litterature jeunesse manuscrits
Extraits
Ecriture, lecture
Le Chat Botté. Niveau 2. Je commence à lire en maternelle
Voici la célèbre histoire du "Chat botté" adaptée pour les plus jeunes lecteurs et écrite en lettres "bâtons", les premières que l'enfant apprend, pour que le décodage devienne très vite une source de plaisir ! Le niveau 1 ne propose que des mots composés de sons simples (1 lettre = 1 son). S'exercer à la lecture avec des histoires déjà connues permet aux plus jeunes de retrouver des univers qu'ils connaissent, ce qui les met en confiance et les gratifie. Les PLUS : un beau format, proche du format album, des illustrations de type jeunesse et très très peu de textes, pour que le plaisir l'emporte !
07/2024
Beaux arts
La Renaissance à Rouen. L'essor artistique et culturel dans la Normandie des décennies 1480-1530
Cité populeuse, prospère et perpétuellement en chantier au début du XVIe siècle, Rouen fut la vitrine de la Renaissance en Normandie. Sous l'impulsion de l'aristocratie locale qui recherche un nouvel art de vivre, le dynamisme culturel de Rouen se révèle dans les domaines de l'architecture, de la peinture, de la sculpture et de la scénographie des entrées solennelles. Imprimeurs et libraires participent eux aussi à cet essor culturel, dont témoignent l'importance de la circulation manuscrite et imprimée en Normandie comme la vitalité de la culture théâtrale et de la poésie palinodique rouennaises. La diversité des personnages décisifs et des oeuvres abordés dans cet ouvrage résolument pluridisciplinaire reflète toute la richesse de ces années d'intense production artistique, et met en évidence, dans cette période où se mêlent à des traditions locales vivaces, des influences italiennes et des échanges avec les milieux parisiens et flamands, non une rupture entre Moyen Age et Renaissance, mais bien une simultanéité de styles divers, la coexistence de plusieurs modernités s'influençant réciproquement dans le creuset culturel original et particulièrement actif que fut la capitale normande autour de 1500.
11/2019
Cuisine
Recettes de chantiers et miettes d'histoire
Raymonde Beaudoin a vécu une année dans un camp de bûcherons avec ses parents. Sa mère, Colette St-Georges, a toujours été fière de parler de son travail comme Cook. C'est la tête haute qu'elle affirmait avoir cuisiné quotidiennement une tarte par homme, en plus des galettes et des gâteaux. Celles et ceux qui relevaient le défi de nourrir tous les jours une cinquantaine d'hommes héritaient d'une lourde tâche : les garder en bonne santé et leur offrir une cuisine roborative et goûteuse. Les recettes manuscrites de sa grand-mère et de sa mère, ramassées d'un camp à l'autre, d'une génération à l'autre et d'une famille à l'autre, s'avèrent révélatrices d'une véritable tradition culinaire. Ces recettes du terroir québécois sont faciles à réaliser et demandent peu d'ingrédients. Agrémenté de commentaires, d'anecdotes et de photos d'archives inédites, cet ouvrage est plus qu'un livre de cuisine. L'auteure y offre une incursion culinaire dans le temps et y invite le lecteur à s'attabler avec les bûcherons pour partager leur repas.
03/2019
Archéologie
François Daleau. Fondateur de l’archéologie préhistorique
François Daleau (1845-1927) a joué un rôle pionnier dans les recherches en préhistoire. Le découvreur de la grotte ornée de Pair-non-Pair en Gironde a, en effet, mis en place une préhistoire fonctionnelle qui intègre le temps long de la stratigraphie archéologique. Un remarquable sens de l'observation doublé d'un sens critique aigu lui ont permis de procéder à une juste évaluation des données qu'il a récoltées pendant plus d'un demi-siècle. Des techniques de prospection à l'enregistrement des faits, en passant par l'identification et la résolution de problèmes proprement archéologiques, François Daleau a entièrement construit l'archéologie préhistorique. Pour cet ouvrage, Marc Groenen a analysé des milliers de pages manuscrites léguées par François Daleau à son décès, distribuées dans ses carnets d'excursions, correspondances, dossiers divers et catalogues. Tous ces documents lui ont servi comme autant d'ordres d'indices pour circonscrire la manière dont Daleau a organisé ses recherches. En confrontant les travaux de ce précurseur à ceux de ses contemporains, Marc Groenen resitue Daleau dans la trame scientifique hétérogène de son époque et lui rend la juste place qui lui revient dans l'histoire de la discipline.
02/2021
Histoire de la philosophie
Essai sur les guerres civiles de France
" Voltaire publia, en 1727, un ouvrage qu'il avait écrit en anglais, et intitulé an Essay upon the civil wars of France, extracted from curious manuscripts ; Londres, S. Jallasson, in-8° de trente-cinq pages ; c'était la première partie de l'Essai sur la poésie épique. La censure de Paris ne permit pas l'impression de l'Essai sur les guerres civiles[2], et la traduction de l'abbé Granet[3] ne vit le jour qu'en Hollande, en 1729. Elle fut réimprimée, dans le même pays, en 1731. Pendant longtemps cet écrit n'a pas été admis dans les Ouvres de Voltaire. Enfin on l'imprima, en 1768, dans la septième partie des Nouveaux Mélanges ; et depuis lors il avait toujours été conservé dans les Mélanges. Ce sont les éditeurs de Kehl qui l'ont imprimé dans le même volume que la Henriade : c'était faire ce que désiraient les auteurs de la Bibliothèque française. Ayant vainement cherché à Paris et fait chercher à Londres un exemplaire de l'ouvrage anglais, je donne la traduction de l'abbé Granet, comme on le fait depuis 1768, sans le savoir, ou du moins sans le dire. . "
04/2023
Généalogie
Notes généalogiques sur la famille Le Chartier
Des dix-sept branches répertoriées de la famille Le Chartier, étudiée ici depuis 1450 et presqu'exclusivement issue de la Basse-Normandie, ne subsiste de nos jours que le dernier petit rameau - Le Chartier de Sédouy- né à la toute fin du dix-huitième siècle. Tous les descendants actuels qui portent le nom sont issus du mariage en 1895 d'Alain III Le Chartier de Sédouy et de Madeleine de Brémond d'Ars. C'est une belle aventure qui a relié trois des arrière-petits-fils de cet Alain III : Benoît Hugues - Sébastien Le Chartier de Sédouy - Benoît Rollin. Ils partageaient, chacun de leur côté, le goût de l'histoire et de la généalogie familiale. Ils ont renforcé leurs liens familiaux en échangeant, partageant et travaillant ensemble sur les très nombreux documents qu'ils avaient à leur disposition, patiemment collationnés par les générations précédentes. Ils ont complété des sources manuscrites après les avoir enrichies grâce aux accès aux archives en ligne, ajustant certaines rédactions du XIXème siècle pour cette belle famille de la Noblesse Française. Ils y adjoignent une précieuse iconographie familiale inédite et émouvante, contribution de leur génération à la vie et l'histoire de leur famille.
06/2023
Romans historiques
Mon Paris 44
" Mai 1995, mamie n'est plus... Son cercueil de bois brut vient délicatement de se poser sur la terre de Chalosse, détrempée par les pluies venant des Pyrénées. Tout est immobile, silencieux... Une inconnue déchiffre quelques lignes griffonnées par des mains malhabiles sur un papier jauni. Je croyais la connaître, je ne savais rien... ". Mon Paris 44 est une saga familiale qui débute en 1906 dans la petite ville alsacienne de Brumath, au cœur du grand Reich allemand. C'est l'histoire vraie de la famille de Jean-Philippe Bouton, et notamment de son aïeule Suzanne. C'est l'histoire d'une famille française profondément meurtrie par les guerres et humiliée chaque jour par les troupes du Keiser qui foulent impunément la terre sacrée des ancêtres. Quatre générations vont se succéder, traverser trois guerres et leurs inévitables cortèges de drames, de douleurs et de morts... Reconstituée à partir des notes manuscrites retrouvées par l'auteur après le décès de son aïeule, mais aussi de documents officiels et de photographies d'époque, cette histoire est une évocation du XXème siècle, un tableau du peuple français dans toute son ambiguïté...
03/2009
Beaux arts
L'oeuvre de l'art
L'art consiste en des oeuvres singulières dont le mode d'existence est soit matériel, comme celui d'un tableau, d'une sculpture ou d'un édifice, qui s'offrent directement à la perception physique, soit idéal, comme celui d'un texte littéraire ou d'une composition musicale, qui exigent pour agir le truchement de manifestations indirectes, comme une page manuscrite, un livre imprimé, une représentation scénique, une partition, ou une exécution publique ou privée. Mais les oeuvres débordent ces modes d'existence immanente par divers modes de variation qui constituent leur transcendance : une même oeuvre peut connaître plusieurs états, et chacun d'eux peut susciter plusieurs types de réception : on ne reçoit jamais deux fois le même tableau, le même poème, la même symphonie. Le caractère actif de cet accueil suppose chez le récepteur une attitude particulière qu'on peut appeler l'attention esthétique, et qui s'oriente spontanément vers une appréciation positive, négative ou neutre. L'interaction entre les aspects présentés par l'oeuvre et l'activité perceptuelle et intellectuelle de son public constitue la relation esthétique, présente chaque fois que l'art fait son oeuvre.
04/2010
Littérature française
Bourreaux et acrobates
Deux sollicitations se partagent l'oeuvre poétique d'Alain Bosquet, depuis plus de trente ans. L'une marque sa fidélité à l'écriture classique : rime, clarté, images analysables. L'autre est l'expression, plus libre en apparence, de sa lucidité ; l'absurde et la fable s'y conjuguent, en des notes inextricables. Le présent volume appartient aux deux guerres. Dans la première moitié, Bourreaux et acrobates, le poète veut succéder à Mallarmé et à Valéry, par un exercice de perpétuelle élucidation : la trinité femme-poète-poème est indissoluble, la femme naissant du texte et discutant dans celui-ci de l'homme. Tous trois doivent se fondre pour mieux se comprendre. La femme est manuscrite, le poème est de chair, le poète devient ce que l'un et l'autre lui imposent d'être. La seconde moitié du livre, Poèmes sans chauffeur, de préhension immédiate, est comme la banalisation de la présence poétique, considérée comme un témoignage de l'actualité, où réel et irréel ne doivent plus s'opposer. D'un état sans lieu on aboutit à un état des lieux, dont le lecteur aussi doit être responsable.
01/1990
Histoire de France
Voyage autour de la terre
Dans son "Voyage" , Jean de Mandeville nous entraîne à la découverte de l'ensemble du monde connu avant Christophe Colomb, de France à Jérusalem, puis en Perse, au Caucase et enfin en Inde : autant de royaumes merveilleux aux palais fastueux et aux paysages foisonnant de splendeurs. Loin de tout européocentrisme, Mandeville présente, dans un style coloré et vif, un monde uni et ouvert, sans discriminations raciales ni religieuses. Pour cet humaniste chrétien, "rien n'est laid de ce qui est dans la Nature" . Son "Voyage&" est très vite devenu le premier "best-seller" de la culture européenne : traduit dans toutes les langues dès 1350, il a connu 250 versions manuscrites et 120 éditions. S'il demeure un classique en Allemagne ou en Angleterre, il était introuvable en France depuis plus d'un siècle. Chevalier aux origines incertaines (Français ou Anglais ?), Jean de Mandeville étudia à Paris, puis entreprit voyages et pèlerinages en Terre Sainte et dans l'ensemble du Bassin méditerranéen. A son retour, il s'installa dans un couvent de Liège, où il mourut en 1372, et consacra son existence à la rédaction de ses pérégrinations et à la compilation de récits de voyages antérieurs.
12/1993
Musicologie
Composer pour l'image à l'ère numérique. Star Wars, d'une trilogie à l'autre
Par le prisme d'un cas particulièrement emblématique dans le domaine des blockbusters, la double trilogie Star Wars créée par George Lucas (1977-2005), le présent ouvrage propose une étude approfondie de la création musicale contemporaine dans le cinéma américain, en montrant comment les transformations techniques et esthétiques ont pu à la fois accompagner et susciter l'apparition de pratiques musicales et sonores spécifiques. Il offre une reconstitution détaillée de l'atelier de création collective de la bande-son en s'intéressant à des figures souvent délaissées dans les études sur la musique de cinéma, les monteurs, le sound designer et les mixeurs. Au croisement de l'analyse musicale, de l'histoire du cinéma et des technologies, ce volume met en oeuvre une interdisciplinarité affirmée, dans une approche comparative systématique et transversale. S'appuyant sur des sources manuscrites inédites et des entretiens personnels avec Conrad Pope et Kenneth Wannberg, la réflexion se déploie sur trois axes complémentaires : l'évolution de l'écriture musicale, la transformation du traitement des partitions au montage, les articulations renouvelées entre musique, dialogue et effets sonores dans les deux trilogies.
02/2022
Suspense romantique
Love on Notes
Et si la bibliothèque était le nouveau Tinder ? Pour Elizabeth, les mots sont au centre de sa vie. Journaliste dans un magazine féminin et, surtout, lectrice assidue, elle fréquente régulièrement la bibliothèque de son quartier. Mais un jour qu'elle ouvre l'un des livres empruntés elle découvre de petites notes manuscrites. Après avoir parcouru les critiques de ce mystérieux lecteur, Elizabeth ne peut s'empêcher d'y répondre car cet homme semble avoir les mêmes goûts littéraires qu'elle, et ses remarques ouvrent des débats passionnants. Alors que débute une relation épistolaire avec cet inconnu, un autre homme vient bouleverser sa vie jusqu'ici bien tranquille : il s'appelle Daniel et il travaille sur des enquêtes criminelles. Tiraillée entre ces deux hommes, l'un d'encre et l'autre de chair, Elizabeth doit bientôt faire face à une menace, bien réelle : quelqu'un en veut à sa vie... A propos de l'autrice Révélée sur la plateforme Wattpad où elle cumule plus de 11 millions de lectures, Jane Sloan jongle entre ses études en criminologie et sa passion pour l'écriture de romances émouvantes.
04/2023
Linguistique
Le sentiment linguistique chez Saussure
"Tout ce qui est dans le sentiment des sujets parlants est phénomène réel" , écrivait Saussure dans les années 1880 en vue d'un possible cours de morphologie. Mais le terme sentiment ne fait pas partie de ceux, tels signe, système, synchronie ou diachronie, qu'on associe au canon des concepts saussuriens. Le projet de cet ouvrage est de montrer au contraire que le sentiment linguistique occupe une place essentielle dans la pensée du linguiste genevois, et qu'il est peut-être l'instance principale qui lui permet de définir ce qu'il appelle la "langue" . Les contributions de cet ouvrage mènent l'enquête autour de ce qu'on peut appeler le sentiment linguistique chez Saussure, en explorant les inspirations que Saussure a pu prendre chez ses prédécesseurs, étudient les diverses inflexions que le motif prend chez lui, notamment à partir des sources manuscrites, et explorent les enjeux de la notion aujourd'hui. Prenant place dans le champ de l'histoire des idées linguistiques, il est aussi susceptible d'ouvrir de nouvelles pistes de recherche sur l'appréhension des faits linguistiques par le sujet parlant.
04/2021
Musique, danse
Non, je ne regrette toujours rien
Promis à une carrière de musicien à la Garde Républicaine, Charles Dumont voit son destin bouleversé par sa rencontre avec Édith Piaf. En trois ans, il composera pour elle 40 titres - un record -, dont ses plus beaux succès : Non, je ne regrette rien, Mon Dieu, Les Amants, Les flonflons du bal, etc. Il s’inscrit ainsi en bonne place au Panthéon de la Chanson française. La jeunesse, ce n'est pas une période de la vie, c'est un état d’esprit, une victoire du courage sur la timidité… De ses jeunes années passées à Cahors, puis à Toulouse dans une cité ouvrière, Charles Dumont conserve un tendre souvenir. Son père, attentif, veille discrètement et sait étonnamment entendre et écouter. Alors que Charles s’ennuie à l’école, il lui insuffle l’enthousiasme pour la vie, ce bien si précieux, sans jamais s'ériger en moralisateur. Quant à sa mère, elle voyait la vie en noir et ne s'est jamais remise du traumatisme de la Grande Guerre. À l'adolescence, Charles quitte le Sud-Ouest. Paris, la conquête du possible ! Malgré les découragements et une certaine détresse - un accident l’oblige à renoncer à jouer de la trompette, son instrument de prédilection -, sa bonne étoile brille, fidèle. Un jour, Charles Dumont entre par hasard dans l’église Saint-Ambroise. Premier rendez-vous avec la chance et ce ne sera pas le dernier. « Elle est ma meilleure alliée ». De son propre aveu, il n'avait pas foi en la musique, mais lorsqu'il a entendu cet aria de Bach, ce fut le choc. La révélation. « La musique est une inconnue divine et surnaturelle. Un cadeau du ciel ». Des cadeaux, le ciel lui en offrira d'autres... Après trois entrevues ratées avec Édith Piaf, le 5 octobre 1960, la rencontre, la vraie, se produit enfin. Cette rencontre-là est une naissance. Non, je ne regrette rien est la première chanson composée pour son amie et confidente qui a su lui redonner confiance en lui. À la mort de Piaf, le hasard - encore lui ! - met Sophie Makhno, directrice artistique chez CBS, sur sa route. Une nouvelle naissance s’accomplit. Elle lui écrira quelques standards, dont Ta cigarette après l'amour. « J’ai la chance d’avoir un bon dieu qui m’aime bien ». Heureux d’être de toutes les aventures, Charles Dumont cite avec malice le général MacArthur : « La jeunesse, ce n'est pas une période de la vie, c'est un état d’esprit, une victoire du courage sur la timidité… La jeunesse est un état d’esprit, une victoire du courage sur la timidité... »
01/2012
Sciences politiques
Musulmans, osez la démocratie
Le titre de ce livre n'est pas une provocation, mais à la fois une invite et une ode aux valeurs universelles à l'adresse de la jeunesse de foi ou de culture musulmane. Laisser entendre que cette sphère géographique appelée "monde musulman" - et qui ne doit désigner rien d'autre sinon une sphère géographique - serait inapte à la démocratie est incontestablement une expression raciste qui laisserait croire que ces populations issues de cette civilisation - qui, à travers l'histoire, a pourtant tant donné à l'humanité - seraient, d'une certaine manière, inaptes aux valeurs universelles et singulièrement à la démocratie. Ce serait aussi une expression méprisante qui ne reposerait sur rien d'autre sinon sur une série de préjugés qui ne prendrait en compte ni le poids de l'histoire, ni les réalités sociologiques, ni les manipulations géopolitiques. Lors du déclenchement du "Printemps arabe" , nous avions caressé un voeu, celui de voir les jeunesses de ces pays prendre leur destin en main et agripper le train du progrès et ainsi quitter définitivement les archaïsmes, notamment religieux. De Tunis à Damas, en passant par le Caire et Tripoli, nous espérions la chute des tyrans, mais surtout l'édification de vraies démocraties. Certes Ben Ali, Kadhafi ou encore Moubarak ont fini par chuter, mais à la place de la démocratie, il y a eu souvent le chaos. En Syrie, Bashar Al Assad a estimé que la fin du monde était préférable à une écorchure à son doigt, pour paraphraser le philosophe écossais David Hume. Il a donc préféré faire connaître un sort tragique à son pays et à son peuple grâce notamment au soutien de l'Iran et surtout la Russie, mais aussi à cause de la lâcheté des Etats-Unis. La déstabilisation a fini par profiter aux djihadistes de Daesh et ainsi la démocratie a été renvoyée aux calendes grecques. En Libye, la mort de Kadhafi, n'a pas été synonyme de stabilité, encore moins de bonne gouvernance. Les différentes factions et tribus continuent de s'entredéchirer. En Tunisie, Ben Ali a laissé sa place d'abord, aux islamistes, ceux liés aux Frères musulmans et à une extrême gauche pathétique qui sait s'accommoder de l'islam politique avant que Kaïs Saied ne vienne s'imposer à travers un discours populiste et démagogique qui est à la démocratie ce que le cactus mexicain est au jasmin de Tunis. Le constat est en effet amer.
02/2024
Critique littéraire
Cent romans-monde
Au sein de « la littérature-monde » qui, depuis quelques décennies, surgit dans les cinq continents, le roman-monde a rencontré un succès des plus spectaculaires : tirages impressionnants, traductions systématiques en de multiples langues, attribution régulière de prix littéraires (Booker, Médicis, Nobel...). En retenant plus de cent récits, cet essai critique se propose de reconstituer la genèse de ce nouveau genre littéraire. Les premiers textes pris en considération ont été les récits de voyage rapportés par les navigateurs et les explorateurs qui, depuis l’Antiquité, ont parcouru le monde en tentant d’en dresser les cartes. La lecture de ces textes séminaux a, tout naturellement, incité nombre de romanciers modernes à se lancer, plus ou moins métaphoriquement, à la découverte des terres encore mal connues. Préoccupés au plus haut point par les problèmes de forme, ces romanciersmonde affichent avec fierté une maîtrise impeccable des langues des colonisateurs, qu’ils considèrent maintenant comme des « butins de guerre » (F. Fanon). Ce faisant, ils s’octroient avec jubilation la possibilité de se livrer à des expérimentations qui libèrent leur parole : réécriture ironique de certains textes canoniques (comme Robinson Crusoe de Defoe ou Au coeur des ténèbres de Conrad), analyses très poussées de leurs statuts ambigus de « bâtards internationaux », intégrations spectaculaires de mots vernaculaires, utilisations systématiques des parlers populaires, glorification du discours poétique ancestral, adoption du « réalisme magique » sud-américain et de son écriture de l’imaginaire, etc. Motivés à la fois par un vibrant militantisme sociopolitique et une profonde adhésion humaniste à l’esthétique de la Relation (É. Glissant), ces romanciers sont parvenus à imposer une littérature qui donne enfin, à l’Autre et à l’Ailleurs, la place qui leur revient dans ce « nouveau Nouveau monde ». Denise Coussy, professeur honoraire de l’Université du Mans, a consacré de nombreuses études aux « nouvelles littératures » de l’Afrique, des Antilles, de l’Inde ou de l’Australie. En 2000, elle a publié La littérature africaine moderne au sud du Sahara et, en 2004, Le roman indien de langue anglaise aux Éditions Karthala.
10/2013
Histoire de France
Ecrire et publier la guerre d'Algérie. De l'urgence aux résurgences
Guerre " sans nom ", la guerre d'Algérie ne fut pourtant pas, malgré la surdité ambiante, une guerre sans mots. Depuis plus d'un demi-siècle, l'innommable et la honte ont soulevé des voix, dans la génération des pères comme dans celle des fils et des filles, ce livre se propose d'en révéler l'abondance et la diversité, comme de retracer les multiples chemins par lesquels cette guerre avec insistance nous concerne. Écrire et publier la guerre d'Algérie. De l'urgence aux résurgences. Le titre dit la volonté d'embrasser tout à la fois le temps, du second XXe siècle au XXIe siècle, et les mémoires, celle des appelés comme celle des harkis, celle des combattants de l'indépendance, algériens ou français, celles encore de leurs enfants. Le volume se compose de deux parties, l'une contemporaine de la guerre et l'autre postérieure. La première s'ouvre sur l'engagement des éditeurs - Maspero, Le Seuil, Julliard - et sur l'invention de collections où s'expérimente une écriture de l'histoire immédiate. Rarement les éditeurs auront joué un tel rôle, dans la naissance et la promotion, d'une nouvelle littérature : au Nouveau Roman promu par Jérôme Lindon succède et peut-être s'oppose la nouvelle esthétique, imaginée par Maspero et bientôt incarnée par Perec. Dans l'urgence, durant la guerre elle-même, nombre d'intellectuels et d'écrivains interviennent par la presse et dans le livre. Chacune des études proposées ici examine la manière dont se noue ou se renoue le lien entre poétique et politique : les uns, tel Mauriac, inventent, d'autres, tel Sénac, cherchent à se réapproprier un héritage de la guerre précédente. Bien des questions (celle de la langue de nouveau confrontée à l'horreur, celle de la honte et du silence des pères) lient une guerre et une littérature à l'autre. On les retrouve dans la seconde partie de l'ouvrage, consacrée aux résurgences de la guerre d'Algérie dans la littérature " d'après ", spécialement celle des années 80 à nos jours. Une guerre hante l'autre, sans que cela autorise à parler, au singulier, d'une littérature de la guerre d'Algérie. Chercheurs et écrivains tentent de définir ces littératures d'une guerre qui fut au moins deux fois civile.
01/2011
Historique
Malgré-nous. L'histoire des incorporés de force d'Alsace-Moselle 1942-1945
La BD retrace l'histoire de ces femmes et de ces hommes, en commençant par l'endoctrinement dès l'occupation des trois départements par les nazis, les jeunesses hitlériennes, les convocations pour visites médicales, l'incorporation proprement dite, l'envoi sur les différents fronts mais principalement sur ceux de l'Est en URSS, la mort au front, l'internement dans les camps, la libération et le retour au pays natal
11/2022
Autres collections (6 à 9 ans)
Pris au piège dans le collège
La sonnerie retentit, c'est les vacances ! Enfin... pas tout à fait pour Tess, Alexandre, Emma et Sven, pris au piège dans le collège ! Que signifie donc ce pentacle dégoulinant de sang qui apparaît partout, jusque sur leur téléphone ? Les quatre adolescents devront affronter leurs plus grandes peurs tout en essayant de rester en vie... Y parviendront-ils ? Il paraît que les livres jeunesses se terminent toujours bien. Mais celui-là...
10/2022
Littérature française
La foudre
Dans le couloir rouge aux murs ruisselants de miroirs, chacune de nos déambulations éclaboussait de tain nos jeunesses contraires. Nos chevelures enflammées de pourpre et nos visages carmin juraient un amour éternel. Au centre de ce feu se jouait la plus érotique aventure spirituelle : le dompteur couvrait mon écriture d'une peau de léopard, je jetais sur ses fauves la goutte d'or de la conscience. Lydie Dattas
06/2022
Critique
Interculturalité et intermédialité chez les auteurs francophones chinois
Dans le domaine des littératures francophones, on peut dénombrer actuellement une vingtaine d'auteurs chinois francophones : Chen Jitong, Sheng Cheng, Zhou Qinli, François Cheng, Gao Xingjian, Shen Dali, Ya Ding, Dai Sijie, Ying Chen, Wei Wei, Shan Sa, et Ling Xi, etc. Ces écrivains circulent dans différentes cultures, utilisent deux langues, et, par conséquent, leurs écritures mélangent une couleur chinoise avec une couleur occidentale. A travers leurs expériences, nous remarquons que certains d'entre eux ont développé une double pratique artistique, en accord avec leur identité culturelle désormais duelle. Ils construisent ainsi non seulement un pont entre deux langues et deux cultures, mais aussi un pont entre différents médias ou supports artistiques (romanesque et cinématographique ou pictural). Comment s'est développée la littérature francophone chinoise ? Et comment appréhender l'écriture romanesque et la pratique artistique des auteurs francophones chinois ? Centré sur des auteurs francophones chinois et leurs ouvres, notre travail formule une hypothèse sur l'articulation entre interculturalité et intermédialité au sein de la francophonie chinoise.
03/2021
Critique littéraire
La tradition européenne du sonnet
Les études réunies dans ce volume illustrent des chapitres de l'histoire du sonnet européen, tant dans les littératures française, italienne ou espagnole que dans les domaines anglais ou allemand. Ce rôle du sonnet comme vecteur des échanges au-delà des frontières linguistiques est illustré au travers d'études de cas, de la Renaissance à nos jours. D'autre part, les contributions reflètent la longue histoire de la forme à travers les siècles : ainsi le volume consacre-t-il une attention particulière au renouveau du sonnet dans la littérature moderne et contemporaine, de Baudelaire à Rilke, et à sa réinvention dans le genre expérimental du Renga, ou encore chez Yves Bonnefoy. C'est dire combien les textes ici rassemblés explorent l'histoire du sonnet en mouvement, laquelle ne se peut lire qu'au regard des métamorphoses qui affectent sa forme, de la tension si singulière entre contrainte et liberté, travail prosodique et réflexion sur la poésie.
04/2019
Religion
Cheikh Hamahoullah - Homme de foi et résistant. L'Islam face à la colonisation française en Afrique de l'ouest, 3e édition revue et augmentée
Qui était Cheikh Hamahoullah ? Un homme de foi et un résistant africain. Il fut l'un des principaux propagateurs du tijânisme en Afrique occidentale. Il mena un combat inlassable pour la liberté et la dignité des peuples d'Afrique pendant la période coloniale. Le Cheikh Hamahoullah fut au Sahel l'initiateur d'une résistance pacifique au système colonial. Il prônait un islam de paix excluant la violence, le racisme, et la guerre. Il n'avait pas un seul fusil et s'appuyait sur l'arme de la foi et la force de la conscience. Il rejetait toute soumission au colonialisme au moment où de nombreux marabouts s'étaient mis au service de l'administration coloniale. Son parcours rappelle à certains égards le combat du Mahatma Gandhi. De 1925 à 1943, le Cheikh qui résidait à Nioro du Sahel (Soudan français) fut déporté successivement en Mauritanie, en Côte d'Ivoire, en Algérie et en France. S'appuyant sur des documents d'archives, la tradition orale africaine et des manuscrits conservés par les fidèles et les adversaires du Cheikh, l'auteur rejette l'image trompeuse d'un Hamahoullah, agitateur sans culture et sans foi, que répandaient complaisamment les rapports des administrateurs coloniaux. On trouvera donc dans cet ouvrage à la fois une exégèse sûre de la pensée religieuse d'un des plus illustres représentants de l'Islam et une étude attentive de l'itinéraire d'un véritable résistant à l'oppression coloniale.
12/2019
Critique littéraire
Alphabets valéryens. Les modulations de l'être
Alphabets au pluriel : l'Alphabet de Valéry et, par extension, un alphabet de l'oeuvre valéryenne dans son infini chatoiement. Cet essai s'appuie sur l'ensemble des textes regroupés sous le nom d'Alphabet, formant un chantier ininterrompu (de 1924 à 1945) qui tente de donner corps aux modulations de l'être le long d'une durée de vingt-quatre heures. Par l'inscription de la recherche obstinée d'une "résonance harmonique" entre la chair et l'esprit, par l'étude phénoménologique d'états naissants créés à chaque instant et par la prise en charge de réflexions d'ordre poétique, philosophique, psychologique, éthique et politique, il constitue un vaste lieu en perpétuel mouvement, où convergent tous les courants de la pensée et de la vie d'un homme "jamais en paix". Pour en percevoir toutes les virtualités, le corpus a été étendu aux Cahiers, à la totalité des oeuvres publiées, à de multiples extraits de correspondances - et à de très nombreux manuscrits inédits. Les vingt-quatre lettres ont été prises comme initiales d'un motif valéryen fondamental. Leur analyse, qui informe ce second alphabet étroitement et continûment mêlé à celui de Valéry, englobe, dans une alternance de plans larges et de vues rapprochées, l'ensemble de son oeuvre. L'unité de ce double alphabet, stricto et lato sensu, naît de l'écoute patiente et continue d'une voix qui, sans trêve, "éveille des extrêmes, insiste, remue, noue".
11/2019
Musique, danse
Guide de la musique du Moyen Age
Epoque impressionnante par sa durée, sa complexité et sa richesse artistique, le Moyen Age s'étend sur plus de mille ans (de la chute de l'Empire romain à la fin du XVe siècle) au cours desquels la musique, objet de spéculations philosophiques à résonance théologique et métaphysique, proposant une vision musicale du monde, est une composante essentielle de la civilisation occidentale. Elle sera passée entre-temps du monodisme grégorien aux polyphonies subtiles de l'Ars nova et aux grandes compositions de Guillaume de Machaut et Guillaume Dufay. Ayant pour fonction première de louer Dieu (messes, motets, antiennes, jeux sacrés, mystères), elle va petit à petit s'ouvrir au domaine profane et, par le biais des troubadours et des trouvères ou des chansons polyphoniques d'Adam de la Halle, chanter l'amour courtois (ballades, virelais, rondeaux), les épopées (chansons de croisade) ou se livrer à la fantaisie, à la gaieté populaire et à la danse (pastourelle). Ce guide, premier du genre, élaboré par les meilleurs spécialistes, est découpé en grandes périodes, faisant l'objet pour chacune d'entre elles d'une importante introduction donnant le cadre à la fois historique, religieux, sociologique, littéraire et bien évidemment musical. Ce véritable usuel traite sous forme de dictionnaire encyclopédique tout à la fois des musiciens, des instruments, des formes et des genres musicaux, des théoriciens, des manuscrits et des traités, des centres musicaux, ainsi que des œuvres musicales les plus significatives.
11/2002
Critique littéraire
Tragédies. Tome 2, Hippolyte, Andromaque, Hécube, Edition bilingue français-grec ancien
L'Antiquité grecque était prolixe en légende, même à propos de ses poètes. Ainsi on racontait qu'Euripide était né le jour même où Eschyle combattait à Salamine et que Sophocle triomphait au péan. Pourtant, à la différence de ces deux illustres prédécesseurs, l'auteur d'Hippolyte ne connut guère la faveur populaire. Il n'obtint à Athènes que quelques fois le premier prix et s'exila, à la fin de sa vie, à Pella, auprès du roi Archélaos, en partie pour fuir les quolibets de ses concitoyens, notamment d'Aristophane. Sa gloire fut en grande partie posthume, grâce à son fils Euripide le jeune, qui consacra la majorité de son talent à faire jouer les pièces de son père. Si Euripide a écrit plus de 90 pièces ainsi que des poèmes lyriques et des élégies, seules 19 de ses pièces nous sont parvenues, en comptant l'énigmatique Rhésos. L'édition de Louis Méridier rassemble en deux volumes Le Cyclope, Alceste, Médée, Les Héraclides, Hippolyte, Andromaque et Hécube. La riche introduction du tome I fournit une biographie commentée et mise en question, de l'auteur, ainsi qu'une présentation minutieuse de l'histoire, complexe, des manuscrits. Chaque oeuvre est en outre précédée d'une notice proposant de judicieuses pistes de lecture, notamment quant au genre de la pièce ainsi que de son argument. Enfin, des notes accompagnent et éclairent la lecture. Tome I : Le Cyclope, Alceste, Médée, Les Héraclides, Tome II : Hippolyte, Andromaque, Hécube.
05/1998
Histoire internationale
Une mer jalousée. Contribution à l'histoire de la souveraineté (Méditerranée, XVIIe siècle)
Comment disait-on le droit sur les mers à l'époque moderne ? Par quels dispositifs les pouvoirs politiques dotés d'une façade maritime tentaient-ils de faire respecter un pouvoir de "juridiction", entendu comme un "droit de dire le droit", sur un espace liquide particulier ? Ces questions sur la liberté, la communauté et l'empire des mers ont donné lieu à une grande controverse juridique livrée à l'échelle du globe. Une mer jalousée propose d'en faire l'histoire à partir de l'observatoire méditerranéen. De la mer Adriatique aux mers du Levant, du golfe du Lion aux littoraux nord-africains, l'enquête décline à différentes échelles, depuis les bureaux des juristes jusqu'aux ponts des navires, un large éventail de conceptions concurrentes des limites maritimes et des eaux "territoriales". Ce faisant, l'ouvrage revient, au carrefour de l'histoire, du droit et de la philosophie, sur des notions juridiques cardinales de la pensée politique moderne, telles que la "propriété", "l'occupation", la "possession" et la "souveraineté". Guillaume Calafat les inscrit dans une généalogie de longue durée embrassant l'histoire antique et médiévale, les textes du droit romain et leurs commentaires médiévaux, les lois byzantines comme la normativité musulmane. Une mer jalousée s'appuie ainsi sur une centaine de textes imprimés à propos de la domination des mers, en les croisant avec des libellés manuscrits, des atlas, des cartes, des traités, des gravures, afin de brosser le portrait d'une mer au statut disputé et incertain.
04/2019
Littérature française
Oeuvres complètes. Tome 3 : Hollywood, La Mecque du cinéma ; L'ABC du cinéma ; Une nuit dans la forêt ; Trois propos sur le cinéma
Le cincnra tient une grande place dans la vie, dans l'oeuvre et dans l'imaginaire de Blaise Cendrars, du moins de 1917 à 1936, puisque ensuite c'est le "divorce", pour "incompatibilité d'humeur". En fait, ses rapports avec le septième art passent par trois étapes : d'abord la découverte, donnant lieu à des textes plus qu'enthousiastes, suivie d'un réel engagement dans la pratique du cinéma (écriture de scénarios, assistanat, réalisation de films), puis du désenchantement. Cendrars est peut-être venu trop tôt. Il pouvait difficilement s'accommoder de Ia lourdeur des appareillages techniques et financiers de l'époque. L'invention de la caméra légère avec son synchrone lui aurait peut-être permis de s'inscrire parmi les cinéastes voyageurs, éternels itinérants. La collection "Tout autour d'aujourd'hui" présente, en quinze volumes, les oeuvres complètes de Blaise Cendrars 1887-1961) dont elle propose la première édition moderne, avec des textes établis d'après des sources sûres (manuscrits et documents), accompagnés de préfaces et suivis d'un dossier critique comprenant des notices d'oeuvres, des notes et une bibliographie propre à chaque volume. Les textes réunis dans le volume Ill témoignent de la passion de Cendrars pour le cinéma, qu'il célèbre tour à tour dans un reportage (Hollywood, La Mecque du cinéma, 1936), dans un manifeste visionnaire (L'ABC du cinéma, 1936) ou dans ses souvenirs de metteur en scène à Rome (Une nuit dans la forêt, 1929).
10/2022
Chamanisme
Les dimensions sacrées des Mayas. Découvrez le nawal qui régit votre vie
Les Mayas sont l'une des plus anciennes civilisations précolombiennes. La culture de ce peuple évanoui dans la nuit des temps, si riche et dédiée à de nombreux dieux et forces de la nature, nous a été transmise par quelques très rares codex ayant miraculeusement survécu au climat chaud et humide de la jungle et à la destruction systématique ordonnée par les conquistadors. Tout comme ces anciens manuscrits illustrés, ce guide propose de découvrir un panthéon mythologique varié et une cosmogonie complexe, ainsi qu'un mode de calcul du temps extrêmement élaboré se traduisant par différents systèmes de calendriers, comme autant de fenêtres sur la façon dont les Mayas voyaient le monde et sur leur profonde spiritualité et philosophie de la vie, encore usitées par leurs descendants et qui nous apprennent toujours beaucoup sur nous-mêmes, nos rapports aux autres, à Mère Nature et au monde qui nous entoure. Entrez dans les secrets des Mayas, explorez votre conscience cosmique et votre Moi intérieur ancien grâce à votre Nawal, esprit animal ou naturel qui régit chaque signe du calendrier et auquel vous êtes connecté, et découvrez votre thème astral à travers le calendrier des treize lunes. Appropriez-vous les pouvoirs mystiques de la croix maya et de l'arbre de vie, et retrouvez l'harmonie naturelle et l'équilibre existentiel afin de mieux aborder votre avenir grâce à aux rituels ancestraux et aux enseignements ésotériques de ce peuple ayant su apprivoiser la nature.
07/2021
Histoire de France
Machina memorialis. Méditation, rhétorique et fabrication des images au Moyen Âge
Dans le sillage de ses travaux sur la mémoire au sein de la civilisation médiévale, Mary Carruthers étudie ici les pratiques de la méditation monastique, en s'attachant moins à des contenus de pensée, des images mentales, qu'aux opérations et aux techniques - elle dit aussi la fabrique - qui ont permis de les produire. Ces opérations pour penser et méditer, ou encore cette construction de la pensée, passent par un apprentissage, l'acquisition d'un savoir-faire qui relève de la " rhétorique ", où la composition et l'invention, bien plus que la persuasion et l'accumulation, sont primordiales. De la fin de l'Antiquité tardive aux premiers siècles du Moyen Age, les sources religieuses ou littéraires comme d'autres productions dépendantes ou non du livre - cartes du ciel, enluminures et mises en pages des manuscrits, architecture et ornementation des édifices religieux - témoignent de la mise en œuvre de l'ensemble de ces opérations, véritable machina memorialis capable de donner naissance à des textes comme à des bâtiments, mais qui existe d'abord dans l'esprit de ceux qui la construisent. Si cet ouvrage retiendra l'intérêt des spécialistes d'autres domaines que l'histoire médiévale : anthropologie, philosophie, voire sciences cognitives, sa richesse, sa variété et le plaisir de sa lecture tiennent aussi aux nombreux rapprochements que l'auteur opère avec le monde contemporain par lesquels l'art de la mémoire du Moyen Age devient pour nous étonnamment vivant et proche.
10/2002
