Dorn ou Le musée de l'enfance
Extraits
Littérature française (poches)
Dorn ou Le musée de l'enfance
Il était un enfant, Alfred Dorn. Il était une mère, que son fils aimait passionnément. Il était une ville, Dresde, où vivaient la mère et le fils, une ville riche d'un passé historique superbe. IL était aussi une nation, l'Allemagne, orgueilleuse et fière. Et puis survint comme un cataclysme : la folie nazie. Suivit la guerre, meurtrière et odieuse. Un jour de 1945 la ville de Dresde, malgré sa grandeur et son passé, est rayée de la carte par un bombardement méthodique, destructeur, vengeur. Ce jour-là, ce que le petit Alfred Dorn adorait fut rasé, le pays coupé en deux, avec lui qui se retrouve du mauvais côté du mur. Alors il entreprend des études et devient juriste, mais dans l'autre Allemagne, à Berlin. C'est ainsi qu'il décide de sauver ce qui pouvait l'être encoure : c'est-à-dire le passé - sa mère, sa ville, son pays. Et le voilà qui part à la recherche de chaque détail, de chaque visage, de chaque lieu, de chaque moment, afin d'élever un monument à sa mère, à son enfance, à l'Allemagne perdue.
Roman magique, fou. Dorn ou la conquête du Temps perdu ? Un texte admirable et sans équivalent.
06/1997
Beaux arts
Musée Napoléon et Musée africain. Musées nationaux de l'île d'Aix
Sur la petite île d'Aix, aux portes de l'Atlantique. un musée napoléonien et un musée africain se font face. Outre ce voisinage inattendu, les deux musées ont en commun une histoire tout à fait singulière. qui prend racine dans l'épopée napoléonienne. Lieux de mémoire de la grande Histoire et de la vie flamboyante de leurs propriétaires, ils sont l'oeuvre du baron Napoléon Gourgaud. arrière-petit-fils du général Gaspard Gourgaud. qui accompagnait l'empereur Napoléon durant son séjour de trois jours sur l'île en 1815. et de sa femme. Eva Gebhard. Grand amateur de chasse. Gourgaud rapporte de nombreux trophées de ses expéditions en Afrique. Il les fait naturaliser puis installer dans des dioramas reproduisant leur habitat naturel. Ce guide richement illustré retrace de manière vivante l'histoire unique de ces deux musées qui ouvrent respectivement en 1928 et 1933.
06/2019
Beaux arts
Maison-Muse. Les souvenirs vrais du Musée de Montmartre
Cette maison, la plus ancienne de Montmartre - et désormais son musée - est un cas unique. Elle a, depuis le XVIIe siècle, abrité des gens de scène, peintres et graveurs, écrivains, hommes politiques. De La Roze de Rosimond, le successeur de Molière, à André Antoine, le fondateur du théâtre moderne. Le père Tanguy, humble marchand de couleurs, qui lança les impressionnistes et mourut juste avant qu'ils ne fissent tomber des pluies d'or. Puis Auguste Renoir, venu avec une bande d'amis peindre le Moulin de la Galette et quelques autres chefs-d'œuvre. Suzanne Valadon, géniale, séductrice, flaireuse de talents. Mais empoisonnant bientôt le voisinage avec son fils Utrillo et son mari Utter, deux autres grands de la peinture. Les amis Othon Friesz et Raoul Dufy. Poulbot, aussi fantaisiste que les mômes de ses dessins. Emile Bernard, grand peintre et écrivain, admirant son voisin Léon Bloy, illustre auteur catholique, puis brouillé avec lui comme presque tout le monde. Le poète Reverdy au temps de ses amours avec Chanel. Le graveur Galanis dans son fabuleux désordre. Les anarchistes vrais et faux, et surtout Almereyda, débutant dans la dérision, finissant dans le tragique de la grande Histoire. D'autres encore, tous talentueux et originaux. Et les habitués : Satie, Degas, Max Jacob, Carco, Mac Orlan, Malraux. Pareil destin, pour une maison, méritait bien que la parole lui fût donnée.
06/2007
Muséologie
Culture & Musées N° 42, janvier 2024 : De l'entreprise au musée
Ce numéro a l'ambition de comprendre les enjeux culturels, patrimoniaux et économiques qui se jouent dans la rencontre entre le monde de l'entreprise et celui du musée. Il inclut un dossier thématique composé d'articles scientifiques, complété par des témoignages de...
01/2024
Beaux arts
L'Italie, musée des musées. Suivi de la vie des peintres italiens
Il n'est pas une place, pas une église, pas un coin de rue qui en Italie ne cache une ouvre d'art, d'un grand maître ou d'un obscur disciple. Qui aime à parcourir les ruelles de la péninsule a souvent l'impression de flâner dans un musée à ciel ouvert. André Chastel en fait ici une analyse fine et érudite, éclairée par l'hommage qu'il rend au père des historiens de l'art de la Renaissance italienne, Giorgio Vasari, digne précurseur qu'il s'employa à faire découvrir en France.
11/2012
Policiers
Bonnier s'a... muse au Musée Couty
Bonnier est toujours plus passionné par cette ville de Lyon et la région environnante... En soixante enquêtes répertoriées et couchées sur le papier par le créateur de la collection, Jacques Bruyas et une bonne quarantaine d'autres auteurs, jamais encore il ne s'était risqué dans une affaire aussi tortueuse. S'y trouvent mêlés une secte, une histoire "inspirée", des objets sacrés, la réputation quiète et parfois sulfureuse de Pile Barbe et surtout... surtout, le bonheur de découvrir ou redécouvrir l'oeuvre du plus grand peintre Lyonnais du XXe siècle, Jean Couty. Plus qu'un roman policier, ce livre est une approche ludique mais infiniment respectueuse du talent du Maître de Saint-Rambert. Ce roman, écrit pendant le confinement, est le premier roman déconfiné.
05/2020
Beaux arts
Le musée de l'Orangerie
" Unique en son genre " c'est ainsi que six grands intellectuels mobilisés pour sa sauvegarde qualifiaient, dans une tribune du Monde, le musée choisi et aménagé par Claude Monet pour en faire l'écrin de son chef-d'œuvre " testamentaire ". Pierre Georgel retrace et analyse dans ce petit livre - complété par deux autres de la même série - la suite de bonnes et mauvaises fortunes par laquelle la boite de pierre édifiée sous Napoléon III à l'extrémité du jardin des Tuileries passa de l'état d'orangerie à celui de musée, et d'une maigre fréquentation à une sorte de plébiscite permanent. Chemin faisant, il donne un aperçu de ce qui fait l'originalité des deux ensembles formant diptyque qui font la gloire de l'Orangerie : les Nymphéas, " asile d'une méditation paisible " offert à l'homme moderne aux " nerfs surmenés ", et la splendide Collection Jean Walter et Paul Guillaume, dont le fondateur rêvait de faire " le premier musée français d'art moderne ".
06/2006
Poches Littérature internation
Le musée de l'Innocence
Kemal, un jeune homme d’une trentaine d’années, est promis à Sibel, issue comme lui de la bonne bourgeoisie stambouliote, quand il rencontre Füsun, une parente éloignée et plutôt pauvre. Il tombe fou amoureux de la jeune fille, et sous prétexte de lui donner des cours de mathématiques, la retrouve tous les jours dans l’appartement vide de sa mère. En même temps, il est incapable de renoncer à sa liaison avec Sibel. C’est seulement quand Füsun disparaît, après les fiançailles entre Sibel et Kemal célébrées en grande pompe, que ce dernier comprend à quel point il l’aime. Kemal rend alors visite à sa famille et emporte une simple réglette lui ayant appartenu : ce sera la première pièce du musée qu’il consacrera à son amour disparu. Puis, il avoue tout à Sibel et rompt les fiançailles. Quand, quelque temps après, Kemal retrouve la trace de Füsun, mariée à son ami d’enfance Feridun, son obsession pour la jeune femme montera encore d’un cran… Le musée de l’innocence est un grand roman nostalgique sur l’amour, le désir et l’absence, une nouvelle preuve de l’immense talent de l’écrivain turc.
09/2012
Littérature française (poches)
Le musée de l'Homme
Un coup de soleil et de vent balaie la place du Trocadéro. Les pensées de Paul Valéry brillent en lettres d'or au fronton d'un palais républicain ; plus bas, trois mots claquent sur la pierre et m'offrent un titre : Musée de l'Homme. Je suis preneur ! Adjugé !
Le quart de siècle qui précède cette appropriation, nous avions fait, avouons-le, grande consommation de toutes les formes d'anthropologie : début de la vogue humanitaire, grand chic des " sciences humaines ", crédulités et optimismes divers. Que d'homme ! Que d'homme ! Gide l'avait compris avec sa subtilité habituelle quand son Œdipe répond au Sphinx : la réponse, c'est l'homme, quelle que soit la question.
Ils ne me font pas sourire les inconnus qui murmurent : " Ah, si je vous racontais ma vie, quel livre vous en feriez ! " Ils ont raison, ces naïfs. Rien de plus émouvant qu'une vie réputée " ordinaire ", rien de plus amer, secret, étrange et étranger. Les matériaux quotidiens font la comédie humaine : une tâche sur laquelle vous saignez; une mère qui glisse à l'absence ; une femme qu'enfin vous aimez après toutes celles que vous avez désaimées, perdues ; l'âge qui arme ses fusils... L'homme total et ordinaire méritait bien son musée. Je lui ai donné l'apparence d'un carnet de croquis : onze autoportraits de M. Tout-le-Monde. Voici le narrateur en père, fils, mari, en notable et en fantôme, en écrivain et en homme au rancart. Un petit bourgeois était une confidence sournoisement subjective - une patate chaude. Ici le conservateur a repris les choses en mains, mis de l'ordre, et il propose ce catalogue de mes expositions permanentes.
F. N.
10/2002
Monographies
Picasso - Rodin. 2 artistes, 2 musées : l'exposition évènement - Musée Picasso et Musée Rodin
Je ne cherche pas, je trouve. Pablo Picasso. Je n'invente rien, je redécouvre. Auguste Rodin.
06/2021
Beaux arts
Le musée national de l'histoire de l'immigration. Genèse d'un musée
Dans son rapport, Jacques Toubon écrivait : "notre programme est de créer un centre d'histoire et de mémoire vivante, à vocation culturelle, installé dans un lieu central à identité forte, emblématique et chargé d'histoire. Largement ouvert au grand public et aux scolaires, conçu comme un point de repère national, mais également comme un noeud de réseaux et d'acteurs, il devra rassembler autour de lui les initiatives déjà existantes pour les rendre accessibles à l'ensemble de la population française. [...] Enfin, ce centre devra être un lieu vivant, producteur d'événements culturels et artistiques montrant l'enrichissement continu de la culture française par l'apport de l'immigration, afin de constituer un repère identitaire pour la France du XXIe siècle." Dix ans se sont écoulés depuis l'ouverture du musée national de l'Histoire de l'immigration, mais selon Benjamin Stora "les questions soulevées par ce projet sont plus que jamais à l'ordre du jour. Grâce à cet ouvrage, qui fait le récit de la genèse du musée, le lecteur intéressé découvrira une dimension sans doute méconnue de l'histoire récente des politiques publiques".
09/2017
Beaux arts
Musées nationaux d'Afrique : rôles et enjeux. Le Musée national de Yaoundé
Un musée national n'est pas un musée dans une nation. C'est un musée qui s'adresse à tous. Présenté comme un instrument de cohésion nationale, le musée national de Yaoundé ne doit plus se considérer de lui-même, il ne doit plus se contenter de laisser voir les objets sans aucune démarche pour les montrer, les présenter, et aller vers les publics. De nos jours, les musées n'exposent plus seulement, ils s'exposent aussi. Dépendant des financements publics, ce musée doit prouver "sa raison d'être" de façon encore plus explicite que par le passé. Il n'existe plus guère de musées qui reposent exclusivement sur les pouvoirs publics pour leur fonctionnement : peu ou prou, tous ont intégré progressivement l'idée que la diversification des ressources est un élément nécessaire au fonctionnement du musée. La conquête de nouveaux publics exige la conjugaison de plusieurs types d'actions qui doivent s'inscrire dans la durée : l'éducation artistique et culturelle en premier lieu, qui permet de toucher tous les enfants scolarisés quelle que soit leur origine sociale ; des dispositifs de médiation adaptés, notamment dans le cadre du partenariat avec les autres institutions muséales du Cameroun, les acteurs sociaux et associatifs ; les horaires d'ouverture, qui doivent tenir compte de la disponibilité des différents types d'usagers ; ainsi qu'une politique de communication adaptée. La fidélisation du public existant ou en devenir est mise en place à travers le développement d'offres et de services spécifiques, adaptés à l'ensemble des catégories de publics et aux supports de communication et information in situ, opérations de relations publiques et des partenariats locaux et internationaux.
11/2014
Romans policiers
Porn is born. Une aventure de Stella Finck
Rachida Achouri est flic. Pas toujours facile lorsque l'on est d'origine algérienne et très typée. Encore moins lorsque l'on est célibataire et que l'on consomme les hommes selon ses envies. Surtout si lesdites envies sont à la limite de la nymphomanie. Un soir, un appel tombe sur toutes les radios de la BAC : Yvon Dessuther, le président du FAF, le grand parti d'extrême droite est victime d'un "saucissonnage" à son domicile. Rachida décide d'intervenir seule au grand dam de ses supérieurs. Elle neutralise les ravisseurs, mais cède à la provocation de Dessuther et le tue sans le vouloir. Elle se réveille plus tard dans un lieu qui lui est inconnu, un centre d'entraînement de la DGSI. Déclarée décédée, elle n'existe plus, est rayée de partout. Rachida va suivre une formation pour devenir une exécutrice de l'ombre de la république, elle va devenir Stella Finck, sa couverture pour officier : star du porno...
03/2022
Littérature française
Le glas de l'enfance
Danielle, l'aînée d'une fratrie de quatre enfants apprend brutalement la mort de ses parents qui, selon les premiers indices, se seraient suicidés. Au cours d'un périple de près de mille kilomètres qui la mènera sur le lieu du drame, face au vide, à la détresse et à l'impuissance, cette quinquagénaire se réfugie dans son passé. Ses souvenirs tout autant que ses émotions, ses joies tout autant que ses frustrations et ses regrets vont être mis en lumière et déambuler au fil de ce voyage, certainement le pire de sa vie. Le chant d'une mémoire en deuil, un chant de survie après une telle épreuve. Bien qu'émaillé de certains faits réels, notamment liés à l'enfance de l'auteure en Tunisie, ce roman est une oeuvre de pure imagination. Pour son 4e roman, Christiane nous invite avec coeur et talent à partager des souvenirs, des émotions fortes et à se replonger dans les années soixante avec intérêt et nostalgie.
10/2022
Livres 3 ans et +
Le Trésor de l'Enfance
- Trotro et Zaza à la ferme, de Bénédicte Guettier - Et le lapin m'a écouté, de Cori Doerrfeld - Petit pois carotte, de Morag Hood - Mireille l'abeille, d'Antoon Krings - Dix petites graines, de Ruth Brown - Poussière d'étoile, de Jeanne Willis et Briony May Smith - Gruffalo, de Julia Donaldson et Axel Scheffler - Le bon côté du mur, de Jon Agee - L'Enorme crocodile, de Roald Dahl et Quentin Blake - Pierre Lapin, de Beatrix Potter Banquise blues, de Jory John et Lane Smith - Le Petit Prince d'Antoine de Saint-Exupéry (extrait) Et bien d'autres encore ! Près de 30 chefs-d'oeuvre à lire à haute voix, à partager et à relire inlassablement !
11/2020
Littérature française
Le Temps de l'enfance
Antoine ne eut rien perdre du temps de l'enfance et des chemins creux de Château-Fromage. C'est son socle. Tout part de là. Sa mémé Lise le prenait par la main et lui ouvrait les yeux au monde. Il pédalait sur son vélo et éprouvait ses premiers émois auprès de Cocotte, la garde-barrière. Son horizon tutoyait l'infini. Et les voix, les gestes, les bonheurs et les souffrances de ceux qui l'ont aidé à grandir sont autant de diamants de la mémoire. Olympe qui aimait les hommes, Irma qu'on a mal aimée, Marcellin que l'amour a fui, Henri qui est allé le chercher de l'autre côté de la terre. C'est le regard du mémorialiste des vies ordinaires qu'Yves Viollier pose avec douceur sur ses personnages.
04/2021
Roman d'amour, roman sentiment
Le poids de l’enfance
Depuis que Hugo est docteur, il parcourt le monde pour soigner des gens, réconforter des enfants qui ont faim et qui ont peur. Ainsi, il se sent utile et épanoui. Alors qu'il s'apprête à rentrer chez lui, encore une fois, il va voir sa mère sur le banc des accusés, coupable d'avoir tué son mari de sang-froid. A l'issue de cette rencontre, des souvenirs pénibles vont ressurgir. Entouré de sa famille d'adoption et soutenu par ceux qui l'aiment, Hugo devra affronter la vérité. Y parviendra-t-il ? Sera-t-il capable de pardonner à toutes ces personnes qui lui ont fait du mal ?
03/2022
Littérature française
Pauline ou l'enfance
Il n’y avait dans l’esprit de Pauline guère de place que pour la danse. Quand nous étions, Pierre, elle, et moi, dans les prés, elle nous montrait la difficulté du saut de chat qui nous faisait tant rire. Elle nous invitait à l’imiter, mais nos pirouettes se terminaient invariablement par des roulades le long des pentes, roulades dont quant à moi j’aurais voulu qu’elles durent toute la vie.
Certains souvenirs sont des trésors. Certaines rencontres aussi. Qu’avait-elle de si singulier cette petite fille, l’amie fascinante des lointains étés, pour échapper à l’oubli et à la trame des jours ?
04/2024
Littérature française
Au rythme de l'enfance
"La modernité menait la vie dure à la tradition. Elle se confiait aux anciens impuissants d'inverser la marche du temps. Voulant en finir avec une vie de marionnettes, les sages, à l'unanimité, regagnaient l'assemblée souterraine au lieu d'engager une bataille perdue d'avance. On m'avait dit en famille et à l'école que l'enfance durait toute la vie. On m'avait prévenu que l'enfance, plus qu'un pan de la vie, une éternelle réjouissance, rebondissait joyeuse, suffocante, envahissante. On m'avait, à toutes les occasions, en toute intimité, énuméré les affres de la vieillesse. On m'avait, lors des conseils de famille, dans un long sanglot, au bout du jour, répété tout bas, la beauté de l'enfance, la puanteur de la vieillesse. On m'avait dit de ne pas m'inquiéter si les parents partaient. A chaque fête, Aminata se redressait devant le miroir, puis méditait sur son âge, ensuite comptait, recomptait les années écoulées. Hésitante, inquiète, elle reprenait encore avant d'insulter le temps. Celui-ci était responsable de la puberté. Plus qu'une roue, à mes yeux, il ressemblait au voleur des rêves longuement nourris, plus qu'une notion géographique, rassemblant morts et vivants".
07/2019
Philosophie
Le musée, l'origine de l'esthétique
Il y a une puissance d'art du musée - une poétique au sens fort - qu'il faut restaurer contre la critique inaugurale d'un Quatremère de Quincy ou d'un Valéry. Car l'ouverture de cette institution publique est indissociable de la critique esthétique, de l'histoire de l'art et enfin de l'art lui-même, qui, pour la première fois, accède à lui-même, dans la visibilité. Non pas que ce véritable cadre produise arbitrairement l'art. Mais au sens où, l'exposant, le suspendant, il le sépare d'avec ce qu'il n'est pas : la destination (théologique, métaphysique, politique, etc.). Et donc, peu à peu, le musée rendant absent le monde des hommes pour l'art, laisse place à une temporalité qui n'est pas celle des événements historiques. Celle de l'histoire de l'art, où l'art s'invente constamment, et plus énigmatique, une temporalité plus originaire, de donation des époques de l'art. Le musée ne serait donc pas un triste accident survenu à l'art au milieu du XVIIIème siècle : il en est le site. Cette analyse, s'appuyant sur Kant, Salles, Adorno, Benjamin, Malraux, Bataille, Blanchot, Lyotard, Derrida, Lacoue-Labarthe, Nancy, est nécessaire pour accéder à ce qui, même dans l'art le plus contemporain, en constitue toujours l'intérieur.
12/1993
Lecture 9-12 ans
Le musée de la mer
Je m'appelle Ed, j'ai douze ans et je suis détective. Oui, oui, un vrai détective. Un de ceux qui résolvent des affaires. Je sais que cela est bizarre en pleine année 2102. Je suis arrivé à ce métier un peu par hasard ou, du moins, c'est ce que j'ai cru au début... Tout a commencé la première semaine de septembre, quand je me suis cassé le tibia et le péroné. On m'a plâtré la jambe et j'ai dû rester plusieurs semaines sans bouger de ma chambre. En face de mon appartement, il y a un édifice en briques, c'est une construction ancienne du XXIe siècle, une sorte d'usine qui est restée fermée longtemps et que l'on a commencé à restaurer il y a quelque temps. Et une nuit, j'ai vu quelque chose que je n'aurais pas dû voir... Vis cette formidable aventure avec Ed et ses amis, résous le mystère que cache la vieille usine avec l'aide de drones, de robots et des nouvelles technologies.
04/2019
Théâtre
Le Musée de la mer
Liz et Will se réfugient chez May et Man. Ils arrivent, avec leurs deux enfants, d'une ville assiégée, et ils n'ont plus d'essence. C'est la guerre. May et Man vivent près de la côte, ils essaient de maintenir leur Musée malgré les restrictions. Il leur reste quelques poissons, un poulpe et une " chose ", Bella : un objet vivant non identifié, une bête marine à mi-chemin du lamantin et du revenant. Bella est belle et elle bêle, Bella est monstrueuse et pleure comme un bébé. May et Man, sur cette bande-son, essaient de rester neutres, à cultiver leur jardin malgré les milices locales. Mais les bombardements se rapprochent, et Will et Liz, et leurs enfants, apportent aussi la guerre. Dit comme ça, on croirait une histoire : déroulée, lisible, compacte. Mais c'est une pièce de théâtre, faite pour être jouée, avec des bulles d'air dedans pour que s'y loge le metteur en scène.
05/2009
Littérature française
Le musée de la Sirène
" Dans le restaurant chinois en face de chez moi, il y a un grand aquarium. Truites roses, truites grises, trois crabes aux pinces ficelées, et une petite sirène. Avant-hier, j'ai plongé le bras dans l'eau. Personne ne m'a vue. J'ai capturé la sirène. Chez moi, j'ai rempli le lavabo et je l'ai mise dedans. Elle a nagé, tout gentiment, sans angoisse. Ensuite, pendant la nuit, je n'ai pas dormi. Toute tordue dans mon lit, j'ai écouté la sirène en train de faire sa nage. Sur le drap housse, j'essayais de me tordre comme elle dans son eau. Torsion du buste à gauche, torsion du buste à droite, et ma queue verte qui ondule en dessous. Le lendemain, j'étais très fatiguée. Je lui ai caressé les écailles du bout des doigts. Elle a souri. "
08/2005
Beaux arts
Des musées de Metz au musée de la cour d'or. Histoire des collections, reflets d'un territoire
Absente des envois fondateurs de la circulaire Chaptal de 1801, il faut attendre 1839 pour que la Ville de Metz se dote d'un musée. Il est alors créé sous l'impulsion des sociétés savantes locales et des artistes de l'Ecole de Metz. Malgré un budget limité, le développement des collections et de l'institution suit un modèle traditionnel dans l'histoire des musées français jusqu'à la chute du Second Empire. Mais, entre 1871 et 1918 avec l'annexion de l'Alsace-Moselle au Reich allemand, celui-ci va connaître de profondes transformations dans un contexte politique inédit. Il profite des avancées de la science allemande, notamment dans le domaine de l'archéologie. Les musées de Metz entrent alors dans une première période prospère avec la construction de nouveaux bâtiments et un accroissement constant des collections archéologiques. L'établissement n'est plus seulement un musée des Beaux-Arts, mais aussi un important musée archéologique et même un musée de site avec la découverte dans ses sous-sols des anciens thermes gallo-romains de Metz en 1932. Durant la Seconde Guerre mondiale, il devient un outil de propagande au service de l'occupant et sert de centre de collecte aux objets spoliés par les nazis. Il faut attendre la nomination de Gérald Collot en 1957 pour que les musées de Metz connaissent un nouvel âge d'or. De 1964 à 1980, ce conservateur, attentif aux projets de rénovation urbaine, intègre dans les collections de multiples témoignages patrimoniaux qu'il réussit ainsi à sauvegarder. En les étendant, il transforme la présentation des oeuvres des musées de La Cour d'Or et crée un des premiers musées d'Architecture médiévale en Europe. Le lancement du programme de rénovation du musée a encouragé la rédaction de ce texte où la période la plus récente est présente grâce à une série d'entretiens réalisés avec les personnalités liées à l'histoire du lieu ces quarante dernières années. Issus d'une fondation classique, les musées de Metz, par leur inscription dans un territoire marqué par l'Histoire et deux guerres mondiales, sont un exemple peu ordinaire dans le paysage muséal français. Véritable institution transnationale où les visions française et allemande cohabitent, confrontée à la création d'une annexe du Centre Pompidou, un ouvrage relatant son histoire, mais également les enjeux politiques, culturels et sociaux à l'oeuvre, s'avérait plus que nécessaire.
10/2018
Policiers
L'inconnue du Musée de l'Homme
A Paris, une jeune femme d'origine asiatique est abattue froidement sur la terrasse du Musée de l'Homme où elle attendait son directeur, Alain Galant. Dans la poche de la victime on retrouve des extraits de presse : un article de Galant justement, prenant position contre le clonage humain ; et celui d'un journaliste américain saluant la réussite du professeur Zwang, à Séoul, dans la fabrication de clones. Aucun autre indice, à part une pochette d'allumettes venant d'un bar coréen au logo en tête de renard. Le commissaire Jasmin commence ses investigations sur une piste très mince mais il évoque l'affaire avec son ami de toujours, Marc Cour, un journaliste-reporter. Celui-ci, intrigué, décide de mener secrètement l'enquête de son côté, d'autant qu'il doit se rendre prochainement à Séoul. Transporté dans un pays où la recherche scientifique de pointe côtoie les rituels chamaniques les plus anciens, il aura bien du mal à séparer le virtuel du réel. Entre avancées scientifiques majeures, morale et règles d'éthique, un roman à suspense qui vient questionner chaque lecteur sur les progrès de la science et sur ce que l'homme est prêt à assumer pour un avenir meilleur...
06/2008
Théâtre
L'Enfance trahie ou le Philistin
Peut-on imaginer un monde dans lequel l'art, l'érudition, la culture ne trouveraient pas leur place, où toute forme de création serait interdite, et où celui qui réfléchit au devenir de l'homme serait réduit au silence ? Ce monde est celui dans lequel évolue l'artiste, personnage principal de l'oeuvre théâtrale de Khider Ben Si Said. L'artiste est tourmenté car il n'est pas libre, étouffé par les censeurs, les technocrates, les ignorants et autres philistins, et il s'en ouvre à la voix, sa conscience. Traqué encore et toujours, même lorsqu'il renonce à montrer la lumière, l'artiste, abandonné par ses derniers soutiens, choisira de s'imposer le silence pour enfin faire entendre sa voix. Cette pièce, dans laquelle on peut voir un état des lieux de la vie intellectuelle de certains pays, pose la question de l'obscurantisme et du terrorisme de la pensée. L'artiste est-il partout libre ?
09/2018
Beaux arts
L'imaginaire. Gustave Doré au musée d'Orsay, Edition bilingue français-anglais
L'artiste Gustave Doré (1832-1883) fut un observateur des évolutions de la société, s'appliquant à illustrer les textes fondateurs de la culture européenne. Conçue sous la forme d'un journal illustré, cette publication propose une synthèse de son travail d'illustrateur et permet de comprendre la place qu'il occupe dans l'imaginaire collectif.
03/2014
Loisirs et jeux
Le carnet du Musée de La Poste
Enfilez votre plus beau costume de facteur et entrez dans le fabuleux Musée de La Poste ! Avec des échasses ou à vélo, partez sur les traces du courrier. Mille et une rencontres fascinantes vous attendent : inventeurs géniaux, objets extraordinaires et même pigeons voyageurs ! Vous n'êtes pas au bout de vos surprises... Coloriage, découpage, labyrinthe, memory, autant de façons de percer les mystères de cet univers incroyable et de s'amuser. Postiers en herbe, à vous de jouer !
09/2019
Musées français
Dupuytren ou le musée des maladies
Créé en 1835, le musée Dupuytren a fermé ses portes en 2016. Ce musée d'anatomie pathologique a très vite acquis une grande célébrité, excédant sa destination première de diffusion des connaissances médicales. Au XXe siècle, sa valeur scientifique décline : la majorité de ses visiteurs est alors constituée de curieux, d'artistes, et de quelques chercheurs. La collection conserve pourtant un intérêt remarquable, à commencer par sa dimension patrimoniale et l'imaginaire qui s'y est attaché. Cet ouvrage y porte un regard pluridisciplinaire, croisant une approche historique, épistémologique, philosophique et esthétique.
05/2022
Critique littéraire
Paul Verlaine ou L'enfance de l'art
Verlaine a longtemps été tenu pour un poète maudit - lui-même se présentait ainsi -, quand on ne l'a pas relégué dans une marginalité où il ne trouvait ni précurseurs ni successeurs. Poète musicien pour les uns, mauvais garçon irrécupérable pour les autres, son originalité et sa grandeur furent occultées par ses deux illustres contemporains : Rimbaud et Mallarmé.
Les travaux d'Octave Nadal et de Jacques Borel lui ont restitué la place qu'il occupe dans notre modernité. Cette étude vise précisément à interroger la nouvelle poésie dont Verlaine est non seulement l'initiateur mais la plus riche illustration. La vie et l'œuvre du poète sont questionnées conjointement afin de comprendre le mouvement de son art, sa puissance comme ses limites, notamment dans le dialogue qu'il a poursuivi avec la peinture et la musique. Incapable de théoriser, sinon d'expliquer sa poésie, Verlaine est resté jusqu'au bout un enfant naïf et fragile qui nous révèle par là même l'enfance de l'art.
09/1993
