cette lumière et de ce bruit médiatiques, le Collège iconique propose un lieu de parole plus intime, une autre manière pour Raymond Depardon d'exposer son travail "avec/sur" les images.
12/2020
Psychologie, psychanalyse
L'image inconsciente du corps
Il ne faut pas confondre l'image du corps avec le schéma corporel. Le schéma corporel spécifie l'individu en tant que représentant de l'espèce : il est, en principe, le même pour tous. L'image du corps, par contre, est propre à chacun : elle est liée au sujet et à son histoire. Support du narcissisme, elle est éminemment inconsciente.
C'est l'incarnation symbolique du sujet désirant. Sur la base de ce concept, et en s'appuyant à chaque instant sur l'expérience analytique, Françoise Dolto suit l'élaboration de l'image du corps, phase après phase, en montrant que, chaque fois, le pas est franchi par une castration. Ce qui l'amène aussi à décrire la pathologie de l'image du corps, laquelle est, chaque fois, un échec de la symbolisation : autant dire une insuffisance du langage adressé à l'enfant et un manquement de l'interdit.
Car c'est bien le paradoxe de ce que l'élaboration de Françoise Dolto enseigne : le moi se supporte de l'image du corps, mais celle-ci, à son tour, ne s'élabore que par une série de castrations dont il ne faut pas hésiter à dire qu'elles sont symboligènes. C'est la clé de l'humanisation.
09/1984
Peinture textile, porcelaine
Le textile et l'image
Les images partout prolifèrent, elles nous interpellent, nous harcèlent. Elles focalisent nos désirs, inondent nos échanges, agrippent nos regards. Au cours de l'Histoire, des icônes aux idoles, nous les avons vénérées, adorées. Depuis des millénaires, l'image est au coeur du pouvoir, celui des hommes. Qui peut échapper à leur emprise ? Le textile est lui aussi partout, il nous enveloppe, "des langes au linceul", mais c'est à notre insu. Le textile reste insignifiant. A peine émerge-t-il quand il se fait image, dans les jeux de séduction de la mode. Pourtant, dans bien des civilisations, il a joué un rôle fondateur, partie prenante des mythes et des rituels. Le geste de tissera été par excellence celui des femmes, geste que les hommes ont soumis a l'image et à leur profit : le textile a été au mur du commerce mondial naissant. Nos réseaux d'aujourd'hui, qui véhiculent tant d'images, qui génèrent tant d'idoles, se disent en mots textiles - toile a la dimension du monde, filer entre nous. Tisser fut la première approche binaire de l'humanité, et le tissu son premier système visuel. Ce livre se veut un large parcours, dans l'espace et le temps, entre Orient et Occident, depuis les anciens récits jusqu'à l'aventure de l'art et des réseaux, de ce que les femmes et les hommes ont partagé du textile et de l'image. Il tente in fine de discerner en quoi la reconnaissance du textile comme modèle peut être pertinente, en ces temps de globalisation. A la suite du livre Ikats, tissus de vie, celui-ci en élargit le propos et le champ de réflexion.
02/2021
Histoire de l'art
L'Image de la femme
L'Image de la femme / Armand Dayot Date de l'édition originale : 1899 Le présent ouvrage s'inscrit dans une politique de conservation patrimoniale des ouvrages de la littérature Française mise en place avec la BNF. HACHETTE LIVRE et la BNF proposent ainsi un catalogue de titres indisponibles, la BNF ayant numérisé ces oeuvres et HACHETTE LIVRE les imprimant à la demande. Certains de ces ouvrages reflètent des courants de pensée caractéristiques de leur époque, mais qui seraient aujourd'hui jugés condamnables. Ils n'en appartiennent pas moins à l'histoire des idées en France et sont susceptibles de présenter un intérêt scientifique ou historique. Le sens de notre démarche éditoriale consiste ainsi à permettre l'accès à ces oeuvres sans pour autant que nous en cautionnions en aucune façon le contenu.
02/2021
