musée Montmartre
Extraits
Beaux arts
Histoire du Louvre. Le palais devenu musée
Sais-tu qu'avant de devenir un musée, le Louvre était un palais ? C'était même une forteresse au temps de Philippe Auguste ! Plusieurs rois de France, dont Charles V, François Ier, Henri II et Louis XIV, y ont habité, avant de le délaisser. Aujourd'hui, c'est l'un des musées les plus célèbres. Il attire les touristes du monde entier grâce aux oeuvres qu'il abrite : saurais-tu en citer quelques-unes ?
03/2024
Muséologie
L'effet musée. Objets, pratiques et cultures
L'effet des musées est généralement envisagé quant à leur rôle dans le développement culturel, l'identité urbaine ou l'économie touristique. On l'entend ici, au contraire, de l'intérieur : dans son efficacité à l'endroit de ses fonds, de leurs dispositions, et de leurs leçons ou influences. Résolument pluridisciplinaire, cette enquête collective réunit jeunes chercheurs et universitaires confirmés, et s'attache à couvrir une grande diversité des collections - beaux-arts, sciences, ethnologie, société, histoire... de la fin du XIXe siècle à aujourd'hui. Il s'agit de décrire d'abord le travail des établissements sur leurs objets, non seulement dans le choix de les collecter ou de les collectionner, mais dans leur traitement : en les nommant, en les classant, en les cataloguant, en les restaurant ou en les réparant, voire en les méconnaissant, sciemment ou non. Ces processus d'identification et de sélection, déterminants pour la vie sociale des collections, donnent souvent lieu à des jugements en termes de renaissance ou de mise à mort, de célébration ou d'oubli. Les gestes d'exposition analysés ensuite revêtent des physionomies très différentes, des démonstrations visuelles aux expériences immersives, mais tous manifestent l'omnipotence de l'institution sur ses espaces de déambulation ou d'étude, de la profession de foi didactique ou normative aux préoccupations exclusives de succès. Enfin l'effet musée s'opère sur ses publics, entre fascination, émerveillement, respect, jouissance mais aussi malaise, dédain voire colère, ainsi dans le moment postcolonial au sein des "musées des autres" . Ces effets contrastés révèlent les aléas de la légitimité sociale des faiseurs de musées, des appareils étatiques aux initiatives philanthropiques et aux idiosyncrasies de collectionneurs. Ils dessinent plus largement un paysage d'amitiés et d'inimitiés envers l'institution, contribuant à faire naître un consensus plus ou moins large, selon les périodes, autour de ses installations et de leurs valeurs.
06/2022
Livres-jeux
Au musée. Déplie, découvre, cherche et trouve !
"Mes docs à jouer", une collection de livres-jeux documentaires à destination des 4-7 ans. Format : 19 x 19 cm plié / 56 x 58, 4 cm déplié, un format généreux mais pas trop grand pour éviter de gêner quand on déplie. Avec des pages seulement illustrées qui créent une grande image à la fin, et des pages présentant des textes documentaires sur le sujet traité, avec des consignes de jeux en lien. Les solutions des jeux sont données, pour ne pas laisser l'enfant sans réponses. Le concept : une grande feuille pliée qui, dépliée au fur et à mesure qu'on tourne les pages, donne à la fin une grande image poster au recto, les textes documentaires et les jeux se retrouvant au verso une fois le titre déplié. Des jeux visuels et ludiques qui ne nécessitent aucun matériel. Le tout à un prix attractif : 5, 90 . Une grande image sur le musée fourmillante de détails Une vue de l'intérieur d'un musée comme un grand poster à regarder et pour découvrir, avec les yeux, à quoi ce lieu ressemble, ses différentes salles, qui y travaille, les différents types d'objets qui y sont présentés, exposés, conservés. Des infos documentaires simples et claires sur le sujet Pour découvrir, entre autres, la billetterie et la boutique du musée, la salle de la préhistoire, de l'Antiquité égyptienne, du Moyen Age, de la Renaissance, du XIXe siècle et de l'art contemporain. Une promenade-découverte de salle en salle pour finir sur le toit-terrasse et se rafraîchir au café du musée. Pour faire plaisir à tous les petits fans d'art, de préhistoire ou d'Antiquité.
03/2024
Histoire de la médecine
Catalogue du musée anatomique de Th. Petersen
Catalogue du musée anatomique de Th. Petersen Date de l'édition originale : 1852 Le présent ouvrage s'inscrit dans une politique de conservation patrimoniale des ouvrages de la littérature Française mise en place avec la BNF. HACHETTE LIVRE et la BNF proposent ainsi un catalogue de titres indisponibles, la BNF ayant numérisé ces oeuvres et HACHETTE LIVRE les imprimant à la demande. Certains de ces ouvrages reflètent des courants de pensée caractéristiques de leur époque, mais qui seraient aujourd'hui jugés condamnables. Ils n'en appartiennent pas moins à l'histoire des idées en France et sont susceptibles de présenter un intérêt scientifique ou historique. Le sens de notre démarche éditoriale consiste ainsi à permettre l'accès à ces oeuvres sans pour autant que nous en cautionnions en aucune façon le contenu.
03/2021
Loisirs et jeux
Le musée. Avec plus de 170 autocollants
Dès ton entrée dans ce musée, tu découvriras des millions d'années d'histoire à travers des collections d'objets fascinants venus des quatre coins du monde, des fonds marins et de l'espace. Tu pourras t'amuser des heures durant à Les arranger dans les salles du musée.
05/2018
Musées français
Musée national de la Marine. La collection
Fermé depuis 2017, le Musée national de la Marine va rouvrir ses portes à la mi-octobre 2023, Place du Trocadéro à Paris. Entièrement repensé, son objectif est de mettre en lumière les enjeux maritimes d'hier, d'aujourd'hui et de demain. Installé dans l'aile l'ouest du Palais de Chaillot à Paris depuis 1937, le Musée national de la Marine avait fermé ses portes au printemps 2017 pour entamer un vaste chantier de rénovation. L'Etablissement public vient en effet d'annoncer que le musée devrait rouvre ses portes à la mi-octobre 2023 avec un bâtiment rénové ainsi qu'un parcours de visite et un projet culturel entièrement repensés.
11/2023
Sciences historiques
Quel musée dhistoire pour la France ?
Telle qu'elle se dessine et malgré l'ardeur mise à séduire et à gagner les esprits à ce grand besoin identitaire qu'il serait si urgent de satisfaire par ce moyen si « pédagogique », la création prochaine d'une « Maison de l'Histoire de France » laisse craindre le pire pour l'histoire, et rien de bon pour la France et les Français...Sous les oripeaux médiatiques et la facilité des fausses évidences se profile une machine à instrumentaliser le «désir d'histoire» des Français et à soumettre les historiens à une vision romantique, voire romancée et en tout cas non scientifique du parcours national. Le projet, qui a surgi tout armé d'une belle opération d'évitement du travail d'enquête qui est le préalable nécessaire à tout engagement dans ces domaines infiniment sensibles, recèle en corollaire des risques certains pour le devenir des musées, de la muséographie et des Archives nationales. Un groupe représentatif de professeurs, de chercheurs et de professionnels du monde de la culture s'est réuni pour procéder à l'évaluation critique du projet présidentiel, en pointer les dangers et faire une contreproposition. Un Musée de l'histoire de France a certainement sa place aux Archives nationales. Mais un autre.
04/2011
Beaux arts
Otto Freundlich 1878-1943. La révélation de l'abstraction, Edition bilingue français-anglais
Catalogue officiel de l'exposition Otto Freundlich. La révélation de l'abstraction (1878-1943) au musée de Montmartre Jardins de Renoir, du 28 février 2020 au 6 septembre 2020. Edition bilingue français-anglais. Pionnier de l'abstraction, Otto Freundlich (1878-1943), au début de sa carrière en 1908 ; séjourne au Bateau-Lavoir à Montmartre où il rencontre Picasso, Braque et Delaunay. Artiste engagé et visionnaire, il porte un message puissant en faveur d'un humanisme réinventé opérant une synthèse entre les arts, la philosophie et la politique. Stimagtisées en 1937, ses oeuvres des années 1910 et 1920 sont en partie détruites par le régime nazi, qji les dénonce comme représentatives de ce qu'il appelle "art dégénéré". Freundlich est déporté et assassiné en 1943. Cet ouvrage met en lumière comment, par la multiplicité de ses créations et par sa pensée, il joua un rôle précurseur dans la conception de l'art abstrait.
02/2020
Coloriage, gommettes et autoco
Je colorie Paris
Ce coloriage est destiné aux jeunes enfants que les parents souhaitent initier d'une façon ludique au patrimoine de Paris ou pour en faire un album souvenir. 24 images à colorier avec modèles Des images familières aux enfants Retrouvez tous les sites incontournables de Paris : la Tour Eiffel, les Invalides, le pont Alexandre III, l'arc de Triomphe, le musée du Louvre, l'Opéra Garnier, Notre-Dame, Centre Beaubourg, le Museum d'histoire naturelle, mais aussi les bouquinistes des quais de Seine ou la place du Tertre de Montmartre...
02/2024
Monographies
Paquebots
Le 22 janvier 1933, Méheut est invité à la Ciotat pour le lancement du paquebot Président-Doumer. Il adresse alors à sa collaboratrice Yvonne Jean- Haffen cinq croquis à la gouache qui constituent une petite chronique en images de l'événement (Dinan, musée de la Grande Vigne). En 2020, une autre oeuvre en lien, plus grande et plus aboutie, est acquise par le musée Mathurin Méheut. Cette gouache, remarquable par ses qualités de composition et son chromatisme, sera présentée pour la première fois au public dans le nouveau musée. A cette occasion, l'exposition d'inauguration sera consacrée aux paquebots, en hommage à ces machines géantes que Méheut a représentées, décorées, et sur lesquelles il a aussi voyagé. Entre 1923 et 1950, Méheut réalise des travaux de décors et d'illustrations pour une vingtaine de paquebots des deux grandes compagnies maritimes françaises : les Messageries Maritimes (lignes du Moyen et de l'Extrême-Orient, des océans Indien et Pacifique) et la Compagnie générale transatlantique. Outre la réalisation de décors, Méheut collabore de diverses manières avec les compagnies maritimes. En 1927, il participe à l'Album édité par les Messageries Maritimes à l'occasion du 75e anniversaire de la compagnie et réalise plusieurs études sur le thème de la licorne, son emblème. En 1928, il crée le carton pour la mosaïque au sol du hall de l'hôtel des Messageries Maritimes à Paris, réalisée par Gentil & Bourdet. Enfin, Méheut travaille à des illustrations destinées aux cartes-menus ainsi qu'aux plaquettes et brochures publicitaires des deux compagnies. La composition du Président-Doumer est très originale au regard de son sujet principal, le paquebot. Dans un format panoramique, Méheut déploie l'imposante masse rouge minium au second plan. Cette coque encore vierge de tout équipement apparaît, statique, comme coincée entre les rochers de la Ciotat et le quai où des pêcheurs s'activent dans la plus totale indifférence. Dans cette représentation, Méheut laisse de côté ce qui est mis en avant dans l'iconographie habituelle du paquebot : la majesté, le gigantisme, le modernisme, la puissance conquérante et l'imaginaire du voyage, le tout servi par des compositions dynamiques. Dans ses croquis réalisés en tant que passager à bord de l'Ile-de-France, Méheut préfère s'arrêter sur des scènes anecdotiques plutôt que sur les très chics voyageurs, ou sur le détail d'un hublot plutôt que sur le cadre somptueux des premières classes. La singularité de son regard sur la vie à bord se mesure à l'aune des images, très mises en scène, données par la photographie et les dessins promotionnels de l'époque. Ce ne sont pas tant le luxe, l'élégance et l'art de vivre qui intéressent Méheut que des petits instants de vie saisis à la volée.
09/2022
Art de l'Asie du sud-est
Arts Asiatiques N° 76, 2021 : Annales du musée national des arts asiatiques-Guimet et du musée Cernuschi
Arts Asiatiques a repris la tâche assurée par la Revue des Arts Asiatiques, fondée en 1924 par les musées de France et placée à partir de 1933 sous la direction de Georges Salles, qui deviendra directeur du musée national des arts asiatiques (Guimet) puis des musées de France. En 1959, Jean Filliozat alors directeur de l'Ecole française d'Extrême-Orient (EFEO) prend la direction d'Arts Asiatiques. Depuis 1962 la revue est placée sous la responsabilité institutionnelle et scientifique de l'Ecole en partenariat avec le musée national des arts asiatiques – Guimet et le musée Cernuschi et avec le concours de la Direction générale des patrimoines, Service des musées de France. Depuis 2010, Arts Asiatiques est dotée d'un conseil scientifique sanctionnant une ouverture internationale également présente au travers de textes en anglais, en chinois et en japonais. Arts Asiatiques vise à faire progresser la connaissance des civilisations asiatiques en faisant dialoguer archéologie, histoire de l'art, recherche et histoire muséale, en France où elle constitue la revue des principaux centres français d'étude et de présentation des arts de l'Asie, et à l'étranger. Ses aspects sont multiples : archéologie de terrain, historiographie, édition de documents iconographiques et d'inscriptions, restitution du contexte culturel et technique d'une oeuvre d'art, expositions d'importance et nouvelles acquisitions des musées d'arts asiatiques sont toujours, pour la revue, l'occasion de donner accès aux sources orientales les plus authentiques. Arts Asiatiques présente chaque année, sous forme d'articles de fond, de chroniques, de notes et de comptes rendus, des études richement illustrées sur les arts de l'Asie et les progrès de la recherche archéologique en Orient.
02/2022
Documentaires jeunesse
Les grands musées du monde
Louvre, Prado, Galerie des Offices, musée de l'Ermitage, musée Pouchkine, musée Van Gogh, MoMA, Guggenheim, musée national de Tokyo et bien d'autres. Ouvrez les portes des plus grands temples de l'art du monde et découvrez l'histoire de leur création (origine des collections et fondateurs), leur évolution à travers les siècles, leur architecture, leurs chefs-d'oeuvre emblématiques et leurs plus extraordinaires anecdotes (vols, découvertes, legs, etc.). Une invitation à voyager au coeur des musées les plus mythiques.
09/2010
Histoire de l'art
Artistes et artisans dans les Etats de Savoie au Moyen Age. De l'or au bout des doigts
Cet ouvrage est l'aboutissement d'un projet du réseau "Art médiéval dans les Alpes", consacré aux artistes et artisans qui ont produit les objets et les oeuvres conservés sur le territoire des anciens Etats de Savoie. Leur statut n'est pas homogène : fournir la cour ou répondre à des commandes d'envergure dans une aire géographique étendue ne concerne pas l'ensemble de ces producteurs d'oeuvres. Comprendre leur place dans la société médiévale des Etats de Savoie et analyser les techniques qu'ils ont employées sont les axes de recherche retenus pour cette étude, intitulée De l'or au bout des doigts. Elle se traduit par ce livre, qui accompagne des projets d'exposition et de mise en valeur des collections médiévales des institutions participantes : Musée d'histoire du Valais de Sion, Musée d'art et d'histoire de Genève, Surintendance des activités et des Biens culturels de la Région autonome Vallée d'Aoste, Museo del Tesoro della Cattedrale d'Aoste, Palazzo Madama, Museo Civico d'Arte Antica de Turin, Museo Diocesano de Suse, Musée-Château d'Annecy et Musée savoisien de Chambéry.
02/2021
Muséologie
Médiations culturelles innovantes : observations croisées dans deux musées toulousains
La recherche scientifique sur les musées, la muséologie, combine une réflexion théorique à une enquête empirique faite d'observations sur le terrain. Les développements récents dans une "nouvelle muséologie" ont encouragé la création de nouvelles structures, mais aussi influencé et transformé les musées anciens. Ces musées d'objets se renouvellent alors dans la préoccupation désormais centrale des publics, le développement de dispositifs de médiation et les différentes injonctions communicationnelles et numériques actuelles. C'est cette observation de terrain, cette "muséographie" , cette écriture de la réalité empirique, mesurée patiemment sur le temps long qui est ici interrogée et mise en valeur à partir de deux musées toulousains, le musée des Augustins, musée des Beaux-Arts de Toulouse et le musée Saint-Raymond, musée d'archéologie de Toulouse. Cette enquête muséographique met l'accent sur toutes les opérations d'écriture des médiations expérimentées jour après jour, mois après mois, dans le laboratoire des services des publics et des expositions temporaires. La présentation de la politique de médiation et des nombreuses expérimentations de chacun des deux musées par leurs responsables ou par les chercheurs en Sciences de l'information et de la communication permet de dessiner un panorama des médiations de ces deux musées d'histoire, d'art et d'archéologie. Les textes rassemblés dans cet ouvrage collectif montrent l'importance du dialogue recherche-musée qui nourrit simultanément les deux pratiques des professionnels du patrimoine muséal et des chercheurs en muséologie. Les analyses, fondées sur une série d'entretiens et d'observations des dispositifs de médiation, prennent en compte la diversité des publics, des pratiques et des sens convoqués. Il est alors possible de distinguer trois types de médiations muséales et de les questionner dans leurs approches documentaires et numériques, artistiques et communicationnelles mais aussi expérimentales. L'ensemble de ces investigations et de ces témoignages ont souligné l'importance des partenariats, des négociations, des compagnonnages, des allers-retours, etc. , dans la conception des dispositifs pour entrer dans la complexité définitionnelle de la notion de médiation.
08/2021
Littérature française
La dixième muse
Au cimetière du Père Lachaise, des racines ont engorgé les canalisations. Alors qu'il assiste aux travaux, Florent s'égare dans les allées silencieuses et découvre la tombe de Guillaume Apollinaire. En guise de souvenir, le jeune homme rapporte chez lui un mystérieux morceau de bois. Naît alors dans son coeur une passion dévorante pour le poète de la modernité. Entre rêveries, égarements et hallucinations vont défiler les muses du poète et les souvenirs d'une divinité oubliée : Florent doit-il accepter sa folie, ou croire en l'inconcevable ? Dans cet hommage à la poésie et à la nature, Alexandra Koszelyk nous entraîne dans une fable écologique, un conte gothique, une histoire d'amours. Et nous pose cette question : que reste-il de magique dans notre monde ?
Littérature française
La muse interdite
Pablo a le coeur au gris. Cinq heures de l'après-midi, un samedi de novembre, et pas une toile vendue. Il prend Zébulon dans ses bras, éteint la vitrine de la galerie et disparaît dans la nuit de son arrière-boutique qui est son atelier. Elle est âpre la condition de l'artiste dans une petite ville de cure au milieu des années 1970. La galerie Tassigny est une survivance de l'âge d'or de Saint-L. Un temps à jamais perdu où des maharajas et des ministres plénipotentiaires venaient prendre les eaux dans la station thermale la plus chic du Second Empire et disposaient de tout leur temps de seigneurs en villégiature pour faire de " la saison " une aubaine pour le commerce local. Les galeries d'art y furent légion jusqu'au milieu du vingtième siècle. Celle de la rue de Lattre jouxte d'un côté une brasserie élégante, Le Tassigny, et de l'autre la boutique d'un confiseur qui vend des sucres d'orge dans des bonbonnières en porcelaine.
06/2020
Littérature érotique et sentim
La Dernière Muse
Pour fuir son passé douloureux, Kataline quitte les Etats-Unis et vient s'exiler en France, chez Jess, une tante qu'elle connaît à peine. Dessinatrice de talent, elle lui vient en renfort dans son salon de tatouage, où elle dessine les croquis pour les clients entre deux cours à l'université. Loin de ses démons, la jeune femme retrouve peu à peu une vie normale. Du moins, c'était le cas jusqu'à ce qu'elle rencontre Maxime et plonge dans son univers. Un univers sombre et dangereux, où Rip, leader du groupe The Cursed et street-fighter impitoyable, semble régner en maître. Rapidement, des démons bien plus féroces que ceux de son passé viendront hanter Kat, et la menace qui plane sur elle pourrait bien lui coûter la vie. Rip pourra-t-il la sauver ? Ou signera-t-il sa destruction une bonne fois pour toutes ?
12/2020
Poésie
A ma muse
Après avoir longuement échangé sur eux et sur la vie durant un week-end à Bergame en Italie du Nord, Loic Bernardt et une femme qu'il connaissait à peine sont peu à peu tombés amoureux. Une fois de retour chez lui, il prend la décision de déclarer sa flamme à travers ce texte en prose où il met tout son coeur.
02/2021
Autres éditeurs (A à E)
Le vent Muse
Quand le vent de l'inspiration habite un lieu... C'est l'histoire d'une maison à l'abandon où soudain d'étranges bruits se font entendre : une serrure qui siffle, des volets qui grincent, une porte qui bat... Un endroit qu'il ne fait pas bon fréquenter ? Au contraire ! Chantal Lauret, l'illustratrice de ce livre, laisse s'envoler son inspiration et nous emmène en voyage à travers le temps, en 1895, avec des images pleines du charme d'autrefois. Serait-elle elle aussi emportée par le vent Muse ? Livre n°40 de la collection "Les contes de Valérie Bonenfant", dont la vocation est : - d'offrir du beau, de la poésie, de la douceur au monde... - de susciter chez le lecteur, jeune et moins jeune, l'imaginaire, le rêve, l'émotion... - de porter l'expression libre d'artistes de tous horizons : illustrateurs, graphistes, peintres, artistes urbains, mais aussi photographes, designers, architectes... Chaque livre est une pièce unique, porteuse d'art, de créativité, d'authenticité. Léger, il s'emmène facilement avec soi, mais est aussi digne de siéger en bibliothèque. - Format A5, 32 pages, illustrations couleur, impression premium - Public : tout âge, à partir de 7 ans. - Site internet : https : //www. contes-valerie-bonenfant. fr
11/2021
Policiers
La muse tatouée
Quel est donc ce mal étrange qui frappe depuis peu Martin Anderson ? Atteint de visions et de trous noirs, l'apprenti écrivain semble avoir perdu la notion du temps et son quotidien oscille dangereusement entre réalité et cauchemar. Qui est cette mystérieuse femme blonde en robe à pois qui hante son imaginaire ? Pourquoi se retrouve-t-il constamment au sommet de la célèbre Colt Tower, surplombant San Francisco ? Le chien retrouvé mort, pendu dans son placard, est-ce encore une de ces inquiétantes hallucinations ? Une chose est sûre : le jeune homme est à deux doigts de devenir fou. Et ni son succès littéraire récent ni l'annonce d'un héritage faramineux ne semblent arranger les choses. Car son passé est en train de refaire surface. Un passé entaché de honte, de fiel et de sang...
11/2004
Littérature étrangère
Amaryllis ma muse
Quand on a dix-sept ans comme Milton, à Londres, en 1625 et qu'on vient de se faire renvoyer momentanément de l'université de Cambridge pour rébellion intellectuelle, tout ou presque semble subitement possible. Une rencontre, par exemple, au détour d'une ruelle, avec Amaryllis. Cette Ethiopienne, cette créature de rêve au nom de fleur, accueille le jeune homme tantôt dans une crapaudière tendue de peaux de bêtes, tantôt sur une gondole d'amour descendant la Tamise. Elle a connu la peste et l'errance en Italie. Lorsque Milton s'en retourne vers Cambridge et ses études, il ignore encore quelles seront les couleurs de son avenir, mais il se sait métamorphosé, engagé pour la vie. Qu'est-ce qu'une muse ? Un fantasme de poète ? Une extraterrestre ? Quelle est la véritable identité de la belle câpresse qui déniaise, initie, inspire le jeune Milton ? Dans ce roman aux proportions parfaites, qui est aussi un long poème en prose, Paul West explore hardiment les mystérieuses et scandaleuses affinités de la sauvagerie et du génie artistique. A la fois brut et ciselé, barbare et raffiné, le style de Paul West réaffirme à chaque phrase cette vision d'un monde non conformiste de création et de liberté où les extrêmes peuvent parfaitement se rejoindre.
01/1999
Ecrits sur l'art
La muse rebelle
C'est l'histoire d'une fascination, celle de L'Intérieur d'Edgar Degas ; un tableau qui reproduit l'intérieur d'une chambre modeste de jeune fille. Deux personnages s'opposent ; du côté clair, la femme et du côté obscur, l'homme. La femme, l'épaule découverte, est morne, soumise ; l'homme, d'une condition sociale visiblement supérieure, est debout, victorieux, dominant, il semble avoir pris possession des lieux. Entre les deux personnages, gît le symbole d'une virginité souillée. Puis un jour, à La Queue-en-Brie - commune du Val-de-Marne où il réside -, Bernard Lobry visite la maison ayant appartenu à l'artiste-peintre Henri Rouart - une demeure dans laquelle Degas aurait séjourné à plusieurs reprises. Intrigué et inspiré par des similitudes entre le décor de la scène de L'Intérieur et une des pièces de la maison, Bernard Lobry se met à contempler, à songer, à réfléchir sur les muses des artistes, ces femmes (le plus souvent) qui participent au déclenchement de l'inspiration, mais aussi du désir : le désir de créer et le désir au sens propre. Derrière ce récit au style enlevé et évocateur, presque poétique, il y a une histoire bien réelle, mais aussi une part de fiction et de fantasme.
12/2022
Poésie
Elle, ma muse !!
Si je comptais, les syllabes de mes sonnets ! Je vous soufflerais de somptueux triolets, Las odalisque, pas l'ombre d'un quatrain, Ni fine silhouette de l'alexandrin... Profanerais-je, des mausolées épistolaires ? Pillerais-je, un à un les mots des dictionnaires ? Violerais-je, par mes saillies règles de grammaire ? Souillerais-je, tombes des félibres, des trouvères ? Diable je le ferai ! Mais ma poésie doit plaire...
05/2019
Littérature française
La dixième muse
Que reste-t-il de magique dans notre monde ? Au cimetière du Père Lachaise, des racines ont engorgé les canalisations. Alors qu'il assiste aux travaux, Florent s'égare dans les allées silencieuses et découvre la tombe de Guillaume Apollinaire. En guise de souvenir, le jeune homme rapporte chez lui un mystérieux morceau de bois. Naît alors dans son coeur une passion dévorante pour le poète. Alexandra Koszelyk est née en 1976. Elle enseigne, en collège, le français, le latin et le grec ancien. Elle a reçu le prix du meilleur roman Points pour A crier dans les ruines, son premier roman.
10/2022
Beaux arts
Les musées de Paris présentés aux enfants
Ce guide ludique invite les enfants à explorer 28 musées de Paris, leur histoire, leur architecture, leurs richesses. Une aventure passionnante ! Du Louvre à la Cité des sciences en passant par le musée Rodin, l'Institut du monde arabe ou le musée de l'Homme, les jeunes lecteurs parcourent l'art de toutes les époques, la science, l'histoire ou les cultures du monde. Ils font aussi connaissance avec d'illustres personnages, s'initient aux grands courants artistiques et au vocabulaire des musées. Un voyage plein de surprises et d'émerveillement !
09/2021
Littérature française (poches)
L'île aux musées
Entre l'île aux Musées à Berlin, et le jardin de Tuileries, à Paris, deux couples se déchirent et se séparent le temps d'un week-end... Durant cette période de transition, les voix énigmatiques de statues s'élèvent pour évoquer l'histoire des lieux chargés d'art et de tragédies. S'y mêlent celles, réelles, des personnages. Au milieu d'une foule indifférente et des traces de décombres se tissent peu à peu des liens personnels qui conduiront à la réconciliation.
02/2013
Beaux arts
Des forteresses aux musées
Entre nazisme et stalinisme. la vie de Pierre Daix confond avec le ; ténèbres du Ve siècle, niais aussi avec ses lumières - l'art moderne et contemporain. Marqué. dès l'enfance. par l'espoir suscité par le Front populaire. Pierre Daix fait ensuite l'expérience de la Résistance et de la déportation à Mauthausen, avant de participer à la reconstruction du pave dans les rangs du parti communiste. Mans un après-guerre décevant. la contestation radicale et les rencontre ; avec Eluard. Aragon. Picasso, plus tard Soulages. forgent un itinéraire d'engagement et de création. Romancier, rédacteur en chef de l'hebdomadaire culturel communiste Les Lettres françaises, Pierre Daix se sera peu à peu séparé du PCF et de l'arène politique en devenant historien de l'art moderne. Duché de pris par le printemps de Prague et son écrasement. Daix consomme la rupture en prenant la défense de Soljenitsyne dans une France peu disposée à entendre sa noix. Grand témoin des bouleversements politiques et culturels de son époque. Pierre Daix retrace ici avec émotion les tours et les détours de sa traversée du siècle.
02/2011
Muséologie
Musées en exil. 0
L'ambition de cet ouvrage est d'aborder le rôle clé des biens culturels dans la construction d'une identité par et pour des communautés en temps de conflit. Pourquoi et comment des citoyens décident de créer des collections en temps de guerre, des collections déracinées dont la valeur symbolique d'unité nationale et de résistance égale la valeur artistique ? Il explore ainsi l'histoire unique de trois collections singulières : celle du Museo Internacional de la Resistencia Salvador Allende de Santiago au Chili ; Ars Aevi, la collection du musée d'Art contemporain de Sarajevo ; et la plus récente, celle du musée national d'Art moderne et contemporain de Palestine, dont la collection reste en dépôt à l'Institut du monde arabe à Paris en attendant son transfert éventuel en Palestine. Trois collections, trois récits, trois cas d'étude sur trois continents : l'origine et la diffusion de ces collections ont été fondamentalement des actes de résistance, de solidarité et d'espoir face au chaos et à la violence que chacun de ces territoires a traversé ou continue de vivre. En 1972, Salvador Allende ouvre un musée de la Solidarité qui sera démantelé et pillé par Pinochet après son coup d'Etat en 1973, précipitant dès lors l'exil massif des artistes. A Sarajevo, la guerre civile et les atrocités de quatre années de siège de 1992 à 1996 provoquent la mort de plus de 13 000 personnes, mais une résistance culturelle forte s'organise, à la fois dans la ville bombardée et internationalement. Enfin, la situation politique, culturelle et économique complexe de la Palestine dont le gouvernement, l'autorité nationale palestinienne, est initié en 1992, sera évoquée par la volonté de son ambassade en France de créer un fonds d'oeuvres pour ses citoyens.
01/2023
Arts divinatoires
L'oracle des muses
Rejoignez le cercle des muses et de ses 4 gardiennes Découvrez les quatre grandes lignées des Muses - les Nymphes, les Lunaires, les Magiciennes et les Divines -, qui vous offrent leur précieux héritage. Chacune distille sa sagesse souveraine et les codes du féminin sacré, pour vous reconnecter à votre Moi divin et recevoir une inspiration éclairée pour votre vie. Les 43 cartes de cet oracle, superbement illustrées, vous initient à la magie des cycles, de la wicca, des chakras, ainsi qu'à de puissants rituels énergétiques. Vous pourrez renouer avec vous-même, rêver sans limites, vous ouvrir à l'amour, transmuter vos ombres, et vous reconnecter à l'essence du féminin.
08/2023
Biographies
Le temple des muses
Le Temple des Muses, orné de LX tableaux où sont représentés les événemens les plus remarquables de l'antiquité fabuleuse, dessinés et gravés par B. Picart, le Romain et autres habiles maîtres, et accompagnés d'explications et de remarques qui découvrent le vrai sens des fables et le fondement qu'elles ont dans l'histoire. [Par A. de La Barre de Beaumarchais. ] Date de l'édition originale : 1742 Le présent ouvrage s'inscrit dans une politique de conservation patrimoniale des ouvrages de la littérature Française mise en place avec la BNF. HACHETTE LIVRE et la BNF proposent ainsi un catalogue de titres indisponibles, la BNF ayant numérisé ces oeuvres et HACHETTE LIVRE les imprimant à la demande. Certains de ces ouvrages reflètent des courants de pensée caractéristiques de leur époque, mais qui seraient aujourd'hui jugés condamnables. Ils n'en appartiennent pas moins à l'histoire des idées en France et sont susceptibles de présenter un intérêt scientifique ou historique. Le sens de notre démarche éditoriale consiste ainsi à permettre l'accès à ces oeuvres sans pour autant que nous en cautionnions en aucune façon le contenu.
03/2023
