Patrick Cabanel, André Encrevé, SHPF
Extraits
Tourisme France
Loches et le Lochois
Au sud de l'Indre-et-Loire, le Lochois est une vaste et magnifique région, baignée par l'Indre, la Creuse et la Claise. Cette région est également un paradis pour les amoureux du beau et du bon sous toutes leurs formes : gastronomie, vins, paysages enchanteurs, monuments et sites d'exception, ... Par les texte de ceux qui ont aimé et raconté la région lochoise, et les photos révélant la vision personnelle et étonnante de Pascal Avenet sur la région, ce superbe album vous propose une véritable invitation au voyage !
05/2019
Littérature française
Elévation
En ce matin orageux, Andrée se rend à sa joaillerie. Alors qu'elle s'attelle à la réparation d'un bijou très spécial, elle fait un geste maladroit, et se blesse. Elle doit se rendre à l'évidence, il faut vendre la joaillerie familiale. Quel avenir l'attend ? Quel chemin va-t-elle prendre ? Celui des études ? Surtout pas : sa dyslexie lui revient comme un boomerang. Mais Andrée aime se lancer des défis, et sa personnalité drôle, tenace, volontaire et enthousiaste fera qu'elle arrivera à trouver un moyen de s'élever...
09/2023
Policiers
Hielo Negro
Six casses pratiqués dans des laboratoires pharmaceutiques à Mexico, une équipe parfaitement organisée donne l’assaut. Six hommes déguisés en gorilles tuent 12 personnes pour saisir une énorme cargaison contenant un produit essentiel à la fabrication d’un nouveau médicament. Andrea et son acolyte enquêtent sur l'affaire jusqu'à ce qu’on la leur retire au profit de la police fédérale car c’est une affaire de drogue. Andrea poursuit l’enquête et remonte jusqu’à Lizzy Zubiage, une femme puissante à la tête du cartel de drogue le plus dangereux du Mexique.
05/2012
Romance sexy
Checkmate
Andrea Della Rossa est le fils d'un parrain de la mafia sicilienne et Luisa Cunningham, la fille d'un diplomate écossais assassiné. Entre eux, la guerre est déclarée. Mais chacun a besoin de l'autre pour servir sa propre cause et, de fil en aiguille, ils se retrouvent à faire semblant de collaborer. Lancés dans une partie d'échecs dont le prix à payer est leur propre vie, Andrea et Luisa vont essayer de se manipuler, de s'apprivoiser, de se séduire... Jusqu'où ira ce jeu dangereux ?
03/2024
Littérature française
Un sentiment plus fort que la peur
Dans l'épave d'un avion emprisonné sous les glaces du mont Blanc, Suzie Baker retrouve le document qui pourrait rendre justice à sa famille accusée de haute trahison. Mais cette découverte compromettante réveille les réseaux parallèles des services secrets américains. Entraîné par l'énigmatique et fascinante Suzie Baker, Andrew Stilman, grand reporter au New York Times, mène une enquête devenue indispensable à la survie de la jeune femme. Traqués, manipulés, Suzie et Andrew devront déjouer pièges et illusions jusqu'à toucher du doigt l'un des secrets les mieux gardés de notre temps.
02/2013
Policiers
L'oiseau de mauvais augure
L'inspecteur Patrik Hedström est sur les dents. Il voudrait participer davantage aux préparatifs de son mariage avec Erica Falck, mais il n'a pas une minute à lui. La ville de Tanumshede s'apprête à accueillir une émission de téléréalité et ses participants avides de célébrité : tout le commissariat est mobilisé pour éviter les débordements de ces jeunes incontrôlables. Dans ce contexte agité, Hanna Kruse, la nouvelle recrue, ne sera pas de trop. D'autant qu'une femme vient d'être retrouvée morte au volant de sa voiture, avec une alcoolémie hors du commun. La scène du carnage rappelle à Patrik un accident similaire intervenu des années auparavant. Tragique redite d'un fait divers banal ou macabre mise en scène ? Un sombre pressentiment s'empare de l'inspecteur. Très vite, alors que tout le pays a les yeux braqués sur la petite ville, la situation s'emballe. L'émission de téléréalité dérape tandis que les cadavres se multiplient... Camilla Läckberg tisse avec brio l'écheveau d'une intrigue palpitante au dénouement saisissant.
05/2014
Critique littéraire
Métamorphoses d'Audiberti. Une biographie 1899-1965
Il était temps de faire connaître Audiberti (1899-1965). Né au crépuscule du XIXe siècle et mort au milieu du XXe, il a poursuivi la lancée des réformateurs de la poésie (Hugo, Mallarmé) et de la littérature tout entière. Mais, à part Le Mal court et Le Maître de Milan, qui a lu ses vingt-six pièces, vingt-trois romans et quinze recueils de poèmes ? Son oeuvre, qu'on dit baroque, est riche, forte, essentielle, déroutante parfois, détonante toujours ; elle ne se laisse que peu enfermer dans les codes, dans les cadres. Mais c'est un plaisir de lecture sans cesse renouvelé. Sa "pensée est bousculée, harcelée, précipitée sans cesse par des sautes de verbe d'une brusquerie incomparable" selon André Pieyre de Mandiargues. Audiberti est aussi peintre, dessinateur. Journaliste, c'est un chroniqueur qui croque la vie, les gens et la langue. Ce "troubadour naturalisé", selon Georges Perros, fut l'ami de Leonor Fini, François Truffaut, André Parinaud, Jean Paulhan, Claude Nougaro, Jean Follain, Jacques Baratier et Maurice Chapelan. Il est urgent de faire lire cet auteur inclassable, dont toute l'oeuvre est un poème épique. Tout part d'un éblouissement à Antibes. Tout revient dans les rues de Paris. Mais Audiberti ne fait pas de littérature. Il écrit.
01/2020
Littérature érotique et sentim
Une larme de désespoir
Soucieux du bien, conscient de la valeur de la vie, féru de photographie, André est, à vingt-six ans, un jeune homme qui n'aspire qu'à devenir un être sur lequel on peut compter. Un élan intime qui, après une enfance contrariée, l'a conduit à devenir enseignant. Fiancé à Camille, il paraît ainsi tracer un cheminement paisible dans l'existence... Deux événements vont toutefois infléchir sa trajectoire et bouleverser le cadre de sa vie. Ces mystérieux appels téléphoniques d'une inconnue qui dit l'aimer d'une part ; l'accident dont est victime l'une de ses élèves d'autre part. Deux faits que rien ne relie en apparence... Et pourtant... Le passé emprunte souvent des voies méandreuses pour chambouler le présent, jouant des circonstances et des rencontres pour abolir les degrés de séparation entre les êtres qui se sont perdus de vue ou qui n'ont pas encore eu la chance de se découvrir. Une vision dont s'empare G. M. Allogo pour composer une oeuvre romanesque qui, à mesure qu'elle progresse et éclaire ses mystères, nous saisit un peu plus aux tripes... Une emprise totale à laquelle le héros poignant d'humanité que constitue André n'est pas étranger, lui dont la bonté et la candeur en font un modèle.
04/2010
Littérature française
Debout sur le ciel
Un portrait au crayon, le contraire d'une biographie, une sonate filiale. Paule du Bouchet dessine la personne d'un homme qui a été son père, André du Bouchet, poète majeur de la génération des années cinquante-soixante, avec Bonnefoy, Dupin, Jaccottet. Par images successives, souvenirs physiques, tous liés à l'univers poétique paternel, Paule du Bouchet évoque la figure d'un solitaire, écrivant "debout sur le ciel", dans l'air bleu du Vexin normand. C'est le monde élémentaire des arbres et des outils, de l'eau et de la pierre, des chemins d'herbe, de vent et de lumière. Monde organique, traversé par la musique toujours présente, celle de Bach, Haydn, Beethoven. Rien d'autre ici qu'une manière de recueillir un monde d'enfance qui ne cesse pas d'exercer son emprise, mêlée de douceur et d'un certain sentiment de la grandeur éprouvée au contact de la nature. Sept ans après Emportée, où elle évoquait la liaison douloureuse de sa mère avec René Char, elle compose ici une manière d'adagio intime. Ce portrait du père est aussi un autoportrait de la fille. Debout sur le ciel n'est pas un livre sur André du Bouchet mais avec lui.
04/2018
Beaux arts
Histoire de ma vie racontée à Alain Jaubert
Modèle et inspiratrice de Maillol, résistante, collectionneuse, galeriste, Dina Vierny, à force de volonté, d'enthousiasme et de liberté a fait de sa vie un vrai roman. Née en 1919 près d'Odessa, émigrée en France, Dina côtoie chez ses parents l'intelligentsia russe de Paris. L'année de ses seize ans, un ami signale sa ressemblance avec les sculptures de Maillol, qui l'invite à son atelier de Marly-le-Roi. Elle y rencontre Van Dongen, Vuillard, Le Corbusier, Gide, Valéry, Bonnard, Matisse. En 1940, Dina est à Banyuls-sur-Mer où elle pose pour Maillol. Elle fréquente Marseille où André Breton et ses amis se sont réfugiés. Elle participe aux filières d'émigration pour les antifascistes européens. Arrêtée à Paris en 1943 par la Gestapo, elle est sauvée par Maillol qui fait intervenir Arno Breker, le sculpteur officiel du IIIe Reich. Avec le soutien de Matisse, Dina ouvre en 1947 une galerie. Elle organise les premières expositions de Poliakoff, et montre aussi Dufy, Kandinsky, Laurens, Picasso... En 1964, Dina offre à l'Etat français 18 sculptures monumentales de Maillol, qu'André Malraux, ministre de la Culture, fait placer dans les jardins des Tuileries. En 1995, elle inaugure enfin la Fondation Dina Vierny - Musée Maillol.
10/2009
Dessins animés
Les Gémeaux : l'histoire d'un studio d'animation mythique
De 1936 à 1958, la société Les Gémeaux fondée par Paul Grimault (1905-1994) et André Sarrut (1910-1997) a été le plus grand studio d'animation d'Europe. Outre des dessins animés publicitaires, ont été tournés Le Marchand de notes, Les Passagers de la Grande Ourse, L'Epouvantail, Le Voleur de Paratonnerres, La Flûte magique et Le Petit Soldat. A partir de 1948, la société se lance dans la production du premier long métrage de dessins animés français : La Bergère et le Ramoneur (devenu Le Roi et l'Oiseau). Ce livre retrace l'histoire de la première décennie du studio allant de sa création au début de la production de La Bergère. Au fil d'une incroyable épopée qui prend place en pleine Occupation allemande de la France se croisent, outre les créateurs du studio, les scénaristes Aurenche, Blondeau, Leenhardt, Prévert, les compositeurs Wiéner, Delannoy, Désormière, Kosma et toute une équipe de près de quarante personnes. Il est aussi question de la Direction générale de la Cinématographie nationale, du COIC, du Crédit national, de banques protestantes, de la Continental-Films et d'Alfred Greven, du ministère allemand de la Propagande et de Goebbels qui tous s'intéressent aux dessins animés de Paul Grimault et d'André Sarrut.
06/2021
Poésie
Oser Dire. Les cahiers du vagabond des mots Volume 1
"L'auteur extrait de quatre de ses cahiers 71 poèmes étonnants. Certains plongent dans l'émotion, d'autres s'approprient des points d'actualité dans une alliance peu commune. Ils rendent compte de l'évolution d'un homme, de son adolescence à sa pleine maturité, s'interrogeant sur la vie, la société, l'amour, le deuil... en avançant toujours. Son premier recueil, "? Vagabond des mots ? ", évoque justement, dès l'entrée, sa passion pour les mots qu'il associe avec pudeur en toute simplicité, en toute vérité à des épisodes clés de sa vie. Le suivant, "? A tout vent ? ", livre dans leur version originelle les vingt-neuf poèmes du cahier éponyme que Pierre Seghers avait appréciés en 1963. Puis c'est au "? Au Val d'amour ? ", contrée mythique, que l'auteur accompagne les siens en pérégrinations, souvent à date anniversaire... Quant aux "? Chemins d'ici et d'ailleurs ? ", ils sont à découvrir par le lecteur en mode aléatoire, juste "? au moment qu'il faut ? "? ! --=-- Jean Yvon Chapin achève son ouvrage sur un hommage à six amis qui lui sont chers, artistes autodidactes et comme lui, poètes amoureux des mots, en publiant une anthologie qui leur est consacrée. () André Boyer, Jean-Paul Garnaud, Gilbert Gratiant, Alain Isenegger, André Leyrit et Régina Waris. "
11/2022
Critique littéraire
Le Cahier III bis de la Petite Dame
Son amitié avec l'auteur des Nourritures terrestres avait déjà vingt ans lorsque Mme Théo Van Rysselberghe entreprit, le 11 novembre 1918, de consigner au jour le jour tout ce dont elle était témoin, tout ce qu'elle pouvait savoir des propos, des pensées et des actes de Gide : son entourage, la genèse de ses oeuvres, ses prises de position, sa vie intime... Jusqu'aux dernières heures de la vie de l'écrivain, et à son insu, elle emplit ainsi dix-neuf épais cahiers de "Notes pour l'histoire authentique d'André Gide". Leur publication constitue un événement qui n'a guère d'équivalents dans l'histoire des lettres : on évoquera les ouvrages de Boswell sur Johnson ou d'Eckermann sur Goethe - mais que, par leur seule ampleur, laissent loin en deçà Les Cahiers de la Petite Dame, où, durant un tiers de siècle, quotidiennement, dits, gestes et images d'André Gide ont été enregistrés par un témoin privilégié, à la fois le plus proche et celui dont l'acuité d'observation, la rigueur dans l'expression et une lucidité intellectuelle et affective sans complaisance faisaient le génie propre. Document capital sur Gide et son temps, ces Cahiers sont aussi l'oeuvre d'un authentique écrivain, riche de vie, de chaleur et d'intelligence.
11/2012
Littérature française
Les cahiers de la petite dame. Tome 3, 1937-1945
Son amitié avec l'auteur des Nourritures terrestres avait déjà vingt ans lorsque Mme Théo Van Rysselberghe entreprit, le 11 novembre 1918, de consigner au jour le jour tout ce dont elle était témoin, tout ce qu'elle pouvait savoir des propos, des pensées et des actes de Gide : son entourage, la genèse de ses oeuvres, ses prises de position, sa vie intime... Jusqu'aux dernières heures de la vie de l'écrivain, et à son insu, elle emplit ainsi dix-neuf épais cahiers de "Notes pour l'histoire authentique d'André Gide". Leur publication constitue un événement qui n'a guère d'équivalents dans l'histoire des lettres : on évoquera les ouvrages de Boswell sur Johnson ou d'Eckermann sur Goethe, mais que, par leur seule ampleur, laissent loin en deçà Les Cahiers de la Petite Dame, où, durant un tiers de siècle, quotidiennement, dits, gestes et images d'André Gide ont été enregistrés par un témoin privilégié, à la fois le plus proche et celui dont l'acuité d'observation, la rigueur dans l'expression et une lucidité intellectuelle et affective sans complaisance faisaient le génie propre. Document capital sur Gide et son temps, ces Cahiers sont aussi l'oeuvre d'un authentique écrivain, riche de vie, de chaleur et d'intelligence.
05/1998
Critique littéraire
Cahiers Jean Paulhan N° 9 : Correspondance (1918-1951)
"Les lettres ici rassemblées furent échangées entre André Gide et Jean Paulhan, et s'échelonnent de février 1918 à décembre 1950. Elles s'apparentent étrangement par leur ton, à la fois libre et prudent. On a le sentiment que chacun mesure ce qui est dit, mais dit toujours ce qu'il croit devoir dire. En trente-trois années, il s'agit de décider ce qui va, ou non, paraître dans La Nouvelle Revue Française. On ne perçoit pas ombre de conflits, mais chez chacun des deux interlocuteurs un respect certain pour l'opinion de l'autre. [... ] Le livre que voici va permettre au lecteur curieux muni du texte finalement obtenu de tourner, pour son propre compte, autour de deux portraits singuliers, involontairement tracés, rigoureux et passionnants, celui d'un écrivain célèbre établi dans sa célébrité, André Gide, et celui d'un écrivain encore masqué, Jean Paulhan, qui donne aux autres une attention constante et incroyable d'acuité, qui avance, recule, réfléchit, et conclut sans hésiter. Cela se fait à petit bruit, à brèves notes en quelques lignes, et se poursuit, troué de rares silences, malgré les censures et les guerres. Double portrait de chacun par soi-même, qui bouge et ne s'effacera pas". Dominique Aury.
06/1998
Romans de terroir
Amour en Beaujolais. La femme mystérieuse
Après ses trois "Pagnol à la Beaujolaise" Meurtre en Beaujolais, l'Aveyronnaise en Beaujolais (prix du roman terroir 2019 de l'ALHVS) et La vie de chienne de la vieille Bastienne, André Corban et sa plume truculente reprennent du service. Mais l'auteur explore cette fois de nouveaux horizons. Avec Amour en Beaujolais, la femme mystérieuse, il change de registre en nous offrant un parcours romancé somme toute assez personnel et traitant d'un sujet qui lui tient à coeur : "l'ambivalence amoureuse" . Rentrez avec ce livre dans le for intérieur de son personnage principal Cyril qui, en lévitation sur ses propres tourments et tiraillements, prodiguera à tous ceux qui ont dû passer sous les fourches caudines de ces choix amoureux impossibles, une expression compatissante, compréhensive, des souffrances internes auxquelles les amours plurielles peuvent nous soumettre. Mais pas d'inquiétude pour les amoureux de la plume inimitable de l'auteur, ces questions, aussi existentielles soient-elles, trouvent leurs réponses dans un texte constellé de bon sens, d'aphorismes, d'adages auquel est ajoutée une pointe de malice et d'autodérision bienfaisante et joyeuse. Comme un excellent saucisson lyonnais serait farci aux truffes. L'humour guérit de tout. André Corban en a en toute circonstance fait sa maxime. Préface de Dominique Gaudin.
10/2020
Critique littéraire
Beucler à l'affiche !
Le présent recueil s'attache à évoquer les différentes manières, contrastées, paradoxales, ambiguës parfois, mais toujours intenses, qu'André Beucler a eu de décliner le motif de "l'affiche" , au propre comme au figuré, dans ses romans comme dans ses articles ou ses émissions de radio, que ce soit sur le ton de l'éloge ou du sarcasme. André Beucler (1898-1985) est en effet aujourd'hui plus connu du grand public pour avoir partagé l'affiche avec Jean Gabin (en tenue de spahi) dans le film de Jean Grémillon, adapté de son roman Gueule d'amour, que comme romancier-phare des Années folles. Entré en littérature en 1925 par la grande porte des Editions Gallimard avec La Ville anonyme, ce jeune auteur du groupe des "moins de trente ans" enchaîne alors nouvelles et romans. Habité depuis toujours par la passion du cinéma, il cède bientôt aux séductions du journalisme et s'éprend au passage de la "fée Publicité" . Dès le début des années trente, son nom côtoie celui des stars de l'époque (Pierre Brasseur, Charles Boyer, Brigitte Helm...) sur les affiches des films auxquels il participe en tant que scénariste, dialoguiste ou coréalisateur, tandis que, dans les colonnes de Marianne ou même de Paris-Soir, il se fait un nom comme grand reporter.
04/2019
Littérature française
Les bacheliers perdus
A côté des manuscrits du Bachelier et de L'insurgé, le fonds Jules Vallès de la Bibliothèque nationale renferme les manuscrits de deux étonnants romans d'apprentissage inachevés et inédits. Ils racontent les déboires de deux bacheliers pauvres. Le premier, Aristide Gerdy, fils d'un proviseur de province, échoue successivement au concours de l'Ecole Normale Supérieure et à la licence. Le second, André Gerdit, issu d'une famille de petits paysans propriétaires, obtient la licence de droit pour s'apercevoir trop tard qu'il n'a pas les moyens matériels d'exercer le métier d'avocat. En dépit du soutien de parents aimants, tous deux sont voués à la misère tant par leur origine modeste que par la vacuité de leurs diplômes. Leur parcours présente de nombreux points communs avec celui du jeune Vallès. "Victimes du livre" comme lui, Aristide et André ne sont cependant pas des "réfractaires" — le premier surtout — mais des "réguliers" que leur innocence et la malchance, tout autant que leur origine modeste, condamnent. Probablement rédigées sous l'Empire entre 1866 et 1868, ces "Mémoires d'un naïf" préfigurent les "Mémoires d'un révolté", titre original du Bachelier, dont ces manuscrits, chargés de ratures, de corrections et d'ajouts, éclairent singulièrement la genèse.
12/2018
Cinéma
Le cinéma de Roland Barthes. Suivi d'un entretien avec Jacques Rancière
C'est un lieu commun qu'il a entretenu lui-même : Roland Barthes n'aimait guère le cinéma. Ce livre - le premier consacré à la question - ne nie pas cette résistance, mais il en montre les ambivalences et les enjeux plus profonds. Il met aussi en lumière un ensemble d'écrits souvent méconnus : Greta Garbo, Claude Chabrol, Marlon Brando, le genre du péplum ou celui du film de gangster, le cinémascope, Sergueï Eisenstein, André Téchiné, Michelangelo Antonioni... tous ont fait l'objet de réflexions et d'analyses qui montrent que pour Barthes, le cinéma constituait un terrain d'expérimentation privilégié. Philip Watts analyse finement comment sa pensée s'est reconfigurée en rebondissant sur des objets à la fois artistiques et populaires. En cinq chapitres chronologiques, faits de retournements et d'insistances, Le Cinéma de Roland Barthes propose à la fois une relecture de Barthes depuis la question du cinéma, une riche enquête historique sur les études cinématographiques, d'André Bazin à Jacques Rancière, ainsi qu'une réflexion très actuelle sur les articulations possibles entre politique et esthétique. L'essai de Philip Watts est suivi d'un entretien avec Jacques Rancière. Le philosophe y revient sur sa propre relation à Roland Barthes et sur le rapport de ce dernier au cinéma.
09/2015
Esthétique
Miroirs de l'infini
André Le Nôtre (1613-1700), paysagiste de génie, a laissé derrière lui trois des plus maîtrisés jardins à la française : Versailles, Chantilly, et Vaux-le-Vicomte. Dans cet essai brillant et audacieux, devenu un classique, Allen S. Weiss nous apprend à déchiffrer la splendeur, en nous révélant les ambitions fantasmatiques du pouvoir. André Le Nôtre (1613-1700), paysagiste de génie, a laissé derrière lui trois des plus maîtrisés jardins à la française : Versailles, Chantilly, et Vaux-le-Vicomte qui est sans doute le sommet de l'art de Le Nôtre, point d'équilibre entre les tendances baroque et classiques de l'époque. On y admire toujours les jeux de perspective millimétrée, l'illusion d'un espace déployé à perte de vue, le luxe des fontaines et sculptures. Dans cet essai brillant et audacieux, devenu un classique, Allen S. Weiss nous apprend à déchiffrer la splendeur, en nous révélant les ambitions fantasmatiques du pouvoir. Car c'est bien aux désirs de grandeur de Louis XIV, du prince de Condé et de Nicolas Fouquet qu'ont tenté de répondre mathématiciens, géomètres, architectes et paysagistes. Cette réflexion sur les jardins, à la manière d'un guide philosophique, entrelace la beauté des lieux à la liberté de l'esprit, et ce pour notre plus grand plaisir.
04/2023
Littérature française
Monsieur Teste
M. Teste, cette chimère intellectuelle, cet homme d'île, a séduit les personnalités les plus diverses, d'André Breton, qui savait la "Soirée" par coeur, à André Gide, qui y voyait un code moral, une éthique, en passant par Henri Bergson, Alain ou encore Jorge Luis Borges pour qui Valéry a proposé aux hommes la lucidité dans une ère bassement romantique. "La bêtise n'est pas mon fort. J'ai vu beaucoup d'individus, j'ai visité quelques nations, j'ai pris ma part d'entreprises diverses sans les aimer, j'ai mangé presque tous les jours, j'ai touché à des femmes. Je revois maintenant quelques centaines de visages, deux ou trois grands spectacles, et peut-être la substance de vingt livres. Je n'ai pas retenu le meilleur, ni le pire de ces choses : est resté ce qui l'a pu". - Paul Valéry. Ce volume de textes en prose, suivi d'une biographie de Paul Valéry, contient "La soirée avec Monsieur Teste", "Lettre de Madame Emilie Teste", "Extraits du Log-Book de Monsieur Teste", "Lettre d'un ami", "La promenade avec Monsieur Teste", "Dialogue", "Pour un portrait de Monsieur Teste", "Quelques pensées de Monsieur Teste" et "Fin de Monsieur Teste".
11/2023
Manga
Get Backers Tome 17
Les GetBackers sont dans l'antre de l'ennemi ! Devant eux se dressent les quatre gardiens sous les ordres de Lucifer...
08/2006
Sociologie
Destins de femmes
Ce livre dresse différents portraits de femmes à travers le monde et s'ancre dans l'actualité des droits des femmes.
09/2021
Poésie
La quête de joie. suivi de Petite somme de poésie
«Ce qui intéresse Patrice de La Tour du Pin dans l'acte de poésie, ce n'est pas le génie de l'incantation, mais l'apprentissage de sa vérité intérieure. «Notre base n'est pas la poésie, notre base est l'homme... Que deviendrait le chant loin des hommes, que signifie le plan propre à la poésie ? à quoi sert-il de s'aventurer sur le prétendu plan de l'art pur, sinon pour acquérir certaines richesses techniques et pour explorer sans vraiment coloniser ? que veut dire cette pureté ? Vous qualifiez les domaines avec des termes qui ne conviennent qu'aux âmes ; et l'amour inclinera vers le froid... Quoi que vous fassiez dans votre ouvre, vous vous faites vous-mêmes. Vous avez tracé des allées intérieures où vous vous êtres engagés... Quoi que vous fassiez, vous aurez appliqué ces heures de votre vie, vous aurez noué des mouvements pour une fin humaine, et vous aurez nuancé votre éternel...» Ainsi parle Lorenquin, un des maîtres d'âme que Patrice a créés, pour dire à ses «quêteurs de Joie» et à tous les chercheurs de vie que la poésie est une fonction de la vie intérieure.» Maurice Champagne.
06/1967
Critique littéraire
Dans la solitude de Bernard-Marie Koltès
Bernard-Marie Koltès (1948-1989) a laissé l’image d’un homme souriant, éternellement jeune, à l’énergie romantique et au destin tragique. Il a multiplié les rencontres et les voyages, s’est intéressé tant au roman, au cinéma et à la peinture qu’au théâtre. Dans les années 80, son compagnonnage avec Patrice Chéreau, tout récemment disparu, a forgé sa reconnaissance internationale. Il aimait les acteurs et a obtenu de Jacqueline Maillan comme d’Isaach de Bankolé, d’Yves Ferry comme de Maria Casarès, qu’ils interprètent ses pièces. Pourtant, son sens de l’amour, homosexuel ou amical, ne s’est jamais départi d’un sentiment de profonde solitude. Au programme, cette année (2014), des concours d’entrée aux Écoles Normales Supérieures d’Ulm et de Lyon, Dans la solitude des champs de coton met aux prises un dealer et un client dans de longs monologues croisés, qui se coupent et s’accélèrent à mesure qu’ils s’approchent d’un dénouement sans résolution. Ce numéro s’engouffre dans les méandres d’une pièce sur laquelle Patrice Chéreau sera revenu trois fois, livrant en autant de mises en scène des interprétations toujours plus profondes et séduisantes.
07/2014
Littérature française
La Cavale du Caméléon
Patrice Lespinasse, jeune étudiant issu d'une famille pauvre du Médoc profond, participe, sans vraiment de convictions, à sa première manifestation dans les rues de Bordeaux lors de la révolution de Mai 68. La confrontation avec les forces de l'ordre s'avère beaucoup plus dangereuse que prévu. Lorsque les CRS chargent les contestataires, la foule apeurée se disloque et Patrice se retrouve face à face avec un garde mobile particulièrement violent. C'est pour lui, la première étape d'un périple mouvementé au cours duquel il va, au gré des rencontres, affronter un destin particulièrement tumultueux. Ses voyages vont le conduire sur les routes dangereuses de l'Inde et de la Chine avant de le ramener dans son Sud-Ouest natal. Durant cette initiation, il va progressivement se métamorphoser et devenir un sinistre mafioso à la solde d'une implacable triade chinoise. Le parcours initiatique d'un jeune garçon à l'enfance rude, ballotté par les évènements contraires, contraint de lutter pour retrouver sa liberté et qui, tel un caméléon, devra se fondre dans le paysage pour disparaitre de la vue de ses prédateurs.
11/2022
Sociologie
Communications N° 83 : Théâtres d'aujourd'hui
Théâtres d'aujourd'hui Tour d'horizon, état des lieux du théâtre contemporain. Avec des échos de praticiens (Didier Bezace, Patrice Bigel, Robert Cantarella) et des éclairages de chercheurs (Pierre-Michel Menger, Olivier Mongin, Georges Vigarello). sous la direction de Sylvie Roques Sylvie Roques, Présentation Daniel Urrutiaguer, Politiques du spectacle vivant ; Robert Abirached, Le théâtre dans la cité ; Philippe Cibois, Les publics du théâtre contemporain ; Emmanuel Ethis, Distances esthétiques, proximités sociales ; Robert Cantarella, Réponses à un questionneur imaginaire ; Pierre-Michel Menger, L'emploi dans les spectacles et les paradoxes de sa croissance Patrice Bigel et Sylvie Roques, La question des amateurs et des professionnels ; Philippe Minyana, L'écrit ; Michel Corvin, Pour une perception " musicale " du théâtre contemporain ; Didier Bezace, Un espace de liberté et d'imaginaire ; Marie-Christine Lesage, Théâtre et intermédialité Christophe Triau, " La conscience du temps " ; Sylvie Roques et Georges Vigarello, Enjeux et limites des performances ; Pierre Antoine Villemaine, Paul Celan, une parole qui fait signe ; Jean-Pierre Triffaux, Le comédien à l'ère numérique ; Rafael Mandressi, Le cirque criollo et le théâtre dans les pays du Rio de la Plata ; Olivier Mongin, Le théâtre, la scène, la fête et la société des écrans
09/2008
Poésie
Le buveur d'étoiles
Née en Algérie, Irène Moreau d'Escrières a suivi des études de Lettres et de Philosophie à Aix-en-Provence. La Société des Poètes et Artistes de France (S. P. A. F.) de Marseille lui décerne le Prix Georgette Verneuil, diplôme d'Honneur de Poésie en 1970, pour Lettres à Vincent, poèmes à Dieu. En 1977, professeur de Lettres aux Antilles, elle continue à écrire dans le plus strict anonymat. De retour en France, elle publie en 1982 son premier recueil de poèmes, Abyssales, à La Pensée Universelle (réédité aux Editions Encre Rouge en 2020). Tahiti, où elle est installée de 1986 à 2002, continue à inspirer sa plume. De retour en France, elle fait publier romans, nouvelles et récits de voyages. Plusieurs prix de Poésie ont couronné dernièrement son oeuvre. Emerveillements a reçu le Prix Claude ROY de poésie 2018 à la Société des Poètes Français (S. P. F.). Publiés aux Editions Encre Rouge, 58 Haïkus a reçu le Prix du Haïku 2019 au Grand Prix International Charles LE QUINTREC (Société des Auteurs et Poètes de la Francophonie), suivi de Enchantements, lauréat du Prix Jean GIONO de Poésie, S. P. F. 2019. Ravissements, suivi de Eloge du Confinement obtient le Prix Jacques VIESVIL à la SPF en 2020, et décerne un Diplôme d'Honneur au recueil Au clair d'avril ou Eloge de la Pauvreté en 2021. Tous ces poèmes sont édités aux Editions Encre Rouge.
12/2022
Littérature française
Parking des filles
De sales histoires ne sont pas des histoires sales. Dénaturées, plutôt, comme on le dit des alcools. A chaque histoire correspond, dans une sorte de partie immédiatement rejouée, une stoire. Autre tirage, au sens photographique, plutôt que variation musicale, les acteurs de ces planches contacts à développement variable ne s'en tireront pas. Pour la plupart héroïnes déplacées, ces personnages évoluent dans des décors réels (Moscou, Marseille, Bogota, La Havane...) ou incertains (hangars, berges, terrains vagues, cabanes...).
Au centre du livre, s'agitent des mains coupées ; celles d'Ernesto Che Guevara. On y entend des voix comme celle d'Esteban Montejo, esclave noir fugitif. On peut y voir aussi des chiens plus gros que des moutons et empiffrés de chair humaine.
05/1998
Critique littéraire
Le Paris de Rimbaud
Rimbaud, que l'on voit toujours en adolescent de Charleville, fut aussi, de 1870 à 1873, un Parisien temporaire, soucieux de montrer ses vers et de fréquenter les milieux de la poésie nouvelle. Accueilli par Verlaine qui l'aimera corps et âme, il sera dans la capitale au hasard de nombreux gîtes occasionnels durant une période des plus troublée : la France occupée, les heures de la Commune, les débuts houleux de la Troisième République. Habitué des cafés et des cercles artistiques (les Vilains-Bonshommes, les Zutistes), ami, devenu vite insupportable, de Charles Cros ou de l'inénarrable Cabaner, il déambula dans le Paris de l'époque où il tenta de vivre, mal nourri, mal logé, et écrivit certains de ses plus étonnants poèmes.
04/2018
