Henry Yoshitaka Kiyama
Extraits
Autres collections (9 à 12 ans
Le journal d'Henri (1939-1945)
27 juillet 1939, Henri a 8 ans quand son père reçoit sa mobilisation. Il vit à Evreux, l'une des villes de France qui sera les plus éprouvées par le conflit. Au fil de son journal intime, il nous raconte la vie de sa famille et de ses copains de classe : la drôle de guerre, les bombardements, l'exode, les tickets de rationnement, l'arrivée des nazis, la France coupée en deux... Mais aussi les petites joies du quotidien... Un récit poignant, complété par un album-photos et une chronologie. Thèmes : 2nde Guerre mondiale / Histoire vraie / Journal intime
05/2021
Essais biographiques
Le dernier fleurt d'Henri Matisse
Pour les beaux yeux de Monique Bourgeois, alias soeur Jacques-Marie, Matisse va consacrer quatre ans de sa vie à la conception et la réalisation intégrale de la chapelle de Vence. Mais qui est soeur Jacques-Marie, la malicieuse religieuse qui entraine Matisse dans cette aventure ? De 1947 à 1951, le peintre Henri Matisse, au sommet de la gloire, conçoit une chapelle. " La chapelle de Vence est l'aboutissement de toute ma vie de travail. C'est mon chef d'oeuvre ! " Il réalise non seulement les vitraux et les fresques, mais aussi les chasubles pour la célébration de la messe, les chandeliers, le confessionnal, le bénitier, le tabernacle, le campanile... L'artisan de cette performance unique au monde est une jeune religieuse dominicaine, soeur Jacques-Marie. Elève-infirmière à Nice pendant l'Occupation, elle avait fait office de garde-malade pour le vieux Matisse. Une amitié étonnante était née. Monique Bourgeois apportait à Matisse la joie de vivre, la franchise et la fraicheur dont il avait besoin. " C'est une sorte de flirt, j'aimerais écrire fleurt, car c'est comme si nous nous jetions des fleurs à la figure, des roses effeuillées. Et pourquoi pas ? Rien ne défend cette tendresse qui se passe de mots et qui déborde des mots. " Devenue religieuse, Monique Bourgeois est envoyée dans un couvent de Vence, voisin de la villa où réside Matisse. Quelles sont les circonstances du projet d'une chapelle, qui sont les protagonistes de cette aventure, comment l'amitié entre le Maître et une jeune religieuse a pu affronter les innombrables obstacles, dans l'entourage de Matisse et dans l'Eglise ? L'histoire magnifique, jamais encore racontée, d'une amitié improbable.
09/2023
Critique littéraire
Henri Vincenot. La vie toute crue
La vie toute crue est une billebaude permanente, a écrit Vincenot dans ses carnes intimes. Sa vie même est une illustration de cette phrase. Penseur passionné et artiste prolifique - écrivain mais aussi peintre, sculpteur et homme de théâtre - Vincenot était un homme drôle, aimant les plaisanteries et les anecdotes savoureuses. Il ne 'est pas contenté de dépeindre la Bourgogne paysanne et artisane du début du XXe siècle, mais a billebaudé à paris, en Bretagne et au Maroc. En possession de tous les écrits de son père, Claudine Vincenot relate, avec un réel talent de conteuse, l'existence de celui-ci en se fondant, pour l'enfance et la jeunesse, sur les histoires que lui ont confiées ses aïeules concernant le " petit Henri ", puis sur les journaux intimes que l'écrivain a tenus de 1927 à 1945. Enfin, allant chercher dans l'œuvre publiée des extraits dont Vincenot lui-même disait qu'ils étaient issus de son vécu, elle nous propose une réflexion captivante sur les sources de la création artistique. L'occasion de (re) découvrir un auteur qui a fait les belles heures d'Apostrophes, et dont le titre phare, la Billebaude, s'est vendu à près d'un million d'exemplaires.
10/2006
XVIe siècle
La mort du roi Henri II
Eté 1559, le roi de France meurt après une longue agonie. Gabriel de Montgommery, militaire et gentilhomme de sa cour, voit son destin basculer du fait de son coup de lance porté à Henri II lors de ce tournoi organisé à Paris. Cette joute ne devait pas avoir lieu. Pourtant, l'entêtement du roi eut raison de lui. De cet évènement - qui se devait être le point de départ d'une paix nouvelle - découla un accident tragique, aux conséquences funestes... Diplômé en droit de l'Université Catholique de Louvain, Thomas Le Grelle est passionné d'Histoire. Il accorde une attention particulière à l'histoire que racontent tous les éléments qui nous entourent. Tous les évènements passés sont liés d'une manière ou d'une autre, mais peuvent sembler difficiles à comprendre et à cerner. Selon lui, ces traces historiques peuvent être racontées plus simplement, sans pour autant altérer la vérité historique. C'est cet exercice qui l'anime aujourd'hui et qu'il choisit d'expérimenter dans cet ouvrage : grâce à des récits courts et vivants, il désire parvenir à gagner l'intérêt d'un public novice concernant ces périodes.
11/2023
Equitation
Les assouplissements du cheval
Un exercice mal fait est non seulement inutile, il est surtout nuisible. C'est pourquoi, pour bien monter, il est indispensable de comprendre ce que l'on veut obtenir de son cheval et comment le lui demander. Ecrit par un instructeur dans un langage clair, ce livre explique tout ce qu'il faut savoir sur les assouplissements du cheval. En procédant du général au particulier, il les divise en trois grandes catégories - les assouplissements longitudinaux, ceux à partir du cercle et les assouplissements latéraux -, les définit et explique la progression de l'un à l'autre. Pour chaque assouplissement, il détaille son utilité, ses limites, ses exercices préparatoires, la façon de le demander, et les défauts susceptibles d'être rencontrés chez le cheval ou son cavalier. Cet ouvrage est non seulement un outil pédagogique indispensable à tous les cavaliers, mais aussi un complément idéal pour passer ses Galops ou ses examens professionnels. Instructeur d'équitation formé à Saumur,? Guillaume Henry est l'auteur de nombreux articles sur la technique et l'histoire de cette discipline, ainsi que d'une quinzaine d'ouvrages sur l'art équestre. Editeur et conférencier, ancien président de la Mission Française pour la Culture Equestre (chargée de suivre le dossier de l'équitation française auprès de l'Unesco), il partage son temps entre l'écriture et sa pratique quotidienne à cheval.
10/2022
Critique littéraire
Lettres à quelques amis écrivains
Cet ouvrage réunit la correspondance croisée entre Henri Bosco et Henry Bonnier, Georges Duhamel, Joseph Peyré et Gabriel Marcel, entre 1947 et 1971. Nourris par une amitié solide, ces échanges mettent en lumière son analyse clairvoyante et courageuse des événements survenus au Maroc.
06/2019
Autres collections (6 à 9 ans)
Le combat des Licornes Tome 2 : La sorcière écarlate
Aëlig, Kalyane et Hiyama partent à l'assaut de la cité suspendue, cachée dans les nuages. Illana a été enlevée par le terrible homme-papillon et conduite vers cette mystérieuse forteresse. Mais le voyage est périlleux, et le ciel recèle des dangers qu'ils n'auraient jamais soupçonnés...
01/2022
Rock
Le rock des expérimentateurs. Frank Zappa, Henry Cow, Stormy Six, Yugen
Préface de Philippe Gonin Malgré l'indéniable présence de tendances qui peuvent être décrites comme expérimentales au cours de l'histoire du rock, parler de "rock expérimental" en tant que genre musical proprement dit reste problématique. Ce livre discute les approches de musiciens et de groupes qui, tout en étant enracinées dans la tradition du rock, dépassent les frontières - stylistiques mais aussi sociologiques et économiques - propres au rock. L'esthétique musicale de Frank Zappa, du collectif Rock In Opposition (et plus spécifiquement de Henry Cow et Stormy Six) ainsi que du groupe italien Yugen, s'inscrivent dans une même tradition de l'expérimentation, sans pour autant aboutir à des productions similaires du point de vue du style. Par ailleurs, les réflexions, menées par ces artistes, sur les enjeux économiques et sociaux - voire politiques - liés à l'activité de musicien, prouvent que l'expérimentation n'est pas simplement une question d'esthétique. Les recherches de ce livre suivent une approche pluridisciplinaire. Dans un premier temps, il est question de définir les traits constitutifs du rock, au niveau musical, sociologique et économique, et de comprendre dans quelle mesure la notion d'expérimentation a pu s'intégrer au rock au cours de l'histoire. Ensuite, les exemples fournis par Zappa, Henry Cow, Stormy Six et Yugen nous permettront de discuter concrètement l'articulation entre rock et expérimentation, à travers des analyses musicales et la description du positionnement socio-économique de ces artistes.
01/2023
Histoire de la musique
Pierre Schaeffer & Pierre Henry. Symphonie pour un homme seul, 1e édition
Homme de radio, fondateur et directeur de nombreux services de l'ORTF, Pierre Schaeffer (1910-1995) est considéré comme le père de la musique concrète, terme qu'il propose dès 1948 pour qualifier les expérimentations sonores qu'il effectue dans le Studio d'essai de la Radio au tournant des années cinquante. Contrairement à Schaeffer, Pierre Henry (1927-2017) possède une formation musicale de haut niveau. Formé au Conservatoire de Paris, il y fait des études de percussions et d'écriture, puis suit l'enseignement de Nadia Boulanger, tout en devenant un très bon pianiste. C'est en 1948 qu'il rencontre Pierre Schaeffer au studio de l'ORTF. Ensemble, ils posent les bases d'un nouvel univers sonore qui abolit les limites de la musique instrumentale. Faisant suite aux premières collaborations des deux hommes, la Symphonie pour un homme seul (1950) est considérée comme la première pièce d'envergure de musique concrète. Ouvre manifeste, la Symphonie prend sa source dans un projet de Pierre Schaeffer, une pièce radiophonique sur le thème de la solitude humaine et des bruits corporels. C'est Pierre Henry qui en invente l'univers sonore, lui donnant du même coup une dimension considérable. L'oeuvre s'impose d'emblée comme un événement. René de Obaldia en dira : "Nous voici devant la reproduction de cet univers mécanique devenu nôtre et qui nous domine chaque jour davantage... Le drame de notre temps se grave sur cette cire sans miel" . Tiraillés entre l'extension des possibilités instrumentales et la recherche d'une connaissance théorique qui faisait encore défaut, les auteurs de la Symphonie tentent de concilier les exigences de la démarche concrète avec celles de la composition musicale. Il y est question d'un transfert de la radio vers la musique, de l'invention de nouvelles formes s'inspirant du cinéma ou de la poésie débouchant sur une nouvelle dramaturgie sonore, mais aussi de la production d'un savoir critique vis-à-vis du langage musical classique. En s'attachant à son contexte, à ses conditions de production techniques et esthétiques, et en examinant des sources inédites, telles que les archives sonores ou le journal personnel de Schaeffer, Loïc Bertrand reconstruit le contexte de l'oeuvre et sa genèse. L'auteur procède par ailleurs à une analyse détaillée de la Symphonie, apportant des éclairages significatifs sur cette oeuvre emblématique. Enfin, l'auteur propose une réflexion sur les questions soulevées en leur temps par la première musique concrète, tout en les actualisant.
07/2021
Art textile
Hélène Henry. Les tissus de la modernité, Edition bilingue français-anglais
Née en 1891, passionnée par la peinture et la musique, Hélène Henry n'a jamais suivi aucune formation spécifique lorsqu'elle arrive à Paris, à 25 ans. Elle commence par acheter un petit métier à main, s'installe dans un atelier et crée des écharpes qu'elle vend à des couturiers comme Worth ou Nicole Groult. Elle apprend seule à se servir de son métier à tisser et en 1923, elle montre des essais à Francis Jourdain, dont les poteries l'inspirent. Il expose ses créations dans sa boutique et la présente à Pierre Chareau et au cercle de leurs amis "modernes" (Paul Poiret, Pierre Legrain, Jacques-Emile Ruhlmann). La même année, elle s'installe dans un atelier plus grand. H. Henry dessine et peint : bandes, rayures, damiers, motifs géométriques ou dégradés subtils d'une seule teinte. Elle expérimente de nouvelles techniques pour juxtaposer ou opposer des matières ou des points de tissage, en invente de nouveaux. Par le jeu des reliefs et des masses, ses créations semblent être réalisées en trois dimensions. Elle est la première en France à utiliser des fibres artificielles, rayonne ou viscose-fibrane, qu'elle croise avec des fils de coton et de laine. En 1925, elle participe à l'ambassade française du pavillon de la Société des artistes décorateurs (SAD), qui lance le style Arts déco lors de l'Exposition internationale des arts décoratifs et industriels modernes de Paris, où ses tissus sont exposés dans le bureau-bibliothèque de P. Chareau et dans la salle de repos. Elle quitte la SAD en 1929 pour participer à la fondation de l'Union des artistes modernes (UAM), aux côtés de Mallet-Stevens, Herbst, Jourdain, Templier, Charlotte Perriand, Sonia Delaunay et d'Eileen Gray, entre autres. Elle reçoit des commandes pour la Villa Noailles de Mallet Stevens, à Hyères (1924) ; le palais du maharajah d'Indore (1930) ; le palais de la Société des nations, à Genève ; le paquebot Normandie ; l'Exposition internationale des arts et techniques de Paris en 1937. Après la guerre, elle participe, avec ses anciens amis de l'UAM, aux expositions de la section "Formes utiles" du Salon des arts ménagers où elle décline ses écossais, ses bandes et ses constructions rigoureuses. Mais ses créations, réalisées à la main, en exclusivité pour un client précis, ne trouvent plus preneur : ses remarquables pièces uniques ne peuvent lutter avec les tissus industriels qui arrivent sur le marché européen. Elle supervise cependant le tissage de ses modèles jusqu'à sa mort, en 1965. 20 ans plus tard, son talent est redécouvert grâce à des galeristes spécialisés et à des expositions comme Les Années UAM, au musée des Arts décoratifs de Paris, fin 1988-début 1989, ou Pierre Chareau, au Centre Pompidou à Paris, (1993-1994).
08/2021
Philosophie
Michel Henry la passion de naître. Méditations phénoménologiques sur la naissance
Cet ouvrage traite de la question de la naissance telle qu'elle est analysée par Michel Henry (1922-2002), un maître de l'école phénoménologique française. Comprise au sein d'une phénoménologie radicale de la vie, la naissance révèle la vie dans la mesure où elle est révélée à elle-même dans la vie, puisqu'elle est l'effectuation incessante de la venue de la vie en elle-même et en toutes choses. Etant le phénomène des phénomènes, la naissance donne sens à tous les phénomènes-limite de l'existence. C'est elle qui supporte dans sa vérité propre le sens de la mort, de l'événement, de la temporalité, de la subjectivité, de la communauté, de la chair vivante et de tous les phénomènes " généreux " qui magnifient la vie. La naissance est la révélation d'une passion qui souffre le sens et le laisse venir en nous dans sa nudité première. Méditer la naissance, c'est méditer la vie dans sa richesse infinie, sa révélation ultime et son miracle éternel.
01/2010
Autres
L'Oubli de la vie. Michel Henry face au monde moderne
Avec la phénoménologie de Michel Henry c'est un monde nouveau qui s'ouvre à nous, un monde où la pensée relève de l'épreuve de soi, où l'essence est invisible, où l'apparaître se caractérise par sa duplicité et où la Vie occupe enfin la place que la philosophie lui avait jusque-là refusé. La philosophie de Michel Henry constitue également une puissante charge contre le monde moderne, celui qui, selon le mot de Bernanos, conspire contre la vie intérieure. Sa pensée témoigne d'une inquiétude profonde face aux renversements des hiérarchies et aux transformations des modes de vie dont nous sommes les contemporains. Plus que tout, Michel Henry entend préserver ce qu'il y a de proprement humain dans l'homme contre les tentatives d'objectivation de nos existences. A quoi bon une société économiquement prospère et techniquement avancée si sa réalisation doit passer par l'anéantissement de l'homme ?
03/2022
Traduction
Catalogue de la bibliothèque de Henry Bordes, un amateur bordelais, 1872
Description d'un choix de livres faisant partie de la bibliothèque d'un amateur bordelais (Henry Bordes), en 1872 Date de l'édition originale : 1873 Le présent ouvrage s'inscrit dans une politique de conservation patrimoniale des ouvrages de la littérature Française mise en place avec la BNF. HACHETTE LIVRE et la BNF proposent ainsi un catalogue de titres indisponibles, la BNF ayant numérisé ces oeuvres et HACHETTE LIVRE les imprimant à la demande. Certains de ces ouvrages reflètent des courants de pensée caractéristiques de leur époque, mais qui seraient aujourd'hui jugés condamnables. Ils n'en appartiennent pas moins à l'histoire des idées en France et sont susceptibles de présenter un intérêt scientifique ou historique. Le sens de notre démarche éditoriale consiste ainsi à permettre l'accès à ces oeuvres sans pour autant que nous en cautionnions en aucune façon le contenu.
02/2023
Histoire de l'art
Henry van de Velde et le Bauhaus. Art, industrie et pédagogie
Quels sont les liens qui unissent le Bauhaus et Henry van de Velde ? Le Bauhaus aurait-il vu le jour sans l'engagement, précurseur, d'Henry van de Velde dans l'enseignement des métiers d'art ? Le peintre, architecte et designer belge Henry van de Velde (1863-1957) fut un des protagonistes majeurs du renouveau des arts de la fin du XIXe siècle et de toute la première moitié du XXe siècle. Il est particulièrement reconnu pour avoir fondé et dirigé l'Institut des arts décoratifs qui s'est ouvert en 1927 à l'Abbaye de La Cambre à Bruxelles et qui continue à exister sous le nom d'Ecole nationale supérieure des arts visuels de La Cambre. En revanche, la filiation entre l'école des métiers d'art que van de Velde mit en place à Weimar dès 1904 et le Bauhaus reste controversée, sinon méconnue. Pourtant, entre 1900 et 1914, van de Velde contribua à assurer à l'Allemagne un véritable succès européen en matière d'architecture et d'arts industriels, avant que le Bauhaus ne prenne le relais en 1919. Et c'était bien à Weimar, dans les murs mêmes de la Kunstgewerbeschule de van de Velde, que l'architecte allemand Walter Gropius inaugura le Bauhaus. Le colloque Henry van de Velde et le Bauhaus. Art, industrie et pédagogie s'inscrivait dans l'organisation plus large des commémorations des 100 ans du Bauhaus.
05/2024
Manga
12 ans Tome 5 : Promesse
Hanabi est à un âge difficile, celui où on vous traite parfois comme une enfant et parfois comme une adulte. Elle passe des déclarations de son petit ami le jour de la visite parentale à des soucis de déodorant… Quant à Yui, les mots d'Hiyama font chanceler son coeur…
01/2017
Beaux arts
Animaux dans la peinture japonaise
Dans la peinture japonaise, dragons, grues, renards, singes, tigres et libellules déambulent ou volent au milieu d'une végétation luxuriante, décorant ainsi les rouleaux enluminés, les paravents ou les estampes. Du plus petit insecte à l'éléphant, ils ornent également les temples, les sanctuaires, les palais et les jardins. Au-delà de leur fonction décorative ou propitiatoire, ces représentations portent des significations. Pour pouvoir les comprendre et les apprécier, il faut connaître la place de chaque animal dans la culture, c'est-à-dire dans l'histoire, la spiritualité, la littérature et la vie quotidienne. C'est pourquoi ce livre s'ouvre par deux chapitres consacrés l'un aux origines et au sens de la symbolique, et l'autre aux métamorphoses des animaux en humains, avant de dérouler une cinquantaine de portraits d'animaux imaginaires, fantastiques ou réels parmi les plus importants dans la peinture et la culture japonaises. Depuis les premières représentations animalières, en passant par l'influence du shintoïsme puis du bouddhisme, cet ouvrage propose un nouveau regard sur la représentation de l'animal dans l'art japonais, en particulier dans la peinture, du Moyen Age jusqu'à l'art contemporain.
10/2020
Cinéma
L'animation japonaise, du rouleau peint aux Pokémon
Le Japon a vu se développer très tôt différents genres picturaux que l'on peut considérer comme les prémices de l'animation actuelle. Conte, romance, aventure, fantastique, cyberpunk : l'animation japonaise regroupe tous les genres, et sa créativité aujourd'hui ne connaît pas de limite. Fruit de plusieurs années de recherche, l'extraordinaire sélection d'images de Brigitte Koyama est le point de départ d'une étude inédite retraçant les évolutions techniques et artistiques qui ont marqué dix siècles d'animation japonaise, des rouleaux peints aux estampes jusqu'aux films animés en noir et blanc puis en couleurs. Riche d'images très peu connues en Occident, l'ouvrage présente des réalisateurs et des producteurs tels que Tezuka Osamu et le studio d'animation Toei, qui ont fait naître et ont exporté les dessins animés japonais dans le monde entier, comme Goldorak, Astroboy, Le Roi Léo, Candy... Des textes de présentation sur les grandes périodes de l'animation. Plus de 450 images et de nombreuses légendes développées. Vingt interviews inédites des grands acteurs de l'animation d'aujourd'hui.
09/2010
Livres 3 ans et +
Histoire d'une souris qui a réussi dans la vie. Un conte japonais
Nezumi est un prince souris aimé et admiré de tous et dont la vie s'annonce sous le meilleur jour. Toutefois, après un brillant mariage avec Blanche, la plus séduisante des princesses souris, Nezumi est accidentellement enlevé par une oie qui s'envole et le dépose très loin de chez lui, au-delà de l'océan. Débute alors une série de rencontres avec des animaux qui le conduisent finalement dans une famille humaine. Grâce à ces derniers qui le prennent pour le messager d'une des divinités du Bonheur, il parviendra à rentrer dans son royaume où il sera accueilli en héros par sa famille et ses amis. Un conte japonais traditionnel raconté par Brigitte Koyama-Richard et illustré par des peintures exceptionnelles, extraites d'un rouleau emaki du XVIIe siècle.
10/2018
Manga guides et revues
Mille ans de mangas
Les mangas rencontrent dans le monde entier un succès considérable qui ne se dément pas. Fruits d'une longue tradition artistique, ils trouvent leur origine dans les peintures anciennes du VII ? siècle. Des scènes comiques illustrant paravents et rouleaux peints aux démons peuplant les récits de Mizuki Shigeru, de la manga d'Hokusai à Tezuka Osamu surnommé "le dieu du manga moderne" , de la naissance des gekiga dans les années 1950 aux mangas One Piece ou Demon Slayer, c'est toute l'histoire de cette forme d'expression si vivante qu'il nous est donné d'approcher dans sa richesse et sa diversité, des origines à nos jours.
04/2022
Littérature francophone
Indépendants
A l'aube des années soixante, quatre Africains trentenaires, dans la foulée du mouvement des indépendances, rêvent d'un monde meilleur. Maliga, jeune Camerounais obligé de choisir entre la lutte armée et le pouvoir en place, rêve d'une indépendance authentique. Aïssatou est Sénégalaise et passionnée de littérature. Son ambition d'éduquer la jeunesse africaine la conduira aux portes de l'université de Lovanium au Congo Belge. Mamphele et Nadine sont deux amis, l'un noir l'autre blanche, dans une Afrique du Sud en plein Apartheid, dont le destin basculera à la révélation d'un secret. Leurs différents parcours se croiseront de Dakar à Accra, de Léopoldville à Luanda ; au fur et à mesure que les indépendances africaines seront célébrées dans le tumulte.
11/2021
Lecture 6-9 ans
Petit Henri n'a peur de rien
Petit Henri est le fils de Dame Béatrice (cf. Dame Béatrice n'a peur de rien, de VAL, aux Editions Lelyrion). Ce dernier souhaite devenir chevalier, mais c'est sans compter sur le Baron Rouge ! Ainsi, il devra affronter des épreuves de chevalerie, combattre des créatures mythiques. Le courageux chevalier enchaîne les sept épreuves les unes après les autres et se doit d'être courageux, inventif et tenace. Réussira-t-il à réaliser son rêve ?
02/2020
Lecture 6-9 ans
Horrible Henri Tome 9 : Haut les mains !
1. Vous aimez les ragots croustillants ? Achetez vite le journal
d'Horrible Henri. 2. Invité chez Maudite Marguerite, Henri
doit sortir de ce traquenard ! 3. Paul Parfait échappera-t-il à la
terrible malédiction du pirate cannibale ? 4. Haut les mains !
Henri commet un hold-up pour gagner au Dragopoly. 4
histoires méchantes et drôles. Horrible Henri : vous ne pourrez
plus vous passer de lui !
06/2012
Critique littéraire
LE SISMOGRAPHE AVENTUREUX. Improvisations sur Henri Michaux
Comme l'écrit Pierre Lepape dans Le Monde au sujet des trois volumes des Improvisations sur Balzac récemment parus et qui viennent d'être couronnés par le Grand Prix du Romantisme - Chateaubriand - La Vallée aux Loups, " Michel Butor est notre meilleur professeur de lecture, le plus proche des textes, le plus éloigné de toute théorie préétablie qui en pétrifie le développement. Adieu les notes, les références biographiques, cette bienséance de la recherche qui étouffe les auteurs sous la politesse doctorale. Butor ne s'adresse pas à ses chers collègues mais aux lecteurs réels et potentiels. " Ses voyages dans l'œuvre des grands écrivains français étonnent ceux qui ont de lui une image tronquée car ils ignorent que les recherches de La Modification, de Mobiles ou plus récemment de Gyroscope s'appuient sur une connaissance en profondeur de la littérature. Avec les Improvisations sur Michaux, publiées à l'occasion du centenaire de la naissance de l'écrivain, il nous indique des chemins pour la lecture d'un de ses contemporains majeurs.
02/1999
Critique littéraire
Narratologie N° 11 : Présence d'Henri Bosco
Publié dans le cadre des manifestations destinées à commémorer le quarantième anniversaire du décès d'Henri Bosco (1888-1976), ce volume, Présence d'Henri Bosco, se compose de deux parties. La première partie réunit les communications présentées lors du colloque international "Henri Bosco, l'enchanteur des deux rives de la Méditerranée" qui s'est tenu à Nice, au Centre Universitaire Méditerranéen, le 14 mai 2016. Les contributions, qui abordent trois sujets majeurs dans l'oeuvre de Bosco — l'enfance et les voix mystérieuses du monde, les sortilèges de la Provence et la magie du Maghreb —, dessinent les contours de cet imaginaire, montrent comment la fiction s'articule aux souvenirs et saisissent l'inscription du mythe dans l'oeuvre narrative. Aux éclairages apportés par les spécialistes de cette oeuvre succède la voix de l'écrivain-épistolier que l'on découvrira à travers les échanges qu'il a entretenus avec l'une de ses fidèles lectrices au soir de sa vie, entre 1969 et 1973. La deuxième partie réunit en effet la correspondance croisée, inédite, entre Henri Bosco et une neuropsychiatre belge, Mme Liliane Martin, élève de Ludo Van Bogaert, médecin et chercheur, neuropsychiatre de réputation mondiale et ami de Bosco. Réunis par une estime et une attention réciproque, Henri Bosco et Liliane Martin se confient leurs préoccupations respectives. L'amitié tient une place centrale dans ce face-à-face épistolaire qui porte notamment sur les propriétés du langage et sur les pouvoirs des mots.
05/2017
Cinéma
Henri Alekan. Le vécu et l'imaginaire
Le directeur de la photographie Henri Alekan est une légende. Des studios du muet aux dérives de Wenders, des audaces de Cocteau au minimalisme de New Order, de La Bataille du rail à Austerlitz en passant par La Belle et la Bête, d'Anna Karénine à La Belle Captive, Henri Alekan a éclairé beaucoup d'images inoubliables de ce siècle. Le Vécu et l'Imaginaire est une promenade sur les rives de l'histoire du cinéma. Fragments de vie, souvenirs sélectifs, ces récits apportent un éclairage particulier sur le hors champ des plateaux de cinéma. Les images du livre sont principalement issues du fonds Henri et Nada Alekan détenu dans les collections de La Cinémathèque française.
10/2019
Pédagogie
HENRI WALLON. L'enfant et ses milieux
" L'étude de l'enfant exigerait celle du milieu ou des milieux où il se développe. Impossible autrement de déterminer exactement ce qu'il leur doit et ce qui appartient à son développement spontané. Il est vraisemblable d'ailleurs qu'il ne s'agit pas d'apports distincts qui se juxtaposeraient, mais de réalisations où chacun des deux facteurs actualise ce qui est en puissance dans l'autre. "
Wallon, " L'étude psychologique et sociologique de l'enfant ", 1947.
11/1999
Histoire de France
Catherine de Médicis. Epouse d'Henri II
Dans l'histoire de la France, les femmes, et avant tout les reines, ont souvent régné sur le coeur et l'esprit de leur peuple, bien qu'elles n'aient pas toujours. Exercé le pouvoir. Pendant quinze siècles, certaines ont joué un rôle prépondérant en se montrant plus lucides, plus préoccupées du bonheur de leurs sujets, sinon plus attentives au rayonnement de la monarchie. Si les rois ont fait la France, on peut dire que les reines l'ont sans doute aimée davantage. Héritière des Médicis, belle-fille de François II, épouse d'Henri H, mère de François II, de Charles IX et d'Henri III, elle tient pendant trente ans la barre de l'État, dont quatorze de pouvoir absolu. Confrontée à huit guerres de religion, aux luttes des Guise et des Bourbons pour s'arroger le pouvoir, aux interventions de l'Espagne et de l'Angleterre, elle se bat avec un courage admirable contre tous les facteurs de désintégration. Mais, on ne peut laisser dans l'ombre ses fautes - dont la Saint-Barthélemy au premier rang - ni ses erreurs politiques, sa méconnaissance des thèses économiques des premiers mercantilistes, ses dépenses inconsidérées et ses guerres. Jean-Pierre Poirier signe ici une biographie magistrale qui remet en lumière la grandeur et les lacunes d'une reine hors pair.
09/2009
Lecture 6-9 ans
Horrible Henri Tome 14 : Garçon d'honneur
Horrible Henri et son petit frère Paul Parfait ont été choisis par leur cousine pour être garçons d'honneur à son mariage. Déguisé en enfant sage, Horrible Henri est fou de rage. Mais vous pouvez lui faire confiance les yeux fermés, le garnement a déjà plein d'idées pour animer la journée. Vive les mariés !
04/2015
Romans historiques
Henri Baudin, médecin de la Grande Guerre
Juillet 1919 : le major de l'armée du Levant Henri Baudin, lucide, gît sur un lit d'hôpital près de Beyrouth (actuel Liban). La Grande Guerre s'apprête à ajouter son nom à la longue liste dont elle s'est abreuvée. Soit en rêve, soit par le biais de conversations avec ses deux infirmiers, Laurent Verdier et Jean Seynac, dont les patronymes figurent réellement comme témoins sur son acte de décès, il se remémore, sans respect chronologique, ce qu'ont été ses quarante-cinq années d'existence. Son arrivée en provenance de la capitale à Aprey (Haute-Marne), ses études de médecine à Paris, sa thèse sur l'infection puerpérale en 1901, le conseil de révision au chef-lieu de canton, l'engagement politique, l'installation de son cabinet au village des Sources de la Vingeanne, les soins prodigués au plus proche du front : tout défile sous ses yeux, qui - il en est parfaitement conscient - bientôt s'éteindront. Amours et amitiés prennent toujours le pas sur haine et férocité, dans des conditions pas toujours favorables, pour que triomphent l'humanisme et le serment d'Hippocrate. Le roman, s'appuyant sur des sources et des personnages authentiques, met en avant le sens des autres, l'enfer de 14-18, l'inutilité des conflits, la place déterminante du mot Paix, un langage tout droit sorti de la bouche de quelqu'un appelé à soigner et guérir, et non pas à tuer. Par-delà, se dessine aussi le devoir de mémoire et d'hommage face au sacrifice de tous les combattants de la part de toutes les générations et en particulier des plus jeunes. Tombes, stèles et monuments aux morts ne se trouvent-ils pas érigés pour nous le rappeler ?
03/2014
Histoire de France
Temples perdus. Et Henri Mouhot découvrit Angkor
En 1863, la revue Le Tour du Monde publie en feuilleton l'intégralité des carnets d'un botaniste, Henri Mouhot, enflammant l'imagination des lecteurs du Second Empire. Aucun autre récit d'explorateur du XIXe siècle n'aura un tel impact sur les mentalités et sur la politique coloniale du gouvernement français. La description que fait Mouhot des temples d'Angkor devient un instrument idéal pour ouvrir la porte à la colonisation dans cette région du globe. La nécessité de sauvegarder ces ruines grandioses devient un argument de poids, et Angkor le symbole de la politique coloniale. Mais qui était Henri Mouhot ? Parti seul en 1858, sans soutien financier, il traverse les vastes régions de pays inexplorés, avec l'idée de remonter aux sources du Mékong. Il récolte quantité d'informations précieuses sur les tribus oubliées, les civilisations inconnues, la faune, la flore, les coutumes, les cérémonies, les marchés... et les temples d'Angkor. Un parcours inouï, fabuleux, éreintant, à l'issue duquel il trouvera la mort. Claudine Le Tourneur d'Ison retrace cet incroyable périple.
11/2015
