Christopher Nolan. Le cinéaste iconique et ses films
Extraits
Biographies
Robert Walser. Le promeneur ironique
Robert Walser, écrivain Suisse d'expression allemande, reconnu de son vivant par les plus grands - Franz Kafka, Robert Musil, Walter Benjamin - est "un de ces "artistes de la langue "tels que les dénira André Breton" . Il se voue à incarner une sorte de poète moderne : "C'est pour moi une sorte d'écrivain pointilliste. Comme un kaléidoscope". Son univers est tout entier contenu dans chaque point. Cette fragmentation fait qu'il est à mes yeux l'un des écrivains majeurs du XXe siècle, du moins pour la littérature allemande". Philippe Lacadée fait le choix ici de ne pas tenter une "biographie" classique de cet homme si secret, si à l'écart du monde et des autres, mais de la déduire de ses écrits. Ce sont les héros de Walser qui le présentent au monde. Lui-même ne se représente pas dans une mise en scène pour un Autre toujours improbable, mais se donne tel quel, dans une foule de détails, si singuliers, dont foisonne cette écriture d'apparence tantôt naïve, honnête et simple, tantôt si déroutante. Robert Walser est dans son écriture, dans ce qu'il nomme son roman du réel, qui structure tous ses romans. C'est à partir du récit de ses héros que nous chercherons à déduire ce qu'a été sa vie. Dans cet essai, Philippe Lacadée montre que le poète, tout en devançant la psychanalyse, nous éclaire : son écriture miniature radicalise en quelque sorte les deux modes de l'écrit, soit le signi ant et la lettre, elle marque la distinction entre l'écrit qui ne parle que pour lui et le dessin de l'écriture miniature. C'est un Walser avec Lacan qui nous est ici proposé et qui éclaire aussi bien le psychanalyste que le poète.
01/2023
Suspense romantique
Nolan & Touzani Tome 1 : Les voix du passée
Martin Nolan, inspecteur à la criminelle, est chargé d'enquêter sur le meurtre d'un homme retrouvé mort dans une rue. Accompagné de son jeune collègue, Ismaël Touzani, il mène les investigations. La proximité des deux hommes, l'un distant et ombrageux, l'autre sociable et chaleureux, met en exergue leur attraction mutuelle pourtant jusque-là sagement dissimulée. Martin Nolan, cet homme torturé qui cache sous des dehors froids sa grande sensibilité, se retrouve à lutter sur plusieurs fronts à la fois : pour la justice en recherchant un assassin ; contre son attirance pour un collègue ; contre son passé dont il n'arrive pas à se défaire et qui le torture sans relâche.
09/2023
Littérature française
Deux cinéastes
Un vieux réalisateur de cinéma, César, perd sa femme dans un incendie. Il interroge le passé et le futur et accepte, désoeuvré, un poste humble de technicien sur le film d'un jeune réalisateur, Gaétan. César est un personnage d'une certaine dignité du haut de ses soixante et un ans. Gaétan, très jeune, a un avenir incertain. Une fois embarqué, César l'assistera plus par altruisme que par conviction...
07/2017
12 ans et +
Nola
Comment c'est possible ? Quel enchaînement de circonstances improbables il a fallu pour me conduire d'une vie adolescente faite de couloirs du lycée, de parties de tennis, de devoirs à plat ventre sur la moquette, de textos, de discussions sur Facebook, de rouge à lèvres, mascara, baskets à talons compensés, fraises Tagada, disputes avec Papa, engueulades avec Maman, baisers, garçons, copines, amour... Par quel chemin tortueux ai-je bien pu arriver ici ? Nola est tombée enceinte. Alors qu'elle est dans le bureau du docteur, tout bascule. Aura-t-elle encore la possibilité de décider ?
08/2014
Littérature française
Noan
Elle n'était pas prête. Personne ne peut l'être. En prêtant serment après son doctorat, Ellyn ne pensait pas un jour avoir besoin de tout arrêter, ni son cabinet, ni sa vie de couple. Médecin de campagne au sud de la Grèce, elle ne s'imaginait pas devoir fuir la violence de son conjoint. Encore moins accepter un dernier patient sous la contrainte et éponger le sang d'un inconnu blessé par balle. Un intrus étrangement calme, même dans la douleur. Silencieux, mais redoutable. Aussi inquiétant que ses yeux ambrés, un regard tourmenté et orageux. Celui d'un animal à l'instinct de prédation évident, un reptile. Un python. Victime ténébreuse ou gangster peu loquace, tout chez lui transpire la menace. Qui est-il ? Que compte-t-il faire d'elle ? Ellyn voulait simplement échapper à son existence. Pourtant, sa vie, tout comme celle de ce patient, ne tient plus qu'à un fil. Une suture dont elle ignore l'issue, tant sur le plan médical que pour sa propre survie dans les minutes qui vont suivre.
04/2021
Cinéma
Qu'est-ce qu'un cinéaste ?
Au début, le cinéma. Puis, les films. Ensuite, les auteurs. Maintenant, les cinéastes ? Pas si simple, ni si simplement linéaire. Qu'est-ce qu'un cinéaste ? La question, un jour, s'est posée d'un mot et de son sens, puisque le français avait fini par nommer celui ou celle qui fait un film indifféremment : réalisateur, metteur en scène, auteur ou cinéaste. Qu'est-ce qu'un cinéaste ? suggère que cette indistinction de fait recouvre quatre conceptions différentes qui engagent chacune le style et les idées du moindre film en chantier. Peut-on se contenter de l'objectivité inerte désignant «chefs-d'oeuvre» et «films importants» ? Doit-on assigner un film à résidence interprétative ? Est-il bien le même, celui qu'on a vu en salle, puis sur magnétoscope ? N'en a-t-on pas une perception fragmentaire, progressive, infinie ? De quel conflit tel ou tel film est-il le théâtre ? Quel est le rôle du temps - temps biographique, flux du temps - dans la formation d'une ouvre ? Et dans sa lecture ? Ces questions, ce sont les films eux-mêmes - ces protagonistes d'entière confiance - qui les posent. Ceux - ici - de Hawks, Bresson, Chaplin, Resnais, Murnau, Tarantino, Campion, des Straub et de bien d'autres. Ainsi que l'ouvre, en son parcours, de Raoul Walsh, puis de Stanley Kubrick.
11/2000
Policiers
Sombre vengeance Tome 2 : Nolan
Nolan était soldat au sein de l'unité Renlack et comme tout bon soldat qui se respecte, il obéit aux ordres. Et lorsque Kyle, son Sergent lui ordonne d'enlever et de torturer la jolie Amy, la fille du colonel responsable de la décimation de son unité, il n'hésite pas, surtout si ça leur permet de réhabiliter le nom des Renlack morts dans l'exercice de leur fonction. D'autant plus que son jumeau était parmi les victimes.
09/2018
Revues de cinéma
Mad Movies Hors-série Classic N° 28 : La saga Batman. Des premiers serials à la vision de Matt Reeves
Retour complet sur la saga du célèbre super-héros. Des origines du personnage créé par Bob Kane en 1939 au dernier film de Matt Reeves avec Robert Pattinson, en passant par les serials des années 40, la série culte de 1966, les copies officieuses, la Batmania déclenchées par les films de Tim Burton, les opus mal-aimés de Joel Schumacher, la refonte de la franchise par Christopher Nolan, le DC-verse de Zack Snyder, les séries animées, etc... Un guide complet sur la plus fascinante des franchises super-héroïques.
03/2022
Bibliothèque rose
Les grands films Disney Tome 7 : Lilo et Stitch. Le roman du film
Quelque part dans l'univers, un savant a donné naissance à un extraterrestre, nommé Expérience 626. Conscientes de la personnalité malicieuse de cette créature, les autorités galactiques sont sur le point de l'arrêter quand le spécimen parvient à s'échapper. Il atterrit sur Terre, à Hawaï, où il se fait adopter par Lilo, une petite fille, qui le renomme Stitch. Mais les autorités galactiques envoient deux agents pour le récupérer...
02/2024
Littérature française
Les oiseaux de Christophe Colomb
Rêveuse, seule et un peu perdue dans un jardin au bord de la Seine, Alina, qui a treize ans, s'intéresse à Christophe Colomb. Entre les arbres et les immeubles, à l'ombre de la tour Eiffel, se trouve un musée qui va l'émerveiller. Quai Branly, tous les peuples du monde dialoguent. Ce qui ne devait être qu'une visite instructive devient pour elle mi voyage. Elle ne s'attend pas à être la première à comprendre 1e lien mystérieux qui unit les Taïnos, peuple pour lequel elle va se passionner, au découvreur de l'Amérique.
05/2016
Philosophie
La naturalité des images. Essai sur la représentation iconique
Initialement publié en 1986, ce livre propose une théorie de la "représentation par images" ou dépiction. Flint Schier défend une thèse intrinsèquement iconique, selon laquelle les images épousent les contours des objets qu'elles dépeignent. En cela, il s'oppose à Nelson Goodman, pour qui la relation entre représentation et objet représenté serait entièrement artificielle (le système des images étant assimilé à un langage). A la notion de ressemblance, Flint Schier préfère celle de générativité naturelle : alors que nous ne pouvons pas comprendre un nouveau mot sans qu'on nous dise à quoi il réfère, il nous est, selon lui, possible d'identifier un objet dans une nouvelle image et, partant, de comprendre une nouvelle image, sans que personne ne nous donne la moindre indication. Ce déplacement permet de porter un éclairage nouveau sur la théorie de la représentation, à la faveur d'un changement de paradigme qui voit la philosophie de l'esprit prendre le pas sur la philosophie du langage. Après avoir passé en revue les théories existantes (Ernst Gombrich, Nelson Goodman, mais aussi Richard Wollheim, Kendall Walton ou Jean-Paul Sartre), Schier examine la question de l'interprétation des images dans les conditions de la vie courante. Ce faisant, il renouvelle les concepts de recognition et de référence iconique qui lui permettent d'entrer en dialogue non seulement avec l'esthétique et la philosophie, mais aussi avec la psychologie, ouvrant la voie aux approches cognitivistes de la représentation qui se sont développées par la suite.
01/2019
Cinéma
Sir Christopher Lee
Christopher Lee n'est pas seulement une légende du cinéma fantastique. Il est le comédien vivant dont la carrière est la plus longue et la filmographie la plus volumineuse de toute l'histoire du cinéma parlant. Ce livre n'est donc pas la biographie de Christopher Lee mais une bio-filmographie analysée et commentée. Si le comédien est avant tout célèbre, et même mythique, pour son interprétation de Dracula, au point qu'aucun autre acteur - malgré toutes les versions tournées depuis un demi-siècle - n'a pu le remplacer dans l'imaginaire collectif, il appartient plus largement à l'univers du cinéma populaire, au cinéma bis, au cinéma de l'imaginaire qui dépasse le simple cadre de l'épouvante. Laurent Aknin propose ici une histoire particulière du cinéma en suivant la carrière exceptionnelle d'un acteur désormais hissé au rang de mythe. Suivre la carrière de Christopher Lee revient à parcourir plus de soixante ans de cinéma et de télévision. On y trouvera le cinéma populaire britannique d'après-guerre, la mythique Hammer, l'âge d'or du cinéma bis. européen et son déclin, le cinéma indépendant américain du milieu des années soixante-dix, les étranges coproductions internationales des années quatre-vingt. On y redécouvrira des films d'épouvante, de la science-fiction, du péplum, des films d'arts martiaux et d'autres parfaitement indéfinissables. Et ce, à travers un éventail de cinéastes allant de Tim Burton à Jesus Franco, et plus de 250 films !
04/2011
Cinéma
Spike Lee. Un cinéaste controversé
Spike Lee, l'enfant terrible du cinéma afro-américain, est depuis ses débuts en 1986 autant connu pour l'originalité de son cinéma que pour ses coups d'éclats médiatiques. Baptisé "le Noir le plus en colère d'Amérique" à l'occasion de la sortie de Malcolm X (1992), il n'a eu de cesse tout au long de sa carrière d'entretenir la polémique. Avec des oeuvres engagées comme Do the Right Thing, Jungle Fever, The Very Black Show ou BlacKkKlansman, mais aussi des films moins controversés tels He Got Game, La 25e Heure ou Inside Man, il aura marqué de son passage la grande histoire du septième art. Et pourtant, à ce jour, aucune monographie française évoquant l'ensemble de son oeuvre n'est parue en librairie. Ce livre a ainsi pour but de corriger cet oubli en revenant sur toute l'oeuvre du cinéaste pour lui redonner la place qui lui revient au centre de l'historiographie du cinéma américain, avec la secrète intention de rappeler aux plus jeunes combien son rôle de pionnier fut décisif dans l'émergence d'un cinéma noir américain.
08/2019
Cinéastes, réalisateurs
Pedro Costa. Cinéaste de la lisière
Ce livre rassemble plusieurs textes autour du cinéma du réalisateur portugais Pedro Costa. L'auteur évoque la démarche et les partis pris des films, pour la plupart réalisés dans le quartier de Fonthainas à Lisbonne. Le cadrage et la position de la caméra revêtent des rôles précis, inscrivant la fiction dans l'histoire des habitants et du Portugal (l'immigration au Cap Vert).
06/2022
Lecture 9-12 ans
Les enquêtes de Nola et sa bande. Le mystère Orwitz
Dans son immeuble, Nola a une bande. Une super bande ! Il y a son voisin du dessus, Louis. Et celui du dessous, Amadéo. Sans oublier Dago, son chat, avec lequel elle arrive à parler. Tous ensemble, ils sont invincibles, rien ne leur résiste. Enfin, presque ! Car le jour où le mystérieux professeur Orwitz emménage, ils vont se sentir... Comment dire ? Minuscules !
06/2020
BD tout public
Avec Edouard Luntz. Le cinéaste des âmes inquiètes
Alors qu'il fait des études de cinéma, Julien Frey rencontre Edouard Luntz. Le cinéaste prétend que sa carrière a été brisée par Darryl F. Zanuck, le dernier nabab d'Hollywood. Après un tournage épique au Brésil, en mai 1968, et un budget multiplié par vingt, le producteur aurait fait disparaître son film, Le Grabuge. Des années plus tard, Julien découvre que c'est l'oeuvre tout entière d'Edouard Luntz qui n'est plus visible. Des films fantômes ? Julien décide de les retrouver. Rencontrant de nombreux protagonistes – proches, techniciens et acteurs, dont Michel Bouquet – Julien Frey a mené une enquête minutieuse, souvent drôle, toujours marquée du sceau d'une profonde humanité et magnifiquement mise en images par Nadar.
05/2018
Poésie
Le bonjour de Christopher Graham
Qui est Christopher Graham ? Pour le savoir, il faudra, entre autres, participer au barbecue organisé par un directeur de prison haute sécurité, dans le voisinage d'un vétéran du Vietnam surveillant sa boîte aux lettres avec un fusil d'assaut ; flâner à Harvard et contempler longuement "La Comtesse noire" ; plonger dans le milieu LGBT, après avoir évoqué Simone de Beauvoir et Nelson Algren dans un obscur bar de Santa Barbara. D'Ouest en Est ; du Chinatown de San Francisco à la Mulholland Drive de Los Angeles, de Boston et des collines algonquiennes du Massachusetts jusqu'à Provincetown, des histoires se répondent et des aventures se succèdent. Le narratif et le prosaïque se mêlent au lyrique, à la satire aussi bien qu'à la tragédie... "Le Bonjour de Christopher Graham", ce sont 37 poèmes de formes fixes, "traditionnelles", en voie de disparition, pour évoquer paradoxalement les USA dans toute leur contemporanéité. Passé-présent-futur comme liés par un point de fuite au travers de ballades, terza rima, triolets, pantoum, contrerimes, rondeaux, sonnets, augmentés de dizains de formes entièrement inédites. Loin des clichés romantiques tendant à présenter le voyage comme une quête d'authenticité, ce séjour sur le continent nord-américain est celui d'un poète observant le pays avec acuité, humour, ironie mais aussi bienveillance. Le "voyage" y est mis en doute en ce qu'il peut relever de l'illusion à l'ère de la mondialisation. Les notions de "voyageur" et de "touriste", en apparence irréconciliables, y sont convoquées et redéfinies. Si tout est "vrai" dans ce livre de poèmes, tout nous rappelle, dans le même temps, que rien n'est plus fictif que la vie d'un homme. Une ode picaresque à la liberté du geste et du mouvement. Guillaume Decourt est un poète et pianiste classique né en 1985. Son travail, traduit dans une dizaine de langue, s'inscrit dans une poésie narrative de forme fixe. Il a déjà publié dix livres de poésie.
03/2023
Critique littéraire
Lire une image. Analyse de contenu iconique
Il existe différents types d'images. Celle qui est étudiée dans cet ouvrage est un panneau publicitaire, c'est-à-dire une annonce qui a donc vraiment été conçue pour transmettre du sens, pour délivrer un message précis. La première partie de l'ouvrage repose sur l'analyse de certaines règles de construction du donné iconique. La construction de l'image influe-t-elle sur sa lecture ? Pour répondre à la question, une importante enquête a été réalisée. Le panneau publicitaire, privé de son slogan, a été présenté comme une image "en soi", "banalisée", si l'on peut dire. Les réponses fournies par les personnes interrogées constituent une véritable analyse de contenu iconique et permettent d'aboutir à des apports théoriques, notamment sur les déplacements du regard et les zones prégnantes de l'image. Il s'agit donc d'une contribution à l'iconologie, l'une des composantes des sciences de l'information et de la communication. La terminologie spécifique employée destine cet ouvrage à l'étudiant des universités et des grandes écoles. Pouvant être considéré comme un manuel d'application, il s'adresse également aux élèves fréquentant les écoles professionnelles d'arts appliqués et de publicité. Mais le style utilisé et la démarche méthodologique rendent la lecture de ce livre accessible à tous.
01/1993
Arts décoratifs
Piet Mondrian. Quadrillages iconiques
Piet Mondrian, Quadrillages inconiques : 21 reproductions d'oeuvres d'art moderne au format 30 x 40 cm. Piet Mondrian fait partie des plus grands artistes du XXe siècle. Son art géométrique et radical fait de lui l'un des peintres les plus audacieux de la modernité. Toute sa vie, il a exploré les variations infinies de l'agencement des lignes, des formes et des couleurs. LA GALERIE HETEROCLITE DU CHENE : 21 planches d'artiste au format 30 x 40 cm, à collectionner et à encadrer. La Galerie Hétéroclite du Chêne, c'est de l'art à contempler ou à collectionner, des estampes ou des reproductions d'oeuvres d'art à agencer. Encadrez, composez, jouez avec les formats, mêlez art moderne, photographies et lithographies anciennes, paysages et compositions géométriques. - 21 planches format 30 x 40 cm (format pour cadres standards dans le commerce), reliure collée, pages détachables, et papier haute épaisseur 300 g - Au verso de chaque planche, une présentation de celle-ci - Une introduction présentant l'artiste et des conseils d'accrochage
10/2021
Bibliothèque rose
Les grands films Disney Tome 3 : Raiponce. Le roman du film
La jeune Raiponce a toujours vécu enfermée dans sa tour. Mais pour ses dix-huit ans, elle rêve d'aller voir les mystérieuses lanternes qui brillent dans le ciel chaque année à cette date. Alors quand le voleur Flynn Rider débarque par hasard, elle saute sur l'occasion : il sera un garde du corps idéal !
02/2023
Bibliothèque rose
Les grands films Disney Tome 5 : Aladdin. Le roman du film
Tout commence le jour où Aladdin, le voleur au grand coeur d'Agrabah, s'éprend de la princesse Jasmine. Lui ? Epouser une princesse ? Impossible ! Et pourtant, lorsqu'il trouve une lampe magique dans la Caverne aux Merveilles, la chance semble tourner en sa faveur... Avec l'aide du génie, rien n'est impossible !
07/2023
Cinéastes, réalisateurs
Henri Storck et les peintres ostendais. Ensor, Spilliaert et Permeke
Henri Storck est un cinéaste surtout documentariste belge né à Ostende le 5 septembre 1907 et mort à Uccle (Bruxelles) le 17 septembre 1999. Auteur de plus de soixante films, célèbre pour des courts-métrages comme Misère au Borinage, son nom reste associé durablement à l'école documentaire belge, des essais documentaires d'avant-garde sur sa ville natale puis, il expérimente le found footage et réalise quelques films militants. Il travaille pendant l'occupation allemande. A la Libération, il devient en Belgique un cinéaste au statut quasi officiel, le Père du documentaire belge. Il a inspiré de nombreux cinéastes belges et les frères Dardenne, recevant la palme d'or pour Rosetta, lui ont rendu hommage. Henri Storck est aussi l'un des pionniers du film sur l'art. Dès 1944, il filme quelques tableaux de Paul Delvaux, dont il évoque avec intensité l'univers onirique. Comme ostendais il a bien connu, filmé et photographier souvent les ‘peintres ostendais' : Ensor, Spilliaert et Permeke. Ce livre est édité en partenariat avec le Fonds Henri Storck, MUzee (Ostende) et le musée de la photographie (Charleroi) dans le contexte de ‘l'année Ensor'
03/2024
Cinéastes, réalisateurs
Friedkin Connection. Les mémoires d'un cinéaste de légende
Comment petit-déjeuner avec un parrain de la Mafia et collaborer avec un prix Nobel de littérature ? Gifler ses acteurs pour les aider à jouer et sauver un condamné à mort grâce à un documentaire ? Envoyer un homme armé récupérer des copies pirates et diriger des opéras ? Cinéaste de l'excès, véritable tête brûlée, William Friedkin livre une autobiographie sans concession. Né en 1935 à Chicago, William Friedkin est réalisateur, scénariste et producteur. French Connection (1971, Oscar du Meilleur réalisateur 1972), et L'Exorciste (1973) sont considérés comme des oeuvres emblématiques du Nouvel Hollywood. En 2013, il a reçu un Lion d'or pour l'ensemble de sa carrière. " Une autobiographie aussi explosive que la poursuite de French Connection, un livre qui se dévore comme un thriller. " Le Nouvel Observateur Traduit de l'anglais (Etats-Unis) par Florent Loulendo
05/2017
Bibliothèque rose
Les grands films Disney Tome 1 : Les 101 dalmatiens. Le roman du film
Pongo et Perdita sont les dalmatiens les plus heureux du monde : ils viennent d'avoir quinze adorables chiots ! Malheureusement, l'affreuse Cruella d'Enfer rêve de se faire le plus beau des manteaux de fourrure avec leur joli pelage... et kidnappe les petits dalmatiens. Pour Pongo et Perdita, la mission sauvetage commence !
Livres 3 ans et +
Marie-Louise et Christophe
Marie-Louise et Christophe sont les meilleurs amis du monde. Et comme tous les meilleurs amis, ils s'amusent, ils se chamaillent, et parfois ils se brouillent. Mais leur amitié peut-elle résister aux lois du règne animal ? En effet Marie-Louise est une mangouste et Christophe un serpent...
04/1991
Littérature étrangère
Christophe et son oeuf
Le récit se passe entre le 6 janvier et le 12 octobre 1992. C'est-à-dire entre la conception et la naissance de l'enfant Christophe Palomar. Et c'est Christophe, embryon-foetus, qui raconte l'histoire du fond du ventre de sa mère. Pendant les neuf mois de sa gestation, Christophe va suivre les extravagantes tribulations de ses parents Ángel et Ángeles, leurs copains, oncles, tantes, grands-parents, etc. , dans le Mexique de 1992. Pays de tous les malheurs : capitale surpeuplée, pollution catastrophique, tremblements de terre, corruption généralisée, folie et incurie des gouvernants, intrigues politiques, faillite économique. Bref, un pays "foutu" où n'importe quoi peut arriver : invasion étrangère, dépeçage du territoire, soulèvement millénariste. En attendant, le peuple s'amuse avec des jeux télévisés, des concours, des créations mythiques telles que l'inoubliable Mamadoc, mère et guérisseuses des Mexicains... Tout en rêvant d'un nouveau Nouveau Monde. Roman iconoclaste, donc, farce, satire féroce de la société mexicaine, Christophe et son oeuf est écrit avec une verve langagière débridée, touffue, étourdissante, brassant les cultures et les langues, l'histoire et les mythes.
01/1991
Cinéma
Nanni Moretti. Entretiens
Cinéaste, acteur, producteur, citoyen engagé dans la vie politique de son pays, Nanni Moretti est une figure centrale du panorama cinématographique et culturel italien de ces trente dernières années. Largement autobiographique, partant de l'Italie, et plus particulièrement de Rome qu'il parcourt inlassablement avec sa Vespa, son œuvre atteint l'universel. Depuis les années 70, toute une génération se reconnaît peu ou prou dans le personnage burlesque et névrosé de Michele qu'il crée avec Je suis un autarcique, et incarne de film en film. Avec La Messe est finie, le public français reconnaît et adopte ce réalisateur qui porte un regard ironique et lucide sur le monde comme il va, le rapport de l'individu au groupe, le militantisme, le féminisme, la psychanalyse, la cinéphilie, la télévision, la politique-spectacle... Au cœur de l'ouvrage, une longue conversation de Nanni Moretti avec les critiques Carlo Chatrian et Eugenio Renzi. Pour la première fois, le cinéaste italien s'exprime sur l'ensemble de son parcours et de ses films : sa vision de la mise en scène en tant qu'acteur-réalisateur, l'héritage des comiques, l'influence des frères Taviani, la place du scénario, le choix des acteurs, l'évolution de ses centres d'intérêt à travers les années. L'entretien s'ouvre sur les premiers pas du cinéaste dans le cinéma : les courts métrages en super 8, la recherche de l'indépendance artistique dans un cinéma italien sinistré, la nécessité de fonder sa propre maison de production pour ses films comme pour ceux des jeunes cinéastes italiens, d'ouvrir sa propre salle de cinéma, d'organiser des festivals... L'entretien progresse chronologiquement. La parole et le souvenir reviennent sur les films célèbres - Palombella rossa, Journal intime (Prix de la mise en scène à Cannes en 1994), La Chambre du fils (Palme d'or à Cannes en 2001), Le Caïman (satire contre Silvio Berlusconi, grand succès public et critique en France). Chaque film est l'occasion d'approfondir un aspect spécifique du travail de Moretti, et d'interroger, en complément, ses acteurs comme Laura Morante et Silvio Orlando, et ses collaborateurs : le monteur Mirco Garrone, le producteur Angelo Barbagallo, le compositeur Nicola Piovani, pour n'en citer que quelques-uns. Des documents inédits complètent le portrait : un extrait du scénario du film - jamais réalisé - Militanza, militanza... ; son discours lors des girontondi sur la place San Giovanni. Entretiens avec Nanni Moretti, voyage passionnant sur trente ans de cinéma contemporain, est publié à l'occasion de la rétrospective que lui consacre le Festival international du film de Locarno.
09/2008
Romans historiques
La bibliothèque engloutie. La quête idéale du fils de Christophe Colomb
Son père a exploré les frontières connues du monde. Lui a parcouru l'Europe à la recherche d'imprimés de toutes sortes pour rassembler la connaissance universelle en un lieu : sa bibliothèque à Séville. Hernando, fils naturel de Christophe Colomb, fut un visionnaire qui, dès le début du XVIe siècle, comprit que la masse d'informations, désormais accessibles grâce à l'imprimerie, bouleverserait le monde. Sa vie est une aventure, un long voyage depuis son Espagne natale, qu'il sillonne avec la cour d'Isabelle et Ferdinand, les Rois Catholiques, jusqu'aux Amériques où il survit un an avec son père après leur naufrage au large de la Jamaïque, en passant par l'Europe de la Renaissance où tant d'idées nouvelles sont brassées. Hernando y fréquente Erasme, Thomas More ou encore Albrecht Dürer. Mais l'héritier spirituel de Christophe Colomb a aussi dirigé une encyclopédie géographique, conçu les premières cartes modernes, rédigé la première biographie de son père qui ancra définitivement le mythe, créé le premier jardin botanique et réuni la plus grande bibliothèque privée que l'Europe ait jamais vue, dont une partie fut engloutie...
05/2019
Cinéma
Christophe Honoré, les corps libérés
Cinéaste, écrivain, dramaturge, metteur en scène de théâtre et d'opéra, Christophe Honoré compte parmi les artistes français les plus singuliers de son époque. De son premier film, 17 fois Cécile Cassard, à l'autofiction Plaire, aimer et courir vite, il fait dialoguer l'intime et l'universel, et décline son amour pour la création artistique sous une multitude de formes. Son travail se nourrit de nombreuses influences, notamment de la Nouvelle Vague, ainsi que de sa complicité avec ses acteurs fétiches et le musicien Alex Beaupain. Observateur des moeurs modernes et des sentiments, attaché à la représentation des corps, il met en scène des personnages en quête d'affranchissement. Christophe Honoré, les corps libérés retrace le parcours de cet artiste qui interroge notre place dans le monde et dans le temps, tout en cultivant sa mythologie personnelle.
10/2020
Cinéastes, réalisateurs
Sir Alfred Hitchcock, cinéaste anglais
Souvent négligée, l'oeuvre anglaise d'Alfred Hitchcock, expérimentale et variée, compte des titres majeurs, films criminels ou d'espionnage, comédies, mélodrames, adaptations de prestige. A Hollywood, Hitchcock continue à recourir à des acteurs anglais et à des sources anglaises, parfois déguisées.
09/2021
