Muriel Bordier création
Extraits
Gestion
PROJECTIQUE. A la recherche du sens perdu
Cette fin du XXe siècle voit se développer dans de très nombreux domaines, les approches du développement par le projet : projet de vie, projet d'entreprise, projet technologique, projet de santé, projet politique...
Au-delà d'un simple questionnement sur le caractère de vague de fond ou d'effet de mode de cet engouement actuel pour le concept de projet, l'idée à la base de la création de la Société Européenne de Projectique, organisatrice en novembre 1995 des " Journées de Projectique de Bayonne " dont cet ouvrage est issu, est qu'en réalité il s'agit d'un renouvellement en profondeur des idées et des façons de faire face aux problématiques de cognition et d'action dans des environnements sociaux complexes et dynamiques.
Face à la crise des paradigmes traditionnels, pour faire face à la complexité ambiante, la projectique se développe en creux, comme moyen de construire autrement les rapports de l'homme à ses valeurs, aux autres hommes, à la nature et à sa propre destinée.
L'avenir décidément se construit. La projectique veut être ce lieu intellectuel de reconjonction du savoir et du faire, pour être un espace de construction du sens.
01/1999
Science-fiction
Spontanément la vie
Le monde scientifique estime aujourd'hui que la vie a été créée sur notre terre, il y a 3,8 milliards d'années. Ce n'est pas l'opinion de Gérald Trémont, directeur de recherche au CNRS en chimie prébiotique. Pour lui, la vie se crée aujourd'hui même en dehors de tout acte de reproduction et prend la forme d'un être unicellulaire simple, une cellule capable de se dupliquer. Désireux de vérifier cette hypothèse, il prend son bâton de pèlerin, courir le monde à la recherche du chaînon manquant à la théorie de Darwin, la création spontanée de la première cellule. Mais il n'a pas conscience des impacts que suscite son projet vis-à-vis des théocraties et des pays à forte religiosité. Quatre-vingt-six pourcent de croyants sur notre planète ne sont pas prêts à remettre en cause l'existence d'un Dieu créateur de toutes vies sur terre. Les services secrets français, DCRI (Direction Centrale du Renseignement Intérieur) et DGSE (Direction Générale de la sécurité Extérieure), sont naturellement de la partie pour déjouer les attentats terroristes religieux à l'encontre de ce projet sur l'origine de la vie...
01/2017
Mathématiques
Pratique moderne des probabilités
De nombreux problèmes techniques, intéressant les probabilités, peuvent être résolus par des méthodes élémentaires qu'il est possible d'exposer dans un langage simple. Par ailleurs, les problèmes probabilistes concernant l'art de l'Ingénieur ou l'art du Physicien peuvent souvent se ramener à des questions relatives à certains jeux, ce qui donne un attrait supplémentaire à leur étude. Enfin, depuis l'avènement des calculettes programmables et des ordinateurs personnels, chacun de nous dispose d'outils d'une surprenante efficacité. En se basant sur ces trois constatations, l'auteur présente un livre accessible aux étudiants scientifiques et aux ingénieurs, de lecture aisée, et faisant explicitement intervenir l'utilisation des ordinateurs. Dans les chapitres 1 à 12, le lecteur trouvera les éléments fondamentaux du Calcul des Probabilités, illustrés par de nombreux exemples d'applications ; des exercices lui permettront de vérifier et d'approfondir ses connaissances. Les chapitres 13 et 14 lui donneront une première idée de l'application des probabilités aux jeux. En annexe, sont rassemblés un formulaire, des tables, un résumé historique, et enfin un ensemble de programmes informatiques permettant d'effectuer diverses simulations (génération de suites pseudo-aléatoires, création de morceaux musicaux, simulation des jeux...).
08/1991
Encyclopédies de poche
Art brut. L'instinct créateur
" La vraie création ne prend pas souci d'être ou de n'être pas de l'art ", affirmait le peintre Jean Dubuffet, qui a inventé la notion d'art brut en 1945 et constitué la première collection d'œuvres désignées sous ce nom. Découvert dans les hôpitaux psychiatriques, puis dans les milieux spirites et le jardin secret d'originaux visionnaires, l'art brut est une forme d'expression plastique spontanée dont les auteurs - architectes, sculpteurs, peintres, dessinateurs ou fabricants de machines, d'assemblages et de broderies - sont dépourvus de formation artistique et œuvrent poussés par un instinct créateur obsessionnel. Mais l'art brut ne se limite pas à l'entreprise historique de Dubuffet : il a des antécédents et des dérivés, dont Laurent Danchin retrace l'histoire avec passion, depuis les collections asilaires du début du XXe siècle jusqu'à l'art " outsider " international d'aujourd'hui. Des sagas graphiques de Wölfli ou d'Aloïse aux illustrations clandestines de Darger, des assemblages de Forestier ou de Maisonneuve aux entrelacs mystérieux de l'art médiumnique, du Palais idéal du facteur Cheval aux environnements visionnaires d'aujourd'hui, 170 documents pour entrer dans le monde fascinant des créateurs de l'art brut.
11/2006
Beaux arts
Grâces lui soient rendues. Paul Durand-Ruel, le marchand des impressionnistes
Paul Durand-Ruel (1831-1922) est le seul dont on puisse dire qu'il a véritablement inventé le métier moderne de marchand de tableaux. Le reconnaître n'entame en rien le mystère de ce grand bourgeois ultraconservateur, monarchiste, catholique et antidreyfusard qui prit tous les risques pour défendre ces révolutionnaires que furent les premiers impressionnistes, Degas, Manet, Renoir, Corot, Sisley et les autres. Il mit en péril son nom, sa fortune, la stabilité de sa famille pour soutenir un communard comme Courbet, un anarchiste juif comme Pissarro, un républicain comme Monet. Un comportement paradoxal qui tint à son âme de missionnaire. Sa foi artistique, qui puisait son énergie dans sa foi religieuse, lui a permis de tout sacrifier pour soutenir " ses " peintres en leur offrant des conditions de création alors inconnues. Plutôt que de flatter le goût du public, il a choisi d'imposer le sien. Sa biographie est un récit souvent épique de ces années de lutte dans les coulisses du marché de l'art, des salons des plus prestigieux collectionneurs aux couloirs des salles de ventes en passant par les grands musées et les plus fameuses galeries d'Europe et d'Amérique.
03/2004
Littérature française
Le pin d'Oyodo. L'énigme Schongauer
Un jeune japonais qui prépare un doctorat d'Histoire de l'Art à l'Université Ueno de Tokyo, arrive devant le Musée Unterlinden de Colmar, une fin d'après-midi du mois d'Août. Il est là pour tenter de percer le secret tapi au coeur de la biographie de Martin Schongauer, grand peintre et graveur du quinzième siècle. Mais derrière cette raison officielle se cache un drame intime, le naufrage de sa vie amoureuse. En cherchant à découvrir la véritable histoire qui lie le célèbre artiste alsacien à son oeuvre majeure, la Vierge au Buisson de Roses, l'étudiant d'Ueno essaie de comprendre son échec personnel avec la femme qu'il continue d'aimer. A la suite d'une découverte stupéfiante, il se trouve brusquement entraîné dans une grave affaire de meurtre dont les ramifications remonteront jusqu'à Tokyo et qui bouleversera définitivement sa vie, faisant resurgir des visages qu'il avait cru pouvoir oublier. Histoire d'amour, thriller haletant, réflexion sur l'art et la création, ce roman parle de cet insaisissable que nous poursuivons tous et dont la quête nous fait vivre.
04/2018
Théâtre
L'âme métisse
Ecrit à l'occasion de l'exposition des oeuvres de Wifredo Lam au musée des Beaux-Arts de Nantes en juin 2010, L'Ame métisse, texte en 9 tableaux pour 3 personnages, est inspiré par la peinture. Créateur d'une oeuvre métissée alliant modernisme occidental et symboles africains ou caribéens, Wifredo Lam a côtoyé tous les mouvements d'avant-garde de son époque - cubisme, surréalisme, CoBrA - qui incitaient à la liberté et à l'exploration de l'inconscient. Sa peinture affrontant aussi les souffrances du monde et poursuivant le même combat que la poésie de son ami Aimé Césaire, L'Ame métisse est une plongée au coeur des événements politiques et culturels du XXe siècle. Inventive et poétique, l'écriture de Catherine Pont-Humbert nous emmène sur les routes du monde. De Cuba à Madrid, de Paris à New York, son texte sillonne le globe sur les traces d'une oeuvre picturale dont elle cherche à percer le mystère. Entre les personnages, tout se joue entre ombre et lumière, caché et révélé, su et pressenti. Le texte invente un langage propre, unique et original, pour saluer la liberté et la création.
01/2018
Musique, danse
Karol Szymanowski à la rencontre des arts. La musique, la littérature et les arts du visuel autour des oeuvres scéniques : l'opéra Le Roi Roger et le ballet Harnasie
Tous ceux qui ont rencontré Karol Szymanowski ont été séduits par son charme et par son élégance. Raffinement, sensualité, grande culture, ouverture d'esprit, hédonisme, sont les mots-clés privilégiés pour le décrire. L'inspiration extra-musicale est un puissant moteur de son oeuvre. Il en ressort an art particulièrement coloré, riche de références érudites à des pays et à des époques éloignés. Pour prétendre circonscrire ce personnage fascinant et proposer des éclairages originaux de sa création, le présent ouvrage aborde successivement les différents aspects de ses rencontres avec d'autres arts. Partant de sa formation aristocratique (ses voyages, ses expériences musicales, ses lectures), ses sources d'inspiration (où se côtoient l'Antique et l'Orient, la Renaissance italienne et les décadentismes de la " Jeune Pologne s), ses écrits (notamment le roman Ephebos, jamais traduit en français, perdu, et dont le contenu a été reconstitué à partir de fragments préservés et de descriptions), il s'agit d'arriver aux deux chefs-d'oeuvre : l'opéra Le Roi Roger et le ballet Harnasie, résultats de ses recherches d'un art total, inspiré par Wagner et en même temps tout à fait original.
04/2019
Décoration
Prototypage et design produit. Des procédés aux matériaux
Le prototypage est une étape indispensable dans tout processus de création : il permet d'éprouver un design, de valider ou de préciser des choix ergonomiques, techniques et esthétiques, ou encore d'anticiper les éventuels problèmes de production. A ce titre, les prototypes physiques, qui autorisent des manipulations inconcevables sur écran, restent incontournables. Complet et didactique, cet ouvrage s'articule autour de 21 chapitres : Les chapitres 1 à 6 présentent les usages d'un prototype, l'aménagement d'un atelier et l'équipement, en proposant diverses études de cas élaborées par des designers de renom, et insistent sur les questions d'hygiène et de sécurité. Les chapitres 7 à 11 abordent les techniques (fabrication additive ou soustractive, moulage, collage...) et les outils de prototypage, tout en soulignant la complémentarité des méthodes numériques et manuelles. Les chapitres 12 à 21 sont consacrés à la fabrication de maquettes dans les matériaux usuels : papier, carton-mousse, plastique, argile, bois, textile... De nombreux tutoriels, conçus sur mesure, détaillent les étapes à suivre. Publié pour la première fois en français à l'occasion de son actualisation, ce livre de référence se destine aux étudiants et aux professionnels du design produit.
08/2020
Esotérisme
Terre 2035. Tome 1, La confrérie du serpent - Aux origines de la résistance
Tout a un commencement. Il paraît aussi que tout à une fin. Il paraît. Alors qu'en est-il de ce monde ? Quand toutes les connaissances reçues et les informations découvertes semblent mener à une même conclusion, laissant entrevoir une destinée déjà tracée, alors une nouvelle porte s'ouvre. Elle s'ouvre, non pas sur de nouvelles perspectives d'évolution basées sur ce qui est déjà connu, mais sur une réalité que très peu d'hommes et de femmes ont pu approcher. Aux origines de la création de ce monde, la dualité a engendré ce que l'humanité est devenue et ce qu'elle est aujourd'hui. Depuis la nuit des temps, l'affrontement des forces contraires, contraintes à coexister, à cohabiter, n'a de cesse de recréer la grande spirale de l'évolution terrestre et sa boucle infernale. Il y a ceux qui veulent préserver leur pouvoir ancestral. Puis il y a ceux qui tentent de résister, de déchirer le voile de l'illusion. Mais savez-vous réellement dans quel camp vous êtes ? C'est ce que vous allez découvrir dans ce livre.
10/2016
Beaux arts
Les modèles et leurs peintres. Dans l'intimité des ateliers
Dans l'intimité des ateliers. Victorine Meurent, Emma Dobigny, Joanna Hiffernan, Gabrielle Renard, Fernande Olivier, Kiki de Montparnasse... On les connaît pour les avoir vues sur les tableaux des plus grands mais de leur vie dans l'ombre on ne sait souvent que peu de choses, sinon rien. Qui sont-elles ? D'où viennent-elles ? Que deviennent-elles après avoir pris la lumière sous le pinceau des maîtres ? A travers une douzaine de portraits qui sont autant d'histoires singulières, Olivier Renault éclaire l'âpreté, l'humilité et la grandeur du métier de modèle. Rémunérées pour leurs poses, les modèles se distinguent des sujets croqués à leur insu comme de celles et de ceux qui commandent, fut-ce à répétition, leur portrait. On ne saurait non plus les assimiler à des muses ou à des égéries même si un dialogue fécond se noue parfois dans le secret des ateliers. Supports plastiques de la création, les modèles féminins sont aussi celui de nombreux fantasmes, l'alcôve n'étant guère éloignée du chevalet et le mouvement moderne débarrassant le nu des alibis mythologiques dont la peinture devait jusqu'alors s'habiller.
10/2019
Littérature étrangère
L'expédition Gunnar Lennefsen
Rien de polaire ni même de géographique dans cette «expédition» au nom parfaitement arbitraire entreprise en imagination par une jeune femme enceinte et son arrière-grand-mère, également soucieuses de donner à l'enfant qui va naître une généalogie qui ait un sens. Remontant le temps, bousculant les époques, les deux complices reconstituent ou inventent l'histoire de leur lignée féminine. La chronique simultanée d'une société menaçant ruine et d'une grossesse nous apprend qu'on peut être la soeur de sa propre fille, le fils de trois pères et d'une sexagénaire, mais aussi procréer des enfants dont on est tantôt le père, tantôt la mère. Sorcières, cuisinières, fausses ingénues et amantes délurées se moquent là du temps, des hommes et des téléviseurs, conviant lecteurs et lectrices à un festin de tous les sens dont le féminisme jubilatoire est ravageur. Cette expédition fantastique, réglée sur le calendrier précis des existences féminines, met au jour les refoulements de la psychologie individuelle tout en dénonçant les déficits de notre mémoire collective. Foisonnante, originale et tendre, la fable trouve un langage nouveau pour traiter avec impertinence de la procréation et de son corollaire peut-être mineur qu'est la création.
01/2001
Religion jeunesse
Patapon N° 462, mai 2019 : Le secret de la joie
Créé en 1976 par Louise André-Delastre, est un magazine catholique de 24 pages, destiné aux enfants à partir de 5 ans et à leur famille, pour grandir avec Jésus ! Chaque mois, les enfants y trouvent un extrait des évangiles du dimanche, un conte pour rire ou faire rêver, une bande dessinée à suivre pleine de rebondissements... Sans oublier les aventures de Patapon, des jeux et des bricolages, des cartes-prières à découper, la vie d'un saint et la découverte de l'univers qui nous entoure ! Au sommaire Vivre l'Evangile : La joie dans le coeur A l'école de la vie : Le choix de l'âme Jeux : Le plus beau bouquet Lettre d'un missionnaire : A l'école en Birmanie Bricolage : Vogue le bateau Le mystère du vitrail : Joseph et ses frères Il était une fois : La bougie de Julien Les petits Archimède : Le sourire de Léonard Prières à découper : Prières pour demander l'Espérance Merveilles de la création : "Tu seras avec moi dans le paradis" Témoin de Dieu : Vincent Ferrier, le prédicateur des derniers temps Les aventures de Patapon : Bien chez soi
05/2019
Economie
Civiliser le capitalisme
La crise économique mondiale fait maintenant place à des crises politiques nationales, au retour des frontières et des murs. Cette situation est au moins en partie le résultat d'une sous-estimation des instabilités du capitalisme. Nos Etats providence ont permis de civiliser les capitalismes nationaux. Ils sont de plus en plus présents, sans réellement limiter les risques et inégalités issus de la mondialisation. S'appuyant sur l'histoire économique et sociale, aussi bien que sur une claire analyse du contexte économique contemporain, ce livre explore la possibilité d'une autre relation entre l'économie et la politique, en élargissant l'espace des solidarités. Il propose en particulier la création d'une assurance chômage européenne, compatible avec les systèmes nationaux et s'appuyant sur l'expérience des Etats-Unis. Contre le seul repli national, il existe un chemin économiquement cohérent pour préserver nos Etats providence. Xavier Ragot est Président de l'Observatoire Français des Conjonctures Economiques (OFCE). Il est Directeur de recherche au CNRS et Professeur en économie à Sciences Po. Il est l'auteur de nombreuses contributions et ouvrages scientifiques sur l'économie française, la crise financière et européenne.
04/2019
Droit
La représentation du personnel dans l'entreprise. Du regroupement à la fusion
Assurer l'efficacité du processus décisionnel tout en y associant les salariés : telle est l'équation que s'attache à résoudre le système français de représentation du personnel. Les réformes successives qu'il a connues traduisent bien des incertitudes quant au meilleur moyen d'y parvenir. Fruit d'une lente maturation, la création d'une instance unique, le comité social et économique, est de nature à affecter durablement les relations sociales. Parce qu'elle concentre des pouvoirs jusque-là disséminés, dans les entreprises d'au moins cinquante salariés, entre les délégués du personnel, le comité d'entreprise et le comité d'hygiène, de sécurité et des conditions de travail, cette instance nouvelle constitue a priori un vecteur de simplification des procédures de participation. Favorisant le dialogue, le "nouveau" droit de la représentation du personnel est susceptible d'entraîner de profonds bouleversements. Laissant une large place au contrat collectif, il comporte de multiples facettes. Une analyse systémique est possible, à condition d'identifier les traits saillants d'un déploiement susceptible de remettre en cause, lorsque l'instance est métamorphosée en conseil d'entreprise, la place accordée à la représentation syndicale.
03/2019
Développement durable-Ecologie
Greenpeace France. Une histoire d'engagements
Parcourir l'histoire de Greenpeace en France, c'est revisiter l'histoire contemporaine à l'aune des enjeux écologistes qui paraissent aujourd'hui aussi incontournables qu'ils étaient émergents il y a quarante ans. A une époque, la nôtre, où l'incapacité des Etats à engager les mesures que l'urgence écologique impose fait craindre le pire pour le devenir de la planète, il n'est pas inutile de rappeler que Greenpeace, cette organisation aujourd'hui si étendue, est d'abord l'oeuvre d'une poignée d'idéalistes qui, dans les années 1970, se sont engagés pour défendre une cause en laquelle ils croyaient plus que tout. Ce combat a traversé l'histoire et a fortement contribué à la prise de conscience de l'urgence écologique. Les luttes furent nombreuses, les victoires marquantes, elles n'ont, dans tous les cas, jamais été faciles à gagner. De la création par une poignée d'activistes aux nouveaux défis qu'une ONG maintenant solidement installée dans le coeur des Français doit mener, David Eloy, pour Greenpeace France, nous propose ici le récit illustré de cette formidable histoire d'engagements. Au risque de susciter des vocations...
03/2019
BD tout public
Tintin, le Diable et le Bon Dieu
Tintin est né dans le monde très catholique de la bande dessinée franco-belge de l'entre-deux guerres. C'est donc tout naturellement qu'Hergé a distillé de multiples allusions aux grandes valeurs du christianisme, fondamentalement ancrées en lui, au fil des albums qu'il a créés. Incarnées par son héros, elles sont omniprésentes dans une oeuvre qui témoigne également d'un intérêt très documenté et respectueux du dessinateur pour les autres croyances. Après avoir resitué chaque bande dessinée dans son contexte de création, Bob Garcia s'attache à répertorier les références aux religions, mythes ou superstitions qui apparaissent dans l'oeuvre hergéenne. Il nous démontre ainsi que, contrairement aux procès d'intention dont elles ont pu faire l'objet, les Aventures de Tintin nous enseignent la tolérance, le respect et l'ouverture sur le monde. Passionné de littérature populaire, de musique et de bande dessinée, Bob Garcia a publié une dizaine de romans et nouvelles policières, d'études tintinophiles et d'essais et articles sur le monde du jazz. Son dernier roman aux éditions du Rocher, Les Spectres de Chicago, est paru en 2016.
02/2018
Littérature française
Les contes rouges et crus de Robert Argens
Tirés d'une authentique correspondance amoureuse par emails, ces six contes pour adultes sont rouges de la douleur de l'absence et crus de la morsure du désir. La complicité amoureuse entre le narrateur et sa lectrice était telle que toute pudeur était bannie, comme si par le moyen de l'écriture une occasion de vie intime compensait les sempiternelles longues séparations. Du coup, par leur trivialité, ces récits se placent dans la lignée des fabliaux médiévaux, des romans de Rabelais, des contes de La Fontaine, de la Jument verte de Marcel Aymé, mais cette veine gauloise ici ne prête pas à rire comme au temps de la joyeuse France rurale, l'âme du XXème finissant étant plus pessimiste que mélancolique malgré l'attrait des paysages exotiques. Cependant sous la verdeur du propos et la crudité des situations, une autre lecture se fait jour. En effet, pour un lecteur attentif, chacun des textes réunis pourrait illustrer un problème moral, social ou sociétal, respectant en cela la tradition ancestrale des contes. Ecrits comme un présent à une femme d'exception, particulièrement avertie de la création littéraire, ils sont aujourd'hui publiés en hommage à sa mémoire.
05/2018
Beaux arts
Alberto Giacometti. Entre tradition et avant-garde
Artiste majeur du XXe siècle, Alberto Giacometti a créé une oeuvre emblématique de l'art moderne, alliant de façon surprenante tradition et avant-garde. Des oeuvres de jeunesse, marquées par l'enseignement d'Antoine Bourdelle, aux innovations post-cubistes et surréalistes, puis au style incomparable de sa période d'après-guerre, cet ouvrage propose un éclairage original sur la sculpture de Giacometti. Richement illustré, il montre l'évolution de son style, en dialogue avec les grands sculpteurs rencontrés à divers moments de son parcours : Rodin, Bourdelle, Despiau, Maillol, Brancusi, Laurens, Lipchitz, Zadkine, Csaky ou encore Richier. De nombreuses photographies et lithographies de l'atelier de Giacometti illustrent, en regard de celui de Maillol, cet espace de création mythique où il a passé toute sa vie et produit une oeuvre mondialement reconnue. Trois contributions éclairantes d'historiennes de l'art - Valérie Da Costa, Catherine Grenier, Agnès de La Beaumelle - permettent de comprendre le contexte de cette période décisive pour la sculpture. Des textes de Giacometti sur ses contemporains (Laurens et Richier), ainsi qu'une interview de l'artiste réalisée en 1962, nous plongent dans les questions propres au sculpteur moderne.
10/2018
Théâtre
Le concile de Jérusalem. Suivi du Frère du fils prodigue et de L'ange Gabriel
Ces pièces de théâtre permettent de relire " à neuf " trois épisodes bibliques. Le Concile de Jérusalem : Dans cette réécriture du grand débat qui anima l'Eglise primitive à propos de l'ouverture de l'Evangile aux païens, l'auteur met en scène Paul, Pierre et Jaques. Ce texte permet au lecteur de s'interroger plus avant sur le véritable enjeu de ce débat : qu'est-ce que la justice ? Qu'est-ce que la foi ? Où se situe la loi ? et la charité ? Dans Le frère du fils prodigue, l'auteur s'interroge sur l'attitude du fils aîné qui voit revenir son cadet. Le pardon paternel est-il juste ? Si tout le monde faisait comme lui, ce serait la " chienlit ". Comment le lecteur aurait-il réagit à sa place ? L'ange Gabriel a le blues : trois missions en 2. 600 ans ! Comme il s'ennuie, il réfléchit : Dieu, la création du monde, l'homme, le mal, les religions... Dans une très belle langue qui rappelle Péguy et avec beaucoup d'humour et d'amour, Armel Job nous introduit dans le mystère de Dieu.
06/2018
Critique littéraire
Michel Tremblay. Albertine en cinq temps : genèse et mise en scène
Cet ouvrage présente une analyse exhaustive de la construction d'Albertine, en cinq temps de Michel Tremblay, depuis ses origines manuscrites jusqu'à ses réalisations scéniques les plus marquantes. Le lecteur pourra y suivre le processus créatif du dramaturge - pour ainsi dire par dessus son épaule - mais aussi de tous ceux qui ont contribué à faire connaître ce chef-d'oeuvre du théâtre québécois au Québec et à l'étranger. S'appuyant sur plusieurs documents inédits ou difficilement accessibles, l'auteure présente une étude génétique commentée de trois états manuscrits de la pièce, un examen de sa création par André Brassard en 1984 et de sa reprise par Martine Beaulne en 1995, ainsi que des entretiens exclusifs qu'elle a menés auprès de ses principaux artisans. Elle analyse également la diffusion et la réception d'Albertine au Québec, mais aussi ses mutations au Canada anglais, aux Etats-Unis, en France et en Grande-Bretagne. Ce livre incontournable s'adresse bien sûr aux professeurs et aux étudiants en études littéraires et théâtrales, mais aussi à tous ceux qui sont tombés sous le charme de l'oeuvre grandiose de Michel Tremblay.
07/2018
Beaux arts
Imagination souveraine. Du romantisme au surréalisme
Le poète surréaliste Tristan Tzara note, en 1931 : "[...] les Romantiques avaient la conscience qu'en dehors de l'exprimable un pays du merveilleux, encore inexploré, pouvait exister, peuplé de l'amour des fantômes, des sorcelleries, de l'occultisme, de la magie, des voyages réels ou imaginaires, de ce bric-à-brac des merveilles". La thématique de l'ailleurs, que l'on découvre en rêve ou par de mystérieux voyages, se situe au coeur des romans de Julien Gracq (1910-2007), fin connaisseur de la culture allemande et admirateur d'André Breton. Située au point de rencontre de ces deux courants culturels enracinés en Allemagne et en France, son écriture est liée par une "dette de reconnaissance" à l'égard du surréalisme et illustre également la nostalgie d'un âge d'or où l'harmonie régnait entre l'homme et la nature, à portée de main grâce à l'art et à la création. Littérature et art, France et Allemagne, surréalisme et romantisme : la comparaison d'oeuvres surréalistes issues des collections belfortaines (André Masson, Salvador Dalí ou encore Hans Bellmer) avec des prêts prestigieux (Odilon Redon, Max Ernst, Fred Deux) crée un parcours stimulant, mêlant fantastique et rêverie.
08/2018
Théâtre
O toi que j'aime. Ou Le récit d'une apocalypse
Nour Assile, un jeune d'origine syrienne au parcours singulier, cherche à se racheter d'un épisode troublant de sa vie d'étudiant. Il se laisse convaincre que la seule issue est le djihad et la mort en martyr. Arrêté, il se retrouve en prison. Marie (jeune réalisatrice de documentaires) et Ulysse (metteur en scène) travaillent avec des détenus radicalisés à la création d'un spectacle autour de la figure du poète mystique Rûmi et de son maître Shams assassiné lors d'une période de rare violence. Une entreprise difficile et courageuse quand on connaît l'extrême hostilité des salafistes islamistes envers la mystique musulmane, le soufisme. C'est à cette occasion qu'ils rencontrent Nour Assile. Malgré tous les obstacles, ce travail théâtral aboutira à une représentation publique à l'issue tragique : Ulysse est assassiné et Marie gravement blessée. Pourtant elle témoigne en faveur de Nour Assile et éprouve le besoin de comprendre. Elle finit par reprendre contact avec lui et l'incite à raconter son parcours, son histoire, ses émotions... Une fiction témoignage, sur le thème de la rencontre des opposés, où se mélangent réel, intime, irrationnel et tragique.
06/2018
Histoire internationale
Pouvoir et religion en Europe. XVIe-XVIIIe siècle
Si le religieux est aujourd'hui affaire personnelle et n'est pas censé interférer avec le politique, il en allait tout autrement dans l'Europe moderne. Dans l'ancien monde, où la religion était structurante et commandait à tout et à tous, le christianisme a forgé des concepts essentiels à la régulation des sociétés. Trois principes ont façonné les rapports entre Eglises et Etats : l'autorité vient de Dieu, les pouvoirs temporels et spirituels sont indépendants, les fins humaines sont subordonnées aux spirituelles. Ce cadre restait toutefois assez large pour justifier des politiques différentes. Les théologiens n'ont pas dicté une réponse unique quand le souverain, fût-il le pape, se trouva confronté à un conflit. Déstabilisées par les réformes du XVIe siècle, les monarchies surent tirer profit de la dislocation de la Chrétienté latine, abandonnant la guerre religieuse pour la raison d'Etat. Aux siècles suivants, alors que le désenchantement du monde ôtait à la Création son aspect magique, l'essor du rationalisme contribua autant à extraire la religion du champ politique qu'à asseoir la tutelle de l'Etat sur l'Eglise.
06/2018
Littérature française
Nimbes
"Tout débute dans un état de semi-conscience entre le sommeil et la veille, après une journée de promenade dans la capitale, alors que dans la rue, l'on m'offre un brin de mimosa... Je commence, ainsi, dans un état de "haute étrangeté" à méditer, un carnet de voyage intérieur, un va-et-vient mêlant des notations subjectives avec une chronique des temps présent et passé, une géographie intérieure, mi-rêvée, mi-réelle. Une partie inaperçue de moi, indicible, une face cachée et mystérieuse à la fois - qui revient à travers les perceptions, chuchotements, souvenirs, personnages, un vécu, l'art, mes lectures fondatrices... De cette altérité intime, il résulte un rapport au monde d'une "spectatrice" alternant détachement et engagement." Ce voyage traverse les frontières spatiales, mentales et intellectuelles de manière plus fondamentale. Il s'efforce de circuler du particulier vers une universalité à travers des lignes de fuite dont la création littéraire est le moteur. C'est une "invention de soi" pour culminer sur un embrasement plus universel, un couronnement de nimbes où la symbolique du feu et de la lumière occupe une place centrale.
07/2018
Théâtre
Les Africains. Suivi de Samo, Tribute to Basquiat
Dans le salon de coiffure d'un centre commercial, des hommes et des femmes échangent les dernières nouvelles des voisins : l'un d'eux est devenu ministre ; Nolivé aime un homme que sa famille rejette ; un petit garçon s'est perdu dans les allées... Pendant ce temps, le supermarché diffuse des annonces promotionnelles, et un groupe de déplacées climatiques rêve d'un ailleurs au-delà des rives. Ce texte puise avec bonheur à toutes les sources du théâtre (comédie, tragédie, choeur antique, vaudeville) pour brosser le portrait saisissant d'Africains d'aujourd'hui pris entre traditions et mondialisation. Samo, Tribute to Basquiat offre une évocation poétique du peintre Jean-Michel Basquiat. Né en 1960 à Brooklyn, adolescent en rupture, il se consacre à la musique et tague les murs de Manhattan. Traversé par la musique et la danse, ce texte témoigne de la frénésie et de l'urgence de création qui habitaient cet artiste-météore dont l'oeuvre est une critique acerbe de l'Amérique. Ces deux textes interrogent avec force les identités en Afrique et en Amérique, où le Noir est renvoyé à son exotisme fantasmé et à sa supposée étrangeté.
01/2019
Critique littéraire
Apollinaire & Cie. Anthologie critique
" Professeur de littérature française à l'université Paul-Valéry Montpellier 3 durant trois décennies, poète lui-même, Pierre Caizergues a consacré sa vie de chercheur à trois poètes importants de la première moitié du XXe siècle, Apollinaire, Cendrars et Cocteau. Cet ouvrage réunit une sélection des articles qu'il leur consacrés, ainsi qu'à son ami le poète Jean-Claude Renard. La plupart se lisent comme des enquêtes : porté par l'exigeant souci d'ajouter partout des éclairages révélateurs, un peu plus de lumière, Pierre Caizergues accède à des documents jusqu'alors tenus secrets ou réservés, à des collections particulières, à des archives d'éditeur, il reconstitue des correspondances, des collaborations de presse, en exhume d'inédites. Il y a en lui du détective, en même temps qu'un lecteur attentif aux enjeux de la création, qu'il sait irréductible aux enseignements des documents et de l'Histoire. Cocteau voyait dans le poète un " archéologue qui se fouille ". Remercions Pierre Caizergues d'avoir su nous faire connaître avec plus d'exactitude, à l'occasion de ses propres fouilles critiques, les mondes propres aux poètes qui ont occupé sa vie de chercheur " Pierre-Marie Héron.
12/2018
Critique littéraire
La lettre enseignée. Perspective historique et comparaison européenne
Quelles correspondances établir entre un recueil de lettres de de Sévigné, le roman épistolaire de Guillerargues, la lettre d'un poilu à son fils et le modèle fonctionnel du parfait secrétaire ? De l'art épistolaire comme pratique sociale au genre de la lettre de demande comme outil d'enseignement de l'écrit, la lettre est présente à l'école depuis sa création. Quels sont les rôles, les enjeux et les modalités d'enseignement de la lettre (correspondance ou roman épistolaire) dans les écoles d'hier et celles d'aujourd'hui, au primaire et au secondaire, dans les divers pays européens ? Quels phénomènes didactiques de transformation de ces textes et des savoirs observe-t-on ? Méthodologiquement, ce travail s'inscrit dans la perspective historique et comparatiste des travaux de recherche du groupe HELICE (Histoire de l'Enseignement des Littératures, Comparaisons Européennes). Il met en évidence la valeur euristique des petites formes, génériquement identifiables, et montre l'intérêt de poser la forme textuelle comme analyseur pour décrire une histoire de l'enseignement des littératures dans divers pays européens (Belgique, France, Grèce, Italie, Pologne, Portugal et Suisse).
01/2019
Sciences politiques
Espions de nulle part
Jusque-là ils avaient vécu comme les Arabes, malgré une religion différente. Même langue, mêmes habits, mêmes plats épicés et même café sept fois passé sur le feu. Pourtant, dans les années quarante, sous la pression des événements survenus à la fin du mandat britannique en Palestine, la cohabitation devint impossible pour ces Juifs orientaux. Plusieurs d'entre eux choisirent de quitter leurs pays pour se rendre en "Terre d'Israël". C'est là que le Palmach, une unité de commandos, eut y l'idée d'utiliser leur précieuse connaissance de l'ennemi pour en faire des infiltrés en pays arabe. Pour quatre d'entre eux l'aventure commença dans le tumulte de la guerre d'Indépendance, puis se poursuivit au Liban, avec quelques incursions en Syrie. Une vie d'espion dangereuse mais exaltante. Une vie qui leur attribuait un rôle d'acteurs de l'ombre dans la création du futur pays. Un rôle qu'ils payèrent souvent de leur vie comme Havakuk. Et que Gamliel, Isaac et Yakuba continuèrent d'endosser de longues années au sein du Mossad, le célèbre service secret israélien.
01/2019
Théâtre
Registres. Tome 7, Les années Copiaus (1925-1929)
Loin de Paris, en Bourgogne, les Copiaus (1925-1929) reviennent aux sources de la représentation et réinventent le rapport de l'acteur au public. L'histoire de leurs crises et de leurs succès est retracée depuis la constitution de la "petite troupe de campagne " jusqu'à l'effort de fondation d'un théâtre provincial autonome. Par leurs spectacles, élaborés au sein de la pratique groupale, les Copiaus renouvellent les traditions locales des communautés de la Côte-d'Or : les pièces et les prologues se mêlent aux séquences improvisées, aux scènes mimées, aux danses et aux chansons. Dans sa fonction de chef de troupe et de Dramaturg, Copeau s'inspire de la Commedia dell'Arte, et utilise la technique du montage pour mettre en valeur la création de chaque comédien. Ce septième tome des Registres suit le rayonnement des Copiaus dès leur grande tournée de 1925, et étudie la diffusion des idées de Copeau en Europe et aux Etats-Unis. A New York, où il prépare la mise en scène des Brothers Karamazov (1927), Copeau laisse des marques profondes dans un contexte théâtral en pleine évolution.
10/2017
