Stéphane Breyer
Extraits
Contes et nouvelles
Stéphane
Une série de meurtres troublent le calme de Bourg-en-Bresse, petite ville de province habituellement tranquille, et son entreprise emblématique : Renault Trucks. Stéphane est à l'origine de cette agitation... Le commissaire Toussaint Orsoni, du S. R. P. J. de Lyon, est chargé de l'enquête. Ce roman vous emmènera en promenade dans la Bresse et la Dombes profondes et dans la gastronomie régionale.
10/2021
Littérature française
Stéphane
Jeune homme brillant mais solitaire, Stéphane forme avec sa sœur une sorte d'équipe d'opposition en révolte contre les desseins de son père, qui veut entraîner son fils vers une carrière au barreau.
Attiré par leur caractère, leur esprit de liberté, et puis le théâtre, Stéphane fréquente des amis très différents du son milieu familial. Nous sommes fin des années '50.
Un professeur de grec et de latin l'initie au bonheur de rester chez soi pour disserter sur les choses de la vie en écoutant Béla Bartók. Par ailleurs, Nini, professeur de ballet – et amie de sa mère –, l'initie à l'ivresse de la performance scénique. L'étude le passionne dans l'absolu et, au-delà de ses rêve de ballet et de théâtre, Stéphane réussit brillamment ses humanités classiques.
Le père de Stéphane sera-t-il sufisamment conquis par l'estime sociale dont bénéficie son fils pour lâcher l'emprise qu'il continue d'exercer sur lui ?
Entre le silence du dialogue intérieur et les mystères de l'amitié, le hasard d'une rencontre verra Stéphane se rendre à Paris, peut-être vers l'indépendance ?
11/2016
12 ans et +
U4 : Stéphane
Stéphane est la fille d'un célèbre épidémiologiste lyonnais. Convaincue qu'il a survécu à l'épidémie, elle ne veut pas rejoindre le groupe d'adolescents qui s'organisent pour survivre. Si son père ne revient pas ou si les pillards qui contrôlent le quartier arrivent avant lui, son dernier espoir résidera dans un rendez-vous fixé à Paris.
08/2015
Aventure
U4 : Stéphane
" Je m'appelle Stéphane. Ce rendez-vous, j'y vais pour retrouver mon père. " Avant le virus, Stéphane menait à Lyon la vie tranquille d'une élève bourgeoise en compagnie de son père, éminent épidémiologiste. La pandémie U4 a exterminé en dix jours toute la population, à l'exception des adolescents. Mais Stéphane a une conviction : son père a survécu, protégé par l'armée, et il cherche une solution à la pandémie. Plutôt que de rejoindre le R-Point où la majorité des jeunes s'organisent, sous la supervision des rares militaires survivants, elle préfère rester seule à l'appartement pour attendre le retour de son père... C'est un choix risqué : l'anarchie rampante progresse et plonge peu à peu Lyon dans le chaos... Stéphane ne croit pas à cet étrange rendez-vous à Paris pour les joueurs experts de Warriors of Time, mais les circonstances vont peut-être la faire changer d'avis...
01/2022
Romans historiques
Le Daguet
Septembre 1756 : l'Europe est prête à s'embraser. La France, la Prusse, l'Angleterre, l'Autriche et la Russie s'arment pour s'affronter sur terre comme sur mer. La guerre menace de s'étendre aux colonies d'Amérique du Nord, des Caraïbes et des Indes... Hubert-Louis de la Ferrière est un jeune lieutenant de vénerie au service du roi Louis XV. Il va rapidement se trouver au centre d'une affaire de vol d'importants documents diplomatiques liés au renversement des alliances amorcé par la France et l'Autriche. Ce roman nous embarque dans les méandres de la diplomatie secrète du milieu du XVIIIème siècle. Ce faisant il nous fait ainsi déambuler dans les rues de Paris, Versailles, Fontainebleau, nous emmène à la chasse, à l'Opéra mais également dans des lieux pestilentiels et sordides. Stéphane Breyer y brosse le double portrait d'une France avec d'une part le roi, le faste, les intrigues, l'insouciance et l'hypocrisie des courtisans et d'autre part le petit peuple laborieux, affamé et résigné. Et c'est dans cette société qu'Hubert-Louis de la Ferrière, nom de code "Le Daguet" (jeune cerf aux bois non ramifiés), va perdre bien plus que son innocence... Protéiforme, "Le Daguet", roman historique de cape et d'épée, policier, d'espionnage, rejoint sans nul doute la tradition du roman initiatique.
10/2019
Photographes
Deux voyages. Stéphane Lovighi-Bourgogne & Stéphane Ménétrier
Stéphane Lovighi-Bourgogne et Stéphane Ménétrier se sont rencontrés en 1996, à Barjols, dans l'arrière-pays varois. Stéphane Ménétrier qui avait promené ses objectifs par-delà les frontières fut tout de suite subjugué par les toiles, pleines de mondes, d'un jeune Lovighi. A cette époque, un premier recueil, tiré à compte d'auteur, mêlant les dessins de l'un et les photos de l'autre, voit le jour ; comme une trace nécessaire pour sceller cette amitié devenue inévitable. Quelques années après, Stéphane Lovighi-Bourgogne installe son atelier à Cotignac, et commence, dès lors, ces rendez-vous plus réguliers entre ces deux Stéphane, où quand l'un, photographie, l'autre, dessine sa peinture. Deux regards croisés - l'un sur l'autre - pour deux voyages créatifs mais qui, au fond, racontent une seule et même aventure : celle d'une mâle tendresse, toute contenue, entre ces deux écorchés qui se sont bien trouvés. Stéphane Lovighi-Bourgogne and Stéphane Ménétrier met in 1996 in Barjols, in the Var countryside. Stéphane Ménétrier, who had travelled far and wide with his camera, was immediately captivated by the paintings, filled with different worlds, of a young Lovighi. It was at this time that a first self-published collection combining the drawings of one and the photographs of the other was created, like a necessary trace sealing a friendship that had become inevitable. A few years later, Stéphane Lovighi-Bourgogne set up his studio in Cotignac and from then on, more regular meetings between the two Stéphanes began, where one photographed and the other drew his paintings. Two perspectives - one on the other - for two creative journeys, but which, in the end, tell one and the same adventure : that of a masculine tenderness, all reined in, between these two hypersensitive souls who have chosen each other.
12/2023
Histoire des religions
Jacques Breyer - La Haute-Science "Retrouvée".
Science et Religion représentent aujourd'hui deux démarches opposées pour comprendre la Question Ultime de la Vie. D'un côté, nous avons une science matérialiste qui se fonde sur des observations objectives vérifiables et des raisonnements rigoureux, rejetant l'existence de Dieu, de l'âme, et de l'au-delà, et, de l'autre, une démarche pieuse, attachée à Dieu, qui est érigée à partir de dogmes archaïques, qui ne cesse de se discréditer, ne s'étant nullement adaptée, ni remise en question, depuis vingt siècles, avec son catéchisme infantilisant. Or, nous sommes au siècle de la Conclusion, et l'Heure est à la synthèse Science-Religion, Connaissance et Science rectifiée, telle qu'elle existait, faisant le bonheur de l'Egypte Antique ou du Roi Salomon à Jérusalem. La Haute-Science qui était au commencement, se retrouve à la fin. Ce sont des Retrouvailles Sublimées que détenaient les Anciens. Cet Univers c'est celui de Merlin, des Fées, des Génies, de toutes les Puissances Invisibles, Angéliques, Elémentaires et Elémentales qui peuplent le Subtil de notre Planète, et avec qui peut être contracté des Alliances, pour réaliser des Prodiges.
11/2021
Littérature française
Jacques Breyer et La Voix Solaire
Au mois de juin 1960, paraissait le numéro zéro de La Voix Solaire, une revue initiatique d'obédience Templière fondée par Jacques Breyer et un groupe d'amis du Sentier, publiée par l'association Histoire et Tradition de Paris. Jacques Breyer publiera un certain nombre d'articles en nom propre et sous pseudonyme entre 1961 et 1964. Nous publions l'intégralité des articles qu'il a écrits ces années-là.
03/2020
Beaux arts
Leo Breuer (1893-1975). Donation Jacques Breuer, musée de Pontoise
Léo Breuer né en 1893, appartient à la seconde génération des pionniers de l'art abstrait. Après une période figurative qui le rattache à la Nouvelle Subjectivité, il évolue entre les deux guerres vers un art non figuratif construit. A partir de 1946, aux côtés de son ami Auguste Herbin, il est l'un des membres actifs du Salon des Réalités Nouvelles et contribue par ses recherches picturales en relief à l'émergence de l'Op Art et de l'art cinétique, mouvements popularisés notamment par Vasarely, Agam, Soto ou encore Cruz-Diez. Travaillant simultanément en Allemagne et en France où il conserve longtemps des ateliers, il sera l'une des personnalités qui renforceront les liens entre les deux scènes artistiques de l'après-guerre. Son art qui dialogue avec l'architecture, lui a valu par ailleurs de recevoir aussi bien en France qu'en Allemagne des commandes pour des réalisations monumentales. L'importante donation faite par son fils au musée de Pontoise réunit des oeuvres exemplaires et parfois majeures des trente dernières années de sa création depuis les premiers salons des Réalités Nouvelles jusqu'à sa disparition en 1975. Elle est ainsi représentative de son évolution au sein de l'art concret européen.
01/2020
Beaux arts
Tombeau. Stéphane Thidet
Parce que les livres nous permettent de voir, de comprendre les oeuvres d'artistes contemporains, parfois difficiles à aborder ; parce qu'ils nous invitent à tisser des liens entre les époques, pour faire émerger des problématiques qui traversent les âges. La collection "TOMBEAU" veut s'inscrire durablement dans ce mouvement de rencontre entre les livres et les oeuvres d'artistes de notre temps. Un incessant aller-retour entre les textes d'hier et d'aujourd'hui (et leur extraordinaire puissance à créer des images) et les oeuvres d'artistes de notre temps (et leur capacité à créer de la pensée, des sensations). Il faut, aujourd'hui, plus que jamais, se rendre dans les bibliothèques, ouvrir les livres, en extraire des phrases, des mots, car c'est précisément dans cet écart, parfois cet anachronisme, que nous serons les plus aptes à percevoir et à saisir notre temps. Composition poétique, oeuvre instrumentale écrite à la mémoire d'un grand artiste". Trésor de la langue Française. De cette forme littéraire et musicale (tombeau d'Edgar Allan Poe par Stéphane Mallarmé ou le tombeau de Couperin par Maurice Ravel), nous repartirons pour honorer des artistes de notre temps. Mais ces livres seront, avant toutes choses, l'histoire d'une rencontre, d'une amitié. La rencontre avec des artistes, avec leurs créations, leurs oeuvres, avec des textes qui nous accompagnent et nous construisent. Les 2 premiers tomes de la collection Tombeau ont été écrits et conçus par Benoît Viguier et édités par la maison d'Edition Analogues.
09/2019
Photographes
Stéphane Spach, photographe
Stéphane Spach glane et collecte. Il soustrait le décor, fixe, et répète. Il n'en plante un que pour mieux révéler les contours et la matérialité nue de l'objet. Il s'agit presque toujours de délier l'objet, de le dégager de ses liens, afin de (le) faire voir autrement (de faire sentir, toucher autrement, car ces objets ainsi saisis sont pleins d'entailles, de plis et d'éraflures). Alors, la familiarité - ou l'absence - des relations qu'avec lui nous entretenions se met subrepticement à vaciller. Le familier inquiète, et c'est par là qu'il suscite, qu'il oblige presque, l'attention. L'attention particulière qu'il déploie lorsqu'il saisit (capture) des paysages n'est qu'un autre versant de ce travail qui s'attache à produire le cadre d'une célébration de l'ordinaire. Une banalité - des lieux, des éléments qui les composent - qui se situe au seuil de nos regards familiers, de leur absence ou de leur effacement.
11/2022
Art contemporain
Stéphane Trois-Carrés
"Ma posture esthétique vise à unir la rigueur et l'intuition, le concept et la peinture, la sensibilité et la raison dans un même espace. C'est un ensemble d'intuitions mathématiques où le dessin et la peinture tiennent lieu de théorèmes. Les oeuvres dialoguent comme les pages d'une encyclopédie vivante ; c'est pour cela qu'elles ont toutes le même format. J'explore le rapport entre le continu et le discret afin de comprendre ce que peut être l'esthétique après l'évaporation du postmodernisme dans l'inconsistance globale. J'explore les zones intermédiaires entre le geste et le calcul. J'élabore une esthétique intermédiaire, en gardant à l'esprit que les idées mathématiques constituent un mode de description efficace du monde et de ses phénomènes et qu'il est possible de les rendre visibles et appréhendables, même les paradoxes et les horizons fuyants qu'elles recèlent". Stéphane Trois Carrés, février 2022
09/2022
Beaux arts
Arno Breker, une biographie
A en croire les notices biographiques, la carrière d'Arno Breker se résume à sa collaboration artistique avec le Troisième Reich. Mais est-il seulement admis, plus de vingt-cinq ans après sa disparition, de parler du sculpteur en l'associant à "une oeuvre" ? Pour certains, il est tout à fait possible de démêler l'art de la politique, pour d'autres, "les décorateurs de la barbarie" ne méritent ni exposition ni littérature - ce serait courir le risque de leur réhabilitation. La présente biographie nous paraissait néanmoins devoir exister. D'autant qu'elle trouve dans la personne de son auteur, Joe F. Bodenstein, une justification extraordinaire : il est le principal témoin vivant du sculpteur et de sa carrière. Il connaissait tout de ses opinions, de ses doutes, de ses amitiés, de ses ventes. Ainsi Joe F. Bodenstein raconte-t-il les vies parisiennes d'Arno Breker (de 1926 à 1932 puis dans les années soixante), revient sur son étroite relation avec l'architecte du régime nazi, Albert Speer, évoque la fin de la guerre, les jugements, les tentatives de récupération par Staline, et puis la (relative) renaissance de l'artiste : Jean Cocteau, Salvador Dalí, Peter Ludwig et même Konrad Adenauer lui passèrent commande au cours de ces années-là. Ce livre emprunte toutes les routes du sculpteur et tente, en creux, de définir la valeur de l'art officiel sous un régime totalitaire.
05/2016
Beaux arts
Marcel Breuer à Flaine
A la suite du siège de l'Unesco livré à Paris en 1958, l'Américain Marcel Breuer (1902-1981) obtient plusieurs opérations en France qui le conduisent à construire un savoir-faire à grande échelle : le centre de recherches IBM à La Gaude, Alpes-Maritimes (1961), la station de ski de 7000 lits de Flaine, au coeur du massif Arve Giffre en Haute-Savoie (1960-1976), la ZUP de 15000 habitations de Bayonne dans les Pyrénées-Atlantiques (1963-1970). Ces programmes amorcent une activité confortable et autorisent l'architecte à se détacher de la tutelle de l'ancien maitre du Bauhaus, Walter Gropius, pour affirmer une écriture personnelle, au point qu'on pourrait dire, d'après l'un de ses anciens collaborateurs, Mario Jossa, que " tout a commencé en France ". Inscrite dans le fort désir d'architecture d'Eric et Sylvie Boissonnas, Flaine prend une place singulière dans le paysage des stations de sports d'hiver de l'après-guerre. Si Marcel Breuer imagine un modéle urbain rapidement interrogé par les exigences de la montagne, il y développe surtout une approche plastique personnelle. Inaugurée pour partie en janvier 1969, Flaine offre de précieux éclairages sur sa démarche...
04/2014
Football
La machine à broyer
Une enquête sans concession au coeur du football français. Eric Champel, le journaliste qui a révélé le Qatargate, met au jour toutes les dérives du sport business qui transforment en cauchemard le rêve de milliers de jeunes. A travers le récit des jeunes années des anciens coéquipiers ou adversaires de Mbappé dont la carrière s'est arrêtée en chemin, du portrait d'agents sans scrupule, de présidents de clubs champions du trading joueurs, Eric Champel mène une enquête sans précédent sur le football français au XXIe siècle. Le foot, c'est aujourd'hui une machine à rêve qui broie sans pitié les destins de 50 000 jeunes chaque année. Le journaliste à l'origine des révélations sur le Qatargate a remonté les filières des mafias qui infiltre ce sport où l'argent coule à flot, où la violence ordinaire déborde dans les centres de formation, où la santé même des apprentis footballeurs est mise en danger. Un récit implacable illustré par de nombreux témoins qui osent enfin parler à découvert de la face cachée du foot.
02/2021
Littérature française (poches)
Stéphanie Phanistée
Ils sont huit, réunis dans un salon victorien pour évoquer Stéphanie, la femme qu'ils ont connue et aimée, à diverses époques, dans des circonstances si étranges qu'ils tentent de comprendre qui elle était et ce qu'ils ont vraiment vécu avec elle.
Leurs récits successifs nous emportent dans un dédale de souvenirs et d'aventures à travers le mode - Venise, Port-Saïd, Athènes, New York, Bombay, Moscou, Dublin... - où se multiplient les énigmes, où réalité et fiction s'interpénètrent, faisant surgir la fascinante présence d'une femme rêvée peut-être, dont le nom seul et l'emblème d'un univers renversé.
Que signifie l'amour ? Quel est ce labyrinthe à travers lequel nous tentons de conquérir l'autre et nous-même - sans jamais parvenir peut-être à autre chose qu'à une nouvelle illusion ?
Grand voyageur à travers le monde et l'imaginaire, Frédérick Tristan, prix Goncourt 1983, nous entraîne ici dans un roman d'amour baroque, à l'architecture vertigineuse, conté avec un brio et une allégresse qui en font une véritable fête littéraire.
12/1999
Photographie
Rencontres avec Stéphane Duroy
Quatre projets principaux portant sur l'Angleterre, Berlin et les pays de l'Est, et les Etats-Unis : ainsi se résument les quarante-cinq années de parcours de Stéphane Duroy. Artiste à la parole rare, il se raconte ici dans une conversation chronologique embrassant l'ensemble de son itinéraire : son rapport à l'Histoire et au monde d'aujourd'hui, sa relation à la photographie avec laquelle il prend ses distances depuis une dizaine d'années... Un entretien-manifeste par le photographe de L'Europe du Silence.
05/2019
Littérature française
Stéphane à tout jamais
"Je me retourne et je me souviens très bien, comme si c’était hier, je ne pouvais pas le lâcher du regard, je ne pouvais pas parler, mon cœur battait et je tremblais, incompréhensible… Je me souviens que je ne lui ai pas décroché un mot, je me cachais derrière mes copines pour le regarder, j’avais 15 ans, il en avait 13…" Une séduction, une harmonie, une attache, une affection, un béguin. Des mots, rien que des mots pour parler de la naissance "d’un véritable amour". Des frissons, un sentiment puis un espoir. Un rêve que l’on aperçoit, qu’on touche du bout des doigts. On y croit encore et encore et il prend votre coeur. Puis, on remet de l’ordre dans sa vie, dans son corps, dans sa tête, pour renaître de ses cendres. Chaque minute de votre vie partagée à ses côtés est une minute de bonheur. Il n’appartient qu’à vous de vous en délecter et de mettre sur pause tout ce qui vous est arrivé, ou vous arrivera. C’est par mes écrits que je vais vous évoquer ce que chaque coeur, chaque âme, chaque esprit ressentent au moins une fois dans leur vie afin que nos cris muettement terribles s’exilent et fassent place à un repos paisible jusqu’à notre dernier souffle.
01/2021
Art contemporain
Stéphane Bordarier. Une collection
Du 13 février au 6 juin 2021 le musée Fabre met à l'honneur trois artistes contemporains dont les oeuvres, toiles et dessins, ont récemment rejoint les collections du musée. Ils sont à découvrir dans trois espaces distincts du parcours permanent Issus de trois générations différentes, Pierrette Bloch, André-Pierre Arnal et Stéphane Bordarier se sont tous trois intéressés à la matérialité de la peinture, élaborant de nouvelles techniques picturales mises au coeur de leur pratique. Si Pierrette Bloch fait gouter la peinture, point après point, sur le papier ou sur la toile disposée à l'horizontal, noue consciencieusement le crin, inscrit de larges traces blanches au pastel, André-Pierre Arnal plie, froisse, ficèle la toile, colle et décolle le papier. Stéphane Bordarier développe quant à lui une technique picturale qui se rapproche de celle de la fresque, dans laquelle la couleur est prise dans la colle encore humide, induisant l'urgence du geste. Le travail pictural de Stéphane Bordarier, par ses recherches sur la qualité de la couleur et de surface, lui confère une position singulière sur la scène artistique française. Après l'avoir montré au sein de l'exposition inaugurale La couleur toujours recommencée, Hommage à Jean Fournier, marchand d'art, le musée Fabre a souhaité lui consacrer une exposition monographique. Dans son travail le plus récent, le peintre poursuit la réalisation de polyptyques en se donnant la contrainte de n'utiliser que trois tons : bleu outremer clair, rouge et violet de mars. Etrange étirement de la couleur, franchissant dans l'horizontalité les limites du tableau...
02/2021
Critique littéraire
Documents Stéphane Mallarmé VII
Ce Tome VII des Documents Mallarmé est largement consacré à la correspondance du poète avec ses amis, écrivains ou non. On trouvera également une édition des poèmes de Mallarmé lycéen.
04/2003
Poésie
Wanted Stéphane Guivarc'h
Je lui fais de l'oeil elle me fait du dos bref on finit par baiser comme des bonobos mais post-coïtum je pense à ma Nini je suis un Judas nain et mon coeur est pourri
06/2023
Critique littéraire
Documents Stéphane Mallarmé V
La plus grande partie de ce cinquième tome des Documents Stéphane Mallarmé est consacrée à la biographie et à la généalogie du poète. Les pièces innombrables ici reproduites et commentées, sont de toutes sortes : avis de naissance, de décès, de mariage, notes de baptême, actes et contrats notariés, et bien sûr lettres de famille. Celles-ci, débutant une bonne dizaine d'années avant la naissance de Stéphane Mallarmé, nous livrent une connaissance intime et très vaste de sa famille, la correspondance englobant des parents parfois fort éloignés. La période débutant vers 1860 est particulièrement intéressante : on constate à quel point le jeune Stéphane eut à souffrir de l'accueil décourageant que sa famille réserva à ses projets d'avenir, pas même encore littéraires, mais de professeur d'anglais en université ! D'ailleurs, le poème Les Fenêtres, écrit en 1863, et dont Carl Paul Barbier retrace les avatars de ses publications successives, exprime toute l'amertume et la rancoeur du jeune homme envers une famille aimante certes, mais bien trop bourgeoise, bigote et conformiste pour comprendre une nature d'artiste (Ivre, il vit, oubliant l'horreur des saintes huiles/Les tisanes, l'horloge et le lit infligé...).
10/2005
Monographies
Stéphane Mandelbaum Une monographie
Pendant trop longtemps, hormis pour ses proches et une poignée de collectionneurs passionnés, l'oeuvre de Stéphane Mandelbaum est restée dans l'ombre. Sa récente redécouverte l'a enfin remise en lumière aux yeux du grand public et des institutions. Plusieurs années de recherche auprès de la famille, des amis et des collectionneurs ont permis de découvrir une multitude de documents et de nombreuses oeuvres inédites. Le fruit de ce travail se devait d'être partagé. Des premiers dessins d'enfant aux ultimes "scraboutchas" , cette monographie offre ainsi une vision globale de l'oeuvre de Stéphane Mandelbaum permettant d'en mesurer l'importance. Entre insolence et déférence, légèreté et gravité, Stéphane Mandelbaum sut trouver les références à la hauteur du travail qui l'attendait. Il mit sa virtuosité au service du sujet, bouleversant les codes de la représentation. Près de quarante ans après sa disparition, la force des images demeure intacte.
10/2022
Initiations
Jacques Breyer. Le Cycle initiatique de 7 ans
Parmi les exigences initiatiques le postulant devait rester 7 ans dans le silence et la solitude, dans un endroit isolé sur la montagne, dans une cellule de monastère, ou selon les Traditions gagner sa vie comme "nomade", à l'instar des Rémouleurs et autres Ménestrels. Cette coutume d'un cycle initiatique de 7 ans correspond en fait à une durée alchimique de transformation de l'être qui doit connaître un Affinage. Cette durée n'est pas due au hasard mais correspond à une Mesure Architecturale du Cheminement de la Lumière exprimée en l'être. En 1952, Jacques BREYER connut son Grand Carrefour au château d'ARGINY où il reçut la Révélation. Il y restera 7 ans.
04/2021
Thèmes picturaux
Georges Bruyer. Graver la guerre
llustrateur et graveur de talent, Georges Bruyer (1883-1962) est l'un de ces milliers de soldats-artistes jetés dans le chaos de la guerre en 1914. Il retranscrit son expérience de combattant et de blessé dans une oeuvre graphique originale au trait accessible et résolument moderne. Ce livre dévoile pour la première fois une large part de son travail artistique réalisé pendant la Grande Guerre et les multiples facettes de son talent. Découvrir l'oeuvre de Georges Bruyer, c'est observer la guerre à travers le regard d'un artiste attachant, indépendant et curieux de différentes formes de création.
07/2021
Beaux arts
Marcel Breuer. Les réalisations françaises
Connu pour sa participation au Bauhaus, célèbre pour ses meubles en tube de métal devenus des classiques du design, Marcel Breuer est surtout réputé pour la puissance des bâtiments qu'il édifie aux Etats-Unis, où il s'est exilé en 1937. Sa carrière américaine culminera en 1966 avec la réalisation du Withney Museum à New-York. Mais c'est en France que cette figure majeure de l'architecture du XXe siècle signe les oeuvres qui assurent sa notoriété : le siège d'une organisation culturelle internationale au coeur de Paris (l'Unesco) et le centre de recherches d'une multinationale de l'informatique sur la Côte d'Azur (IBM). Pour édifier la station de Flaine, la ZUP de Bayonne et la villa Sayer, il exploite la rigueur constructive et la plasticité du plus français des matériaux de construction : le béton armé et ses panneaux préfabriqués. Figure charismatique, Marcel Breuer a enfin joué un rôle important dans l'histoire de la profession en France.
03/2014
12 ans et +
L'affaire Stéphanie
Stéphanie, une étudiante a disparu. Un corps est trouvé dans la forêt urbaine avoisinante. Une instruction est ordonnée. En stage scolaire au commissariat, Halinea, détective en herbe, décide de mener l'enquête en catimini. La considérant un peu trop investigatrice, le brigadier-chef Jacques la déplace dans un laboratoire scientifique et lui lance un défi. Elle le relève. Aidée par ses tuteurs João et Séverine, pour les connaissances, et, de ses amis Xavier et Caro pour les recherches, elle réussit l'épreuve avec brio... ce qui n'est pas du goût de certains qui réagissent parfois violemment.Malgré les interdictions et les dangers encourus, la protagoniste réussira-t-elle à confondre le ou la coupable ? L'affaire Stéphanie, nouvelle enquête menée tambour battant par l'héroïne, traite aussi du problème de la phobie scolaire.
01/2020
Critique littéraire
La poésie de Stéphane Mallarmé
" ... Que vous ayez de Mallarmé fait le portrait le plus véritable, confondant ceux qui l'ont connu, ceci est déjà extraordinaire ", écrivait Paul Valéry à Albert Thibaudet, en 1912, peu après la parution de ce livre, le premier du futur grand critique de la NRF. Depuis, d'autres commentateurs sont allés plus loin dans l'interprétation que Thibaudet, avec son zèle d'exégète sans documents, sans correspondance, sans inédits. Mais son livre a échappé aux modes successives et aux écoles, par la rigueur de la pensée et la compréhension intuitive dont il témoigne ; par son style, enfin, inimitable dans son mélange de rigueur et de détente, de précision et de fantaisie poétique. II a conservé l'éclatante nouveauté des jeunes idées que les grands critiques conçoivent dans leur premier essai et que souvent, contrairement aux poètes et aux romanciers, ils ne retrouvent plus par la suite. Jean-Yves Tadié
03/2006
Histoire et aménagement des ja
Le jardin de Stéphane Marie
Les célèbres jardins de Stéphane Marie de Silence, ça pousse ! , au coeur du bocage normand. L'action se situe sur la presqu'île du Cotentin, d'où Stéphane Marie est originaire. De son enfance, il a conservé la mémoire des gestes qui ont façonné le paysage du bocage. Il s'en est inspiré pour concevoir ses jardins tout en donnant libre cours à son imagination, nourrie par ses années de décorateur pour le théâtre. Stéphane Marie nous ouvre les portes de ses différents jardins, une visite privée qui met en lumière le dialogue entre jardin et paysage. La conscience qu'il a du bocage lui permet de nous montrer qu'un jardin ne peut s'exprimer de la plus belle des manières que s'il s'accorde au paysage qui l'entoure. Cet engagement anime Stéphane Marie depuis une trentaine d'années, en particulier depuis les débuts de l'émission Silence, ça pousse ! sur France 5. Pénétrer dans les jardins de La Maubrairie, insérés dans le bocage normand, c'est découvrir le rôle des haies plantées sur les talus, celui des fossés où l'eau circule, la richesse de la flore et de la faune, c'est une promenade poétique au coeur d'un jardin manifeste.
10/2022
Revues
Etudes Stéphane Mallarmé N° 7/2019
Contributeurs : Robert Boncardo, Laurence Gossart, Odile Hamot, Gordon Millan, Jean-Claude Milner et Laurent Mourey.
05/2021
