L'art de faire la paix au quotidien
Extraits
Littérature étrangère
Pas question d'art
Après le bouleversant diptyque romanesque composé de Harmonia Caelestis et Revu et corrigé, entièrement consacré à la figure du père, Péter Esterházy décline ici le thème de la mère. Se jouant subtilement des frontières entre fiction et réalité, le grand romancier hongrois la ressuscite en prenant plaisir à brouiller les pistes. Si Pas question d'art foisonne d'anecdotes au sujet de la mère, comme sa prétendue passion pour la question du hors-jeu en football, ou sa ressemblance avec la reine d'Angleterre, Esterházy semble surtout suivre librement le ressac de sa pensée, en contournant pour notre plus grand bonheur les règles de la narration classique. Les réflexions de l'auteur sur l'amour, la filiation, Dieu, la maladie et le ballon rond s'enchaînent et nourrissent une narration impossible à circonscrire, tant ses embranchements et ses rebondissements sont multiples. Tout cela est ironique et drôle, même si l'obsession de la mort - le narrateur doit prononcer l'oraison funèbre du coach, mais aussi creuser la tombe de la mère - caresse avec gravité le texte. Pas question d'art fouille et approfondit ainsi les thèmes chers à Esterházy, dans une écriture "thomas-bernhardienne" encore plus libre que celle des précédents ouvrages. Sa mythologie personnelle est constamment modifiée, revue et corrigée, et bon nombre d'épisodes contradictoires s'entrechoquent dans le texte, comme pour nous dire que la vérité n'est jamais là où nous croyions l'avoir trouvée. Insaisissable, en somme.
04/2012
Décoration
Anthologie du Street Art
Comment expliquer la lame de fond culturelle que représente aujourd’hui le mouvement de l’art urbain ? Pourquoi est-ce un mouvement majeur ? Quelle est sa spécificité artistique ? Quels sont ses codes et son langage ? Comment cette production réservée à l’origine presque exclusivement à l’espace urbain a-t-elle envahi celui des galeries, faisant émerger une véritable cote pour certains artistes ? Autant de questions auxquelles tente de répondre cette anthologie qui retrace l’histoire du genre en faisant remonter ses prémices aux années 1970 jusqu’aux nouvelles problématiques actuelles. Ce parcours historique est émaillé d’articles détaillés sur les techniques utilisées, les hauts lieux de la pratique, les portraits des grands noms internationaux de la discipline. Une plongée en profondeur au coeur de l’un des courants majeurs de l’art contemporain, enrichi d’analyses et de lectures critiques qui aident à comprendre l’importance de cette démarche artistique.
Documentaires jeunesse
Art. 40 grands peintres
Des peintures de Lascaux aux graffitis de Basquiat, découvrez 40 grands peintres occidentaux de génie. Léonard de Vinci, Velasquez, Rembrandt, Goya, Picasso, Hopper, Warhol, Vigée Le Brun, Matisse, Basquiat... Pour chaque artiste, l'ouvrage présente une oeuvre iconique, les faits historiques et les anecdotes qui font de ces peintures des références universelles.
05/2019
Beaux arts
Interprétation & art. Risque & nécessité
Qu'est-ce qu'interpréter ? Quels sont les enjeux de toute interprétation ? En art, l'interprétation semble à la fois nécessaire— sinon, comment accéder à une oeuvre d'art ? — et risquée— n'est-ce pas la voie ouverte au grand n'importe quoi ? Comment résoudre cette tension ? L'histoire des arts, des créations des oeuvres et de leurs réceptions peut nous aider ; l'esthétique doit nous aider ; alors, nous comprendrons mieux ce que sont à la fois l'art et l'interprétation. Mais, y a-t-il une spécificité de l'interprétation face à, par ou pour l'art ? Dans ce livre, les rapports entre l'art et l'interprétation sont étudiés philosophiquement — philosophie de l'interprétation entre "Mistére", représentation et critique de l'interprétation — et ceux entre les oeuvres et leurs interprétations le sont esthétiquement à partir des arts globalisés, de la photographie, de l'image et de l'impossibilité même de fausses interprétations. Et ce, grâce aux réflexions de Biagio D'Angelo, Alain Chareyre-Méjan, Jean-Claude Chirollet, jacinto Lageira, Alain Milon, Paul-Louis Rinuy, Michel Sicard et François Soulages.
02/2019
Coloriage, gommettes et autoco
Disney princesses - art & color
Colorie les princesses pour créer une véritable oeuvre d'art ! Retrouve les princesses Disney dans des décors magiques remplis de fleurs et de détails à colorier pour créer de véritables oeuvres d'art. Une nouvelle collection de coloriage avec couverture pailletée destinée aux enfants à partir de 6 ans.
02/2022
Histoire des arts décoratifs
Art Déco France Chine
Argumentaire : Ce livre rappelle un moment artistique rare, celui où l'Art Déco français a séduit la Chine sous le gouvernement national de Sun Yat-Sen au début des années 1920. A l'Exposition des Arts décoratifs de Paris en 1925, le pavillon chinois retient l'attention tandis que son architecte Liu Jipiao importe peu après l'Art Déco français dans son pays. L'auteur de cet ouvrage s'attache à présenter les influences réciproques sur la mode, la photographie, le cinéma, l'architecture et les arts décoratifs. Les artistes français, à l'image de Süe et Mare, Jacques-Emile Ruhlmann, René Buthaud ou Gaston Suisse s'initient à l'art des laques ou réinterprètent des motifs de l'art chinois tandis que les artistes chinois empruntent les formes géométriques de l'Art Déco en y introduisant leurs idéogrammes. L'auteur : Emmanuel Bréon est le chef du Département des peintures de la Cité de l'Architecture et du Patrimoine. Il a été le créateur du musée des années 30 à Boulogne-Billancourt, qu'il dirigea de 1983 à 2008. Il a consacré plusieurs expositions et de nombreux livres à l'Art Déco.
11/2022
Comics
Franck Cho. Art Book
Cet ouvrage dédié au talent de Frank Cho est le parfait compagnon de Skybourne , sorti récemment. Frank Cho est un as de l'illustration et un auteur de BD reconnu, notamment pour ses représentations féminines. Cet Art Book nous dévoile toutes les facettes de ses multiples talents. Dessin, peinture, gravure, crayonné, encrage, plume, pinceau... Frank Cho maîtrise à la fois les outils et le langage du corps féminin. Il sait rendre hommage aux formes généreuses, de manière toujours suggestive... sans être jamais vulgaire. Cet ouvrage est un pur bonheur pour les yeux des amateurs, doublé d'un condensé de savoir-faire pour les dessinateurs, où les maîtres à dessiner de Frank sont à l'honneur, de Norman Rockwell à Frank Frazetta en passant par Charles Dana Gibson ou Dean Cornwell.
09/2018
Arts martiaux
Noble Art en cité
Cet ouvrage est une description organisée de l'outil que peut être la Boxe anglaise dans la sphère Sport-Education, son implication à d'autres niveaux dans la sphère Sport-Insertion et son potentiel économique dans la sphère Sport-professionnalisation.
02/2021
Informatique
Tetsuo Kogawa radio-art
Théoricien, activiste, artiste, Tetsuo Kogawa est une figure incontournable des arts sonores et radiophoniques, et contribue depuis le début des années 1980 à une réflexion radicale sur la communication et les médias. Beaucoup ont profité des fruits de ses recherches et parfois sans le savoir : ses créations électroniques et ses textes ont tant été partagés, repris ou commentés qu'ils ont contribué à alimenter la culture commune de la génération actuelle des expérimentateurs sonores et des hackers, des penseurs de la radio, des médias et des mondes numériques. Avec Akiba, son dernier livre, il revient sur son itinéraire d'enfant passionné d'électronique dans le Tokyo de l'après-guerre, témoigne de son expérience au sein du mouvement des radios libres japonaises, et raconte l'invention d'un nouvel art des ondes électromagnétiques : le "radio-art". Ce récit autobiographique forme le coeur de l'édition anthologique Tetsuo Kogawa : Radio-art, coordonnée et présentée par Pali Meursault. Celle-ci rassemble également les manifestes les plus importants écrits par Tetsuo Kogawa, un entretien inédit avec Félix Guattari, et des contributions originales de John Duncan et Elisabeth Zimmermann.
03/2019
Littérature française
Sunflower at the eclipse
Like ink to a paper so does a word to the brain On the face it draws its temper and on the back lays its stain Lamentation is a hefty hamper only to those who can't bear the pain When the whim unleashes its thunder there is no time for restrain Then set the quill for plunder and the hand to be morally slain Between the lines lurks the gender what is left is meant to be plain.
10/2017
Art mural, graffitis, tags
Anthologie du street art
Comment expliquer la lame de fond culturelle que représente aujourd'hui le street art ? Quelle est sa spécificité artistique ? Quels sont ses codes et son langage ? Comment cette production réservée à l'origine presque exclusivement à l'espace urbain a-t-elle envahi celui des galeries, faisant émerger une véritable cote pour certains artistes ? Autant de questions auxquelles se propose de répondre cette anthologie unique qui retrace l'histoire du genre, en faisant remonter ses prémices aux années 1970 jusqu'aux nouvelles problématiques actuelles. Ce parcours historique est émaillé des portraits des grands noms internationaux de la discipline. Une plongée en profondeur au coeur de l'un des courants majeurs de l'art contemporain par une experte reconnue de ce mouvement artistique.
02/2023
Erotique
Barbarement votre - art book
Plongez dans l'univers moyenâgeux et grivois qui a fait la renommée de l'auteur. Tout au long des pages, ses personnages, envoûtants et sulfureux vous entraînent dans une visite guidée au coeur des Terres Légendaires des Temps Jadis. le dessinateur de l'incontournable série "Orgies Barbares", Erich Hartmann nous livre les dessous de son travail et les multiples facettes de son étonnante carrière artistique. En bonus, une planche A4 de 6 marque-pages offerte !
01/2023
Maternelle
At. Compléments du nombre
Atelier Compléments du nombre pour 2 enfants permet de travailler la décomposition et la recomposition des nombres de 5 à 10 sous différentes représentations. Les types de représentation peuvent être introduits séparément ou simultanément, ce qui apporte beaucoup de souplesse dans son utilisation. A l'aide des pièces triangulaires, les enfants complètent 4 quantités permettant d'atteindre le nombre-cible donné (5 à 10) sous différentes représentations : collection organisée, constellation du dé, doigts de la main, écriture chiffrée. Les activités peuvent être adaptées au niveau de l'enfant selon : le nombre-cible (5 à 10) et sa représentation ; la représentation des nombres qui le composent indiquée sur la fiche-modèle ; les pièces triangulaires mises à disposition pour trouver les compléments. COMPETENCES DEVELOPPEES Réaliser une collection de quantité donnée (5 à 10) par différentes représentations. Dénombrer, comparer, décomposer et recomposer des quantités. Parler des nombres à l'aide de leur décomposition. Comprendre que le cardinal ne change pas si on modifie la disposition spatiale ou la nature des éléments.
06/2022
Graphisme
Art of Apapico. Gashu
Ce troisième ouvrage dIllustrations de la Collection dart graphique de NOEVE GRAFX est consacré à la star Japonaise APAPICO. Artiste ultra novateur, APAPICO a développé des nouvelles techniques de dessin, ayant lancé le mouvement du POLYNISM, qui consiste à créer ses visuels sur la base daccumulation de plusieurs milliers de polygones, rendant ses oeuvres uniques et troublantes. Réalisations qui sont mises en valeur par limpression HD et le grand format de cet ouvrage. Il sagit ici du tout premier artbook publié par APAPICO rendant cet ouvrage très attendu par le style unique et marquant de ce dessinateur.
06/2022
Calendriers adulte
Street Art. Edition 2022
Un format coup de coeur à un prix adapté au porte-monnaie des passionnés de Street Art ! Découvrez dans ce calendrier, de magnifiques photos de vos oeuvres préférées.
09/2021
Histoire de l'art
5000 ans d'art
L'histoire de l'art peut se diviser en grands mouvements majeurs, liés à l'histoire des civilisations et les grands évènements historiques, culturels, politiques et internationaux. De Rembrandt à Picasso, aucun artiste, aucune oeuvre ne saurait se comprendre sans l'influence du contexte qui l'a vu naître. C'est ainsi que cet ouvrage extrêmement illustré décrypte chaque grand mouvement et chaque oeuvre, la replaçant dans le contexte historique et culturel qui a permis sa réalisation et lui donne son sens.
10/2023
Vie chrétienne
Aimer, tout un art
Les Bombele ont été l´une des familles stars de l´émission Familles nombreuses, la vie en XXL. A partir de leur expérience de couple chrétien marié, les Bombele mettent les couples au défi, grâce à des enseignements et des exercices pratiques, de fortifier leur relation, et par là, leur famille tout entière. Cet ouvrage de développement personnel est un manuel pratique pour une vie de couple réussie.
05/2021
Esthétique
Art, philo et psychanalyse
Quel que soit le langage utilisé, la parole opère dans le vif du sujet une délivrance. Accueillir une parole en face-à-face ou bien une parole dessinée ou peinte, revient dans tous les cas à devoir réfléchir un discours comme le ferait un miroir. La question est d'accompagner toute personne selon le médium le mieux adapté. Les techniques d'analyse sont d'autant avivées qu'elles s'effectuent par traces successives. La progression du chemin parcouru au fil du temps évolue d'abord vers la satisfaction d'une construction. La vérité de soi est de fait mise à l'oeuvre.
10/2021
Agendas adulte
Art journal. Edition 2024
Un planner créatif sur 12 mois, de janvier à décembre 2024, imaginé par Natacha Birds, artiste inspirante Natacha Birds vous accompagne sur 12 mois avec ce planner à l'univers poétique, qui regorge d'images, de conseils et d'exercices pour stimuler votre inspiration et vous entraîner, chaque jour, à construire votre univers créatif. Retrouvez mois par mois : Un challenge à définir en début de mois, pour se motiver, et à tenir chaque jour Des exercices variés pour dessiner, colorier, écrire et nourrir son inspiration Un coloriage sur la base d'une illustration grand format de Natacha Les pages semaines, avec les horaires de la journée et des espaces de note L'outil indispensable pour créer au quotidien !
10/2023
Manga guides et revues
The Art of Radiant
Pour fêter les 10 ans de la série Radiant, Tony Valente vous emmène à la découverte de ses secrets de création.
09/2023
Histoire de la danse
Danse et art contemporain
Au croisement de la danse et de l'art contemporain, cet ouvrage présente une série de spectacles et de parcours emblématiques de chorégraphes ayant collaboré avec des plasticiens ou oeuvrant sur les deux terrains dans un même élan créatif. Cette grille de lecture passionnante fait surgir des points de vue autres sur le geste dansé, l'évolution du spectacle chorégraphique depuis le début du XXe siècle et le métier même de chorégraphe. Conçu à quatre mains par Rosita Boisseau et Christian Gattinoni, il bénéficie de leurs regards spécifiques de journaliste de danse et de critique d'art. Structuré en quatre grandes parties, il opère une traversée d'oeuvres variées à travers différentes thématiques ? : l'indépendance de la danse et du décor, le théâtre total, la scène-paysage, le défi du vivant... Les photographies signées par Laurent Philippe rendent compte de la richesse visuelle de ces pièces chorégraphiques marquantes de l'histoire du spectacle vivant et des arts visuels.
10/2021
Photographie
Epouvantails. Un art éphémère
"En 1960, le photographe Hans Silvester découvre en Provence la beauté de ces silhouettes fantomatiques qui peuplaient alors les champs entre Luberon et monts de Vaucluse : les épouvantails. Faits de bric et de broc par la femme et les enfants des paysans, ils servaient à assurer la pérennité des semailles et la bonne marche des récoltes. Le mot "épouvantail", formé au XIIIe siècle, dérive du latin expaventare, "apeurer, jeter la panique". L'objet était donc littéralement destiné à créer l'épouvante. Fasciné par ces silhouettes dépenaillées, formes d'art éphémère, Hans Silvester a voulu en garder la mémoire photographique tout en liant un contact avec les fermiers des continents qu'il a traversés. Pendant des décennies, au cours de ses pérégrinations en France, en Europe, au Japon, au Maroc et en Afrique, il a photographié plusieurs centaines d'épouvantails qui, en même temps que des myriades d'oiseaux, ont peu à peu disparu de nos campagnes. Ces images témoignent de la fragilité de ces personnages tour à tour amusants, fantomatiques et simplement apaisants. Tout au long d'un voyage autour du monde, Hans Silvester livre un album aussi poétique qu'émouvant." Marc de Smedt.
09/2020
Gestion
Manager : tout un art...
Au cours de ma vie professionnelle, j’ai pu constater que des décisions et orientations étaient prises et que des modifications d’organisation étaient effectuées, par des « managers », dans le but d’améliorer la marche des entreprises et les relations humaines, et que, finalement, il arrivait qu’elles aient l’effet inverse. Dans cet ouvrage je reprends donc chacune d’elles, toutes réelles, et je donne mon avis sur ce que je pense qu’il aurait mieux valu faire pour atteindre l’objectif fixé. J’en profite aussi pour donner des exemples, également réels, d’erreurs de comportement de dirigeants et j’analyse les conséquences qu’elles peuvent entraîner pour l’entreprise.
09/2011
Livres 3 ans et +
Penelope at the Louvre
Penelope and Grandpa visit the Louvre Museum : the Mona Lisa, the mummies, the Venus de Milo... Penelope wants to see everything ! And what if she gives a pen to the Egyptian scribe... Penelope is full of good ideas... Would you like to help ? It's easy to do with the magic tabs.
01/2009
Poésie
Satires. Epîtres. Art poétique
"Sa statue nous a masqué sa vraie stature. Mais il suffit de le relire pour le retrouver vivant presque à chaque page. Il ne s'est en effet guère moins mis dans son oeuvre qu'un La Fontaine, qui, malgré les apparences, ne se livre pas davantage. Il s'y peint à tous les âges, burinant avec une probité scrupuleuse chacun de ses portraits, reflets successifs d'une personnalité fortement accusée, plus complexe qu'il ne paraît de prime abord et qui doit à ses contrastes son puissant relief. Laissant le fabuliste confier à la flexible fluidité des vers irréguliers le libre vagabondage de son âme inquiète, il choisit pour instrument l'alexandrin, dont il se montre un incomparable ouvrier, et dont il sait tirer, à force de travail, une variété presque infinie d'effets. Doué d'une oreille très subtile et très sûre, il combine les sons de manière que chaque mot, mis à sa juste place, prenne, par un système savant d'échos, sa pleine valeur. Le temps paraît venu de lui rendre parmi ses pairs le rang éminent qui lui revient de droit. Nul ne méritait davantage de prendre place dans cette collection. On le croit trop connu, mais on se trompe. Il réserve toujours à son lecteur le plaisir de la surprise. Ce privilège n'appartient qu'aux poètes authentiques et seulement aux plus grands. Il a fixé la norme à partir de laquelle tout devient écart, excroissance, déviation. Qu'on le veuille ou non, l'alexandrin qu'il a forgé reste un peu comme le mètre-étalon de notre poésie. Plus que personne, il a contribué, par son travail obstiné sur les mots, à clarifier notre langue, dont nul n'a mieux senti d'instinct le génie, à lui donner cette sorte d'évidence lumineuse qu'on pourrait appeler le lustre de la raison" Jean-Pierre Collinet.
11/2008
Beaux arts
Questions d'art paléolithique
Qu'est-ce que lire, interpréter ou décrire une figure ? Les problèmes posés par l'art préhistorique à l'imagination ou à la méthode mettent au jour le caractère profondément énigmatique de ces instruments de séduction, de conviction et d'illusion que sont les images. Manquant de tout document contradictoire, privées de toute information de contexte qui en feraient des témoignages ou des fragments de la parole historique de l'humanité, ces images et ces ouvres nous introduisent dans un monde inconnu. Elles nous sont pourtant familières. Leur simplicité nous permet-elle de comprendre de façon élémentaire que l'image est une signification ? Mais comment du sens peut-il être gardé par une énigme ? Questions de méthode, descriptions de sites (Foz Côa, grotte Chauvet), proposition d'analyse d'un vase chinois, ce livre n'aventure peut-être que cette conclusion : nous devons être, depuis toujours, des images ; leur mémoire et leur oubli : la vie qu'elles ont perdue.
10/1999
Beaux arts
Art moderne et contemporain
De l'impressionnisme du XIXe siècle au Land Art du XXIe siècle, ce nouvel opus de "L'Art en poche" nous présente l'une des périodes les plus dynamiques et les plus passionnantes de l'art. Amy Dempsey dénoue la langue trop souvent intimidante de l'art moderne et contemporain en cartographiant les styles, les écoles et les mouvements. Grâce à une structure pratique et facile, au style clair de l'auteur et aux oeuvres soigneusement sélectionnées, Art moderne et contemporain définit soixante-huit groupes principaux dans l'art moderne occidental. Ce guide essentiel présente en outre une liste pertinente d'artistes clés, d'attributs, de médias et de collections, et comprend un glossaire indispensable des termes de l'art moderne et un index des artistes.
09/2018
Loisirs et jeux
Colos mystères pixel art
Des activités créatives qui apportent calme, concentration et apaisement. Une pause inattendue et bénéfique pour les petits comme pour les grands ! Des dessins tout en pixels qui demandent à l'enfant de la patience et développent son application. Au fur et à mesure de sa progression, il prend plaisir à découvrir de jolis tableaux.
04/2018
Policiers
Pôle art à Dinard
Cet été-là, l'exposition du sculpteur Jakez Gwendal, une sommité locale, au Palais des Arts de Dinard tourne au drame le jour où l'artiste est agressé sauvagement sur les lieux même de son exposition. Peu de temps après, c'est le tour d'un conseiller à la Culture de la ville, farouche opposant de l'artiste, de subir le même sort. Cette série qui commence à Dinard va se poursuivre à Plouër-sur-Rance et ne va pas s'arrêter là ! Préoccupé et perturbé par une future paternité qu'il a du mal à assumer, le commissaire Erwan Le Morvan va démarrer cette nouvelle enquête sans enthousiasme. Secondé par les lieutenants Marsault et Pujol, il va néanmoins s'efforcer d'oublier ses déboires personnels pour faire sérieusement son boulot de flic et démontrer que toutes les abjections humaines ont pour origine l'argent, l'amour et le sexe.
10/2016
Histoire de l'art - Guides
Art moderne et contemporain
De l'impressionnisme du xixe siècle au Land Art du XXI ? siècle, ce nouvel opus de "L'Art en poche" nous présente l'une des périodes les plus dynamiques et les plus passionnantes de l'art. Amy Dempsey dénoue la langue trop souvent intimidante de l'art moderne et contemporain en cartographiant les styles, les écoles et les mouvements. Grâce à une structure pratique et facile, au style clair de l'auteur et aux oeuvres soigneusement sélectionnées, Art moderne et contemporain définit soixante-huit groupes principaux dans l'art moderne occidental. Ce guide essentiel présente en outre une liste pertinente d'artistes clés, d'attributs, de médias et de collections, et comprend un glossaire indispensable des termes de l'art moderne et un index des artistes.
10/2022
