GUYANE. L'art Businengé
Extraits
Beaux arts
Catalogue d'objets d'art et d'ameublement des XVIIe et XVIIIe siècles, anciennes faïences de Delft. gravures anglaises de la collection de M. le comte de L. S
Catalogue d'objets d'art et d'ameublement des XVIIe et XVIIIe siècles, anciennes faïences de Delft, gravures anglaises, appartenant à M. le comte de L... S... / [expert] A. Danlos Date de l'édition originale : 1903 Le présent ouvrage s'inscrit dans une politique de conservation patrimoniale des ouvrages de la littérature Française mise en place avec la BNF. HACHETTE LIVRE et la BNF proposent ainsi un catalogue de titres indisponibles, la BNF ayant numérisé ces oeuvres et HACHETTE LIVRE les imprimant à la demande. Certains de ces ouvrages reflètent des courants de pensée caractéristiques de leur époque, mais qui seraient aujourd'hui jugés condamnables. Ils n'en appartiennent pas moins à l'histoire des idées en France et sont susceptibles de présenter un intérêt scientifique ou historique. Le sens de notre démarche éditoriale consiste ainsi à permettre l'accès à ces oeuvres sans pour autant que nous en cautionnions en aucune façon le contenu.
12/2020
Beaux arts
Catalogue de livres à figures du XVIIIe siècle, estampes et gravures, livres illustrés de l'époque. romantique, objets d'art et d'ameublement, faïences, porcelaines de Chine, meubles, tapis
Catalogue de livres à figures du XVIIIe siècle, estampes et gravures, livres illustrés de l'époque romantique... , objets d'art et d'ameublement, faïences, porcelaines de Chine... , meubles, tapis... / [expert] C. Bosse Date de l'édition originale : 1914 Le présent ouvrage s'inscrit dans une politique de conservation patrimoniale des ouvrages de la littérature Française mise en place avec la BNF. HACHETTE LIVRE et la BNF proposent ainsi un catalogue de titres indisponibles, la BNF ayant numérisé ces oeuvres et HACHETTE LIVRE les imprimant à la demande. Certains de ces ouvrages reflètent des courants de pensée caractéristiques de leur époque, mais qui seraient aujourd'hui jugés condamnables. Ils n'en appartiennent pas moins à l'histoire des idées en France et sont susceptibles de présenter un intérêt scientifique ou historique. Le sens de notre démarche éditoriale consiste ainsi à permettre l'accès à ces oeuvres sans pour autant que nous en cautionnions en aucune façon le contenu.
11/2020
Beaux arts
Catalogue de tableaux anciens par L. Van Blarenberghe, F. Boucher, aquarelles, dessins. pastels par Greuze, J.-B. Huet, Maréchal, objets d'art et d'ameublement. Vente, 29 avril 1912
Catalogue de tableaux anciens par L. Van Blarenberghe, F. Boucher... [et al. ], aquarelles, dessins, pastels par Greuze, J. -B. Huet, Maréchal... [et al. ], objets d'art et d'ameublement, porcelaines de Chine, faïences, meubles et tapisserie... vente... 29 avril 1912... / [experts] Jules Féral, Mannheim Date de l'édition originale : 1912 Le présent ouvrage s'inscrit dans une politique de conservation patrimoniale des ouvrages de la littérature Française mise en place avec la BNF. HACHETTE LIVRE et la BNF proposent ainsi un catalogue de titres indisponibles, la BNF ayant numérisé ces oeuvres et HACHETTE LIVRE les imprimant à la demande. Certains de ces ouvrages reflètent des courants de pensée caractéristiques de leur époque, mais qui seraient aujourd'hui jugés condamnables. Ils n'en appartiennent pas moins à l'histoire des idées en France et sont susceptibles de présenter un intérêt scientifique ou historique. Le sens de notre démarche éditoriale consiste ainsi à permettre l'accès à ces oeuvres sans pour autant que nous en cautionnions en aucune façon le contenu.
12/2020
Beaux arts
Catalogue d'objets d'art et d'ameublement, gravures, porcelaines, faïences et objets divers. pendules, bronzes, meubles anciens et modernes, tapisseries de la collection de madame de L. B
Catalogue des objets d'art et d'ameublement, gravures, porcelaines, faïences et objets divers, pendules, bronzes... , meubles anciens et modernes... , tapisseries... appartenant à madame de L. B... / [expert] G. Duchesne Date de l'édition originale : 1914 Le présent ouvrage s'inscrit dans une politique de conservation patrimoniale des ouvrages de la littérature Française mise en place avec la BNF. HACHETTE LIVRE et la BNF proposent ainsi un catalogue de titres indisponibles, la BNF ayant numérisé ces oeuvres et HACHETTE LIVRE les imprimant à la demande. Certains de ces ouvrages reflètent des courants de pensée caractéristiques de leur époque, mais qui seraient aujourd'hui jugés condamnables. Ils n'en appartiennent pas moins à l'histoire des idées en France et sont susceptibles de présenter un intérêt scientifique ou historique. Le sens de notre démarche éditoriale consiste ainsi à permettre l'accès à ces oeuvres sans pour autant que nous en cautionnions en aucune façon le contenu.
11/2020
Beaux arts
Catalogue d'objets d'art principalement du XVIIIe siècle, porcelaines et faïences anciennes, bronzes. d'ameublement, pendules, sculptures anciennes de la collection de Mme la Comtesse Gudmund de L.
Catalogue des objets d'art principalement du XVIIIe siècle, porcelaines et faïences anciennes... , bronzes d'ameublement, pendules... , sculptures anciennes... appartenant à Mme la Ctesse Gudmund de L... / [expert] Paulme Date de l'édition originale : 1905 Le présent ouvrage s'inscrit dans une politique de conservation patrimoniale des ouvrages de la littérature Française mise en place avec la BNF. HACHETTE LIVRE et la BNF proposent ainsi un catalogue de titres indisponibles, la BNF ayant numérisé ces oeuvres et HACHETTE LIVRE les imprimant à la demande. Certains de ces ouvrages reflètent des courants de pensée caractéristiques de leur époque, mais qui seraient aujourd'hui jugés condamnables. Ils n'en appartiennent pas moins à l'histoire des idées en France et sont susceptibles de présenter un intérêt scientifique ou historique. Le sens de notre démarche éditoriale consiste ainsi à permettre l'accès à ces oeuvres sans pour autant que nous en cautionnions en aucune façon le contenu.
11/2020
Psychologie, psychanalyse
L'arthérapie, d'un lien art et médecine. Volume 5, Musica Mundia. Première partie : La musique dans la Bible, les armées, les incantations, dansomanies, Gotha 85 et audition colorée
Si la musique a peut-être été un système de communication au départ, elle a évolué dans des codifications culturelles qui jamais ne l'ont éloignée de ce qu'elle est stricto sensu, une mathématique de l'harmonie sonore, comme notre corps est une mathématique biologique. Il était donc tout naturel que ce mariage entre son et cerveau accompagne la destinée des humains, dans ce qu'il en est dit dans la Bible, au plus fort de son influence dans les armées, dans les formules incantatoires, ou dans son utilitarisme choréique, comme la Tarentelle par exemple. Dans cet ouvrage socio-historique s'adressant aux musicothérapeutes et autres passionnés d'action thérapeutique par l'art, il est aussi fait état du premier traité institutionnel de musicothérapie et de son contexte, ainsi que de l'audition colorée, dont la légende dit qu'elle aurait pu mettre en grande conversation des sourds et des aveugles. La musique répare-t-elle ? Qu'a-t-elle de spécifique au regard des autres arthérapies ? Si nous écoutons quelque chose de beau, c'est que ce quelque chose nous en apprend soit sur lui-même, soit sur la nature de nos émotions. C'est dans cette histoire de l'influence de la musique au cours des siècles que l'auteur nous emmène, entre légende et réalité, tradition et modernité. Après quatre premiers volumes ayant conceptualisé une histoire des arthérapies, ces deux derniers ouvrages traitent plus spécifiquement de l'influence de la musique et approche la musicothérapie sous un aspect socio-historique opératif.
03/2018
Botanique
L'art de cultiver les peupliers d'Italie, observations sur les espèces et variétés de peupliers. Choix, disposition des pépinières, culture, celle des arbres plantés à demeure. 2e édition
L'art de cultiver les peupliers d'Italie , avec des observations sur les différentes espèces & variétés de peupliers ; sur le choix, la disposition des pépinières, leur culture, & sur celle des arbres plantés à demeure. Par M. Pelée de Saint-Maurice,... Seconde édition... Date de l'édition originale : 1767 Le présent ouvrage s'inscrit dans une politique de conservation patrimoniale des ouvrages de la littérature Française mise en place avec la BNF. HACHETTE LIVRE et la BNF proposent ainsi un catalogue de titres indisponibles, la BNF ayant numérisé ces oeuvres et HACHETTE LIVRE les imprimant à la demande. Certains de ces ouvrages reflètent des courants de pensée caractéristiques de leur époque, mais qui seraient aujourd'hui jugés condamnables. Ils n'en appartiennent pas moins à l'histoire des idées en France et sont susceptibles de présenter un intérêt scientifique ou historique. Le sens de notre démarche éditoriale consiste ainsi à permettre l'accès à ces oeuvres sans pour autant que nous en cautionnions en aucune façon le contenu.
02/2021
BD tout public
L'engendrement des images en bande dessinée
La bande dessinée n'est plus un objet mineur qu'il faudrait à tout prix justifier par rapport à des arts plus importants, la littérature, notamment. Cet ouvrage se propose donc d'étudier les moyens d'expression spécifiques de la bande dessinée à partir de l'idée d'engendrement des images. Il s'agit de voir comment le récit de bande dessinée se produit dans les métamorphoses de l'image même mais aussi d'examiner comment les auteurs de bande dessinée représentent ce processus de création. Les différentes études réunies, dues à de grands spécialistes reconnus (Thierry Groensteen, Thierry Smolderen, Benoît Peeters, Denis Mellier) mais aussi à de jeunes chercheurs, couvrent un corpus résolument varié, allant des origines du neuvième art à ses évolutions les plus contemporaines, abordant aussi bien le travail de dessinateurs et de scénaristes, associant albums expérimentaux et bandes dessinées plus populaires. On suit ainsi comment, dans les oeuvres de Milton Caniff, Franquin, Vaughn-James, David B, Alan Moore, dans des genres comme la bande dessinée muette ou le steampunk et plus généralement dans l'ensemble de la bande dessinée, s'élabore une véritable conscience des pouvoirs propres du neuvième art. En conclusion, un entretien avec le dessinateur Boulet permet de récapituler les différents problèmes abordés en les mettant directement en relation avec les questions que peut se poser aujourd'hui un créateur de bande dessinée.
01/2014
Beaux arts
Fromanger. De toutes les couleurs
Qu'est-ce que peindre ? Qu'est-ce que voir ? Qu'est-ce qui fait qu'un regard est unique ? Gérard Fromanger réfléchit à haute voix sur son art et parle de la naissance de ses tableaux. Vif et percutant, il raconte aussi la face cachée de la vie de peintre. Auteur d'une oeuvre parmi les plus sensibles aux mutations sociales et esthétiques de la deuxième moitié du XXe siècle, c'est tout un pan de l'histoire artistique qui est révélé avec humour et vivacité. Dans ce livre de conversations avec Laurent Greilsamer, entrepris après la rétrospective de 2016 au Centre Pompidou, on découvre sa jeunesse, ses années de formation à Montparnasse, son compagnonnage avec Jacques Prévert, César et Giacometti, ses ruptures avec le marché de l'art, ses amitiés avec les philosophes Michel Foucault, Gilles Deleuze, Félix Guattari et Michel Onfray qui ont commenté quelques-unes de ses plus fortes séries. Cofondateur de l'Atelier populaire des Beaux-Arts de Paris en Mai 68, il évoque aussi son besoin d'engagement, ses indignations, sa passion pour la foule, thème central dans sa peinture. Sans compter son besoin cyclique de se réfugier dans la solitude de la campagne siennoise où se trouve son atelier. Un témoignage capital sur la vie d'artiste aujourd'hui.
05/2018
Décoration
Céramiques et décors basques. 2e édition
Les premières faïences du Pays basque n'intégraient aucune singularité basque et ce jusqu'au début du XXe siècle. Suite à l'exposition des Arts décoratifs de 1925 à Paris, le courant Art déco a touché la plupart des manufactures de faïences. Les décors de type basque se sont alors multipliés. Des commerciaux sillonnaient la France et proposaient du régionalisme à leurs clients, soit pour de la vaisselle de table, soit pour des pièces de haute qualité artistique. Les cadeaux de mariage en vaisselle basque ont contribué à cette production très prisée. En dehors du Pays basque, dans presque tout l'Hexagone, des pièces décorées ont été fabriquées. La "vaisselle basque" a ainsi été produite en Bretagne, en région parisienne, dans le Nord, le Centre ou l'Est de la France et dans les Pyrénées. La Sarre en a aussi fourni entre les deux guerres mondiales. Des peintres locaux connus ont apporté leur concours : Louis-Benjamin Floutier, Jacques Le Tanneur, Ramiro Arrue, Jean-Baptiste Laffargue, Charles-André Floucault, Jean-Roger Sourgen pour les pièces les plus prestigieuses. Et bien entendu, comment ne pas évoquer la poterie d'art de Ciboure, qui fut le fleuron de la production au Pays basque dès le début du XXe siècle et dont la renommée est telle qu'elle participe encore de nos jours à la réputation de la ville.
07/2017
Indépendants
Tut. Histoires au-delà du language
" TUT " (26 histoires au delà du langage) est un recueil de bandes dessinées, de strips dans la tradition Snoopy, qui croquent le monde moderne avec de l'humour et une inquiétante étrangeté. Premier livre de Pauline Lecerf, " TUT " raconte aussi son autrice entre les cases, avec subtilité et noirceur au travers de ses chroniques sur les barbapapas, les lampadaires, le bon coin, et le bonheur en général... Ce qui distingue Pauline Lecerf immédiatement quand on la lit, c'est sa capacité à nous atteindre avec très peu, en très peu de temps, à nous émouvoir beaucoup, nous questionner beaucoup et nous faire rire. " TUT " est aussi une bande dessinée sur le monde de l'Art moderne et contemporain, sur la pratique artistique, son milieu, sa faune. Pauline Lecerf fait son affaire aux idées reçues sur les travailleuses et travailleurs des arts. Cette nouvelle autrice de bandes dessinées s'inscrit dans le courant surréaliste et absurde du 9e art. C'est une dessinatrice pataphysicienne, mais pas seulement. Au sein de la bande dessinée contemporaine, Pauline Lecerf se trouve dans la constellation d'artistes comme (entre autres) Pierre La Police, Eric Veillé, Anouk Ricard ou Antoine Marchalot. Pauline Lecerf apporte une autre sensibilité à cette formidable famille de dessinatrices et dessinateurs de l'absurde. " TUT " est la première bande dessinée de Pauline Lecerf aux éditions Magnani.
02/2024
Art africain
West African Bronze Masterworks. The Syrop Collection, Edition bilingue français-anglais
Le volume qui présente la collection de bronzes d'Afrique occidentale d'Arnold Syrop possède toutes les qualités pour marquer une étape capitale dans le domaine des arts africains. Longtemps attendu par les collectionneurs, les spécialistes et les amoureux de l'art, l'ouvrage réunit les oeuvres en bronze, inédites pour la plupart, qui ont retenu le regard passionné, attentif et infatigable de Syrop au fil de quatre décennies. Architecte de profession et collectionneur d'instinct, Arnold Syrop a fait oeuvre de pionnier en s'intéressant à ce domaine particulier de la culture matérielle africaine et en développant ce que Susan Kloman qualifie dans son introduction "d'oeil parmi les meilleurs" en matière de bronzes africains. Comme le souligne l'auteur-collectionneur dans sa préface, ces bronzes sont de "nature spirituelle" pour la plupart puisqu'ils furent créés pour donner de la force à leur propriétaire et assurer sa protection. Les quelque deux cents objets figurant dans le volume, dont un grand nombre sont antérieurs à tout contact avec l'Occident, s'accompagnent de notices descriptives bilingues (anglais-français) qui en éclairent les particularités et l'importance dans le panorama des arts africains.
08/2023
Santé, diététique, beauté
Le cri silencieux de l'oiseau bleu
Comment oser parler, quand on se nomme Ayme, quand on vient d' un pays "simple comme bonjour", et quand les mots deviennent trop dérisoires pour rendre à l'indicible son éloquence, si ce n'est en se fondant dans l'azur de l'univers, afin de pousser un cri silencieux, profond, authentique et non sans douleur ? Comme une déclaration d'amour faite à ce tohu-bohu de monde, un cri de justice pour les silencieux de la terre et ceux qui ont été discrètement écorchés par la vie, une larme versée pour ceux qui n'ont jamais pu pleurer, une redéfinition du mot "force" c'est-à-dire : "l'art d'offrir un sourire à la vie après qu'elle vous ait giflé", une quête d'identité et de repères.
07/2015
BD tout public
BD & modernité
Il s'agit du catalogue de l'exposition éponyme à l'Hôtel des Arts du Var, à Toulon, du 12 octobre 2019 au 23 février 2020. Le livre, comme l'exposition, se concentre sur trois périodes. Tout d'abord, les années 1960 et la modernité signe de progrès dont on retrouve des éléments d'art et de design chez Tintin d'Hergé, Black et Mortimer de Edar P. Jacobs ou Spirou et Fantasio de Franquin. Puis, les années 1980 et la modernité nostalgique, avec Druillet d'un côté qui dépeint la violence de la société et Chaland ou Loustal de l'autre qui se réfugient dans le confort des sixties. Enfin, les années 2000 et la post-modernité avec Schuiten ou Enki Bilal qui, en écho aux romans de science-fiction, dépeignent un monde désillusionné.
10/2019
Beaux arts
Venise
Loin de l'image d'une ville-musée à la confluence des arts, Venise vibre de toute la gaieté italienne. Une douceur, un plaisir de vivre qui jaillissent des tableaux de Giambattista Tiepolo, de la musique de Vivaldi, du théâtre de Carlo Goldoni, des aventures de Casanova. Une dévotion aux sens à laquelle s'ajoute un esprit profondément républicain, ouvert au monde. Dominique Fernandez nous raconte le glorieux passé de la Sérénissime, décrit le développement de l'art, rappelle les navigateurs audacieux, et dessine les contours de sa Venise personnelle en n'oubliant rien des lieux phares comme la place Saint-Marc, l'Accademia, les Zattere ou l'église San Zanipolo. Illustré par les splendides photographies de Ferrante Ferranti, cet ouvrage redonne ses couleurs à la "cité des Doges" et révèle nombre de mystères vénitiens.
10/2018
Développement personnel - Orie
L'indispensable en culture générale. Edition 2022-2023
L'indispensable en culture générale pour préparer les concours administratifs et d'entrée aux grandes écoles avec 130 fiches synthétiques et des QCM de vérification des connaissances. Une nouvelle édition mise à jour et augmentée d'un classique. Un indispensable constitué de fiches offrant un aperçu synthétique et clair des sujets tels que le mythe d'Odipe, les Pères et Docteurs de l'Eglise, les grandes inventions techniques de l'humanité ou l'art baroque. Parfois étayées de tableaux synoptiques ou de schémas, ces fiches sont des outils pouvant servir de base à une connaissance plus approfondie des domaines tels que la politique, les sciences humaines, les sciences exactes, les arts, la mythologie. En fin d'ouvrage, des QCM permettent de vérifier les acquis et un index détaillé facilite la recherche d'informations.
Policiers
Meurtre à Canton. Les dernières enquêtes du juge Ti
Robert Van Gulik est un prodigieux personnage de roman qui a inventé un étonnant personnage de roman, le Juge Ti. Le juge Ti, c'est la subtilité chinoise appliquée à l'art de l'énigme policière : un Sherlock Holmes de la dynastie T'ang, vieux sage plein de finesse et d'humour, qui baigne dans le peuple chinois comme une truite sagace dans les eaux du Yang Tsé.
Robert Van Gulik, diplomate, sinologue, maître des arts de la peinture chinoise et de l'érotisme extrême-oriental, est mort en 1967 après avoir vécu 57 ans d'après l'état civil.
IL avait vécu mille ans, dirait-on en lisant ses livres, savants traités ou romans policiers. Sans s'ennuyer une seule minute, ni ses lecteurs.
Claude Roy, 1983
04/1983
Beaux arts
Guy de Cointet
Né en 1934 à Paris, actif à Los Angeles de 1967 à 1983, date de sa mort, Guy de Cointet est une figure importante de l'art conceptuel. Son art singulier de la performance, dont il fut l'un des pionniers sur la Côte Ouest, se distingue par ses narrations non linéaires et ses objets scéniques, „véritables tableaux parlants". En artiste du langage, il y reformule les relations entre mots, couleurs, formes et sens, tandis que ses dessins et livres attestent de son goût du mystère, des langages codés et de la cryptographie. Proche du théâtre et de la poésie sonore, il est l'auteur d'une synthèse entre culture populaire, sources littéraires, Surréalisme et art minimal. Monographie de référence sur cet "artiste d'artistes„ devenu un maillon essentiel de l'histoire de l'art contemporain, cet ouvrage, réunissant oeuvres et documents, comprend un essai rétrospectif de Marie de Brugerolle, historienne de l'art. II est précédé d'une préface de l'artiste Larry Bell, ami de Guy de Cointet, et suivi d'une postface du psychanalyste Gérard Wajcman.
09/2016
Littérature française
Sublime de Textes
Le présent ouvrage est un recueil de textes littéraires inédits lus durant Sublime de Voyage - la 1re Biennale art nOmad, une biennale d'art contemporain itinérante conduite en 2015 par l'association art nOmad et sa fondatrice et directrice, Clorinde Coranotto. Du 21 au 24 octobre 2015, ce projet artistique et expérimental a rallié la 56e Biennale de Venise, depuis le siège d'art nOmad, à Arnac-la-Poste, en embarquant à bord du camion de l'association vingt oeuvres d'artistes internationaux sélectionnées par Paul Ardenne (commissaire d'exposition, historien de l'art et écrivain) qui a choisi la thématique du sublime en hommage à l'artiste américain James Lee Byars. Durant cette biennale hors norme, vingt-cinq personnes ont suivi le Véhicule art nOmad, donnant vie à un convoi exceptionnel. Ceci dans une volonté de partager une aventure artistique et humaine, et de faire " procession " collective. Au cours de ce joyeux petit périple, plusieurs haltes symboliques ont donné lieu au déploiement de l'exposition embarquée, ainsi qu'à des interventions sous forme de performances, de lectures, de conférences et d'ateliers. Cette itinérance a été précédée et poursuivie par d'autres événements, participatifs, d'une nature protéiforme. Elle constitue ainsi une performance à part entière. Sublime de Textes revient sur le programme de lectures proposé durant le trajet par Paul Ardenne et Jean-Philippe Rossignol. Cette édition vient compléter - tout en étant autonome - le grand catalogue illustré, chronologique et thématique, intitulé Sublime de Voyage - 1re Biennale art nOmad 2015.
01/2018
Critique
Les testaments trahis
Au fil des neuf parties indépendantes de cet essai, les mêmes personnages reviennent et se croisent Stravinski et Kafka avec leurs curieux amis ; Janacek et Hemingway ; Rabelais et ses héritiers, les grands romanciers. L'art du roman est le héros principal du livre : l'esprit de l'humour dont il est né ; sa mystérieuse parenté avec la musique ; son histoire qui se déroule (comme celle de la musique) en trois temps ; l'esthétique du troisième temps (le roman moderne). Et la sagesse existentielle du roman. Sous son éclairage sont examinées les grandes situations de notre ère : les procès moraux intentés contre l'art du siècle ; l'indiscrétion généralisée annonçant le crépuscule de l'individualisme ; les testaments trahis (de l'Europe, de l'art, de l'art du roman, des auteurs).
07/2000
Poésie
Poésie complètes
"Génie dans l'art, Sá-Carneiro n'a eu, en cette vie, ni joie ni bonheur. Seul l'art, qu'il fit ou sentit, lui apporta des instants de trouble consolation. Ainsi sont ceux que les Dieux ont prédestinés à leur appartenir. Ils ne sont ni chéris par l'amour, ni visités par l'espérance, ni accueillis par la gloire. Soit ils meurent jeunes, soit ils se survivent à eux-mêmes, hôtes de l'incompréhension ou de l'indifférence. Celui-ci est mort jeune, parce que les Dieux l'ont beaucoup aimé. Mais pour Sá-Carneiro, génie non seulement de l'art, mais de l'innovation en art, il a dû subir, outre l'indifférence qui entoure les génies, la dérision qui poursuit les novateurs, prophètes" Fernando Pessoa
02/2020
Ecrits sur l'art
Tout est poupée. Conversations avec Jean-Michel Bouhours
Le monde peut-il se condenser en une poupée ? La notion d'art brut a-t-elle encore un sens ? Et celle de cinéma expérimental ? Quel prix faut-il payer pour un art absolument libre ? Artiste plasticien et auteur de films, Michel Nedjar a construit depuis la fin des années 1970 une oeuvre multiple, combinant l'objet, le dessin et le cinéma. Avec Jean-Michel Bouhours, il évoque toutes les dimensions de sa vie et de son art, depuis la tradition juive jusqu'au goût de la couture et des tissus, en passant par l'art brut et ces objets d'enfance et de rituel que sont les poupées. Il nous livre une réflexion libre et profonde sur les ressorts de la création.
09/2021
Nouvelles formes brèves
L'ultra-bref. Le temps de la fulgurance
Sidération ! Fascination ! La forme brève dans la littérature, la danse, la photo, le cinéma ou les arts visuels relève de la fulgurance. Elle tient de la performance et de l'éphémère, elle suspend l'instant et exacerbe le détail et l'infime pour créer un choc chez son public. Quelles sont les forces et les limites de la forme brève ? Comment met-on en scène la fulgurance textuelle ? Qu'en est-il des mises en scène de fulgurances au théâtre, en peinture, en danse et dans le street-art ? Quelle est la spécificité des brièvetés audiovisuelles ? Ce livre contribue au débat sur les formes brèves à partir d'un angle d'approche inédit, celui du rapport complexe entre brièveté et temporalité. Abordant des domaines aussi variés que les arts plastiques, la photographie, les formes brèves littéraires (nouvelle, micro-nouvelle, haiku, poésie) et audiovisuelles (radio, générique, bande-annonce, très très court métrage), les performances (théâtre, danse) ou l'économie de la création, cet ouvrage examine les frontières poreuses du bref et s'intéresse au rapport des formes brèves aux temps de la fulgurance et tout particulièrement â leurs enjeux, leurs atouts et leurs limites, en lien avec cette temporalité protéiforme.
06/2021
Littérature française
Trois Primitifs. Suivi de Félicien Rops
Joris-Karl Huysmans (1848-1907), issu d'une lignée de peintres flamands, est aussi bien critique d'art que romancier. Dans Trois Primitifs, il traite de la peinture du Haut Moyen Age et de la Renaissance en alliant la flamboyance du style à la puissance du regard. C'est que l'enjeu va pour lui bien au-delà de l'esthétique. Devant le retable d'Issenheim peint par Matthias Grünewald, l'auteur expérimente une bouleversante rencontre avec le divin. Voici "le peintre le plus audacieux qui ait jamais existé, le premier qui ait tenté d'exprimer, avec la pauvreté des couleurs terrestres, la vision de la divinité mise en suspens sur la croix" ! Mais chose extraordinaire, Huysmans, quoique mystique, ne dédaigne pas pour autant les oeuvres érotiques. Par exemple celles de son contemporain Félicien Rops. Ces deux aspects de son travail critique, ici reliés, en donnent la clé : une exploration passionnée de la tension entre le bien et le mal, entre le sacré et l'eros. Cette édition de Trois Primitifs et de Félicien Rops est suivie d'une postface de Jean-Louis Poitevin.
06/2024
Photographie
100 analyses photo. Percez les secrets des photos réussies
Quels sont les secrets des bonnes photos ? Quelle part est due au matériel, à la lumière, à la composition ? Pourquoi le résultat est-il parfois si différent de la scène observée ? Pour répondre à ces questions clés, Florence At et Fabien Ferrer ont sélectionné et analysé 100 images qui ont marqué leurs carrières respectives de photographes professionnels. Portrait, paysage, architecture, sport, photo de rue, reportage... Chaque analyse raconte le contexte de la prise de vue, explique le cadrage, découpe l'image pour mieux la comprendre, livre un contre-exemple et révèle un secret d'expert. Une attention toute particulière est accordée au sens d'une image : sa relation avec la réalité, ce qu'elle suggère, la manière dont elle se lit et la façon dont le photographe peut transmettre efficacement le message voulu. A travers ces 100 analyses, apprenez à percer les secrets des photos réussies.
10/2019
Critique littéraire
A la recherche de l'âme. Interprétation d'un conte kabyle initiatique
L'auteur s'intéresse ici au sens psychologique profond d'un conte kabyle ancien, véritable mine de sagesse, intitulé " Aïni ". En suivant le cheminement du héros à la recherche de la femme aimée, le récit raconte la voie qui mène à la réalisation intérieure, illustrant remarquablement le processus d'individuation décrit par C.G. Jung. Au fil des pages, le lecteur pourra puiser des éclairages passionnants sur la signification profonde de cette quête immémoriale de l'être à la recherche de son âme. C'est un véritable apprentissage de l'amour, qui s'accomplit dans toute sa plénitude après des épreuves initiatiques dont l'auteur dégage le sens. Avec des siècles d'avance, le conte anticipe le développement de la vie maritale vers un lien individuel régi par le sentiment. Il vise donc au développement psychique et à l'accroissement de conscience, et son message est toujours d'une grande actualité. Il est démontré par ailleurs, grâce à de nombreuses amplifications, sa dimension éminemment universelle, ainsi que ses liens avec le soufisme. C'est la première fois que la psychologie des profondeurs est appliquée à l'analyse de la symbolique d'un conte kabyle, surtout de cette qualité exceptionnelle. L'écriture se veut simple et concrète afin que les concepts psychanalytiques utilisés soient accessibles au grand public. Le présent ouvrage apporte une valeureuse contribution à la restauration du féminin dans un monde encore dominé par les valeurs masculines.
06/2005
Littérature française
A l’aube des trois vingts
Harry Dixon a connu un succès discographique fulgurant et éphémère à la fin des années 70. Un jour qu'il rangeait des affaires à Braziguel, dans sa propriété des Monts d'Arrée, il découvre une lettre oubliée venant d'Angleterre d'une ex qui se réjouit de ses déboires et dont il avait oublié jusqu'au nom. Il cherche à remonter le passé en ayant recours aux nouvelles technologies et fait des recherches sur Google pour savoir ce qu'est devenue Charlotte. Près de quarante ans de vie se mettent à défiler devant ses yeux, quarante années de rencontres étonnantes, de voyages, de fortunes, d'infortunes, d'amours contrariées, de musique et de poésie...
02/2019
Photographie
Tutophoto. Apprenez la photo pas à pas
Cet ouvrage a pour objectif d'accompagner le photographe débutant pas à pas dans la découverte de la photographie : la préparation de sa séance photo, la prise de vue, l'éditing et la retouche d'image. L'ouvrage se compose de 24 tutoriels répartis dans 3 parties : Préparation et équipement, Prise de vue, Editing. Un minimum de textes et beaucoup d'illustrations pour un livre très visuel, dans la lignée de "La photo, c'est pas sorcier" et "Mon cours de photo en 20 semaines chrono".
11/2017
Réalistes, contemporains
Mon musée imaginaire
Qu'est-ce que le beau ? A quoi mesure-t-on la valeur d'une oeuvre d'art ? Quel est le rôle d'un musée ? Comment se forme le goût ? Qu'est-ce qui distingue un original de sa reproduction ? La bande dessinée est-elle un art légitime ? Dans cet essai graphique et autobiographique, Claire Le Men construit son " musée imaginaire " et propose aux lecteurs et lectrices de vagabonder parmi ses oeuvres favorites - ; des chefs-d'oeuvre comme des productions d'artistes plus confidentiels - ; pour interroger le rôle de l'art, ses fonctions et ses significations sociales. En mêlant avec une grande virtuosité et beaucoup d'humour ses souvenirs d'enfance auprès de sa mère, historienne de l'art et personnage haut en couleur, les écrits d'auteurs tels Pierre Bourdieu, André Malraux ou Jean Renoir, des anecdotes éclairantes sur certaines oeuvres ou sur des mouvements artistiques, et ses réflexions personnelles, l'autrice livre avec Mon musée imaginaire un ouvrage passionnant qui raconte son parcours et sa relation avec sa mère tout en faisant vivre l'histoire de l'art.
05/2023
Petits classiques parascolaire
Candide. Texte intégral
Quand Candide est chassé du paradis terrestre à coups de pied dans le derrière, il ne sait pas encore quelles aventures l'attendent... La guerre, l'Inquisition, le crime, il va tout connaître et se confronter au Mal pour retrouver celle qu'il aime. Le plus célèbre conte philosophique de Voltaire est une oeuvre féroce et drôle dans laquelle l'auteur nous mène, avec son héros, à la recherche du meilleur des mondes... Les atouts d'une oeuvre commentée avec, en plus, tous les repères pour les élèves : Des rabats panoramiques avec : Une oeuvre d'art en grand format une frise historique et culturelle inédite. Des éléments d'histoire des arts. Des notes de vocabulaire adaptées. Des rubriques outils de la langue pratiques. Des encadrés méthode efficaces. Un lexique.
04/2013
