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Les Trolls Band Together

Extraits

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Anglais apprentissage

A multitude of Sins. Richard Ford

A sequel to Rock Springs and Women with Men, the collection of short stories entitled A Multitude of Sins was published in 2001 and immediately achieved worldwide recognition. If this series of ten short stories seems to feature adultery, it would be a major mistake to believe that the stories can be reduced to what is actually a side issue or a pretext to something else, sometimes of much greater importance. As often with great writers, Richard Ford tackles several other topics along with the sin of unfaithfulness which is a base camp from which to go further up into the knowledge of human deficiency, lack and want. Pondering these sins, Richard Ford lays them all bare while often unveiling the issue of the story right from the beginning, instead of cautiously preserving it as a last chance literary trick to pull it off at the fast moment. Showing insight through observation, his writing is deceptive in as much as it seems natural and easygoing when it requires close analysis and several successive readings to yield up its literary and humane secrets. The comparison some critics have made to Chekhov is not overblown and Agregation students, certainly among the most perceptive readers in the world, should naturally enjoy both reading and studying A Multitude of Sins, pleasure and scholarship being complementary, not antagonistic. The exclusive interview of Richard Ford at the end of the book will certainly be appreciated by Agregation students, who will thus be able to finish off their knowledge of Ford's works.

11/2007

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Histoire et Philosophiesophie

ARCHIMEDES. What Did He Do Besides Cry Eureka?

THIS BOOK HAS ONLY ONE PURPOSE: To make the discoveries of Archimedes easily accessible to a wide audience, from anyone with a background in high school algebra to a busy practicing mathematician. Many people have heard two things about Archimedes: He was the greatest mathematician of antiquity and he ran naked from his bath crying, "Eureka, eureka!" Few of us, layperson or mathematician, are familiar with the accomplishments on which his reputation rests. This book describes in detail those astonishing accomplishments: how he developed the theory of the lever and the center of gravity; how he used the center of gravity to study whether a floating object would tip over; how he summed a geometric series and the squares; and how he found the volume and surface area of a sphere. His ability to do so much with the few tools at his disposal is astonishing. He was like a one-person Institute for Advanced Study, making fundamental discoveries in the fields of geometry, mechanics and hydrostatics. The exposition is leisurely and supported by a brief life of Archimedes and some 120 illustrations. Any reader who is aware that the graph of y = x2 is a parabola can follow all the reasoning. Although the book uses only high school mathematics, professional mathematicians will find much here of interest as well.

01/1999

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Notions

Toute la philo en BD Tome 10 : Le langage

Qu'est-ce que le langage humain a d'unique ? Comment une langue renvoie-t-elle à la réalité ? La pensée précède-t-elle le langage ? Explorez ces questions à travers des exemples concrets, des mythes et des textes philosophiques racontés sous forme de bande dessinée. Un album qui présente de manière simple et ludique une notion essentielle de la philosophie : le langage. Rassemblant pour la première fois un éditeur de bande dessinée (La Boîte à Bulles) et un éditeur scolaire (Belin Education), la collection " Toute la philo en BD " s'adresse aux lycéens, aux enseignants, mais aussi au grand public.

06/2023

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Sculpteurs

Standing women of Venice/Femmes debout de Venise ; Standing black woman of Venice/Femme noire debout de Venise. Edition bilingue français-anglais

Barbara Chase-Riboud est sculptrice, poétesse et romancière franco-américaine. Elle vit à Paris. Elle rencontre Alberto Giacometti au tout début des années 1960. Tous deux ont tracé, au l des décennies, des parcours de sculpteurs différents - d'homme et de femme artiste aussi. Leur dialogue repose sur des points de contact : le travail de la matière et du bronze, la passion pour l'Egypte ancienne, l'écriture. Cette confrontation entre Giacometti, que l'on croit "épuré" et classique, et Chase-Riboud, "matérielle" et baroque, révèle également une commune attention passionnée à la représentation du corps. Cette exposition, première en France de Barbara Chase-Riboud depuis 1974, nous livre le regard d'une artiste sur l'oeuvre d'Alberto Giacometti avec laquelle elle entre en sympathie. Barbara Chase-Riboud is a French-American sculptor, poet and novelist. She lives in Paris. She met Alberto Giacometti in the ? early 1960s. Throughout the decades, both artists have traced different paths as sculptors - as man and woman artists too. Their dialogue rests on points of contact : the work on matter and bronze, a passion for Ancient Egypt and writing. This confrontation between Giacometti, whom one considers as "streamlined" and classical, and Chase-Riboud, "tangible" and baroque, also reveals a shared passionate attention to the representation of the body. This exhibition, the rst in France for Barbara Chase-Riboud since 1974, offers us the gaze of a woman artist on the oeuvre of Alberto Giacometti with whom she is in sympathy.

11/2021

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Arts décoratifs - Traditions

Extraordinary Collections. French Interiors, Flea Markets, Ateliers

Marin Montagut has always collected objects imbued with a poetic soul that sparks the imagination. In his travels across France, he has met remarkable antique dealers and passionate amateurs ; here, he takes us into the magical world of their extraordinary collections. Before embarking on this enchanted voyage, Marin welcomes us into his home and his studio-a lyrical mix of colors and styles where every object has a story to tell. He invites us to stroll through Paris's Saint-Ouen flea market on an exhilarating treasure hunt. We discover folk art and antique glassware in the Perche and rare Provençal ceramics and basketry in an hôtel particulier. An unusual museum of shops from another century allows us to travel back in time. We marvel at sculptures from antiquity in a plaster cast workshop and admire the ethereal beauty of articulated artists' mannequins in a Parisian apartment. Following in the footsteps of a set designer, we search for a film prop, before getting lost in a thousand-book maze inside a writer's realm. This book is an invitation to rediscover childhood memories that will enhance each day.

09/2023

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Littérature française

Letters of Kavi Yogi, Volume 1, Correspondence of Dr. Shuddhananda Bharati

Preface Letters of Kaviyogi is a book which is an inspiration to any reader. This giant of a man was the author of the epic Bharata Shakti but remained a humble seeker after truth and God's grace. During his lifetime, Kaviyogi wrote many letters to his family, fellow poets, fighters for Indian independence and other great thinkers he met during his travels. In these letters he sets out his philosophy and beliefs, describing the struggles he had to overcome in order to live according to his principles. He offers many wise words of guidance on important matters ; including the correct education of young men and women, and the need for justice and fairness in society. We cannot fail to be touched by the insights he offers and his generosity in sharing his thoughts with us. Daye Craddock Editor's Notes A warm thank you to Daye Craddock for her help in careful editing of this book. It is a real pleasure for me to present Letters of Kavi, Volume 1 to you. Thank you, Dr. Shuddhananda Bharati for having transmitted Letters of Kavi, Volume 1 to us. With the blessing of Aum Shuddha Shakti Aum. Christian Piaget

03/2012

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Littérature française

Letters of Kavi Yogi, Volume 2, Correspondence of Dr. Shuddhananda Bharati

Preface Letters of Kaviyogi is a book which is an inspiration to any reader. This giant of a man was the author of the epic Bharata Shakti but remained a humble seeker after truth and God's grace. During his lifetime, Kaviyogi wrote many letters to his family, fellow poets, fighters for Indian independence and other great thinkers he met during his travels. In these letters he sets out his philosophy and beliefs, describing the struggles he had to overcome in order to live according to his principles. He offers many wise words of guidance on important matters ; including the correct education of young men and women, and the need for justice and fairness in society. We cannot fail to be touched by the insights he offers and his generosity in sharing his thoughts with us. Daye Craddock Editor's Notes A warm thank you to Daye Craddock for her help in careful editing of this book. It is a real pleasure for me to present Letters of Kavi, Volume 1 to you. Thank you, Dr. Shuddhananda Bharati for having transmitted Letters of Kavi, Volume 1 to us. With the blessing of Aum Shuddha Shakti Aum. Christian Piaget

05/2012

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BD tout public

Franquin / Jijé. Comment on devient créateur de bandes dessinées

Ce petit livre mythique, qui parut pour la première fois en 1969 et connut un succès considérable, restera dans la mémoire de plusieurs générations d'auteurs de bande dessinée. Tout au long de ces pages, deux grands "maîtres" du 9e art, Franquin pour le dessin humoristique et Jijé pour le dessin réaliste, nous parlent en détail de leur travail et donnent de nombreux conseils aux débutants qui souhaitent se lancer dans la bande dessinée. Richement illustré de documents rares et complété par des notes réactualisées, ce livre est à la fois le témoignage d'une époque et une vision du métier par les deux plus talentueux chefs de file des éditions Dupuis.

11/2014

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Religion

Chroniques romaines. Du concile Vatican II au pape Benoît XVI 1962-2012

Médiéviste de formation, Jean Chélini a été l'élève puis l'assistant de Georges Duby à la faculté de lettres d'Aix-en-Provence. Il a ensuite enseigné l'histoire du Moyen Age à Montpellier, mais il n'a jamais pu se déprendre de son intérêt pour l'histoire religieuse immédiate, en particulier pour celle de la papauté. C'est ainsi qu'il a été envoyé comme correspondant de presse à Rome pour suivre les travaux du concile Vatican II et qu'il s'est retrouvé régulièrement dans la Ville éternelle pour couvrir les grands événements du Saint-Siège. Il est devenu ainsi un familier de la Rome pontificale. Au bout de toutes ces années, presque un demi-siècle, traversant les pontificats de Jean XXIII, de Paul VI, de Jean-Paul II et aujourd'hui de Benoît XVI, ces " Chroniques romaines ", parues dans la presse quotidienne ou périodique, écrites d'une plume légère et rassemblées en un même ouvrage, offrent au lecteur un panorama circonstancié, parfois anecdotique, mais souvent révélateur des événements et des hommes du microcosme romain. A travers l'actualité, l'histoire sert de socle à l'auteur pour étayer son propos. Cinquante ans après l'ouverture du concile Vatican II, ces textes nous renseignent sur les actes, les gestes et les enseignements des papes contemporains, sur l'Eglise de Rome et, à travers elle, sur l'univers catholique. -- Jean Chélini, who trained as a medievalist, was first Georges Duby's pupil then his assistant at the Aix-en-Provence faculty of literature. He subsequently taught the history of the Middle Ages in Montpellier, but always retained an interest in current religious history, and in particular that of the papacy. As a result, he was sent to Rome as a press correspondent to report on the deliberations of the Second Vatican Council, and visited the Eternal City regularly to cover great events in the Holy See, so becoming a familiar figure in papal Rome. Covering almost half a century - taking in the pontificates of John XXIII, Paul VI, John Paul II and nowadays that of Benedict XVI - these Chroniques romaines first appeared in the daily press and periodicals. The articles, written in a light, enjoyable style, are assembled in one volume, affording the reader a panorama that is circumstantial and sometimes anecdotal, and often revelatory of the men and events in the Roman microcosm. History, via the prism of current affairs, furnishes the author with a platform from which he can expand his subject. Fifty years after the inauguration of the Second Vatican Council, this book informs us about the deeds, interventions and teachings of the contemporary popes, the Church of Rome and, through it, the Catholic universe itself.

11/2012

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Japon

D’un empire, l’autre. Premières rencontres entre la France et le Japon au XIXe siècle

Au début des années 1800, les Japonais apprennent avec stupeur l'existence d'un empire en constante expansion dirigé par un certain Napoléon alors que les orientalistes parisiens commencent à réunir des livres sur cet archipel de l'autre bout du monde. La circulation de l'information établit une forme de "diplomatie de l'esprit" . A l'orée du XXe siècle, une nouvelle ère a déjà commencé : Japonais et Français ont établi des relations officielles depuis un demi-siècle et se côtoient désormais sur l'échiquier politique international. D'un empire, l'autre parcourt le premier siècle des contacts (indirects puis directs) entre la France et le Japon. Alors que les ombres d'un ancien monde se voient congédiées de la scène de l'histoire, la marche des temps modernes apparaît inexorable. Les auteurs de ce volume ont délibérément choisi d'explorer des thématiques différentes de celles souvent associées aux relations bilatérales telles que l'histoire diplomatique stricto sensu ou encore le succès du japonisme. Ils visent à interroger ce qui caractérise d'ordinaire les premières rencontres - l'espoir et l'incompréhension, le dialogue et la crainte, l'imaginaire et le réel - et éclairer ainsi des facettes méconnues de la relation franco-japonaise. In the early 1800s, the Japanese discovered to their amazement the existence of an ever-expanding empire ruled by a man called Napoleon. Meanwhile, Parisian orientalists started to acquire books on Japan and to dispel the shrouds of mystery surrounding this island country on the other side of the world. In authorized coteries and circles, the circulation of information encouraged the emergence of a "diplomacy of minds. " By 1900, a new era had dawned : official diplomatic ties had been established between the two countries since half a century and they were now rubbing elbows in the international political arena. Empire to Empire studies the first hundred years of indirect, then direct, contact between France and Japan. As shadows of an ancient world are ushered away from the stage, modernity appears to be unstoppable in its march. The contributors to this volume have chosen to explore subjects different from the issues most often associated with bilateral relations such as diplomatic history in the narrower sense or the triumphant success of Japonisme. They aim to reconsider some of the defining traits associated with first encounters-a mixture of hope and error, dialogue and fear, and imagination and reality-and to shed light on lesser-known aspects of Franco-Japanese relations.

10/2021

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Littérature française

Titania 2.0. - Version anglaise

Grand Prix de la Francophonie 2015 : Best French-Language Manuscript ! Paris, 22nd century. In an ultra-liberal society where everything is for sale, against a background of multiple virtual realities, the latest craze is personal creation, or "self art". Titania is one of the many names of a young woman addicted to this art : everything about her is artificial and modified. The story relates the fleeting love affair between a rather old-fashioned poet in mourning and this elusive creature. "Through the medium of an enthralling love story, Titania 2. 0 brilliantly poses the existential questions of our time. Pauline Pucciano's style in this book is a skillful balance of fluidity, poetry and precision. The tale is discerning, tender and incisive, and the plot rides a wave of irresistible suspense. " Wilfried N'Sondé, Grand Prix de la Francophonie. Pauline Pucciano specializes in fantasy fiction. Inventive writing and psychologically convincing characters are constants in her diverse worlds, invariably characterized by an unerring esthetic sense.

03/2016

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Guides pratiques

Camping road trips. France & Germany

Fancy a scenic meander along the Seine or braving the vertiginous mountain passes of the Pyrenees ? Or perhaps you would rather island hop along the German coast or delve deep into the Black Forest ? In this inspiring book, ardent campervanner Caroline Mills has selected 30 of her favourite routes across France and Germany. Along the way, stop in some of the region's most beautiful towns and villages, sample l&al delicacies, cycle forgotten lanes or take a wander through some of the finest countryside. These are journeys to be savoured. Packed with practical information on recommended roads, campsites and more, this book will satisfy seasoned road trippers and absolute novices alike - whether you're i a solo adventurer, making memories as a family, or planning a romantic getaway, you'll find these self-guided tours will provide all the inspiration you need to set out and explore a locale or region of France and Germany slowly.

05/2021

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Biographies

A Census of Rabelais Copies (1532-1626) with some Additions and Corrections to the New Rabelais Bibliography. Etudes rabelaisiennes, tome LXII

This Census of Rabelais Copies reflects the digital revolution in library cataloguing, incorporating a complete rechecking for early Rabelais copies, notably in the Worldcat database. Every copy recorded has been further verified in the catalogues of the individual libraries concerned. Alongside numerous corrections and additions to the 1987 publication, based on excellent bibliographical and more general scholarship, this Census increases the total number of known copies of Rabelais, dated between 1532 and 1626, and in public hands, from about 750 to nearly 1100, of which well over 100 are available for consultation online. Of particular interest are the discovery of nine copies of the Almanach pour l'an 1535 (NRB 095), the discovery of a previously un-recorded edition by Rabelais of Hippocrates's Prognostikon (NRB 109.5), and the re-emergence in Moscow of the Pantagruel of 1533 (NRB 007), with the Chonicques du grant Roy Gargantua (NRB 122) and the Pantagrueline prognostication (NRB 016) previously recorded in Dresden.

03/2024

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Beaux arts

Bourdichon's Boston Hours

This absorbing book explores the crown jewel of the Isabella Stewart Gardner Museum's collection of rare books and manuscripts : Jean Bourdichon's Boston Hours. As court artist to King François I of France, Bourdichon produced paintings, books and even parade floats for the sovereign and his entourage. This publication accompanies the museum's first ever exhibition dedicated to this spectacular illuminated manuscript. Painter to two kings, Jean Bourdichon remains today one of the most celebrated artists of the French Renaissance. By age twenty-four, he was already serving as "peintre du roy, " a title which Bourdichon held for the rest of his life. His illustrious career at the French royal court led to a wide range of commissions- from portraits to wall maps to stained glass-but he is remembered principally for astonishing illuminated manuscripts. The peerless Grandes Heures for Queen Anne of Brittany remains the touchstone of this group which includes some of the most lavishly painted books of hours ever produced. One of these masterpieces-Bourdichon's Boston Hours-in the collection of the Isabella Stewart Gardner Museum is the subject of this book. Bourdichon's only intact book of hours in the United States was acquired by Isabella Stewart Gardner in 1890 and became the crown jewel of her collection of rare books and manuscripts. Leading scholars Nicholas Herman and Anne-Marie Eze explore its history in depth, shedding new light on the book's patronage and provenance- from the shelves of a wealthy Catholic landowner in Lincolnshire to the shop of a Venetian art and antiques dealer. This book is the latest in the Gardner's Close Up series, each installment focusing on an individual, outstanding work of art in the collection. This publication is the first dedicated to this rare treasure, and precedes an exhibition opening in summer 2022.

09/2021

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Terreur

Le maudit

Octobre 2018, Une bande de copains. Une disparition. Des cauchemars... . Et si le monstre sortait de son sommeil ?

09/2021

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Monographies

Chu Teh-Chun. In Nebula, Edition bilingue français-anglais

Chu Teh-Chun (1920-2014) est un acteur majeur de la peinture gestuelle abstraite. Né en Chine au sein d'une famille d'amateurs d'art, il est formé à l'Académie des beaux-arts mais subit la guerre sino-japonaise, des tragédies familiales, la disparition quasi totale de ses oeuvres de jeunesse puis l'exil - en 1949 vers Taïwan et en 1955 vers Paris, où il s'installe enfin. C'est dans ce cadre apaisé que son abstraction orageuse voit le jour. Excluant toute géométrie patente, celle-ci est constituée de nébuleuses et autres maelströms polychromes, modelés par de puissants effets de clair-obscur. Atmosphérique et hors échelle, chaque tableau est une matrice où notre vision se projette et s'abîme, nous faisant perdre tout repère spatial ou sémantique. Nourri de peinture tant classique que moderne, tant asiatique qu'occidentale, Chu formule la sensation mnésique du paysage, l'essence dynamique du geste et le surgissement de la lumière. La mise en perspective historique, au gré de parallèles, analogies et autres résonances, nous invite à cerner la singularité d'un régime abstrait sous-tendu par la logique organique du vivant, les formes et les forces de la nature, leurs phénomènes naturels, leur fluidité éruptive et leurs révolutions cosmogoniques. Car Chu s'est longtemps trouvé quelque peu en marge de son époque, en raison peut-être d'une personnalité réservée et d'un rejet de principe de toute stratégie commerciale. L'objet de cette monographie est donc, à l'aune du recul historique et du succès actuel de l'oeuvre, de qualifier certains de ses enjeux esthétiques et d'aider à dissiper quelques malentendus qui ont pu entourer sa réception. Chu Teh-Chun (1920-2014) is a major figure in the history of gestural abstract painting. Born in China into a family of art lovers, he trained at the Academy of Fine Arts in Hangzhou. Then came the Second Sino-Japanese war, family tragedy, the loss of nearly all his early work, and finally, exile-to Taiwan in 1949, then, in 1955, to Paris, where he settled. This peaceful home witnessed the emergence of his tortured abstraction, devoid of obvious geometry, in which polychrome nebulae and maelstroms clash with violent chiaroscuro effects. Atmospheric, impossible to scale, each painting is an arena into which vision is projected and submerged amid a loss of spatial and semantic bearings. Steeped in painting both classical and modern, Asian and Western, Chu's art recreates the memory of a landscape, the dynamic essence of gesture, and the brilliance of light. This study, by placing his work in its context, using parallels, analogies, and other resonances, focuses on the singularity of his approach to abstraction, underpinned by the organic logic of the living world, by natural phenomena, forms, forces, and by their eruptive fluidity and cosmogonic revolutions. For many years, Chu remained a somewhat marginal figure, perhaps because of his reserved personality and his principled rejection of commercial strategies. Making the most of historical perspective, and in light of the artist's current recognition, this monograph sets out to define some of the aesthetic themes shaping his work and to help dispel some of the misunderstandings that have surrounded its reception.

04/2024

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BD tout public

Sugar, ma vie de chat

Ceci est une bande dessinée consacrée aux chats, avec des histoires sur la vie des chats, vues avec les yeux d'un chat. Pour les amateurs de BD. Et pour tous les amoureux des chats. Enjoy !

01/2014

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Manga

L'homme sans talent

Chef d'oeuvre : voilà un mot bien galvaudé, mais amplement mérité par ce magnifique joyau noir qu'est L'Homme sans talent. Initialement publié en 1985 au Japon, traduit en français par Ego comme x en 2004, cette oeuvre emblématique du watakushi manga (" bande dessinée du moi ") n'était plus disponible depuis de nombreuses années. Les éditions Atrabile sont incroyablement fières et heureuses de pouvoir donner une nouvelle vie à ce livre qui mérite d'être lu et relu. Le personnage central en est un auteur de manga, intègre et jusqu'au-boutiste, qui refuse les compromis et les travaux de commande ; face aux vicissitudes de l'existence, il semble décidé à faire de sa vie une étrange ode à l'échec, en vendant des cailloux piochés dans la rivière, dont personne ne semble vouloir. Lentement mais sûrement, il se met lui-même au ban d'une société qui ne l'intéresse plus, comme un laissé pour compte volontaire. Ne répondant que mollement aux injonctions répétées de sa femme, qui le conjure de trouver une solution à leur situation et donner enfin une vie digne à sa petite famille, cet " homme sans talent " persévère et s'enfonce inexorablement dans la pauvreté et la misère sociale... Au fil des pages, Yoshiharu Tsuge transforme ce ratage annoncé en un poème lancinant et désespéré, tout en y apportant une touche d'humour et d'ironie salvatrice.

11/2018

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Jazz, Blues, Soul, Rap, Reggae

Jazz rock en 150 figures

150 figures qui ont tous fait la grande aventure du jazz rock, de Miles Davis à Weather Report, Herbie Hancock et Jean Luc Ponty. Un beau libre ou l'on croise aussi Carlos Santana et John McLaughlin... Fils du jazz, amant du rock électrique, le jazz-rock doit sa paternité au grand Miles Davis, sans contestation possible. C'est lui qui introduit de la musique amplifiée dans son jazz en pleine mutation à la fin des années 1960, trouvant une résonance dans les mouvements culturels et politiques afro-américains. Il va s'entourer d'une pléiade de jeunes musiciens qui vont à leur tour prendre leur envol et développer leurs propres formules de ce que l'on appelle également le jazz-fusion : John MacLaughlin, Tony Williams, Herbie Hancock, Chick Corea... Cette impulsion poussera par ailleurs toute une génération de vénérables vétérans du post-bop à se laisser tenter par l'expérimentation : Sonny Rollins, Herbie Mann, McCoy Tyner... Le rock lui-même cherche de nouvelles voies, de nouveaux apports artistiques. Aux Etats-Unis, les musiciens s'intéressent de près au jazz, et en donne leur version du jazz-rock : Chicago, Blood Sweat And Tears, Frank Zappa, Larry Coryell, Tim Buckley... Quant à la musique afro-américaine, elle prend appui sur la musique de Miles Davis et Herbie Hancock pour se tourner vers une extension du jazz-fusion, le jazz-funk, dont Hancock est l'un des pionniers avec ses Headhunters. Ils s'appellent Joe Farrell, Tom Scott, Carlos Santana, John Abercrombie, George Duke... et vont eux aussi alimenter la grande marmite musicale initiée par Miles Davis. En Grande-Bretagne, la musique de Miles Davis trouve aussi de l'écho, en même temps qu'est toujours ardemment admiré John Coltrane, décédé en 1967. Le rock, le blues et le jazz s'entrecroisent, parfois avec un soupçon de psychédélisme, et vont donner naissance à une scène riche : Nucleus, Soft Machine, Keef Hartley Band, Isotope, Allan Holdsworth, Colosseum... Simultanément, l'Europe suit le mouvement. La France offre Magma, Jean-Luc Ponty... L'Allemagne et la Scandinavie, Terje Rypdal, Jan Akkerman, Kraan... Le jazz-rock perdure durant toutes les années 1970. Avec le rock progressif, il est le symbole de la liberté d'expression artistique et du bouillonnement créatif de cette époque. Il n'y a pas de limite ni de durée, ni de genre musical. Le public s'enivre d'improvisations électriques, de ces grandes odyssées sonores jouées par Mahavishnu Orchestra, Weather Report, Return To Forever... Une nouvelle génération voit même le jour au milieu des années 1970 aux Etats-Unis et en Grande-Bretagne : Brand X, Hummingbird, John Scofield, Dixie Dregs, Marcus Miller... Et puis, alors que le formatage généralisé de la musique mainstream semble toujours limiter un peu plus l'horizon sonore, une nouvelle génération fait à nouveau revivre l'esprit du jazz-rock et sa liberté artistique et intellectuelle : Causa Sui, Kanaan, John Dwyer... Julien Deléglise a sélectionné 150 noms, musiciens ou groupes, qui auront tous contribué à la grande aventure du jazz-rock, de la fin des années 1960 à aujourd'hui. Chaque entrée bénéficie d'une biographie, et d'une sélection de un à plusieurs disques que l'auteur considère comme essentiels, de manière absolument subjective mais argumentée.

12/2022

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Géographie

Ressources naturelles et environnement en Afrique

Ce volume pose le problème de l'inventaire et de la gestion sociale et économique des ressources naturelles. Il contribue ainsi à évoquer les ressources à la fois comme élément et comme facteur de développement. En Afrique comme dans les autres régions du monde, l'environnement physique et le potentiel des ressources naturelles constituent les bases géographiques de l'organisation de l'espace. L'un et l'autre y sont extrêmement variés. En effet, l'environnement physique y réunit le relief, le climat, la végétation, les sols et l'hydrographie ; quant au potentiel des ressources naturelles, il y comprend la faune, la flore et les ressources minières et énergétiques. A partir de la documentation existante, des observations et des enquêtes de terrain, ce volume 2 de la collection " Maîtrise de l'espace et environnement en Afrique ", fournit un éclairage scientifique enrichissant sur leur panoplie, leurs principales caractéristiques et leur évolution temporelle, ainsi que sur l'utilisation que populations locales en ont fait jusqu'à présent, dans le but de satisfaire leurs besoins vitaux.

04/2010

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BD jeunesse

Renart Tome 3

Une relecture moderne et dynamique du Roman de Renart, véritable satire sociale avant la lettre et qui retrouve une seconde jeunesse et toute sa verve dans nos sociétés contemporaines, comme si, bien des aspects de l'âme humaine n'avaient jamais changé au cours des siècles. Elle est par essence malicieuse, pittoresque, parfois grivoise ou, à l'inverse, morale mais le plus souvent réaliste. C'est une oeuvre composée de courts récits indépendants, écrit en français, langue romane d'où le nom roman. Il met en scène des animaux dont les deux principaux : le loup " Ysengrin " et surtout le goupil " Renart ", le si célèbre héros.

09/2009

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Humour

Axolot Tome 5 : Histoires extraordinaires & sources d'étonnement

Saviez-vous qu'un homme a vécu 31 ans avec une balle dans la tête ? Qu'en 1726 une jeune femme donna naissance à des lapins ? Ou encore qu'on peut voir une chaise maudite dans un musée anglais ? Axolot, la bible du bizarre, revient pour un cinquième opus épatant : des histoires insolites et fascinantes réunies dans un beau livre, porté par Patrick Baud et son équipe d'auteurs de talent.

11/2021

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Linguistique

Mythologies sportives d'aujourd'hui. Le football et ses langages

Cet ouvrage, issu du premier colloque français consacré aux rapports entre football et littérature, a pour objectif de transformer le terrain de football en terrain de recherche et d'interroger le football comme acte discursif. A partir d'intervention d'universitaires spécialistes de littérature, de sociologie ou de linguistique, et d'entretiens avec des acteurs et commentateurs du monde du football, les contributions réunies ici interrogent les enjeux de représentation de ce sport, les jeux de ton et les partages génériques que l'écriture du football engendre, ainsi que le rapport de l'écrivain à ces nouvelles formes mythologiques coulées dans la société du spectacle.

11/2021

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Histoire internationale

Israël face à son passé

Il en va d'un Etat comme d'un individu : rien n'est plus sensible que la question des origines. Etablir la vérité sur les conditions d'une naissance constitue un véritable défi. Le 29 novembre 1947, l'Assemblée générale des Nations unies partage la Palestine en deux Etats, juif et arabe, et une zone internationale pour Jérusalem. Un an plus tard, la guerre de 1948 dessine un tout autre paysage : l'Etat d'Israël a vu le jour et agrandi son territoire d'un tiers, l'Etat arabe mort-né est partagé entre ses voisins, et 800000 Palestiniens ont pris le chemin de l'exode. Pourquoi et comment le plan de partage onusien a-t-il avorté ? Telle est la question à laquelle répondent les " nouveaux historiens " israéliens, à l'aide des archives ouvertes, 30 ans après les événements, par leur Etat. Ces chercheurs, qu'opposent aussi bien sensibilité que méthodologie, n'en ont pas moins mis à nu le récit orthodoxe sur lequel reposait l'idéologie de l'Etat d'Israël.

05/2010

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SHOAH,PERSECUTIONS ANTISEMITES

Nouvelle histoire de la Shoah

A l'origine de ce projet un simple constat : l'absence d'ouvrage récent et complet, de synthèse, en français et à destination du grand public, sur les questions complexes soulevées par la Shoah. Or, nombre de questions - quelle fût l'attitude des Juifs face à la répression et aux déportations ? Quelle fût leur capacité de résistance ? Quelles furent les raisons du différentiel de traitement des Juifs d'Europe centrale et orientale et des Juifs occidentaux (en particulier des Juifs de France) ? De quelle aide ou de quels secours ont-ils pu disposer ? Quelles furent les motivations des bourreaux ? Que savaient les alliés de la Shoah ? – ont, depuis une vingtaine d'années, trouvé leur réponse grâce aux travaux d'une nouvelle génération de chercheurs et chercheuses. Dans le contexte actuel, il est donc apparu indispensable aux auteurs de fournir des clés de lecture claires et précises sur l'histoire de la Shoah, pouvant le cas échéant servir d'arguments face aux propos éventuellement révisionnistes, complotistes ou négationnistes.

09/2021

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Critique littéraire

Correspondance. 4e édition revue et corrigée

George Sand et Marie d'Agoult comptent parmi les femmes les plus intelligentes et les plus libres de leur temps. De leur rencontre, en 1835, naquit une amitié brutale et exaltée. Elles l'exprimèrent d'abord par des lettres d'une profonde tendresse puis par dix mois de vie commune presque ininterrompue. A Paris, elles ouvrirent ensemble, pendant quelques semaines, un salon où elles reçurent les écrivains et les musiciens les plus célèbres. Ensuite, à Nohant, George accueillit avec sollicitude Marie dont la santé vacillait. Soudain, avec le départ de celle-ci pour l'Italie, vint le temps de la haine. Leur intelligence exceptionnelle ne surmonta pas les blessures d'amour-propre qui s'étaient insidieusement formées au sein de leur intimité trop étroite. Le désir de vengeance l'emporta. Il s'exprima à travers des livres chez George et par des accès de médisance chez Marie qui allait devenir l'écrivain Daniel Stern. Les lettres qu'elles s'échangèrent au plus fort de leur amitié, rassemblées ici pour la première fois, témoignent du caractère exceptionnel de ces deux femmes qui, bravant les préjugés de leur classe, se voulurent maîtresses de leur destin. Toutes deux dotées d'un fort tempérament, elles firent montre d'une force d'introspection et d'une clairvoyance peu communes. Au fil de leurs lettres glissent les ombres de personnalités de premier plan (Balzac, Lamennais, Musset, Mickiewicz, Berlioz) au premier rang desquelles surgissent celles des deux amants, Liszt et Chopin.

05/2004

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Critique littéraire

Lettres d'amour

George Sand et Alfred de Musset se sont aimés, puis se sont quittés à Venise en 1832, après des trahisons et des déchirements. Le récit de cette aventure tient dans les soixante lettres spirituelles, passionnées et passionnantes, qu'ils ont échangées. Françoise Sagan a lu ces lettres et s'est interrogée sur les sentiments des deux personnages. Elle a tenté de comprendre ce qui s'est réellement passé entre cette jeune femme qui ne ressemblait à personne et qui séduisait tout le monde, et le poète alcoolique et génial qu'elle appelait son gamin d'Alfred.

09/2002

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Sciences historiques

Antiféminismes et masculinismes d'hier et d'aujourd'hui

Aussi ancienne que les luttes féministes, l'opposition à l'émancipation des femmes est loin de n'être que le reliquat d'un passé révolu : l'anti-féminisme contemporain reste vivace et pluriel. "Printemps des pères", "Manif pour tous", "célibataires involontaires" et mobilisations contre la "théorie du genre" : il est renouvelé par des masques séducteurs, des emprunts au discours égalitaire, par un répertoire d'action actualisé et par une nouvelle militante, dite masculiniste, dans un climat politique et social propice à son extension. Pour être compris et combattus, les antiféminismes doivent aujourd'hui être situés dans une perspective historique. Leur ancrage conservateur est souligné, mais aucune famille politique — ni aucune religion — n'est immunisée. Ils ne sont pas, non plus, le monopole des hommes. En analysant diverses expressions de l'antiféminisme depuis le XIXe siècle, les contributions à cet ouvrage démontrent la vitalité historique de ce combat et mettent en évidence ses points de contact avec l'homo-phobie et le racisme : l'intersectionnalité des haines. L'ensemble constitue une réponse inédite en même temps qu'un appel à la vigilance.

03/2019

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Informatique

JAGUAR DEVELOPMENT WITH POWERBUILDER 7

With PowerBuilder 7 you have a powerful tool for distributed applications! Jaguar Development with PowerBuilder 7 will leverage your current PowerBuilder knowledge to a broad, new level of usefulness. Packed with code samples and step-by-step explanations including useful screen shots, this book gives you a quick way to learn Jaguar CTS. If you have any experience with PowerBuilder and want to move beyond two-tier computing, this book is for you. What's inside * An overview of distributed computing * How to set up and install Jaguar * Overview of Jaguar CTS and how it handles components, databases and transactions * PB as a component model * How to build jaguar clients with PB * Keys to DataWindow sychronization * How to build a multi-threaded PB application * Overview of CORBA

11/1999

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Non classé

Lessons in Beauty

Lessons in Beauty explores the connections between art and education, and, more specifically, the links among the art of painting, the training of artists and the education of adults. From a historical point of view, five kinds of relationships are examined in this volume. In each case, one can speak of 'lessons in beauty', be it the transmission of moral messages through visual means, the professional training of painters, the aesthetic edification of the working class, the educational activities of museums or the attempts to indoctrinate adults in matters of art. Growing attention to these and similar topics can be explained by an increasing interest in the aesthetic element within contemporary postmodern society. In each essay, therefore, an association is made with present-day developments and ideas.

07/1997