Théodore Botrel, Eugène Tardieu, Charles-Emile Carlègle
Extraits
Critique littéraire
Eugène Ionesco
Etre comme un homme qui circulerait, avec une lanterne, dans les ténèbres, n'éclairant qu'un tout petit espace autour de lui à mesure qu'il avancerait. Le cercle lumineux se déplace et tout le reste est ou retourne à nouveau dans l a nuit la plus profonde. Seule luit la conscience d'un présent, d'un instant éveillé.
EUGENE IONESCO
10/1990
Beaux arts
Eugène Leroy
C'est avec une exemplaire humilité, mais non sans robustesse, que la peinture d'Eugène Leroy traverse toutes les modes artistiques de ces cinquante dernières années. Si, depuis le début des années quatre-vingt, cette peinture a fini par s'imposer internationalement, c'est qu'il est dans sa nature de se livrer tout en se protégeant. Le peintre aime à rappeler comment son activité consiste essentiellement à réactiver une émotion originelle faite de deux "sons justes".
Une émotion pour lui liée au "geste" — c'est-à-dire à l'image et à la vie — qui rend possible la peinture, mais qui n'est pas la peinture. Il faut voir les oeuvres d'Eugène Leroy comme des champs de bataille où s'affrontent impitoyablement, mais aussi fraternellement, hors de tout expressionnisme, ces deux dimensions. Cette oeuvre singulière ne relève en rien d'un quelconque matiérisme : Leroy considère l'épaisseur de ses tableaux, ainsi que l'acharnement qu'il met à reprendre indéfiniment ses toiles, davantage comme une fatalité inscrite au coeur de la peinture que comme une volonté stylistique.
Par-delà l'épaisseur, c'est la lumière qui est ici en jeu. Une lumière qui ne renvoie pas au pittoresque, mais au déploiement même de la peinture. Un déploiement qui est une fête pour les sens, la mise en oeuvre d'une énergie-harmonie qui aujourd'hui s'exprime avec bonheur et fulgurance. A un texte analytique et distant, Bernard Marcadé a préféré l'accompagnement et l'écoute d'une pensée. "Ecouter la parole de Leroy, dit-il, c'est déjà commencer à aborder une peinture qui s'entend autant qu'elle se voit".
Deux entretiens et une biographie détaillée complètent cette première monographie consacrée à Eugène Leroy.
Une émotion pour lui liée au "geste" — c'est-à-dire à l'image et à la vie — qui rend possible la peinture, mais qui n'est pas la peinture. Il faut voir les oeuvres d'Eugène Leroy comme des champs de bataille où s'affrontent impitoyablement, mais aussi fraternellement, hors de tout expressionnisme, ces deux dimensions. Cette oeuvre singulière ne relève en rien d'un quelconque matiérisme : Leroy considère l'épaisseur de ses tableaux, ainsi que l'acharnement qu'il met à reprendre indéfiniment ses toiles, davantage comme une fatalité inscrite au coeur de la peinture que comme une volonté stylistique.
Par-delà l'épaisseur, c'est la lumière qui est ici en jeu. Une lumière qui ne renvoie pas au pittoresque, mais au déploiement même de la peinture. Un déploiement qui est une fête pour les sens, la mise en oeuvre d'une énergie-harmonie qui aujourd'hui s'exprime avec bonheur et fulgurance. A un texte analytique et distant, Bernard Marcadé a préféré l'accompagnement et l'écoute d'une pensée. "Ecouter la parole de Leroy, dit-il, c'est déjà commencer à aborder une peinture qui s'entend autant qu'elle se voit".
Deux entretiens et une biographie détaillée complètent cette première monographie consacrée à Eugène Leroy.
05/1994
Littérature russe
Eugène Onéguine
Eugène Onéguine est un jeune seigneur russe orphelin, éduqué à la française, sceptique, égoïste, blasé. Un héritage lui fait quitter Saint-Pétersbourg pour la campagne. Là, avec un autre jeune propriétaire, le poète Lenski, il fréquente la maison de Mme Larine qui vit avec ses deux filles, la romantique et mélancolique Tatiana et la vivante et gaie Olga. Lenski est fiancé à cette dernière. Tatiana s'éprend d'Onéguine et lui avoue son amour par une lettre ardente et naïve, à laquelle le dandy répond cyniquement par un sermon moral. Au cours d'un bal, pour chasser son ennui, il courtise Olga. Défié en duel par Lenski, il le tue. Après de longues années de vagabondage, il revient à Saint-Pétersbourg et y retrouve, devenue une grande dame mariée à un général, la Tatiana qu'il avait jadis méprisée comme une petite provinciale. Il éprouve cette fois une grande passion pour elle et tent vainement de la courtiser. Ouvrage unique en son genre, "Eugène Onéguine" est un roman par son intrigue et un poème par sa structure. La narration est conduite directement par Pouchkine, qui se présente comme un ami d'Onéguine. Imprégné du lyrisme caractéristique de l'auteur, l'influence de ce récit, publié en 1833, a été énorme sur toute la littérature russe du XIXe siècle et Dostoïevski en a exalté la fidélité à l'âme véritable du peuple russe, incarnée surtout par l'héroïne, Tatiana.
02/2024
Monographies
Eugène Delacroix
En 1822, Delacroix fait sa première entrée dans le monde artistique en exposant " Dante et Virgile aux Enfers ", une oeuvre vigoureuse, à la composition ambitieuse et aux couleurs très travaillées. Deux ans plus tard, il peint "Le Massacre de Scio"(représentant les massacres perpétrés à Chios en avril 1822 par les Ottomans lors de la guerre d'indépendance grecque), oeuvre puissante et engagée, dont l'Etat se porte acquéreur, indifférent à la critique. Ces deux toiles concrétisent la polémique entre romantisme et classicisme, entre dessin et couleur, laquelle suivra le peintre toute sa vie. Lors de l'exposition universelle de 1855, Delacroix présenta une quarantaine de toiles par lesquelles il confirmera son talent. Ce magnifique ouvrage nous offre l'occasion d'admirer les plus beaux chefs-d'oeuvre de Delacroix, mais aussi de découvrir son parcours, son itinéraire et les techniques qu'il utilisait. Delacroix a eu une influence sur nombre de peintres, comme Vincent Van Gogh. Ses tableaux témoignent d'une grande maîtrise de la couleur.
04/2024
Gallimard - Jeunesse
Emile : Emile dort chez des gens
Aujourd'hui Emile dort chez des gens, c'est sa maman qui lui a proposé. M. et Mme Bertin, ils sont très gentils et ils sont très contents de garder Emile. Mais sa maman l'a prévenu, pas de remarques sur le gros nez qu'ils ont tous dans la famille. Emile promet, il sera très gentil, très poli...
03/2023
Romans policiers
La constante de Théodore
Un soir pluvieux rue Lafayette, un banal accident de circulation ôte la vie à Camille Léouzon-Leduc, alias C2L, une sémillante quadragénaire que tout le monde surnomme "la belle personne" : brillante énarque, inlassablement dévouée aux autres, lanceuse d'alertes, fondatrice d'une start-up, Home(s), venant en aide aux femmes migrantes, elle a tout pour être érigée en icône. Mais était-ce vraiment un accident ? Et Camille Léouzon-Leduc est-elle aussi blanche que le laisse penser son surnom ? Plongés dans les mondes troubles de l'humanitaire et de la diplomatie, des princesses arabes et des anciens du FSB, les embûches vont se multiplier pour le commissaire Lohmann et la capitaine Morin, dans la plus mouvementée (et la plus sanglante) de leurs enquêtes. Jusqu'à ce qu'ils découvrent l'impensable.
07/2023
Autres éditeurs (P à T)
La crinière de Théodore
500 mots de la vie de tous les jours en français et en anglais. Pour une bonne prononciation, la phonétique simplifiée est écrite sous chaque mot ou chaque phrase. Un lien internet permet de les écouter. Egalement sur chaque double-page, des expressions, des phrases simples de la vie de tous les jours et des petits jeux pour s'amuser et faire ses premiers pas en anglais.
06/2023
Art contemporain
Theodor Ushev
Depuis son immigration au Québec en 1999, l'artiste d'origine bulgare Theodore Ushev s'est affirmé à travers le monde par ses films d'animation puissants et poétiques, au style éminemment personnel. Au carrefour de divers médias, la peinture, le collage, la photographie, le cinéma en prises de vues réelles, le cinéma d'animation et l'art contemporain, l'œuvre de Theodore Ushev est polymorphe et se nourrit d'influences multiples. L'artiste se les approprie et les transforme pour réaliser une oeuvre personnelle, atypique dans le paysage de l'animation. Qu'elles soient plastiques, musicales ou littéraires, les influences multiples de l'artiste nourrissent toujours une œuvre complexe au service d'un discours radicalement politique et humain. Ce volume présente de façon exhaustive une démarche et une œuvre à la puissance émotionnelle rare.
07/2023
L'école et la crèche
Théodore Poulet : Théodore Poulet en a trop marre de l'école
Un nouveau héros ronchon que les enfants vont adorer ! De Théodore Poulet, un garçon de 7 ans partisan du moindre effort, râleur de compétition et allergique aux contraintes du quotidien, rapidement saoulé de tout ce que les adultes peuvent lui demander de faire. Avide de liberté, d'indépendance et d'autonomie, il découvre au fil des albums que ce n'est pas pour l'embêter qu'on attend certaines choses de lui, mais pour son bien. Ronchon, féroce, sauvage mais aussi malin, vif et capable de changer d'avis et de comprendre ce qui est le mieux pour lui.
08/2021
Philosophie
Emile Meyerson
Emile Meyerson (1859-1933), philosophe français, juif d'origine polonaise, chimiste formé en Allemagne, a élaboré une oeuvre de philosophie des sciences considérable, forte de plusieurs volumes, qui embrasse les conceptions de la science classique comme les principes de la thermodynamique, la théorie de la relativité et la mécanique quantique. Longtemps, l'oeuvre de Meyerson a été négligée dans la "tradition épistémologique française". Pourtant, dès l'entre-deux-guerres, elle avait su rallier à elle nombre de penseurs éminents, qu'ils soient physiciens tels Albert Einstein et Louis de Broglie (1892-1987), ou psychiatres comme Eugène Minkowski (1885-1972) et le jeune Jacques Lacan (1901-1981). On se propose ici de restituer la complexité de cette épistémologie qui a su aussi bien s'expliquer avec la philosophie idéaliste allemande qu'interroger le fonctionnement du sens commun. On examine les relations, parfois conflictuelles, que Meyerson entretint avec certains philosophes de son temps, en France (Léon Brunschvicg, Gaston Bachelard) comme à l'étranger (Gottlob Frege, Moritz Schlick). On identifie enfin une lignée souterraine de philosophie des sciences qui mène de Meyerson à Alexandre Koyré (1892-1964) et Thomas S Kuhn (1922-1996). Avec elle s'ouvrent des perspectives originales pour un règlement pacifique de la "guerre des sciences" qui divise nos contemporains.
01/2014
Musique, danse
Emile Goué
Agrégé de Sciences physiques et professeur en classe de mathématiques spéciales au Lycée Louis-le-Grand de Paris mais également musicien doué et passionné, Emile Goué (1904-1946) a bénéficié des conseils d'Albert Roussel et a étudié avec Charles Koechlin. Mobilisé comme lieutenant d'artillerie en 1939, fait prisonnier en juin 1940, il a passé cinq années en déportation à l'Oflag XB où il parvint à enseigner la musique, la physique et la chimie, à constituer un orchestre, à établir sa théorie de la « simultanéité chromatique » et à composer la majeure partie de son catalogue. Il y contracta une maladie qui l'emporta en octobre 1946. La disparition prématurée de ce brillant compositeur affecta nombre de ses illustres contemporains. Damien Top rend ici un hommage mérité à un artiste prometteur trop tôt disparu à travers un ouvrage richement illustré, s'appuyant sur une documentation largement inédite, qui représente aussi la mémoire de la musique française dans les camps de prisonniers de la seconde guerre mondiale. Ténor, musicologue, chef d'orchestre, Damien Top a notamment étudié à l'Université de Paris X, au CNSM de Paris et à l'EPHE. Il défend avec constance le répertoire français à travers le monde. Fondateur du Centre International Albert-Roussel, il préside diverses associations dont celle des « Amis d'Emile Goué », fait partie du comité directeur de la Lotte Lehmann Foundation (USA) et dirige le Festival International Albert-Roussel. Infatigable découvreur, auteur de nombreux articles et études musicologiques, il signe ici sa quatrième biographie de compositeur.
05/2012
Livres 3 ans et +
Emile rêve
Aujourd'hui, Emile est dans son lit. Dans un train. Dans un lit, dans un train.
09/2017
Histoire de France
Emile Combes
Au centre de la lutte de la IIIe République contre le pouvoir catholique se dresse la figure indomptable d'Emile Combes. Ce n'est pas lui qui déclara la guerre anticléricale, mais il la conduisit avec une telle vigueur qu'elle passa pour une guerre antireligieuse même s'il ne visait qu'à reconcilier l'Eglise avec la République, réconciliation passant selon lui par une rupture de relations vieilles d'un siècle dans les textes et de mille ans dans les esprits. Cette rupture exigeait un courage politique que ses devanciers n'avaient pas eu. S'il prit le pouvoir à reculons, Combes, lui, l'exerça sans faiblesse.
Celui qu'on commençait à appeler le " Petit Père Combes " fut longtemps soit encensé, soit haï, mais sa destinée posthume est plus ambiguë. Les enfants de ses laudacteurs oublièrent son bilan, e ceux de ses adversaires n'oublièrent pas les griefs de leurs pères (sans pour autant, d'ailleurs, souhaiter un retour à un quelconque concordat...)
Aussi a-t-on peu travaillé et peu écrit sur Emile Combes. Aussi connaît-on mal ce politique qui inventa l'union de la gauche, qui avait prêché la République sous l'Empire, puis, comme sénateur, combattu les " féodalités " et qui avait conçu pour les " indigènes " d'Algérie un projet d'enseignement primaire digne de Jules Ferry, cet humaniste à la carrière multiforme (séminariste thomiste, critique littéraire et journaliste politique, médecin de campagne et paléontologue), ce croyant qui était passé de la foi en Dieu à la foi au progrès. Travailleur acharné et intègre, dédaigneux des honneurs, vif et tendre, homme aux brefs éclats et à la longue mémoire, aux faiblesses rares, il avait ses jardins secrets. C'était aussi un homme de fer, stoïque devant la lassitude, les deuils et la calomnie. Personnalité originale et complexe, destin hors norme, vie droite et digne, acte politique majeur qui, par-delà des péripéties initiales, fonda la paix religieuse d'aujourd'hui : autant de raisons de découvrir Emile Combes et réviser à la hausse son imortance historique.
02/1995
Littérature française
Les secrets de l'olivier
Les Secrets de l'olivier est l'histoire d'une jeune femme qui, après avoir parcouru le monde, s'installe en Corse et plante de ses mains une oliveraie pour y produire une huile fruitée et ardente. Elle devra affronter le maquis, l'adversité, les forces de l'ombre, pour faire triompher la beauté et surtout l'amour. Antigone de la Méditerranée et de l'olivier, Emilie Borel nous offre le récit dévorant de sa vie, mais aussi une philosophie de l'huile d'olive.
07/2019
Critique littéraire
Les fous de l'absinthe
Qu'aurait été Paris sans ses cafés enfumés, sans ses brasseries éméchées par tous ces écrivains et artistes qui refaisaient le monde ? Mais qu'auraient été ces mêmes cafés, ces mêmes brasseries, dès la seconde moitié du XIXe siècle, sans l'incroyable succès de la Fée verte ? Tout s'intrique : Paris fait l'absinthe qui fait Paris. Au menu de cette anthologie : Alphonse Allais, Guillaume Apollinaire, Charles Baudelaire, Petrus Borel, Charles Cros, Alphonse Daudet, Alfred Delvau, Jules et Edmond de Goncourt, Albert Glatigny, Gustave Khan, Henri Lierre, Jean Lorrain, Guy de Maupassant, Catulle Mendès, Gérard de Nerval, Raoul Ponchon, Charles-Louis Philippe, Jean Richepin, Maurice Rollinat, Ernest Tisserand, Paul Verlaine, et Emile Zola.
12/2019
Histoire et Philosophiesophie
Théodore Monod, savant tout terrain
Laissez-vous guider, point par point, pour connaître la vie et l'oeuvre de Théodore Monod. Un scientifique rigoureux, un voyageur insatiable, un savant et un militant de la vie, un homme de foi et d'éthique, un parcours exceptionnel, un personnage célèbre et aimé.
12/2009
Protestantisme
Théodore Monod. Rencontres et engagements
Ami d'Amadou Hampaté Bâ, de Vercors, de Louis Massignon, du père Teilhard de Chardin et d'Albert Schweitzer, Théodore Monod, fils et petit-fils de pasteurs, a été une passerelle entre les cultures, les religions et les traditions. La vie mouvementée de Théodore Monod a été une suite de luttes, dans la fidélité à ses engagements pacifiques, antinucléaires et antiracistes, tous découlant de l'enseignement de l'Evangile et du respect de la vie, y compris animale. Ce livre présente d'un style vivant les combats, inspirés par la spiritualité et les rencontres, de ce grand humanitaire qu'était Théodore Monod qui savait mettre ses actes en phase avec ses idées.
10/2021
Histoire internationale
Un peintre romantique, Théodore Chassériau
Un peintre romantique, Théodore Chassériau / Valbert Chevillard ; avec une eau-forte de Bracquemond Date de l'édition originale : 1893 Le présent ouvrage s'inscrit dans une politique de conservation patrimoniale des ouvrages de la littérature Française mise en place avec la BNF. HACHETTE LIVRE et la BNF proposent ainsi un catalogue de titres indisponibles, la BNF ayant numérisé ces oeuvres et HACHETTE LIVRE les imprimant à la demande. Certains de ces ouvrages reflètent des courants de pensée caractéristiques de leur époque, mais qui seraient aujourd'hui jugés condamnables. Ils n'en appartiennent pas moins à l'histoire des idées en France et sont susceptibles de présenter un intérêt scientifique ou historique. Le sens de notre démarche éditoriale consiste ainsi à permettre l'accès à ces oeuvres sans pour autant que nous en cautionnions en aucune façon le contenu.
02/2020
Poésie
Théodore Monod. Le poète itinérant
Parti sur les traces des anciens caravaniers et des mythes liés à la météorite de Chinguetti, Théodore Monod amasse dans ses cahiers et ses relevés les descriptions et les impressions laissées par le désert. Ses textes, romans et carnets de voyages font ressurgir les chars des Garamantes, les peuples du désert. Les descriptions évoquent les tableaux bibliques et les traversées de puits en puits. La poésie des textes fait écho à celle des images sahariennes et le propos scientifique s'anime de vivantes illustrations. Le rythme de la marche crée celui de l'écriture. Les poèmes du voyageur rejoignent ceux de ses contemporains, Césaire et Senghor, bruissants du tempo africain. Cette écriture singulière et polymorphe mène à la contemplation du désert et de ses multiples attraits.
09/2012
Critique littéraire
La Guerre de Théodore Lesage
A partir de la découverte des carnets de Théodore Lesage, son grand père, l'auteur retrace la vie de son aïeul durant la première guerre mondiale, depuis son départ de la ferme familiale en 1914, jusqu'à son retour en mars 1919.
07/2014
BD tout public
Charles
A Bari, petite ville balnéaire du sud de l'Italie, un groupe de jeunes punks tue son ennui dans un parc à coup de Rohypnol et de gin tonic. Au centre de la bande, un curieux personnage semble capter toutes les attentions. Habillé d'une redingote ornée d'un noeud papillon, son style tranche avec les vestes en cuir cloutées et les crêtes colorées. Le poète Charles Baudelaire, débarqué tout droit de son 19e siècle quelque temps plus tôt - à moins qu'il ne s'agisse d'un duplicata produit sur place - s'est rapidement intégré à la petite troupe, devenant pour la bande de traîne-savates un véritable maître à penser. Son caractère atrabilaire, ses condamnations misanthropes et ses postures anti-conformistes trouvent une résonance dans l'esprit enfumé des jeunes clampins, qui se disputent son amitié. Construit comme une chronique de l'adolescence, jouant des codes de la comédie et du sitcom, Charles cache derrière sa désinvolture un regard acéré sur le désespoir social qui ravage le sud de l'Italie en produisant des souches d'individus sans espoirs et sans repères. Les sentences du poète désabusé, qui pose sur ce monde en décomposition un oeil dont le temps n'a pas altéré l'acuité, offrent au petit groupe un dérivatif à la désillusion qui froisse peu à peu ces âmes trop sauvages ou trop candides. Alessandro Tota livre avec cette facétie douce-amère un aller-retour saisissant entre deux époques ; le lecteur convaincu d'être du bon côté du Temps y trouvera matière à se rappeler que la technologie nous a peut-être fait changer de monde mais qu'elle n'a pas réussi à faire changer l'Homme.
02/2018
Littérature française
Charles
C'est l'histoire de Charles. De Juliette, de Victor et un peu de John aussi. C'est l'histoire d'un homme qui a grandi dans l'humiliation et que le sentiment de honte pousse à se terrer. Comment vivre avec le poids des errements de son père ? Comment se construire lorsqu'on est fils de collabo ? En 1980, Charles est journaliste. Il voudrait comprendre, pouvoir redresser la tête en se libérant d'un fardeau qui n'est pas le sien. L'infarctus de son père va lui permettre enfin de dissiper le brouillard. De rencontres en souvenirs, mêlés de révélations surprenantes, Charles part en quête de lui-même et de l'acceptation.
07/2016
Littérature française
Charles
Le vieillard vit seul, depuis la mort de sa femme, dans une maison où il reçoit seulement son fils et sa fille mariés, lorsqu'ils passent le voir. C'est pour lui l'occasion d'évoquer son lent déclin. Mais derrière les mots, l'unique réalité restée présente est vieille de plus d'un demi-siècle. Elle porte un nom, Charles, ce petit garçon, ce fils disparu à l'âge de cinq ans, dont le souvenir, déjà réduit à l'état de bribes, s'efface peu à peu, inexorablement, dans la nuit de l'oubli.
10/2023
Littérature française
Eugène et moi
Katherine, la blonde, et Eugène, la rousse, n'ont rien en commun, si ce n'est leurs vingt ans et un mot d'ordre : "Sans risque, la vie est trop triste"!
11/2020
Beaux arts
Eugène Leroy. Autoportrait
Eugène Leroy (1910-2000) est une référence pour l'histoire de la peinture contemporaine. Des toiles expressionnistes qui le firent connaître au milieu du XXe siècle aux vastes empâtements qui ont considérablement marqué la scène artistique internationale depuis une trentaine d'années, Eugène Leroy a construit un œuvre très personnel, au croisement des débats qui animent
la question de la peinture dans l'art contemporain. Sa longue pratique artistique lui a permis d'approfondir ce questionnement jusqu'à la fin et ainsi d'être non seulement une source, mais aussi l'expression la plus aboutie de cette réflexion nourrie d'une formidable culture. Parmi les thématiques traversant l'œuvre de Leroy, l'exercice de l'autoportrait intervient avec un entêtement jamais démenti rappelant les obsessions de Rembrandt. Traitée à l'huile, au
fusain, au burin, l'image de l'artiste est un motif récurrent qui, abordé avec plus ou moins d'évidence ou de complexité, est une sorte de fil d'Ariane dans le labyrinthe d'une vie de création.
07/2004
Ecrits sur l'art
Eugène Leroy. Peindre
Ce livre reprend les textes du catalogue de l'exposition "Eugène Leroy - Peindre" édité par Paris Musées. Il est enrichi d'une chronologie retraçant la vie de l'artiste et d'un cahier d'images en couleur.
06/2022
Critique littéraire
Pétrus Borel. Vocation : Poète maudit
Pétrus Borel (1809-1859) dit le Lycanthrope aurait pu être un ami de Baudelaire, laisser un nom dans le monde des lettres. Il n'éveille plus, de nos jours, qu'un vague souvenir. Ce compagnon de Nerval et Gautier à leurs débuts, cette étoile du Petit Cénacle proche de Victor Hugo, ce chef de la Camaraderie du Bousingo, ardent défenseur d'Hernani, est entré tout vif dans la légende du romantisme - personnage du ratage qui n'en a pas moins réussi deux œuvres atypiques, son Champavert. Contes immoraux (1833) et Madame Putiphar (1839), pseudo-roman noir dont les dernières pages s'ouvrent sur la journée du 14 juillet 1789.
Le talent n'est pas une ressource. Aussi Borel l'intraitable entamera-t-il une seconde carrière comme inspecteur de la colonisation, dans une Algérie qui sera son nouveau calvaire. Mis à pied en 1848 par la Deuxième République, réintégré en 1850, il ne tardera pas à dénoncer les malversations commises par ses supérieurs hiérarchiques. Un procès s'ensuivra, qu'il perdra, juste récompense de son honnêteté. Quatre ans lui restaient à vivre, avant de finir ses jours, aux environs de Mostaganem, dans son Castel de Haute-Pensée.
Que tour à tour Baudelaire, Flaubert, Aragon, Breton, Eluard, Tzara aient estimé son œuvre, prouve assez l'aura qui en émane.
Contre toute attente, cette biographie cherche moins à réhabiliter sa mémoire, qu'à porter sous les yeux du lecteur un nombre considérable d'éléments, qui permettent de mieux connaître le romantisme dans ses marges. Quant à l'expression si rebattue de " poète maudit ", ne fallait-il pas l'illustrer une bonne fois pour toutes (et non sans réserves) par une destinée qui montre, de façon presque parfaite, le secret pouvoir qu'ont certains hommes de se perdre ou de se détruire.
05/2002
Critique
Jacques Borel, l'imagination autobiographique
Fondée par Michel Minard en 1954, " La Revue des lettres modernes " est une collection de séries monographiques et thématiques consacrées aux écrivains modernes et contemporains.
04/2024
Romans policiers
Emile au commissariat
Comptable de profession, Emile vivait avec sa mère qui se trouve désormais en soins palliatifs. Entre son travail et ses incessantes visites à l'hôpital, sa vie semble bien régulée. Cependant, par un fait étrange, il est convaincu d'avoir assassiné quelqu'un, mais qui ? Torturé par ses vagues souvenirs et ses remords, il décide de se constituer prisonnier au commissariat du quartier. Rêve ou réalité, Emile saura-t-il démêler le vrai du faux ?
06/2022
Ouvrages généraux
Emile et Édouard
Emile et Edouard Date de l'édition originale : 1840 Le présent ouvrage s'inscrit dans une politique de conservation patrimoniale des ouvrages de la littérature Française mise en place avec la BNF. HACHETTE LIVRE et la BNF proposent ainsi un catalogue de titres indisponibles, la BNF ayant numérisé ces oeuvres et HACHETTE LIVRE les imprimant à la demande. Certains de ces ouvrages reflètent des courants de pensée caractéristiques de leur époque, mais qui seraient aujourd'hui jugés condamnables. Ils n'en appartiennent pas moins à l'histoire des idées en France et sont susceptibles de présenter un intérêt scientifique ou historique. Le sens de notre démarche éditoriale consiste ainsi à permettre l'accès à ces oeuvres sans pour autant que nous en cautionnions en aucune façon le contenu.
10/2021
