Jean Moulin. Artiste, préfet, résistant
Extraits
Gestion
LEAN en ingénierie - Guide de voyage. Les meilleurs itinéraires pour développer vos nouveaux produits et satisfaire vos clients
Le Lean est-il à la mode ? Pour un système dont les racines remontent à plus de 70 ans, la question peut sembler pour le moins inopportune. Le Lean est né avant l'âge du numérique, comme beaucoup de gens qui sont aujourd'hui dans les entreprises (et comme en particulier les deux auteurs de ce livre !) : après tout, l'internet des objets n'a pas encore dix ans. Sommes-nous pour autant condamnés à disparaître ? Nous ne le pensons pas ! Pas plus que le Lean n'aurait fini de démontrer ses bénéfices à l'heure du numérique. Plus que cela, nous pensons que le Lean est d'autant plus indispensable que le monde s'accélère et se complexifie. Il revalorise la place de l'humain dans l'entreprise en favorisant la réflexion et l'initiative individuelles tout en donnant du sens aux équipes toujours plus mises au défi de la compétitivité et de l'innovation. Le Lean a été (re)découvert dans le monde de l'ingénierie relativement récemment. Les principes restent les mêmes, mais leur application dans des activités de conception s'appuie sur des pratiques spécifiques. Il s'agit avant tout de comprendre ce qu'on ne sait pas et qu'on devrait savoir pour satisfaire le client, de maîtriser les risques et d'innover. Ce livre est conçu comme un guide de voyage, et dévoile dans sa première partie tout ce qu'il faut savoir avant de partir, histoire, vocabulaire et principes. Le voyage commence dans la deuxième partie, avec une présentation claire et détaillée de chacune des principales pratiques. Cet ouvrage sans langue de bois et accessible au plus grand nombre offre de nombreuses illustrations concrètes de la mise en oeuvre d'une démarche Lean au sein d'une organisation d'ingénierie.
03/2018
Généralités
Jehan Cousin père, sculpteur. La statue de l'amiral Chabot et le jubé de la chapelle de Pagny
Jehan Cousin père, sculpteur : la statue de l'amiral Chabot et le jubé de la chapelle de Pagny / par Maurice Roy Date de l'édition originale : 1909 Le présent ouvrage s'inscrit dans une politique de conservation patrimoniale des ouvrages de la littérature Française mise en place avec la BNF. HACHETTE LIVRE et la BNF proposent ainsi un catalogue de titres indisponibles, la BNF ayant numérisé ces oeuvres et HACHETTE LIVRE les imprimant à la demande. Certains de ces ouvrages reflètent des courants de pensée caractéristiques de leur époque, mais qui seraient aujourd'hui jugés condamnables. Ils n'en appartiennent pas moins à l'histoire des idées en France et sont susceptibles de présenter un intérêt scientifique ou historique. Le sens de notre démarche éditoriale consiste ainsi à permettre l'accès à ces oeuvres sans pour autant que nous en cautionnions en aucune façon le contenu.
07/2021
Critique littéraire
La perruque de Dom Juan ou Du bon usage des énigmes dans la littérature de l'âge classique
Simple jeu d'esprit et de socit dans les salons de l're prcieuse, l'nigme ne devait pas tarder assumer des avatars moins innocents, pour devenir enfin une des armes les plus insidieuses de la panoplie rhtorique des Lumires. l'image de la perruque de Dom Juan, dconcertant bonnet de filace aux yeux de qui n'est pas au fait des artifices de la mode, l'nigme se donne pour autre chose que ce qu'elle semble tre. Sous la plume des philosophes et de leurs mules et amis, les perspectives qu'il lui arrive d'ouvrir peuvent aller jusqu' mettre en pril les assises de la socit. Les exemples invoqus dans ce livre l'appui de ces affirmations sont principalement tirs des nombreux voyages imaginaires du XVIIIe sicle, dans lesquels les ralits du monde occidental sont perues et dmystifies par le regard de voyageurs en provenance de lieux exotiques. La continuit d'une certaine rhtorique masque donc le renversement d'une certaine idologie ; et la lgret lgante d'un certain art d'crire dissimule le potentiel explosif de la pense dont il est porteur.
01/1995
Lecture 6-9 ans
Jean petit marmiton : Mes plus belles histoires et mes meilleures recettes. Tome 1, Une surprise pour le duc ; Tome 2, Le conours de la reine ; Tome, 3, Du chocolat pour Zoé
Une compilation des trois premiers tomes de Jean, petit marmiton. Suis les aventures du marmiton, de son arrivée dans les cuisines du château de Versailles jusqu'à ses premières inventions culinaires ! Avec Jean, apprends à cuisiner une dizaine de délicieuses recettes : sablés, truffes, brioche, pain d'épices, voilà de quoi régaler les plus gourmands ! A partir de 7 ans.
10/2019
BD tout public
Donjon Parade Tome 6 : Garderie pour petiots
Herbert a eu la bonne idée de créer une garderie pour occuper la progéniture des guerriers et guerrières venus se confronter aux monstres du Donjon. Marvin, Grogro, Jean-Jean la Terreur, tous sont mis à contribution pour occuper les petiots. Mais comme toujours, avec les plans d'Herbert de Vaucanson, rien ne se passe comme prévu...
01/2021
Littérature française
Une Sorte de ciel. Poèmes
Ce nouveau recueil de Lionel Ray comprend quatre parties. Résidence dans les froissements, la première, est composée de quarante-deux poèmes. Lapidaires est fait de textes brefs, proches des haïku. Une sorte de ciel groupe quinze poèmes. Enfin Célébrations rend hommage à Jean Grosjean, Jacques Dupin, Jean Torel, Pierre Reverdy, Jude Stefan, Henri Michaux et, tout simplement, au Poète.
10/1990
Histoire internationale
Espagne, Espagne !
Ce livre est le témoignage, vibrant, d'un homme qui ne se résigne pas à ce que triomphe la bête immonde. Jean-Richard Bloch s'est rendu en Espagne en juillet 1936 pour rencontrer les républicains, intellectuels, syndicalistes, politiques ou simples militants, et rapporter leur combat. Des conflits qu'il suscite, Jean-Richard Bloch ne cache rien.
03/2014
Histoire de France
1914, Jaurès contre la guerre
Dans les années et les mois qui précédèrent la déclaration de guerre d'aout 1914, Jean Jaurès prononça plusieurs dis- cours pour tenter d'enrayer le mécanisme qui précipitait l'Europe vers la catastrophe. Ces textes, présentés et commentés par l'historien Jean Sagnes, démontrent la clairvoyance de leur auteur et sont, à bien des égards, encore d'actualité.
03/2014
Littérature française (poches)
La liberté de ma mère. Mai 68 au Pays Basque
Mai 68 a cinquante ans et continue d'effrayer les nostalgiques des temps anciens. Catherine et Jean-Pierre ont vécu Mai 68 dans la campagne basque. Sans bruit et sans esbroufe, ils ont été des combattants décidés de leur liberté. Ils ont fait de Mai 68 une belle chose. Catherine était ma maman. Jean-Pierre était mon papa.
06/2018
Parascience
Parasciences N° 123
A découvrir dans ce numéro des articles - entre autres - de Stéphane Allix, Jean Pernin, Jean Derobert, Marie Alsina, Daniel Robin, Fabrice Bonvin, Olivier Chambon, Joël Mesnard... qui nous parlent de la conscience dans tous ses états, des EMI, de la décorporation, des Men in Black, du " Great Reset ", des fantômes et des contacts avec l'au-delà...
01/2022
Littérature française
Dictionnaire de mes amis recommandables
Livre tendre et impertinent né du regard de Jean-Michel Ribes sur ses amis célèbres ou non. S'y croisent Roland Topor, Gerard Garouste, François Hollande ou encore Jean Pierre Bacri mais aussi le marchand de journaux ou la boulangère de son quartier. Mosaïque incongrue de portraits insolites et affectueux célébrant une joyeuse et constante complicité.
09/2023
Revues de cinéma
Images documentaires N° 105, été 2021
Réflexion sur les rapports images/mots et images/voix, dans les oeuvres documentaires qui portent des textes littéraires à l'écran. Articles de Jean Breschand, François Caillat, Gérald Collas, Daniel Deshays, Richard Dindo, Jean-Paul Fargier et Christophe Loizillon. Le dossier est complété par une sélection de films documentaires récents, sortis en salle ou en DVD.
03/2023
Revues
Etudes digitales N° 10, 2020 - 2 : Cartographie et visualisation
Contributeurs : Patrice Abry, Julie Aucagne, Olaf Avenati, Boris Beaude, Sébastien Biniek, Victor Chaix, Franck Cormerais, Jean Dhombres, Pierre Dubreuil, Patrick Flandrin, Jacques Athanase Gilbert, Eric Guichard, Armen Khatchatourov, Pascale Kuntz, Mathilde Labbé, Florent Laroche, Patricia Loué, Pierre Musso, Jean-Luc Pinol, Vincent Raveneau, Dario Rodighiero, Gilles Rouffineau, Théo Simoncelli, Guillaume Touya, Daphné Vignon et Michel Volle.
02/2022
Musées français
L' oeil vérité. Le musée au second degré
L'oeil vérité Le musée au second degré Parcours de la collection du MAC VAL 256 pages 190 reproductions Format : 21 x 17 cm Broché, sous jaquette toilée Textes : Marie Castaing, Florence Cosson, Béatrice Joyeux-Prunel, Céline Latil, Anaïs Linares, Ilan Michel, Margaut Segui, Nicolas Surlapierre Graphisme : Lisa Sturacci Editions du MAC VAL ISBN : 978-2-900450-17-8 Office : 18 août 2023 15 euros Sous le signe de Gérard Genette et de son ouvrage Palimpsestes. La littérature au second degré (1982), cette nouvelle présentation de la collection du MAC VAL a souhaité répondre à une demande : l'envie de retrouver des oeuvres qui, pour la plupart, n'avaient pas été montrées depuis l'ouverture du musée en 2005. Il est rapidement apparu qu'il était possible d'écrire à partir d'elles, selon une unité de temps et de lieu, une histoire de l'art contemporain en France. Tous les artistes qui ont participé de cette histoire ne sont pas forcément conservés au musée, toutefois les principaux s'y retrouvent. Entre la première oeuvre de ce parcours et la dernière, il est également possible de voir que la distinction entre art moderne et contemporain ne s'est pas faite immédiatement, contrairement à ce que les historiennes et les historiens de l'art ont pu dire en avançant la date un peu trop commode de 1945. Cette nouvelle présentation est aussi le récit d'une distinction et d'une construction critique et historienne. Il s'avère qu'en suivant les mouvements, cet accrochage relate les différents débats qui ont servi pour établir des signes distinctifs entre moderne et contemporain. Ce nouvel opus offre une réflexion sur le passage entre un art moderne, traditionnellement défini en rupture, et un art contemporain qui ne se satisfait pas simplement de ce prérequis. Ce n'est donc plus simplement des notions historiques ou chronologiques, mais une nouvelle relation aux problématiques. Dans le sillage de l'exposition mythique Responsive Eye (1965) ou plus proche de celle L'oeil moteur (2005), plutôt que de structurer l'accrochage de la collection en donnant le nom des mouvements, l'oeil a été choisi comme dénominateur commun : l'oeil retors, l'oeil abusé, l'oeil imprévisible, l'oeil attendri, l'oeil pilote... Chaque partie de l'exposition sera ponctuée de contrepoints qui, parallèlement au profil historique, affirmeront que ce ne sont pas les oeuvres qui sont post-modernes mais l'accrochage qui assume son caractère presque citationnel. Il essaye de reconstituer ce que pourrait être désormais un musée d'art contemporain modèle, une sorte de "musée témoin" , vestige d'une histoire de l'art clé en main. Commissariat général : Nicolas Surlapierre. Exposition au MAC VAL à partir du 8 juin 2023. Avec les oeuvres de Gilles Aillaud, Arman, Geneviève Asse, Martin Barré, Robert Breer, Anne Brégeaut, Joël Brisse, Camille Bryen, Marie-Claude Bugeaud, Pierre Buraglio, Daniel Buren, Pol Bury, César, Jacques Charlier, Roman Cieslewicz, Delphine Coindet, Emile Compard, Olivier Debré, Jean Degottex, Despatin et Gobeli, Daniel Dezeuze, Erik Dietman, Robert Doisneau, Jean Dubuffet, François Dufrêne, Erro, Sylvie Fanchon, Jacques Faujour, Philippe Gronon, Raymond Hains, Jean Hélion, Christian Jaccard, Alain Jacquet, Asger Jorn, Raymond Hains, Hans Hartung, Ladislas Kijno, Jacqueline Lamba, Alberto Magnelli, Robert Malaval, Alfred Manessier, Bernard Moninot, Jacques Monory, Bernard Pagès, Gina Pane, Pavlos, Bruno Peinado, Daniel Pommereulle, André Raffray, Bernard Rancillac, Martial Raysse, Judit Reigl, Germaine Richier, Willy Ronis, François Rouan, Sarkis, Peter Saul, Jean-Claude Silbermann, Jesus Rafael Soto, Daniel Spoerri, Peter Stämpfli, Takis, Marino di Teana, Hervé Télémaque, Luis Tomasello, Geer van Velde, Claude Viallat, Jacques Villeglé, Sabine Weiss...
07/2023
Histoire de France
Là-bas la France. Souvenirs d'une Algérie heureuse
Eté 1962. Un million de Français quittent l'Algérie, leur terre natale, pour un voyage sans retour. Sur le pont arrière d'un bateau, ils regardent s'éloigner ce pays qui leur a tout donné et tout repris. Certains pleurent. D'autres S'évanouissent. L'Algérie ? Ils ne veulent plus en entendre parler. Quarante ans ont passé. Depuis, les Pieds-Noirs ne font plus que ça évoquer le pays, se rencontrer et réécrire au travers d'un millier d'amicales et d'associations une histoire vraie, la leur. Y sont-ils parvenus ? Sans aucun doute. Le couscous est devenu le plat préféré des Français, sur les écrans La Vérité si je mens a fait un tabac, le raï et le chaâbi ont envahi les bacs, et les petits gars de Bab El Oued - d'Albert Camus à Roger Hanin, de Patrick Bruel à Etienne Daho, en passant par le philosophe Jacques Derrida, le journaliste Jean-Pierre Elkabbach, la réalisatrice Nicole Garcia ou Jean-Claude Darmon, l'homme clé du football - ont tous gravi les échelons de la célébrité. Avant eux, qui s'en souvient des marques désormais célèbres, comme Orangina, l'apéritif Picon, les pâtes alimentaires Rivoire et Carret, les jeans Rica Lewis ou le Cristal Anis, avaient vu le jour là-bas. Et aussi quelques champions hors catégorie comme le boxeur Marcel Cerdan et le couturier Yves Saint-Laurent. Avec plus de trois cents documents, photographies, affiches de publicité, tableaux ou encore dessins, pour la plupart inédits et très précieux, Elisabeth Fechner nous entraîne dans un livre empli d'une nostalgie pétillante, sur les traces d'une Algérie mythique, à découvrir ou à redécouvrir.
11/2003
Historique
Vénus à son miroir
Madrid, février 1649. Diego Vélasquez est le plus fameux peintre du pays et au service du roi depuis plus de 25 ans. Il est grand huissier de la cour, valet de la garde-robe du roi et son valet de chambre. Grand amateur d'art, Philippe IV lui confie la mission de lui rapporter de nouvelles oeuvres en Italie. Il part avec son esclave, Juan de Pareja. Arrivé à Rome, il visite les galeries et les collections Borghese, Farnese, Mattei ou la Villa Médicis, accompagné du peintre Antonio Domenico Trivia, grâce à l'appui bienveillant du pape Innocent X qui lui demande en échange de peindre son portrait. Il profite aussi de l'ambiance italienne, très différente de celle qui règne en Espagne où sévit encore l'Inquisition. La vie semble plus légère, les peintres sont audacieux. Ainsi, il s'étonne qu'il y ait tant de toiles de nu. Et pour la première fois, lui qui s'est spécialisé toute sa vie dans le portrait, il songe à se consacrer à la peinture d'un nu. Ici, personne ne s'offusquerait de cette audace. Reste à trouver un modèle... L'un des maitres de la peinture universelle raconté par Jean-Luc Cornette et sublimé par le dessin en couleur directe de Matteo ! En 1649, Diego Vélasquez a 50 ans. Peintre officiel de la cour d'Espagne, il est envoyé en Italie pour acquérir des oeuvres. De ce voyage, il rapportera aussi une toile personnelle, le seul nu de sa carrière : Vénus à son miroir. Jean-Luc Cornette et Matteo imaginent les circonstances de la création de cette toile...
10/2022
Critique littéraire
Avec ou sans couronne
Michel de Grèce, le romancier à l'imaginaire de conteur oriental, le compagnon des heureux de ce monde, était un petit garçon triste. Orphelin de son père à l'âge d'un an, puis de sa mère, si belle. Et prince, héritier d'une couronne sans tête à couronner. Qu'est-ce donc qu'un prince dans nos vies modernes ? Que serait-il advenu de Michel de Grèce sans l'amour d'un mariage hors des conventions ? Tout au long d'un récit riche d'une existence passée à glaner des histoires, Michel de Grèce mêle ici dans un désordre joyeusement orchestré royautés et artistes, légendes vivantes et simples mortels : Maria Callas, Federico Fellini, Margaret Thatcher, le général de Gaulle, Mère Teresa, Niki de Saint Phalle, la reine Elizabeth II, Juan Carlos, La Shabanou, et bien d'autres têtes, avec ou sans couronne. Sans une once de nostalgie, à l'orée de ses 80 ans, Michel de Grèce revient sur le pays qui est le sien, la Grèce, et pose un regard toujours drôle et lucide, sur les mille vies contenues dans la sienne.
01/2019
Monographies
L'origine des choses
Née en 1960 à Ypres (Belgique), Edith Dekyndt vit et travaille à Bruxelles et à Berlin. A travers ses oeuvres, l'artiste propose des expériences sensorielles fondées sur l'observation minutieuse de la matière et des contextes culturels qui l'englobent. Apres des études de communication, elle entre à l'école des Beaux-Arts de Mons. De nature processuelle et conceptuelle, son approche s'intéresse aux objets, souvent ordinaires, qui composent le quotidien et à leur transformation au contact d'environnements naturels et architecturaux. Ses installations et performances intègrent des objets naturels et usinés, des photographies, des vidéos, du son et de la lumière. Chacun de ses projets s'ancre dans l'observation d'infimes détails à travers lesquels des objets et des situations d'apparence quelconque deviennent à la fois sublimes et bouleversants. Ils invitent le spectateur à prendre conscience de l'équilibre précaire des phénomènes chimiques et physiques, ainsi que de la nature transitoire et fluide du monde matériel. Ses oeuvres sont présentes dans des collections publiques et privées telles que celles du Centre Pompidou (Paris), du MoMA (New York), du Skulpturen Park de Cologne, de la Cranford Collection (Londres), du Cnap (Paris), de Pinault Collection (Paris), de la Kunsthalle de Hambourg, du Mudam (Luxembourg), de plusieurs Frac (Picardie, Lorraine, Bretagne, Pays de la Loire, Alsace, La Réunion) ou encore du M HKA (Anvers). Après Bertrand Lavier et Anri Sala, Edith Dekyndt s'empare des vitrines du Passage de la Bourse de Commerce, reproduites ici sous la forme d'un leporello. Devenues par nature l'un des dispositifs de prédilection des expositions universelles, c'est justement pour la reconfiguration du bâtiment - d'une ancienne halle à une bourse d'échanges - conduite pour celle de 1889 que les vitrines en place aujourd'hui furent installées. L'artiste puise dans cette histoire pour créer des images qui seraient "? phénomènes d'apparition, de résurgence, dans le mouvement ? ". Dans ce cycle, l'artiste provoque et interroge l'apparition de l'oeuvre, cette suspension entre deux natures (de l'objet à l'oeuvre d'art), le "? déjà fait ? " (ready-made) et l'inachevé. A celle de nature morte, l'artiste préfère l'expression anglaise still life, action provisoirement arrêtée, ralentie, calmée, mais laissant le tableau vivant et ses composantes toujours actives. Elle se passionne pour la transformation des éléments, la variation des couleurs, les inflexions de la lumière, l'action du temps... Edith Dekyndt assemble et accroche ces objets du quotidien ou ces fragments d'objets, cassés, tombés, ramassés, récupérés, réparés.
04/2023
Faits de société
Je tape la manche. Une vie dans la rue
Jean-Marie Roughol a passé plus de vingt ans dans la rue. Un soir, alors qu'il "tape la manche", il propose à un cycliste de surveiller son vélo. Ce cycliste, c'est Jean-Louis Debré. De leur rencontre et de celles qui suivront naîtra, entre le SDF et le président du Conseil constitutionnel, une singulière relation de confiance. Au point que, avec l'aide de Jean-Louis Debré, Jean-Marie Roughol a accepté d'écrire son histoire. C'est un témoignage sans fard et sans complaisance que livre ce "môme de la cloche" de 47 ans. Du XIXe arrondissement de son enfance aux trottoirs de la très chic rue Marbeuf, Jean-Marie Roughol déroule les années de galère : la jeunesse chaotique, les premières "tapes", les amitiés, les amours et les enfants abandonnés ou quittés... De squats en bouches de métro, de parcs en chambres d'hôtel miteuses, on plonge avec lui dans le quotidien âpre des marginaux, parmi les êtres humains qu'on choisit le plus souvent de ne pas voir, au coeur de la violence, de la peur, du dénuement mais également de la débrouille, de la solidarité et des copains... Jean-Marie raconte aussi l'univers de la mendicité. "Taquiner" ou "attendre le pèlerin" s'apparente à un véritable métier qui s'exerce sur un marché dicté par ses propres lois, sa concurrence... où il faut savoir conquérir et protéger son territoire. S'il dépeint un monde dur, terrible et en pleine mutation, il reconnaît que le jour où il n'aura plus la force et qu'il devra abandonner la rue, elle lui manquera, c'est certain.
10/2015
Littérature française
Déboires d'un plumitif
Jean-Pierre Naudy, âgé de cinquante ans, est un écrivain raté qui vit à Nîmes aux crochets de sa mère. Au moment où il sollicite le R. S. A. , il est contacté par son ancien agent littéraire qui souhaite le voir de toute urgence à Paris pour lui proposer un travail. La mission consiste à écrire une biographie de son ami d'adolescence Jérôme Gaultier, sous un anonymat total. Jérôme Gaultier, maintenant millionnaire, a assassiné il y a plus de trente ans trois membres de sa famille dans des circonstances qui n'ont pas été totalement élucidées. Alléché par la rémunération promise, Jean-Pierre accepte. Malgré la personnalité trouble et dérangeante de Jérôme, il parvient à écrire l'ouvrage en un temps record. Il décide alors de relancer sa carrière littéraire, lorsque Jérôme, après six mois de mutisme, lui présente sa fiancée, Sophie, qui n'est autre que la jeune fille qu'il aimait lorsqu'il a été condamné. Stupéfait, Jean-Pierre, qui était lui aussi amoureux de Sophie dans sa jeunesse, retombe sous son emprise et se laisse séduire. Avisé de leur relation, Jérôme entre dans une rage folle. Il brutalise Sophie et cherche à terroriser Jean-Pierre jusqu'à ce que celui-ci accepte une entrevue d'explication à trois. Lors de l'entretien, Jean-Pierre abat son ami en situation de légitime défense. Pourtant, Sophie prétend qu'il a froidement assassiné Jérôme et le fait incarcérer. Une mystérieuse missive " post-mortem " de Jérôme va permettre à Jean-Pierre de sortir de prison. Il va maintenant recommencer sa vie à zéro et inclut même Sophie dans ses projets, comme si trente années d'échecs s'étaient effacées.
11/2019
Petits classiques parascolaire
Un adieu, mille adieux
Lecture accompagnée par Jean Bardet
05/2003
Techniques artistiques
Les Années radio
Frontispice de Jean-Jacques Sempé
11/1989
Beaux arts
Paris des arts 1930-1950
Durant les deux décennies qui s'étendent des années 1930 à 1950, Paris a été le théâtre d'une vie artistique intense. De Montparnasse à Montmartre, de Pigalle à Saint-Germain-des-Prés, écrivains, artistes et photographes se rencontrent, multiplient les échanges, nouent des amitiés. L'Exposition coloniale de 1931, l'Exposition internationale de 1937, les années d'Occupation, les exils forcés ou la Libération : tous ces événements nourrissent et rythment leurs créations. Dans cet ouvrage, paroles d'artistes, portraits de photographes et regard d'historien se croisent pour offrir au lecteur un panorama unique et particulièrement vivant de la ville lumière, alors phare de la création artistique.
05/2011
BD tout public
La BD érotique. Histoire en images Volume 2, des années 70 à nos jours
S'il est un sujet brûlant, c'est bien celui de la bande dessinée érotique. Le mouvement de libération underground de la BD des années soixante a provoqué une explosion de l'érotisme dans la bande dessinée mondiale. Avec ce nouveau volume, l'auteur reprend l'histoire et démontre comment les artistes européens, américains et asiatiques ont su explorer cette forme d'expression. Découvrez dans ces pages le développement de l'érotisme des comics américains dans les années quatre-vingts , l'explosion des bandes dessinées, lesbienne, bisexuelle et transsexuelle, la finesse des artistes européens des trente dernières années et, enfin, le phénomène japonais du manga hentai.
11/2009
Cirque
Cirque et saltimbanques
"Cirque & Saltimbanques" propose un itinéraire dans quatre établissements de la Métropole Rouen Normandie, dont le musée des Beaux-Arts, pour un merveilleux "rêve de cirque", à partir de l'exceptionnelle collection J.-Y, et G. Borg et de quelques prêts prestigieux de grandes institutions. Depuis plus de deux siècles, les artistes peintres, sculpteurs, illustrateurs, photographes, costumiers et couturiers racontent ce singulier voyage au pays des saltimbanques. Des relations entretenues par les artistes avec le cirque à la tournée française de Buffalo Bill, en passant par d'éblouissants costumes et de rares estampes japonaises, cet ouvrage propose une plongée dans l'univers circassien, enrichie par les contributions de grands spécialistes du sujet.
02/2022
Littérature érotique et sentim
Oeuvres érotiques
On sait que parmi les découvertes innombrables des antiquités d'Herculanum, les manuscrits ont épuisé la patience et la sagacité des artistes et des savants. La difficulté consiste à dérouler des volumes à demi consumés depuis deux mille ans par la lave du Vésuve. Tout tombe en poussière à mesure qu'on y touche. Cependant des minéralogistes hongrois, plus patients que les Italiens, plus exercés à tirer parti des productions qu'offrent les entrailles de la Terre, se sont offerts à la reine de Naples. Cette princesse, amie de tous les arts, et savante dans celui d'exciter l'émulation, a favorablement accueilli ces artistes : ils ont entrepris cet immense travail.
04/2017
Art contemporain
Lili, la rozell et le marimba N° 3
Ce numéro s'intéresse à des artistes qui quittent les villes, qui restent ou s'installent à "la campagne" : Pourquoi ? Comment ? Quels liens tissent-ils ou elles avec leur environnement ? Que nous disent ces artistes des utopies anciennes et des imaginaires sombres actuels ? La notion de vernaculaire est communément liée à celle d'ancrage dans une localité, et celle d'art contemporain à des formes de circulations internationales (biennales, marché de l'art, etc.). Existe t-il un "art contemporain vernaculaire", qui décrirait une sorte de mouvement inverse : celui d'un art à la fois sédentaire et connecté à divers pôles locaux dans le monde ?
06/2021
Sociologie
La violence au féminin
Y a-t-il une expression spécifiquement féminine de la violence ? En quoi la violence serait-elle une préoccupation des femmes artistes ? La question du féminin dans le domaine de l'art - ici, la littérature, la poésie, le cinéma et le théâtre - est récurrente. En tout cas, elle semble de plus en plus d'actualité, mais reste trop souvent cantonnée à un débat entre critiques. L'originalité de ce volume consiste à réunir des spécialistes universitaires d'une part, et des artistes de toutes les générations d'autre part, qui pour la plupart ont donné un entretien sur la violence qui traverse leurs oeuvres, la brutalité qui agite leurs créations.
06/2011
Policiers
Mortelle résidence
A la suite d'un quiproquo, Oscar Guttiérez, architecte argentin vivant à Bruxelles, est invité à participer à une résidence d'artistes à Lyon sur le thème du corps. Fauché, malade et dépressif, il s'y rend flanqué bien malgré lui d'une jeune Chilienne chargée d'abattre un ex-médecin nazi. Sur place, les artistes performeurs, venant des quatre coins du monde et plus déjantés les uns que les autres, sont logés dans un ancien Carmel. L'esprit du lieu, qui en 1793 fut le théâtre d'événements horribles, ne tarde pas à perturber le cours des choses ; et les fantômes du passé vont ressurgir de façon étrange et effroyable.
01/2008
Beaux arts
La véritable histoire des impressionnistes
Dans cet ouvrage, au modèle de Flamboyant Second Empire, Xavier Mauduit et Cédric Lemagnent nous invitent à un passionnant et étonnant voyage dans le monde des impressionnistes. Chaque année des centaines de milliers de visiteurs se rendent dans les musées français pour voir leurs tableaux (627 000 par an pour la maison de Monet à Giverny). Nous connaissons tous leurs plus grandes oeuvres, mais que savons-nous vraiment de la vie de ces artistes qui révolutionnèrent la peinture et, de façon plus générale, la manière de voir le monde ? Ce livre, truffé d'anecdotes, nous dresse un portrait sans concession des artistes impressionnistes et démonte un grand nombre d'idées reçues.
10/2017
