Mazurka

Une adolescente, Reine, en quête de ses origines, entend la nuit la voix de son arrière-grand-mère. Celle-ci lui raconte, en créole, sa vie de femme faite de misère et de labeur lors de "La Grande Catastrophe", la révolte qui marqua la prise de conscience, en Martinique, de la survivance de la condition d'esclave. Coupée de ses racines, Reine est étrangère à ce passé, mais elle se laisse gagner par cette voix et s'engage dans le mouvement de révolte baptisé "révolution des ventres". Ses partisans sont en quête d'une identité propre, qui leur a été volée par des années de colonisation. Le passé s'offre alors à elle, comme autant d'horizons tissés de douleurs et de sensations, de couleurs qu'elle veut exprimer et défendre. Mais comment dire cette histoire ? Par cet entrelacs de voix de femmes se tisse un roman polyphonique à la recherche de la langue, d'une tonalité, d'une manière de raconter, contre l'Histoire officielle, celle des vainqueurs et contre l'aveuglement consenti de la majorité d'un peuple. Une autre voix, la "Parole critique", ponctue également ce récit de considérations sociologiques, linguistiques et historiques.

Inès, Léna et Louise rêvent de devenir danseuses étoiles. Ce mercredi-là, en répétant leur grand spectacle, rien ne va plus : comment trouver le tempo, se souvenir de chaque saut ? Elles auraient bien besoin des conseils de leurs amies ballerines. Mais quand les fillettes veulent partir à l'Opéra, la formule magique Une, deux, trois... Pirouette et entrechat ! ne marche pas... Et si, pour une fois, elles écoutaient Mme Mazurka ?

Inès, Léna et Louise rêvent de devenir danseuses étoiles. Ce mercredi-là, elles arrivent en avance au cours de madame Mazurka... Alors Une, deux, trois... Pirouette et entrechat ! elles partent faire un tour à l'Opéra ! Elle se retrouvent sous la scène, où la cheffe machiniste manipule les décors. Elles doivent partir, c'est trop dangereux, mais en sortant, elles entendent un grognement effrayant ! Y aurait-il une bête féroce à l'Opéra ?

Inès, Léna et Louise rêvent de devenir danseuses étoiles. Ce mercredi-là, quand Mme Mazurka demande à Léna d'arrêter de chantonner en s'échauffant, celle-ci s'étonne : dans les comédies musicales, on chante et on danse, non ? Alors, Une, deux, trois... Pirouette et entrechat ! les fillettes filent vérifier ça ! Elles se retrouvent à Broadway, le célèbre quartier des théâtres de New York, où se joue le spectacle Cats. Ca va swinguer !

Sais-tu que Frédéric Chopin était polonais et qu'il s'est installé à Paris dès dix-sept ans ? Sais-tu qu'il a appris le latin, le grec, puis l'allemand, l'anglais et l'italien en même temps que le piano ? Et toi, sais-tu raconter des histoires au piano ou en chantant ? As-tu déjà dansé une mazurka polonaise ? En écoutant ce disque, tu pourras peut-être devenir aussi un très grand musicien !

Dans ce tome : Ce mercredi au cours de danse, Mme Mazurka demande à ses élèves d'accueillir Ivan. Louise, Léna et Inès sont épatées, et ravies : le nouvel élève est un garçon ! Les petites danseuses se posent rapidement des milliers de questions : est-ce que les filles et les garçons apprennent les mêmes pas ? Est-ce que c'est difficile pour eux aussi ? Est-ce qu'il y a des danseurs à l'opéra ? Une pirouette et un entrechat plus tard, les voici dans un studio de répétition où ne s'entraînent que des danseurs... qui, finalement, poursuivent le même rêve qu'elles : devenir étoiles ! Dès 4 ans.

Insolite Cap-Vert, qui n'est ni un cap, ni vraiment vert ! Cet archipel de dix îles au large de l'Afrique aime brouiller les pistes : sur cette terre de métissage, on utilise le pilon comme en Afrique, on danse la mazurka comme jadis en Europe, on fête le carnaval comme au Brésil. Si l'éclatant succès de Cesâria Evora a donné à l'ancienne colonie portugaise une notoriété internationale, son histoire complexe et son étonnante diversité restent méconnues. Saviez-vous qu'on y déguste un des rares vins produits sous les tropiques, que la jeunesse s'éclate au son du funana-électro et que Baudelaire y fit escale ?

Sarah et Léa se rendent au cours de danse classique de Mme Kiyomi à pied. En chemin, elles tombent sur un groupe de danseurs hip-hop qui les invite à regarder leurs mouvements acrobatiques... quand Gisèle, qui habite à côté, vient leur demander d'éteindre leur musique ! Sarah convie Gisèle à les rejoindre pour apprendre le hip-hop. Les deux groupes de danseurs échangent alors leurs danses le temps d'un défi de rue ! Les danseuses classiques s'initient aux acrobaties du hip-hop, et les danseurs de hip-hop aux pointes dans de grands éclats de rire ! Puis, au cours de danse classique, Sarah reproduit sans s'en apercevoir des mouvements de hip-hop. Mme Kiyomi, intéressée, propose alors à la classe d'intégrer du hip-hop dans leur prochain spectacle : la Mazurka du ballet Coppélia en sera encore plus folklorique !

Au cours de diverses occasions - fêtes populaires ou familiales -, retentit souvent La Coupo Santo, chant qui est repris par toute l'assistance. D'autres chansons peuvent être également entendues, interprétées autant par la foule que par les groupes folkloriques. Mais si beaucoup de Provençaux connaissent au moins par coeur le refrain de La Coupo Santo ou de La Mazurka souto li pin, combien d'entre eux en savent-ils l'origine et l'usage ? Les chants de tradition populaire célèbrent les métiers, mais aussi l'amour, les fêtes et les saisons. Des fêtes de la Tarasque à la chanson de Magali jusqu'aux Noëls de Nicolas Saboly, ce Florilège nous offre, en version bilingue, les textes d'origine dans le contexte de l'époque. Ouvrage accompagné d'un CD de 10 chansons, interprétées par Anaïs, Céline et Vincent Magrini.

Caroline Boissier-Butini est la première personne connue, en Suisse, à avoir écrit six concertos pour piano. Elle innove en citant intégralement dans ses compositions des airs nationaux tant suisses qu'étrangers, tels l'hymne genevois Cé qu'è lainô, la chanson écossaise Roy's Wife of Aldivalloch ou encore le ranz des vaches et la mazurka de Dabrowski, futur hymne national polonais. Elle allie musique savante et airs populaires, virtuosité pianistique et empathie pour les peuples opprimés et se produit avec succès comme pianiste dans les salons genevois et parisiens. Comment une musicienne issue de cette haute bourgeoisie genevoise réputée pour son austérité a-t-elle pu développer une approche aussi large de la musique ? Quels ont été ses modèles ? A-t-elle fait des émules ? Comment a-t-elle concilié sa vie de musicienne et celle de mère de famille ? Pourquoi sa musique a-t-elle été oubliée pendant près de deux siècles ? Autant de questions qui forment le fil conducteur de cette biographie, la première consacrée à une compositrice suisse.

Au sortir de la Grande Guerre, la biguine, une musique nouvelle venue des Antilles, conquiert le Tout-Paris. Elle prend ses quartiers au Bal de la rue Blomet, au coeur de Montparnasse. Là, des célébrités (Joséphine Baker, Foujita, Ernest Hemingway, Robert Desnos...) croisent des anonymes, des ouvriers côtoient des intellectuels. Noirs, Blancs, métis, femmes du monde ou de petite vertu se mêlent dans un joyeux chahut, amours et amitiés se font et se défont sur des rythmes endiablés. C'est là que se rencontrent Anthénor Louis-Edmond, vétéran noir de la bataille des Dardanelles, Frédéric Clerville, jeune Mulâtre fils d'un brillant avocat de Fort de France en rupture de ban avec sa famille, Elise, domestique d'anciens coloniaux... Tous les trois sont martiniquais : destins croisés d'exilés sur fond de biguine, de valse et de mazurka en quête de l'amour vrai ou de jouissances immédiates... Avec sa verve incomparable, Raphaël Confiant redonne vie à ce lieux mythique, et plus généralement au Paris glorieux des Années folles, dessinant en filigrane la nostalgie d'un paradis perdu...

"Quand Ravel leva la tête, il aperçut, à distance, debout dans l'entrée et sur les marches de l'escalier, une assistance muette. Elle ne bougeait ni n'applaudissait, dans l'espoir peut-être que le concert impromptu se prolongeât. Ils étaient ainsi quelques médecins, infirmiers et convalescents, que la musique, traversant portes et cloisons, avait un à un silencieusement rassemblés. Le pianiste joua encore la Mazurka en ré majeur, puis une pièce délicate et lente que personne n'identifia. Son doigt pressant la touche de la note ultime la fit longtemps résonner." En mars 1916, peu après avoir achevé son Trio en la majeur, Maurice Ravel rejoint Bar-le-Duc, puis Verdun. Il a quarante et un ans. Engagé volontaire, conducteur d'ambulance, il est chargé de transporter jusqu'aux hôpitaux de campagne des hommes broyés par l'offensive allemande. Michel Bernard le saisit à ce tournant de sa vie, l'accompagne dans son difficile retour à la vie civile et montre comment, jusqu'à son dernier soupir, "l'énorme concerto du front" n'a cessé de résonner dans l'âme de Ravel.

"Il ne reste plus que ça aujourd'hui, la communion des caves, cette sauvagerie qui seule subsiste une fois quittée la grisaille de la surface où les clans survivent dans des boulots plus pourris qu'une charogne oubliée sur un piège". Ce pourrait être le monde de demain. Paris est envahi par une obscurité perpétuelle et livré aux instincts redevenus primaires d'une population désormais organisée en clans. Dans ce monde urbain terriblement violent, Féral est un des derniers à avoir des souvenirs des temps anciens. Il est aussi un as de la "cogne" , ces combats à mains nues qui opposent les plus forts des clans dans des sortes de grand-messes expiatoires. C'est lors d'une de ces cognes qu'il rencontre Livie, qui respire la liberté, l'intelligence, la force. Leur amour est immédiat, charnel, entier. Mais le destin de Féral va se fracasser sur cette jeune femme qui n'est pas libre d'aimer. Bijou littéraire, Un peu de nuit en plein jour parle de notre monde qui s'abîme, de la part de sauvagerie en l'homme, de l'inéluctabilité des destins. "Une mazurka entre la violence des corps et la douceur des sentiments sur une terre sans soleil où subsiste seulement l'espoir". Alice, Librairie Martelle

Lancée dans ses souvenirs qui lui tiennent tant à coeur, "Ninise" évoque avec tendresse et amour celle qui, recueillie à l'âge de trois ans dans un foyer poyaudin de Saints, lui donna le jour. Alice eut la chance de rester auprès de ses parents nourriciers, la famille Mauplot, éduquée comme la fille de la maison, presque bourgeoisement, non sans une certaine austérité propre à l'époque. A l'âge où les jeunes filles rêvent au prince charmant, Alice et ses amies, chaperonnées de près, se grisaient des accords des polkas, mazurkas et autres scottish dans les fêtes locales, à la Saint-Prix ou à la Saint-Firmin. Puis vint l'heure du mariage, et "Ninise" d'évoquer le beau maréchal-ferrant qui devint son père. Au fil des pages, c'est toute la vie de sa mère et de ses amies que Ninise fait revivre au sein de leur village, récit entrecoupé de réminiscences de sa propre enfance.

Un succès éclatant va transformer la vie de Chopin en France : c'est celui de la nuit où il devint célèbre. Si les premiers mois de sa vie à Paris ne sont pas connus, par contre, à partir de cette nuit, chacune de ses apparitions publiques sera annoncée, rapportée et commentée par la presse, chaque geste, chaque mot sera enregistré par ses élèves ou par les échotiers. Qu'a-t-il fait à son arrivée ? Où a-t-il habité ? Comment a-t-il vécu ? On ne connait là-dessus que des légendes imprécises, sans doute fausses : les pauvres n'ont pas d'histoire. Pourtant, la période précédant son triomphe mérite d'être mieux connue. Car c'est au cours de ces mois-là que, candidat malheureux à un métier de concertiste, il va se transformer en un professeur de piano recherché à prix d'or ; un compositeur à qui on a voulu faire exécuter des opéras et des oeuvres grandioses va devenir l'auteur d'études brillantes, de préludes, de nocturnes et de mazurkas joués pour l'élite aristocratique et connaisseur dans les premiers salons de Paris.

Pour être le compositeur romantique par excellence, le musicien peut-être le plus célèbre depuis Mozart, Chopin paradoxalement n'a guère suscité d'ouvrages d'envergure. Plusieurs raisons sont susceptibles d'être à l'origine de cette situation : la simplicité apparente de sa musique, son goût prononcé pour la petite forme, son attachement quasi exclusif au piano, la perfection intimidante de ses grands cycles pianistiques (Polonaises, Mazurkas, Etudes, Préludes, Nocturnes, Valses, Ballades, Scherzos), le mythe dont il a très vite fait l'objet, la part de légende qui s'est attachée à son existence. On connaît l'image souvent dénaturée du musicien élégant, séducteur, les épisodes de son amour déçu pour Maria Wodzinska, les péripéties de sa liaison orageuse et sa rupture avec George Sand, ses succès dans les salons parisiens auprès des belles écouteuses, sa lutte contre la tuberculose qui finira par emporter à l'âge de trente-neuf ans. S'appuyant sur les recherches les plus récentes, le présent ouvrage va bien évidemment au-delà de ces stéréotypes et éclaire d'un nouveau jour nombre d'aspects aussi bien de sa vie que de son œuvre, toutes deux ici étroitement mêlées. C'est ainsi que cette monographie met particulièrement en lumière l'intéressante figure du père, Lorrain venu s'établir en Pologne à l'âge de la majorité, la jeunesse polonaise du compositeur, ses relations en France avec ses compatriotes immigrés ainsi que l'accueil réservé à ses diverses œuvres par la critique officielle. Ce livre est aussi un véritable guide à travers toute l'œuvre du compositeur, présentant pour la première fois l'intégralité de ses compositions, toutes ici passées en revue, y compris les plus minimes. Les plus importantes, et particulièrement tous les grands cycles, sont analysées avec une extrême minutie, qu'il s'agisse de leur forme et de leur langage sonore, de leur aspect novateur ou de leur conception esthétique, de leur pensée ou de leur expressivité.