Patrick Lacoursière, Josée Bisaillon, Liu Fang
Extraits
Histoires à écouter
Les quatre saisons du pipa. Avec 1 CD audio
Cette histoire délicatement illustrée est accompagnée de 11 pièces instrumentales émouvantes interprétées par Liu Fang, virtuose du pipa de renommée mondiale. En une froide nuit d'hiver, une jeune fille rêve qu'elle rend visite à son grand- père en Chine, plus précisément à Kunming, une ville magique que l'on surnomme "ville du printemps éternel" . Derrière sa fenêtre, des rafales de vent font valser la neige, alors que le doux son du pipa, joué par sa mère dans le salon, l'enveloppe comme une couverture réconfortante. Remontant aussi loin que la dynastie Qin, le répertoire du pipa puise dans la poésie ancienne et le folklore, et évoque des thèmes naturellement splendides qui transcendent les générations. Les lecteurs trouveront des informations sur les origines du pipa et sur chaque pièce à la fin du livre.
01/2023
Cuisine
Dans ma cuisine. recettes et histoires pour la famille
A la fois livre de recettes et recueil d'histoires, Dans ma cuisine est une porte d'entrée vers le monde culinaire pour toute la famille. Josée Bisaillon partage ses meilleures recettes et souvenirs familiaux, accompagnés d'anecdotes amusantes. Dans ce livre, on laisse place à l'erreur et on invite tout le monde à mettre la main à la pâte dans une ambiance festive. Entrez dans la cuisine de Dosée, un univers où les seules règles sont de goûter et de s'amuser !
12/2021
Art contemporain
Patrick Tosani
Cette monographie de poche sur Patrick Tosani est introduite par un texte de Guitemie Maldonado et paraît à l'occasion de l'entrée dans les collections des Beaux-Arts de Paris de sa série d'oeuvres, Corps du dessous. Chaque série du travail de Patrick Tosani (des Glaçons aux Pluies, des Talons aux Vêtements ou encore des Zones aux Planètes) est présentée par un court texte de l'artiste et un choix d'oeuvres représentatives.
02/2021
Critique littéraire
Patrick Modiano
S'adressant à la fois aux amateurs et aux chercheurs, ce Cahier comporte des inédits de l'auteur et des textes rares, des études approfondies par des spécialistes, des articles critiques, des entretiens, des témoignages et une volumineuse correspondance. Il offre l'occasion de revenir sur les aspects marquants d'une oeuvre littéraire remarquablement cohérente mais aussi de révéler sa diversité en arpentant des territoires encore peu explorés. Ce Cahier permettra de découvrir de nombreux textes de Patrick Modiano, éclairant la formation de l'écrivain (textes de jeunesse inédits) ou portant à la connaissance du grand public des aspects méconnus de son oeuvre (scénarios de film, préfaces, fictions et articles publiés dans des magazines, etc.). Richement illustré de deux cahiers iconographiques et de nombreux fac-similes in texto, il contient un grand nombre de documents susceptibles d'intéresser les spécialistes et les amateurs : critiques des premiers livres, lettres d'écrivains, de cinéastes ou de personnalités, témoignages de proches. Parfois amusants, comme le certificat médical dressé par le psychiatre Gaston Ferdière, d'autres fois poignants, comme les lettres et photographies rassemblées autour de Dora Bruder, ces documents permettent de mieux comprendre l'entrelacement de la vie et de l'oeuvre. Les articles de spécialistes et les critiques d'époque montrent comment s'est progressivement forgée la fameuse petite musique modianesque : des personnages à l'identité trouble, un mélange de flou et de précision dans le style, la passion des noms propres, une mémoire confuse et néanmoins obsessionnelle, hantée par les périodes les plus sombres de l'histoire française - la collaboration - et par les faits divers les plus tragiques. La mélancolie si reconnaissable de cette oeuvre est cependant tempérée par des approches critiques et des témoignages qui s'intéressent à des aspects moins étudiés, comme la représentation de la jeunesse, de l'avenir, ou encore l'influence du cinéma. Toute une section du Cahier permet en effet de prendre la mesure des intersections entre l'oeuvre romanesque et le cinéma, jusqu'ici peu étudiées. Ce volume espère ainsi rendre compte de la richesse d'une oeuvre aux harmoniques certainement plus contrastées qu'on ne le croit souvent. Patrick Modiano né en 1945 de l'union d'une actrice flamande et d'un émigré italien, grandit entre Paris, Biarritz, Jouyen- Josas et la Haute Savoie. Son bac en poche, il décide de se consacrer entièrement à l'écriture. Raymond Queneau l'y introduit. C'est en 1968 qu'il publie son premier roman La Place de l'étoile, couronné du prix Roger Nimier. Auteur d'une trentaine de romans et récits dont Rue des boutiques obscures, Prix Goncourt en 1978, Voyage de noces, Dora Bruder, Un pedigree, etc. Patrick Modiano est considéré comme l'un des plus grands écrivains français contemporains.
01/2012
Littérature française
La grande Josée
La fin approche, La vie de Josée, née au début de la Seconde Guerre mondiale, a suivi son cours sans grand tralala — rien que du petit — dans la région de Huy, en bord de Meuse. Proches de leur embouchure finale, fatale, les années de Josée s'étalent tel un portrait pointilliste, sans gros éclat, sans grand trait saillant, mais laissant entrevoir de-ci de-là ses petites manies, ses petits plaisirs, d'intimes petits secrets. Josée aime se glisser au bord des gens, se tenir non loin des autres. Elle se faufile dans les files, attentive à lorgner un geste, à surprendre un mot, un sourire, une phrase. Elle ne dédaigne pas se mettre en léger danger, oser l'escapade, affronter les regards dans son dos tandis que ses jours passent au milieu de ses collègues de la Poste, des voisins, d'Oscar, de Tim, de son petit mari.
07/2019
Romans historiques
Moi, Josée Laval
Yves Pourcher restitue l'amour fou de Josée Laval et de son père. Le goût de luxe d'une famille de parvenus fréquentant la noblesse mais sentant encore l'étable pour celle-ci, l'aveuglement politique d'un homme déjà pacifiste lors du premier conflit mondial, qui crut pouvoir se comporter en maquignon face à l'ogre nazi et couvrit de son nom tous les crimes de l'occupant et de la collaboration. L'amitié amoureuse avec Arletty, le mariage avec René de Chambrun... Et, bien sûr, la chute illustrée par le poison transmis au père afin qu'il ne meure pas sous des balles françaises après un procès justement qualifié de "crime judiciaire" par Léon Blum. De nombreux bonheurs d'écriture émaillent ce roman. Ainsi, sur Brinon, ambassadeur de Vichy à Paris auprès des autorités d'occupation : "C'était un homme très servile et nous l'aimions beaucoup pour cela".
10/2015
Théâtre
Ping Pang Qiu
Je m'impose des tâches colossales qui m'aident à supporter le désespoir, car le désespoir est colossal. C'est un peu comme dire " quand tu auras appris les 4000 caractères, tu seras libre, tu seras sortie de prison ", " quand tu auras appris les 4000 caractères, tu seras sauvée ", je ne sais pas trop de quoi, mais j'aurai la sensation d'être sauvée.
05/2013
Science-fiction, heroic fantas
Le monde de Maliang Tome 1 : Le pinceau
Cette très belle série revient en grand format pour mieux s'immerger dans le merveilleux des contes d'inspiration asiatique. Maliang s'est fait remarquée par la richesse de ses images, dans lesquelles vous pourrez découvrir de nombreux détails, dans un feux d'artifice de couleurs. La Chine ancienne. Maliang n'a pas la chance d'aller à l'école comme les autres enfants de son âge. Pour survivre, il est obligé d'exercer le dur métier de bûcheron aux côtés de son grand-père. Mais dès qu'il a un peu de temps libre, le jeune garçon s'adonne à sa véritable passion : le dessin. Il dessine sur toutes les surfaces qui se présentent à lui, des murs de sa chambre aux rochers des rivières, mais pas sur du papier car cette matière coûte cher... Un jour, un enfant riche et arrogant met Maliang au défi de mieux dessiner que lui. Un vieil homme assistant à la scène lui prête son pinceau pour qu'il puisse relever le défi. Le dessin de Maliang fait l'unanimité et le vieil homme lui offre le pinceau en récompense. Ce dernier met toutefois Maliang en garde : "Continue à assouvir ta passion mais à présent, fais très attention à ce que tu dessines... "
06/2022
Théâtre - Pièces
Surexpositions (Patrick Dewaere)
Cette pièce n'est pas un biopic, mais une embardée dans la vie et l'oeuvre de Patrick Dewaere. L'acteur, sous le regard des autres, proches ou inconnus, brille, brûle, se brise et se transforme, est révélé, et révèle une époque — celle où le patriarcat commence à vaciller. A travers la figure de Dewaere, ses fulgurances, ses éclats, ses béances, Marion Aubert parle en creux de l'art de l'acteur, de la façon dont il prend en charge nos propres malaises, et les hisse, parfois, jusqu'au sublime.
02/2021
Essais
Patrick. 13 dramolets
Les lectures-performances de la série "Patrick" (2008-2015) construisent un corps textuel et fantomatique dont la coupe méticuleuse des cheveux en deux fois quatre au moins, la digression dans le détail du détail, la citation à tout bout de champ, le transfert improbable des codes de l'écrit dans le vivant, l'auto-cannibalisme ouvrant sur la digestion infinie et l'éternel des restes forment l'ossature... La chair serait ce vocabulaire trop snob pour l'être vraiment, entre hit-parade français, vitrine de librairie de la dernière rentrée littéraire, séminaire lacanien, histoire de l'art un peu désuète et news feed, toutes sources où Patricia & Marie-France Martin puisent en fans absolues, forcément absolues. Le personnage de Patrick est né il y a onze ans, en 2008, à la faveur d'une performance imaginée par les soeurs jumelles à Bruxelles, Patrick, reviens ! Depuis, cet avatar s'est imposé comme un feuilleton dans l'univers des deux artistes, qui l'ont rappelé déjà dans douze épisodes. Mi-poétiques mi-didactiques, mais où l'humour affleure toujours, truffées de références culturelles de toutes natures et époques, ces conférences s'autorisent tous les rapprochements, à l'image de ce prénom en vogue dans les années 1960 qui se réfère autant à un personnage d'un court-métrage de J.-L. Godard, Tous les garçons s'appellent Patrick, qu'au frère des deux artistes décédé deux ans avant leur naissance.
05/2022
Poésie
Rosée
Dans ce recueil poignant et empreint d'une infinie tendresse, Ibtissem Khalfallah chante une ode à son enfant perdu. Un rêve d'être humain qui s'est figé dans ses contours et auquel elle a souhaité donner corps, dans les mots, dans les vers, où elle fait se croiser l'amour pur et le deuil. Une plume sensible, le sourire qui tremble aux lèvres en couchant tout sur le papier : c'est un cadeau intime que l'autrice nous fait.
01/2021
Professionnel
Manuel de chinois moderne des affaires. A1
Cet ouvrage est idéal pour les grands débutants en chinois ayant des contacts avec la Chine, les candidats à l'expatriation ou encore, toute personne souhaitant développer son business en Chine. Adapté pour une formation ou un apprentissage en autonomie comme pour la mise en place de cours avec un professeur, ce manuel, basé sur des situations de la vie couranteet le vocabulaire moderne de la Chine d'aujourd'hui, repose sur une démarche progressive. Il propose, pour apprendre à la fois la langue et la culture chinoise en contexte, de suivre Nicolas, jeune informaticien français qui vient d'arriver en Chine pour travailler à Shanghai. " Au programme : 10 parties proposant des scénarios réels de la vie quotidienne et professionnelle permettant d'atteindre des objectifs linguistiques, culturels et communicationnels correspondant au niveau A1 du CECRL, soit l'équivalent de la nouvelle version du HSK1. " Dans chaque partie : - les objectifs à atteindre, les compétences travaillées et les points étudiés - des dialogues et des textes dans les deux premiers chapitres avec une banque de vocabulaire - des tableaux de prononciation dans le troisième chapitre (avec audio) - dix caractères essentiels à retenir et à savoir écrire (avec vidéos) - des activités et des banques d'exercices pratiques corrigés - des notes culturelles utiles au quotidien et pour échanger plus facilement avec ses collègues chinois - auto-évaluation des compétences acquises " Le plus : Des fichiers audio et vidéos à télécharger gratuitement sur le site des éditions Ellipses
09/2022
Cinéma
Patrick Dewaere, une vie
Trente ans qu'il est parti. Pourtant, il est toujours là. Bien présent en chacun de nous. Car il est un fait que tout le monde s'accorde à reconnaître : Patrick Dewaere n'a jamais été remplacé. Aujourd'hui encore, nombre de réalisateurs enragent au moment du casting : « Si seulement on avait Patrick ! ». Mais ledit Patrick a décidé de s'éclipser le 16 juillet 1982. D'une balle dans la tête. Il avait 35 ans. La violence du geste remet tout en perspective.
06/2012
Dessin
Saytour Patrick. Dessins, Edition
"On n'a jamais vu un oiseau, en vol, traversant un arbre, se prendre la branche d'un figuier mais comment traverser la toile sans se casser la gueule ? " De la quadrature du losange de la Commedia, devenu mesure et mesure étalon de l'arpenteur, aux vastes paysages à occuper, un Far West à conquérir et du nord au sud et de zig en zag. A écrire tout en rayant et à briser comme une ligne mais ouverte, image d'un salut, signe discret. A nous de faire les premiers pas. Il faut payer pour voir, même ses pas de côté car s'il y a du bluff, il y a du jeu, tel le Félix, son outre-chat, ou caricatures du saloon de la vie, du hors-la-loi au croque-mort, de la muse à la fille, du tricheur d'Arlequin au menteur de poker comme un arracheur de dents dit-on. Le jeu des couleurs en est un autre, brut et mesuré, joyeux aussi et encombré de rien, au rythme d'une partition pour un juste silence. Une brute élégance, généreuse dans la proscription de fioritures, vaut pour exigence exigée des formes, et tant de l'autre que de lui-même aussi. S'il raye, il ne rature pas mais il perce plus vite que son ombre. Ce trou, lieu du tout, de l'infini de l'espace, lieu du vertige, lieu de l'art, verrouillé, où rien n'en sort ou rien ne pénètre quand la chose est arrêtée. Lucky spectateurs que nous sommes du lonesome artiste, brin de cigare aux lèvres, voyageant, en contre-jour, dans ses propres volutes de pensée, tel Christophe Colomb qui n'a jamais découvert l'Amérique. Fieffé Saytour !
02/2023
Sculpture
Patrick Roger. Sculptures II
Patrick Roger est un artiste sculpteur chocolatier, meilleur ouvrier de France consacré en 2000. En dehors des sentiers battus, il s'exerce à transformer la matière chocolat en sculptures qui deviennent bronze ou aluminium, marbre ou béton, miniature ou gigantesque... L'artiste sculpte avec passion, pour raconter, questionner, ou encore dénoncer des sujets qui lui tiennent à coeur (les migrants). Patrick Roger s'inspire de son entourage (les sculptures Céleste, Camille, Mathilde par exemple), de la nature (les oeuvres Dendrologie, lune, Islande), de célébrités fascinantes (Annie Lennox, Michael Jackson), ou autres thématiques telles que la série des 25 savons dont la matière fascine l'artiste. Cet ouvrage s'inscrit dans la continuité du premier répertoire des oeuvres de Patrick Roger, paru en 2018. 177 nouvelles créations y sont présentées, accompagnées chacune de leur description précise, d'images spectaculaires, sublimant les matières et compilant un travail d'artiste. Un carnet d'inspirations contemporaines et une reproduction de son carnet de croquis viennent compléter le répertoire d'oeuvres permettant au lecteur de se plonger dans l'univers du sculpteur.
10/2022
Littérature française
Lutter selon Patrick Bard
Janvier 2009. Je travaille depuis 3 ans déjà sur l'Amazonie quand je rencontre le peuple Kichwa de Sarayaku en lutte contre les pétroliers qui ont envahi son territoire d'Amazonie équatorienne sept ans plus tôt. De témoin de cette lutte, je deviendrai acteur quand, quelques années plus tard,dans le cadre du procès qui l'oppose à l'état équatorien devant la Cour inter-américaine des droits de l'Homme, j'aurai à traduire en français leur plaidoirie pour les juges québécois.Commence alors un long malentendu culturel sur la question essentielle que ce peuple amazonien fait valoir : certains arbres que les prospecteurs pétroliers ont tués étaient des êtres. Il me faudra parcourir un long chemin pour comprendre le sens que les Sarayakus donnent au mot " être " à propos de ces arbres qui sont au coeur même de leur lutte. Un chemin qui les amenés à la victoire et à la reconnaissance de leurs droits constitutionnels au terme de 10 ans de procédure.
05/2022
Exégèse
Osée
Osée, "petit" prophète par la taille de son livre, mais "grand" prophète par sa théologie et son implication critique au sein d'un royaume d'Israël qui va vers sa perte. Osée témoigne de l'Alliance entre Dieu et son peuple, de l'amour donné et de la fidélité attendue. C'est Pierre de Martin de Viviés, prêtre de la Compagnie de Saint-Sulpice, docteur en théologie et en histoire des religions, professeur d'exégèse biblique à l'Université catholique de Lyon, qui se fait ici votre guide pour (mieux) découvrir Osée, l'un des plus anciens prophètes d'Israël. Identification de l'auteur ou des auteurs, contexte scripturaire, historique, culturel et rédactionnel, analyse littéraire, structure et résumé, examen détaillé des grands thèmes, étude de la réception, de l'influence et de l'actualité, lexique des lieux et des personnes, chronologie, cartes géographiques, bibliographie : les plus grands spécialistes de l'Ecriture se font votre tuteur. "Mon ABC de la Bible", ou la boîte à outils d'une lecture informée et vivante du Livre des Livres.
09/2023
Littérature française
José
José est la suite directe de Riton. On y retrouve Gabin et François, dans des rôles quelque peu inversés. En effet, le plus jeune des deux frères connaît à son tour des problèmes de couple. Tout naturellement, son aîné va le soutenir dans cette épreuve. Cependant, une vieille connaissance réapparaît dans leur vie, un certain José. Souvent sujet de discorde, il fera ressortir les rancoeurs et les éternels espoirs. L'été, qui se profile en pays catalan, ne va pas être de tout repos.
06/2023
Littérature étrangère
Une fille pour mes 18 ans
Qiu Shui est obsédé par les seins des filles. L'une d'entre elles, Zhu Shang, le hante en permanence. Cet adolescent brillant, peu sensible à la morale prodiguée par sa mère ou par son professeur de vie politique, préfère s'en remettre aux conseils de son mentor, un délinquant plein d'expérience, se perdre dans la lecture d'Henry Miller et des classiques chinois de l'érotisme, ou encore miser sur les relations de son père pour tirer son épingle du jeu. Il est prêt à tout pour ne pas se laisser imposer une vision du monde et de son avenir : ni l'argent ni le travail n'intéressent cet enfant de la " réforme économique ". Une fille pour mes 18 ans est un roman d'apprentissage d'une grande liberté de ton, mêlant réalité crue, tendresse et humour. C'est aussi le portrait d'une génération iconoclaste dans la Chine des années 80, et dont l'insolence tient lieu de conscience politique.
04/2009
Photographie
Josef Koudelka
Quand il est arrivé à Pais, Josef Koudelka avait déjà réalisé deux corpus photographiques de première importance. l'un montrait l'écrasement du Printemps de Prague par les chars soviétiques ; on aurait pu qualifier l'autre d'ethnologique si ses images de Gitans n'avaient été aussi chargées d'émotion. Inconnu en 1970, il était déjà l'un des photographes les plus puissants de son temps. Ce livre prouve que, dans ces terres d'exil qu'il parcourt avec la rage de voir qui est la sienne, le talent si particulier de Koudelka s'est définitivement affirmé et épanoui.
03/2012
musique électronique
Sous rosee
A l'orée de la fête, éclatent les premières ondées. C'est la fusion. Au coeur du dancefloor, l'eau se transforme en fumée, c'est l'évaporation. Puis, sous l'emprise de l'aurore, c'est la liquéfaction. De bon matin, juste avant les premiers rayons de soleil, en sortie de club ou en randonnée, la rosée se condense et se dépose sur les fleurs et sur les humains. C'est un bouillon concentré des corps chauds après la danse. Cet EP est né du morceau SE-UL, une rencontre en Turfu et Yolande Bashing, artiste émergeant de la scène electro-pop Lilloise. A priori placés dans des cases plutôt différentes, les deux groupes se sont découvert moult points communs tels que les accords à trois chiffres, les synthétiseurs à caractères mélancoliques et les fêtes sous abri-bus. De cette collaboration sulfureuse est né un clip (réalisé par Sihem Kerkeni) et de nouveaux morceaux. Pétales sur le visage, pluie de paillettes sur les corps, c'est la rosée pour le coeur, c'est la marée dans les terres.
03/2024
Photographie
Deauville photographié par Patrick Braoudé
La première impression lorsqu'on découvre le travail photographique de Patrick Braoudé est la surprise. Est-on vraiment en face d'une photographie ? Beaucoup l'interrogent sur ce qu'ils voient. Est ce une peinture qui est ensuite photographiée ? Est ce une photographie sur laquelle ont été déposées des couches de peinture ? Certains sont sûrs de voir des traces de pinceaux dans les vagues, dans l'écume. Pourtant il n'y a pas de travail de pinceaux. Seule la faible vitesse d'obturation choisie sur l'appareil photographique associée au flou provoqué par la tenue de l'appareil dans la main, sans trépied, construit cette vision particulière. Patrick Braoudé s'amuse à jouer de cette ambigüité. Il nous présente des photos floues avec un fort aspect pictural, sans retouche, aux couleurs saturées, qui s'amusent à donner l'illusion de tableaux, sur un mode "impressionniste" tout en conservant l'instantané de la photographie...des effets obtenus à la prise de vue, sans travail d'ordinateur... Ce flou leur donne une touche d'intemporalité. Un travail qui procure une certaine sensation de bien-être. Le littoral devient délicat, presque surpris dans son intimité. Chaque pixel est comme un coup de pinceau impressionniste. "De l'Impressionnisme Numérique" a dit avec amitié Claude Lelouch lors de la première exposition de Deauville... Ce sont des photographies simples du bonheur au quotidien. Comme un désir du photographe d'être le témoin de ces scènes de plages normandes. Comme un hommage à Eugène Boudin, peintre témoin de la naissance de la mode des bains de mer et de la création de Deauville, qui peignait les scènes de plage de Trouville et Deauville. Eugène Boudin a immortalisé les estivants de la bourgeoisie et de la noblesse parisienne en représentant les mondanités et les élégantes. Aujourd'hui, les plages normandes se remplissent, l'été mais aussi les beaux week-ends, d'une population avide des plaisirs de la plage, population bigarrée, multiple, à la fois bourgeoise et populaire, une représentation fidèle de la population de la France actuelle que Patrick Braoudé peint à son tour avec son appareil photo. Comme cinéaste qui aime regarder ses contemporains, il aime prendre du temps à observer la plage : groupes d'amis se retrouvant pour un moment d'amitié, familles en quête de détente, couples d'amoureux venus s'isoler, solitaires en réflexion... Ses photos sont des instantanés de ces vies "espionnées". Des personnages souvent de dos, parfois masqués, ou en contre-jour, des êtres flous, des ombres chinoises, des "fantômes", parfois même juste des tâches de couleurs... pour que chacun s'y reconnaisse. Avec cette lumière particulière de la Normandie qui donne à la mer ses teintes étonnantes, du gris vert au bleu de Prusse, au sable ce jaune d'une douceur rare, aux parasols et accessoires de plage colorés leur éclat ensoleillé... Ce n'est pas étonnant que les peintres impressionnistes se soient donnés rendez-vous sur les plages de Normandie. Patrick Braoudé nous présente ainsi quelques photos de son Trouville et de son Deauville... comme le story-board d'un de ses films.
07/2020
Photographie
Trouville photographié par Patrick Braoudé
La première impression lorsqu'on découvre le travail photographique de Patrick Braoudé est la surprise. Est-on vraiment en face d'une photographie ? Beaucoup l'interrogent sur ce qu'ils voient. Est ce une peinture qui est ensuite photographiée ? Est ce une photographie sur laquelle ont été déposées des couches de peinture ? Certains sont sûrs de voir des traces de pinceaux dans les vagues, dans l'écume. Pourtant il n'y a pas de travail de pinceaux. Seule la faible vitesse d'obturation choisie sur l'appareil photographique associée au flou provoqué par la tenue de l'appareil dans la main, sans trépied, construit cette vision particulière. Patrick Braoudé s'amuse à jouer de cette ambigüité. Il nous présente des photos floues avec un fort aspect pictural, sans retouche, aux couleurs saturées, qui s'amusent à donner l'illusion de tableaux, sur un mode "impressionniste " tout en conservant l'instantané de la photographie...des effets obtenus à la prise de vue, sans travail d'ordinateur... Ce flou leur donne une touche d'intemporalité. Un travail qui procure une certaine sensation de bien-être. Le littoral devient délicat, presque surpris dans son intimité. Chaque pixel est comme un coup de pinceau impressionniste. "De l'Impressionnisme Numérique" a dit avec amitié Claude Lelouch lors de la première exposition de Deauville... Ce sont des photographies simples du bonheur au quotidien. Comme un désir du photographe d'être le témoin de ces scènes de plages normandes. Comme un hommage à Eugène Boudin, peintre témoin de la naissance de la mode des bains de mer et de la création de Deauville, qui peignait les scènes de plage de Trouville et Deauville. Eugène Boudin a immortalisé les estivants de la bourgeoisie et de la noblesse parisienne en représentant les mondanités et les élégantes. Aujourd'hui, les plages normandes se remplissent, l'été mais aussi les beaux week-ends, d'une population avide des plaisirs de la plage, population bigarrée, multiple, à la fois bourgeoise et populaire, une représentation fidèle de la population de la France actuelle que Patrick Braoudé peint à son tour avec son appareil photo. Comme cinéaste qui aime regarder ses contemporains, il aime prendre du temps à observer la plage : groupes d'amis se retrouvant pour un moment d'amitié, familles en quête de détente, couples d'amoureux venus s'isoler, solitaires en réflexion... Ses photos sont des instantanés de ces vies " espionnées ". Des personnages souvent de dos, parfois masqués, ou en contre-jour, des êtres flous, des ombres chinoises, des "fantômes", parfois même juste des tâches de couleurs... pour que chacun s'y reconnaisse. Avec cette lumière particulière de la Normandie qui donne à la mer ses teintes étonnantes, du gris vert au bleu de Prusse, au sable ce jaune d'une douceur rare, aux parasols et accessoires de plage colorés leur éclat ensoleillé... Ce n'est pas étonnant que les peintres impressionnistes se soient donnés rendez-vous sur les plages de Normandie. Patrick Braoudé nous présente ainsi quelques photos de son Trouville et de son Deauville... comme le story-board d'un de ses films.
07/2020
Photographie
Patrick Tosani. Les corps photographiques
"On m'a souvent demandé pour quelle raison je ne crée pas des objets ou des sculptures : c'est vrai, je n'ai expérimenté que la photographie, car je suis persuadé que le travail que je mène est dans l'image et non dans l'objet photographié. L'objet n'existe que dans l'image construite" (Patrick Tosani). Patrick Tosani est né en 1954. Cette monographie retrace plus de trente années de création photographique consacrée à élucider les moyens plastiques dont la photographie dispose pour représenter le monde tout en le construisant. Elle est accompagnée d'un texte de Gilles A. Tiberghien et d'un entretien de l'artiste avec Michel Poivert.
04/2011
Littérature française
Le reniement de Patrick Treboc
Patrick Treboc, auteur de théâtre talentueux mais confidentiel, rêve de vivre dans la lumière. Ballotté de faux espoirs en désillusions, il devient petit professeur et végète dans un lycée technique jusqu'au jour où, pris de folie, il commet un acte terrible. Tout commence alors à lui sourire... Harold Cobert signe avec Le Reniement de Patrick Treboc une satire jubilatoire de la société du spectacle et de son influence sur la jeunesse.
02/2007
Littérature française
La canne de saint Patrick
Fasciné par les hommes révoltés, Patrice Trigano s'est attaché, dans ce quatrième livre, à faire revivre l'un de leurs plus brillants et stupéfiants représentants : Antonin Artaud. Loin du rapport factuel des études biographiques, il nous invite, d'une écriture mêlant nerfs et émotion, à pénétrer le parcours tragique de la vie du poète : ses enthousiasmes, ses élans mystiques puis hérétiques, mais aussi ses doutes, ses délires, ses douleurs, ses désarrois... Un Artaud imaginaire en somme, mais sans doute révélé au plus près de lui-même, entre hyper-lucidité et folie : vagabond en quête d'absolu.
11/2010
Littérature étrangère
Josée, le tigre et les poissons
Neuf nouvelles. Neuf femmes. Kozué la rêveuse, Uné la sensuelle, Kaori la romantique, Iwako la douce, Mimi la gourmande... Les neuf nouvelles de ce recueil ont pour cadre le Kansai - principalement Osaka mais aussi Kôbe ou Kyôto - et nous parlent d'amour. Interdites, insolites, cachées, rêvées, des amours qui se soucient peu des règles sociales du Japon de l'époque. Avec un style léger, auquel s'ajoute une délicate touche d'érotisme et un humour non dépourvu de sensibilité, l'auteure dédramatise les situations les plus graves.
11/2017
Littérature française
Josée Meunier 19, rue des Juifs
Juillet 1871. Paris. Perquisition rue des Juifs, dans le Marais. Une concierge, un coiffeur, une orpheline, une prostituée, une raccommodeuse de dentelles, un relieur et une repasseuse aident un bronzier communard à échapper aux recherches d'un commissaire de police. Automne 1871. Josée Meunier quitte la rue des Juifs pour rejoindre Albert Theisz, le bronzier, à Londres. Réfugiés, ils ne possèdent que leur amour, leurs souvenirs, et leur désir de Paris, lieu de leur histoire. L'année prochaine, à Paris... rêvent-ils. Mais on ne guérit pas de l'exil. Une histoire véridique de traque, de fuite et d'attente, pour laquelle il a fallu réinventer ce que la grande Histoire a laissé perdre.
03/2021
Littérature française
José Tomas
Le 16 septembre 2012, Ludovic Degroote assiste à une corrida menée par le grand José Tomàs. L'engagement, la tenue face à la mort du torero ouvrent chez l'auteur un large questionnement sur la délimitation et la justesse du geste artistique. josé tomàs est un livre en perpétuel mouvement, dont les variations de la pensée et du langage épousent la chorégraphie du torero dans l'arène ; il ne s'agit pas d'un livre de spécialiste sur la tauromachie, qui n'existe ici que dans sa fonction de révélateur d'une naissance créatrice. Ludovic Degroote explore avec délicatesse ce qui en soi pousse l'écrivain à écrire, quelles impasses il doit affronter, quel équilibre il cherche à atteindre, comment tel vers de Baudelaire ou de Reverdy hisse la poésie à un degré de perfection universelle. Livre du questionnement vital de la création artistique, de son implication absolue, livre sur l'abandon de soi et le rapport au monde de l'écrivain voué à la solitude.
03/2014
Théâtre
José quiroga
Né en 1930 à Paris, José Quiroga fut peintre, dessinateur et décorateur de théâtre. Il a collaboré avec des metteurs en scène tels que Nicolas Bataille, Jean Bollery. Sa rencontre avec le décorateur Christian Bérard lui donna le goût de l'art et du théâtre. Ses décors de théâtre s'inscrivent dans un univers à la fois dense et sombre, parsemé de touches de couleurs claires et de tonalités glacées.
09/2017
