Maurice Gimbel voulait revoir la mer
Extraits
Histoires à écouter
Au revoir Blaireau
Un matin, les amis de Blaireau se rassemblent devant sa porte. Ils s'inquiètent parce que leur vieil ami n'est pas venu pour leur dire bonjour comme d'habitude...
08/2021
Théâtre
Trilogie du revoir
Dans une ville de province, les Amis des Arts, petits notables venus de tous les horizons, inaugurent leur exposition. Au fil des scènes, comme projetées sur un écran dans une succession brisée, nous renvoyant notre propre image, ces personnages écorchés révèlent peu à peu leurs attirances, leurs conflits, leurs déchirures. C'est dans leurs failles, dans leurs silences ou dans l'excès de leur cri que se trahit leur solitude. Dans un monde où se reflètent indéfiniment scène et salle, tableaux et réalité, peinture, cinéma et photographie, c'est à travers l'assemblage de ce que nous appelons si bien les "clichés" que perce la vie profonde des personnages, recouverte par un langage qui n'est pas le leur, dominée par une obscure puissance (sociale ou métaphysique ?) tapie à l'arrière-plan. Voir et revoir les tableaux, les personnages, le déjà-vu, le déjà-dit, la séparation et le retour font apparaître l'interstice où se loge notre angoisse, notre vérité, moment central de cette "trilogie". Dans cet entrelacs subtil d' "affinités électives" où les choses se défont et se refont, c'est la rupture qui manifeste, face à la stabilité photographique des tableaux "réalistes", l'inconsistance, déjà proclamée par Woyzeck, du sol qui glisse sous nos pas : "Au commencement il y a toujours l'adieu... Et puis il y a un revoir... Entre le va et le vient, la charnière où nous nous rencontrons..."
01/1982
Livres 0-3 ans
Bonjour, au revoir
Lorsque Lazare vient à la maison, Balthazar lui dit bonjour. Il lui dit merci et non merci et il lui prête ses jouets, même si c'est difficile, parfois... Bébé Balthazar est une collection de premiers livres issus de la pédagogie de Maria Montessori pour les 0-3 ans. Dès la naissance, vous pouvez lire ce livre à votre bébé. Le tout-petit va entendre la poésie des mots, observer votre bouche qui raconte, captivé. Progressivement, il va toucher les images, les mots écrits, puis voudra tenir et sentir le poids du livre, à tourner les pages... Bonjour, au revoir intéressera le jeune enfant de 15 mois à 3 ans dont la vie sera en résonance avec le quotidien de Balthazar, et l'encouragera, quand il se sentira prêt, à intégrer les règles de la vie sociale et à comprendre la notion de respect de l'autre.
05/2017
Livres 3 ans et +
Au revoir, tétine !
Alice n'arrive pas à se séparer de sa tétine. Jusqu'au jour où, lorsqu'elle se balade en forêt, elle la perd et la retrouve... dans la bouche d'un lapin. Alice lui explique alors à quoi sert une tétine : rassurer, câliner, calmer, protéger. Et se rend compte que, finalement, elle n'en a plus besoin ! Une histoire tendre pour aider les enfants à quitter la tétine en douceur.
01/2020
Littérature française (poches)
Dire au revoir
"Tu avais ton âge. Mais tu ne t'en rappelais plus. Tu te rappelais pourtant de tout. Mais à la fin, de plus rien du tout. Plus un bonjour. Plus un regard. Parfois pas un mot. Toi si bavard, mon mari, mon héros, voilà que la mémoire, la parole te faisaient défaut. Je suis une personne "normale". Je ne présente aucun trouble de la mémoire. Je suis sain. C'est tout du moins mon apparence extérieure. Je connais le nom de chaque fleur du jardin." Dans ce livre aussi riche d'histoires que de manières de les raconter, Gaétan Roussel nous ouvre les portes d'un imaginaire tour à tour grave, drôle et émouvant.
09/2018
Yaoi/homosexualité masculine
Au revoir Héron
16 ans, deux adolescents se rencontrent sur le toit de leur lycée. Sôji préfère être seul, tandis que Mika est un joyeux luron.A première vue, ils sont en tous points opposés, mais ils ont tous les deux connu un terrible passé familial et ont beaucoup de soucis. Cependant, dès leur première rencontre, ils ont compris qu'ils étaient fortement attirés l'un par l'autre compensant ainsi le trou béant laissé dans leurs coeurs De l'école à l'âge adulte, que vont devenir leur relation et leurs sentiments alors qu'ils grandissent doucement ?
04/2023
Littérature française
Au revoir Lisa
C'est toujours maman qui découvrait les cartes postales que mon père m'envoyait des villes où le menaient ses pérégrinations de voyageur de commerce ; elle qui les rangeait sur la cheminée pour donner à nos rares visiteurs l'illusion qu il se préoccupait de nous. Jusqu'au jour où je me suis précipitée pour ramasser le courrier. C'était une carte de Florence. J'ai vu le tremblement de sa lèvre quand j'ai lu au verso de la carte : "Tu me manques, ma petite fille. Je promets de t'amener ici pour te montrer toutes ces beautés. Avec ta maman, si elle se souvient... Au revoir Lisa. Papa." Je m'appelle Lisa en souvenir de la Pensione Mona Lisa, près de la gare Santa Maria Novella, à Florence où mes parents avaient passé leur lune de miel. Je l'ignorais, comme j'ai toujours ignoré la vérité celée de ma naissance, ce non-dit qui a érigé entre eux un mur de mensonge qu'il me revient à présent de déconstruire pierre à pierre.
05/2021
Seinen/Homme
Au revoir Mina
Une plongée dans le quotidien d'une jolie lycéenne et une galerie de portraits des garçons étranges, parfois inquiétants, qui lui tournent autour en soliloquant. Un regard espiègle sur l'adolescence, comme scrutée à travers un miroir déformant. Un voyage fantasmagorique, grisant et déroutant, à la croisée des sentes de Tove Jansson, Killofer et Brecht Evens.
03/2021
Théâtre
Au revoir Pays
En 1975, au Laos, après vingt-cinq ans de guerre, le changement de régime contraint une famille à quitter ses terres. Elle entreprend alors un voyage périlleux qui la mènera jusqu'à une cité de la banlieue parisienne. Au revoir Pays est une pièce qui parle de la mémoire... de cette mémoire qui fait l'Histoire. Le destin d'une famille y épouse le destin des peuples en ayant la justesse de poser également la question de l'individu et de sa construction.
03/2011
Science-fiction
Revoir Paris : Intégrale
Février 2156. Kârinh est née dans l'Arche, une colonie spatiale qui a coupé tout lien avec sa planète d'origine. La jeune femme a toujours rêvé de cette Terre qu'elle n'a jamais vue, et tout particulièrement de Paris. Elle a donc sans hésiter accepté de diriger seule le vaisseau y conduisant une quinzaine de corps en hibernation. Se définissant elle-même comme une utopiomane, Kârinh s'est reconstitué la Ville Lumière à partir d'images aussi fragiles que contradictoires... Mais une fois à destination, Paris va lui réserver plus d'une surprise... Nous entraînant dans une merveilleuse découverte de Paris (de la gare du Nord au Père Lachaise, en passant par les Halles de Baltard et Notre-Dame), Schuiten et Peeters délaissent exceptionnellement leurs Cités Obscures pour nous présenter une cité du futur aussi séduisante qu'effrayante...
11/2023
Poches Littérature internation
Maurice à la poule
Maurice est farouche, solitaire, contemplatif. Un déphasé qui cultive les paradoxes. Il a un trèfle à quatre feuilles, dont il attend qu'il lui porte bonheur, et un ami à qui il n'a rien à dire. De son studio berlinois où il vit reclus, il entend un violoncelle ; la musique traverse les murs et son âme, une musique lancinante, chargée des brumes du passé. Maurice se lance à la recherche du violoncelliste...
08/2010
Littérature française
La rue Saint-Maurice
Si la Bretagne est une terre de marins naufragés, elle n'en
demeure pas moins un pays où les hommes sont hantés par le
mythe de leur retour. Claude Caër, dans un style à la fois
simple et profond, nous raconte cette histoire où la réalité nous
dévoile, derrière les apparences, la face cachée de la nature
humaine. Amour et crime vont alors comme signer un pacte
d'alliance. Ainsi Locronan sera le théâtre d'une histoire de
marin disparu, d'amour et de chair jusqu'au sang qui va
couler... mais on ne vous en dira pas plus. Ce livre résonnera
en chacun de manière différente. C'est ce qui fait aussi sa
richesse et déclenchera en chacun un vrai bonheur de lire.
02/2012
Généralités médicales
L'homme qui voulait cuire sa mère
Actuellement chef du service de psychiatrie pénitentiaire de Fresnes, le Dr Bodon-Bruzel exerce la psychiatrie en milieu carcéral depuis plus de vingt ans. Dans cet ouvrage unique, la psychiatre nous fait partager son expérience des situations cliniques extrêmes auprès de malades mentaux que la société qualifie facilement de fous dangereux. En collaboration avec Régis Descott, l'auteur de Pavillon 38.
02/2015
Livres 0-3 ans
Mes amis de la mer
Aujourd'hui, c'est la fête ! Pour mon anniversaire j'ai invité la crevette amoureuse, l'étoile de mer timide, l'anémone décoiffée et le poisson qui fait des bulles carrées. C'est bon ? Tout le monde est là ? On peut commencer ? Pour les tout-petits.
04/2018
BD tout public
Renoir
Paris, hiver 1893. Par l'intermédiaire de son ami le marchand d'art Paul Durand Ruel, Auguste Renoir rencontre Erik Satie au cabaret montmartrois du Chat Noir. En discutant, Renoir se rend compte qu'il connait la future épouse de Satie qui fut un temps l'une de ses muses. À l'époque, le peintre avait deux modèles féminins favoris qui étaient également ses maîtresses : Suzanne Valadon, qui posa pour Danse à la Ville, et Aline Charigot pour Danse à la Campagne. Deux rivales, de caractères totalement opposés, qui se jalousaient Renoir et dont le destin a ironiquement voulu que leurs tableaux soient toujours exposés côte à côte. Une relation tumultueuse qui démontre l'influence des muses sur les artistes de l'époque.Dodo et Ben Radis nous replongent dans l'effervescence artistique du Montmartre de la fin du XIXe siècle : cette période de transition entre la Commune et la première guerre Mondiale qui fut l'une des plus prolifiques de l'histoire des arts.
06/2016
Musique, danse
Maurice Jaubert
Catholique fervent engagé dans les combats antifascistes des années trente, collaborateur de la revue Esprit et partisan du Front Populaire, le niçois Maurice Jaubert (1900-1940) prôna, en accord avec son ami Kurt Weill, la nécessité d'une grande musique pour tous. Il considéra d'emblée l'arrivée du film sonore comme une ouverture nouvelle pour les compositeurs, travaillant avec les plus grands réalisateurs de son temps. Sa musique "savante" se caractérise autant par une fraîcheur communicative qu'une franchise parfois rude qui tranchent sur l'austérité formaliste de nombre de ses contemporains. Disparu prématurément dans les ultimes combats de la "drôle de guerre", cet ami de Ravel reste une figure du début du XXe siècle et du cinéma sonore français. François Truffaut a réutilisé des musiques de Jaubert pour 4 de ses films. Avec ce nouveau titre de la collection horizons, François Porcile nous fait voyager dans la France culturelle de l'entre-deux guerres, autour d'un ouvrage illustré inédit et aux nombreuses annexes pratiques.
02/2019
Musique, danse
Maurice Ravel
Un ouvrage capital, un témoignage à la fois scientifique et passionné, une véritable somme renouvelant l'opinion musicale vis-à-vis du musicien français et mettant à jour des données essentielles, biographiques et esthétiques. Gilbert Amy, Encyclopedia Universalis On se fera une idée claire de ce que fut Ravel comme homme et comme compositeur français en lisant le magnifique ouvrage de Marcel Marnat. Jacques Drillon, Le Nouvel Observateur A lire pour la patiente érudition. A lire pour le travail exhaustif du catalogue. A lire pour comprendre un musicien que l'on croyait connaître. Michel Cachot, Diapason Né en 1933, auteur d'ouvrages sur Moussorgsky, Michel-Ange, Vivaldi, D. H. Lawrence, Marcel Marnat fut, de 1978 à 1992, l'un des responsables des programmes de France-Musique. Il a publié depuis un recueil de souvenirs où Manuel Rosenthal raconte Ravel, ainsi que deux essais, l'un sur Stravinski et l'autre consacré à Haydn.
11/1995
Musique, danse
Maurice Ravel
Originaire de Ciboure au Pays basque, Maurice Ravel (1875-1937) est sans doute le compositeur français le plus connu, malheureusement trop souvent résumé à son Bolero. Bien qu'ayant été refusé cinq fois au 1er Prix de Rome, son style - à son image, plein d'élégance et de raffinement à la française - devint pourtant le sujet de ce même concours des années plus tard. S'il a rendu hommage aux maîtres du passé (Le Tombeau de Couperin par exemple), Ravel n'en a pas moins appartenu aux "Apaches" parisiens du début du XXe siècle, lorgné vers le jazz, et travaillé avec Les Ballets Russes de Diaghilev, souvent taxé "d'impressionnisme musical" (pendant au mouvement pictural français). Il laisse un merveilleux répertoire aussi bien pianistique (Jeux d'eau, Gaspard de la nuit, concertos pour piano, ...), que vocal (Mélodies, Shéhérazade, L'Heure Espagnole, L'Enfant et les sortilèges, ...) et orchestral (Pavane pour une infante défunte, Valses nobles et sentimentales, Rapsodie espagnole, Daphnis et Chloé, ...).
09/2019
Musique, danse
Maurice Ohana
Pianiste au talent salué par André Gide qui lui demande de collaborer à ses Notes sur Chopin (1948), Maurice Ohana (1913-1992) n'aborde la composition qu'à la trentaine, au bout des cinq années de la Seconde Guerre mondiale passées sous uniforme britannique, de Madagascar jusqu'à Rome où il termine sa formation musicale avec Alfredo Casella. Il s'impose d'entrée de jeu avec un oratorio sur un poème de Federico Garcia Lorca, Llanto por Ignacio Sanchez Mejias (1950), considéré par Alejo Carpentier comme une révélation. Ce premier chef-d'œuvre affirme une démarche singulière, en marge des courants dominants et antagonistes de l'époque (néoclassicisme et sérialisme), une volonté d'indépendance qui sera la règle pour toute l'œuvre à venir de son auteur, au risque d'être ignoré ou rejeté par les tenants de ces esthétiques. Cette liberté périlleuse vaut aujourd'hui à Ohana, une douzaine d'années après sa disparition, l'admiration des jeunes générations de musiciens. Ses Préludes et Etudes pour piano sont aujourd'hui estimés à l'égal de ceux de Chopin et Debussy. Mais il fut, de son vivant, un " méconnu célèbre ", pourtant sollicité et servi par les plus grands interprètes du moment: Ataulfo Argenta, Eric Ericson, Kent Nagano, Mstislav Rostropovitch, Bruno Maderna, Maurice Béjart, les Percussions de Strasbourg, Seiji Ozawa, Narciso Yepes... Il se définissait lui-même comme un " moderne archaïque ", cherchant à retrouver les origines les plus lointaines de l'expression musicale, comme il aimait brasser dans un même " haut fourneau " musiques populaires et savantes, arabo-andalouses, afro-américaines et afro-cubaines, pour offrir cette spécificité musicale inimitable et reconnaissable entre mille : le " son Ohana ".
04/2005
Guides étrangers
Ile Maurice
120 photos, des cartes, des plans et des infographies. Les sites et visites incontournables. Toutes nos adresses coups de coeur. Un reportage inédit qui vous emmène hors des sentiers battus. Une semaine à Maurice, une journée à Port-Louis, un itinéraire à Rodrigues. Les bons plans et conseils des habitants. Les infos utiles pour réussir votre voyage.
09/2017
Histoire internationale
Maurice Dubois
Maurice Dubois / pages critiques de Henri de Régnier,... Paul Brulat,... Georges d'Esparbès,... [et al. ] Date de l'édition originale : 1927 Le présent ouvrage s'inscrit dans une politique de conservation patrimoniale des ouvrages de la littérature Française mise en place avec la BNF. HACHETTE LIVRE et la BNF proposent ainsi un catalogue de titres indisponibles, la BNF ayant numérisé ces oeuvres et HACHETTE LIVRE les imprimant à la demande. Certains de ces ouvrages reflètent des courants de pensée caractéristiques de leur époque, mais qui seraient aujourd'hui jugés condamnables. Ils n'en appartiennent pas moins à l'histoire des idées en France et sont susceptibles de présenter un intérêt scientifique ou historique. Le sens de notre démarche éditoriale consiste ainsi à permettre l'accès à ces oeuvres sans pour autant que nous en cautionnions en aucune façon le contenu.
11/2020
Littérature étrangère
Maurice Sachs
L'oeuvre de Maurice Sachs, c'est sa vie même. Cette oeuvre-là n'a pas les belles proportions des classiques. Elle est baroque, ou cubiste, ou fauve, ou un sale mélange des trois. Sachs, toute sa vie, fait des coups, des malversations et des saloperies. Il écrit des livres : Alias, Au temps du Bouf sur le toit, Le Sabbat, La chasse à courre. Il connaît des amours, noue et dénoue des amitiés, se marie, se convertit deux fois. Mais ces insignifiances, c'est pour meubler. D'ailleurs, les meubles, il n'y est pas attaché, surtout ceux des autres. Il les vend. Il «emprunte» et se «refait». En attendant que la vraie vie commence sous des auspices meilleurs que ceux de son enfance : un père tôt parti sans lui dire s'il est juif ou pas, une mère fantasque experte en escroqueries. Sachs, qui fut l'aventurier même dans le Paris de l'entre-deux-guerres dont il se voulut le chroniqueur, rêve d'une vie d'ordre. Il rencontre des jeunes gens passionnés de littérature, beaux et intelligents. Il aimerait à son tour jouer le rôle de Maritain, Cocteau ou Max Jacob à l'égard d'une certaine jeunesse de leur époque, qui les entoura, et les adula. Mais il aurait fallu que le nom de Sachs brillât au ciel de la gloire. Il n'en fut rien. Car sa gloire ne fut pas tardive. Elle ne fut jamais. Le départ de Sachs pour l'Allemagne en novembre 1942, comme travailleur volontaire, n'est pas celui de Rimbaud pour le Harrar : l'un a son ouvre derrière lui, l'autre devant ; l'un finit dans le négoce, l'autre à la Gestapo. Et on ne pourra pas appeler gloire posthume la réputation sulfureuse du «Juif collabo» abattu par la S S sur le bord d'une route au crépuscule du Reich. Sous l'effervescence picaresque d'une vie de drôlerie et de total amoralisme court quelque chose de tragique.
10/1988
Littérature française
Maurice collabo !
Grâce à son père, Maurice était un garçon bien éduqué et cultivé. Comment avait-il pu entrer dans le ventre dur de la bête immonde et en devenir un organe actif ? A cette question, René, son ami de lycée, jeune maquisard antifasciste, cherche des réponses. Avec Aurélie, sa compagne, ils mènent une enquête à partir de divers témoignages oraux et de documents sur les cercles de la collaboration afin de cerner la personnalité profonde de Maurice et de dégager une figure cohérente et vraisemblable du jeune milicien châtié à la Libération et dont la dernière victime aura été son père.
04/2019
Théâtre
Maurice Maeterlinck
Maurice Maeterlinck, au même titre que Henrik Ibsen, Anton Tchekhov ou August Strindberg, fait partie des grands dramaturges : tous contribuèrent à transformer la conception du drame. L'influence de Maurice Maeterlinck dans l'histoire du théâtre du XXe siècle s'est exercée à la fois sur le plan théorique et sur le plan pratique. Elle a notamment nourri les recherches de Meyerhold et de Kantor. Aujourd'hui, de Claude Régy à des metteurs en scène de la nouvelle génération, on voit s'opérer la redécouverte de cette oeuvre. Auteur de pièces aussi fameuses que L'oiseau bleu ou Pelléas et Mélisande, Maeterlinck fut une figure emblématique du mouvement symboliste. Son écriture théâtrale ne saurait être dissociée de ses essais que traverse la référence à la pensée mystique et à la tradition ésotérique – une référence centrale chez les artistes symbolistes. Contre le naturalisme, Maeterlinck revendique aussi pour le théâtre la nécessité poétique de tracer le chemin " de ce qu'on voit à ce qu'on ne voit pas ". Cette ouverture à l'invisible est la clef de son univers dramatique – la question du voir, avec ses pouvoirs et ses limites, devient centrale. L'espace de son théâtre n'est autre que cet espace d'où est porté ce regard aux frontières du visible, un espace humain au bord de la mort et où seul importe ce qui traverse les âmes.
03/2018
Littérature française
Revoir Venise pour la première fois
Marc et Gabrielle. Leur rencontre. Un miracle et un cataclysme. Un premier et un dernier amour. Une course pour sauver une passion survenue trop tard. De Paris à Venise, de Venise à New York, l'histoire d'une mémoire qui s'efface peu à peu mais irrémédiablement. L'auteur signe ici son premier roman, un cantique antique et contemporain.
05/2014
Philosophie
Maurice Blondel et la métaphysique
A l'heure où les conséquences amères des idéologies sanglantes du siècle dernier font encore sentir leur poids, à l'heure où les capacités techniques de l'homme semblent lui promettre une manipulation à l'infini de son être et des êtres, à l'heure où nous prenons conscience des nécessités d'une écologie intégrale (pape Francois), le besoin se fait sentir d'une nouvelle interrogation métaphysique. Les dangers que courent l'homme et le monde ne peuvent se conjurer par les seules bonnes intentions déclarées. Les enjeux actuels exigent une méditation puissante et de susciter une double question : l'être est-il digne d'amour et l'amour est-il digne de l'être ? A Marseille et à Aix, sous les auspices de l'Académie catholique de France, de l'Association des Amis de Maurice Blondel, de l'Institut catholique de la Méditerranée et avec le soutien de l'Association des Sociétés de Philosophie de Langue francaise (ASPLF), le colloque Blondel et la métaphysique, a rassemblé, les 4 et 5 juin 2015, un certain nombre de spécialistes en vue de s'interroger sur l'actualité de la métaphysique et le sens d'une métaphysique de la charité comme la souhaitait tant Blondel. Jean-Luc Marion, de l'Académie francaise, a bien voulu, dans une postface incisive, nous engager à ne pas conclure !
03/2016
Littérature française
La Délie de Maurice Scève
Délie objet de plus haute vertu est une oeuvre d'une rare beauté et d'une grande difficulté d'interprétation. Elle comprend deux composantes : un texte poétique et une suite de cinquante emblèmes qui illustrent le texte en dégageant les éléments d'une haute spiritualité très utile au critique pour l'établissement d'un plan. C'est ainsi que le premier emblème (la femme et la licorne) prend une importance capitale car il nous montre symboliquement le mystère de l'incarnation du Verbe dans le sein de Notre Dame. Délie prend ainsi l'image transparente de la Vierge Mère du Christ. Ce seront donc les plus hautes vertus d'une Dame vue à travers le visage de la Vierge que le poète tentera d'égaler. Il ne réussira pas tout seul, et il n'y parviendra qu'avec l'aide de Dieu. C'est ainsi qu'il clamera son échec à la fin de la première période de la Délie illustrée par l'emblème du Basilic (mon regard par toi me tue). Courageusement le poète marquera un sursaut (Voyant mon cas, de moi je m'épouvante) et il repartira pour une deuxième période qui est celle de l'ascèse purificatrice. Malgré tous ses efforts notre héros n'arrivera pas à maîtriser les "flammes ardentes" de son amour et la deuxième période se terminera par un échec apparemment définitif et mortel (Le Tombeau et les Chandeliers : après la mort ma guerre encore me suit). C'est alors qu'apparaît le coup de théâtre qui nous dévoile le secret et une partie du mystère de la Délie. Après les déchirements de l'échec nous assistons à une transfiguration du poète recevant un appel de Dieu. Revenant à la rigueur de sa foi il découvrira son salut dans l'espérance, une des deux premières vertus théologale. Il reconnaîtra l'unicité de l'Amour humain et de l'Amour divin. Il n'y a qu'un seul Amour, et il n'y a qu'un seul Dieu, seul dispensateur de la paix dans l'Espérance de la vie éternelle. Notre Genièvre ainsi donc vivra Non offensé d'aucun mortel létharge. Sans les reflets ensoleillés du diamant de l'Espérance, la Délie ne serait plus qu'un beau violon sans âme.
05/1990
Critique littéraire
MAURICE BLANCHOT. La solitude habitée
Il est aujourd'hui indispensable de connaître les idées de ceux - critiques, essayistes, linguistes, philosophes et écrivains - sur qui s'appuient les lectures modernes des œuvres littéraires.
La collection Référence se propose de faciliter l'accès à leur pensée :
- en la replaçant dans son contexte ;
- en regroupant autour des mots clés les concepts principaux ;
- en dégageant son actualité.
06/1997
Beaux arts
Michel Paysant. Revoir Grünewald
Le musée Unterlinden de Colmar restaure depuis 2018 le Retable d'Issenheim, oeuvre de deux maîtres allemands du gothique tardif, Matthias Grünewald et Nicolas de Haguenau, exposé dans sa chapelle. Dans le cadre de cette restauration, l'artiste Michel Paysant a été invité à exposer. Il a eu accès à la chapelle durant deux ans, et a pu s'imprégner de l'oeuvre célèbre. Le livre rend compte dans une première partie de l'installation qui en a résulté, De mains et d'yeux (Denkraum), tandis que les Carnets des regards présente des dessins réalisés d'après le retable grâce à la technique de l'eye-tracking. Michel Paysant développe depuis plus de vingt ans le projet DaLy (Dessiner avec les yeux) : il expérimente à l'aide d'un eye tracker toutes les possibilités de création artistique de l'oeil-outil. L'eye tracking (suivi du regard), en français oculométrie, met en évidence les mouvements des yeux, le parcours visuel (fixations, déplacements). L'eye tracker permet d'obtenir des tracés très précis des oscillations et déplacements des yeux.
01/2021
Critique littéraire
Au revoir Saint-Ex
" J'aurais l'air d'être mort et ce ne sera pas vrai. "
Ces mots du Petit Prince pourraient servir d'épigraphe à ce livre qui rassemble les dernières photographies de l'auteur de Pilote de guerre. Des documents irremplaçables, un des plus beaux et des plus émouvants témoignages de John Phillips, grand reporter à Life.
Ainsi, nous allons revivre ces derniers jours de mai 1944, en compagnie non seulement de l'homme et du pilote, mais encore de tout le groupe de grande reconnaissance auquel il appartenait, le 11/33, à Alghero, en Sardaigne. John Phillips raconte comment, un soir, il fut amené à connaître un moment exceptionnel en observant Saint-Exupéry en train d'écrire, pour lui, la Lettre à un Américain. Six feuillets qu'il allait, plus tard, remettre à la France en les offrant à la Bibliothèque nationale.
Les photographies et l'adieu de John à son ami Antoine sont accompagnés de deux autres textes : un témoignage d'Anne Morrow Lindbergh, Quel est l'essentiel ? et une étude d'Edmond Petit, Saint-Exupéry toujours vivant.
Le reportage d'Alghero, ce n'est pas seulement un album de photos, c'est beaucoup plus : le souvenir d'un ami.
05/2000
