Baudelaire en passant
Extraits
Contes et nouvelles
Le passant et autres nouvelles
"... Toute la thématique du poète est certes présente dans la prose, avec sa profondeur, ses angoisses, sa mélancolie, l'enfance et l'amour ; mais le bizarre, l'insolite, l'absurde, l'humour, la fantaisie, occupent ici une place que ne saurait, chez Taurand, leur accorder le poème. Les nouvelles respirent leur auteur : jovial, curieux, érudit, tendre, amoureux, fraternel et toujours révolté, comme dans la nouvelle Un dimanche, qui dénonce la Guerre d'Algérie et la colonisation. Poème ou nouvelle, Jacques Taurand est toujours en prise immédiate avec la vie, son "beau voyage", qu'il tutoie les yeux dans les yeux. Tout commence ainsi, à l'instar d'Un été à L'Isle Adam : "Parfois, lorsque le pouvoir d'enchantement du réel devient trop fort, il peut se produire que nous soyons amenés à douter de l'authenticité des évènements auxquels le hasard nous mêle. C'est ce qui m'arriva cette année-là"..."
03/2021
Critique Poésie
Baudelaire et le nuage
Erratique et capricieux, le motif du nuage n'apparaît que de façon épisodique à l'horizon du poème baudelairien. Lorsqu'il s'offre au regard, il préfigure moins les "orages désirés" , chers à la sensibilité romantique, qu'il ne suggère une relation inédite du poète au monde extérieur, et en particulier aux phénomènes météorologiques, par essence changeants et imprévisibles. Il souligne par là le double état du ciel et de la conscience individuelle, variable, indécis, flottant : une espèce d'effet-miroir, mais toujours redéfini, selon les circonstances - l'heure, le lieu et l'humeur. Ce qui fait du nuage une forme en pur devenir, rebelle à toute signification préfixée comme à toute réduction symbolique univoque. De 1838 à 1862, Baudelaire a cherché à cerner, à partir de certains accidents atmosphériques, un faisceau de valeurs qui se déclinent selon trois plans : esthétique, éthique et psychologique. Des ombres silencieuses glissant à la surface des eaux aux "merveilleux nuages qui passent là-bas" du poème en prose L'Etranger, sans omettre les pages essentielles sur Eugène Boudin dans le Salon de 1859, c'est toute une palette de situations ou d'expériences qui se déploient, invitant le lecteur à discerner, derrière les volutes de vapeur lumineuse, comme une poétique de l'imagination en actes, saisie entre chimère et vérité, fantaisie et réalité, "concentration" et "vaporisation" . Henri Scepi est professeur de littérature française à la Sorbonne nouvelle. Spécialiste de la poésie du 19e siècle, il a publié plusieurs essais sur Laforgue, Mallarmé, Nerval, Lautréamont, Rimbaud, Verlaine... Il s'intéresse aussi au roman du 19e siècle, auquel il a consacré de nombreuses études et éditions critiques (Flaubert, Zola, Verne...) En 2017, il a coédité les oeuvres croisées de Rimbaud et Verlaine sous le titre Un concert d'enfers. Vie et poésie (Gallimard, coll. Quarto). En 2018, il a publié Les Misérables dans la Bibliothèque de la Pléiade. Récemment, il a fait paraître Charles Baudelaire. La Passion des images (Gallimard, Quarto, 2021) et une édition préfacée et annotée de De l'essence du rire (Folio, 2021).
02/2022
Critique littéraire
Baudelaire. Et autres poètes
Six textes inédits de Stefan Zweig sur la poésie et les poètes, et en premier lieu Charles Baudelaire, dont on va célébrer le bicentenaire, mais aussi Victor Hugo, Paul Verlaine, Rainer Maria Rilke, etc.
01/2021
Critique Poésie
Baudelaire et ses autres
Cet ouvrage collectif, composé de vingt-quatre études, part du constat qu'il n'est pas d'oeuvre poétique plus foncièrement hétérogène que celle de Baudelaire. De sorte que mieux comprendre le rapport de Baudelaire à ses autres, c'est tout à la fois considérer l'altérité intime inhérente au sujet lyrique – l'étrangeté de ses métamorphoses, la singularité des masques qu'il revêt tour à tour –, et écouter au plus près les voix multiples et contrastées qui résonnent en cette oeuvre. Aussi bien cette "polyphonie énonciative" procède-t-elle, en amont, des voix littéraires dont la subjectivité s'est nourrie, et s'amplifie-t-elle, en aval, des lectures et interprétations qu'ont pu proposer, en un siècle et demi, des écrivains ayant élu cette oeuvre comme le lieu nécessaire de leur réflexion sur la poésie, voire sur sa traduction.
09/2023
Critique littéraire
Baudelaire, violence et poésie
Que peut aujourd'hui la poésie, devant les fureurs de l'histoire, les souffrances des victimes, l'aridité métaphysique du temps présent, quand les sociétés, ayant perdu confiance en ses témoins, se sont détournées d'elle ? Quelle est la nécessité et quelle est la légitimité de la poésie, quand Baudelaire lui-même à la fin perdit la parole, attestant que perdre la parole est le fait moderne par excellence ?Mais Baudelaire posant cette question somme son lecteur d'y répondre en personne : de la reprendre où ses poèmes la laissent et de vouloir, avec lui, qu'à la fin de la poésie dans l'aphasie, personnelle ou collective, réponde une autre fin dans l'amour. Car il y a de la violence dans le langage, ce que le poème qui la reconduit peut au moins savoir, faisant de la poésie une recherche de ses propres conditions, et il y a, plus précisément, un meurtre au fond des mots, que le poème qui en dérive peut aussi révéler, faisant de la poésie, autant qu'un drame sacrificiel, un acte de compassion pour la victime des mots. Ce livre où sont lus Le Spleen de Paris, Pauvre Belgique !, deux poèmes de la Correspondance et Les Fleurs du mal est consacré à la passion de Baudelaire : à sa dénonciation, éthique excédant l'esthétique, de la violence intérieure à la poésie, pour rendre enfin possible, au-delà des poèmes, une parole délivrée.
01/1993
Critique Poésie
Baudelaire par Baudelaire. Les mots de l'oeuvre
Miser sur l'alliance du dictionnaire et de l'essai pour promouvoir une lecture active, fidèle, renouvelée ; signaler par le titre un retour à l'origine et la priorité accordée à un auteur victime d'un succès dispersif ; expliquer Baudelaire par Baudelaire en mobilisant des citations directes de l'oeuvre comprise au sens large : tels sont les choix d'un ouvrage qui assure la compréhension des vers et des proses, de la poétique et de la pensée du grand écrivain, par le biais de quatre-vingts mots-clés. "Pris très jeune de lexicomanie" , comme il le dit lui-même, hostile au laisser-aller d'un langage livré aux idéologies, Baudelaire devient le héros d'une épopée sémantique dont les combats et les conquêtes préfigurent les débats les plus contemporains.
04/2024
Littérature française
Traces d’un passant
Cet ouvrage est un amalgame spontanément et librement composé d'épisodes biographiques et historiques, de regards sur la profession de diplomate, de réflexions sur les "temps qui courent" et sur le temps qui passe. On y trouvera aussi des repérages dans l'imaginaire et des pensées sur l'amour et l'amitié, le mal et la souffrance, le bonheur, la mort. Les incursions d'un uomo qualunque dans le domaine de la cosmologie moderne serviront à mieux discerner les questions centrales auxquelles, en tant qu'êtres pensants sur une planète dans une galaxie parmi des milliards d'autres galaxies, nous devons tenter de donner des réponses, tout en sachant que celles-ci ne pourront être que fragmentaires et provisoires, jamais ultimes. Le mystère fait partie de l'essence même de notre vie.
02/2019
Récits de voyage
Le passant du soir
Ce recueil de notes, écrites dans un calepin au jour le jour, conduit le lecteur des Ardennes aux Pyrénées, de la Crète à Madère, de la Laponie suédoise au Cap de Bonne Espérance. Bien davantage qu'un appareil photo, elles saisissent la beauté d'un papillon, l'émotion d'un soir en montagne, la sérénité qui se dégage d'un monastère orthodoxe sur une steppe battue par les vents... Avec lui, voyager devient tout simplement un art de vivre, un émerveillement teinté de réflexions, presqu'une philosophie. "II faut avoir la pensée large, lente et profonde. Comme la Saône à Mâcon."
12/2018
Littérature étrangère
Couples, passants
Après les ruptures et les failles que dessinaient le roman La dédicace ou, au théâtre, la Trilogie du revoir, Botho Strauss réussit avec Couples, passants à fixer l'image du flot, le mouvement immobile du fleuve : flot d'un univers de passants entr'aperçus, flot médiatique et déroulement figé de nos télé-visions, flux d'une écriture qui tente encore et toujours de saisir, au détour de cette fugacité, quelque chose d'essentiel sur quoi fonder, peut-être, un avenir. Cette observation du quotidien où surgissent les rêves, ces photographies étonnantes de notre vie, cette réflexion sur le rôle actuel de l'art et de la littérature sont aussi un bilan, au point de rupture d'une civilisation : où sera bientôt notre place dans le monde des mémoires électroniques omniprésentes, mais seulement présentes, le monde d'une mémoire sans passé ?
03/1983
Littérature française
Les passants
"Rien encore ne s'est éteint mais les lumières tremblent comme des lampions de fête foraine. Il est temps de se souvenir : Avec qui a-t-on dansé ? Avec qui a-t-on partagé des joies et des chagrins ? Et ces paroles, et ces baisers, avec qui ? Occupons-nous de ceux qui hantent la mémoire en déchirant le flou de nos rêves. Les passants qui répondent présents à nos appels. Les passants détachés du passé". Christian Giudicelli.
02/2007
Critique littéraire
Passants considérables
Les poètes, comme les peintres, s'amusent des traités que l'on empile à propos de leur métier. Ils ne croient guère aux formules, sachant que l'on peut à la rigueur expliquer la liberté ou mettre des étiquettes sous les principes, mais qu'on se fait sauter les veines à vouloir composer des théorèmes et des lois artistiques ou poétiques.
09/2012
Littérature érotique et sentim
Les FableX. En passant par La Fontaine...
... avec mes (gros) sabots... Oh, oh, oh ! Que nenni, ce n'est pas une version X des fables de La Fontaine, c'est même plutôt gentillet pour de l'érotisme... Le but est surtout de s'amuser ! Cette adaptation des fables, choisies parmi les plus connues, est d'abord un exercice de style où l'essentiel est fidèlement conservé - titres, morales et caractéristiques des animaux - c'est ce que font ceux-ci qui peut sembler un poil différent... Bah, si peu ! D'ailleurs, pour certaines fables, je suis sûre qu'il y a de l'idée dans cette version des faits. N'oubliez pas qu'à l'époque La Fontaine s'était lui aussi prêté au jeu des contes grivois... Pour tout vous dire, c'est à partir de ce constat que je me suis permis ce pastiche un brin plus coquin. "Rien ne sert de courir ; il faut partir à point" Alors, vous pensez à quoi ? Réponse à l'intérieur ! Livre pour adultes
06/2020
Art contemporain
En passant par le Nid (des murmures)
En 2017, le manège des écuries du Domaine de Chaumont-sur-Loire a accueilli Le Nid des murmures, une installation de Stéphane Guiran conçue comme un voyage intérieur. Ce recueil poétique est une promenade imaginaire sur les paysages de ce voyage. Une digression buissonnière dans les coulisses du Nid, depuis sa genèse jusqu'aux vents qui habitent les ailes du manège.
05/2024
Astronomie
Destination Mars en passant par la Lune
Aller sur Mars, un rêve fou et un pari présents dans la tête des hommes depuis longtemps ! Olivier de Goursac nous raconte cette incroyable aventure technologique et humaine, depuis les prémices de l'exploration intersidérale jusqu'aux ambitieuses missions à venir. En novembre 2022, les espoirs de conquête spatiale ont été ranimés par le lancement du programme Artémis, le programme spatial habité de la Nasa qui doit ramener des hommes sur la Lune et permettre de tester les vaisseaux habités qui décolleront un jour pour Mars...
09/2023
Littérature française
Le Monde, en passant. Reportages (1872-1917)
De la Terre de Feu à Istanbul, de l'île de Pâques à Londres, voici le regard sur le monde d, un témoin privilégié, celui d'un Loti reporter inattendu, parfois émerveillé par la beauté du monde, parfois lucide sur les ravages du progrès. Visions de paix avec des portraits de villes comme Damas, Bethléem ou New York, ou bien de guerre : Annam en 1883, Chine de la révolte des Boxers en 1901, tranchées de la Somme ou Venise en 14-18. Des pendus de Salonique aux enfants affamés de l'Inde, de la populaire danse des épées de Saint-Jean-de-Luz à un bal mondain à Tokyo, Loti observe avec curiosité la diversité des peuples aussi bien que les soubresauts de l'Histoire.
01/2023
Musées français
En passant par les musées de Bordeaux
Répondant à une commande de la Ville Bordeaux, le grand photographe Bernard Plossu a réalisé 35 photographies dans les cinq principaux musées de la ville, le CAPC musée d'art contemporain, le musée des Beaux Arts, le musée des Arts décoratifs et du design, le musée d'Aquitaine et le museum d'Histoire naturelle. Toujours dans son esprit, trouvant dans la banalité des choses l'essence de la photographie, Plossu nous livre un reportage plein de finesse et d'improbables rencontres. Ce travail a été montré à Arrêt sur l'image galerie et sur les grilles du Jardin public à Bordeaux. Jean-Marie Planes, parallèlement, nous propose un texte où le cinéma (une des passions de Plossu) et les musées apparaissent comme des vecteurs de découvertes et d'apprentissage. Pas tout à fait un guide, pas tout à fait un beau livre, une promenade littéraire et photographique dans les musées de Bordeaux.
07/2021
Littérature anglo-saxonne
La fractale Baudelaire
Un matin, dans sa chambre d'hôtel de Vancouver, Hazel Brown découvre au réveil qu'elle a écrit l'oeuvre entier de Baudelaire. Sous le choc de cette révélation, elle replonge dans sa mémoire de fille et raconte l'époque où, poète sans le sou, elle vivait en dandy dans le Paris des années 1980 : les chambres miteuses et les garçons maigres, les gages de domestique et les fripes griffées. Si elle est sûre de sa vocation, la jeune Hazel se débat avec ses désirs. Comment incarner une autre féminité que celle, réifiée, que lui renvoient ses amants et ses employeurs, comme la littérature elle-même ? Premier roman d'une poète canadienne majeure, La fractale Baudelaire est un récit d'apprentissage et un art poétique, autant qu'un voyage dans les méandres du souvenir et une somptueuse méditation sur les vêtements, la ville, la peinture et la figure de la jeune fille.
04/2023
Littérature française
Le scénario Baudelaire
Baudelaire a dix-sept ans quand il écrit cela à sa mère Caroline, qui en a quarante-quatre. Elle a épousé dix ans plus tôt Jacques Aupick, en étant alors enceinte de huit mois d'un enfant qui sera déclaré mort-né : réalité viscérale enfouie dans la violence imprécatoire de "Bénédiction ", qui ouvre Les Fleurs du Mal. Une autre mère a été "un livre perpétuel" pour un autre écrivain de génie : c'est Jeanne née Weil pour son fils Marcel Proust. Quand elle meurt, à cinquante-six ans, alors qu'il en a trente-quatre, il tâche de la retenir dans des "conversations avec maman ", parues sous le titre de Contre Sainte-Beuve, où Baudelaire se trouve admirablement commenté. Ayant traduit Le Scénario Proust de Harold Pinter (Gallimard, 2003), Jean Pavans traite sous forme du script d'un film imaginaire les rapports passionnels de Charles et Caroline, tels qu'ils furent vécus en moments misérables et transmués en poèmes universels. En deuxième partie, "Charles et Marcel" est un essai considérant les ressemblances et dissemblances littéraires et morales de Baudelaire et Proust à la lueur de leurs relations avec leurs mères respectives.
02/2020
Littérature française
Vues sur Baudelaire
Vues sur Baudelaire propose pour la première fois de découvrir tous les grands textes, y compris inconnus ou introuvables, d'André Suarès sur Baudelaire. André Suarès, ce "pilier de la NRF" comme l'appelait André Gide, fut un maître pour Blaise Cendrars, André Malraux ou Henry de Montherlant, mais aussi pour Miguel de Unamuno, Stefan Zweig ou René Girard ; André Suarès que Roger Nimier a ainsi célébré : "Suarès mourut misérable et oublié, après avoir écrit sur Retz, sur Tolstoï, sur Napoléon, d'une manière incomparable, qui prouve une respiration égale à celle du génie". Ce livre est l'occasion de découvrir des pages d'exception sur la poésie et sa fonction, dont la frappe est d'une sonorité qu'on ne peut oublier.
06/2021
Critique Poésie
L'apocalypse Baudelaire
Cet ouvrage se propose de relire l'oeuvre poétique en prose de Charles Baudelaire, en la replaçant dans son contexte social, culturel, historique et politique, et en s'appuyant sur des documents inédits qui en enrichissent, voire en renouvellent la compréhension.
XIXe siècle
L'Académie Baudelaire
Le 11 décembre 1861, fatigué des calomnies et en quête de respectabilité, Charles Baudelaire dépose sa candidature à l'Académie française. L'humiliation est assurée mais en miroir se joue une autre histoire, celle qui le mènera plus tard à la véritable immortalité. Avec l'aide d'amis dévoués et de jeunes visionnaires, Baudelaire prépare en effet une révolution poétique et constitue dans l'ombre sa propre académie. Des cafés de la bohème aux salons des académiciens, en passant par l'antichambre d'une maison de plaisir, ce roman suit le poète dans un moment capital de son existence, aussi douloureux que prometteur, et plonge dans un imaginaire qui a existé, au cur du foisonnant Paris littéraire de la moitié du XIXe siècle.
09/2021
Critique littéraire
La folie Baudelaire
C’est « la vague Baudelaire » et ses effets dans l’art et la littérature que Roberto Calasso analyse et raconte ici avec l’érudition et le talent narratif qui sont les siens. S’appuyant sur un réseau enchevêtré de citations et de rapprochements, le grand écrivain italien nous propose de déambuler dans un Salon imprévisible où seraient exposées des images de toutes sortes, il nous fait circuler dans les méandres de ce système nerveux qui s’appelait Baudelaire, il nous introduit, enfin, dans un monde réel ou fantasmé peuplé par des personnages comme Ingres, Delacroix, Manet, Courbet, Sainte-Beuve, Flaubert, Rimbaud, Mallarmé, Lautréamont, Degas, Valéry… La Folie Baudelaire se constitue autour d’un emblème qui remonte a Sainte-Beuve : « M. Baudelaire a trouvé moyen de se bâtir, à l’extrémité d’une langue de terre réputée inhabitable et par delà les confins du romantisme connu, un kiosque bizarre, fort orné, fort tourmenté, mais coquet et mystérieux, où on lit de l’Edgar Poe, où l’on récite des sonnets exquis, où l’on s’enivre avec le haschisch pour en raisonner après, où l’on prend de l’opium et mille drogues abominables dans des tasses d’une porcelaine achevée. Ce singulier kiosque, fait en
marqueterie, d’une originalité concertée et composite, qui, depuis quelque temps, attire les
regards à la pointe extrême du Kamtchatka romantique, j’appelle cela la Folie Baudelaire.
L’auteur est content d’avoir fait quelque chose d’impossible, là où on ne croyait pas que
personne pût aller ». L’enjeu de ce livre est de montrer, avec le maximum de précision possible, que cette Folie attrayante, désolée et dangereuse eut, après Baudelaire, bien d’autres visiteurs, puisque finalement ce lieu se révélera coïncider avec le territoire de la littérature absolue.
10/2011
Critique littéraire
Baudelaire. L'irréductible
Contrairement à l'idée reçue qui fait de lui la figure de proue des avant-gardes du XXe siècle, Baudelaire fut à la fois moderne et antimoderne. C'est ce que montre son obsession pour certaines des nouveautés de son temps : la presse, la photographie, la ville et les manières de faire de l'art. Autant de facettes d'une même " chose moderne ", fuyante et contradictoire, à laquelle il donne le nom de modernité. Face à ces bouleversements, le poète est partagé entre l'horreur et l'extase : les journaux à grand tirage le dégoûtent, mais il assiège ces " canailles " de directeurs pour qu'ils le publient ; il attaque la photographie, mais il pose pour des clichés de légende... Cette ambivalence constitue la toile de fond du Spleen de Paris, sommet des contradictions du dernier Baudelaire, véritable objecteur de la conscience moderne. Avec brio, Antoine Compagnon dessine le portrait d'un poète insoupçonné autant qu'irréductible.
01/2021
Critique littéraire
Baudelaire. L'irréductible
Contrairement à l'idée reçue qui fait de lui le précurseur des avant-gardes du XXe siècle, Baudelaire fut à la fois moderne et antimoderne. On l'éprouve ici devant certaines nouveautés qui l'obsédèrent : la presse, la photographie, la ville et l'art. C'étaient diverses facettes d'une même "chose moderne", fuyante et contradictoire, à laquelle il donna le nom de modernité. Le poète allie devant elles l'horreur et l'extase : les journaux à grand tirage le dégoûtent, mais il assiège ces "canailles" de directeurs pour qu'ils le publient ; il attaque la photographie, mais il pose pour des clichés de légende. Cette ambivalence constitue la toile de fond du Spleen de Paris, sommet des contradictions du dernier Baudelaire, véritable objecteur de la conscience moderne. Un Baudelaire insoupçonné autant qu'irréductible.
10/2014
Critique Poésie
L'apocalypse Baudelaire
Cet ouvrage se propose de relire l'oeuvre poétique en prose de Charles Baudelaire, en la replaçant dans son contexte social, culturel, historique et politique, et en s'appuyant sur des documents inédits qui en enrichissent, voire en renouvellent la compréhension.
12/2023
Critique littéraire
Baudelaire en un clin d'oeil !
Parce qu'on l'a accusé d'"outrage aux bonnes moeurs" à la publication des Fleurs du Mal, parce qu'il a mis des mots uniques sur le spleen de l'âme, parce que, poète maudit, il écrivait au milieu des vapeurs d'absinthe, lire Baudelaire est comme un voyage intense dans les tréfonds de l'âme humaine. Ce petit livre vous y convie, grâce à ce tour d'horizon de la vie et de l'oeuvre d'un auteur essentiel.
01/2018
Petits classiques parascolaire
Voyages en bohème. Baudelaire, Rimbaud, Verlaine
Voyages en bohème Quelle est cette mystérieuse bohème où voyagent Baudelaire, Verlaine et Rimbaud ? C'est le pays sans frontières des artistes, de tous ces créateurs qui ont choisi de quitter les chemins battus de la tradition pour se donner corps et âme à leur mission. Parce qu'ils ont renoncé à la sécurité d'une vie sans histoire, qu'ils ont rompu avec les conventions étriquées de leur siècle, Baudelaire, Verlaine et Rimbaud seront appelés «poètes maudits», mais leurs oeuvres géniales - Les Fleurs du mal, Poèmes saturniens, Illuminations... - figurent aujourd'hui parmi les plus grands chefs-d'oeuvre de la littérature.
02/2015
Revues Poésie
L'année Baudelaire N° 25/2021 : Bicentenaire de Baudelaire
Bicentenaire de Baudelaire Baudelaire : Romantisme et modernité, par Marcel Raymond, texte présenté, établi et annoté par Julien Zanetta Pensée de la langue et puissance de la parole, par John E. Jackson Baudelaire, le deuil et la genèse de la poésie, par Edward K. Kaplan L'au-delà dans Les Fleurs du Mal, par Vesna Elez Baudelaire et le théâtre de la dualité, par Etienne Crosnier Le Gâteau, double allégorie de la vie, par Povilas Birbilas Le Tir et le cimetière. Un souvenir de Charles Monselet, par Jean-Michel Gouvard Baudelaire, Rousseau et la question de la rêverie, par Jeanne Dorn Victor Hugo, une passion de "vieillesse" de Baudelaire, par Patrick Thériault Sur la dédicace à Maria Clemm, par Loïc Windels Le Puget des Phares, par Claire Chagniot Gautier et le mythe baudelairien du voyage aux Indes, par Aurélia Cervoni Baudelaire et Gustave Moreau, par Catherine Delons Baudelaire relu par Oscar Wilde, par Marie Kawthar Daouda Colette, "baudelairement" , par Jacques Dupont Baudelaire, un phare pour Debussy, par Emilie de Fautereau Sur trois poèmes attribués à Baudelaire, par Andrea Schellino Une lettre inédite de Baudelaire enfant, par Florent Serina
11/2021
Critique littéraire
Baudelaire et la vérité poétique
Quelle force de vérité accorder à la poésie ? Apparemment aucune selon Baudelaire : "elle n'a pas la Vérité pour objet, elle n'a qu'Elle-même", assure-t-il. C'est pourtant lui qui opère le passage décisif vers une poésie qui remet désormais en question ses fondements, son devenir, sa nécessité, une poésie qui exige d'être sans cesse perception à valeur existentielle. Bouleversant tous les enjeux de la rhétorique, le poète concentre son travail et ses doutes sur la correspondance entre une apparence poétique qui se tient (la figure, l'image) et le tréfonds de l'homme, soit un certain effondrement. Ce nouveau point de mire, cette réflexivité, exacerbent, libèrent, mais menacent le poétique : c'est ainsi qu'à travers les motifs de l'hypocrisie, du mensonge, du masque, et de l'art lui-même, le poète défie cet idéal au fur et à mesure qu'il l'initie, non sans intégrité. Où, quand, comment et vers quoi se joue le vrai du poème ? Pourquoi l'oeuvre baudelairienne — notamment l'expérience du Spleen de Paris — pose-t-elle à travers ce défi les enjeux vigoureux de la modernité ? Baudelaire emporte poésie et beauté vers cette spiritualité lucide, où imagination, malentendu, contrariété et musique, prose, " innombrables rapports ", portent une aptitude unique à dire notre être-là. Plus que jamais sa proposition nous concerne, s'avère élan, audace contre nos évidences, nos adhérences et faux progrès : le bouffon qui pirouette en est le centre. Se débattant contre tout Idéal absolu, la poétique baudelairienne désire la liberté incarnée et douloureuse de l'artiste, de l'humain.
02/2019
Littérature française (poches)
Baudelaire journaliste. Articles et chroniques
Le ténébreux auteur des Fleurs du Mal, le plus lu des poètes français, fut d'abord le fils de la presse. Jeune dandy, il y a fait ses premières armes ; jusqu'à la fin de sa vie, il y a publié ses écrits en tous genres ; n'étant lié à aucun journal, il a collaboré à tous, et exprimé sous les formes les plus variées ses convictions d'artiste et son farouche mépris des bien-pensants. Cette anthologie inédite lève le voile sur une part majeure et méconnue de son oeuvre. On y découvrira les multiples visages de ce polygraphe de génie : le joyeux mystificateur, auteur de chansons satiriques et d'ironiques leçons sur les femmes ou l'écriture ; l'acteur passionné du débat républicain, qui au coeur de l'exaltation révolutionnaire de 1848 fonda un journal, Le Salut public ; mais aussi le principal théoricien français du rire, et l'un des plus grands critiques artistiques et littéraires du XIXe siècle, aussi jubilatoire dans l'éloge que dans l'éreintage de ses contemporains. Ce recueil, qui brosse le double portrait de l'homme et de son siècle, donne enfin les versions d'origine de célèbres poèmes, celles de leur première publication dans la presse - et témoigne ainsi d'une époque où, sur une même page de journal, un sonnet côtoyait un éditorial politique ou un fait divers.
01/2011
