Le Jour de la création

Nous allons vous faire aimer l'an 2009 et sa dixième année, et vous faire oublier vos envies de supprimer le ministère de la Culture a sû penser Nicolas Sarkozy qui vient d'armer son bazooka culturel avec nombre de réformes-missiles qui ne manqueront pas de brasser de l'air. En attendant les retombées...

Annoncées ce matin, les réformes vont pleuvoir et toutes visent à améliorer l'ouverture culturelle des Français. À commencer par ou monuments appartenant à l'État, qui pour les moins de 25 ans et les enseignants seront gratuits. Un investissement selon Nicolas : si on va au musée jeune, on ira aussi adulte, avec ses enfants.

Certes. Mais si l'on n'y va pas, on n'ira toujours pas. Notons également l'apparition prochaine d'un musée de l'histoire de France, assez redoutable...

Financièrement, le patrimoine jouira de 100 millions € durant les années restantes du règne de Nicolas Ier. Et de même la création artistique et son enseignement se verront seront largement favorisés durant le mandat qui reste. L'objectif, viser « l'excellence artistique »...

En matière de spectacle vivant, une « véritable réforme » sera mise en place et les crédits jusqu'à lors gelés seront décongelés pour l'occasion. Amateurs d'architecture et d'urbanisme ne seront pas oubliés : « On est allés trop loin dans les règles, dans les cahiers des charges, dans les interdictions de tous les côtés », explique Nicolas, qui souhaite que le pays reste jeune et audacieux dans ces domaines.

Enfin, la capitale devrait bénéficier de plus d'événements de manière à lui rendre un certain cachet et une attractivité. « On a envie d'un peu d'ambition, de grands projets (...). On ne peut pas simplement être dans une gestion un peu au jour le jour », rapportent nos confrères du Point.

France 3 fait montre de son engagement pour la culture. Après voici que la chaîne publique s’associe à la quatrième édition des Globes de Cristal.

Diffusée le 2 février prochain, cette cérémonie récompensera des disciplines dans les domaines artistiques et culturels. Quant aux élections préalables, elles sont entre les mains des journalistes français intervenant dans le monde culturel.

Pour l’édition 2009 le jury est présidé par Jacques ATTALI., il succède à Pierre LESCURE (2007) et Bernard-Henri LEVY (2008).Le jury, composé de journalistes, établit une liste de cinq œuvres dans chaque catégorie : Cinéma, Théâtre, Littérature, BD, Musique, One Man Show/Comédie Musicale, Téléfilms ou séries télévisées, documentaires de télévision, Expositions, Architectes/Designers et Mode.

Cette liste est ensuite envoyée à près de 4600 journalistes de la presse écrite et audiovisuelle, locale, régionale et nationale, pour le vote. Les lauréats dans toutes les catégories seront ceux qui obtiendront la majorité des suffrages, le vote est anonyme.

Pour mieux vous rendre compte des enjeux de cette cérémonie, voici une sélection des catégories représentées. Pour chacune d’entre elles, les journalistes auront le choix de voter entre cinq propositions.

. Mesrine, l’instinct de mort de Jean-François Richet
. Un conte de Noël d’Arnaud Desplechin
. Entre les murs de Laurent Cantet
. Deux jours à tuer de Jean Becker
. Le premier jour du reste de ta vie de Rémi Bezançon

MEILLEURE PIECE DE THEATRE :

. « Le comique » de et avec Pierre Palmade (Théâtre Fontaine)
. « Le cirque invisible » de Jean-Baptiste Thiérée et Victoria Thiérée-Chaplin (Théâtre du Rond–Point)
. « La vie devant soi » de Romain Gary mise en scène de Didier Long (Théâtre de l’œuvre)
. « Le diable rouge » texte d’Antoine Rault, mise en scène de Christophe Lidon (Théâtre Montparnasse)
. « Le malade imaginaire » de Molière mise en scène de Georges Werler (Théâtre de la Porte St Martin)

OPERA OU DANSE :

. « Blanche Neige » de Angelin Preljocaj (Théâtre de Chaillot)
. « Tristan et Isolde » pièce de Richard Wagner, mise en scène de Peter Sellars (Opéra de Bastille)
. « Armide » mise en scène de Robert Carsen (Théâtre des Champs-Elysée)
. « Porgy and Bess » mise en scène de Robyn Orlin , direction musicale Wayne Marshall (Opéra Comique de Paris)
. « Rigoletto » direction musicale Daniel Oren , mise en scène de Jérôme Savary (Opéra de Bastille)

LITTERATURE (Roman- essai) :

. Où on va papa ? de Jean-Louis Fournier (Stock)
. Un brillant avenir de Catherine Cusset (Gallimard)
. La meilleure part des hommes de Tristan Garcia (Gallimard)
. Ritournelle de la faim de J.M.G Le Clézio (Gallimard)
. Les années de Annie Ernaux (Gallimard)

MEILLEURE BANDE DESSINEE :

. Une vie de chat de Philippe Geluck (Castermann)
. Titeuf : le sens de la vie T.12 de Zep (Glénat)
. Largo Winch : la voie et la vertu de Jean Van Hamme et Philippe Francq (Dupuis)
. Le Petit Prince de Joann Sfar (Collection Fétiche c/o Gallimard)
. XIII T.19 : le dernier round de Jean Van Hamme et William Vance (Dargaud)

EXPOSITIONS :

. Picasso et les maîtres (Grand Palais)
. Jeff Koons Versailles (Château de Versailles)
. Richard Avedon (Jeu de Paume)
. Mantegna (Musée du Louvre)
. Emil Nolde (Grand Palais)

Bienvenue dans le troisième numéro des Pages de caractère. Comme vous avez pu le découvrir dans les épisodes précédents, nous vous faisons découvrir des liens certes, pour l’instant, très connus, mais qui font partie de la base nécessaire à tout bon littéraire sur la toile… Viendra un moment où nous commencerons à nous enfoncer dans les arcanes de la cyber planète afin de vous en extraire la substantifique moelle !

Dans un premier temps, nous vous présentons les immanquables du net. Apportez-nous toutes vos adresses favorites en la matière. La culture, qu’elle appartienne au monde réelle ou virtuelle, n’a de valeur que dans le partage…

Le Conjugueur : ce site très pratique vous permet, en quelques clics, de mettre fin à toutes vos hésitations en matière de conjugaison française mais aussi anglaise ou encore espagnole. A l’image d’un Bescherelle interactif, il vous sert à tout moment. Si vous en avez assez de voir des verbes conjugués à tort et à travers dans les emails de vos collègues, envoyez-leur ce lien de façon charitable…

art-contemporain.com : au travers de ce site, vous pourrez découvrir des milliers de toiles appartenant aux dernières tendances artistiques. C’est une façon sympathique de changer de point de vue sur l’art contemporain, trop souvent considéré par les tenants d’un certains classicismes comme une décadence…Vous retrouverz également la listes des expositions dans toute la France pour aller voir des créations et rencontrer leurs auteurs.

culturebox.france3.fr : voilà une idée originale du groupe France Télévision avec à la clef une très belle présentation des actualités et ressources culturelles accessibles directement et gratuitement sur le site. Je vous invite à faire un tour régulièrement sur la page pour suivre les mises à jour. Pour tous les passionnés de culture, c’est une façon sympathique de se tenir informé.

Je vous donne rendez-vous le mois prochain pour de nouveaux liens de caractère...

C'est à la suite de deux années de pourparlers, et ainsi que nous vous l'annoncions, qu'un débouché a été trouvé entre Google Recherche de livres et les acteurs de l'industrie du livre américaine, l'Authors Guild, l'Association of American Publishers.

Ce dernier établit en cinq éléments centraux comment, aux États-Unis, l'accord permettra « d’élargir l’accès en ligne, à des millions de livres et autres documents protégés par le droit d’auteur et issus des collections des plus grandes bibliothèques américaines partenaires de Google Recherche de Livres ».

Cinq axes majeurs, dont la concrétisation dépendra du jugement rendu par le tribunal sont les suivants :

De nouveaux moyens d'acheter des livres sous droits : Pour collaborer au mieux avec les éditeurs, et leurs tentatives de « développer le marché en ligne des livres sous droit aux États ».

Des abonnements pour les institutions donnant accès à des millions de livres en ligne : Pour qu'universités, écoles et autres organismes américains puissent bénéficier des collections de nombreuses bibliothèques à travers le monde.

Un accès gratuit dans les bibliothèques américaines : À travers des ordinateurs dédiés, on accédera dès lors à des catalogues plus importants.

Une rémunération des auteurs et éditeurs et un contrôle de l'accès à leurs ouvrages : Puisque Google gagne de l'argent avec sa mise en ligne de livres, ceux gérés sur la plateforme de Google, mais pourquoi pas sur d'autres également, une part sera reversée. Cela deviendra possible « via la création du Registre de droits sur les livres, un organisme indépendant et à but non lucratif chargé d’identifier les ayant droits, de recueillir et tenir à jour leurs coordonnées, et de leur donner la possibilité de participer ou non au projet ».

Tous frais pris en charge par Google

Dès lors, c'est 125 millions $ Google reversera pour la création de cet organisme, le règlement des litiges en cours, mais également les frais de justice, de l'action collective initiée en septembre 2005 par l'Authors Guild et suivie par les auteurs et des éditeurs peu après. En effet, ces derniers estimaient que Google violait le droit d'auteur en numérisant à tour de bras dans les bibliothèques certains livres qui justement n'étaient pas tombés dans le domaine public.

Les titulaires s'inscriront alors au Registre des droits pour être rémunérés « par les abonnements souscrits par les institutions, les ventes de livres, les revenus publicitaires et d’autres ressources éventuelles, de même que par paiement direct si leurs ouvrages ont déjà été numérisés. » Parmi les établissements travaillant déjà à cette solution, plusieurs bibliothèques universitaires.

Seulement aux États-Unis

Et Google de préciser que cet accord ne concerne bien que les États-Unis, puisqu'en dehors du territoire, le service restera inchangé. On se souviendra en effet qu'en France, éditeurs et syndicats n'avaient pas vu d'un bon oeil la même pratique, assignant Google en justice pour contrefaçon.

Fondée en 1978, la maison d’édition Actes Sud fête en 2008 ses trente ans d’existence. C’est l’écrivain Hubert Nyssen, né en 1925 à Bruxelles (Belgique) qui est à l’origine de cette création. Une occasion de revenir sur les origines de cette belle maison et plus précisément sur l’histoire de son créateur.

Hubert Nyssen, qui a laissé la direction de sa maison à sa fille, s’est confié dans un long entretien à nos confrères du Littéraire.

Bien qu’il tienne également un site internet à jour, où l’on peut notamment retrouver ses carnets, une sorte de journal de bord littéraire, l’éditeur revient sur l’ensemble de son parcours depuis son arrivée en France. Retrouvez l’intégralité de cet entretien avec l’éditeur Hubert Nyssen sur le site Le Littéraire.

Dans son projet d’urbanisme pour la ville de Paris, le maire socialiste avait dit voir en grand il y a sept ans déjà. Le premier projet est désormais lancé. Installée sur les terrains du parc des expositions de la porte de Versailles, une tour verra le jour dans quatre ans. Mais en fait de tour, il s’agit plus précisément…d’un triangle.

Ce sont les célèbres architectes suisses, Jacques Herzog (né en 1950) et Pierre de Meuron (né la même année) qui viennent ainsi remettre au goût du jour dans le XVème arrondissement de Paris les formes millénaires des pyramides égyptiennes… Ce cabinet d’achitectes, Herzog & de Meuron, a notamment signé le stade olympique de Pékin, (surnommé le « nid d'oiseau ») et la Tate Modern à Londres

Toutefois cette prochaine réalisation n’a que peu de chose à voir avec celle du Louvre. Comptant près de 70.000 m2, elle s’élèvera à 200 mètres au-dessus du sol, un peu plus basse que la Tour Montparnasse (210 mètres). Pour les Parisiens, une perspective de 5.000 créations d’emplois est esquissée. La mairie cède le terrain mais la réalisation sera entièrement prise en charge par l'investisseur Unibail-Rodamco.

Unibail-Rodamco est le premier investisseur et développeur européen d’immobilier commercial. Détenteur d’un patrimoine évalué à 23.9 milliards d’euros, Unibail-Rodamco opère sur trois segments majeurs : les centres commerciaux, les bureaux et les centres de congrès-expositions.

Un projet qui sortira de terre dans quatre ans :

Voici donc le premier projet clairement défini pour la remise à l’honneur d’un Paris en hauteur. Cinq sites restent encore disponibles pour accueillir des projets pharaoniques pouvant dépasser le plafond auparavant fixé à 37 mètres…

Le projet de la "tour triangle" comme on l’appelle déjà mettra cependant du temps à se mettre en route. Guillaume Poitrinal, président du directoire d’Unibail-Rodamco, a parlé d’«un premier coup de pioche dans 18 mois». Il faudrait ensuite un minimum de deux ans de travaux pour monter la tour. Les riverains ne devraient donc pas voir la tour terminée avant quatre ans. Les consultations publiques vont commencer à partir du 15 octobre prochain.

En attendant que le prix soit remis le 3 novembre prochain, les éminents membres du prix Fémina ont rendu leur verdict et la liste des ouvrages présélectionnés pour cette année. Depuis 1904, et sa création par des collaboratrices de ce qui était alors La vie heureuse, et qui se nomme aujourd'hui Femina, la vocation de récompenser des femmes n'est plus vraiment d'actualité, et l'on serait presque tombé dans l'excès inverse.

L'avantage c'est que l'on y récompense de la prose comme de la poésie. Notons qu'il existe aussi le Fémina étranger et le Fémina essai, dont nous aurons des nouvelles un peu plus tard.

Une intersyndicale a massivement dénoncé les conditions déplorables touchant actuellement - et depuis un moment déjà - la Recherche et l'Enseignement supérieur, et en a profité pour confirmer et appeler au rassemblement pour la grève du 11 septembre.

Au rang des mécontents, on trouve : Snesup-FSU, SNCS-FSU, Snasub-FSU, Snep-FSU, Snetap-FSU, SNTRS-CGT, Ferc Sup-CGT, CGT-Inra, Ugict-CGT, SNPTES-Unsa, SGEN-Recherche EPST, SNPREES-FO, SUD-Education, SLR, SLU et l'Unef. Rien que ça...

Cet « affaiblissement de la fonction publique » va se concrétiser par la suppression de « 900 emplois dans l'Enseignement supérieur et la Recherche ». Intolérable selon l'intersyndicale, qui aspira à « l'ouverture de véritables négociations avec le gouvernement sur la création de postes de titulaires, et de vrais contrats de travail pour tous les doctorants ».

Mais suite à ces mouvements syndicaux, et pour témoigner de leur refus des suppressions annoncées, un second préavis de grève a été posé pour le 18 septembre. Avec plus de 71.000 enseignants titulaires, le secteur de l'Enseignement supérieur perdrait, comme le font remarquer 1,26 % des effectifs, si 900 emplois disparaissent. Si demain « il n'y a pas d'appel à la grève au niveau national, mais il y pourra y avoir possibilités de grèves locales », le 18 on veut « dénoncer le simulacre de concertation entre le gouvernement et les syndicats, tel qu'il est organisé par le ministère ».

Une réunion entre syndicats et ministère sera également à l'ordre du jour, pour « l'ouverture de réelles négociations sur les statuts, l'emploi et les carrières ».

Sun-Ken Rock est un des grands titres de cet été. C'est un manga désopilant, bourré d'action, parfois un peu violent mais jamais gratuitement, et surtout très bien construit.

Ken, un jeune japonais un peu paumé, part en Corée retrouver l'amour de sa vie Yumin, qui est devenue fliquette. Ken compte apprendre le coréen sur le tas est devenir lui aussi policier là-bas, avant d'épouser l'élue de son coeur. Hélas rien ne sa passe comme prévu. Sa candidature au poste de policier est refusée, il ne trouve pas de travail et n'a plus un rond. Un jour, il croise Yumin par hasard et lui fait croire qu'il est devenu producteur pour une société de création de jeu pour consoles next gen.

Yumin ne laisse rien transparaître mais Ken sent bien qu'elle ne croit pas. Pire, le procureur Gan passe par là et invite Yumin à dîner un soir. Plus tard Ken terrasse quelques membres d'un gang qui s'en prenaient à un vil homme. C'est là qu'il est repéré par Park Taesoo, le boss d'un autre gang, qui lui propose de devenir un « gundal » (c'est-à-dire un mafieux coréen). Ken refuse mais Park Taesoo est insistant et finit par lui proposer de devenir lui-même le boss...

Un humour graphique très décalé

Sun-Ken Rock est un titre original qui surprend par sa façon humoristique de traiter le sujet de la mafia coréenne. Avant d'ouvrir Sun-Ken Rock, on s'attend à y trouver des personnages qui se prennent au sérieux et se tirent dessus à tous les coins de rue, avec des scènes très violentes toutes les trois pages. Une appréhension qui disparaît dès les premières pages, effacée par le style graphique très particulier de Boichi. En effet, le mangaka aime à décrédibiliser ses personnages en les déformant de toutes les manières possibles.

Si la technique des personnages SD (super déformés) est un ressort classique de l'humour dans les manga, elle n'en reste pas moins efficace ici, tant le décalage est grand entre l'ambition des personnages et leurs comportements. L'humour dans ce titre est d'ailleurs essentiellement basé sur des codes graphiques (visages desséchés, morve qui s'échappe par les trous de nez, âme qui sort du corps...) convenus certes mais terriblement efficaces tant ils sont décalés par rapport au thème de la mafia.

Des dessins et un scénario parfaitement maîtrisés

Au niveau des dessins encore mais de manière plus générale, Sun-Ken Rock est une belle réussite. Les combats sont fluides et très clairs malgré la profusion de speedlines, les personnages ont vraiment tous leur identité graphique et sont particulièrement soignés quand ils ne sont pas déformés, et les décors fourmillent de détails sans être surchargés. Il faut dire que Boichi est un perfectionniste qui s'attache beaucoup à la qualité du dessin. Et vous aurez un petit aperçu de son travail dans les bonus de fin de tome.

Le scénario quant à lui est un étrange alliage de légèreté et de sujets graves. Le premier tome est vraiment accès sur l'humour et la construction de la bande. Ken sauve quelques opprimés et tout semble plutôt rose, par rapport au thème de base. On s'attend donc à ce que ce manga soit plutôt léger et distractif. Là encore, Boichi nous surprend avec un deuxième tome beaucoup plus sombre et grave.

La technique du chaud-froid

Ken se trouve confronté aux conséquences de ses actes, ceux-là mêmes qui paraissaient plutôt anodins dans le tome 1. Dans la première partie de ce second volet, les personnages SD n'ont plus vraiment leurs places et l'humour et quelque peu laissé de côté pour donner tout le champ à des combats sanglants et à des scènes assez violentes. La deuxième partie est beaucoup plus légère et l'humour est de retour.

Sun-Ken Rock est une des plus belles surprises de cet été. Ce titre tire sa force de cet étonnant mélange d'humour, de légèreté, de violence et de sujets graves. Le mangaka nous fait passer du chaud au froid en un clin d'oeil avec une très grande maîtrise. C'est beau, c'est fort et c'est drôle, bref c'est incontournable et nous vous le recommandons très chaleureusement. Attention ce manga est tout de même déconseillé au moins de 15 ans, et on pourrait rajouter aux âmes sensibles, du fait de la violence de certaines scènes, du caractère explicite d'autres et de quelques passages de nus.

Sun-Ken Rock de Boichi est édité par Doki-Doki. Le tome 1 compte 192 pages, le tome 2 en a 208 et chacun coûte 6,95€. Pour le tome 3, il va falloir vous armer de patience car sa sortie n'est pas prévue avant le 03 décembre 2008. Au Japon la série compte actuellement 6 tomes et elle est toujours en cours de publication.

Stieg Larsson (de son nom complet Karl Stig-Erland Larsson) est né le 15 août 1954 en Suède. Il est mort à Stockholm le 9 novembre 2004 d'une crise cardiaque. Ce journaliste et écrivain était connu pour sa lutte contre l'extrémisme de droite et le racisme. Curieusement, il n’a eu accès à la gloire qu’après sa mort.

Tout vient de la publication posthume de sa trilogie Millenium. Elle s’est tout de même vendue à près de 7.6 millions d’exemplaires à travers le monde. Ce succès international a pris racine dans son pays d’origine. La Suède compte 9 millions d’habitants et les trois romans policiers de Stieg Larsson se sont vendus à 2.7 millions d’exemplaires. Autant dire que près d’un tiers des Suédois sont des lecteurs de Stieg Larsson…

Preuve d’un succès grandissant, trente-deux pays ont acheté les droits de publications, ce qui fait la joie de Magdalena Hedlund, directrice des droits de la maison d'édition suédoise Norstdets, qui a publié le premier tome de la trilogie, Les hommes qui n'aimaient pas les femmes, en août 2005. Peu après, ce fut le deuxième volet : La fille qui rêvait d'un bidon d'essenceet d'une allumette et enfin le troisième, La reine dans le palais des courants d'air.

La trilogie se vend comme des petits pains :

Stieg Larsson a conquis l’ensemble des pays nordiques. Ainsi, 800.000 exemplaires ont été écoulés en Norvège et au Danemark alors que ces deux pays comptent respectivement 4,8 et 4,5 millions d'habitants.

Puis, progressivement, c’est l’ensemble de l’Europe qui a goûté aux œuvres du Suédois. 600.000 exemplaires ont été vendus en Finlande et en Angleterre, 400.000 en Allemagne, 200.000 en Italie, 30.000 en Hollande et quelques dizaines de milliers en Espagne en quelques semaines.

Est-ce que la fièvre va traverser l’Atlantique ? En tout cas, aux Etats-Unis, 150.000 exemplaires sont en cours d'impression pour une sortie en librairie prévue en septembre, ce qui est de l’ordre de l’inédit pour un livre suédois sur le continent américain.

La publication de la trilogie de Stieg Larsson : un succès pour Actes Sud

En France, 1,5 million d'exemplaires a été vendu depuis la sortie du premier tome en novembre 2006 par la maison Actes Sud. Les deux autres tomes sont sortis en novembre 2006 et septembre 2007.

D’ores et déjà la maison d’édition peut se frotter les mains. Surtout que les ventes vont toujours bon train, avec 2 à 3.000 exemplaires écoulés par jour et parfois jusqu'à 4.000. C’est même la meilleure vente d’Actes Sud depuis la création de la maison en 1978. Sur l’année 2007, les ventes de la trilogie ont représenté six millions d'euros du chiffre d'affaires net d'Actes Sud.

Le Verbier Festival est un festival de musique innovateur créé en 1994. Les plus grandes stars de la musique classique s’y donnent rendez-vous année après année. Le Verbier Festival mise aussi sur le talent de jeunes artistes du monde entier, tissant des liens entre la jeunesse et les grands maîtres.

Chaque année, ce ne sont pas moins de 40.000 qui se retrouvent dans un cadre unique pour écouter des sons qui ne le sont pas moins à environ deux heures de l'aéroport de Genève et à trois heures de celui de Zürich.

Le Verbier Festival est né d’une idée ambitieuse: rassembler les plus grands talents de la musique classique à Verbier dans une station de ski à la montagne qui leur était inconnue, mettre sur pied une équipe professionnelle, et trouver le financement.

La Verbier Festival Academy a été fondée la même année que le Festival. Elle est devenue rapidement une des plus appréciées du monde. Chaque année, une cinquantaine de musiciens issus des meilleurs conservatoires viennent suivre des cours d’interprétation auprès des plus grands artistes de leur temps.

En 1999, la musique est descendue dans la rue et partie à l’assaut des montagnes et villages environnants avec la création du Fest’Off. Le but : s’adresser à tous, animer la station de Verbier et permettre aux festivaliers de découvrir la région du Val de Bagne.

Une manifestation aux multiples visages :

En 2000, le Festival a atteint son rythme de croisière. Dans ce contexte a été créé l’UBS Verbier Festival Orchestra, un orchestre de 120 jeunes musiciens qui est l’orchestre en résidence du Festival et donne à des jeunes musiciens la chance de travailler avec les plus grands chefs et solistes du moment.

En 2006, deux nouveaux projets sont venus compléter l’offre du Verbier Festival : Discovery et l’Amateur Chamber Music Week. Discovery propose des conférences et discussions aux adultes et des activités créatrices et musicales pour le jeune public.

L’Amateur Chamber Music Week est l’occasion pour des amateurs passionnés et talentueux de se retrouver pour jouer de la musique de chambre en bénéficiant des conseils de professionnels de haut niveau.

Si vous ne pouvez y aller, rattrapez-vous sur internet :

L’année dernière, ARTE avait créé l’événement en diffusant un très grand nombre de concerts en direct sur son site Internet tout au long du Festival de Verbier 2007, et avait rencontré ainsi un succès d’audience sans précédent sur internet grâce à dispositif rendant accessible aux mélomanes de tous pays les concerts classiques donnés à Verbier par les plus grands interprètes.

ARTE réédite l’expérience à l’occasion du 15ème anniversaire du festival, qui accueille cette année encore, des artistes de renommée mondiale : Alfred Brendel, Maxim Vengerov, Paavo Järvi, Boris Berezovsky, Gauthier Capuçon, Martha Argerich, Yuri Bashmet…

Parallèlement au dispositif exceptionnel mis en place sur internet, ARTE diffuse à l’antenne quelques-uns plus beaux concerts enregistrés l’an dernier au festival de Verbier, donnés par Helène Grimaud, Evgueni Kissin, Martha Arguerich, ou encore les frères Capuçon.

Un festival à voir sur medici.tv :

Le Verbier Festival annonce qu'une trentaine de concerts seront filmés par la société de production Medici Arts et diffusés en direct ou en différé pendant 2 mois sur medici.tv. Chaque jour du 18 juillet au 3 août, un concert en direct sera proposé aux internautes.

L’association Shakespeare & Company organise son festival littéraire. Installé square René Viviani, près de la librairie de l’association, il proposera quatre jours de rencontres gratuites autour du thème de l’autobiographie, avec trente invités de premier plan, parmi lesquels Paul Auster et sa compagne Siri Hustvedt, Jeannette Winterson, Rachel Cusk, Amélie Nothomb ou Alain de Botton.

De nombreuses conférences en anglais, en français, ou bilingues sont prévues. Ainsi, jeudi 12 juin, à 14 heures, le critique Blake Morrison évoquera « l’écriture autobiographique et la mémoire des êtres » en anglais. Le lendemain, à 13 heures, Rachel Cusk (Airlington Park, éd. de l’Olivier) abordera « la mémoire et la liberté » en anglais après une lecture en français. Enfin, le Suisse Alain de Botton, ancien étudiant de Cambridge, analysera vendredi un sujet crucial : « réussir ou rater sa vie » durant une conférence bilingue. Vous pouvez retrouver l’ensemble du programme sur le site de l’association.

Une manifestation qui a déjà acquis ses lettres de noblesse :

Pour son inauguration en 2003, le festival littéraire Shakespeare & Company a célébré l'histoire de la librairie et sa vitalité actuelle. Le succès de cette première édition a motivé la création de « FestivalandCo » qui promeut un festival littéraire biennal, mettant à chaque édition l'accent sur un genre littéraire different.

La 3e édition de FestivalandCo célèbre les « Histoires vraies ; en explorant mémoires et biographies » à travers des lectures, des tables rondes et séances de dédicace d’auteurs. Tous ces événements gratuits se dérouleront sous le chapiteau installé dans le square parisien René Viviani, mitoyen à la librairie Shakespeare & Company qui organise l’événement.

Festival littéraire singulier et intime au cœur de Paris, FestivalandCo perpétue la longue tradition de la librairie indépendante Shakespeare & Company dans sa promotion de la vie littéraire anglophone et française. Trente écrivains de renommée internationale se réunissent pour explorer ces vastes genres littéraires dans le square René Viviani.

Un peu d’histoire :

Depuis le premier jour où George Whitman a ouvert les portes de Shakespeare & Company, il accueille de jeunes écrivains venus du monde entier. George leur offre un lit dans sa bibliothèque et, en échange, exige trois choses de ceux qu'il appelle affectueusement les tumbleweeds : aider à ouvrir et à fermer la boutique, lire un livre par jour, et écrire l'histoire de leur vie sur une page A4.

Cinquante-sept années plus tard, ces histoires émouvantes, drôles et éclectiques racontant les destinées de milliers de personnes ayant trouvé refuge entre ses étagères de livres sont maintenant en train d'envahir l'appartement de George. Écrasés sous son lit, empilés au-dessus du frigidaire, débordant des tiroirs et perpétuellement repêchés et retriés par George, ces innombrables fragments autobiographiques ont maintenant acquis une sorte de vie à part entière - vie qui ne cesse de croître et de s'enrichir avec chaque nouvel écrivain venant séjourner à Shakespeare & Company.

Naissance et projets de cette édition 2008 :

Pendant l'édition 2006 du festival, Ian Jack souligna la popularité croissante du genre des mémoires et suggéra le titre de la manifestation de cette année : Real Lives: Exploring Memoirs and Biography ( « Histoires vraies : en explorant Mémoires et Biographies » ). Ce thème a paru d'emblée aux organisateurs comme un sujet idéal, et qui reflétait parfaitement l'esprit de la librairie.

 Les participants liront des extraits de leurs œuvres, et aborderont de nombreuses questions liées entre autres aux thèmes de la véracité et de la subjectivité. Comment un écrivain formule-t-il ce qu'il considère être la vérité d'une personne réelle ? Comment recréer le passé de manière à la fois originale et juste ? Pourquoi les biographies et les mémoires ont-ils un tel succès aujourd'hui ? Quels plaisirs particuliers y trouve-t-on ? Et pourquoi certains auteurs sentent-ils qu'ils peuvent être plus honnêtes avec eux-mêmes, plus « vrais », en produisant de la fiction plutôt qu'en écrivant leurs mémoires ?

FestivalandCo (« Shakespeare & Company Literary Festival Association ») est une Association à but non lucratif (loi 1901).