Jacqui Greene Haas

Un beau livre sur l'immeuble Green Oak, co-signé par les agences CALQ et Mootz & Pelé, comporte 8 niveaux de bureaux et se situe à proximité de la ZAC de La Vache Noire à Arcueil. L'utilisation du bois est un point fort du parti architectural. Associé au béton, le bois permet à Green Oak d'atteindre une excellence environnementale, tout en offrant la flexibilité et la performance recherchées par les utilisateurs. La structure est constituée par des dalles béton et une façade en murs à ossature bois, parée d'un bardage ventilé en pâte de verre (mosaïque). La pose d'un bardage ventilé sur panneaux au-delà de 18 m de hauteur, avec des retours en tableau de la mosaïque sur toute la périphérie des châssis, a nécessité l'obtention d'un ATEx de cas B 2743_V1. Lorsqu'il est utilisé pour la structure (façades et solives en plafond), le bois est laissé apparent en intérieur, ce qui donne une ambiance particulière aux plateaux de bureaux. Ceux-ci bénéficient de plus d'une excellente luminosité (85% des surfaces en 1er jour). Généreusement vitré, panoramique, ouvert sur deux vastes terrasses surplombant le paysage de la métropole, et bénéficiant d'une hauteur sous plafond exceptionnelle, le huitième étage est propice à accueillir un sky-lobby dédié aux événements exceptionnels qui jalonnent la vie collective d'une entreprise.

L'amitié entre Hervé Guibert et Hans Georg Berger dura treize ans, de 1978 jusqu'à la mort de Guibert en 1991. Berger était directeur artistique du Festival de théâtre de Munich lorsque le jeune écrivain français âgé de 22 ans, alors correspondant pour Le Monde, apparut pour la première fois dans son bureau. Leur relation fut dès le début aussi passionnante qu'intense. Une année seulement après leur première rencontre, Guibert est l'invité de Berger sur l'île d'Elbe. Celle-ci allait devenir un point de rencontre et une source d'inspiration d'une importance fondamentale pour Guibert. Hans Georg Berger, comme l'écrivit Guibert plus tard, "est le maître d'oeuvre de cet endroit miraculeux où je me sens si bien, où tout est beauté, où l'arrivée est plus heureuse que le soulagement du départ, et où j'ai écrit la plupart de mes livres, il est son inventeur, et il est son maître, ce qui pose parfois quelques problèmes, des grincements d'autorité et de révolte contre cette autorité. Mais en même temps il est le créateur de cet endroit miraculeux, et il m'a laissé généreusement me l'attribuer". Leur dialogue, Hans Georg Berger et Hervé Guibert l'ont cultivé au-delà de l'île d'Elbe, que ce soit lors de voyages à Arles, à Budapest, à Séville, en Egypte ou au domicile munichois de Berger, à Paris ou dans la Villa Medicis. Ce dialogue a toujours été à la fois émotionnel, intellectuel et visuel. Les nombreux portraits que Berger a réalisés de Guibert témoignent de cet échange. Ils initient en outre, et ce de manière intime, une méthode que Berger a établie dans ses futurs travaux, celle de l'engagement collectif : l'image comme un produit d'une entente profonde, tel un résultat d'une compréhension mutuelle. Dans son texte accompagnant les photographies de Hans Georg Berger, Hervé Guibert développe et affine son approche lorsqu'il prend position pour un narcissisme positif et existentiel. Il en parle de manière explicite : "Pourquoi diable n'en finit-on pas de faire le procès du narcissisme ? Comment un substantif charmant et grave a-t-il pu devenir si trivialement péjoratif ? Les peintres qui, durant toute l'histoire de leur activité, n'ont pas cessé de fouiller leur propre pomme, entre celles des autres, ne l'ont-ils fait que pour léguer une vaniteuse luisance, l'assurance flatteuse d'une admiration posthume ? Ce qu'on dénigre comme narcissisme n'est-il pas le moindre des intérêts qu'on doit se porter, pour accompagner son âme dans ses transformations ? " Les photographies d'Hervé Guibert, ses amis, les espaces et les voyages sont bien des outils permettant de suivre la métamorphose de son âme. Ils constituent la base d'une réflexion quant à la signification du dialogue et sur l'autoréflexion à travers les yeux, les lentilles et les objectifs de l'autre. Les photographies manifestent, avec tout le désir littéraire du dévoilement, la certitude qu'il réside plus de vérité dans la dissimulation que dans la révélation et la divulgation. Elles témoignent d'un amour photographique. Dans leur ensemble, les photographies sont comme un kaléidoscope, une galerie des glaces qui renvoient au moyen de milliers d'angles et de facettes une image résultant d'une pose répartie durant treize ans.

This title in the acclaimed Michelin Green Guide series is an indispensable guide to the natural and cultural attractions of Greece - the islands, the mountains of the mainland and their volcanic craters, miles of beaches. The many layers of civilization may be traced in the ancient ruined temples and theatres, the magnificent churches of the Orthodox rite, and rare vestiges of the Venetian and Turkish occupations. The noisy exuberance of Athens contrasts with the natural charm of rural and maritime resorts; the country attracts archeologists and botanists, walkers and mountain climbers, water-sports enthusiasts and sunworshippers. • Descriptions of the country's varied attractions - seaside resorts and mainland towns, archeological sites and museums, mountains and national parks - classified according to the famous Michelin star-rating system: *** Worth a journey ** Worth a detour * Interesting • Two summary maps showing the principal sights and recommended touring programmes • Informative essays in the Introduction presenting background on the country, its history and architecture, its culture and culinary traditions • Practical Information packed with useful addresses and travel advice, information on leisure activities and sports, a calendar of annual events and admission times and charges • More than 130 full-colour photographs • Over 50 detailed town plans, site plans and local maps

Flic tourmenté, le capitaine Marc Kasowski aimerait pouvoir tirer un trait sur les horreurs de son passé. Mais comment oublier son père, ce bourreau qui a assassiné sa mère et sa soeur ? Surtout au moment où celui-ci va sortir de prison... Alors que le policier lutte contre ses terribles souvenirs d'enfance, un petit garçon et une fillette disparaissent. Et le kidnappeur envoie aux parents une lettre glaçante dans laquelle il détaille la manière dont il les a tués. Cette affaire, qui rappelle étrangement à Marc ce qu'il a lui-même vécu, risque de faire vaciller son fragile équilibre psychologique. Pour parvenir à démasquer le meurtrier, il va devoir plonger dans les abîmes de son histoire familiale. Et le prix à payer pour sa rédemption risque d'être terrible...

Après avoir commis "la seule faute impardonnable du début du XXIe siècle" - exprimer publiquement une opinion impopulaire -, Adeline, célèbre illustratrice de bande dessinée, devient la cible d'attaques haineuses sur les réseaux sociaux. Ellen, une jeune femme de vingt-deux ans sans histoires, subit le même sort lorsque des photos de ses ébats sexuels avec son petit ami du lycée se propagent de manière virale sur la toile. Dans le San Francisco de 2013, elles ont fait l'erreur d'être des femmes au sein d'une société qui déteste les femmes. Dans Je hais Internet, Jarett Kobek pose un regard satirique sur une société hyper-connectée, tout acquise au virtuel, intrusive. Il s'en prend à l'idéal libertaire aux origines d'Internet, et se demande comment les géants du net ont réussi à générer des milliards de dollars en exploitant la créativité d'internautes impuissants, sans rencontrer d'opposition. A l'ère du sacre des réseaux sociaux, un récit jubilatoire et salutaire.

Un conte d'Andersen où l'on apprend comment conquérir le coeur d'une princesse, même si l'on est un garçon un peu bizarre et pas forcément le plus distingué du royaume ! Où comment la fantaisie, la créativité et la sincérité de Hans l'emportent sur l'arrogance de ses deux frères un peu trop sûrs de leurs atouts... Avec, en fin d'ouvrage, l'atelier des infos.

De si loin qu'il se souvienne, Jean-Philippe a toujours vécu au rythme des chevaux. Dans le haras que lui et ses parents habitent, chacun espère depuis toujours la naissance d'un crack, un cheval imbattable, qui gagne toutes les courses sans qu'on sache pourquoi. Et voilà que voit le jour Tempête, une pouliche rapide comme le vent, mais imprévisible. Le jeune garçon est le seul à avoir compris qu'elle est exceptionnelle. Jean-Philippe rêve de devenir jockey. Mais un soir d'orage, son destin bascule...

Mina est furieuse, Raphaël ne veut pas de son amour ! Alors quand il l'invite à son anniversaire elle est décidée à ravir son coeur. Le deuxième titre d'une mini-série signée Susie Morgenstern.

Dans son haras de Normandie, Lucie profite d'une vie au grand air et passe ses journées à enseigner l'équitation avec passion. Mais un jour, un cheval rentre seul de randonnée. Candice, 19 ans, la cavalière pourtant expérimentée qui montait l'animal, a disparu. Le lendemain, son corps est retrouvé dans la forêt, criblé de coups de fusil. Qui pouvait en vouloir à cette jeune femme apparemment sans histoires ? Alors que l'enquête officielle piétine, Lucie décide de prendre les choses en main. Peu à peu, elle découvre que Candice menait une double vie et qu'elle avait pris soin d'effacer toute trace d'elle : pas de photos, aucun message dans son téléphone. De qui avait-elle peur ou qu'avait-elle à cacher ? Même dissimulés dans les brumes de la campagne normande, les secrets ne restent jamais enfouis bien longtemps...

Mina est furieuse, Raphaël ne veut pas de son amour ! Il a beau être bête, stupide, idiot... il est tout de même craquant. Alors quand Raphaël l'invite à son anniversaire, Mina, est bien décidée à ravir son cœur. Las... Rien ne se passe comme prévu,

Jean-Philippe n'a qu'un rêve : devenir jockey. Né dans le haras tenu par ses parents, le même soir que Belle-Intrigante, il a grandi à ses côtés, et n'est jamais aussi heureux qu'à cheval. Lorsqu'elle met au monde une pouliche, Tempête, il en est certain : elle deviendra un crack ! Le crack qu'attendent ses parents depuis des années et qu'il montera. Mais un soir d'orage vient briser ses espoirs. Tempête, affolée, piétine le dos de Jean-Philippe, qui ne marchera plus. Il devra alors faire de l'impossible une réalité, pour renouer avec son rêve. BD Tout Public.

Hans-Joachim Marseille surnommé "L'Etoile d'Afrique" , était un pilote de chasse allemand, un as de l'aviation durant la Seconde Guerre mondiale. A bord de son Messerschmitt Bf 109, il cumule le record absolu de 158 victoires aériennes contre les Alliés, que ce soit au-dessus de la Manche ou en Afrique du Nord contre la Desert Air Force (DAF) du Commonwealth. Hans-Joachim Marseille était craint et respecté au point que le Troisième Reich l'utiliser dans sa propagande. Connu pour mener une vie agitée, son attitude chevaleresque mais surtout pour ses rebellions envers l'autorité, il fût transféré à l'unité Jagdgeschwader 27 (JG 27) en Afrique du Nord en avril 1941 pour participer à la guerre du désert. C'est là que Marseille développe ses capacités de pilote de chasse. En septembre 1942, après trois sorties, il revendique 17 avions abattus, et reçoit la croix de chevalier de la croix de fer avec feuilles de chêne, glaives et brillants...

Victime d'homophobie à l'école, Mikage a décidé de laisser de côté les relations humaines pour se consacrer à sa passion : la botanique. Désormais en master, il doit composer avec les nouveaux élèves de son professeur référent, dont le terrifiant Nanahoshi. Saura-t-il lui faire face ? Après tout, les apparences sont trompeuses, et Nanahoshi est très impliqué...

Faire ses produits d'entretien ou de beauté, vous en rêvez ? Utiliser les produits de votre jardin ou créer plus d'objets pour votre maison, cela vous donne envie ? Vous souhaitez adopter une attitude plus green ? Alors suivez le guide ! Réalisez votre masque visage et cheveux, votre gommage anti-peau sèche, prenez soin de votre parquet ou de vos miroirs, laissez libre cours à votre imagination pour peindre sur une nappe... Plus de 50 créations toutes thématiques confondus en accord avec la nature et surtout avec la nature comme base : fruits bios, savon de Marseille, feuilles glanées, capucines du jardin, etc.

Après avoir fui la guerre du Viêt Nam, les grands-parents de Tai Phan se sont installés à Coast City. Ils y ont rebâti une vie à partir de rien, fondé une famille et ouvert le Jade Market, devenu depuis le coeur de la communauté vietnamienne du quartier. A la mort de sa grand-mère, le jeune garçon s'aperçoit à quel point elle était une femme aimée et respectée des siens, oeuvrant quotidiennement pour les immigrés en détresse et ne fléchissant jamais devant les nombreuses tentatives d'intimidations racistes des locaux, bien décidés à les faire quitter ce qu'ils estiment être " leur mère patrie ". Véritable modèle pour lui, Tai n'imaginait pas qu'elle puisse lui cacher un secret plus admirable encore. L'anneau qu'il l'avait toujours vu porter au doigt sans jamais vraiment y prêter attention était en fait le signe d'une lourde responsabilité, une mission dont il est désormais l'héritier.

Eisner Awards du Meilleur Artiste Multimédia Jeune prodige du saxophone, Erik Dieter n'a jamais percé et enseigne la musique, loin de sa famille et de ses ambitions passées. De retour dans la maison de son enfance suite à la mort tragique de sa mère, il tombe sur une vieille photographie d'un musicien de jazz dans d'étranges circonstances, et sa vie bascule. Désormais, Erik n'a plus qu'une idée en tête : découvrir l'identité de ce mystérieux saxophoniste. Mais cette quête réveille en lui les démons de son ambition... De clubs de jazz en révélations sur le passé de sa mère, Erik sombre peu à peu dans la folie, obsédé par la poursuite du génie créatif et de la reconnaissance... jusqu'à y laisser son âme ? Whiplash meets William Burroughs meets James Baldwin. Ram V (These Savage Shores, The Many Deaths of Laila Starr, Swamp Thing) revient en force avec Blue In Green, thriller horrifique envoûtant et somptueuse ode au jazz. Un graphic novel d'une beauté incomparable porté par le style unique d'Anand RK (Grafity's Wall). " Blue In Green est l'un des livres les plus beaux et les plus touchants de l'année. " Jeff Lemire (Sweet Tooth, Gideon Falls) " Audacieux, stylé et terrifiant tout à la fois. Faites-vous plaisir : installez-vous, mettez du Miles Davis en fond, et perdez-vous dans ce comics exceptionnel. " AIPT " Blue In Green est un comics sombre et puissant, une quête personnelle et musicale qui marque les esprits. Un énorme coup de coeur ! " ComicStories

Cet oracle est une sublime adaptation du célèbre "Petit Lenormand", dont il respecte scrupuleusement les codes et les symboles. Angélique Voyance vous accompagne dans un voyage féérique, au coeur de forêts ancestrales. Dans ce Royaume où la nature est souveraine, vous évoluerez parmi animaux, elfes et végétaux, immergé dans un univers verdoyant, foisonnant de vie et de mystères. Il vous conduira bien au-delà des cimes, vous faisant entrer en connexion immédiate avec votre destinée. Ce jeu contient 40 cartes.

Avec ce guide complet et pratique, passez en toute confiance à la green cosmétique. Grâce à Claire Décamp, vous allez enfin comprendre les bienfaits des ingrédients d'origine naturelle, en commençant par ceux de votre placard de cuisine ! Prenez soin de vous avec des crèmes douces et onctueuses, des galets de massage parfumés au chocolat ou des gommages aux senteurs fruitées pour le visage et le corps. Plus de 35 recettes green pour se sentir belle jusqu'au bout des ongles.

Maxence Jacquin aspire à vivre des jours heureux avec sa compagne Alice. Le couple a déménagé à Sainte-Rosine pour recommencer leur vie après qu'un maniaque ait tenté de tuer Maxence. La découverte d'un ancien cadavre va bouleverser leurs projets. Le couple se retrouve au coeur d'un mystère vieux de trente ans : la disparition d'une jeune fille rousse à la veille de Noël. Le suspect principal n'est autre qu'un des voisins, mais évidemment, il nie. Les éléments se déchaînent. La tempête de neige rend l'enquête difficile. Pourquoi les habitants de cet immeuble refusent de parler ? Qui aurait pu avoir intérêt à faire disparaître cette jeune fille ? Alors que quelqu'un lui adresse personnellement des menaces et que les meurtres se multiplient, Maxence se demande quels terribles secrets cachent ses voisins.

" Junkie pour la vie au moment inouï où l'on a incarné cette chose magique, que les gens ont adorée : un tube. Qui vous bouffe, vous vampirise, vous rend fou. Le temps s'arrête sur cet unique objet, ce moment où la grâce vous a touché, et où vous avez été en phase avec le public. Que ce soit une chansonnette absurde, une scie sirupeuse, un infâme slow, un petit chef-d'œuvre, un tchakapoum ringard ou une chanson à boire, le résultat sera le même. Votre vie se résumera à ce moment-là. Ce sera votre paradis perdu et vous aurez beau faire de nouvelles chansons, proposer autre chose, vous réveiller en nage la nuit, en hurlant comme dans Le Prisonnier : " Je ne suis pas un numéro ! Je ne suis pas un numéro... du Top 50 ! ", trop tard. Comme un disque rayé, votre vie ne tournera plus qu'autour de cette rondelle. Il y aura "l'avant", et "l'après". Le pacte avec le diable. Le tube comme un moment d'éternité. Ça vous aura juste coûté votre âme. " Caroline Loeb

Une pièce de théâtre tendre et drôle où un homme de 45 ans se trouve confronté à son double de 15 ans par la magie d'une K7 audio. Les époques se téléscopent, les certitudes, les rêves, les reniements... Qu'avons nous fait de l'adolescent qui sommeille dans chacun d'entre nous ? - Une pièce de théâtre jubilatoire qui parle à chacun d'entre nous - La confrontation entre un homme de 45 ans et son double de 15 ans par la magie d'un enregistrement sur K7 audio rappelant l'ambiance des années 80-90 - Une réflexion joyeuse autour de la vie, les rêves de l'enfance et l'adolescence confrontés au choix, au réel. - Une pièce rédigée par un duo d'acteurs et dramaturges reconnus qui font école - Une pièce qui a déjà rencontré son public à Avignon en 2019 et qui est reprogrammée cette année (si le festival est maintenu).

The Power and the Glory est un roman atypique en ce sens qu'il tranche sur la production romanesque anglo-saxonne de tradition protestante pour s'inscrire dans un courant catholique plus minoritaire. Issu d'un voyage que Greene fit au Mexique en 1938, le livre prend pour cadre la persécution des prêtres dans l'état du Tabasco. Le récit fait la preuve du brio de Greene, transposant les techniques cinématographiques qui le fascinaient, jouant sur le mélange des genres, mêlant fatum et grotesque, chasse à l'homme et questionnement spirituel. On retrouve le décor triste, écrasé de soleil, les scènes fortes, les stratégies de répétition et le sens du dialogue très théâtral caractéristiques de Greene. Mais le roman se démarque du message monolithique en jouant sur le paradoxe, l'ambiguïté, l'interrogation. Le lecteur doit alors repérer des indices et des pistes de lecture pour mieux percevoir les enjeux du texte, et apprécier à sa juste mesure cette écriture moins simple qu'il n'y paraît de prime abord.

Un an après son lancement dans la version belge du journal Tintin, Thorgal, qui n'est pas encore une série à succès, voit son rythme de production ralentir. Son scénariste Jean Van Hamme s'est embarqué, pour de longs mois, dans d'accaparants projets audiovisuels. Pas question de laisser Grzegorz Rosinski, son illustrateur, sans travail. André-Paul Duchâteau, conteur éclectique et alors rédacteur en chef du journal Tintin, y voit l'occasion de collaborer plus étroitement avec le dessinateur polonais. D'où l'idée d'un récit de science-fiction mettant en scène, dans un monde post-cataclysmique, un personnage énigmatique : Hans ! Et sa compagne : Orchidée. La série Hans, lancée en 1980, sécrète sa propre poésie, sa propre mythologie. Grzegorz Rosinski l'animera jusqu'en 1990, avant de passer la main à Kas, son compatriote. La présente intégrale, déclinée en trois volumes, en reprend l'ensemble des planches, dont certaines encore inédites en album. Au sommaire de ce premier tome : La Tour du désespoir, un grand récit complet de Hans, ainsi que les épisodes 1 à 4.

Je hais les dimanches chantait Juliette Gréco. Cette formule, Hervé Bellec la chantonne quasiment chaque fin de semaine. Quelle journée étrange que le dimanche ! Que faire qui puisse la rendre belle, ou drôle, ou singulière ? 52 chroniques, comme les 52 dimanches de l'année. Et Hervé Bellec nous trimballe de promenade en dîner de famille, de souvenirs sensibles à des scènes épiques, et aussi, parfois, d'une femme à une autre... Il nous dévoile des récits personnels mais dans lesquels tout un chacun se retrouvera, pour le meilleur... et pour le pire ! Extrait : Des années durant, observant depuis ma fenêtre le manège des cyclistes, je ne pouvais m'empêcher de ressentir le plus profond mépris envers ces sportifs du dimanche qui s'imposaient de leur plein gré de tels châtiments. Mon petit blanc dominical à portée de lèvres, je ricanais méchamment tout en tirant sur la première clope de la journée. C'était la belle vie. Jusqu'au jour où un abruti de cardiologue est venu tout gâcher en me disant l'air sinistre que s'il avait juste un conseil à me donner, eu égard à mes antécédents, ça serait d'y aller mollo mollo. "Quels antécédents ?" Il a débranché une à une les électrodes pincées sur ma peau. "Vous savez très bien de quoi je veux parler !" Et de me dresser une liste d'interdits aussi longue que le cahier des charges d'un salafiste. J'ai sursauté : "Les cacahuètes aussi ?" Il a hoché la tête et m'a pétri le ventre la mine navrée avant d'ajouter sans finir sa phrase qu'avec un peu d'exercice... C'est ainsi que j'ai acheté un vélo idiot. Un vélo idiot, c'est une bicyclette sans roue qui avance dans le vide, ou plutôt qui n'avance pas. On a beau suer comme un haleur de la Volga, on ne bouge pas d'un pouce. En résumé, on pédale dans la choucroute. Et c'est ainsi que chaque dimanche que Dieu fait, j'exécute ma petite heure de surplace tout en regardant à la télé les épreuves de biathlon. Moi aussi, j'ignorais jusqu'à ce jour ce qu'était le biathlon, je pensais que c'était un médicament contre les remontées gastriques. A présent, je sais.

A quarante-cinq ans, Paul se reveille un beau matin convaincu de tenir l'explication aÌ la meÌdiocriteÌ de sa vie sentimentale : engourdi par la tendre routine qu'il partage avec Marie-Laure, sa chienne des PyreÌneÌes, il a trop aimeÌ celle-ci pour aimer encore autrui. DeÌs lors, c'est deÌcideÌ, Paul hait son chien. Il se met en teÌte d'instruire le proceÌs de l'animal. Mais cet hilarant reÌquisitoire tourne vite aÌ un examen de son passeÌ. Ressurgissent alors sa douloureuse histoire d'amour avec CeÌcile et le souvenir poignant de son initiation sexuelle par un couple bien pervers... Charles Nemes se livre aÌ un reÌcit baroque qui allie avec brio humour et graviteÌ. Charles Nemes, neÌ Charles Paul Zoltan Nemes de Weisz- Horstenstein aÌ Paris le 5 aouÌt 1951, est un reÌalisateur et sceÌnariste fran- çais. TreÌs lieÌ aÌ la troupe du Splendid, son oeuvre est marqueÌe par les films et seÌries comiques. "Je hais mon chien" est son premier roman, publieÌ en 2002 aux eÌditions Balland. Extrait : Il lui avait fallu neuf ans pour en arriver laÌ. Neuf ans de bons regards fideÌles, de jappements satisfaits, de "gratte-gratte sous le cou" , de "bonjour ce joli chien, comment il va ce matin ce joli chien ? " , et ce, malgreÌ les gueules de bois, les revers profession- nels, la solitude croissante. Neuf ans pour enfin deÌceler dans ces yeux marron peÌtillants les preuves du naufrage affectif dans lequel cet animal insouciant l'avait preÌcipiteÌ. Depuis la sonnerie du reÌveil, depuis que la papatte s'eÌtait poseÌe sur le bobord du lilit de son papa, depuis un instant, il savait. Il savait que cette bienveillance toujours disponible, cet attachement de principe, cette capaciteÌ de se mettre aÌ jouer aÌ la demande, de se preÌter aÌ la caresse ou de supporter des bourrades amicales, eÌtaient les preÌtextes de son avachissement, de son abandon de tout combat intime. Paul avait laisseÌ tomber. Il s'eÌtait fait aÌ l'ideÌe d'eÌtre seul, aÌ l'ideÌe de mourir chichement sans descendance dans un asile quel- conque, ou par inadvertance dans un studio miteux, oublieÌ du plus scrupuleux de ses freÌres. Paul ne vivait sa relation aux femmes que par historiettes sporadiques, eÌchecs annonceÌs et seÌductions sabor- deÌes ; il eÌtait lui-meÌme le tailleur appliqueÌ de toutes les vestes qu'il prenait. Jusqu'aÌ ce matin, il avait attendu avec une impatience ina- voueÌe le terme de sa vie, qui le libeÌrerait de cette culpabiliteÌ infligeÌe par la reÌussite sentimentale des autres. Or Paul venait seulement d'avoir quarante-cinq ans.

Du 25 juin au 31 octobre 2021, la Fondation de l'Hermitage consacrera une importante rétrospective au peintre lucernois Hans Emmenegger (1866-1940) – une première en Suisse romande. A travers une centaine de tableaux, l'exposition dévoilera l'oeuvre de cet artiste qui, malgré un fort engagement au sein de la communauté culturelle suisse alémanique, reste méconnu du grand public. Fin observateur et amoureux de la nature, Emmenegger est un peintre d'une originalité frappante, tant dans le choix de sujets insolites que dans l'audace de ses compositions, qui compte parmi les artistes suisses les plus importants de sa génération. Formation artistique Emmenegger commence sa formation à l'école des arts appliqués de Lucerne (1883-1884). Il la poursuit à Paris, à l'Académie Julian auprès de Jules Lefèbre et Gustave Boulanger, puis dans l'atelier de Jean-Léon Gérôme. Dans cette effervescence artistique, il se lie d'amitié avec Cuno Amiet et Giovanni Giacometti. En hiver 1885-1886, il séjourne à Munich, où il rencontre Max Buri, avec qui il voyagera en Afrique du Nord en 1891. En 1893, Emmenegger hérite du domaine de son père à Emmen, près de Lucerne, où il vivra et travaillera jusqu'à sa mort. En 1895-1896, il passe un second hiver à Munich. Il y pratique la gravure avec Albert Welti et s'initie à la peinture de plein air avec Bernhard Buttersack. Fasciné par le travail d'Arnold Böcklin, il séjourne à plusieurs reprises au Tessin et en Italie entre 1897 et 1903. Un artiste singulier Au début du 20e siècle, Emmenegger s'affranchit de l'influence de Böcklin et développe son propre langage artistique en s'attardant sur des thèmes d'une étonnante modernité – intérieurs obscurs de forêt, fonte des neiges, ombres portées ou reflets à la surface de l'eau. Son style réaliste, qui plonge le spectateur dans des décors au cadrage serré, parfois sans horizon, génère une atmosphère aussi étrange que mélancolique. Grâce à de subtils agencements d'aplats de couleur et à la fragmentation de l'espace pictural par de puissants contrastes d'ombres et de lumière, une grande tension se dégage de ses compositions. Dès les années 1910, Emmenegger se passionne pour la question de la représentation du mouvement et livre des toiles, inspirées de la chronophotographie, qui ne sont pas sans rappeler les expérimentations des artistes futuristes. Engagement dans le milieu artistique Emmenegger était notamment Président de la section lucernoise de la Société des peintres, sculpteurs et architectes suisses (1902 à 1913 et 1928 à 1930) et membre du comité de la Société des beaux-arts de Lucerne (1904- 1926). Philatéliste et collectionneur averti, il possédait, entre autres, des oeuvres de Ferdinand Hodler, Cuno Amiet, Max Buri, Giovanni Giacometti et Albert Trachsel ainsi qu'un ensemble de photographies, de minéraux et de fossiles. Il exposait régulièrement ses tableaux en Suisse et à l'étranger. En dialogue avec d'autres artistes L'époustouflante modernité de l'oeuvre d'Emmenegger sera mise en évidence par une sélection exceptionnelle d'une centaine de tableaux, qui dialogueront avec des peintures de ses mentors, amis et contemporains tels que Cuno Amiet, Arnold Böcklin, Giovanni Giacometti, Ferdinand Hodler, Félix Vallotton et Robert Zünd. Le parcours sera également ponctué d'oeuvres d'artistes contemporains inspirés par son travail : Albrecht Schnider, Silvia Bächli, Nicolas Party, Alois Lichtsteiner, Stefan Banz et Caroline Bachmann. Une carte blanche sera confiée à l'Ecole cantonale d'art de Lausanne (ECAL), pour mettre en résonance l'oeuvre d'Emmenegger avec la nouvelle génération.

Plutôt que de répéter nos explications un peu éculées du cas du petit Hans, comme pour une leçon récitée par cÅur, que pouvons-nous apprendre des documents les plus récents des archives de Freud et du travail des historiens ? Comment cela infléchit-il la lecture du cas par Lacan et quelles nouvelles perspectives cela ouvre-t-il ? Plutôt qu'un récit style Disney, nous découvrons une image beaucoup plus sombre qui nous permet de voir la phobie de Hans sous un angle différent et de soulever certaines questions sur la logique Ådipienne et la nature des fonctions symboliques.

Dégageant une intense saveur d'ailleurs, des événements surprenants qui se produisent tout au long de ce recueil de nouvelles nous font parcourir des pays où subsistent encore aujourd'hui des traditions étonnantes. De Macao à Seattle, en passant par Peshawar et les îles grecques, la narratrice nous entraîne dans des aventures poignantes où le mystère et l'amour tiennent une large place, et nous met en présence de personnages aussi attachants que singuliers au destin parfois ténu.

Je m'appelle Madeleine et ma sœur, c'est Camille, mais nous ne voulons pas être des petites filles modèles. Et mon frère, lui, ne veut pas être un " amour d'enfant " ! On en a assez des robes en dentelles et des chaussures à boucles. Tout ça, c'est la faute de ma mère et de son obsession pour la Comtesse de Ségur. Nous, on aime les chanteuses et les héroïnes de la télévision, les films qui font froid dans le dos et les bandes dessinées. On veut être des enfants normaux ! Alors, tous les trois, on s'est mis d'accord l'opération " Je hais la comtesse ! " peut commencer.

Hans et Orchidée font partie des survivants retranchés dans une forteresse continuellement agressée par des ennemis de l'extérieur et de l'intérieur. La force de leur amour et leur fervent désir de liberté menaçant l'ordre établi, l'autorité dictatoriale de la Ville leur confie les missions les plus périlleuses dans l'espoir qu'ils n'en reviennent pas.