Musée Arts Décoratifs
Extraits
Enseignement secondaire 1er cy
Italien 3e LV2 Cycle 4 Tutto bene ! Edition 2017
- Une démarche progressive et spiralaire sur les 3 années du cycle. - Une méthode qui évolue avec l'âge et le niveau des élèves : renforcement de l'écrit, textes plus longs... - L'authenticité des documents (photos, vidéos, audios, textes) donne une image fidèle de l'Italie. - Un choix de 2 à 4 projets finaux simples dans chaque unité, dont un projet EPI. - Des fiches lexicales attractives (photos, cartes mentales) et des activités ludiques pour rebrasser le lexique et la grammaire. - Un dossier art, "L'arte, che storia" pour compléter le PEAC. - Un parcours digital, proposé en alternative au cahier d'activités, riche en exercices interactifs, permet de travailler en accompagnement personnalisé et en différenciation.
05/2017
Monographies
De l'intrartialité. Les (ré)écritures conscientes au prisme de l’hybridation : littérature et cinéma en exemple
Le présent ouvrage théorise une nouvelle démarche de critique et de création destinée à faciliter l'exploration de quelques apories épistémologiques de l'intermédialité actuelle et les nouvelles esthétiques contemporaines. Remise en question ici, l'intermédialité müllerienne est revue et élargie. Plutôt que de saisir le truchement des arts selon l'orthodoxie qui commandait encore une approche centripète du médium au regard de ses rapports mitigés avec d'autres média, l'intrartialité portée par le présent essai privilégie une approche centrifuge visant à saisir et expliquer l'intérieur esthétique du médium contemporain qui reste désormais un foisonnement de média. Dans ce sens, accoudée à l'hybridation telle qu'expérimentée par le biologiste Gregor Mendel, l'intrartialité, a pour objectif de baliser la voie d'une nouvelle recherche sur l'entrelac des arts portés par la conscience créatrice des auteurs contemporains, c'est-à-dire leur intention manifeste de créer de nouveaux modèles à partir des combinaisons variées, débouchant désormais sur la parturition de nouveaux arts.
10/2021
Beaux arts
Comment regarder les symboles et allégories
Que disent les oeuvres d'art et que représentent-elles ? Est-il possible que, sous ce que voient nos yeux, l'artiste ait dissimulé un message caché ? Dans le très vaste répertoire des symboles du passé, les peintres ont puisé images et codes de représentation, dont la clef de lecture est souvent perdue. Ces codes font partie intégrante de la structure de l'oeuvre, et le spectateur, s'il ne les connaît pas, n'est pas en mesure de reconnaître ce que les images racontent ni la signification dont elles sont porteuses. Le présent volume veut offrir aux lecteurs d'aujourd'hui et aux visiteurs des expositions et des musées un instrument pour s'orienter dans le monde des images et apprendre à déchiffrer le sens caché de tableaux célèbres. Comme une telle matière interdit par nature une interprétation univoque et définitive, nous proposons quelques clefs d'interprétation des différentes oeuvres, sans avoir la prétention d'épuiser, en de simples et brèves explications iconographiques, l'étendue et la complexité de leurs références et des sujets qu'elles traitent. Cet ouvrage est organisé en quatre sections thématiques : la première, " Symboles du temps " , est consacrée à la manière d'exprimer la conception de la temporalité aux différentes époques de l'histoire européenne, et elle en présente les principales personnifications symboliques ; la deuxième section, " Symboles de l'homme " , illustre quelques archétypes de l'imaginaire culturel et anthropologique de l'humanité tirés des traditions religieuses et philosophiques de l'Occident ; la troisième section, " Symboles de l'espace " , se propose de faire découvrir au lecteur des lieux " magiques " du monde qui l'entoure ; et la quatrième section, intitulée " Allégories " , s'attache aux principaux thèmes iconographiques de l'histoire de l'art. Dans les annexes, sont présentées les sources littéraires, philosophiques, religieuses et iconographiques dont se sont inspirés les artistes ou les intellectuels qui guidaient ceux-ci dans la composition de leurs oeuvres, ainsi qu'une bibliographie essentielle, permettant ainsi au lecteur d'approfondir la connaissance de ce monde fascinant et riche de nombreuses surprises captivantes.
08/2018
Italie
Turin en quelques jours. 3e édition. Avec 1 Plan détachable
Un guide tout en couleurs, concis et ultrapratique pour découvrir Turin, la capitale du Piémont. Le Polo reale, la Chiesa di San Lorenzo, le Museo Egizio, le Palazzo Madama, le Museo Nazionale del Cinema, le marché de Porta Palazzo... tous les sites majeurs décryptés et des clés pour découvrir des lieux insolites ou méconnus. Un découpage de la ville par quartiers avec, pour chacun, un focus sur les sites incontournables et les meilleures adresses pour se restaurer, prendre un verre, sortir, visiter ou faire du shopping. Des suggestions de balades et des itinéraires thématiques : un itinéraire gourmand autour du chocolat, flânerie et lecture dans les places turinoises, vie nocturne pétillante et cuisine piémontaise dans le Quadrilatero, culture et shopping autour des anciennes usines Fiat au Lingotto... Des sections thématiques pour découvrir Turin selon ses envies : avec des enfants, vie nocturne, théâtre et opéra, parcs et jardins, scène gay et lesbienne, marchés alimentaires, glaciers... De nombreuses cartes et un plan détachable avec les principaux sites, un index des rues et un plan des transports pour faciliter les déplacements. De nombreuses adresses pour les gastronomes dans cette ville autour de laquelle est né le mouvement Slow Food : restaurants, marchés de producteurs, boutiques gourmandes... Un chapitre Excursions pour explorer les environs de Turin et ses châteaux royaux classés au patrimoine de l'Unesco.
07/2022
Science-fiction
Nuage orbital
En 2020, à Tokyo, Kazumi, créateur d'un site web destiné aux fans de l'espace, est épaulé par Akari, brillante ingénieure en technologie de l'information. Il attend qu'un des étages d'une fusée iranienne ayant placé un satellite en orbite retombe pour produire une étoile filante. De façon étrange, non seulement ce débris spatial ne retombe pas, mais en plus, il accélère. En Alaska, un centre de surveillance de l'espace de l'armée américaine, observe avec inquiétude le phénomène. Au même moment, l'entrepreneur américain Smark, accompagné de sa fille Judy, journaliste et blogueuse, se prépare à décoller de cap Canaveral à bord de sa fusée privée pour inaugurer son premier hôtel spatial. Quel est le lien entre l'article scientifique sur des micro-robots spatiaux d'un savant iranien et les manoeuvres d'un chercheur informaticien japonais renégat, épaulé par une agente nord-coréenne rompue aux sports de combat et au maniement des armes ? Que se passe-t-il dans cet hôtel de Tokyo contrôlé par les services secrets chinois ? Quel est ce projet monstrueux du dictateur nord-coréen ? Smark reviendra-t-il vivant de son voyage spatial ? Une seule certitude, une course contre la montre est engagée, et Kazumi sera propulsé bien malgré lui au premier plan pour tenter de la gagner.
11/2018
Critique littéraire
Józef Czapski. Itinéraires de vérité
Peintre, soldat, homme de culture, écrivain, auteur d'un immense et singulier Journal, Józef Czapski (1896-1993) fut une figure majeure du destin européen du XXe siècle. Ce livre retrace les " itinéraires de vérité " de ce Polonais cosmopolite : son enfance dans un milieu aristocratique au début du siècle, sa jeunesse en Russie, son engagement dans le conflit polono-bolchevique, ses études à l'Académie des beaux-arts de Cracovie, puis à Paris au sein du groupe des "kapistes". Après les épreuves de la Seconde Guerre mondiale – internement dans les camps soviétiques, découverte de la vérité sur les massacres de Katy?, longue marche avec l'armée d'Anders et campagne d'Italie –, il s'installe en 1947 en France. Avec les exilés regroupés autour de la revue Kultura, il jouera un rôle de médiateur intellectuel entre l'Est et l'Ouest. Cette monographie richement illustrée s'intéresse tant aux témoignages de Czapski sur la condition des victimes du stalinisme (Souvenirs de Starobielsk, Terre inhumaine) qu'à ses réflexions sur l'art et la littérature.
02/2020
Dictionnaire français
Le Robert encyclopédique des noms propres. Dictionnaire illustré, Edition 2009
En un seul volume, les contenus d'une grande encyclopédie. Tous les domaines du savoir et de la culture de la préhistoire à aujourd'hui : histoire et politique, géographie, économie, arts et spectacles, littérature et philosophie, mythologie, religion, sciences et techniques sport. Le monde et son évolution décrits et racontés travers de 40 000 noms propres : lieux, personnes : événements, Organismes, institutions, œuvres. 2 000 photographies et reproductions : portraits, paysage, monuments, œuvres d'art. 10 000 étymologies : l'origine et la signification de noms de personnes et de noms de lieux. 350 articles de synthèse: les mouvements artistiques, religieux, politiques... 240 cartes planisphères. cartes géographiques et politiques, cartes historiques 140 tableaux : données économiques des principaux pays, dynasties, organisations internationales... 200 pages de chronologie : la confrontation des activités humaines dans le monde entier de la préhistoire à 2007. Une présentation claire en couleur, un vaste réseau de liens pour naviguer d'un article à un autre, du connu vers l'inconnu. Un dictionnaire conçu dans la lignée du Petit Robert de la langue française.
06/2008
Littérature française
Victor Hugo intime : mémoires, correspondances, documents inédits
Art de l'épinglier, par M. de Réaumur, avec des additions de M. Duhamel Du Monceau, et des remarques extraites des Mémoires de M. Perronet,...Date de l'édition originale : 1761Collection : Descriptions des arts et métiers, faites ou approuvées par MM. de l'Académie royale des sciencesLe présent ouvrage s'inscrit dans une politique de conservation patrimoniale des ouvrages de la littérature Française mise en place avec la BNF.HACHETTE LIVRE et la BNF proposent ainsi un catalogue de titres indisponibles, la BNF ayant numérisé ces œuvres et HACHETTE LIVRE les imprimant à la demande.Certains de ces ouvrages reflètent des courants de pensée caractéristiques de leur époque, mais qui seraient aujourd'hui jugés condamnables.Ils n'en appartiennent pas moins à l'histoire des idées en France et sont susceptibles de présenter un intérêt scientifique ou historique.Le sens de notre démarche éditoriale consiste ainsi à permettre l'accès à ces œuvres sans pour autant que nous en cautionnions en aucune façon le contenu.Pour plus d'informations, rendez-vous sur le site hachettebnf.fr
04/2017
Beaux arts
Alberto Giacometti. Une aventure moderne
Né en 1901 dans les Grisons, en Suisse, actif à Paris pendant la majorité de sa carrière, Giacometti s'est partagé entre la peinture, la sculpture et le dessin jusqu'à sa mort en 1966. Ses rapprochements avec le cubisme et le surréalisme, son attrait pour les arts antiques et extra-occidentaux, son attachement à la figure humaine font de lui une personnalité pleinement inscrite dans les enjeux artistiques du XXe siècle. A travers plus de cent cinquante oeuvres, parmi lesquelles des sculptures, des peintures et des dessins figurant parmi les plus emblématiques de son travail, cet ouvrage fait la part belle aux rencontres essentielles et parfois méconnues qui ont émaillé son parcours, comme la confrontation avec l'art de l'Antiquité égyptienne, source d'inspiration et de ressourcement, ou la relation amicale et intellectuelle avec l'écrivain Jacques Dupin, son premier biographe. Il propose aussi de revoir son oeuvre à travers l'oeil des photographes, des poètes, des artistes et même des cinéastes de son temps et du nôtre.
03/2019
Théâtre
Formes et représentations théâtrales au Cameroun
Dans un pays comme le Cameroun, le théâtre est un art populaire dont les auteurs sont en général des citoyens ordinaires qui voient leur talent dans ce domaine s'affirmer au fil du temps. Quant aux acteurs, à la carrière parfois internationale, ils ne sont pas toujours des produits des départements des Arts des universités ; la population décèle parfois parmi ses membres certains ayant le don de provoquer du rire ou d'autres formes de sensations... Rares sont les professionnels de carrière. D'où la nécessité et l'urgence d'institutionnaliser ces différentes formes d'expression que l'on découvre de part et d'autre. Chacune des études regroupées ici indique une forme étudiée de théâtre camerounais, ses créateurs locaux, les thématiques, les publics visés, les modalités de représentation et les objectifs. Sont ainsi abordés le théâtre d'improvisation, celui de " conscientisation ", le théâtre religieux, etc. Cet ouvrage représente une conceptualisation et une mise en forme des talents épars que l'on peut retrouver dans le contexte social camerounais.
04/2018
Décoration
Helena Rubinstein. L'aventure de la beauté
Pionnière de la cosmétique, Helena Rubinstein (1872-1965) a bâti un empire industriel en quelques années. Quittant très jeune le quartier juif de Cracovie, elle émigre à l'âge de vingt-quatre ans en Australie où, grâce à une recette familiale de crème pour le visage et une détermination sans faille, elle devient une femme d'affaires d'exception. Figure de l'émancipation féminine, elle fait de la beauté et des soins du corps une des clés du pouvoir et de la liberté des femmes. Mécène visionnaire, elle réunit l'une des plus importantes collections d'art moderne, d'arts premiers, de vêtements de haute couture et de bijoux du XXe siècle. Moderne et non-conformiste, elle sollicite les architectes et les décorateurs les plus audacieux pour aménager ses salons et ses demeures. Cultivant son image pour promouvoir sa marque, elle révolutionne les usages de la communication publicitaire. Helena Rubinstein. L'aventure de la beauté retrace l'extraordinaire parcours de cette femme d'avant-garde, de Cracovie à Vienne, Melbourne, Londres, Paris, New York et Tel-Aviv.
03/2019
Sociologie
Culture et Communication. Les missions d'un grand ministère
Le 3 février 1959, Charles de Gaulle, tout juste élu président de la République, crée un nouveau ministère, longtemps désiré : le ministère des Affaires culturelles, qu'il confie à l'" ami génial " André Malraux. Sa mission est de " rendre accessibles les Œuvres capitales de l'humanité, et d'abord de la France, au plus grand nombre possible de Français, d'assurer la plus vaste audience à notre patrimoine culturel, et de favoriser la création des Œuvres de l'art et de l'esprit qui l'enrichissent ". Des années Malraux, marquées par la promotion des avant-gardes et d'ambitieux échanges culturels, à l'ère du tout numérique, où l'idéal de démocratisation culturelle s'affronte aux réalités du marché, c'est l'histoire de 50 ans de politique culturelle de la France que retrace Maryvonne de Saint Pulgent. Cinquante années de soutien à la création, de promotion des arts et du patrimoine, qui font du ministère de la Culture et de la Communication une référence de par le monde. Et de la Culture un grand service public.
02/2009
Beaux arts
Les mots dans la peinture
Des mots dans la peinture occidentale ? Dès qu'on a posé la question, on s'aperçoit qu'ils y sont innombrables, mais qu'on ne les a pour ainsi dire pas étudiés. Intéressant aveuglement, car la présence de ces mots ruine en effet le mur fondamental édifié par notre enseignement entre les lettres et les arts. Toute notre expérience de la peinture comporte en fait une considérable partie verbale. Nous ne voyons jamais les tableaux seuls, notre vision n'est jamais pure vision. Nous entendons parler des oeuvres, nous lisons de la critique d'art, notre regard est tout entouré, tout préparé par un halo de commentaires. Ce n'est pas seulement la situation culturelle de l'oeuvre, mais tout le contexte dans lequel elle se présente à nous qui est transformé par le titre : la signification de cette organisation de formes et couleurs change tout au long de la compréhension parfois fort progressive de ces quelques mots. La composition la plus "abstraite" peut exiger que nous lisions son titre pour nous déployer toutes ses saveurs, toutes ses vertus. Michel Butor
05/2019
Policiers
Eraste Fandorine Tome 5 : Missions spéciales
Eraste Pétrovitch Fandorine, en charge des affaires secrètes au service du gouverneur de Moscou, est de retour pour deux enquêtes très spéciales dans la Russie tsariste de la fin du XIXe siècle. Un as de l'arnaque, aux faux airs d'Arsène Lupin, ridiculise sans vergogne l'élite moscovite et s'en prend même au gouverneur Dolgoroukoï en personne, en vendant son palais à un lord anglais ! Assisté du jeune Anissi Tioulpanov, apprenti Watson au cœur tendre, et de Massa, son serviteur japonais, Fandorine devra déployer tous ses talents en psychologie et en arts martiaux pour venir à bout de ce roi de l'escroquerie avant de s'attaquer au Décorateur, un tueur en série dont les mises en scène macabres terrorisent toute la ville. Jack l'Éventreur aurait-il changé d'adresse ? " Boris Akounine n'en finit pas d'épater. [...] Missions spéciales propose deux épisodes qui font une fois de plus la part belle aux références du genre policier, que l'auteur maîtrise avec un art aussi élégant qu'efficace. " Philippe-Jean Catinchi, Le Monde
10/2004
Beaux arts
L'itinéraire Géorgien de l'avant-garde
Phénomène complexe et hétérogène, allant du futurisme au surréalisme, s'étendant de l'Italie à la Russie, en passant par Paris, Berlin ou Zurich, l'avant-garde écrit une des pages de son histoire en Géorgie. Dans les années 1910-1920, Tbilissi, capitale géorgienne, devient le creuset de différents mouvements littéraires et artistiques, d'idées politiques, de styles, de cultures, de langues. C'est dans ce "babélisme" que l'avantgarde se plaît et s'épanouit. La mobilité des personnes, les transferts des modèles artistiques et esthétiques jouent un rôle de catalyseur dans son éclosion. Néanmoins, il serait malaisé d'ignorer le rôle de la culture géorgienne, au travers de laquelle cette avant-garde construit sa propre notion de modernité et met en valeur ses particularités. L'avant-garde refuse de se réduire à l'autonomie acquise par l'art au XIXe siècle et se veut porteuse d'un projet social. Cette nouvelle sensibilité nourrit le rêve révolutionnaire des arts géorgiens et ses expérimentations hardies, avant qu'il ne se brise contre une machine totalitaire.
11/2019
Sorcellerie
Le manuel pratique de la sorcière moderne. Charmes, sortilèges et magie au quotidien
Un manuel pratique pour vous initier à la magie authentique ! Dans ce monde trépidant où tout va trop vite, nous oublions trop souvent que vibre autour de nous une énergie extraordinaire : celle de la magie ! La magie est un art sacré et ancestral, pour vivre en accord avec les lois de l'Univers. En authentique sorcière moderne, Yabyum Rowanroot vous enseignera en toute simplicité comment enchanter votre quotidien afin d'alléger, illuminer et transformer votre vie. Au fil des pages, vous découvrirez des recettes, des charmes, des sortilèges et de précieux enseignements qui vous permettront d'ouvrir votre conscience sur d'autres mondes et de découvrir le pouvoir de sorcière qui réside en vous. Vous apprendrez les arts de guérison à l'aide un répertoire des plantes magiques, des charmes pour trouver l'âme soeur ou des sorts de protection, des recettes pratiques et des rituels ancestraux, mais aussi de nombreux exercices pour pratiquer une magie saine, puissante et lumineuse, au rythme des saisons, de la lune et du soleil, en reliance avec les énergies protectrices de la nature.
06/2022
Décoration
Souvenir des Dardanelles. Les céramiques de Çanakkale, des fouilles de Schliemann au japonisme
Voisine de Troie, la ville de Canakkale, dans le détroit des Dardanelles, s'illustra depuis le XVIIIe siècle par ses céramiques qui s'exportaient dans tout le Levant. Sous l'influence des fouilles de Schliemann, certains voyageurs s'en entichèrent au point d'y voir les descendantes des poteries homériques. En France, l'engouement pour cet art de terre coïncide avec la revalorisation des faïences traditionnelles après la défaite de 1870, encouragée par le mouvement des Arts & Crafts et par le japonisme : ni Mallarmé, ni Proust n'y furent indifférents. En Grèce et en Turquie, l'artisanat ottoman qui émerveillait Hans Christian Andersen ou Gustave Flaubert symbolise le monde d'avant les événements tragiques de 1922. Lieu de mémoire et catalyseur des passions, cette modeste production rassemble ou divise encore sur les deux rives de la mer Egée, où elle est soumise à une idéologisation de la nostalgie. L'archéologie culturelle est l'objet de cette étude comparatiste qui revendique le mélange des genres, seul apte à appréhender les discours qui ont conditionné l'appropriation, la réception et l'exposition de ce patrimoine.
01/2020
Littérature française
Portrait d'un artiste inconnu
Brosser à l'aide de mots le portrait de l'autre relève du défi, car que sait-on de l'autre et comment les mots pourraient-ils remplacer la peinture ou la photographie ? En faisant le portrait de Christian, un jeune Allemand passionné d'écriture, la narratrice découvre que plus elle tente de le saisir, plus son modèle lui échappe. Il prétend écrire mais n'écrit pas ou peu, il a peint mais ne peint plus, il a été acteur mais ne joue plus. Qui est-il et pourquoi recherche-t-il son amitié, lui qui préfère les hommes aux femmes ? Esthète, il se complaît dans l'image qu'il veut donner de lui. Son refus de parler de l'Histoire, le vide qui le fascine, les silences qui emplissent le récit de sa vie sont-ils acceptables ? Sa passion partagée pour l'art suffira-t-elle à le rapprocher de la narratrice ? Portrait ou alterfiction, ce récit tente d'élucider l'énigme d'un être qui entretient une relation étrange avec lui-même, les autres et les arts.
03/2014
Histoire du cinéma
La politique cinématographique de l'Etat du Cameroun de 1988 à 2020. Entre fulgurances, errances et dissonances
Dans ce livre analytique, stratégique et prospectif de Longin Colbert ELOUNDOU, il est démontré, à partir de la Loi d'orientation de l'activité cinématographique de 1988, que les réformes structurelles et sectorielles en cours au Cameroun ont pris en compte de nombreux domaines de la vie sociale à l'exception du septième art. Pourtant, à la faveur de l'organisation d'un Forum des cinéastes en 2020, visant à proposer des pistes de restructuration d'un secteur ravagé par les crises économiques successives (la plus récente, la plus redoutable et la plus néfaste de toutes ayant été causée par la pandémie de coronavirus), l'Etat du Cameroun a décidé d'écouter enfin les cinéastes sur les voies et moyens de reconstruire, à partir de la mise en route d'une Fédération professionnelle. L'auteur élabore une prospective savante de cette planification prévisionnelle du Ministère des Arts et de la Culture, en vue de garantir le bon fonctionnement d'une telle entité et la revitalisation nécessaire du secteur.
11/2021
Musique, danse
Alphabet de la danse africaine. Méthode Tierou, Edition bilingue français-anglais
Alphabet de la danse africaine, méthode Tierou. Lire ce livre inouï nous transporte dans l'intimité fascinante et éblouissante des arts et de la culture d'Afrique avec, en toile de fond, les relations entre l'Afrique et l'Occident, le dialogue des cultures, la création artistique. De plus en plus pratiquée par les danseurs amateurs en Occident et ailleurs dans le monde, source d'inspiration pour les grands chorégraphes contemporains, sujet d'intérêt croissant de la part des artistes africains, omniprésente en Afrique, héritière de civilisations millénaires aussi vieilles que Babylone, la danse africaine amorce en ce XXIe siècle un tournant de son histoire : le succès que connaît cette danse sera-t-il porteur d'émancipation collective et individuelle ? Avec générosité et indépendance d'esprit, cet ouvrage révolutionnaire fait profondément voler en éclats plus de 500 ans d'idées reçues, donne des clés pour comprendre l'art africain, et propose des pistes de réflexion pour l'avenir. Ses illustrations, signées de grands noms de la photographie, en font un outil pédagogique incontournable, ainsi qu'une source de plaisir esthétique.
10/2014
Littérature française
Oeuvres complètes. Romans, contes et nouvelles Tome 4, Le Capitaine Fracasse
Conçu à l'époque du romantisme militant, mais écrit à l'âge de la maturité, Le Capitaine Fracasse réalise le rêve égoïste d'une oeuvre "purement pittoresque", selon l'expression de Théophile Gautier. Roman historique sans histoire, roman de cape et d'épée érudit, pastiche inspiré par les arts et la littérature pré-classiques, il mélange les genres et transcende les esthétiques. A chaque étape du voyage à travers la France d'une troupe de comédiens ambulants, les aventures se mêlent à l'évocation des moeurs du premier XVIIe siècle. Scènes d'auberges et vie de château, amours idéales et romanesques, duels et aventures galantes participent de l'imaginaire populaire et font briller les qualités inégalées du style de Gautier, au sommet de son art de prosateur. Ce roman du décalage, jouant avec un égal brio des codes de la littérature de genre et de la fiction lettrée, méritait une édition fondée sur une étude scrupuleuse des variantes et enrichie d'une annotation qui en éclaire l'incomparable richesse culturelle.
04/2018
Monographies
Didier Lapène. Un belvédère sur la mer
Ancien élève des Beaux-Arts à Paris, le peintre Didier Lapène a complété cette formation renommée en bénéficiant d'un séjour à la Casa Velázquez de Madrid. Il a développé une approche du paysage originale, libérée des contingences formelles de l'époque. Renouant avec l'ambition des artistes abonnés au pleinairisme, il pose régulièrement son chevalet devant le motif et décline en de multiples études les vastes panoramas. Attiré par les espaces marins qui bordent la côte basque jusqu'aux dunes de la mer du Nord, Didier Lapène a entamé depuis plusieurs années un travail important en Bretagne. Fasciné par l'horizon immense qui se déploie au large de Camaret, il exerce son art avec patience et ténacité, recherchant selon la formule célèbre de Cézanne "la petite sensation" qui transfigure la réalité du paysage. Il a ainsi composé une extraordinaire partition colorée qui entremêle falaises rocheuses, plages ourlées ou vertes prairies dévalant vers l'océan. Plus de 80 oeuvres inédites, somme d'une quête picturale qui ravive aussi le souvenir de quelques illustres aînés comme Eugène Boudin, Georges Lacombe ou Charles Cottet.
07/2022
Histoire de France
François 1er. Le Roi-Chevalier
L'année même de son avènement en 1515, François Ier entre dans l'Histoire avec éclat, la victoire de Marignan lui valant aussitôt le glorieux surnom de Roi-Chevalier. Son règne fertile en événements majeurs – guerres d'Italie, duel contre Charles Quint, début de la Réforme – se place sous le signe d'un nouvel art de vivre suscité par la Renaissance. Fasciné par l'Italie et par l'Antiquité, il devient le protecteur des arts, le « Restaurateur de l'humaine science », s'entoure de créateurs de génie tel Léonard de Vinci. Mais « le grand roi François », comme l'appelle avec une affectueuse admiration sa belle-fille Catherine de Médicis, transforme aussi la vieille royauté capétienne en monarchie quasi absolue, se montre un diplomate avisé, un législateur perspicace. Humain avant d'être roi, galant homme mais non moins homme de coeur, tolérant par nature, inflexible par raison d'Etat, il incarne à la perfection la France de la première moitié du XVIe siècle, alors la plus riche et la plus peuplée des nations de l'Europe.
02/2013
Histoire de France
Louis XIV - La passion de la gloire
Un nouveau portrait plus nuancé de Louis XIV. Ce souverain fascinant est aujourd’hui beaucoup mieux connu grâce aux travaux récents des historiens. Il est donc désormais possible de revoir la vision de ce personnage présenté tour à tour comme un tyran ou un grand homme.
Une double approche, biographique et thématique, permet de mieux comprendre la personnalité du souverain au travers des principaux événements de sa vie, et de faire le point sur les questions majeures liées à son règne : l’absolutisme, l’image du Roi-Soleil, son action politique et religieuse, son goût pour les arts. Une iconographie renouvelée : les 150 images qui enrichissent le texte permettent de suivre l’évolution du « portrait du roi » jusqu’à l’émergence d’un véritable mythe. Il était essentiel de renouveler l’iconographie du Roi-Soleil qui est depuis longtemps fondée sur les mêmes illustrations. Or une nouvelle image du roi existe aujourd’hui grâce aux travaux des historiens d’art et aux récentes restaurations qui ont permis de redécouvrir des œuvres.
05/2011
Poésie
Les fleurs du granit
Cette poésie réunit les arts et les sciences, le réel et l'imaginaire, le rêve et les cauchemars. Elle relève, dirait-on, de l'inspiration pure, puisqu'elle érige une réalité impalpable pour nos sens, mais qui émerge de l'inconscient et des visions obscures en chacun de nous. Ces images invisibles pour nos yeux sont les ombres de notre pensée, un bâtiment construit de figures fabuleuses qui s'élève de nos angoisses et nos désirs les plus intimes.
L'art surréaliste de Patrick Nicolaï est au-delà des lois de la logique, qui limitent l'essor de l'imagination et simplifient notre univers. S'engager sur la voie de l'inspiration magique c'est accepter d'étreindre ces fantômes que l'esprit ne trouve pas acceptable. Le surréalisme libère l'Homme de son conditionnement, comme l'éclair d'une scène dont le surnaturel un instant effleure. Les oublieux l'appelleront peut être hallucination...
La Poésie arrache l'homme à la courbe habituelle de sa vie. On retrouve cette marée extrêmement puissante dans l'amour.
01/2015
Littérature française
La science et l'art de l'équitation, d'après la nature ou Théorie et pratique de l'équitation. fondées sur l'anatomie, la méchanique, la géométrie et la physique
La science et l'art de l'équitation, démontrés d'après la nature ; ou Théorie et pratique de l'équitation, fondées sur l'anatomie, la méchanique, la géométrie, & la physique. Par M. Dupaty de Clam, ancien mousquetaire, de l'Académie des sciences, belles-lettres & arts de Bordeaux. Date de l'édition originale : 1776 Le présent ouvrage s'inscrit dans une politique de conservation patrimoniale des ouvrages de la littérature Française mise en place avec la BNF. HACHETTE LIVRE et la BNF proposent ainsi un catalogue de titres indisponibles, la BNF ayant numérisé ces oeuvres et HACHETTE LIVRE les imprimant à la demande. Certains de ces ouvrages reflètent des courants de pensée caractéristiques de leur époque, mais qui seraient aujourd'hui jugés condamnables. Ils n'en appartiennent pas moins à l'histoire des idées en France et sont susceptibles de présenter un intérêt scientifique ou historique. Le sens de notre démarche éditoriale consiste ainsi à permettre l'accès à ces oeuvres sans pour autant que nous en cautionnions en aucune façon le contenu.
10/2020
Philosophie
Les émotions démocratiques. Comment former le citoyen du XXIe siècle ?
Une crise silencieuse frappe aujourd'hui les démocraties du monde. l'éducation se plie aux exigences du marché de l'emploi, de la rentabilité et de la performance, délaissant la littérature, l'histoire, la philosophie et les arts... En un mot : les humanités. Mais pour Martha Nussbaum, celles-ci ne sont ni un vestige du passé ni un supplément d'âme pour happy few. Dans ce manifeste original et argumenté, elle montre comment les humanités nous font accéder à la culture des émotions, à ce qu'elle appelle l'"imagination narrative". Les oeuvres d'art notamment, en développant notre esprit critique et nos capacités d'empathie, nous aident à nous identifier au "faible" au lieu de le stigmatiser et à éprouver du respect au lieu de l'agressivité et de la peur qui naissent inévitablement de la vulnérabilité. Ce n'est pas à coup d'idées abstraites que s'imposeront l'égalité et la liberté, nous dit Martha Nussbaum... C'est en formant, par le biais des "émotions démocratiques", le citoyen du XXIe siècle.
09/2020
Sciences historiques
Aubusson
Fruit du patient travail conduit par l'auteur depuis bientôt quarante ans, des photographies du début du XXe siècle, souvent exceptionnelles et pour beaucoup inédites, dialoguent avec des prises de vue campant la ville d'Aubusson actuelle.Associant efficacement le verbe et l'image, cet album ne peut que combler la curiosité des Aubussonnais comme celle des touristes. Il révèle les singularités d'une bourgade de grand caractère, à l'histoire et au patrimoine bâti des plus riches. Il montre comment la ville industrielle de l'après-guerre a évolué tout en préservant son caractère et son commerce traditionnel mais aussi son art de la laine, aujourd'hui labellisé par l'Unesco. Robert Guinot, journaliste, auteur d'une cinquantaine d'essais historiques, de biographies et de livres documentaires inspirés par le Limousin, est chevalier des Arts et Lettres. Il a déjà publié plusieurs ouvrages aux Editions Alan Sutton dont La Tapisserie et les tapis d'Aubusson dans la collection Parcours et Labeurs, Le Canton d'Aubusson et Le Canton de Felletin dans la collection Mémoire en Images.
03/2013
Littérature étrangère
Heimska. La stupidité
Futur proche, bienvenue dans la surVeillance : les caméras sont partout, impossible de se déconnecter. Au royaume de la transparence, tout ce qui est caché est suspect. Aki et Lenita viennent de se séparer et se vengent par personnes interposées en se livrant à toutes sortes d'expériences sexuelles sous l'oeil attentif des webcams. Tous deux écrivains, ils achèvent chacun leur roman. Un roman unique. Qui fera date. A Isafjördur, le soleil de minuit commence à pâlir et les mystérieuses coupures d'électricité se multiplient, privant les habitants des joies du voyeurisme ; un groupe d'étudiants en arts squatte une ancienne usine de crevettes en cultivant des projets louches ; les autorités sévissent, pas toujours raisonnables. Dystopie contemporaine, Heimska est une satire vibrante de notre addiction à la vie des autres, de notre obsession de la transparence, de notre vanité sans bornes. Norddahl passe le monde à la moulinette : l'art, l'amour et la politique sont autant d'illusions narcissiques qu'il convient de déboulonner avec une joie féroce.
01/2017
Poésie
Le mauvais sang suivi de Feu de brousse et de A triche-coeur
Voici une réédition inattendue : en un volume, les trois premières oeuvres, depuis longtemps introuvables, de Tchicaya U Tam'si, Le mauvais sang, Feu de brousse et A triche-coeur. Ainsi, avec Art Musical et Epitomé (Grand Prix de Poésie du Festival mondial des Arts nègres, Dakar, 1966) diffusés parallèlement dans un second volume par l'Harmattan, et Le Ventre (Présence Africaine, 1964), la totalité de l'oeuvre poétique de Tchicaya U Tam'si est aujourd'hui à la portée du plus large public "En 1955, Le mauvais sang de Tchicaya m'avait frappé, m'était entré dans la chair jusqu'au coeur. Il avait le caractère insolite du message. Et plus encore Feu de brousse avec ses retournements soudains, ses cris de passion. J'avais découvert un poète bantou.", écrivait L.S. Senghor en préface à la première édition d'Epitomé (1962). Depuis, la voix de Tchicaya U Tam'si s'est affirmée comme la plus importante qui se soit révélée depuis celle de Césaire et celle (trop tôt interrompue) de David Diop.
01/1978
