Ingress
Extraits
Histoire de l'art
Baudelaire, l'art contre l'ennui
Deux siècles après sa naissance, Baudelaire jouit d'une position souveraine. En poésie : c'est la révolution des Fleurs du mal, celle d'une langue plus physique et réceptive au présent. En art : c'est l'impératif de la modernité, qui exige qu'on peigne la vie moderne dans son mouvement et sa vérité profonde. Personne n'a mieux saisi Delacroix, Ingres et Daumier, électrisé Courbet et Manet, dissocié bonne et mauvaise photographies, promu l'égale légitimité des cultures ou le divorce entre morale de l'art et morale commune. Ce livre, sans séparer le poète du journaliste, réexamine la déflagration Baudelaire et pourquoi elle agit encore.
09/2021
Poésie anthologies
Non réconcilié. Anthologie personnelle 1991-2013
"Poète, Michel Houellebecq ? A une époque où chacun se spécialise et où l'on s'ingénie à cataloguer les talents sous une étiquette exclusive, certains semblent presque considérer qu'il est de mauvais ton, pour une romancier internationalement connu et qui a remporté tous les succès, de s'obstiner à se mêler de poésie : il y aurait là un cas de flagrante incompatibilité. La pratique poétique, en somme, serait le violon d'Ingres de Michel Houellebecq, un caprice qu'il faudrait lui passer avec un sourire vaguement attendri, légèrement agacé. Or, prononcer ce jugement hâtif, que la présente édition suffit à rendre définitivement caduc, c'est perdre de vue que Michel Houellebecq est poète avant tout".
03/2014
Ouvrages généraux et thématiqu
La naissance de l'opinion publique. Bertin et le Journal des débats
Qui est ce personnage au regard pénétrant qui domine le XIXème siècle : Le fondateur du "Journal des Débats littéraire et politique" et font de lui l'inventeur d'une force qu'on appellera "le Quatrième pouvoir" : la presse ? Son nom : Louis François Bertin l'Aîné (1766-1841), dont on peut admirer le portrait par Ingres, au Musée du Louvre. Apôtre et défenseur de la liberté, il sera tout d'abord victime de l'autoritarisme impérial. Il connaîtra la prison, puis l'exil, avant d'être dépossédé de son journal en 1811 et 1814 mais la grande période commence pour lui avec la Restauration. C'est en pensant à sa collaboration aux Débats politiques et littéraires que Chateaubriand attrait pour un pamphlet devant un juge qui lui demanda sa profession, répondit avec fierté : "Journaliste" . Les Débats, journal conservateur éclairé, exerça pendant près d'un siècle une influence considérable sur la vie intellectuelle et artistique de la France. Bertin l'Ainé fut aussi un grand mécène. Il comptait parmi ses amis les plus connus qu'il recevait à l'époque romantique dans son domaine de Bièvres : Hugo, Lamartine, Ingres, Berlioz, fréquentaient son salon. Le succès de son journal lui permit d'engager des correspondants dans les grandes capitales d'Europe. Une telle diversité porte la marque d'une personnalité exceptionnelle que ce livre vous invite à découvrir. Cette biographie est une contribution à l'Histoire de la presse et un tableau coloré d'une société représentée ici à travers ses personnalités les plus prestigieuses. Jean-Paul Clément est l'auteur de nombreux ouvrages dont deux biographies de Chateaubriand, l'autre de Charles X. Dans Bertin, il ressuscite un personnage méconnu en s'appuyant sur des témoignages et des documents inédits.
09/2023
Littérature française
Le côté d'Odessa
Un Picasso étrange - copie d'une œuvre célèbre d'Ingres - volé par les nazis chez un grand collectionneur juif à Paris ; un affairiste ukrainien qui cherche à le négocier à Odessa ; une héritière orpheline de la mémoire ; un historien d'art impliqué dans cette intrigue qui le conduit à enquêter sur l'identité cachée de sa famille maternelle, partie d'Odessa à l'époque des pogroms. La recherche du passé peut-elle unir des êtres que tout paraît séparer ? D'une demeure en Toscane au cimetière juif de Livourne, de l'Odessa cosmopolite et baroque à New York, éternel refuge des émigrés, les jeux de l'amour et du hasard entraînent les personnages à la découverte d'eux-mêmes : mais sait-on jamais qui nous sommes ?
02/2007
Beaux arts
L'art français. Tome 5, Le XIXe siècle 1819-1905
Longtemps méprisé, le " stupide XIXe siècle " (1819-1905) est devenu l'âge d'or de l'art français, dans toute sa diversité, avec Ingres et Delacroix, Manet et Puvis de Chavannes, Gustave Eiffel et Charles Garnier. Tout y concourt, la volonté politique comme les innovations techniques, la puissance, parfois paralysante, des institutions, la vigueur des initiatives privées. L'art français devient universellement exemplaire, répandant à l'étranger les trouvailles de l'impressionnisme, le modèle haussmannien ou les audaces de l'Art nouveau mais recevant en retour, par les artistes qu'il a attirés sur son sol, de nombreuses influences. Ainsi il apparaît foisonnant, alignant une cohorte de grands maîtres, seuls face à leur création, ou tournés vers l'idée d'un art total et rêvant, avec Baudelaire et Valéry, au " mélange écumant des arts ".
11/2006
Beaux arts
L'art français. Le XIXe siècle (1819-1905)
Longtemps méprisé, le " stupide XIXe siècle " (1819-1905) est devenu l'âge d'or de l'art français, dans toute sa diversité, avec Ingres et Delacroix, Manet et Puvis de Chavannes, Gustave Eiffel et Charles Garnier. Tout y concourt, la volonté politique comme les innovations techniques, la puissance, parfois paralysante, des institutions, la vigueur des initiatives privées. L'art français devient universellement exemplaire, répandant à l'étranger les trouvailles de l'impressionnisme, le modèle haussmannien ou les audaces de l'Art nouveau, mais recevant en retour, des artistes qu'il a attirés sur son sol, de nombreuses influences. Ainsi, il apparaît foisonnant, alignant une cohorte de grands maîtres, seuls face à leur création, ou tournés vers l'idée d'un art total et rêvant, avec Baudelaire et Valéry, au " mélange écumant des arts ".
10/2009
Monographies
My Louvre. 21 prints for a picture-perfect home
This volume presents an expertly curated selection of paintings, portraits, landscapes, and genre scenes, from among the masterpieces of the world-renowned Louvre museum-from Leonardo da Vinci's Mona Lisa to Eugène Delacroix's July 28 : Liberty Leading the People. Iconic works by painterly masters such as Sandro Botticelli, Hieronymus Bosch, Caravaggio, Jean Auguste Dominique Ingres, and Jacques Louis David are reproduced in this collection of twenty-one high-quality, easily detachable prints, to be displayed alone or grouped together to create your very own Louvre at home. Charles Delaville's text on the back of each print provides the keys to understanding the work of art and the artist's life. Dominique de Font-Réaulx, Director of Interpretation and Cultural Programs at the Louvre, contributes a foreword.
09/2021
Beaux arts
Chefs-d'oeuvre de la Collection Phillips
En 1918, Duncan Phillips décide de créer, dans sa maison familiale de Washington, un musée consacré à l'art moderne et à ses origines, où "chaque élément serait posé à sa place, dans une vision d'ensemble" . Du Greco à Picasso, d'Ingres à Kandinsky, de Chardin à Daumier, Bonnard, Cézanne, Braque ou encore Sam Francis et Paul Klee, il n'aura de cesse, jusque dans les années 1960, de parfaire sa collection, avec la couleur pour principal élément structurant. Et de rassembler des oeuvres en fonction de leurs résonances réciproques, révélant ainsi les liens entre l'art de son temps et celui du passé. Outre son oeuvre phare, le célèbre Déjeuner des canotiers de Renoir, la Collection Phillips est aujourd'hui l'une des plus exceptionnelles par sa cohérence et la qualité des oeuvres.
11/2005
Documentaires jeunesse
Mes plus belles images du Louvre
Ce somptueux imagier thématique met en scène plus de 200 chefs-d'oeuvre de l'art, de l'Antiquité au XIXe siècle : le Scribe accroupi, la Joconde, la Vénus de Milo, la Victoire de Samothrace, le Radeau de la Méduse, Léonard de Vinci, Raphaël, Georges de La Tour, Vermeer de Delft, Giotto, Chardin, David, Ingres, Delacroix, etc. Peintures, sculptures, objets d'art, de toutes époques, parmi les plus célèbres du Louvre, sont proposés aux enfants dans toute leur plénitude. Le choix des oeuvres a été fait par Violaine Bouvet-Lanselle, directrice des éditions du Louvre, en fonction de critères pédagogiques, des centres d'intérêt des enfants et autour de neuf thèmes : enfants, vie quotidienne, jeux et fêtes, métiers, animaux, paysages, portraits, rois, reines et grands personnages, des histoires. Pour les petits comme pour les grands !
10/2007
Beaux arts
Autoportraits cachés
Les titres affichés de certaines oeuvres ne disent pas tout du sujet. Ils passent sous silence que, parfois, le peintre s'est glissé dans la scène qu'il a représentée. Dans la toile, se cache un autoportrait. C'est ainsi que, par exemple, Botticelli " assiste " à L'Adoration des Mages, que El Greco est présent lors de L'Enterrement du comte d'Orgaz, comme Vélasquez l'est à Bréda le 5 juin 1625 lorsque le ville capitule... Ingres quant à lui se représente derrière Jeanne d'Arc dans la cathédrale de Reims lors du sacre du Charles VII. Or ce sacre a eu lieu le 17 juillet 1429. Ingres a achevé sa toile en 1854... Singulier et très anachronique jeu de cache-cache. Rassembler des oeuvres de Michel-Ange et de James Ensor, de Memling et de Véronèse, de Rembrandt et de Masaccio, de Dürer et de Raphaël, de Ghirlandaio et de Dali, c'est devoir s'interroger sans cesse sur la, les raisons qui ont conduit les uns et les autres à vouloir se représenter ainsi. Pour quelle raison, par exemple, Michel-Ange fait-il le choix de se représenter dans le Jugement dernier de la chapelle Sixtine comme la peau écorchée de saint Barthélémy ? Pourquoi Van Eyck fait-il le choix de n'être qu'un reflet dans le miroir convexe accroché derrière les Arnolfini et un autre reflet sur le bouclier de saint Georges dans La Vierge au chanoine Van der Paele ? Max Ernst au XXème siècle, comme Rubens au XVème, ont-ils les mêmes raisons de se représenter entourés d'amis ? Pourquoi Rembrandt se représente-t-il parmi les bourreaux qui dressent la croix sur laquelle le Christ vient d'être cloué ? Une invitation passionnante, éclairante et sans précédent qui permet de mettre en évidence les songes et les ambitions des plus grands peintres de l'histoire de l'art.
10/2020
Littérature française (poches)
Manette Salomon
Ce roman des deux frères Goncourt (1867) est une Comédie humaine de la peinture. Le héros principal voit son talent progressivement ruiné par la femme qu'il aime, son modèle et sa maîtresse, Manette Salomon. Il a pour ami un autre artiste, également raté, mais par paresse et goût de la plaisanterie. En contrepoint, un génie inspiré par Rousseau, Millet, Corot, et un peintre mondain et officiel, couronné de succès. Cette intrigue fait revivre toute l'histoire de la peinture entre 1840 et 1860, à l'ombre d'Ingres et de Delacroix, à côté de l'Ecole de Barbizon. On y voit l'Ecole des Beaux-Arts, la Villa Médicis, les Salons. C'est donc un très beau roman méconnu, sur l'amour et l'art, qui s'inscrit entre Le Chef-d'œuvre inconnu de Balzac et L'Oeuvre de Zola.
08/2006
Policiers
Les disparues du tableau
Depuis qu'elle a découvert l'identité de l'assassin de son père, Macha Karavaï, jeune étudiante en droit et stagiaire à la police de Moscou, reste cloîtrée chez elle. Mais un nouveau tueur en série sévit dans la ville, laissant dans son sillage le corps de jeunes femmes nues, étranglées au moyen d'un fin lacet de soie. Près d'elles, une esquisse du peintre Ingres. Ce sont toutes des femmes parfaitement ordinaires, pourtant, avec chacune d'elles l'assassin semble donner corps à une oeuvre de son cru, et se jouer des enquêteurs à ses trousses. Aux côtés d'Andreï Yakovlev, son supérieur, Macha décide alors de s'engager dans une véritable course contre la montre pour tenter d'établir un lien entre les jeunes femmes russes et le légendaire peintre français. Traduit du russe par Julia Chardavoine
09/2020
Généralités médicales
Principes de médecine
Raymond Lulle, philosophe, est aussi thoricien de la mdecine. Tout au long de sa carrire d'crivain, il s'est intress au statu de cette discipline, fonde sur les thories grecques et enseigne au Moyen ge dans les coles clbres de Salerne et de Montpellier. C'est Montpellier qu'il crit ses Principes de mdecine, une poque o la pharmacologie s'appuie sur la notion de degr, qui jauge l'efficacit des mdicaments. labore par Galien, cette notion s'est transmise au cours des sicles, sans modifications notables. Les Principes de mdecine comportent un rappel de la thorie des quatre lments, mise au point par Aristote, ainsi qu'un dveloppement de la gnration et de la corruption, dans la ligne du philosophe grec. L'ouvrage insiste aussi sur l'quilibre et le dsquilibre des humeurs, ressorts de la sant et de la maladie. Sont comments galement les fivres, les urines, le pouls et diverses notions regroupes au terme de propos apprcis et comments jusqu'au XVIIIe sicle.
01/1992
Supports pédagogiques
10 posters L'art et son temps
10 oeuvres au format poster (40 x 60 cm), témoignages des grands courants artistiques présentés au musée du Louvre ; elles font partie des ouvres citées en référence dans les programmes d'histoire des arts, d'arts visuels, de français ou d'histoire :. Le "Scribe accroupi", IIIe millénaire av. J.-C.. Aphrodite, dite Vénus de Milo, IIe siècle av. J.-C.. Baptistère de Saint Louis, Ibn al-Zayn, XIVe siècle . Pietà de Villeneuve-lès-Avignon, E. Quarton, XVe siècle. La façade du Louvre, Pierre Lescot, XVIe siècle. Le Tricheur à l'as de carreau, Georges de la Tour, XVIIe siècle. La Dentellière, Johannes Vermeer, XVIIe siècle. La Marquise de Pompadour, Maurice-Quentin Delatour, XVIIIe siècle. Le Radeau de la Méduse, Théodore Géricault, XIXe siècle. Louis-François Bertin, Jean-Auguste Dominique Ingres, XIXe siècle. L'enseignant peut écrire et effacer sur les posters recouverts d'un vernis.
05/2013
Documentaires jeunesse
Les mythes racontés par les peintres
Un ouvrage qui convie à une belle promenade dans un musée imaginaire où l'on découvre une sélection de vingt tableaux illustrant les grands récits de la mythologie grecque et romaine. Ces histoires inventées il y a plus de trois mille ans présentent les célèbres dieux, déesses et autres personnages extraordinaires : La naissance de Vénus, La boîte de Pandore, Orphée et Eurydice, Le cheval de Troie, Les travaux d'Hercule, Apollon et Daphné, Ulysse contre le cyclope, L'abominable Minotaure, etc. De page en page, défilent les héros et leurs extravagantes aventures entre le ciel et la terre, illustrés par des peintres illustres : Poussin, Vélasquez, Cranach, Picasso, Chagall, Ingres, Rubens. . On peut entrer dans le livre de plusieurs manières : par le mythe ou par le tableau qui le raconte. Au fil de la lecture, l'enfant s'apercevra que tous ces mythes forment une seule grande histoire.
04/2019
Beaux arts
Catalogue de tableaux modernes, oeuvres de J. Bertrand, F. Bonvin, Clairin
Catalogue de tableaux modernes, oeuvres de J. Bertrand, F. Bonvin, Clairin, aquarelles et dessins par Gavarni, Ingres, Raffet / [expert] Eugène Féral Date de l'édition originale : 1893 Le présent ouvrage s'inscrit dans une politique de conservation patrimoniale des ouvrages de la littérature Française mise en place avec la BNF. HACHETTE LIVRE et la BNF proposent ainsi un catalogue de titres indisponibles, la BNF ayant numérisé ces oeuvres et HACHETTE LIVRE les imprimant à la demande. Certains de ces ouvrages reflètent des courants de pensée caractéristiques de leur époque, mais qui seraient aujourd'hui jugés condamnables. Ils n'en appartiennent pas moins à l'histoire des idées en France et sont susceptibles de présenter un intérêt scientifique ou historique. Le sens de notre démarche éditoriale consiste ainsi à permettre l'accès à ces oeuvres sans pour autant que nous en cautionnions en aucune façon le contenu.
01/2021
Littérature française
L'âme de Paris. Nouveaux souvenirs
Paris a-t-elle une âme ? Lancé à sa recherche, Théodore de Banville fouille les rues de Paris comme ses propres souvenirs, des cafés du quartier Latin au désert du clos Saint-Lazare, de la féerie du boulevard du Crime aux mystères de la rue du Doyenné. Il peint ainsi par touches successives une géographie psychique de la ville, qui en est aussi le portrait au moment où, avec la littérature qu'elle inspire et qui l'habite, elle apprend à devenir moderne. En suivant Banville dans ses déambulations, on croisera pêle-mêle Baudelaire et Deburau, Balzac devenu statue et spectre, mais aussi une bouquiniste illettrée, un perruquier mégalomane, l'ombre d'Ingres dans le couloir d'un ministère, les grimaces de Gavarni et de Monnier, des acrobates, des feuilletonistes, des cuisiniers. Publié en 1890, L'Ame de Paris n'avait jamais été réédité.
06/2016
Histoire de l'art
Regarder l'histoire en face. L'Italie du XIXe siècle au musée Condé
En écho à l'exposition "Ingres, l'artiste et ses princes", le musée Condé présente un pan largement inédit de ses collections autour de la thématique du voyage en Italie au XIXe siècle. A l'âge de la révolution industrielle des transports, les artistes, poètes ou écrivains qui traversent les Alpes réinventent ce qui était qualifié de Grand Tour au siècle précédent. L'essor des guides touristiques et des publications d'histoire ou d'histoire de l'art démocratisent le savoir et instruisent le regard des voyageurs, que l'actualité politique d'une Italie en plein Risorgimento intéresse autant que son glorieux passé. Attirés par la superposition de l'Italie antique, renaissante et contemporaine dans les campagnes ou au coeur des villes, les artistes voient l'histoire se dérouler par strates tout autour d'eux et rendent compte de cette sédimentation du temps en pratiquant tant le pittoresque des paysages et les scènes de genre empreintes d'italianité que les relevés académiques d'après l'antique.
06/2023
Beaux arts
De David à Degas, propos de peintre. Série 1
De David à Degas : propos de peintre. 1re série : Ingres, David, Manet, Degas, Renoir, Cézanne, Whistler, Fantin-Latour, Ricard, Conder, Beardsley, etc. Préface par Marcel Proust. / Jacques-Emile Blanche Date de l'édition originale : 1919-1921 Le présent ouvrage s'inscrit dans une politique de conservation patrimoniale des ouvrages de la littérature Française mise en place avec la BNF. HACHETTE LIVRE et la BNF proposent ainsi un catalogue de titres indisponibles, la BNF ayant numérisé ces oeuvres et HACHETTE LIVRE les imprimant à la demande. Certains de ces ouvrages reflètent des courants de pensée caractéristiques de leur époque, mais qui seraient aujourd'hui jugés condamnables. Ils n'en appartiennent pas moins à l'histoire des idées en France et sont susceptibles de présenter un intérêt scientifique ou historique. Le sens de notre démarche éditoriale consiste ainsi à permettre l'accès à ces oeuvres sans pour autant que nous en cautionnions en aucune façon le contenu.
09/2020
Beaux arts
L'architecture parmi les arts. Matérialité, transferts et travail artistique dans l'Italie de la Renaissance
Comme l'illustrent L'Ecole d'Athènes de Raphaël ou L'Apothéose d'Homère d'Ingres, la Renaissance marque l'avènement de l'artiste, qui revendique désormais un statut intellectuel et social comparable à celui des philosophes-poètes. Mais le travail manuel reste au coeur de son activité : matériaux et pratiques artistiques sont engagés dans l'oeuvre au même titre que la vision poétique. L'idée artistique elle-même ne naîtrait-elle donc pas aussi du maniement physique des outils et des matériaux ? Et l'architecture, semblant confinée dans une pensée isolée de la fabrication matérielle, pourrait-elle s'intégrer dans cette perspective progressivement admise pour les autres arts ? Les questionnements qui traversent ce livre invitent à une réflexion sur le rôle de la matière, des instruments et des gestes dans le travail artistique, mais aussi sur le dialogue qu'entretiennent les arts entre eux, favorisé par l'utilisation de matériaux communs, à travers l'étude de quelques oeuvres majeures de l'architecture de la Renaissance italienne.
09/2016
Histoire de France
L'Histoire de France expliquée par la peinture
Vous reconnaissez la scène du baptême de Clovis, mais saviez-vous pour quelle raison presque tous les rois de France ont été sacrés à Reims ? Saviez-vous que le célèbre peintre Ingres prête ses traits à l'écuyer qu'il a représenté aux côtés de Jeanne d'Arc ? Avez-vous identifié toute la symbolique que David a glissée dans son tableau sur la mort de Marat ? Eugène Delacroix pouvait-il s'imaginer que la Liberté guidant le peuple aurait un tel succès, encore des siècles après sa création ? A travers cinquante épisodes historiques, redécouvrez l'Histoire de France et laissez-vous emporter par les plus belles peintures de l'histoire de l'art. Apprenez à lire et déchiffrer les tableaux à l'aide de zooms explicatifs et comparez entre elles plusieurs versions d'un même épisode par des artistes différents. De Vercingétorix à la fin de la Seconde Guerre mondiale, tous ces chefs-d'oeuvre de la peinture n'auront plus aucun secret pour vous !
10/2016
Musées français
Guide des collections musée des Beaux-arts de Rouen
Le musée des Beaux-Arts de Rouen abrite l'une des plus prestigieuses collections publiques de France qui réunit peintures, sculptures, objets d'art, etc. Pérugin, Clouet et Véronèse constituent les premiers grands jalons d'un parcours qui se prolonge avec un ensemble exceptionnel de peintures du XVIIe siècle : il compte des chefsd'oeuvre de Rubens, Caravage, Velázquez, Poussin... Les collections du XVIIIe siècle confrontent des peintures de Fragonard, Boucher et Robert. Par l'ampleur des mouvements artistiques évoqués, le musée est un temple de la peinture du XIXe siècle : Ingres, Géricault, Delacroix, Corot, Moreau, Monet ou Degas y sont représentés par certains de leurs chefsd'oeuvre, alors que la donation de François Depeaux a établi à Rouen la première collection impressionniste de France hors de Paris. Modigliani, Dufy et les Duchamp y sont les figures phares du XXe siècle. Avec des oeuvres ambitieuses de Delvoye ou Varini, l'art du XXIe siècle trouve lui aussi sa place au musée.
03/2022
Ouvrages généraux et thématiqu
La France au XIXe siècle. 3e édition actualisée
De Waterloo à la Grande Guerre, la France actuelle naît dans les révolutions, politiques, industrielles, sociales et culturelles. La société française ancienne, rurale et coutumière, se transforme, poussée par les mutations économiques et les crises politiques successives, en une nation moderne, industrialisée, de plus en plus homogène. L'ombre de la Révolution de 1789 porte sur toute la vie politique du siècle. De révolutions en restaurations, l'idée républicaine s'impose cependant peu à peu au cours des années 1870. Les révolutions sont aussi économiques et sociales. Dans la seconde partie du siècle, le territoire est de plus en plus unifié et le rôle de l'Etat se transforme. Des changements culturels décisifs traduisent ces évolutions, dans le domaine culturel (de Chateaubriand à Hugo en passant par Ingres et Monet, la France reste un foyer culturel universel), éducatif et religieux. Des crises successives attestent cependant les profondes fractures qui divisent cette société nouvelle que tente de souder, sur des valeurs libérales et bourgeoises, la IIIe République.
01/2022
Restauration
Le lys et la cocarde. Royauté et nation à l'âge romantique (1830-1848)
1830. Louis-Philippe, duc d'Orléans, devient roi des Français après une révolution. Contesté, le monarque doit susciter l'adhésion à son projet politique : concilier royauté héréditaire et nation souveraine. La production et la circulation d'images, de textes et d'objets, les rituels, les stratégies matrimoniales internationales sont autant d'occasions d'éprouver la popularité de la royauté. Ce livre mène ainsi l'enquête sur l'usage des cérémonies qui ont permis à Louis-Philippe et à sa famille d'établir une politique médiatique. Comment ont été élaborées ces performances ? Comment ont-elles été reçues par les Français ? Grâce à des archives inédites et à une abondante iconographie, Grégoire Franconie montre comment, au temps d'Alexandre Dumas, Ingres et Berlioz, les Orléans ont o réinventé les traditions o, en héritiers à la fois de saint Louis et de 1789. Cette stratégie révèle l'interaction permanente entre la cour et la nation, dans un contexte de violences mais aussi de vie politique ouverte à tous les possibles.
03/2021
Littérature française
Real book. Autopianographie
"Autopianographie" : écrire un récit de soi au piano comme on improvise un chorus, raconter une existence à partir du rapport entre quatre-vingt-huit touches d'ivoire et les dix doigts qui les ont approchées avec ferveur. L'auteur a beaucoup fréquenté les pianos. Ce n'est pas un musicien professionnel. Plutôt un pianoteur. Après avoir tenté, sur le tard, de "faire pianiste de jazz", il a renoncé. Pas tout à fait cependant. Son amour dilettante du piano a pris mille formes, passant par tous les stades d'une relation passionnelle et dévoratrice : élans, déceptions, ruptures, retrouvailles enflammées... Autant qu'un hymne à la musique de jazz comme forme de vie, ce livre est une méditation légère sur nos vocations secrètes, étouffées ou renaissantes. Etre un peu autre que soi, voilà ce qu'une pratique artistique, même modestement mise en oeuvre, nous donne à rêver. Tout amateur (l'amateur : celui qui aime) se reconnaîtra dans ces lignes - que son violon d'Ingres se nomme chant lyrique, dessin, théâtre, saxophone ou claquettes.
02/2019
BD tout public
La grande Odalisque Tome 1
"- Carole, je suis en train de me faire larguer par texto, qu'est-ce que je fais ? - Pardon ? Tu plaisantes ou quoi ? Reconcentre-toi sur moi. Je suis à l'entrée, il y a les trois gardiens plus le chien. Alex, c'est maintenant que tu dois klaxonner pour les attirer... Aleeex !" Alex et Carole sont deux cambrioleuses de haut vol, séduisantes et sans complexes, capables d'aller décrocher n'importe quel tableau dans n'importe quel musée. Face à la difficulté de leur prochaine mission, qui doit les emmener au Louvre pour y dérober La Grande Odalisque, le célèbre chef-d'oeuvre d'Ingres, elles partent à la recherche d'une troisième comparse. Ce sera Sam, championne de moto aux multiples talents. Le trio qui vient de naître est appelé à entrer dans la légende... Bastien Vivès, Florent Ruppert et Jérôme Mulot, révélations d'une bande dessinée indépendante, moderne et exigeante, entament pour la collection "Aire Libre" une expérience unique : un travail à six mains, à la fois ludique et intelligent, vers l'aventure grand format.
09/2012
Beaux arts
Oeuvres complètes. Critique d'art Tome 1, Salons 1833-1842
Faute de devenir peintre, Théophile Gautier se fit poète et faute de pouvoir vivre de poésie, il se fit critique d'art et de théâtre. Il eut à ce titre à rendre compte de la plupart des Salons de peinture et de sculpture, de la monarchie de Juillet aux premières années de la IIIe République. Ce sont ses neuf premiers Salons (1833-1842) que l'on trouvera réunis dans ce volume. Ces textes, demeurés à ce jour inédits, l'imposèrent, avant Baudelaire, comme l'un des critiques les plus influents de la première moitié du XIXe siècle. Ils nous restituent un tableau particulièrement détaillé de cet événement artistique majeur qu'était alors le Salon annuel et des débats qu'il suscitait. Défenseur d'Ingres, de Delacroix, de Corot ou de Cabat, Gautier fut également attentif aux figures de second plan sur lesquelles il apporte de précieuses informations. Il mit toutes les séductions de sa langue au service des artistes et d'une esthétique étroitement accordée à son oeuvre littéraire et poétique. Les Salons constituent en cela une part incontournable de son oeuvre.
08/2019
Beaux arts
Mystères sur la toile. Histoires extraordinaires de tableaux français
Pour la première fois, un livre s’aventure au coeur de grands tableaux qui ont connu dans notre pays un destin mystérieux et extraordinaire. D’où vient ce Léonard de Vinci trouvé dans une petite brocante de village, qui a poignardé cette toile d’Ingres représentant une sulfureuse comtesse, comment ce tableau de Drolling exposé au Louvre a-t-il pu être peint avec les coeurs de différents rois de France, pourquoi ce Niçois d’adoption a-t-il voulu devenir le plus talentueux faussaire de l’histoire ? Cet ouvrage se dévore comme un roman policier avec ses intrigues, ses rebondissements, ses incursions passionnantes dans le monde de la peinture. On y découvre avec suspense comment un chef-d’oeuvre de Botticelli a resurgi par miracle après avoir disparu pendant 5 siècles, on se passionne pour la course-poursuite entre nazis et conservateurs français cachant des oeuvres d’art, on est ébloui par ce simple mineur n’ayant jamais touché un pinceau qui se met à peindre du jour au lendemain des fresques somptueuses… Prêts à dévorer tous ces récits ?
10/2011
Critique littéraire
Au-delà du romantisme. Ecrits sur l'art
Baudelaire critique d'art ne cesse jamais d'être poète : "Il m'arrivera souvent, écrit-il, d'apprécier un tableau uniquement par la somme d'idées ou de rêveries qu'il apportera dans mon esprit". Autrement dit, il décrit comme il flâne, avec une acuité de perception que seule rend possible une disponibilité parfaite à l'oeuvre contemplée. C'est à ce titre qu'il encense Delacroix, "peintre essentiellement littéraire", et qu'il raille la ligne dure du dessin d'Ingres. Cette connivence entre peinture et poésie revêt des formes multiples : de la relation classique d'une exposition à la définition de "l'art philosophique", en passant par un éloge en règle du dandysme ou du maquillage, ses écrits sur l'art témoignent d'une pensée toujours mobile, insoucieuse des genres et des hiérarchies, fécondée par les correspondances qu'elle décèle. Ce volume contient : Exposition universelle de 1855 - L'Art philosophique Salon de 1859 - Le Peintre de la vie moderne Peintres et aquafortistes - L'Oeuvre et la vie d'Eugène Delacroix - Lettre à Manet du 11 mai 1865.
01/2021
Dessin
Le trait de l'ombre, dessins français du Musée des Beaux-Arts d'Orléans
Riche de douze mille dessins et de cinquante mille estampes, le cabinet d'arts graphiques des musées d'Orléans est l'un des mieux dotés de France. Son histoire se confond avec celle de la passion de quelques hommes visionnaires – Desfriches, Bizemont, Marcille, Fourché – qui ont eu à coeur de conserver les traces les plus fragiles, mais aussi les plus significatives, du premier de tous les arts. Projection fulgurante d'une idée, recherche parfois hésitante ou mise au propre appliquée d'un projet, le dessin préside en effet à toutes les formes d'expression artistique. Après avoir reçu les musées de Montauban, d'Angers et de Besançon, le musée du Domaine départemental de Sceaux accueille le musée des Beaux-Arts d'Orléans pour en exposer un florilège de près de deux cents feuilles réalisées entre la fin du XVIe siècle et la première moitié du XXe. Dans la diversité des techniques et des manières se révèle avec force la permanence d'une quête dont Vouet, Watteau, Boucher, Fragonard, David, Géricault, Ingres ou Picasso furent, parmi beaucoup d'autres, les héros.
11/2022
