Albert Uderzo dessins
Extraits
Coloriages adultes
Hello merveilleuse Alice. 6 cartes à gratter et 1 bâtonnet inclus
6 magnifiques petits tableaux autour des aventures d'Alice au pays des merveilles à faire apparaître ! Découvrez de jolies cartes aux couleurs variées et aux motifs inspirants pour vous détendre en coloriant. Pour cela, il vous suffit de gratter l'encre noire des cartes en suivant le modèle pour faire apparaître : le lapin en retard, le goûter fantasmagorique, Alice buvant le philtre, Alice et la reine... Magique ! Dans la pochette : 6 cartes à gratter en couleurs + 1 bâtonnet
06/2022
Histoire de la BD
Pilote. La naissance d'un journal
Ce n'est pas une légende : Pilote a réellement existé. Le journal qui a révolutionné la bande dessinée est né d'une aventure humaine qui remonte loin, d'une somme de travail, de talents, de rencontres, d'enthousiasme et de hasards. On y croise beaucoup de monde. Jean-Michel Charlier, René Goscinny et Albert Uderzo. Mais aussi François Clauteaux, Jean Hébrard, Raymond Joly, et bien d'autres. Il est question de radio et de télévision, d'argent et de shampoing, de pouvoir et de liberté. Il y a des avions, des navires, des autos et un petit guerrier gaulois. Des souvenirs, des blessures. Des lieux et des dates, avant et après le 29 ? octobre 1959. Christian Kastelnik, Patrick Gaumer, Clément Lemoine et Michel Lebailly remontent le temps. Ce livre retrace la genèse de Pilote.
03/2024
BD tout public
Roucou
Roucou est le premier ouvrage publié en France de l'auteur équatorien Alberto Montt. Connu pour ses dessins d'humour dans toute l'Amérique du Sud, Alberto Montt s'est livré pour la première fois à l'exercice du récit autobiographique dans Roucou, initialement édité en 2014 au Chilie puis en Argentine en 2015 par la maison d'édition de Liniers. Dans Roucou, Alberto Montt se remémore douze moments qui ont d'une façon ou d'une autre marqué sa vie, de son enfance à l'âge adulte ; son premier amour, un accident de coiffure à huit ans, la mort d'un ami... Sa longue pratique du dessin d'humour (noir) se retrouve dans le rythme de la narration et dans le découpage, Montt maniant avec dextérité l'art de l'ellipse et de la chute qui donnent une tonalité singulière à ses histoires tragi-comiques.
09/2018
Psychologie, psychanalyse
Comprendre les dessins de son enfant
Le propre de l'enfant c'est de changer. Le dessin enfantin, des premiers gribouillages au dessin en perspective et parfois au-delà, est un témoin de ce changement. Le choix des thèmes, les compositions graphiques, l'usage des couleurs, toutes les caractéristiques du dessin évoluent au cours du développement. L'enfant ne dessine pas moins bien que l'adulte mais différemment, car ses dessins représentent des synthèses graphiques originales faites dans un langage différent du nôtre. Pourquoi mon enfant dessine-t-il un bonhomme sans nez, sans bras, et même sans ventre ? Pourquoi répète-t-il le même dessin ? Pourquoi la cheminée penche-t-elle sur le toit ? Dois-je apprendre à mon fils à dessiner en perspective ? En répondant de façon documentée à ces questions, entre autres, ce livre permet aux parents de comprendre les possibilités, les contraintes et les limites du dessin de leur enfant en fonction de son stade de développement. Il leur fournit des conseils pour accompagner au mieux le développement des productions de l'enfant de 12 mois à 14 ans.
11/2015
Littérature française
Destins
Rien ou tout prédestinait ce jeune comptable plein d’ambition et aux multiples engagements à aller jusqu’au bout de l’existence et à comprendre ses interpellations intérieures et à se savoir porteur d’un destin en dépit de sa tétraplégie massive et de son mutisme. Certes, ces empêchements moteurs ne le laissent pas inerte. Grâce à l’abnégation de ses proches et à sa volonté inébranlable, mais surtout à son savoir intérieur, il remporte de belles victoires, se délecte de ses moments de vie. A lui seul, il est un destin mais ne peut s’empêcher de romancer ou pas celui de proches. Il croit, croit en la vie, aux gens et à l’empyrée. Il n’aura juste pas le temps de suivre une fac de droit qui formait une ambition en lien avec son être profond.
12/2019
Littérature française
Destins
Quatre artistes évoluant dans le monde du show-business entre amours, amitié, et célébrités.
05/2017
Littérature française
Destins
« — Oui, cette malle est magique, vois-tu, elle contient une suite de vies dont l'aboutissement, pour le moment, c'est moi. — Mais que racontes-tu ? — Réfléchis, Maman, ce sont mes racines, je suis le petit rameau produit par cette suite d'espoirs, de tristesses, de joies, d'amours et de désamours. C'est comme si tous les ingrédients enfermés dans un bocal : arrière-arrière-grand-père, arrière-grand-père, grand-père et Mémé, Papa accompagnés de leur personnalité, leur vécu, leurs forces et leurs faiblesses, tous là, dans un bocal fermé, on secoue, le produit, c'est moi. Rends-toi compte, je me dois de connaître de quoi je suis fait. » Une saga familiale virtuose, qui emprunte aux registres de l'intime pour mieux nous faire suivre les racines, tortueuses et complexes, de toute une famille. En compagnie de Louis et de ceux qui l'ont précédé, l'on découvre des vies d'hommes, d'époux, d'amants, ballottés par l'histoire ou leurs sentiments... L'on exhume aussi les secrets et non-dits qui ont marqué chaque génération, et l'on touche à des vérités inconnues et surprenantes... Roman donc sur la famille et ses zones d'ombre et de lumière, « Destins » dit encore l'entrée d'un jeune homme dans la maturité au moment où il embrasse l'héritage des siens.
06/2015
Littérature française
Destins
Kigéri l'albinos persécuté devenu un charismatique Lion Noir, Ahô le courageux mais cruel guerrier adja sans honneur, découvrez à travers les quatre nouvelles du présent ouvrage deux destins face aux périls prêts à faire basculer l'Ouest du continent azanien dans les profondeurs ténébreuses du fanatisme. Deux destins, un combat.
02/2014
Beaux arts
Victor Hugo. Dessins
Ecrivain de toute première grandeur - poète, romancier, dramaturge... -, homme politique, mari, père et amant, Victor Hugo (1802-1885) est aussi un remarquable dessinateur, déjà admiré de son vivant par Baudelaire, puis salué par quelques-unes des grandes figures de l'art et de la littérature modernes, de Van Gogh à Picasso et de Paul Claudel à André Breton. Amateur de " mixtures bizarres " et d'innovations techniques propres à exprimer la singularité de sa vision, il entend réserver ses dessins " pour l'intimité ", les tenant à l'écart des normes et des contraintes qui s'imposent aux peintres de profession. S'il se montre attentif au réel dans ses dessins sur le motif, il donne le meilleur et le plus profond de lui-même dans le registre visionnaire où l'entraîne la " pente de la rêverie ", voie royale de sa poésie : " Il rend l'aspect visible des choses avec une précision que nul n'a égalée, écrit en 1862 Théophile Gautier, mais il rend aussi l'aspect invisible au vulgaire ; derrière la réalité il met le fantastique comme l'ombre derrière le corps... "
10/2002
Littérature étrangère
Tableaux, dessins, aquarelles
Tableaux , dessins, aquarelles / [expert] G. Camentron Date de l'édition originale : 1911 Le présent ouvrage s'inscrit dans une politique de conservation patrimoniale des ouvrages de la littérature Française mise en place avec la BNF. HACHETTE LIVRE et la BNF proposent ainsi un catalogue de titres indisponibles, la BNF ayant numérisé ces oeuvres et HACHETTE LIVRE les imprimant à la demande. Certains de ces ouvrages reflètent des courants de pensée caractéristiques de leur époque, mais qui seraient aujourd'hui jugés condamnables. Ils n'en appartiennent pas moins à l'histoire des idées en France et sont susceptibles de présenter un intérêt scientifique ou historique. Le sens de notre démarche éditoriale consiste ainsi à permettre l'accès à ces oeuvres sans pour autant que nous en cautionnions en aucune façon le contenu.
06/2020
Peinture et dessin
Mes dessins kawaii
Un panda, une licorne, un sushi ou encore un cupcake... Voici 30 dessins kawaï trop mignons à reproduire facilement en suivant les pas à pas ! Sur la page de gauche, les modèles sont décomposés en 5 étapes, tandis que sur la page de droite, un espace est destiné à la reproduction. Une activité qui permet de réaliser facilement des illustrations inratables !
02/2021
Graphisme
Mes premiers dessins
Le livre-ardoise effaçable Mes premiers dessins est un support pratique et ludique pour apprendre aux enfants à réaliser leurs premiers dessins de façon progressive. Ce livre-ardoise initie votre enfant à la réalisation de dessins tels que la tortue ou la tulipe, de façon ludique et efficace dès 4 ans. Grâce à : Une méthode simple et progressive ; Des illustrations très colorées et des personnages tendres et attachants ; Un repérage visuel rapide grâce aux onglets indiquant les notions abordées ; De onglets faciles à manipuler pour de petites mains ; L'enfant s'approprie les différents gestes requis à la réalisation des dessins et progresse tout en s'amusant ! Pour mémoriser le geste, sur une zone d'écriture large, l'enfant suit la méthode : j'écris, j'efface, j'apprends : J'écris : je m'entraine à tracer suivant les pointillés, puis tout seul J'efface : je n'ai pas peur de me tromper, je peux recommencer autant de fois que je le veux J'apprends : à dessiner ! Inclus dans cet ouvrage : le feutre effaçable 2 couleurs ! Inclus dans cet ouvrage : le feutre effaçable 2 couleurs !
01/2023
Dessin
365 dessins faciles
Pour progresser en dessin, il faut s'exercer chaque jour. Suivez les étapes pour esquisser vous-même chaque modèle dans le livre, en quelques coups de crayon. Les premiers sont très simples. Progressivement, les modèles deviennent plus complexes ; vous apprendrez ainsi, pas à pas, à donner du volume, à mettre en perspective, à créer un effet de profondeur, à ombrer, pour obtenir un dessin de plus en plus réaliste. Personnages, végétaux, animaux, objets, véhicules, bâtiments... Tout un monde à dessiner en 365 jours !
10/2022
Techniques artistiques
1000 dessins kawaï
Ton perroquet, ton prof de maths et même ton dessert préféré, tout devient kawaii d'un coup de crayon, grâce à cet ouvrage. Au fil des pages, choisis parmi plus de 100 modèles différents et très amusants, puis laisse-toi guider en huit étapes progressives. Commence par tracer des formes de base ultrasimples, ajoute des détails issus de ton imagination débordante, repasse les contours, puis amuse-toi à mettre en couleur selon tes envies. Ouvre ce livre et crée ton univers kawaii rien qu'à toi !
07/2021
Peinture et dessin
365 dessins BD
365 dessins pour apprendre à dessiner la BD ! Découvre de nombreux modèles sur des sujets variés : animaux humanisés, personnages de tous les âges, saynètes... Réalisé par Greg Blondin, illustrateur BD qui anime de nombreux ateliers pour enfants et ados, suivez les étapes en pas-à-pas pour devenir un pro du dessin BD !
11/2021
Indépendants
Coronalbum. Dessins humoristques
Ouvrage : " Coronalbum ". Dessins humoristiques. Une centaine de dessins relatent les événements vécus ou subis par une famille pendant la pandémie de mars 2020 à mars 2021. Le graphisme très agréable et personnel, simple, linéaire, sensuel, s'adapte parfaitement à l'humour bon enfant mais doucement satirique des dessins au trait, en niveaux de gris ou en couleurs qui illustrent les situations comiques et parfois loufoques auxquelles la famille a été confrontée. C'est un grand bol d'humour frais dans cette période troublée.
05/2021
Beaux arts
Lettres et dessins
Otto Dix (1891-1969), s'il fut classé parmi les artistes dégénérés par le régime nazi, s'est depuis lors imposé comme un peintre majeur, dont la stature posthume ne cesse de s'étoffer. Ce volume propose un itinéraire parmi plus de trois cents lettres inédites en allemand comme en français, accompagnées de nombreux dessins et croquis, écrites durant plus de cinq décennies. Des années vingt de la période d'effervescence créatrice aux années soixante de la reconnaissance tardive et incomplète, en passant par les années trente et quarante de l'exil intérieur et les années cinquante, où le grand peintre cherche sa place dans la société d'après-guerre de l'Allemagne divisée, ces documents apportent un éclairage nouveau et remarquablement précis sur les conditions de travail d'Otto Dix, sur sa conception de la peinture mais aussi sur le rôle que jouaient les liens affectifs et familiaux dans l'existence de l'artiste.
11/2010
Beaux arts
Guerre(s). Dessins
Depuis l'époque où les artistes dépeignaient des scènes de batailles grandioses et héroïques, la guerre a fondamentalement changé de nature : des combats entre guerriers, on est passé à une industrie guerrière, source de profits sans fin, qui se prétend aujourd'hui " propre ", " chirurgicale ", et même parfois " humanitaire ". Mais ses " dégâts collatéraux " sont plus accablants que jamais : les victimes de ces massacres modernes sont désormais essentiellement des civils. Comment représenter un tel cynisme par le langage de l'art ? A la différence des images de reportage, qui témoignent souvent de la violence extérieure de la guerre par un réalisme spectaculaire, auquel le public, comme " désensibilisé ", s'est pourtant résigné, le dessin de Martial Leiter donne à voir l'horreur de la guerre moderne en deux perspectives complémentaires : avec le scalpel d'une ironie noire dans ses dessins polémiques destinés à la presse et, dans des oeuvres d'un trait plus jeté et pictural, par un théâtre d'ombres tragiques qui reflète " de l'intérieur " ces dévastations sans nom.
11/2010
Littérature étrangère
Catalogue de dessins
Catalogue des dessins... / [expert] Ed. Kleinmann Date de l'édition originale : 1894 Le présent ouvrage s'inscrit dans une politique de conservation patrimoniale des ouvrages de la littérature Française mise en place avec la BNF. HACHETTE LIVRE et la BNF proposent ainsi un catalogue de titres indisponibles, la BNF ayant numérisé ces oeuvres et HACHETTE LIVRE les imprimant à la demande. Certains de ces ouvrages reflètent des courants de pensée caractéristiques de leur époque, mais qui seraient aujourd'hui jugés condamnables. Ils n'en appartiennent pas moins à l'histoire des idées en France et sont susceptibles de présenter un intérêt scientifique ou historique. Le sens de notre démarche éditoriale consiste ainsi à permettre l'accès à ces oeuvres sans pour autant que nous en cautionnions en aucune façon le contenu.
10/2020
Beaux arts
Estampes et dessins
Estampes et dessins... Date de l'édition originale : 1881 Le présent ouvrage s'inscrit dans une politique de conservation patrimoniale des ouvrages de la littérature Française mise en place avec la BNF. HACHETTE LIVRE et la BNF proposent ainsi un catalogue de titres indisponibles, la BNF ayant numérisé ces oeuvres et HACHETTE LIVRE les imprimant à la demande. Certains de ces ouvrages reflètent des courants de pensée caractéristiques de leur époque, mais qui seraient aujourd'hui jugés condamnables. Ils n'en appartiennent pas moins à l'histoire des idées en France et sont susceptibles de présenter un intérêt scientifique ou historique. Le sens de notre démarche éditoriale consiste ainsi à permettre l'accès à ces oeuvres sans pour autant que nous en cautionnions en aucune façon le contenu.
11/2020
Beaux arts
Noirs Dessins 1962
On est en 1962, au coeur des Trente Glorieuses. La guerre d'Algérie vient de se terminer avec les accords d'Evian le 18 mars. Le 3 juillet De Gaulle échappe à un attentat, le 8 juillet, scelle avec Adenauer la réconciliation franco-allemande et le 28 octobre, obtient par référendum la réforme de la Constitution. Ces rappels pour planter le décor d'une époque riche en bouleversements, en conflits, mais où la vie politique était l'affaire du plus grand nombre, où la militance avait un sens, où l'on croyait qu'il était toujours possible de faire bouger les lignes pour améliorer son sort et le bien commun... extrait préface de Max Alexandre
03/2019
Coloriage, gommettes et autoco
Mes premiers dessins
Ce cahier d'apprentissages se concentre sur le dessin avec de multiples propositions qui stimuleront les jeunes enfants : en suivant les pointillés, les formes et les instructions, ils réaliseront leurs premiers dessins sur le thème de la mer, du ciel, du jardin, ou encore de la maison. Tout en s'amusant, ils s'entraîneront à bien manier le stylo et développeront des compétences essentielles.
02/2022
Divers
Dessins d'humeur
Rien n'échappe au regard acéré de Johan De Moor. A travers ses dessins de presse, il compose un panorama lucide du monde actuel sans craindre d'en souligner les absurdités et injustices. Des techniques picturales variées et mixtes renforcent l'impact de ses créations inventives et percutantes. Quelques planches réalisées avec Gilles Dal pour la revue Pandora complètent l'ouvrage et montrent la variété de la production de cet étonnant artiste contemporain.
03/2022
Humour
Dessins sans dessein
Il est des destins qui se refusent à s'accomplir. Celui de From Gelbert est de ceux-là. Le coup de crayon, il l'a depuis toujours. Un don ne se discute pas. Les idées, elles, fusent chez lui en permanence. L'humour, c'est son réflexe, sa manière d'aborder la vie, sa réaction naturelle aux évènements. Sa sensibilité, elle est à fleur de peau. Il n'est jamais loin du rire ou des larmes. Alors pourquoi ? Oui, pourquoi fut-il étalagiste, puis commerçant, puis brocanteur, au lieu d'accomplir son destin : dessinateur ? Nul ne le sait, et il est le premier à l'ignorer. L'atavisme des shmatès, peut-être. Mais depuis ses BD des années 50, aux traits déjà si justes, aux cadrages si efficaces, et jusqu'à ses dessins récents, ce livre, non exhaustif, témoigne de l'artiste qui vit en lui. S'il oublie pendant plus de trois décennies le dessin (ou n'est-ce pas plutôt le dessin qui l'a oublié ? ), il reprend la plume et le trait à l'approche du XXIème siècle, et forge son style, avec, en miroir central, son propre personnage. Pas de philosophie imposée, chez From, mais néanmoins une leçon de vie offerte à tous : l'humour, pilier de la culture et de la tradition juives, est salvateur. Un monde pétri d'humour serait un monde sans guerre. Remontant le temps, ce livre chemine, suivant ses thèmes de prédilection, du From actuel au François Gelbert, adolescent dessinant ses premières (et dernières) planches.
01/2023
Dessin
Kokoschka. Les dessins
Figure de proue de l'expressionnisme, considéré comme l'un des peintres les plus originaux et les plus audacieux du XXe siècle, Oskar Kokoschka s'est rendu célèbre par la vigueur de son coup de pinceau et par ses compositions, l'éclat de ses couleurs et sa faculté à restituer sur une toile le bouillonnement de la vie elle-même. Peintre avant tout, il n'en a pas moins toujours dessiné, au crayon gris et noir comme au crayon de couleur, avec cette façon bien à lui de jouer de chaque nuance. Toute sa vie il a portraituré autant des hommes et des femmes que des animaux, de la grenouille au tigre, du homard à l'éléphant. Dans un autre registre, il s'est inspiré de scènes bibliques et mythologiques, soulignant à la fois la ferveur des personnages et leur violence. Contemplatif, il sait aussi s'émouvoir d'un bord de mer ou d'un bouquet de fleurs. La présente monographie met en lumière cet aspect mal connu de son oeuvre à travers plus de cent cinquante dessins présentés par Aglaja Kempf, historienne de l'art et conservatrice à la Fondation Oskar Kokoschka.
04/2024
Cinéma
Goscinny-scope. D'Astérix au Viager, tout le cinéma du maître de la BD
Astérix, le Petit Nicolas, Lucky Luke, Iznogoud… l'oeuvre de René Goscinny est connue de tous mais son volet cinématographique et télévisuel, d'une grande richesse, a souvent été survolé. L'homme qui a débuté comme gagman non crédité au générique a terminé producteur de ses films, à la tête (avec Albert Uderzo) d'un important studio d'animation européen. Au cours de cette période riche en collaborations, des succès à l'épreuve du temps comme Astérix et Cléopâtre, Le Viager ou La Ballade des Dalton ont permis à des milliers de fans de retrouver au cinéma le style de Goscinny. Philippe Lombard, journaliste et auteur de nombreux ouvrages sur le cinéma, revient sur le parcours méconnu de la carrière cinématographique du maître de la BD et dévoile l'étendue de son héritage, après sa soudaine disparition.
09/2017
Aventure
Astérix Tome 38 : La fille de Vercingétorix
Effervescence et chamboulements en perspective ! La fille du célèbre chef gaulois Vercingétorix, traquée par les Romains, trouve refuge dans le village des irréductibles gaulois, seul endroit dans la Gaule occupée à pouvoir assurer sa protection. Et le moins que l'on puisse dire, c'est que la présence de cette ado pas comme les autres va provoquer moults bouleversements intergénérationnels... Escortée par deux chefs arvernes, une mystérieuse adolescente vient d'arriver au village. César et ses légionnaires la recherchent, et pour cause : au village, on murmure que le père de la visiteuse ne serait autre que... le grand Vercingétorix lui-même, jadis vaincu à Alésia ! Astérix et Obélix, les héros créés par René Goscinny et Albert Uderzo, reviennent dans une nouvelle aventure, La fille de Vercingétorix, toujours imaginée par le fameux tandem Jean-Yves Ferri et Didier Conrad.
10/2019
Littérature française
Lignes de jours
Elle lui écrivit : la ligne cousue forme à elle seule un tracé dans le temps de l'oeuvre - la ligne peinte et continue forme à elle seule un tracé dans le temps de l'oeuvre - le trait haché se répète dans le temps de l'oeuvre - le trait blanc est moins utilisé que le trait noir dans le temps de l'oeuvre - la ligne dans l'espace se repère dans le temps de l'oeuvre - le dessin est une ligne du temps de l'oeuvre... Il lui répondit : ce qui fait temps dans la ligne, c'est peut-être l'alternance de ses pleins et de ses vides. Chaque dessin est une couture d'éclats et de césures, de cernes et de jours. Alors ils firent un livre qui noue images et mots, phrases et traces. Les mots n'y parlent pas vraiment des traces, les images n'ornent pas les phrases. Les textes ne prétendent pas expliquer les desseins des dessins, les dessins ne sont pas là pour rendre visibles les desseins des textes. Ni légende illustrée, ni ratiocination sur. Il n'y a là que des échos, et du sens qui circule par-dessus les blancs demeurés entre pièces dessinées et parcelles écrites. Le lecteur est invité à donner lui-même figures à ces intervalles, à les emplir de présences et d'absences. Il coud les bribes, reprise les morceaux, fait passer du fil pour lier les éclats à son gré. A la fin, c'est lui qui comprend, selon sa propre inclination, les desseins de ces dessins.
11/2010
Critique littéraire
Identité séfarade et littérature francophone au XXe siècle. Albert Cohen, Albert Memmi et Naïm Kattan : déconstruction et assimilation
Ce travail de recherche nous présente l'assimilation française des Juifs séfarades, non au travers de théories, mais grâce à la vision personnelle des trois grands écrivains que sont Albert Cohen, Albert Memmi et Naïm Kattan, qui la transposent dans leur premier roman en langue francophone (respectivement Solal, La statue de sel et Adieu Babylone). Honte de soi et honte des parents alternent avec l'attrait de l'Europe, incarnée par de belles femmes bourgeoises ; les blessures de l'antisémitisme alternent avec la vocation d'écrivain... Et de ces tiraillements et contradictions, l'écriture tire son essence. Ce temps passé est déconstruit afin d'être analysé mais surtout afin d'être partagé avec le lecteur et de susciter chez lui une réflexion. Les écrivains cités entreprennent aussi de déconstruire le mythe de l'errance juive, en rappelant qu'ils faisaient partie de communautés bien enracinées dans leurs pays respectifs, et ce depuis des siècles. La mythification de la France et celle de la femme volent conjointement en éclats tandis que la perte de la mère fait écho à la perte de la terre natale. Il ne reste alors qu'à reconstruire... Entreprise que nous découvrons à travers plusieurs thèmes, dont celui de l'enracinement judaïque du christianisme, rappelé avec insistance par Cohen, ou encore celui de Babylone, non plus symbole d'exil mais au contraire de pérennité chez Kattan. Ainsi, on découvre une littérature juive qui, tout en s'inscrivant dans la continuité de la littérature française, prend plaisir à la séfaradiser... et ainsi, celle qui "assimilait" devient elle-même assimilée !
10/2014
Dessin
Fièvre
Depuis toujours Ronan Bouroullec dessine quotidiennement. Une pratique artistique pure qu'il juge autonome du métier pour lequel il est internationalement reconnu. Mais s'il existe une porosité entre ces deux faces de son activité qui se nourrissent l'une l'autre, Ronan Bouroullec considère le dessin comme indispensable à son équilibre. L'ouvrage Fièvre accompagne l'exposition "Dessins quotidiens" , l'Hôtel des Arts TPM à Toulon. Avec près de 300 oeuvres (dessins, bas-reliefs et carnets) présentées, il révèle une petite part, encore peu connue, de son talent créatif. Une part infime au regard des milliers de dessins qu'il conserve tous, mais suffisamment riche pour éclairer cette facette très intime de la personnalité de l'un des designers français les plus talentueux de sa génération.
03/2023
