Comment parler de musique ?
Extraits
Livres 3 ans et +
Contes à musique
Onze récits, mystérieux, drôles ou dramatiques, qui tentent de répondre à l'éternelle question de l'origine de la musique et de son utilité.
09/2003
Littérature érotique et sentim
Musique au coeur
Face à l'expansionnisme russe dans les Balkans, la reine Victoria a adopté une habile tactique : marier des Anglaises de sang royal aux souverains des principautés en péril. Elle somme donc son cousin, William de Leiningen, d'accorder la main de sa fille au prince Igor de Varzbosik. Brillante pianiste, la jeune Laura accepte, à condition de se rendre au Varzbosik sous l'identité d'une humble professeure de musique, afin d'observer discrètement son futur époux. Mais la jeune femme se retrouve rapidement distraite par le charme du comte Youri, père de ses jeunes élèves et émissaire du prince...
12/2019
Poches Littérature internation
Musique pour caméléons
Qu'il accompagne à New York sa femme de ménage dans une tournée chez ses divers clients, qu'il évoque le Sud profond de son enfance ou enquête sur une série de meurtres mystérieux, qu'il rapporte un irrésistible dialogue avec Marilyn Monroe et opte pour le registre comique ou pathétique, Truman Capote fait toujours preuve d'une parfaite maîtrise du récit, d'un art d'écrire incomparable. Musique pour caméléons réunit une gamme étonnamment variée de textes, depuis les plus courts - le récit de M. Jones est d'une fulgurante brièveté - jusqu'aux plus longs - tel le terrible Cercueils sur mesure, véritable roman ramassé sur quatre-vingts pages, aboutissement d'une technique littéraire longuement mûrie, encore affinée depuis les célèbres Petit déjeuner chez Tiffany et De sang-froid.
09/2011
Poches Littérature internation
Musique et silence
Le rideau se lève sur le château de Rosenborg où Christian IV, roi de Danemark, accueille un jeune luthiste anglais. Il se nomme Peter Claire et rayonne d'une grâce qui contraste avec les sombres secrets de la cour. Rose Tremain mène la danse avec une fougue qui aurait ravi Alexandre Dumas. Elle a tout vu, tout entendu, découvert la cachette où la reine mère entassait son or, épié les ébats de l'épouse gourgandine, assisté aux massacres des guerres de Religion et braqué sur la Lune le premier télescope. C'était hier, au matin du XVIIè siècle. Plus qu'un roman historique, un drame shakespearien.
03/2009
Musique et danse
La musique classique
La musique classique est toujours présente et enseignée dans les conservatoires et les écoles de musique. Le livre s'ouvre sur la description d'un orchestre et des différentes familles d'instruments, avec un zoom sur le piano en particulier. Puis, il invite le jeune lecteur à découvrir page après page l'histoire de la musique classique : comment les courants et les différents genres sont apparus, ce qui les caractérise et quels en sont les principaux représentants. Une histoire de la musique classique décrite pas à pas Baroque, période classique, romantisme, période moderne... On y apprend comment la musique classique a évolué, comment elle s'est diversifiée selon les époques, les compositeurs et les genres musicaux (opéras, concertos, oratorios, symphonies...). Mais aussi comment la musique classique s'est enrichie en croisant d'autres arts comme le théâtre et la danse. L'occasion de découvrir en même temps qui étaient Vivaldi, Mozart, Bach ou Debussy et comment ils ont marqué leur temps par leur talent, leurs oeuvres et leur personnalité. Par ailleurs, le livre permet d'approfondir ses connaissances musicales à travers le vocabulaire et d'apprendre par exemple ce qu'est un soliste, un récital ou une sonate. Un récit vivant Des petites anecdotes livrées sur les oeuvres et les artistes au gré des pages ainsi que la présence de la mascotte viennent donner vie aux informations et au récit, tout comme les portraits et dessins du livre viennent plonger le lecteur dans l'univers de chaque époque. En complément, une playlist d'extraits classiques à écouter gratuitement sur Deezer ou Spotify est accessible via un flaschcode. Une façon ludique et immédiate d'éprouver par l'écoute ce qui est décrit dans le livre !
06/2023
Théâtre - Pièces
La grande musique
Esther rencontre Pierre alors qu'elle vient de rompre son troisième mariage en s'enfuyant après le bal. Elle s'effondre une semaine après lors d'une interview télévisée durant laquelle elle présentait son dernier livre sur les bordels dans les camps de concentration. Ses jambes ne la soutiennent plus. Découvrant que ce phénomène a déjà affecté les femmes de sa famille avant elle, elle décide, avec l'aide de Pierre, d'enquêter sur ce mystère. Ce voyage entre présent et passé raconte l'histoire d'une famille sur quatre générations, à la recherche d'un secret dont seuls les corps ont gardé la mémoire. La création de La grande musique a eu lieu le 17 juin 2021 au Théâtre La Bruyère dans une mise en scène de Salomé Villiers et avec la distribution suivante : Hélène Degy (Esther/Frieda), Raphaëline Goupilleau (Nelly/Marzella), Pierre Hélie (Hervé), Brice Hillairet (Marcel), Etienne Launay (Pierre) et Bernard Malaka (Georges/ Jean/l'intervieweur).
07/2021
Musique, danse
Nature et musique
Son essence Mystérieuse semble faire de la musique le langage même de la nature. Rêvant de pouvoir agir sur elle à la façon d'Orphée, les compositeurs ne cessent de l'écouter pour intérioriser ses voix : ils s'emploient tour à tour à l'imiter, à reproduire ses mouvements, à peindre ses effets sur la sensibilité, à enregistrer et métamorphoser ses sons, ou à puiser en elle de puissants modèles formels. Des Quatre Saisons (Vivaldi) à La Mer (Debussy), de la Symphonie pastorale (Beethoven) au Catalogue d'oiseaux (Messiaen) et à l'écologie sonore, Emmanuel Reibel met ici en lumière la façon dont les représentations musicales de la nature se sont articulées à l'histoire de l'idée de nature. En traversant les saisons, les paysages et les jardins, parfois troublés par des tempêtes, nous découvrons ainsi comment la musique se nourrit de tout ce qui constitue notre environnement – minéraux, végétaux, ou animaux, qui ont donné lieu à un foisonnant bestiaire musical - sans oublier les préoccupations les plus actuelles liées à la préservation de cette nature qui nous est chère.
01/2016
Essais
Musique et cinéma
"C'est un métier très étrange, la musique de films : on est au service d'un projet commun, mais il y a toutes ces contraintes, de temps, d'échanges, de communications avec le metteur en scène... Il faut chercher, jusqu'à ce que la musique devienne vraiment l'image. Elle n'est plus seulement la musique, elle est dans le film". Une plongée passionnante au coeur de la composition des musiques de films, de Nino Rota (Le Parrain, etc.) à John Williams (Star Wars, etc.). Et bien sûr, le travail du célèbre Alexandre Desplat vu et expliqué par lui-même, qui nous permet de mieux comprendre la richesse, la subtilité et l'importance de la musique dans le cinéma d'hier et d'aujourd'hui.
10/2023
Musique
Mettre en musique
Mettre en musique est un livre outil pour aider à construire l'enseignement de l'éducation musicale dans le premier et second degré. Il privilégie la pratique musicale et l'approche par compétences. Il s'appuie sur des paroles et des gestes concrets d'enseignants. Il est éclairé par les apports de la recherche en sciences de l'éducation et par les stratégies préconisées par les sciences cognitives, ce qui peut aussi concerner l'ensemble des enseignants au-delà de la musique elle-même.
12/2021
Livres animés (3 ans et +)
Le garçon-musique
Avec un conte en bandoulière, on peut échapper aux malveillants et atteindre la Source, une contrée de paroles et d'écoute bienfaisante. Le Garçon-musique rameute les forces de l'imaginaire et offre aux enfants le plus précieux des bagages, et le moins lourd puisqu'il est tissé avec des images et des mots. Liste des titres : 1 Le plus précieux des bagages (04 : 31). 2 Ta carte, c'est mon conte (03 : 22). 3 Sous la terre comme Nechan (02 : 11). 4 Recroquevillé sous les racines (02 : 35). 5 Les quatre cavernes de Nechan (05 : 30). 6 On peut changer de peau (04 : 50). 7 Le fauteuil du pouvoir (02 : 31). 8 Les ordres des robots (01 : 44). 9 Trouve la source ! (02 : 16). 10 La source des contes ! (07 : 02). Durée totale : 36 : 38.
12/2021
Policiers
Meurtre en musique
Un chef d'orchestre est retrouvé assassiné d'une manière pour le moins étrange, une partition enfoncée dans la gorge. Pour résoudre ce meurtre, l'inspecteur Jack Robinson a absolument besoin de l'aide de la charmante, précieuse et très futée Miss Fisher. Le mystère s'épaissit lorsqu'un étrange mathématicien entre dans la partie. L'air hautain mais très séduisant, ce scientifique est réputé pour casser les codes secrets les plus complexes. Et tout le monde semble tomber sous son charme. Aidée de sa fidèle Dot et de M Butler son majordome aux idées larges, Miss Fisher va devoir faire appel à ses capacités d'analyse et à ses contacts d'ancienne espionne pour réussir à confondre le coupable.
03/2014
Musique, danse
Musique et spiritualité
Concertiste et enseignante de renommée internationale, auteur de plusieurs ouvrages, Monique Deschaussées a voulu parler ici de l'essentiel, à savoir son approche spirituelle de la musique. A la faveur de ces entretiens avec Erik Pigani, elle fait partager au lecteur sa passion, celle de la musique en tant que voie initiatique. A travers sa double expérience de pianiste et de professeur, elle nous montre comment la pratique d'un art
poussé à son plus haut degré d'exigence, peut se muer en une pratique quasi religieuse, apte à nous relier à nous-même et à l'univers. Destiné à tous ceux pour lesquels la musique traduit ce que les
mots ne sauraient exprimer, Musique et spiritualité constitue une leçon pédagogique, d'humanisme appliqué et, tout simplement, d'harmonie au quotidien. Que nous soyons ou non musiciens, ce livre nous invite à nous mettre à l'écoute de notre
propre mélodie intérieure. C'est un chant d'amour à l'art et à la vie.
09/2004
Musique, danse
Musique et musiciens
Musique et musiciens / Oscar Comettant Date de l'édition originale : 1862 Le présent ouvrage s'inscrit dans une politique de conservation patrimoniale des ouvrages de la littérature Française mise en place avec la BNF. HACHETTE LIVRE et la BNF proposent ainsi un catalogue de titres indisponibles, la BNF ayant numérisé ces oeuvres et HACHETTE LIVRE les imprimant à la demande. Certains de ces ouvrages reflètent des courants de pensée caractéristiques de leur époque, mais qui seraient aujourd'hui jugés condamnables. Ils n'en appartiennent pas moins à l'histoire des idées en France et sont susceptibles de présenter un intérêt scientifique ou historique. Le sens de notre démarche éditoriale consiste ainsi à permettre l'accès à ces oeuvres sans pour autant que nous en cautionnions en aucune façon le contenu.
06/2020
Lycée parascolaire
Musique et littérature
Pour étudier les groupements de textes.
Lire, c'est tracer dans un texte des parcours de lecture.
La série " groupements des textes " de cette collection propose des approches organisées autour d'un thème ou d'une problématique littéraire.
Ces PARCOURS DE LECTURE veulent aussi donner par l'exemple les moyens d'une lecture active.
Pour aider chacun à tracer ses propres chemins,
Des repères dégagent les méthodes d'analyse et les notions techniques utilisées,
Des textes complémentaires ou des prolongements suggèrent des approfondissements et des ouvertures vers d'autres œuvres.
04/1994
Musique, danse
La musique irlandaise
Peu de pays autant que l'Irlande s'identifient à leur musique. Elle est partout, elle est l'autre facette du paysage et on la reconnaît dans le monde entier. L'Irlande a mal à son histoire et la musique est son remède. D'est en ouest et du nord au sud, le pays se chante et se joue depuis toujours, les générations se passant leurs secrets et leurs répertoires, les doigts et les langues se déliant sur les cordes des violons et sur les couplets des ballades. Un Irlandais sur cinq est musicien ; les émigrants ont porté leur patrimoine sur tous les continents : la musique irlandaise est vivante, elle se joue au jour le jour sur ses propres terres comme sur celles de ses millions d'exilés. Elle est présente sur les scènes de prestigieux festivals ou de célèbres théâtres du monde. Pour faire découvrir la richesse de ce répertoire, Etienne Bours retrace en une première partie l'histoire du pays et de son peuple telle qu'elle apparaît dans les chansons. Les caractères de cette musique (les formes, les instruments utilisés...) sont présentés ensuite, depuis les origines jusqu'aux développements actuels. Cet essai éclaire donc les liens qui unissent une musique et un peuple à travers l'histoire et rend hommage à tous les musiciens qui rappellent chaque jour à quel point une tradition peut être dynamique et profonde en même temps.
03/2015
Musique classique
Entrer en musique
Il n'est pas besoin d'être mélomane pour entrer dans le monde de la musique classique. C'est ce que démontre ce livre au travers des six étapes d'un intéressant voyage dans les coulisses de l'art et de l'histoire. Après un prologue consacré aux salles de concerts où l'on découvre notamment la fragilité dont font souvent preuve les solistes, la première étape de ce voyage dépeint le difficile parcours que tout futur musicien est censé devoir effectuer. Durant de longues années d'apprentissage en effet, les élèves des conservatoires affrontent un environnement de plus en plus exigeant, âpre et compétitif, qui amène seulement les meilleurs d'entre eux à se voir reconnaître un talent. La seconde étape est consacrée aux instruments : un peu au violon et beaucoup au piano. L'histoire industrielle des facteurs de pianos est fascinante parce qu'elle suit les péripéties de l'histoire elle-même au cours des XIXe et XXe siècles. D'ailleurs, le piano comporte une mécanique presque aussi compliquée que celle d'un moteur d'automobile mais, bizarrement, elle est toujours faite en bois, et ce, depuis deux cents ans. La troisième étape de ce voyage montre les relations qui existent entre un interprète et un compositeur. Elle décrit les trois composantes de toute interprétation, que l'auteur appelle l'executio, l'explicatio et la recitatio. Plus largement, elle précise pourquoi et comment la "musique d'interprétation" a pris aujourd'hui le pas sur la "musique de composition". La quatrième étape est consacrée au classicisme et à la musique classique. Des périodes baroque et classique proprement dite aux périodes romantique et post-romantique, elle propose au lecteur un bref déplacement dans le temps, où l'on voit progressivement la musique changer de forme et suivre l'évolution des goûts et des mentalités, et où l'on retrouve les initiateurs de ces changements. La cinquième étape permet de comprendre ce qui, au-delà de l'art proprement dit, permet à un artiste de devenir un grand interprète. Pour faire carrière aujourd'hui, il faut apprendre à gérer des relations avec les professionnels de la musique. Et l'on ne saurait "réussir" sans entrer de plain-pied dans le monde numérique, lequel est en train de bouleverser la "musique d'interprétation". Enfin, la sixième étape de ce voyage est consacrée à la musique des cent dernières années. Celle-ci a connu deux périodes très différentes. Les compositeurs ont d'abord cherché à remettre en cause les fondements de la musique traditionnelle en imaginant de nouvelles harmonies. Ensuite, certains d'entre eux ont voulu modifier la nature même de la musique, ce qui les a conduit à procéder à des expérimentations sonores pour le moins controversées. La musique classique continue d'être très vivante aujourd'hui, portée par de nouvelles inspirations en provenance de la Chine, des Etats-Unis et de la Russie. C'est sur quelques considérations prospectives que s'achève ce voyage très documenté au terme duquel le lecteur aura pu appréhender les tenants et aboutissants de la musique, cet éternel "don des dieux".
04/2021
Histoire de la musique
Art Sexe Musique
C'est l'histoire de Christine Newby, dite Carol, Cosmosis, Cosey, Cosey Fanni Tutti... C'est elle qui nous en fait le récit, et il est essentiel que ce soit d'elle que nous le tenions. Musicienne dont il serait faux de dire qu'elle était le "quart" des fers de lance de la "musique industrielle" , Throbbing Gristle, ou la "moitié" de Chris and Cosey, tant ces entités dépassent toute logique mathématique, Cosey est aussi connue comme membre du collectif à géométrie variable COUM, comme musicienne, performeuse, et plasticienne. Dans Art Sexe Musique, élaboré à partir de plusieurs décennies de journaux intimes, elle nous parle de travail domestique et de strip-teases, de squats, de drogues et de formulaires, de sexe et d'amour, de subversion et d'attention aux autres. Dans Art Sexe Musique, tout est dans tout, mais à la première personne : un point de vue sur l'underground anglais des années 1960 à nos jours, et le conte électrisant de ce que l'art fait à une vie.
04/2021
Musique, danse
Exil et musique
La musique dans l'exil, et la musique de l'exil. Comment l'éloignement contraint de leur terre d'origine a-t-il affecté les oeuvres des musiciens qui ont vécu cette épreuve ? C'est à cette question qu'Etienne Barilier tente de répondre dans cet ouvrage, en scrutant les oeuvres qui expriment, voire thématisent l'exil. Selon le contexte historique (insurrection polonaise, révolution russe, stalinisme, nazisme...) ou l'"issue" de leur exil, il évoque ceux pour qui cela n'a pas eu apparemment grande conséquence sur la puissance créatrice (Stravinsky, Schönberg, Milhaud) et ceux chez qui il tarit peu ou prou la veine créatrice (Rachmaninov, Bartók) ; le retour peut être plus ou moins catastrophique (Prokofiev ou, dans des circonstances tout autres, Korngold). Un exil intérieur peut être contraignant jusqu'à la mort (Chostakovitch, Weinberg, Feinberg) ; il a été aussi prélude à l'assassinat en camp d'extermination, et suscitant des oeuvres de résistance (Ullmann, Schulhoff). Zemlinsky, Hindemith, Kurt Weill et bien d'autres illustreront ici comment le plus immatériel des arts, la musique, peut incarner le déchirement, la séparation et la permanence d'une identité. De cette fracture intime que le XXe siècle a lestée de sa douleur propre, Etienne Barilier développe des enjeux de civilisation qui, bien au-delà de la musique, touchent durablement notre époque.
01/2018
Musique classique
Pour la musique
On peut vivre sans la musique mais pas aussi bien ! Que la musique classique apporte des joies intenses, c'est connu. Que ses bienfaits ne soient pas réservés à une minorité de fidèles, cela l'est moins. Or devenir musicien actif ou mélomane relève d'une initiation qui n'est ni obligatoirement longue, ni tellement difficile. En s'appuyant sur sa propre expérience, Loïc Rocard se propose de convaincre qu'à tout âge, pour soi-même ou ses enfants, l'aventure vaut d'être tentée. Destiné à ceux qui désirent affiner le plaisir que leur procure déjà la musique comme à ceux pour qui il est encore à découvrir, ce livre invite à déambuler à travers l'histoire et les singularités de sa pratique. A la fin de l'ouvrage, l'auteur propose une sélection commentée de pièces brèves, idéale pour tester ses goûts personnels et gagner l'envie d'aller plus loin, en musique.
05/2021
Littérature comparée
Littérature et musique
Au seuil de ce volume consacré aux relations entre musique et littérature, pour lequel on a privilégié des corpus récents et même nouveaux, attestant de la vitalité de l'imaginaire musical dans la production littéraire de notre époque, on voudrait se hasarder à poser une question à la fois toute simple et redoutable : existe-t-il une intellectualité musico-littéraire ? Au-delà d'une tradition bien établie d'analyse croisée des modalisations réciproques entre les deux arts, de la finesse et de la variété de la thématisation du fait musical dans la littérature, de l'attachement extrême, et souvent passionnel, de nombreux écrivains au patrimoine que constitue la musique et même, avec son cortège de rituels et de valeurs spécifiques, le "monde de la musique" , pense-t-on (et ressent-on) différemment la relation esthétique lorsqu'on se trouve placé - et parfois écartelé - entre la Musique et les Lettres ?
03/2024
Musicologie
La musique minimaliste
Quand on est dans le désert depuis trop longtemps, il devient urgent d'aller à la rencontre des fantômes.
10/2023
Philosophie
Pourquoi la musique ?
Sans jugement de valeur, Francis Wolf, un passionné de musique, par ailleurs très bon pédagogue, tente de répondre aux questions essentielles sur la musique.
02/2015
Livres-jeux
Sons et musique
Ce livre en partenariat avec la Philharmonie des enfants, joyeusement illustré par Marie Bretin, se divise en 5 parties proposant chacune 5 à 6 activités présentées sur une double-page : - les sons du corps - les sons de la ville - les sons de la nature - les sons de la maison - les sons des émotions, et de la musique Les activités sont à la fois simples, variées, et accessibles aux non-musiciens... L'enfant découvrira comment fabriquer sa batterie avec des éléments piochés dans la cuisine, ou une flûte à base d'une carotte, écoutera le crescendo et decrescendo des véhicules dans la ville, créera son propre morceau de rap ou comprendra la transmission du son en construisant un téléphone à base de pots de yaourts... La plupart des activités requièrent des ustensiles et éléments simples et faciles à trouver. De nombreuses doubles-pages proposent des QR codes renvoyant à des morceaux de référence de classique (Vivaldi, Berlioz, Ravel...) de musiques du monde (Kleztmer...) ou de jazz... Des compléments documentaires sur la musique, les musiciens et les instruments sont proposés dans chaque double-page.
02/2024
Musique, danse
Guide des genres de la musique occidentale
Le Guide des genres de la musique occidentale présente - au sein de 331 entrées - les genres principaux du concert (symphonie, concerto, sonate, etc.), de la musique vocale (opéra, Lied, chanson, etc.), de la danse (ballet, menuet, ragtime, etc.), de la musique religieuse (messe, Kyrie, choral, etc.) ou de la musique médiévale (organum, trope, séquence, etc.). Il définit aussi les genres liés à la pratique musicale (musique de chambre, musique de film, improvisation, etc.), à des principes spécifiques de composition musicale (fugue, ostinato, thème et variations, etc.), à des états d'esprit musicaux (citations, humour, etc.), sans oublier les nombreux genres peu connus et pourtant passionnants (ranz des vaches, cris, charivari, jeux de dés de composition musicale, etc.). Il tente de rendre compte de l'extraordinaire inventivité humaine dans ce domaine, dessine au fil des pages une foisonnante histoire de la musique et met en lumière ce qui fait que chaque genre est comme un organisme vivant et incarné. C'est ainsi qu'il éclaire leur évolution, leurs variantes, leurs différentes fonctions, les effectifs vocaux ou instrumentaux employés au cours des âges, les compositeurs qui les ont illustrés, et qu'il aborde d'innombrables oeuvres, maîtresses ou plus en retrait, mais toutes significatives, invitant à la découverte d'un inépuisable gisement. Unique en son genre, destiné aussi bien à la brève consultation qu'à la recherche approfondie, au simple amateur de musique qu'au mélomane averti, à l'apprenti musicien qu'à l'interprète confirmé et au musicologue, cet ouvrage est un " usuel " au sens fort du terme.
09/2010
Gautier Languereau
Les folles histoires des instruments de musique !
Katherine Pancol et Jérôme Pélissier présentent : les instruments de musique comme vous ne les avez encore jamais vus ! 12 histoires où les instruments de musique sont les héros.
09/2023
Musique, danse
Méthode élémentaire de musique vocale. 7e édition
Méthode élémentaire de musique vocale (7e édition, 5e tirage) Date de l'édition originale : 1859 Le présent ouvrage s'inscrit dans une politique de conservation patrimoniale des ouvrages de la littérature Française mise en place avec la BNF. HACHETTE LIVRE et la BNF proposent ainsi un catalogue de titres indisponibles, la BNF ayant numérisé ces oeuvres et HACHETTE LIVRE les imprimant à la demande. Certains de ces ouvrages reflètent des courants de pensée caractéristiques de leur époque, mais qui seraient aujourd'hui jugés condamnables. Ils n'en appartiennent pas moins à l'histoire des idées en France et sont susceptibles de présenter un intérêt scientifique ou historique. Le sens de notre démarche éditoriale consiste ainsi à permettre l'accès à ces oeuvres sans pour autant que nous en cautionnions en aucune façon le contenu.
10/2020
Musique, danse
Guide des formes de la musique occidentale
Pour donner aux formes de la musique occidentale tout leur relief, ce Guide a choisi de multiplier les angles de vue, conjuguant éclairage historique, stylistique, esthétique et expressif. Chaque notion est systématiquement reliée au répertoire dans lequel elle s'incarne, tandis que les sections En pratique proposent des modèles d'application à partir de quelques pièces reproduites en partition. Son contenu embrasse les formes les plus variées, celles de la suite, les formes sonate-baroque, sonate classique, rondo, rondo-sonate ou lied, mais aussi les formes contrapuntiques, médiévales, celles des chansons et des Lieder, sans oublier les plus récentes, notamment les formes à processus, les formes ouvertes et les formes différées. Plusieurs index et renvois complètent l'ouvrage, donnant une liste des oeuvres analysées (de Léonin à Stravinsky et aux Beatles, en passant par Monteverdi, Bach, Haydn, Beethoven ou Debussy), rattachant les formes aux genres, tout en proposant un index des structures musicales. Bénéficiant de l'expérience pédagogique de ses auteurs - celle qui a déjà fait de leur précédent Guide de la théorie de la musique un ouvrage de référence en son domaine - ce guide est destiné en premier lieu aux étudiants des classes d'analyse, de musicologie, de préparation au baccalauréat et aux grands niveaux des classes de formation musicale. Par sa clarté et son ouverture, il devrait également concerner le mélomane et l'interprète.
09/2010
Musique, danse
Abrégé de musique. Compendium musicae, 2e édition
Premier ouvrage de Descartes, le Compendium musicae, en dépit de sa brièveté, est l'un des textes les plus importants de la théorie musicale au XVIIe siècle. Rameau, en 1722, y trouvera le point de départ de sa réflexion sur les fondements de l'harmonie. Plus généralement, tout examen de l'esthétique cartésienne passe par l'étude de la théorie du plaisir développée dans les premières pages. Enfin l'histoire de la pensée de Descartes ne se comprend pas pleinement sans les questions ouvertes dans cet abrégé, comme la question de l'application des mathématiques et celle des passions de l'âme. À la différence des éditions antérieures, le texte latin donné ici tient compte de la totalité des sources disponibles (manuscrits, imprimés, traductions anciennes). Parce qu'on ne disposait jusqu'ici que d'une seule traduction française, celle du P Poisson, parue en 1668, on a souhaité proposer aussi une nouvelle version, plus proche de l'original.
02/2012
Couple, famille
Comment parler à ses enfants ? Les conseils d'une psy pour aborder avec eux les sujets délicats
Naissance d'un petit frère ou d'une petite soeur, séparation des parents, deuil d'un grand-parent... les enfants sont souvent confrontés à des situations déstabilisantes ; sans parler de l'actualité qui aborde des sujets sensibles tels que le chômage, le harcèlement, la guerre ou les attentats. Un moyen de trouver les mots Les parents se sentent bien maladroits pour aider leurs enfants à appréhender une réalité qui les bouleverse. Comment expliquer en rassurant ? Comment trouver le ton juste et les paroles appropriées ? Une méthode pour communiquer sur tous les sujets délicats La psychologue Florence Millot propose de pratiquer ce qu'elle appelle la "méthode des sept portes" . Son principe ? Le dialogue, quel que soit l'âge de l'enfant. . Il ne s'agit pas de prononcer de grands discours, mais l'écouter avec bienveillance, de le questionner avec patience et d'échanger avec tolérance. Un livre ludique avec des outils d'accompagnement Ecrit sous forme de conseils directement applicables, cet ouvrage propose un scénario pour chaque thématique. Les parents y trouveront de nombreuses mises en situation, des listes de mots-clés et des fables qui ouvriront les "portes" des émotions. Un livre lumineux qui éclairera les parents et les guidera sur le chemin de la communication avec leurs enfants. Florence Millot est psychologue et psychopédagogue spécialiste des enfants et des adolescents. Elle est l'auteur de nombreux ouvrages parmi lesquels J'me laisse pas faire dans la cour de récré ! (Horay, 2018).
05/2019
Musique, danse
De Constantine à Constantinople. Impact de la musique turque sur la musique du Maghreb
Comment et dans quelle mesure la musique ottomane a-t-elle influencé la musique maghrébine ? Les janissaires turcs, avec leurs fanfares militaires, ont-ils contribué à donner à la musique du Maghreb son caractère singulier ? Les allogènes anatoliens, une fois définitivement installés en terre africaine, n'apportèrent-ils que leur savoir martial ? Autant de questions auxquelles cet album-book tente de répondre en montrant la présence d'une véritable culture diasporique. (L'ouvrage inclut deux albums à scanner à l'aide de QR Codes).
09/2018
