Archive(s), mémoire, art. Eléments pour une archivistique critique
Extraits
Littérature française
Propos d'art et de cuisine
Propos d'art et de cuisine est un recueil de textes qu'Alexandre Dumas a publiés dans plusieurs journaux (Le Pays, La Presse, Le Mousquetaire, Le Monte-Cristo) entre 1853 et 1858. Petites chroniques de la vie quotidienne, ces textes aux sujets divers nous montrent le talent d'écrivain. On dit d'Alexandre Dumas que s'il n'écrivait pas, il cuisinait ! Fort bien !
11/2018
Critique littéraire
Houellebecq, l'art de la consolation
"On colle volontiers à Michel Houellebecq l'étiquette d'écrivain cynique et dépressif. Il me semble pourtant assez improbable que les gens se précipitent pour acheter une littérature purement "déprimiste". Le succès en librairie prouve plutôt que ses lecteurs, contre les polémiques et les anathèmes convenus, sentent d'instinct que ses livres proposent autre chose. Lire Houellebecq, c'est faire l'épreuve d'une résistance au monde contemporain, c'est percevoir ce lien qui par le rire et l'empathie défie l'"effacement progressif des relations humaines" ; c'est surtout comprendre pourquoi la poésie peut seule triompher de la désolation qui est notre lot commun. Contre la souffrance, une seule consolation possible : la littérature." A. N.-L.
10/2018
Littérature française
Questions d'art et de morale
Questions d'art et de morale / par Victor de Laprade,... Date de l'édition originale : 1861 Le présent ouvrage s'inscrit dans une politique de conservation patrimoniale des ouvrages de la littérature Française mise en place avec la BNF. HACHETTE LIVRE et la BNF proposent ainsi un catalogue de titres indisponibles, la BNF ayant numérisé ces oeuvres et HACHETTE LIVRE les imprimant à la demande. Certains de ces ouvrages reflètent des courants de pensée caractéristiques de leur époque, mais qui seraient aujourd'hui jugés condamnables. Ils n'en appartiennent pas moins à l'histoire des idées en France et sont susceptibles de présenter un intérêt scientifique ou historique. Le sens de notre démarche éditoriale consiste ainsi à permettre l'accès à ces oeuvres sans pour autant que nous en cautionnions en aucune façon le contenu.
02/2021
Thèmes picturaux
Les 100 héroïnes de l'art
Longtemps, elles n'ont pas été reconnues à leur juste valeur. Longtemps, elles ont bataillé pour s'imposer dans le monde de l'art. Elles continuent, d'ailleurs. Peintres, photographes, sculptrices, vidéastes ou plasticiennes, elles sont nos héroïnes de l'art. Leur travail parle du monde, que ce soit la beauté sauvage et sensuelle des peintures de Georgia O'Keefe, les oeuvres charnelles de Frida Kahlo, celles incarnées de Louise Bourgeois, la créativité multiple de Lee Miller, les pois de Yayoi Kusama, les performances de Marina Abramovic ou les installations déjantées de Laure Prouvost... Plus de cent années pour sortir de l'ombre, évoluer avec leur temps, le devancer souvent, inventer en virtuoses, avec force, liberté, créativité, poésie... Elles sont toutes singulières et extraordinaires. Et méritaient bien ce panorama.
09/2021
Jeux
Worlds. The Art of Raphaël Lacoste
Worlds nous offre une sélection des travaux de Raphaël Lacoste de ces 15 dernières années, allant des plus iconiques (Assassin's Creed) à des illustrations personnelles en passant par des couvertures de livres de fantasy ou de science-fiction (Bragelonne, Random House, Thor Books...), du concept-art ou des décors de films.
09/2021
Histoire de l'art
Baudelaire, l'art contre l'ennui
Deux siècles après sa naissance, Baudelaire jouit d'une position souveraine. En poésie : c'est la révolution des Fleurs du mal, celle d'une langue plus physique et réceptive au présent. En art : c'est l'impératif de la modernité, qui exige qu'on peigne la vie moderne dans son mouvement et sa vérité profonde. Personne n'a mieux saisi Delacroix, Ingres et Daumier, électrisé Courbet et Manet, dissocié bonne et mauvaise photographies, promu l'égale légitimité des cultures ou le divorce entre morale de l'art et morale commune. Ce livre, sans séparer le poète du journaliste, réexamine la déflagration Baudelaire et pourquoi elle agit encore.
09/2021
Essais
L'art documentaire et politique contemporain
Cet ouvrage collectif questionne l'évolution du documentaire de création à consonance politique en ce début de XXIe siècle à travers l'analyse d'un grand nombre d'oeuvres proposant de nouvelles formes d'engagement. Avec l'avènement du numérique au XXIe siècle, l'art documentaire a, comme tant d'autres domaines, subit de très profondes transformations et se décline désormais dans différents lieux et sous divers formats, allant de la salle de cinéma aux plateformes du web en passant par les musées ou les galeries. Le présent ouvrage porte un regard sur cette évolution récente du documentaire de création à consonance politique. L'analyse d'un grand nombre d'oeuvres, diverses tant dans leurs modes de production que dans leurs propositions esthétiques, y révèle un profond renouvellement des pratiques et des formes artistiques qui ont en commun des modalités inédites d'engagement. Douze textes et trois rencontres avec des cinéastes (Maria Kourkouta, Nicolas Klotz et Elisabeth Perceval, Mila Turajlic), organisés en trois parties - respectivement axées sur la parole politique, le déracinement et l'exil, les processus d'appropriation d'images et de sons produits par d'autres - démontrent la grande vitalité de l'art documentaire qui, à défaut de changer le monde, l'inscrit et le réfléchit. Antony Fiant et Isabelle Le Corff sont professeurs en études cinématographiques, respectivement à l'Université Rennes 2 et à l'Université de Bretagne occidentale à Brest.
06/2022
Light novel
Sword Art Online Progressive Tome 4
Découvrez enfin tout ce qui s'est réellement passé à Aincrad, étage par étage ! Le roman qu'attendaient tous les fans : Sword Art Online Progressive vous permet enfin de découvrir les aventures de Kirito pendant ses deux années à Aincrad ! Des aventures inédites de la saga à succès, écrites par l'auteur de la saga originelle ! " Ce jeu est impossible à terminer. La seule chose qui nous différencie, c'est la façon dont nous mourrons. " Un mois s'est écoulé depuis que le jeu de la mort Sword Art Online a ouvert ses portes et emprisonné dix mille âmes. Kirito, un joueur solo qui s'est juré de ne penser qu'à son amélioration personnelle, va faire la rencontre d'une figure rare sur les lignes de front : une joueuse. Cette fille qui enchaine les combats contre de redoutables monstres à la seule force de sa rapière a tout d'une étoile filante transperçant le ciel nocturne. Plongez à la conquête de la forteresse volante d'Aincrad, l'épopée originelle de Sword Art Online !
10/2022
Art japonais
Vuillard et l'art du Japon
Parmi les nabis, Edouard Vuillard (1868-1940), "le nabi à la barbe rousse" , est certainement celui qui posséda le plus grand nombre d'estampes ukiyo-e. Il en réunit jusqu'à cent quatre-vingt. Inspirées des paysages du Japon, de geishas ou d'acteurs de kabuki, elles sont signées des maîtres de la gravure sur bois. C'est vraisemblablement la grande exposition consacrée à l'art du Japon par l'Ecole des Beaux-Arts en 1890 qui a décidé Vuillard à s'intéresser à une esthétique jusqu'alors négligée par les circuits académiques. Pas plus que les maîtres de l'ukiyo-e, Vuillard ne prétend délivrer d'autre message que la célébration de la vie quotidienne et de la nature. De 1890 à la Première Guerre mondiale, les références à l'art japonais imprègnent profondément son oeuvre de peintre, de dessinateur et de lithographe. Sans faire de concession à un exotisme très galvaudé, il enrichit son art en adoptant librement les codes mis à l'honneur au pays du Soleil-Levant.
06/2023
Esthétique
Deleuze. L'usage de l'art
A la manière de Sartre, qui renonce à la question de l'essence de la littérature et lui préfère celle de son utilité, Deleuze interroge, non l'essence de l'art, mais son usage pour le philosophe. Selon Deleuze, l'art est nécessaire au philosophe pour penser sa propre condition. En effet, pour échapper à la représentation qui dénature et assujettit la pensée, la philosophie exige un détour par l'art qui transforme à la fois l'exercice de la pensée et les conditions de l'expérience. L'usage de l'art, c'est ce que fait l'art. L'art capte des forces (il rend visibles des forces invisibles) et transforme, à la fois, l'artiste et le corps social (il bouleverse les manières de sentir et de penser). Cette nouvelle manière de penser et d'user de l'art déborde le cadre habituel des études esthétiques. Il s'agit ici d'établir une périodisation de la question de l'art dans l'oeuvre de Deleuze, en fonction des problèmes qu'il pose. On retiendra trois périodes qui sont trois philosophies de l'art : la première accorde la priorité à la littérature ; la deuxième opère le passage du littéraire au sémiotique, en mettant en lumière le rôle politique de l'art ; et la troisième élabore une sémiotique de l'image, à partir de la peinture et du cinéma.
07/2022
Esotérisme
L'art d'apprivoiser l'énergie
Avez-vous déjà vu une entité dans votre chambre ? Ressentez-vous l'énergie des lieux que vous visitez ? Avez-vous déjà fait des rêves prémonitoires ? Notre mental nous dira que tout cela fait partie de notre imagination. Pourtant, nous ressentons au plus profond de notre être que c'est bien réel. Quelle est cette réalité ? Est-elle juste de l'ordre de la croyance ? Depuis la nuit des temps, les humains partagent ces expériences mystiques. De nos jours, de plus en plus de personnes se tournent vers l'énergétique et la spiritualité pour éprouver un sentiment de bien-être et une meilleure connexion à soi. Qu'en est-il de ces approches ? Dans ce livre inédit, l'auteure explore de manière surprenante la façon dont l'énergie circule et les baromètres personnels pour ressentir l'énergie en soi. A travers sept étapes, vous serez accompagnés vers la transcendance des mémoires et des pensées qui viennent bien souvent masquer votre lumière et votre potentiel de manifestation. Vous aurez accès, en plus, à huit clés pour ouvrir les portes de votre conscience pour découvrir les codes universels. A l'aide de sa propre expérience avec le monde énergétique, l'auteure vous emmène sur les flots de l'univers qui se trouve en vous, guidés par les trois phares que sont l'amour, la pensée vivante et l'humilité.
04/2019
Théâtre
Abécédaire de l'art du comédien
"Abécédaire de l'art du comédien" offre un panorama des multiples questions qui intéressent l'acteur, la direction d'acteurs et la pédagogie dramatique, et propose une méthode de travail pour interpréter un rôle au théâtre comme au cinéma. Ce livre engage beaucoup de réponses alliant théorie et pratique, définit la terminologie, recadre savoir-faire et savoir-être, lève le rideau sur un travail cathédral extraordinaire et exigeant, encourage et défend avec force une éthique. II envisage la formation globale du comédien, les techniques qui lui permettront non seulement de construire ses rôles, mais également son art au fil du temps. Du texte au jeu sur le plateau, toutes les étapes de travail sont abordées. L'acteur doit travailler à partir du texte de l'auteur et y revenir sans cesse, mais il doit également adapter cette méthode au genre, à l'oeuvre et à sa personnalité. Ce livre est un outil destiné non seulement à tous ceux qui oeuvrent pour frire exister le théâtre et le cinéma, mais aussi à tous les passionnés curieux de comprendre le jeu de l'acteur.
11/2010
Théologie
Art et beauté chez Charles Journet
Jean-Marc Andenmatten se propose de dégager une vision analytique, systématique et synthétique de l'ensemble des réflexions du cardinal Journet sur le monde de l'art. Partant du constat que quasiment seul le biographe Guy Boissard, dans son étude Charles Journet de 2008, a souligné l'importance de la dimension artistique de l'oeuvre journétienne, sans le systématiser d'ailleurs, Jean-Marc Andenmatten se propose de dégager une vision analytique, systématique et synthétique de l'ensemble des réflexions du cardinal Journet sur le monde de l'art, à partir des éléments épars qu'il a pu repérer dans ses lettres, dans ses ouvrages et dans les relations interpersonnelles entretenues avec les artistes, comme ceux du Groupe de Saint-Luc. Ce qu'il y a de spécifique pour le théologien qu'était Charles Journet, c'est qu'il développe une conception anthropocentrique de l'art comme assumant la vocation de révéler l'homme et d'éveiller en lui la conscience de son âme immortelle alors que le monde ecclésial de son époque promouvait pour sa part une conception de l'art essentiellement centrée sur Dieu.
06/2022
Monographies
L'art du cinéma. Tome 2
Le deuxième volume de l'art du cinéma traite du scénario, de la réalisation, de l'interprétation et du montage du cinéma.
12/2022
Thèmes photo
L'art de vivre en Provence
Sa quête culinaire d'adresses incontournables amène le photographe Henk van Cauwenbergh dans la région qui l'a déjà enthousiasmé il y a plus de trente ans. Il y a perdu son coeur pendant les inoubliables années aux côtés du célèbre photographe de mode Peter Lindbergh. Henk van Cauwenbergh nous fait découvrir la Camargue si pure et intacte, avec à ses côtés le paysage romantique des Alpilles et la beauté capricieuse des formations rocheuses des Baux. Sans oublier Arles, cette magnifique ville d'art et d'histoire qui nous réserve tant de découvertes.
01/2023
Ecrits sur l'art
Les métiers d'art. Edition 2023
L'un des numéros patrimoniaux de Connaissance des Arts. Un panorama des métiers d'art en France, une mise en avant de métiers et de savoir-faire pour certains quasi uniques et l'importance de la transmission. Ce numéro annuel est une référence dans ce domaine.
05/2023
Arts divinatoires
Initiation à l'art du pendule
Le pendule est un outil très ancien qui intrigue autant qu'il fascine. Facile à utiliser et polyvalent, il permet d'obtenir des réponses à toutes sortes de questions, de localiser des personnes ou des éléments géologiques (sources d'eau...), de retrouver des objets égarés... Découvrez dans ce coffret : - Un pendule en quartz rose véritable et sa pochette de protection. - Un guide pratique pour l'utiliser : découvrir son fonctionnement et les précautions d'usage, bien le choisir et l'entretenir ; apprendre à formuler les questions pour obtenir des réponses efficaces. - 8 planches de radiesthésie, à consulter selon ses besoins : demande d'autorisation, réponses OUI/NON, évaluation du taux vibratoire, datation d'un événement, blessure émotionnelle... Posez les bonnes questions et vous aurez les réponses !
Calendriers jeunesse
Pokémon. Calendrier Pixel Art, Edition 2024
Un calendrier inédit pour passer l'année avec Pokémon ! Dans ce calendrier 2024, retrouve tes Pokémon préférés sous leur forme pixel pour passer une année exceptionnelle, digne d'un véritable Dresseur Pokémon ! Pour encore plus de Pokémon pixels, découvre aussi les cahiers de Coloriages pixels et les pochettes de cartes à gratter : Dracaufeu, Dracolosse, Roucarnage et Pikachu, Bulbizarre, Salamèche, Carapuce.
09/2023
Encyclopédies de poche
Air France. L'art du voyage
Air France est par nature singulière. A l'évidence, elle déborde le développement classique d'une entreprise si célèbre soit-elle. Air France forge son identité au fil des événements majeurs de l'histoire des Français : la Seconde Guerre mondiale, la Libération et la reconstruction, les Trente Glorieuses, la décolonisation et, aujourd'hui, la mondialisation. Plus encore, Air France produit des mythes à l'instar d'Hollywood. Elle offre des rêves et des légendes à foison : Mermoz, Saint-Exupéry bien sûr ; mais aussi le mariage subtil de l'élégance et du savoir-vivre à la française. A force, Air France crée son propre style avec les hôtesses habillées par Dior, Balenciaga ou Lacroix, l'association de la technologie et du goût français dans le design des cabines et des objets... Cette histoire fascinante a failli être engloutie en octobre 1993, Air France frôlant la faillite. En un temps record, elle s'en relève avec un renouveau stratégique jusqu'ici inégalé. Philippe-Michel Thibault et Anaïs Leclerc retracent tambour battant cette success story qui situe aujourd'hui Air France à la première place de l'aérien mondial.
10/2008
Romans, témoignages & Co
Experte dans l’art du naufrage
Violette, seize ans et un nombre assez impressionnant de conquêtes au compteur, doit survivre à un naufrage : son petit frère Sam vient de faire une tentative de suicide. Lassés de ses frasques, ses parents l'expédient chez son oncle en bord de mer, pour une "cure de désintoxication sentimentale". Commence alors pour la jeune fille une quête improbable sur fond d'épaves disparues, de secrets de famille... et de rencontres qui changent tout.
09/2021
Jeux
L'art de Far Cry 6
Bienvenue à Yara, une nation insulaire se développant à l'écart du monde moderne. Viva Libertad ! Découvrez le guide officiel du nouveau jeu de la franchise culte Far Cry.
10/2021
Art contemporain
L’art du collage au féminin
L'art du collage au féminin rassemble le travail de 50 artistes de premier plan présentes sur la scène contemporaine et internationale du collage. Il donne à voir l'incroyable richesse de ces productions qui se jouent des techniques, qu'elles soient classiques ou numériques, pour faire entendre des voix singulières, teintées de poésie, d'humour, de gravité, de revendications... Pour beaucoup d'entre elles, le collage, à travers son travail de déconstruction - lié à la découpe des images -, et de reconstruction - induit par leur recomposition -, apparaît souvent comme le symbole même d'une identité féminine à redéfinir. Si les trajectoires, les expériences, les styles, les influences... de toutes ces artistes diffèrent, elles sont unies par la même passion pour leur mode de création et la recherche constante d'un nouveau langage personnel tangible pour entamer un dialogue avec le monde.
10/2023
Divers
Malcolm McLaren. L’art du désastre
Insaisissable, admiré ou détesté, Malcolm McLaren a donné un coup de canif et laissé une marque impérissable sur la culture, en bouleversant les codes. Il fût, au côté de Vivienne Westwood, le grand révélateur du punk. En faisant du conflit et du chaos des matériaux artistiques, il a testé les limites de la société du spectacle et l'a transformé en une farce explosive. Détournement des symboles, scandales, inversion des valeurs, do it yourself autant de principes que Malcolm McLaren et les Sex Pistols ont inspiré à des générations d'artistes jusqu'à aujourd'hui. Sans apologie, ni dénonciation, L'Art du désastre raconte les tribulations de ce drôle de personnage qui voulait faire la révolution en vendant des pantalons.
03/2022
Ecrits sur l'art
L'Op Art rencontre les neurosciences
L'Op Art de Youri Messen-Jaschin et la recherche scientifique s'allient dans cet ouvrage abondamment illustré, qui vise à nous interroger sur l'influence de l'art sur notre cerveau. L'art optique peut-il soulager, voire guérir certaines maladies psychiques ? Cette question attise la curiosité de l'artiste Youri Messen-Jaschin depuis qu'il a constaté les symptômes plus ou moins violents - tels que vertiges, migraines ou mal de mer - produits par ses oeuvres chez certaines personnes. Pour répondre à ses interrogations, il peut compter sur l'appui du professeur Bogdan Draganski, mais aussi de la chercheuse Sigita Cinciute de l'Université de Vilnius, ainsi que de l'Institut Max-Planck de neurologie et des sciences cognitives à Leipzig. Ensemble, l'artiste et les scientifiques ont monté une recherche visant à étudier les effets de l'art optique, ou Op Art, sur le cerveau. A l'aide de l'imagerie par résonance magnétique, ils observent l'activité cérébrale des volontaires tandis que des oeuvres réalisées spécialement pour l'étude sont projetées devant leurs yeux. Cet ouvrage illustré présente l'Op Art et plus particulièrement le travail de Youri Messen-Jaschin. Il raconte également l'aventure de cette recherche hors du commun, qui pourrait bien contribuer à estomper la frontière entre arts et sciences. Enfin, il aborde la théorie mathématique de l'Op Art sous la plume du Dr Noémie Combe, mathématicienne française.
11/2021
Humour
L'art de moucher les fâcheux
Du silence méprisant à l'insulte, il y a maintes manières de faire face aux cuistres, mufles et autres fâcheux qui gâchent notre quotidien. Une seule riposte sera cependant efficace en toute occasion : moucher l'adversaire au moyen d'une réplique. Une phrase concise, spirituelle et sans contestation possible, qui le fera taire. A la fois théorique et pratique, ce livre propose 37 astuces imparables permettant, dans chaque situation, de trouver la réponse idéale : du stratagème du miroir à celui de l'écrevisse, en passant par celui du disciple ou du prophète, un véritable vade-mecum pour apprendre et s'approprier l'art de la repartie et du mot bien senti. De quoi sortir la tête haute de tout échange désagréable.
Art nouveau
Alphonse Mucha. La beauté art nouveau
Le "style Mucha", emblématique de l'Art nouveau, a marqué le Paris fin-de-siècle avec ses compositions tout en arabesques, où des figures féminines idéales se mêlent à des motifs floraux aux couleurs subtiles. Derrière sa réussite éclatante dans le milieu artistique français, il existe cependant une facette moins connue d'Alphonse Mucha. Au sommet de sa renommée, l'artiste tchèque décide de mettre son talent au service de son engagement politique en faveur de l'indépendance de son pays natal. Tout en offrant un panorama complet de son parcours artistique et philosophique, ce catalogue entend plus particulièrement étudier le langage visuel de Mucha et mettre en lumière l'influence des folklores régionaux sur celui-ci, au premier rang desquels celui de la République tchèque. L'exposition accueillie par le Musée départemental breton de Quimper explore également pour la première fois les relations entre Mucha et la Bretagne. L'intérêt qu'il porte à l'art populaire breton se reflète aussi bien dans ses affiches que dans sa quête d'expression d'une identité nationale.
06/2021
Cinéastes, réalisateurs
Tout l'art de Mamoru Hosoda
Considéré comme le digne successeur de Hayao Miyazaki, MAMORU HOSODA est le nouveau maître du cinéma d'animation japonais. Cofondateur du Studio Chizu, l'un des plus importants du Japon, titulaire de nombreuses récompenses à travers le monde, ce scénariste, animateur et réalisateur d'exception se dévoile comme jamais dans ce livre officiel. Comprenant des interviews exclusives, des centaines d'images inédites (croquis préparatoires, storyboards, peintures d'arrière-plan, etc.), cet artbook raconte toute la création d'un univers réaliste et sensible. La Traversée du Temps (2006), Summer Wars (2009), Les Enfants Loups (2012), Le Garçon et la Bête (2015), Mirai, ma petite soeur (2008) et Belle (2020), et de nombreux autres oeuvres sont à découvrir grâce à ce véritable voyage dans l'esprit de l'homme qui animait la vie. Ecrit par le célèbre critique d'animation et historien Charles Solomon (La Belle et la Bête, l'histoire éternelle d'un chef-d'oeuvre, Les princesses Disney, histoires et destinées des plus grandes héroïnes, Dans les coulisses de Disney : La Reine des Neiges, tous disponibles chez Huginn&Muninn).
06/2022
Littérature française
L'art d'être grand-père
En 1877, Victor Hugo publie 27 poèmes qu'il dédie à ses "marmots" . On y découvre l'homme avant l'écrivain ou la personnalité politique, attendri par les rires et les jeux des enfants bien-aimés, lucide sur le monde qui les entoure et les voit grandir, mais toujours rajeuni par cette "aurore" qu'est l'âme enfantine. 27 arts d'être grand-père pour célébrer un amour simple et pur, pour rendre hommage à cette tendre complicité entre deux générations.
12/2021
Essais
L'Art du jeu d'acteur
"La quasi-totalité des productions cinématographiques du monde ont été influencées par les films américains, qui étaient eux-mêmes influencés par les enseignements de Stella Adler. Nous sommes nombreux à l'adorer et nous lui devons beaucoup." Marlon Brando Ce livre nous ouvre les portes de l'école de Stella Adler, l'une des professeures d'art dramatique les plus influentes du XXe siècle. Disciple de Constantin Stanislavski et membre fondatrice du célèbre Group Theatre, elle a formé des géants du cinéma, parmi lesquels Robert De Niro, Harvey Keitel, Nick Nolte, Warren Beatty... En 22 leçons, elle nous livre tous les secrets de sa technique et de son art. Loin d'être un ouvrage théorique, L'Art du jeu est conçu à partir d'enregistrements de ses cours et de carnets de notes compilés par le critique Howard Kissel. Il place directement le lecteur sur le banc des apprentis comédiens face à une femme au caractère flamboyant. Préface de Marlon Brando Postface de Howard Kissel
01/2022
Art mural, graffitis, tags
Graffiti Art N° 58, septembre 2021
L'été Street Art tient ses promesses et la création est, comme toujours, au rendez-vous. Nous en profitons pour sillonner l'Europe. Pour notre première étape, nous nous immergeons dans la foisonnante scène madrilène, véritable carrefour et lieu de rencontre des graffeurs et des street artistes de tous horizons. Sous leurs bombes, Madrid se transforme à vue d'Åil (musée à ciel ouvert ou underground plus ou moins "institutionnalisé"). Non rassasiés, nous mettons le cap sur Ostende en Belgique pour accoster à Crystal Ship, qui nous a tant manqué l'an dernier et qui a métamorphosé la ville côtière en destination Street Art à part entière. A trois heures de route de là, en direction d'Amsterdam, nous nous approchons du STRAAT, paradis du graffiti à l'extérieur, et musée de Street Art à l'intérieur. Désireux d'aller plus loin, nous nous plongeons dans les NFT, nouvel eldorado pour certains, nouveau terrain vague pour d'autres. Le Street Art fait-il sa mutation digitale ? Cela est une
08/2021
