La muse province. (76 Proses en poème)
Extraits
Littérature française
OEuvres choisies pour la jeunesse, contes en prose et petits poèmes
Oeuvres choisies pour la jeunesse (contes en prose et petits poèmes) / André Theuriet,... ; 48 illustrations de Maîtrejean Date de l'édition originale : 1903 Le présent ouvrage s'inscrit dans une politique de conservation patrimoniale des ouvrages de la littérature Française mise en place avec la BNF. HACHETTE LIVRE et la BNF proposent ainsi un catalogue de titres indisponibles, la BNF ayant numérisé ces oeuvres et HACHETTE LIVRE les imprimant à la demande. Certains de ces ouvrages reflètent des courants de pensée caractéristiques de leur époque, mais qui seraient aujourd'hui jugés condamnables. Ils n'en appartiennent pas moins à l'histoire des idées en France et sont susceptibles de présenter un intérêt scientifique ou historique. Le sens de notre démarche éditoriale consiste ainsi à permettre l'accès à ces oeuvres sans pour autant que nous en cautionnions en aucune façon le contenu.
03/2023
Littérature étrangère
Nouvelles et poèmes en prose. Cris ; Errances ; Mauvaises herbes
Cris rassemble les nouvelles de la période du 4 mai 1919 où s'épanouit le mouvement pour la Nouvelle culture, qui revendique l'usage de la langue vernaculaire et s'en prend au moralisme confucéen. Certaines d'entre elles, comme "Le Journal d'un fou", publiée dans Nouvelle jeunesse en 1918, ou "L'édifiante histoire d'A-Q", sont devenues canoniques. D'autres, comme "Terre natale" ou "L'opéra de village", représentent sur un mode élégiaque la Chine rurale du basYangtse dans laquelle a grandi Lu Xun. Errances, publié en 1926, contient onze nouvelles évoquant, sur un ton souvent mélancolique, l'errance des intellectuels chinois des années 1920. Anciens lettrés devenus petits fonctionnaires, ils semblent piégés entre leurs souvenirs d'un passé rural familier mais cruel et la modernité incertaine ou trompeuse des grandes villes occidentalisées, où ils peinent à trouver une place. Mauvaises herbes, recueil de vingt-trois poèmes en prose, dont la forme rompt avec la plupart des pratiques poétiques antérieures, rassemble des méditations, oniriques ou nostalgiques, sur le passage du temps et les efforts humains pour changer l'histoire.
03/2015
Poésie
Roses et Épines. Poèmes et paroles divers
L'auteur peint avec beauté dans ce recueil " Roses et épines " les sujets qui concernent la vie : le bonheur, les voyages, les mystères, les gens, la société, les coutumes, la guerre et les thématiques d'actualité. Elle utilise diverses formes de poésie : néoclassique, balade, pantoum, sonnet, poésie libre et libérée. Avec l'objectif noble de partager ses idées et sensations avec ses lecteurs et lectrices, elle partage sa perspective.
10/2022
Littérature française
En étrange province
Magnus, un écrivain proche de la soixantaine, fait un aller-retour inattendu entre deux provinces qui restent à la fois étranges et étrangères : le bizarre pays natal d'Europe centrale qu'il a quitté il y a plus de trente ans et la Pampa du Sud argentine où il mène une vie d'ermite et de moine copiste. Il se sent investi d'une mission : sa "grande oeuvre nationale", à laquelle il travaille comme un forcené depuis de longues années. A tort ou à raison, il imagine que, grâce à elle, il pourra participer au sauvetage sinon à la renaissance d'une langue et une culture en voie de disparition. Est-ce la seule raison de son retour au pays ? De quelle nature exactement est le choc émotionnel qui lui a fait quitter ces contrées et mener pendant des décennies une vie monotone et triste ? La dernière question reste en suspens, mais elle laisse une note d'espoir : ce voyage lui donne-t-il une chance de prendre un nouveau tournant dans l'existence ?
03/2014
BD tout public
Satori en province
Bruno, la quarantaine, est prof de français dans une petite ville de province. Une femme, deux enfants, un petit pavillon dans un lotissement. Des beaux-parents un peu envahissants. La vie, quoi. La vie de tous les jours. Sauf qu'il ne va pas bien, d'un seul coup, Bruno. Mais pas bien du tout. Voilà qu'il tombe en dépression, Bruno. Ou bien qu'il tombe amoureux. En fait, il n'est pas réellement certain de savoir dans quoi il tombe, Bruno. Mais une chose est sûre : il tombe !
03/2010
Poésie
Requiem. Poème sans héros et autres poèmes
Anna Akhmatova publie son premier recueil en 1912 et s'impose très tôt comme une virtuose de la petite forme lyrique. Classée comme "acméiste" ou "intimiste", elle est plus authentiquement quelqu'un qui cultive un style simple, rigoureux, d'un classicisme qui l'apparente à Pouchkine, même si chez elle toute idée d'imitation est exclue. Après la révolution d'Octobre, elle refuse d'émigrer, quoique suspecte aux autorités nouvelles qui vont, peu à peu, l'interdire de publication. En 1940, cette interdiction est momentanément levée et Anna Akhmatova publie plusieurs poèmes sur la guerre, mais non les textes qui lui tiennent le plus à coeur, comme Requiem ou les suites de poèmes brefs qui évoquent les arrestations massives et le goulag. A nouveau condamnée au silence dès la fin de la guerre, elle continue de composer pour elle-même des textes plus amples comme les "Elégies du Nord", et toujours des suites de textes brefs. Elle n'obtiendra jamais l'autorisation de donner au public un "septième livre" qui réunirait ses écrits récents et prendrait la suite des six recueils publiés dans sa jeunesse. Cette anthologie aborde l'oeuvre dans son entier. Elle puise dans les premiers livres, donne in extenso Requiem et le Poème sans héros, puis reprend à son compte un plan ébauché par la poétesse pour son fantomatique "Septième livre". C'est tout le parcours d'Anna Akhmatova qui est ici restitué, c'est un demi-siècle de combat solitaire, acharné, douloureux, mais au final sans faiblesse, qui se révèle page à page. Une poésie fragile et souveraine qui, confrontée aux risques les plus grands, ne renonce jamais, et célèbre avec une rare intensité les pouvoirs d'une parole irréductible.
01/2007
Critique littéraire
Inventer en littérature. Du poème en prose à l'écriture automatique
Peut-on inventer en littérature ? Et qu'invente-t-on précisément ? Si ces questions, posées en regard de ce qui s'est produit à la même époque dans les sciences ou les techniques, ne cessent d'être désavouées dans leur pertinence par les inventeurs eux-mêmes, probablement au nom d'une conception magique ou sacrée du littéraire, elles participent néanmoins d'une esthétique nouvelle qui se met en place au XIXe siècle. En effet, une théorie et une pratique de l'invention littéraire - et pas simplement de l'inventivité - apparaissent bel et bien, qui dépassent les dogmes anciens de l'imitation et de l'imagination comme principes organisateurs de la production artistique. Comme dans les sciences naturelles et les arts et métiers, on se met à inventer en littérature et à penser l'invention. On invente ainsi des cadres nouveaux - genres, formes ou techniques - qui se réclament d'un certain "progrès" de l'activité littéraire. En nous faisant assister à la naissance du poème en prose, du vers libre, du monologue intérieur, du calligramme et de l'écriture automatique, le présent essai cherche à comprendre les raisons pour lesquelles ces inventions deviennent les emblèmes des mouvements littéraires de la fin du romantisme à la naissance du surréalisme, mais également ce qui les relie et les sépare.
11/2015
Poches Littérature internation
Le Spleen de Paris (Petits poèmes en prose)
Lorsqu'il commence à publier ses petits poèmes en prose dans des revues et des journaux, Baudelaire a beau les qualifier modestement de " bagatelles ", il a pleinement conscience de ce qu'ils ont de singulier. Et nous le savons mieux désormais, ce qui s'inaugure de manière capitale dans ces textes qui visent à capter l'étrangeté du quotidien de son temps, ce n'est rien moins qu'une forme littéraire nouvelle. Rimbaud et Mallarmé vont s'en souvenir très vite - et bien d'autres après eux. Bien que le poète y songeât depuis 1857, l'année des Fleurs du Mal, Le Spleen de Paris ne parut que deux ans après sa mort, en 1869. Ses poèmes en prose constituaient pourtant à ses yeux le " pendant " de ses pièces en vers, et les deux livres, en effet, se font écho à maints égards. Mais à la différence des Fleurs du Mal, ce n'est pas ici un recueil composé qui nous est offert : un espace de liberté, bien plutôt, où le flâneur témoigne d'un nouveau regard venu à l'homme moderne pour lequel la réalité multiplie ses images.
08/2003
Poésie
Lumières du monde. Recueil de poèmes en prose
Dans un monde déshumanisé, déshumanisant, voire mortifère, Gilles Hervé invite l'Homme à renouer avec des valeurs indispensables à la vie en communauté, telles que l'amour, la bienveillance, le pardon, le partage, le travail, etc. Retrouver ces vertus, qui se perdent dans le culte de nos égoïsmes, constitue selon l'auteur, la condition sine qua non à la reconstruction du bateau-monde qui tangue. Pour ce faire, il a choisi de poétiser des situations ordinaires du quotidien, afin de susciter une introspection sur la véritable identité de l'Homme. Ecrit dans un style libre et engagé, "Lumières du monde" s'insinue dans l'antre de nos individualismes, afin d'exhumer ces mystérieuses clartés enfouies en nous, qui font de tout être humain un lampion, une lueur, une lumière pour tous. Tel un phare dans la nuit, cet ouvrage ambitionne humblement guider l'Homme dans sa quête de lui-même. Puisse chacun, à la lecture de cet écrin, trouver ou retrouver sa propre lumière intérieure, et la partager à son tour dans un don joyeux de soi.
07/2023
Poésie
Poésie perdue. Les poèmes en prose des Cahiers
Lorsqu'en 1894 Valéry ouvre les Cahiers qu'il ne cessera de tenir jusqu'à sa mort, son ambition n'est pas d'en faire un lieu de poésie, mais l'espace au contraire d'une réflexion abstraite qui se développera inlassablement, chaque jour, sur près de trente mille pages. L'un des étonnements du lecteur est bien alors de découvrir très tôt, parmi les analyses abstraites, des poèmes en prose que rien ne préméditait et qui constituent le second versant méconnu de l'oeuvre poétique. Un partage capital s'opère en effet : le travail du vers s'accomplit hors des Cahiers et il est ouvertement destiné au lecteur ; le poème en prose, au contraire, reste tourné vers son auteur et dans un espace d'écriture privée. Il fallut attendre l'approche de la Seconde Guerre mondiale pour que Tel Quel, Mélange et Mauvaises Pensées, recueils comme on sait composites, fassent une place - mineure - à certains de ces textes. Et dans Tel Quel, le titre de "Poésie perdue" sous lequel il les réunit semble porter négligemment au jour des feuillets égarés, ou arrachés à un lointain passé, mais qui valent cependant d'être lus, malgré tout. Titre admirable, cependant, et qu'il a semblé légitime de reprendre en tête de cette édition qui rassemble pour la première fois la totalité des poèmes en prose des Cahiers - longtemps perdus précisément dans leurs pages innombrables, mais ici retrouvés.
10/2000
Littérature française
Le Spleen de Paris. Petits poèmes en prose
Le Spleen de Paris, également connu sous le titre Petits poèmes en prose, est un recueil posthume de poésies en prose de Charles Baudelaire, établi par Charles Asselineau et Théodore de Banville. Il a été publié pour la première fois en 1869 dans le quatrième volume des oeuvres complètes de Baudelaire publié par l'éditeur Michel Levy après la mort du poète. Ce recueil fut conçu comme un " pendant " aux Fleurs du Mal. Baudelaire y fait l'expérience d'une " prose poétique, musicale sans rythme et sans rime, assez souple et assez heurtée pour s'adapter aux mouvements lyriques de l'âme, aux ondulations de la rêverie, aux soubresauts de la conscience ". Le recueil de Baudelaire comprend les poèmes suivants : A Arsène Houssaye I. L'Etranger II. Le Désespoir de la vieille III. Le Confiteor de l'artiste IV. Un plaisant V. La Chambre double VI. Chacun sa chimère VII. Le Fou et la Vénus VIII. Le Chien et le Flacon IX. Le Mauvais Vitrier X. A une heure du matin XI. La Femme sauvage et la Petite-maîtresse XII. Les Foules XIII. Les Veuves XIV. Le Vieux Saltimbanque XV. Le Gâteau XVI. L'Horloge XVII. Un hémisphère dans une chevelure XVIII. L'Invitation au voyage (2e version) XIX. Le Joujou du pauvre XX. Les Dons des fées XXI. Les Tentations ou Eros, Plutus et la Gloire XXII. Le Crépuscule du soir XXIII. La Solitude XXIV. Les Projets XXV. La Belle Dorothée XXVI. Les Yeux des pauvres XXVII. Une mort héroïque XXVIII. La Fausse Monnaie XXIX. Le Joueur généreux XXX. La Corde XXXI. Les Vocations XXXII. Le Thyrse XXXIII. Enivrez-vous XXXIV. Déjà ! XXXV. Les Fenêtres XXXVI. Le Désir de peindre XXXVII. Les Bienfaits de la lune XXXVIII. Laquelle est la vraie ? XXXIX. Un cheval de race XL. Le Miroir XLI. Le Port XLII. Portraits de maîtresses XLIII. Le Galant Tireur XLIV. La Soupe et les Nuages XLV. Le Tir et le Cimetière XLVI. Perte d'auréole XLVII. Mademoiselle Bistouri XLVIII. Anywhere out of the World XLIX. Assommons les Pauvres ! L. Les Bons Chiens Epilogue.
01/1979
Littérature française (poches)
Suzanne et la province
Suzanne, une Parisienne, se réfugie en province pour oublier la mort de son mari. Là elle rencontre Marcelin, un éleveur, un homme tranquille auprès duquel elle va bientôt connaître un nouvel amour.
Mais Marcellin est marié, et l'anonymat de la grande ville, propice aux amours interdits, n'existe pas en province. Marcellin pourrait-il d'ailleurs, sans se détruire lui-même, abandonner sa terre et ses racines pour Suzanne ? Celle-ci hésite, songe un moment à regagner la ville où un autre homme l'appelle, prêt à l'épouser.
La romancière de Mère et Filles et de la Maison de Jade excelle à dépeindre le conflit qui naît alors. Suzanne, elle, acquerra néanmoins une certitude : loin de Paris où l'on est plus pressé et plus libre, le cœur sait conjuguer passion et patience, hâte d'aimer et lent bonheur du mûrissement.
05/1995
Littérature française
Romances en proses
Extraits des scènes de vie du parcours initiatique d'un jeune Bwa en des temps anciens, les romances en proses sont un condensé de scènes, images, ou coutumes dénichées au creux des pensées et des sentiments bien enfouis dans la pénombre des âmes : Dames, Damoiseaux et Demoiselles en raffolent ou s'en offusquent tant il en sommeille de ces choses-là dans les obscures pièces secrètes de leurs demeures intérieures. D'ailleurs à travers et au-delà de ces aventures parfois cocasses, en ces temps anciens, dans ces contrées lointaines, que n'y trouve-t-on qui ne soit si proche, si actuel, quand il s'agit des affaires intimes ! Le héros du roman s'appelle Wèrè-Wèrè, il est très tôt initié aux lettres. C'est un jeune homme aux qualités nombreuses, au trait de caractère déjà affirmé, un jeune homme dont les tours d'esprit sont si constamment en prise avec l'instant qu'il paraît incollable. On ne s'étonnera pas si à chaque impasse il s'en tire avec la manière. C'est peut-être cela, la prédestinée dont il est ici question, c'est-à-dire la chance d'être né sous une " bonne étoile " ! N'est-ce pas ? L'entrée dans le Bois Sacré constitue une étape importante et même décisive pour tout jeune Bwa : le Bois Sacré est le lieu où l'initiation commence ; c'est là où le passage s'opère aussi bien mentalement, physiquement, socialement que psychologiquement ; on y accède aux connaissances de soi et de tous les domaines du monde visible et invisible : la pensée kamit s'y déploie, la personnalité du jeune y est scrutée, jaugée et encouragée dans la direction la plus propice à l'affirmation, à l'épanouissement de chaque jeune mâle, à son déploiement porté jusqu'à l'héroïsme et à son utilité dans la société kamit.
10/2016
Critique littéraire
Les poètes du pays natal (1870-1890). L'exemple de Jean Aicard et de François Fabié
Après la guerre de 1870, Jean Aicard publie Poèmes de Provence, une louange de son pays natal. A sa suite, plusieurs jeunes poètes écrivent la "petite Légende" de leur province, tel François Fabié qui introduit dans Le Clocher le thème de l'exil. Cet ouvrage propose une archéologie littéraire du régionalisme, éclairant une période antérieure à la Belle Epoque. La mise au jour de la poésie du pays natal, composée dans un but convaincant et axée sur la célébration des provinces et la thématique du lien, apporte une contribution à l'histoire du mouvement littéraire régionaliste de langue française.
06/2014
Histoire de la médecine
La Province médicale
La Province médicale : paraissant à Lyon tous les samedis / réd. en chef Victor Augagneur Date de l'édition originale : 1893 Le présent ouvrage s'inscrit dans une politique de conservation patrimoniale des ouvrages de la littérature Française mise en place avec la BNF. HACHETTE LIVRE et la BNF proposent ainsi un catalogue de titres indisponibles, la BNF ayant numérisé ces oeuvres et HACHETTE LIVRE les imprimant à la demande. Certains de ces ouvrages reflètent des courants de pensée caractéristiques de leur époque, mais qui seraient aujourd'hui jugés condamnables. Ils n'en appartiennent pas moins à l'histoire des idées en France et sont susceptibles de présenter un intérêt scientifique ou historique. Le sens de notre démarche éditoriale consiste ainsi à permettre l'accès à ces oeuvres sans pour autant que nous en cautionnions en aucune façon le contenu.
05/2023
Littérature française
La province éternelle
Il a quarante ans. Il est célibataire. Il vit avec sa mère. Petites rentes. Petite vie. Rituels dérisoires. Immobilité. Elans minuscules. Son coup de force à lui sera d'acheter un jardin, en dehors de la ville. Il s'y rend en taxi, puis en mobylette. Il y passe désormais le plus clair de son temps... Jamais antihéros n'aura été aussi proche de chacun d'entre nous, par certains côtés, à certains moments, quand nous sommes, nous aussi, à chuchoter des secrets dans la cave... Situations crépusculaires, comique impassible, dialogues très bizarres, associations décalées, adjectifs énigmatiques, chaque mot, chaque phrase, en toute logique, nous menant au bord du déséquilibre : l'univers et le style de Jean-Pierre Ostende sont d'une imperturbable singularité.
12/1996
Littérature française
La province nouvelle
La Province nouvelle / directeur : Laurent Savigny Date de l'édition originale : 1897-01 Le présent ouvrage s'inscrit dans une politique de conservation patrimoniale des ouvrages de la littérature Française mise en place avec la BNF. HACHETTE LIVRE et la BNF proposent ainsi un catalogue de titres indisponibles, la BNF ayant numérisé ces oeuvres et HACHETTE LIVRE les imprimant à la demande. Certains de ces ouvrages reflètent des courants de pensée caractéristiques de leur époque, mais qui seraient aujourd'hui jugés condamnables. Ils n'en appartiennent pas moins à l'histoire des idées en France et sont susceptibles de présenter un intérêt scientifique ou historique. Le sens de notre démarche éditoriale consiste ainsi à permettre l'accès à ces oeuvres sans pour autant que nous en cautionnions en aucune façon le contenu.
04/2024
Poésie
Une colombe si cruelle. Poèmes en prose et autres textes
"Rien de plus antipoétique que le lien logique entre deux objets de quelque espèce qu'ils soient. Il faut briser les amarres des liens visibles et invisibles. Il faut laisser les objets et les concepts aller librement où ils veulent, qu'ils luttent, qu'ils volent pour que le monde soit plus amusant et que puisse exister la véritable poésie. Vous, les poètes, avez une peur terrible de perdre la tête et un amour incompréhensible de la qualité logique. C'est absurde de te conformer à l'idée selon laquelle la chaussure n'a d'autre utilité que d'être chaussure et la cuillère cuillère".
09/2020
Poésie
Poèmes et proses de la folie. Suivi de La psychose de John Clare
Je suis pourtant ce que je suis nul ne le sait ni n'en a cure John Clare "Limpide, Clare (1793-1864) l'est comme eau de source et qui coulerait du Jardin perdu. [... ] Plus, peut-être, que bien des grands - mettant pour ainsi dire en question la grandeur. Et lorsque l'harassante difficulté de vivre en paysan pauvre ayant charge d'âmes en même temps qu'en poète applaudi de Londres, puis à demi oublié, eut égaré sa raison, le délire altéra parfois la cohérence, mais jamais la pureté de son chant. Lequel, au contraire, n'atteindra vraiment sa plénitude que dans la folie. Celle-ci recouvre au moins vingt-huit ans, tous d'asile [... ], période cruellement longue mais incroyablement féconde. La poésie était devenue l'unique recours d'un homme arraché à ses racines, aux siens, à son identité. Toujours traversée de Nature car on laissait par bonheur à Clare, dans la journée, la clef des champs et des bois, plus quotidienne que jamais et n'obéissant qu'à sa logique propre, elle jaillit intarissablement, ayant trouvé, elle, sa liberté". Pierre Leyris, Extrait de la présente préface. Pour retrouver tous les volumes de la série Poésie Magique, (Lien -> https : //www. lesbelleslettres. com/selection/87-serie-poesie-magique).
11/2021
Littérature étrangère
Province
Evgueni Zamiatine, Province Traduit du russe par Marion Roman Baryba est un cancre, une brute épaisse. Jeté à la rue par son père, il vit de chapardages, avant d'être recueilli par une riche veuve qui l'apprécie essentiellement pour ses capacités physiques. Bon an mal an, il fera son chemin dans le monde, en s'appuyant sur sa sottise, sa cupidité et son absence à peu près totale de scrupules, comprenant à travers une sorte de brouillard que renoncer à toute dignité trouve fort logiquement son prix.
12/2013
Grec ancien - Littérature
La Muse trompeuse. Dramaturgie de la ruse dans les tragédies d’Euripide
"La chose est ingénieuse, et tout à fait de ta manière : car pour ce qui est de l'usage des artifices, à nous le gâteau ! " . C'est ainsi que le personnage du parent, dans Les Thesmophories d'Aristophane, salue l'invention du dernier stratagème d'Euripide, soulignant du même coup l'importance de la ruse dans la dramaturgie de ce poète. Se proposant d'approfondir l'intuition aristophanienne, la présente étude explore, après deux chapitres liminaires consacrés au vocabulaire euripidéen de la ruse et à la typologie de ses acteurs, la fécondité dramaturgique du scénario rusé dans les tragédies d'Euripide, de son insertion dans l'intrigue globale à son développement en scènes-types de planification, de tromperie et de dévoilement. D'expédients salvateurs en pièges meurtriers, la ruse euripidéenne apparaît comme une forme théâtrale privilégiée pour l'expérimentation des ambiguïtés de la parole et du visible. A travers la mise en scène des machinations de ses astucieux héros, le poète s'inscrit dans les débats intellectuels de l'Athènes des sophistes. Mais il offre aussi une réinterprétation de l'anthropologie tragique traditionnelle, où trompeur ingénieux et dupe aveugle apparaissent comme les deux faces d'une même humanité.
12/2021
1969 à 1981
La mine en procès
Le 4 février 1970, une explosion à la mine de Fouquières-lès-Lens provoque la mort de 16 travailleurs. S'ensuit une longue mobilisation des mineurs, syndicats, de la Gauche prolétarienne, intellectuels, artistes, ingénieurs et médecins... Cet épisode méconnu est aussi annonciateur de nouvelles modalités de luttes dont les soulèvements contemporains sont héritiers. Quelques jours après la catastrophe, rapidement suivie des funérailles, le 7 février, des mineurs morts tragiquement dans la fosse 6 de la mine de Fouquières-lès-Lens, de jeunes militants maoïstes lancent des cocktails Molotov sur les bureaux de la direction à Hénin-Liétard. S'engage alors tout au long de l'année 1970 une série de mobilisations, allant de l'occupation sans précédent de l'Ecole des mines à Paris par des élèves ingénieurs, jusqu'à la tenue à Lens d'un tribunal populaire le 10 décembre, présidé par Jean-Paul Sartre. En parallèle, des enquêtes controversées sont menées sur les responsabilités engagées dans l'accident, et des mouvements d'extrême gauche subissent une forte répression. De leur côté, un collectif d'artistes mené par Merri Jolivet et les peintres Aillaud, Fromanger et Mathelin, conçoivent une exposition au profit des familles des victimes. Philippe Artières livre le récit et l'analyse de cet épisode méconnu. L'accident, l'émotion et le déroulement des funérailles obéissent à une scénographie bien connue, celle de la longue et vieille histoire de la mine. Dans ses sites et ses moments rituels, ses figures et ses discours, les gestes d'une longue généalogie des catastrophes minières. sont ici réitérés. Mais le contexte historique est aussi celui de nouvelles modalités de contestation où se joignent aux mineurs, à leurs défenseurs institutionnels ? PCF et CGT ? , ou libertaires et révolutionnaires - la GP et les maos -, ceux que Michel Foucault appelait " intellectuels spécifiques " : ingénieurs, médecins et artistes. La narration très incarnée vise à faire entendre la voix des différents acteurs au plus près, grâce à la collection de documents largement inédits. Générations et cultures de luttes avec leurs références propres s'entrechoquent. Elles marquent un renouvellement majeur dans l'histoire des luttes sociales, dont la filiation avec les soulèvements et modes d'actions très contemporains est évidente, des lanceurs d'alerte aux jeunes étudiants " bifurqueurs ".
03/2023
Littérature étrangère
Ma vie en province
Avec le roturier devenu médecin Bazarov, héros de Pères et Fils, Tourgueniev crée un personnage négateur et intransigeant, à qui il donne le nom de nihiliste. Mais parce que Bazarov tombe dans le piège de l'amour et se résigne, puis meurt tel un héros romantique, la jeunesse tsariste cria à l'imposture... Quelque trente ans plus tard, Tchekhov décrit à son tour un nihiliste, Misaïl Polozniev. Mais a contrario. Aristocrate, il nie de bout en bout les privilèges que sa naissance lui octroie, idéalise le travail physique, veut percer à jour le vernis de la politesse et se débarrasser des simulacres de la convention... Sur fond de campagne russe, où cosmos et chaos s'affrontent sans se départager, Misaïl entraîne dans sa rébellion sa soeur Kleopatra sans jamais se résigner un seul instant, ni venir implorer le pardon paternel. Il est un être libre à tout jamais... Et ouvre une voie nouvelle dans la littérature russe par la découverte de sa vérité qui le mène à sa liberté et à la beauté, qui depuis Dostoïevski "sauvera le monde". La jeunesse tsariste n'eut pas alors à crier à l'imposture. C'est pourquoi ce roman nous interpelle encore aujourd'hui...
01/2016
Littérature française (poches)
Un mariage en province
"Un jeune homme riche et beau comme Onorato ne pouvait être intimidé par personne. Il voulait dire qu'elles ne lui plaisaient pas ; qu'il aimait les jeunes filles simples et modestes. Et personne ne l'était plus que moi. Depuis que je savais que c'était cela qu'il aimait, j'oubliais tous mes vieux griefs contre les habitudes patriarcales de notre maison ; j'avais l'impression d'avoir choisi moi-même ce genre de vie, de l'aimer".
05/1991
Documentaires jeunesse
La Provence
Cette collection documentaire pour les petits développe des encyclopédies complètes, accessibles et modernes. Elle se propose de devenir une référence d'images tant pour les parents et leurs enfants que pour les enseignants. A travers 4 grandes parties, intitulées "Bienvenue en Provence", "Entre fleuves et mer", "Entre montagnes et collines" et "De grandes villes et de petits villages", l'enfant découvre les mots qui se rapportent à cette région.
07/2020
Littérature française
Proses
Les dix textes réunis dans ce cahier, sous le titre de Proses, n'auraient jamais dû parvenir jusqu'à nous. En effet, leur auteur, Xavier Forneret (1809 - 1884), fut l'objet toute son existence d'une indifférence à peu près générale, avant de bientôt disparaître tout à fait. Il faudra la curiosité, au siècle suivant, d'un André Breton pour exhumer cette oeuvre du pesant oubli sous lequel elle s'était retrouvée indûment ensevelie. Toutefois, cette oeuvre incontestablement à part n'en demeure pas moins, toujours, par trop peu connue. Ce troisième volume des Cahiers de curiosités ouvre donc une nouvelle fois la porte à ceux qui se seraient tentés par la découverte de l'univers si singulier de Xavier Forneret, un auteur à nouveau, miraculeusement, parmi nous.
02/2013
Poésie
Proses
Ma douce France Ma douce France, Mon nid d'Amour, Toi qui m'as ouvert les portes de ta maison, Toi qui m'éprouvas et me justifias devant mon bourreau, Toi qui, malgré la vérité tranchante qui sort de ma bouche, m'as laissé parler librement, car tu sais que je n'ai qu'une seule bouche. Ma douce France, je sais que ce n'est pas sans peine et sans effort qu'on grimpe sur un grand arbre pour en cueillir les fruits, ces doux fruits qui sont la base d'une bonne entente. Heureusement que tu es cet arbre qui met ses fruits à disposition de ceux que tu accueilles. En ton sein, il y a la liberté et la fraternité, tu t'es donné comme tâche de faire régner l'égalité. Mais égaux, le sommes-nous tous ? Oui, devant le droit d'avoir un droit, et tes efforts ne tarissent pas, ma douce France. Ma liberté de parole est respectée en ton sein, ma douce France.
09/2020
Beaux arts
Maison-Muse. Les souvenirs vrais du Musée de Montmartre
Cette maison, la plus ancienne de Montmartre - et désormais son musée - est un cas unique. Elle a, depuis le XVIIe siècle, abrité des gens de scène, peintres et graveurs, écrivains, hommes politiques. De La Roze de Rosimond, le successeur de Molière, à André Antoine, le fondateur du théâtre moderne. Le père Tanguy, humble marchand de couleurs, qui lança les impressionnistes et mourut juste avant qu'ils ne fissent tomber des pluies d'or. Puis Auguste Renoir, venu avec une bande d'amis peindre le Moulin de la Galette et quelques autres chefs-d'œuvre. Suzanne Valadon, géniale, séductrice, flaireuse de talents. Mais empoisonnant bientôt le voisinage avec son fils Utrillo et son mari Utter, deux autres grands de la peinture. Les amis Othon Friesz et Raoul Dufy. Poulbot, aussi fantaisiste que les mômes de ses dessins. Emile Bernard, grand peintre et écrivain, admirant son voisin Léon Bloy, illustre auteur catholique, puis brouillé avec lui comme presque tout le monde. Le poète Reverdy au temps de ses amours avec Chanel. Le graveur Galanis dans son fabuleux désordre. Les anarchistes vrais et faux, et surtout Almereyda, débutant dans la dérision, finissant dans le tragique de la grande Histoire. D'autres encore, tous talentueux et originaux. Et les habitués : Satie, Degas, Max Jacob, Carco, Mac Orlan, Malraux. Pareil destin, pour une maison, méritait bien que la parole lui fût donnée.
06/2007
Poésie
Adàmà. Cahier de chansons, poèmes, prose et contes
Ce livre en contient plusieurs ! Il s'agit à la fois d'un conte illustré, d'un cahier de chansons, d'un recueil de poésie et de prose. Associé au 1er album du groupe KéwènKa (chanson française & slam), cet ouvrage aborde la vie à travers 14 chapitres, traitant pour la plupart de grands thèmes de la vie (amour, espoir, liberté, spiritualité...). Socle fondateur de ce livre, le conte intitulé "Adàmà" s'adresse à tous les âges, et fait l'objet du 14e chapitre. Hormis ce dernier, tous les autres chapitres associent chaque fois des écrits (poèmes et prose de Kévin Quentric, citations d'autres auteurs), une chanson (paroles, mélodies, accords) et de magnifiques illustrations (Karin Peyrin, Laura Recoussines, Jean-Yves Quentric, Rose de Lune). Au gré des mots, au fil des notes, passant d'une page à une autre, vous allez voyagez dans la jungle merveilleuse de cette île mystérieuse où vivent les Erkis, ces créatures d'Adàmà...
12/2021
Poésie
Ce que me confie la nuit. 64 poèmes en prose & vers libres
"Mes nuits ne sont pas une sinécure. Souvent, vers trois heures environ, c'est le temps de l'Annonciation. Une force ou une voix (que d'aucuns appelaient Muse) me hèle, me tire du sommeil, plutôt sans ménagement. Chaque fois, engourdi, contrarié avant d'être ravi, je résiste, j'essaie... Mais c'est plus fort que moi, plutôt plus fort qu'elle puisque la chère importune m'infiltre de force, dans une sorte de nécessité ou de fatalité impérieuses. (...)"
03/2023
