exposition art contemporain
Extraits
Monographies
Paul Klee. Entre-mondes
En quête d'une hypothétique origine de l'art comme nombre de ses contemporains, Paul Klee a porté son regard sur la création " des enfants, des fous et des primitifs ". L'exposition " Paul Klee. entre-mondes " renoue le dialogue entre des oeuvres réalisées à différentes périodes de sa carrière et un ensemble d'objets et de documents issus de sa collection personnelle. Elle porte un regard critique sur la façon dont les dessins d'enfant, l'art préhistorique, l'art extra-occidental et l'art asilaire ont permis à Klee de repenser son art et de se situer dans un espace intermédiaire, à mi-chemin entre le mythe d'un " fonds immémorial " et celui de la modernité.
10/2021
Guides étrangers
Bruxelles tendances
Bruxelles innove. Bruxelles bouillonne. Bruxelles déborde de créativité et d'initiatives. Sous des airs faussement modestes, vogue une cité dans le vent, dynamique et moderne. Ville verte et colorée, Bruxelles se voit oser le mariage de l'art, de la mode, du design et de la culture. De l'autre côté du miroir, la ville surprend et émerveille. Pour ceux qui veulent découvrir le Bruxelles contemporain et créatif encore largement méconnu, ce guide s'impose. En mettant en évidence le dynamisme créatif et la vitalité culturelle de Bruxelles, il propose une expérience urbaine totale et complètement contemporaine : où loger, boire, manger, acheter, explorer, déambuler tout en découvrant les dernières tendances en matière de mode, design, architecture, créations artistiques. Au coeur de chaque quartier et pour chaque rubrique, une sélection de lieux totalement originaux et uniques de par leur offre et leur cadre : boutiques de créateurs, hôtels design, galeries d'art contemporain, immeubles d'architecture contemporaine, mobilier urbain, aménagement urbain...
10/2013
Ecrits sur l'art
L’art du diagramme : sciences, littérature, arts
Peut-on penser la genèse de l'invention par-delà les partages entre science et littérature ? Existe-t-il un "art de trouver" commun à toutes les activités créatrices ? Pour cerner ce moment, cet ouvrage remonte vers le stade "diagrammatique" de la pensée, avant qu'elle se matérialise dans des chiffres ou des lettres, pour se faire science ou littérature. Le diagramme est généralement décrit comme une opération de modélisation qui passe par la visualisation et la spatialisation pour expliciter quelque chose qui tient aux relations entre la partie et le tout. Qu'il représente le germe d'une oeuvre en devenir ou le premier jaillissement graphique d'une future théorie, qu'il anticipe un objet technique ou une oeuvre artistique, il facilite l'accès au sens et produit de la connaissance. Participant pleinement à la production d'idées et de formes, à l'inventio, des dispositifs diagrammatiques sont analysés à l'exemple de diverses pratiques d'écriture : les carnets d'écrivains (Valéry), les écritures-tableaux de Michaux, les jeux graphiques de Sterne et, enfin, les arbres qui permettent d'ordonner le savoir ou de modéliser l'évolution (Darwin, Moretti).
04/2023
Romans, témoignages & Co
Gwen and Art are not in love
La princesse Gwen aime la chevaleresse Bridget qui l'aime bien en retour. Art, le promis de Gwen aime quant à lui le doux Gabriel, le futur monarque et le frère de Gwen, qui ne sait pas si par hasard il ne serait pas aussi très attiré par le fantasque Art. Oups ! Ce n'est pas ainsi que c'est censé se passer. Il y a à l'évidence un énorme problème au royaume de Camelot, car Gwen et Art doivent se marier et avoir beaucoup d'enfants pour le bien du royaume... Or, Gwen et Art ne s'aiment pas, mais vraiment pas du tout. Comment ce petit monde va-t-il se débrouiller pour être heureux et ne pas détruire Camelot ?
10/2023
BD tout public
Ars magna. L'art de Yukito Kishiro
Tout l'univers graphique de Yukito Kishiro ! Les splendides illustrations de Gally en encre de Chine, les premiers essais de colorisation en numérique sur Power Mac 9500, puis les toutes dernières réalisations sur sa nouvelle série... Découvrez le parcours graphique de Yukito Kishiro de ses débuts à Gunnm Mars Chronicle.
11/2016
Art contemporain
Milan
Nouveau titre de la collection ! Plongez au coeur de la création contemporaine milanaise, à travers 10 portraits et entretiens d'artistes majeurs et 100 lieux qui font l'actualité artistique sur ce territoire. Cet ouvrage invite le lecteur à découvrir Milan à travers le prisme de la création artistique contemporaine. Sont d'abord présentés dix artistes, issus de toutes les disciplines, qui font le dynamisme de la ville. Ils sont invités à nous parler de leur parcours, de leur travail et de leur rapport à Milan. Une seconde section s'attache à présenter cent lieux propres à la création contemporaine milanaise, avec les dix lieux incontournables de la ville mis en exergue. Le lecteur dispose ainsi d'un véritable guide, riche et précis, pour découvrir autrement l'offre culturelle de Milan. 2 préfaciers : - Tommaso Trini (historien d'art) - Beatrice Trussardi (présidente de la fondation d'art contemporain Trussardi) 10 artistes : - Stefano Boeri (architecte, urbaniste, éditeur et directeur de la Triennale) - Davide Bombana (danseur et chorégraphe) - Pippo Delbono (metteur en scène et dramaturge) - Giacomo Moor (artisan designer) - Tiziano Vudafieri et Claudio Saverino (architectes) - Arthur Arbesser (styliste, fashion designer) - OZMO (street artist) - Paolo Ventura (photographe et scénographe) - Invernomuto (Dj, vidéo, installation) - Anna Franceschini (plasticienne et vidéaste) 10 lieux majeurs : - Fondation Prada - Armani Silos - Hangar Pirelli Bicocca - Mudec - Musée des cultures - Galerie Rossana Orlandi - Assab One - Triennale Milan - Palazzo Litta - La Fabbrica del Vapore - ICA - Institut Contemporain pour les Arts A découvrir aussi, des livres-guides consacrés Berlin, Athènes, Moscou, Lisbonne, Milan, New York, Lille, Paris, Nantes/Rennes/Brest.
02/2022
Esthétique
L'écho du réel
Cet ouvrage se propose d'examiner comment le réel émerge dans l'art et la création sonore contemporains - ou comment ils y basculent. Lorsqu'elles relèvent moins de la création que de la capture, lorsqu'elles accueillent le concret sans apparence de médiation, à quoi les oeuvres nous donnent-elles donc accès ? Field recording, renouveaux du ready-made, vie des formes cinématographiques, entre arts sonores, arts visuels, design et cinéma, il semble que la théorie comme la pratique des arts accompagnent une certaine fortune du réalisme dans le paysage philosophique contemporain. Il s'agira de montrer que les arts viennent y puiser concepts et méthodes et, réciproquement, que le champ des pratiques artistiques constitue une pierre de touche pour de nombreux philosophes se réclamant du réalisme aujourd'hui.
02/2021
Monographies
Luigi Pericle (1916-2001). D'un monde à l'autre, Edition bilingue français-anglais
Le Musée des Beaux-Arts et le Musée National de l'Automobile - Collection Schlumpf accueillent la première exposition monographique en France de l'artiste suisse Luigi Pericle (Bâle, 1916 - Ascona, 2001). Né de père d'origine italienne et de mère française, Luigi Pericle fut illustrateur, peintre, écrivain et bien plus encore. Artiste reconnu dans les années 1960, il se révèle être un peintre prolifique avant de se retirer du monde pour se consacrer à son art et à ses recherches ésotériques. De ses dessins teintés d'humour à ses peintures aux sujets spirituels, Pericle est un artiste fascinant qui ne cessera, tout au long de sa vie, de passer d'un monde à l'autreâA- Les auteurs : Andrea et Greta Biasca-Caroni, fondateurs de l'association Archivio Luigi Pericle, Ascona Valérie Da Costa, maître de conférences HDR en histoire de l'art contemporain (xxe-xxie siècles) (Université de Strasbourg) Pascal Rousseau, professeur des Universités - Paris I Panthéon Sorbonne Elia Saunier, responsable scientifique du Musée National de l'Automobile de Mulhouse Chloé Tuboeuf Bizzotto, responsable scientifique du Musée des Beaux-Arts de Mulhouse
03/2024
Essais biographiques
Un académicien au siècle des Lumières. Jean-Jacques Bachelier (1724-1806)
Jean-Jacques Bachelier, peintre de fleurs devenu peintre d'histoire, directeur artistique de la Manufacture de porcelaine de Vincennes-Sèvres, occupe une place à part dans l'art du XVIIIe siècle. Contemporain de Siméon Chardin, de François Boucher ou de Quentin La Tour..., son oeuvre s'inscrit dans la lignée des François Desportes et Jean-Baptiste Oudry. Attaché aux valeurs traditionnelles de l'Académie, il se montre aussi attiré par les valeurs progressistes des " arts et métiers " promues par l'Encyclopédie. Epris de pédagogie, auteur de projets d'enseignements, curieux des métiers de l'art, s'il est reconnu par l'institution académique comme peintre d'histoire et par ses contemporains pour son talent de " peintre de fleurs ", la postérité quant à elle, le reconnaît comme l'éminent fondateur de l'Ecole royale gratuite de dessin, aujourd'hui Ecole nationale supérieure des arts décoratifs.
03/2023
Art textile
Les artistes et le textile
Depuis le début du XXIe siècle, le fil fait un retour en force dans le domaine de l'art contemporain. Il est présent dans les grandes manifestations internationales, des foires lui sont dédiées sur tout le continent américain, en Europe aussi bien qu'en Asie. Pourtant, l'art textile est subversif : il remet en cause la séparation entre beaux-arts, arts appliqués et design, entre tradition et modernité. Il met en valeur les cultures "périphériques" dans lesquelles il a toute sa place, traversant les domaines "féminin" et "masculin", il brouille les genres. Cet ouvrage évoque nombre d'artistes qui se sont emparés de ce medium depuis la fin du XIXe siècle, de manière innovante et singulière et dresse aussi, à travers une sélection d'artistes contemporains à travers le monde, le portrait de ceux qui l'ont choisi pour accompagner leur démarche politique, économique, sociale ou écologique.
04/2024
Beaux arts
Exposition des beaux-arts appliqués à l'industrie, Palais de l'industrie, Champs-Élysées
Exposition des beaux-arts appliqués à l'industrie, Palais de l'industrie (Champs-Elysées) Date de l'édition originale : 1863 Le présent ouvrage s'inscrit dans une politique de conservation patrimoniale des ouvrages de la littérature Française mise en place avec la BNF. HACHETTE LIVRE et la BNF proposent ainsi un catalogue de titres indisponibles, la BNF ayant numérisé ces oeuvres et HACHETTE LIVRE les imprimant à la demande. Certains de ces ouvrages reflètent des courants de pensée caractéristiques de leur époque, mais qui seraient aujourd'hui jugés condamnables. Ils n'en appartiennent pas moins à l'histoire des idées en France et sont susceptibles de présenter un intérêt scientifique ou historique. Le sens de notre démarche éditoriale consiste ainsi à permettre l'accès à ces oeuvres sans pour autant que nous en cautionnions en aucune façon le contenu.
11/2020
Littérature française
Exposition. Société des amis des arts de Bayonne-Biarritz. Hôtel de ville, aout 1903
Agapit, drame chrétien en trois actes. 22 aout 1854. Distribution des rôles. Exposition du sujet. Paroles des ChoeursDate de l'édition originale : 1854Appartient à l'ensemble documentaire : Aquit1Le présent ouvrage s'inscrit dans une politique de conservation patrimoniale des ouvrages de la littérature Française mise en place avec la BNF.HACHETTE LIVRE et la BNF proposent ainsi un catalogue de titres indisponibles, la BNF ayant numérisé ces œuvres et HACHETTE LIVRE les imprimant à la demande.Certains de ces ouvrages reflètent des courants de pensée caractéristiques de leur époque, mais qui seraient aujourd'hui jugés condamnables.Ils n'en appartiennent pas moins à l'histoire des idées en France et sont susceptibles de présenter un intérêt scientifique ou historique.Le sens de notre démarche éditoriale consiste ainsi à permettre l'accès à ces œuvres sans pour autant que nous en cautionnions en aucune façon le contenu.Pour plus d'informations, rendez-vous sur le site hachettebnf.fr
10/2017
Histoire de l'art
Iris. Time unlimited (1962-1975)
Iris Clert : peu de noms de galeristes aimantent autant que celui-ci. Pour des générations d'amateurs d'art, elle demeure l'icône flamboyante de l'effervescence artistique parisienne de l'après-guerre. Active du milieu des années 1950 au début des années 1980, elle accueille dans ses galeries successives, Rive gauche puis Rive droite, des expositions mythiques tels Le Vide d'Yves Klein en 1958 et Le Plein d'Arman en 1960, ainsi que certains des artistes les plus importants du XXe siècle comme Pol Bury, Gaston Chaissac, Bill Copley, Lucio Fontana, Leon Golub, Raymond Hains, Ad Reinhardt, Takis et Jean Tinguely. Si cette liste d'artistes, non exhaustive, lui confère évidemment une place de choix dans l'histoire de l'art contemporain, Iris Clert fut aussi - et c'est l'un de ses grands apports - l'inventrice de formats d'exposition et de communication inédits, comme en témoigne sa revue iris. time unlimited. Conçu pour renouveler sa manière de communiquer alors qu'elle emménage Rive droite au début des années 1960, Iris Clert publie pendant treize ans un feuillet de quatre pages, régi par une double ligne rédactionnelle : d'un côté, annoncer et promouvoir les expositions de la galerie et, plus généralement, informer sur le monde de l'art contemporain et son actualité ; de l'autre, proposer un espace de création propice à des interventions comiques, absurdes et polémiques. Le premier numéro paraît le 6 octobre 1962, le dernier numéro en avril 1975. La longévité de la revue est à noter dans un milieu où les expériences de ce type sont généralement éphémères. Chaque numéro présente des caractéristiques communes, tant au niveau du contenu que de la maquette. Reprenant le principe des unes de France-Soir, celles d'iris. time unlimited présentent le titre du journal encadré par deux oreilles, le portrait de la galeriste à gauche et celui de l'artiste de l'exposition annoncée à droite, une tribune ou gros titre et une photographie d'oeuvre en grand format, sous un bandeau d'informations légales. Le tirage oscille entre 4 000 et 6 000 exemplaires tandis que la liste des abonnés contient près de 450 noms. La fréquence de parution est variable, tributaire du rythme des expositions et des séjours d'Iris Clert à l'étranger. La publication accueille des collaborateurs plus ou moins réguliers, des rubriques plus ou moins récurrentes. Parmi celles-ci, des chroniques sur la vie artistique parisienne, des revues de presse, des jeux, des publicités, des présentations de critiques, le " Point de vue d'Iris ", des billets d'humeur, les " Ragots de la galerie ", des petites annonces loufoques et, bien sûr, un horoscope réalisé par la voyante d'Iris Clert. " Mon petit journal, commencé à la blague, deviendra une oeuvre d'art en soi. C'est une symbiose de mystification et de démystification où l'humour a tous ses droits ", résume Iris Clert dans ses mémoires. Bien plus qu'une curiosité de bibliophiles, iris. time unlimited demeure aujourd'hui une référence pour de nombreux éditeurs et galeristes. Collectionné par les bibliothèques universitaires américaines et européennes spécialisées en histoire de l'art et les centres de documentation des musées du monde entier, iris. time unlimited incarne le style qu'Iris Clert a imprimé dans le monde de l'art, mélange de sociabilité, d'humour, d'excentricité et de créativité. Grâce à cette nouvelle impression en fac-similé, au papier et format identiques à l'original, cet ovni éditorial est désormais à la portée de tous. La reproduction complète des 46 numéros est accompagnée d'un livret contenant un texte du critique et historien d'art Clément Dirié, auteur de l'ouvrage remarqué Iris Clert. L'Astre ambigu de l'avant-garde (2021), de photographies ainsi que des biographies des contributeurs et d'un index des abonnés. Sa publication célèbre au jour près le soixantième anniversaire de la parution du premier numéro d'iris. time unlimited.
02/2023
Beaux arts
De l'art cinétique à l'art numérique. Hommage à Frank Popper
Frank Popper est l'un des grands théoriciens de l'art contemporain. Il est, sur le plan international, le spécialiste de l'art optique et cinétique, de l'art électronique, informatique et virtuel et du Net Art. Son travail théorique lui a permis de mettre à jour le concept de participation du spectateur et celui de l'artiste médiateur qui mènent le public de la perception à l'action créative. Ce volume auquel ont collaboré nombre de ses amis, artistes, historiens de l'art et esthéticiens, retrace son parcours hors normes, donne un éclairage nouveau sur les grandes expositions historiques qu'il a montées et entre en dialogue avec son travail de chercheur. De l'art cinétique à l'art numérique est un hommage au théoricien de l'art Frank Popper.
10/2017
Ecrits sur l'art
L'artiste comme stratège. Topographie et création plastique contemporaine
Issu d'une enquête transdisciplinaire, ce livre s'intéresse aux territoires d'art sous l'angle de leurs rapports avec la production artistique et des transformations qu'ils favorisent à l'intérieur de celle-ci. Après une étude historique dédiée à ce type de lieux, six territoires d'art contemporains, dans cinq villes différentes, sont analysés. L'auteur explore ensuite le travail plastique ou théorique de sept personnalités de premier ordre liées à l'art contemporain, ayant habité le quartier du faubourg Saint-Denis, à Paris, au XXIe siècle. Les comparaisons entre l'ensemble des quartiers et le groupe des personnalités de l'art permettent de relever des éléments d'une stratégie collective et d'identifier, entre eux, des caractéristiques communes. Le rôle fondamental joué par ces territoires, dans la formation d'une identité artistique comme dans la construction de l'autonomie du champ de l'art contemporain, est ainsi mis en lumière.
03/2021
Manga guides et revues
L'art du manga
Savez-vous que Hokusai et les estampes sont les véritables ancêtres du manga contemporain ? Que chaque public trouve au Japon un manga adapté à son âge, son sexe, sa situation familiale ? Ou encore savez-vous que la France est le pays qui lit le plus de mangas au monde, après le Japon ? Comment se crée un manga ? Qui sont le mangaka et le tantôsha ? Un ouvrage accessible à tous pour découvrir l'univers du manga, les rouages de son industrie, ses origines et évolutions, et, bien sûr, ses liens avec les arts contemporains. L'art du manga n'aura plus de secrets pour vous !
04/2021
Thrillers
Aimer l'art puis s'ennuyer
Lorsqu'Estelle Rambrant retrouve le célèbre critique Jason Gloves lors du vernissage de l' "Exposition" , elle ne peut imaginer à quel point les jours qui vont suivre bouleverseront leurs vies. De Toulouse à Oslo, de New York à Venise, Londres, Los Angeles ou Belfast, une mystérieuse et spectaculaire machination ébranle le monde de l'art contemporain. Estelle Rambrant et ses amis n'ont pas de temps à perdre pour en déjouer les plans diaboliques... C'est une enquête périlleuse et énigmatique. C'est un printemps nomade et aventureux avec l'art, un affrontement fiévreux avec l'invraisemblable, un thriller insolite où s'embrasent la folie, l'amour et la manipulation.
03/2022
Beaux arts
20 ans. Les acquisitions du musée du quai Branly - Jacques Chirac
En 1998, le musée du quai Branly - Jacques Chirac a reçu en héritage les collections du musée national des arts d'Afrique et d'Océanie et les collections ethnographiques du musée de l'Homme, soit près de 300 000 objets. Depuis, il a développé une politique d'acquisitions riche de près de 70 000 pièces et photographies. L'exposition et son catalogue invitent le public à pénétrer dans les coulisses d'une collection. C'est l'occasion d'appréhender les étapes, les processus et les orientations multiples de ces acquisitions qui ouvrent sur le futur : accroître cette collection s'inscrit en effet dans une histoire de l'art globale où les aspects historiques entrent en résonance avec les enjeux contemporains.
09/2019
Critique littéraire
Répertoire des délicatesses du français contemporain
Par délicatesses on doit entendre ici, bien entendu, subtilités, et de préférence agréables : finesses, élégances, raffinements. Mais on ne peut pas ne pas entendre aussi, et peut-être surtout, délicates questions, points sensibles, occasions de débats, peut-être même de disputes. En ce sens, c'est l'auteur d'un tel livre qui risque fort, le publiant, de se mettre en délicatesse avec ses contemporains...
03/2000
Faits de société
Petit manuel de l'arriviste contemporain
Avez-vous remarqué que nous vivons dans un monde où prospèrent imposteurs, sérial-menteurs, et autres professionnels de la langue de bois ? Si vous voulez réussir, il est impératif de vous y mettre : bobards, feintes et faux-semblants sont la véritable monnaie (de singe) que vous aussi devez utiliser. Mais être un parfait arriviste ne s'improvise pas. Il s'agit d'un art subtil auquel ce manuel entend vous initier. Vous y trouverez les recettes pour tirer votre épingle du jeu en toutes circonstances, du bureau à la chambre à coucher. Balader votre patron, neutraliser vos collègues, bluffer vos amis ou vos amours, tout cela sera bientôt pour vous un jeu d'enfant. Cessez d'être celui qu'on n'a pas mis au courant, le naïf qui se fait avoir, l'éternel perdant. Devenez celui qui manipule à son profit les autres et les événements. Adieu pigeon, bonjour succès !
10/2012
Linguistique
Devenir non-binaire en francais contemporain
Durant ces dernières années, la visibilité des personnes non-binaires qui revendiquent publiquement en anglais et en français leur identité au-delà du genre binaire s'est largement accrue. Alors que le singulier "they" a gagné la faveur de nombreuses personnes dans les espaces anglophones, les personnes francophones non-binaires ont dû faire face à d'autres défis concernant la langue et la syntaxe, étant donnée la nature binaire de la grammaire française elle-même. Ce volume collectif examine les tentatives récentes visant à mettre à la disposition de tout le monde une langue et des identités équitables, inclusives et expansives au sein des espaces linguistiques, culturels et pédagogiques francophones. De ce fait, Devenir non-binaire en français contemporain conteste l'idée reçue du genre non-conforme comme simple importation d'outre-Atlantique, d'un modèle identitaire à la base américaine.
02/2022
Management
Fondements du management contemporain. 2e édition
Adapté de l'ouvrage de référence anglo-saxon Essentials of Contemporary Management, de Gareth R. Jones, ce manuel propose une introduction aux notions essentielles du management organisationnel que doit maîtriser aujourd'hui le gestionnaire dans ses tâches de planification, d'organisation, de direction et de contrôle. Dans une terminologie claire et précise, les thèmes abordés, de l'éthique du gestionnaire au développement durable, en passant par les modèles de motivation, ou encore les réalités propres aux entreprises de différentes tailles dans un contexte mondialisé, permettront au futur gestionnaire de prendre conscience des enjeux auxquels il fera face dans l'entreprise. Des activités d'apprentissage complètent chacun des chapitres pour permettre à l'étudiant de mettre en pratique les principes de gestion et de développer ses compétences.
11/2021
Sciences politiques
Géopolitique du monde contemporain : approche générale
La géopolitique n'est pas qu'une simple contraction des deux mots " géographie " et " politique ". Elle va bien au-delà et se veut un outil efficace de décryptage du monde contemporain. Mais il faut en trouver les principales clés de lecture afin de pouvoir mieux comprendre les enjeux stratégiques, économiques et humains de notre planète. Géopolitique du monde contemporain traite de tous les aspects généraux : enjeux sociaux, humains, géoéconomiques, géostratégiques et environnementaux) de la géopolitique d'une manière claire et accessible ; est illustré par de nombreux documents (cartes, graphiques, textes) ; correspond au nouveau programme de première année des classes préparatoires économiques voie scientifique (ECS), aux programmes des principaux examens et concours de l'enseignement supérieur (premier cycle LMD, IEP, fonction publique), ainsi qu'à ceux des collèges et des lycées.
08/2014
Critique littéraire
Roman féminin contemporain. Figurations et discours
Peut-on envisager une énonciation de l'exil et de la mémoire dans le roman féminin francophone affranchie de la tutelle féministe ? Quels lieux de rencontre entre le texte africain et le texte occidental ? Ces questions structurent cette contribution majeure et inédite dans les études francophones en associant des écrivailles aussi différentes de styles, de parcours et de cultures que Marguerite Duras (France), Anne Hébert (Québec) et Aminata Sow Fall (Sénégal). L'ouvrage de Mbaye Diouf montre brillamment comment le roman féminin francophone figure les sujets de l'exil et de la mémoire en s'appuyant sur les théories de la sociopragmatique et du discours. Rigoureusement articulé, il constitue sans nul doute la recherche la plus documentée et la plus actuelle sur les écritures féminines francophones. Il affirme avec force la possibilité d'une analyse comparée des productions littéraires du "Sud" et du "Nord", à condition qu'elle transcende tout préjugé lié au genre ou à l'essence. Pour ce faire, la romancière francophone et son roman ne demandent qu'à être considérés pour ce qu'ils sont avant tout : une écrivaine et un texte littéraire.
03/2014
Histoire et Philosophiesophie
Patrimoine contemporain des sciences et techniques
Depuis la Seconde Guerre mondiale, la recherche, ses apports scientifiques et ses applications techniques ont des répercussions incommensurables sur les sociétés. A contrario, une curiosité - voire une nostalgie - s'est développée à l'égard des traditions
04/2016
Droit
LE SYSTEME INTERNATIONAL CONTEMPORAIN. 3ème édition
Le " monde fini ", envisagé par Paul Valéry en 1931, est devenu réalité en 1945. L'affrontement idéologique entre l'Est et l'Ouest se déroule à l'échelle de la planète : l'Empire du Monde nourrit les rêves des protagonistes de la guerre froide. En 1989, la disparition de l'Union soviétique amplifia la globalisation de la vie internationale. Le champ stratégique unifié, sur lequel s'affrontaient Américains et Soviétiques, fut complété par la réunification du marché mondial. L'unité de la période étudiée dans cet ouvrage s'explique donc par rapport au passé. Le système international contemporain tire son originalité des bouleversements de 1945. Il se présente comme un ensemble de deux configurations - hipolaire puis unipolaire - qui se complètent. Ces configurations se fondent sur la distribution des attributs de la puissance et sont par définition en perpétuelle évolution. L'ambition de cet ouvrage est de comprendre la dynamique interne d'une scène interétatique en mutation constante. Situer le système international de l'après-guerre froide dans le prolongement de la hipolarité, c'est finalement envisager l'actuel ordre international comme une simple phase de transition qui contient déjà en germe ses propres désordres et donc, le monde de demain.
10/1998
Management
Les origines cybernétiques du management contemporain
Force est de constater, en parcourant les manuels de management et de théorie des organisations, que la cybernétique y est soit tout simplement ignorée soit citée au passage, à l'emporte-pièce, sans plus d'approfondissements. Cela me semble dommageable car une telle ignorance interdit de discuter des catégories fondamentales du management contemporain, telles que 'organisation', 'information', 'pilotage', 'apprentissage', 'régulation', 'adaptation', 'environnement', 'contingence', etc. Dès lors, qui entend défendre une argumentation quelque peu critique eu égard à la prolifération du management n'a guère d'autre choix que d'ânonner l'éternelle condamnation du soi-disant "paradigme classique" , c'est-à-dire du taylorisme, ou alors d'adopter la stérile posture des critical studies. Cet ouvrage est un recueil de textes qui se compose plus précisément de cinq articles parus dans des revues académiques : chacun d'entre eux apporte de l'eau au moulin de la thèse selon laquelle la cybernétique fonde non seulement les théories contemporaines du management, mais également ses concepts centraux (comme l'apprentissage organisationnel) et ses pratiques (comme le coaching, le management des connaissances et l'intelligence collective).
04/2022
Critique Théâtre
Théâtre marocain de l'extrême contemporain
Cet ouvrage a pour objectif de permettre aux chercheurs, aux praticiens et au grand public de prendre connaissance de la scène marocaine contemporaine. Par une combinaison d'observations directes et d'un travail attentif aux recherches récentes, il vise à esquisser les contours de cette riche expérience théâtrale. A la lumière d'une quête méthodique de sens, appuyée sur les savoirs établis, le lecteur pourra approfondir sa connaissance et apprécier les implications dramaturgiques, médiaturgiques, linguistiques, interculturelles et socio-politiques du renouvellement esthétique initié par une belle génération du théâtre au Maroc.
12/2022
Droit international public
Le droit contemporain des pays arabes
Souvent regroupés sous la catégorie de " droit musulman ", les systèmes juridiques des pays du monde arabe sont engagés depuis le XIXe siècle dans un processus de modernisation de leur droit. Certes, tous se revendiquent d'une même culture juridique islamique mais l'étude des textes juridiques actuellement en vigueur et l'analyse du fonctionnement de ces systèmes juridiques révèle en réalité un processus de positivisation et de sécularisation du droit occulté par cette catégorisation générique de leurs droits. Articulé autour des transformations du droit des pays du monde arabe depuis le XIXe siècle, cet ouvrage s'attache à étudier leurs évolutions dans les domaines où la normativité islamique est réputée continuer à exercer une influence prépondérante, comme le droit constitutionnel, le droit de la famille, le droit pénal, la protection des droits fondamentaux ou l'organisation du système judiciaire. S'appuyant sur l'analyse de textes constitutionnels, législatifs et de la jurisprudence en arabe, dont il reproduit de larges extraits, cet ouvrage rend compte de la réalité de la structure et du fonctionnement des ordres juridiques actuels des pays du monde arabe dans leur diversité, en éclairant l'analyse textuelle d'une mise en contexte politique et sociologique.
01/2023
Esthétique
Présence / Absence. Les battements du contemporain
Avec les communications virtuelles, nous vivons une crise de la présence. Nos expériences sensibles oscillent entre présence et absence de soi, des autres. Dans cet ouvrage, chercheurs et artistes explorent cette étrangeté contemporaine. La question de la crise de la présence sous toutes ses formes, dans une société multiforme et en éclats, se pose fortement dans le contexte d'une transition incertaine. Les battements existentiels entre présence et absence caractérisent notre vie contemporaine, dans plusieurs dimensions : spatiales, techno-médiatiques, urbaines, artistiques, mémorielles et existentielles. Cependant, il n'y a jamais eu de présence sans absence. Absentia veut dire "exil" . Nous faisons l'expérience de l'instable dans la sidération des événements qui étrangement nous renvoie à un temps des fantômes. Afin de saisir cette transmodernité en devenir, il faut faire feu de tout bois. Tous les auteurs réunis ici dans une interdisciplinarité radicale parcourent des scènes, opèrent des errances et fréquentent des spirales. Des écritures spéculatives et poétiques, des créations artistiques et d'images sont en résonance avec une époque spectrale et spéculaire à la fois. Au simultanéisme de la culture techno-mondialisée, on peut opposer l'étrangeté de la présence en ses fissures et ses surimpressions, convoquant les couches tectoniques du temps et du vivant, d'un corps existant.
05/2022
