Djo-Bourgeois, Elise et Georges. Architecte-décorateur, créatrice textile
Extraits
Architectes
Djo-Bourgeois, Elise et Georges. Architecte-décorateur, créatrice textile
ARGUMENTAIRE Les Djo-Bourgeois, Elise (1894-1986) et Georges (1898-1937). Lui est décorateur et architecte, contemporain de Pierre Chareau et Charlotte Perriand, et prisé par Robert Mallet-Stevens, les Noailles, la princesse Faucigny-Lucinge. Elle s'impose comme l'une des créatrices textiles majeures de son époque avec Hélène Henry et Sonia Delaunay. Mariés, ils sont aussi de fidèles collaborateurs. Leurs créations sont diffusées par les grands magasins de l'époque, celui du Louvre en France et Metz & Co en Hollande. Ils sont les premiers à développer un style minimaliste alliant géométrie et aplats de couleurs, un style qui annonce les créations modernes d'Andrée Putman, Tadao Andõ, et dans la mode celle d'Issey Miyake et Helmut Lang. L'AUTEUR Chercheur, commissaire d'exposition et enseignant, Stéphane Boudin-Lestienne se consacre à la redécouverte des figures des avant-gardes du XXe siècle, de Robert Mallet-Stevens à Hélène Henry, en passant par les de Noailles et ou encore l'architecte Paul Tissier.
10/2023
Décoration
Elise Djo-Bourgeois. Impressions modernes
Elise Djo-Bourgeois (1894-1986) fut, durant l'entre-deux-guerres, l'une des grandes créatrices de tissus et de tapis dont les motifs géométriques et colorés signent à eux seuls un manifeste pour la modernité. Sa carrière, trop courte, ne lui a pas permis de véritablement passer à la postérité à l'instar de ses consoeurs Sonia Delaunay ou Hélène Henry. Si son oeuvre est très fortement liée à celle de son époux, l'architecte moderniste Djo-Bourgeois, il n'en demeure pas moins qu'elle sut inventer un style bien à elle qui, aujourd'hui, semble d'une radicalité inédite pour son époque.
05/2019
Beaux arts
Emilio Terry. Architecte et décorateur
Jusqu'à présent aucun ouvrage n'a jamais été consacré à l'architecte et décorateur Emilio Terry. L'ami de Jean-Michel Franck, Christian Bérard, Boris Kochno, Paul Morand, Julien Green, Dali, des Noailles et de tant d'autres, est pourtant une figure emblématique de l'époque foisonnante et brillante de l'entre-deux guerres. Il a légué une documentation abondante sur son travail, au musée des arts décoratifs de Paris afin qu'elle soit mis à la disposition du public. C'est cet ensemble de notes, carnets, plans et maquettes que l'auteur a consulté pendant plus de trois ans pour écrire ces études et apporter un maximum de précisions sur les principaux aménagements et chantiers dont Emilio Terry s'est occupé tout au long de sa vie. Pour la première fois, dans un domaine où beaucoup a été dit et écrit, la documentation originale du créateur vient étayer un texte remarquable qui apporte une meilleure compréhension de son travail. L'auteur y présente notamment les chantiers de : Amphion, Lutry, Clavary, la villa Loste, l'Hôtel de Chanaleilles, etc... Une biographie très évocatrice et des annexes abondantes font de ce livre un ouvrage de référence qui séduira à la fois les passionnés d'histoire du goût et les amateurs d'architecture et de décoration.
11/2013
Décoration
René Crevel. Peintre, architecte, décorateur
Artiste prolifique, architecte décorateur, mais aussi peintre, René Crevel apporte une contribution décisive à la naissance et au développement du style Art Déco. Esprit novateur, il s'illustre dans de nombreuses disciplines, abordant avec une égale réussite des domaines aussi différents et exigeants que l'architecture et l'architecture d'intérieur, le mobilier, le papier peint et le tison, le tapis et la tapisserie, la céramique, l'émail, le vitrail ou la fresque. Entre les deux guerres, il signe de remarquables créations pour les prestigieuses manufactures françaises, Sèvres ou Limoges pour la porcelaine, J. Sarlandie pour la dinanderie et l'émail, Isidore Leroy, Essef, Geffroy ou Nobilis pour le papier peint, Aubusson pour les tapis et les tapisseries murales ou encore Krieger pour les meubles. Sa carrière est jalonnée d'importantes réalisations. Architecte d'intérieur et ensemblier, il conçoit l'entière décoration du Théâtre de l'Avenue (1924), aménage l'hôtel de Paris et la bijouterie Gustave Sandoz (1928), le restaurant les Tuileries et l'hôtel Continental, le magasin Frigéco, l'office du tourisme du Portugal (1931), agence l'hôtel Astoria (1933). On lui doit la création du bar de la société Técalémit (1932). Il dessine de nombreuses devantures de magasins, boutiques de luxe, bars et brasseries... Architecte, il construit en 1926 à Saint-Cloud sa villa dans le plus pur style moderniste. En 1930 son projet avant-gardiste d'autos-relais fait la couverture de la revue Je sais tout. En 1937 il trace les plans du Palais de l'Artisanat à l'Exposition Internationale des Arts et des Techniques, puis ceux de la Cité Ouvrière des Laboratoires pharmaceutiques Debat à Garches. Peintre, il poursuit une carrière commencée en 1915 dans le sillage des Nabis et du japonisme, laissant plus de 1000 oeuvres, huiles, gouaches, aquarelles et dessins. Il crée décors et costumes de théâtre, peint panneaux décoratifs et fresques... René Crevel est maintes fois primé par les jurys des grandes manifestations de l'époque. En 1925 cinq diplômes et médailles couronnent sa participation à l'Exposition Internationale des Arts Décoratifs. En 1929 il obtient un diplôme de Grand Prix l'Exposition française au Caire, en 1931 un diplôme d'Honneur à l'Exposition Coloniale. En 1937, lors de l'exposition Internationale des Arts et des Techniques, deux nouveaux diplômes d'Honneur et deux médailles d'or lui sont décernés. Cette première monographie consacre le talent de René Crevel, figure emblématique du mouvement art déco. Elle retrace sa vie et son parcours et aborde chacun de ses modes d'expression, de la peinture aux arts décoratifs et à l'architecture. Illustrée de plus de 1100 photographies, elle offre une contribution essentielle à la redécouverte d'une oeuvre qui occupe une place éminente dans l'histoire de l'art.
11/2019
Décoration
Architectes décorateurs belges 1920-1930
Ouvrage collectif, sous la direction de Maurice Culot et Anne-Marie Pirlot ARGUMENTAIRE : Privés de la commande des meubles de luxe (monopole de la France) et de la grande série (fief de l'Allemagne et de l'Autriche), les décorateurs belges modernistes de l'entre-deux-guerres se sont frayé une voie originale et expérimentale. Le livre évoque leur histoire au coeur d'une période d'intenses changements, marquée par la naissance des contreplaqués qui remédient aux effets dévastateurs du chauffage central sur le mobilier, l'engouement pour le bois malléable, l'apparition des meubles en tubes chromés, du mobilier à combinaisons, de l'éclairage indirect, le renouveau du tissage, du papier peint, des bibelots... C'est une véritable aventure artistique qui se dévoile au cours de ces pages abondamment illustrées, et rédigées par une équipe de spécialistes, à partir des collections exceptionnelles du Centre international pour la ville, l'architecture et le paysage, bientôt abritées par un nouveau musée de Bruxelles : le Kanal-Centre Pompidou. A PROPOS DES AUTEURS : Maurice Culot est architecte, urbaniste et éditeur Anne-Marie Pirlot est historienne de l'art
10/2023
Décoration
Indigo. Périple bleu d'une créatrice textile
Le bleu est une couleur universelle, celle de l'humble comme du noble, du rentier comme de l'industrieux, du travailleur manuel comme du banquier. C'est la chemisette bleue et le bermuda délavé de l'Américain de Nouvelle-Angleterre comme la tunique du paysan chinois repiquant du riz dans la brume des montagnes du Guizhou. C'est le tablier sur lequel la lavandière s'essuie les mains, le droguet du maquignon, la salopette graisseuse du mécanicien, le blue-jeans du fermier photographié par Walker Evans. Catherine Legrand a parcouru pendant plus de 2 ans la planète pour réaliser ce travail exceptionnel sur la manière dont l'Indigo est cultivé et utilisé dans le monde aujourd'hui. Elle a en rapporté une iconographie et des témoignages qui font de ce beau livre une référence unique sur ce sujet. Vous trouverez dans cet ouvrage :* une série de diptyques photographiques où la styliste Catherine Legrand nous emmène dans un périple textile sur l'indigo ;* un carnet de voyage qui appréhende l'ensemble et les détails du vêtement, du tissu, de sa matière, de sa couleur, de ses secrets, de sa fabrication.
10/2012
Beaux arts
Georges Addor architecte (1920-1982)
L'architecte genevois Georges Addor fut peu reconnu de son vivant. Cet homme discret a pourtant façonné la Genève des années 1950 et 1960 en lui donnant son caractère de ville contemporaine et de cité internationale. Son parcours fulgurant est retracé dans cet ouvrage. En l'espace de quinze ans, le bureau d'architecture que Georges Addor dirigea au sein de la régie immobilière Addor & Julliard réalisera plus de cinquante projets, allant du logement bon marché aux sièges d'entreprises prestigieuses, en passant par des équipements scolaires et des cités satellites pionnières en Suisse. Cette production effrénée s'inscrit dans le renouveau de la scène architecturale suisse du second après-guerre, dont il sera l'un des principaux protagonistes. A travers une lecture attentive de son oeuvre et une iconographie riche et inédite, cette monographie présente en détails les réalisations majeures du bureau, tout en les abordant sous une multiplicité d'aspects propres à en élargir la compréhension : éléments biographiques, composition du bureau, choix urbanistiques, matérialité, actualité de l'oeuvre et, enfin, intégration des arts à l'architecture. La perspective choisie consiste à replacer cet héritage patrimonial, souvent en proie à des transformations irrémédiables, dans un contexte plus large, confirmant sa singularité et son exemplarité.
10/2015
Régionalisme
Girard Desargues. Bourgeois de Lyon, mathématicien, architecte
Architecte probable de l'Hôtel de Ville de Lyon, Girard Desargues (1591-1661) est aussi le géomètre le plus original de son siècle, l'un des maîtres de Pascal.
Presque oublié au XVIIIe siècle, redécouvert progressivement ensuite, ce " bourgeois de Lyon " a suscité ces dernières années un intérêt renouvelé.
Grâce à des recherches approfondies dans les archives lyonnaises, et faisant le point sur les études " arguésiennes " récentes des historiens et des scientifiques, Marcel Chaboud nous trace une biographie à la fois synthétique et précise de ce Lyonnais hors du commun.
L'ouvrage de Marcel Chaboud est tiré de sa thèse et de dossiers de l'auteur transcrits par Odette Chaboud et ses amis. Une préface de Henri Hours, Conservateur honoraire des Archives de la Ville de Lyon, une postface de René Taton, l'historien des sciences qui a le plus fait avancer les recherches sur Desargues, et d'abondantes illustrations contribuent également à faire de cette biographie un livre aussi solide qu'agréable.
03/1996
Musique, danse
Georges Bizet. Naissance d'une identité créatrice
Ouvrage de référence sur un compositeur méconnu malgré sa popularité, ce livre s'attache à retracer l'exceptionnelle trajectoire d'un homme en quête d'une construction artistique et sociale. Comment concilier le désir de succès avec une personnalité musicale originale et exigeante ? Comment être soi-même quand on a été le jeune prodige couronné de lauriers par les institutions conservatrices ? Hervé Lacombe retrace les étapes de ce parcours passionnant : l'enfance modeste dominée par la formation au Conservatoire, l'évasion romaine à la villa Médicis, le mariage avec Geneviève Halévy, les drames familiaux, qui accompagnent sa carrière et ses projets.
Au terme d'une vie trop brève, se déroulant sur une toile de fond historique tourmentée qui en quelques années voit la révolution de 1848, le coup d'Etat menant au Second Empire, la guerre de 1870, la Commune puis la République, Bizet atteint son but avec l'ultime chef-d'œuvre, Carmen, dont les représentations furent marquées par sa mort tragique et prématurée.
L'auteur ne se contente pas d'engager une réflexion nouvelle sur cette œuvre phare, devenue un véritable mythe contemporain, il situe dans la vie musicale et la société parisienne du temps, puis réévalue une production infiniment plus variée et plus séduisante qu'on ne l'imagine habituellement.
Fruit d'une longue enquête menée dans des fonds publics et privés disséminés dans le monde entier, cette biographie se fonde sur une documentation considérable riche de nombreux documents inédits, redécouvre des œuvres inconnues ou considérées jusqu'alors comme perdues, et s'inscrit tout à la fois dans l'histoire culturelle et celle du goût.
10/2000
Décoration
Dior et ses décorateurs. Victor Grandpierre, Georges Geffroy et le New Look
Figure incontournable du monde de la mode et inventeur du New look, Christian Dior a su donner aux silhouettes féminines une élégance nouvelle dans le Paris morose de l'après-guerre. Deux décorateurs rayonnent autour du couturier : Georges Geffroy et Victor Grandpierre. Le premier a préparé l'entrée du styliste dans le monde de la haute couture, tandis que le second a imaginé les couleurs et le vocabulaire de la marque Dior. S'inspirant des arts décoratifs du XVIIIe siècle français, de la période Empire et de la Belle époque, ils ont créé des intérieurs luxueux et modernes pour le créateur et nombre de personnalités internationales. Influencés par l'art de la scène et de la mode, ces maîtres du style proposent une décoration opulente, personnalisée et fonctionnelle répondant aux exigences de l'époque. Grâce à leur savoir-faire précieux et à leur respect des traditions artisanales, ces trois grandes figures ont marqué la destinée de la haute couture et de la décoration d'intérieur. De la maison Dior - sise 30, avenue Montaigne - à la bastide provençale du couturier en passant par l'appartement d'Hélène et Marcel Rochas, celui de Gloria Guinness ou encore la demeure des Rothschild à Chantilly, cette histoire racontée avec passion et érudition par Maureen Footer nous dévoile l'amour de Christian Dior et de ses décorateurs pour l'art de vivre à la française et son rayonnement esthétique.
09/2018
Art textile
Textile et jardin
Redevable envers la nature pour une grande part de ses matériaux, de ses colorants, de son décor, le textile l'a célébrée en employant tous ses procédés de fabrication et d'ornementation, dans le vêtement comme dans l'ameublement. A l'heure où le monde prend conscience des risques environnementaux et sociaux d'une industrie textile très polluante, le dialogue entre l'art des jardins et celui des textiles, les propositions des fabricants et des artistes, sont plus que jamais d'actualité.
01/2023
Bricolage et création
Fil et textile
Amuse-toi à créer des ouvres d'art originales à partir de techniques simples et d'objets du quotidien Avec du PH, du tissu, de la laine et de la teinture, tu vas pouvoir réaliser de véritables chefs-d'oeuvre Ce livre contient, pour chaque technique, une page d'explications à suivre, étape par étape, et l'image du résultat final i Tu pourras ensuite t'inspirer de ces techniques pour les personnaliser ou en imaginer d'autres l
02/2021
Beaux arts
Textile
A 93 ans, Jean-Pierre Mury nous fait vivre son amour du textile, façon "art brut", par une vision séquencée de son utilisation au fil des temps. Un ouvrage de collages, manuscrit. Etonnant, un artiste à découvrir.
03/2014
Beaux arts
Georges Guyon, architecte de l'élégance et bâtisseur au grand coeur
Découvrez comment un jeune compagnon maçon du XIXe siècle généra une dynastie d'architectes dont le talent, l'inventivité, la foi et l'humanisme rallièrent à leurs convictions d'illustres peintres, décorateurs, sculpteurs, ornementalistes, verriers, industriels, financiers, mécènes, maires et préfets, même l'empereur Napoléon III ! Conscients du bien-fondé de la luxueuse élégance des hôtels particuliers, autant que de l'accession des ouvriers aux logements confortables et esthétiques, tous ont contribué à façonner le paysage de l'Ile de France jusqu'à la moitié du XXe siècle.
03/2019
Littérature française (poches)
Georges et Georges
Après quelques années de vie commune, Marianne et Georges ne se supportent plus : elle regrette le Georges amoureux naïf des premiers temps, lui désire une femme plus pimentée. Grâce au docteur Galopin, spécialisé en électromagnétisme, ils vont chacun être mis en face de leur rêve. Et devront le cacher à l'autre ! Le cauchemar commence. D'un appartement parisien jusqu'à l'ambassade de Batavia, les portes claquent devant l'hystérie de six personnages qui se fuient et se poursuivent. Une comédie déjantée sous le signe de Feydeau où les quiproquos s'accumulent, entraînant surprises et fous rires. Dans une postface magistrale, Eric-Emmanuel Schmitt analyse sa passion pour l'oeuvre de Feydeau, la complexité et la rigueur mathématique extrême du dramaturge qui disait : «Lorsque la présence d'un personnage est indésirable, il faut immédiatement le faire entrer en scène.»
08/2014
Décoration
Impression textile
L'impression textile est le seul ouvrage exhaustif qui retrace l'histoire du développement des techniques d'impression textile depuis les premières applications de couleurs par réserve jusqu'aux travaux les plus récents et les plus perfectionnés, réalisés mécaniquement au cadre et par transfert. Joyce Storey décrit en détail les méthodes traditionnelles d'impression textile parce qu'elles permettent de mieux comprendre les procédés modernes. Abondamment illustré de photographies et dessins, c'est un outil essentiel de liaison entre l'enseignement des principes techniques et les méthodes d'applications industrielles. Il s'adresse à tous ceux et celles qui oeuvrent de près ou de loin dans le domaine de l'impression des tissus.
01/1993
Beaux arts
Je ne suis pas une femme architecte, je suis achitecte
"Me traiterait-on de diva si j'étais un homme ? " demandait Zaha Hadid, l'une des architectes les plus célèbres au monde, qui dut néanmoins faire face à la critique. Cet ouvrage rend hommage à l'architecture remarquable réalisée par les femmes à travers le monde. S'y côtoient les icônes du XXe siècle comme Eileen Gray, Charlotte Perriand ou Lina Bo Bardi et les talents contemporains comme Manuelle Gautrand, Kazuyo Sejima, Grafton Architects ou encore Dorte Mandrup, dont l'affirmation a donné son titre à cet ouvrage, célébration inédite de l'architecture au féminin.
10/2019
Peinture textile, porcelaine
Le textile et l'image
Les images partout prolifèrent, elles nous interpellent, nous harcèlent. Elles focalisent nos désirs, inondent nos échanges, agrippent nos regards. Au cours de l'Histoire, des icônes aux idoles, nous les avons vénérées, adorées. Depuis des millénaires, l'image est au coeur du pouvoir, celui des hommes. Qui peut échapper à leur emprise ? Le textile est lui aussi partout, il nous enveloppe, "des langes au linceul", mais c'est à notre insu. Le textile reste insignifiant. A peine émerge-t-il quand il se fait image, dans les jeux de séduction de la mode. Pourtant, dans bien des civilisations, il a joué un rôle fondateur, partie prenante des mythes et des rituels. Le geste de tissera été par excellence celui des femmes, geste que les hommes ont soumis a l'image et à leur profit : le textile a été au mur du commerce mondial naissant. Nos réseaux d'aujourd'hui, qui véhiculent tant d'images, qui génèrent tant d'idoles, se disent en mots textiles - toile a la dimension du monde, filer entre nous. Tisser fut la première approche binaire de l'humanité, et le tissu son premier système visuel. Ce livre se veut un large parcours, dans l'espace et le temps, entre Orient et Occident, depuis les anciens récits jusqu'à l'aventure de l'art et des réseaux, de ce que les femmes et les hommes ont partagé du textile et de l'image. Il tente in fine de discerner en quoi la reconnaissance du textile comme modèle peut être pertinente, en ces temps de globalisation. A la suite du livre Ikats, tissus de vie, celui-ci en élargit le propos et le champ de réflexion.
02/2021
Littérature française
Elise et Lise. Un conte sans fées
"Elle lui disait des mots comme En moi Tout en moi Tout à moi et lui ne savait que chuchoter oui oui oui oui. Il était tout en elle et il lui semblait qu'il n'avait jamais été à ce point en elle et si tendu de désir." Elles sont jeunes et jolies, portent presque le même prénom, deviennent amies, si proches qu'elles s'empruntent leurs vêtements. Elles sont pareilles. Elles sont pareilles ? Elise et Lise est un conte. Un conte d'aujourd'hui. Un conte sans fées. "Quand on lit un conte, dit Sarah, on lit une histoire et on a l'impression que l'histoire raconte autre chose que ce qu'elle raconte."
02/2017
Littérature française (poches)
Bob, textile futé
Vous pouvez changer de peau, changer de style, revoir toute votre garde-robe ou endosser de nouveaux costumes. Ou vous pouvez aussi laisser faire Bob. Bob peut tout changer pour vous, il peut vous transformer, littéralement. Mais attention, Bob ne connaît pas ses limites. Et si, un jour, il allait trop loin ?
07/2018
Broderie, point de croix
Broderie botanique textile
Entre inspiration et art textile, il n'y a qu'un pas qu'Isabelle Riener propose aux lecteurs d'explorer sans aucune retenue. Créer son propre univers, faire courir pinceaux et fils sur la toile, magnifier des motifs qu'offre la nature, renforcez la confiance en soi, mélanger points de broderie et fils contrastants, étudier des compositions originales et personnelles, voici le magnifique programme proposé dans ce livre. Outre les points de broderie classiques et les techniques picturales, l'enjeu est ici de créer des végétaux textiles réalistes ou imaginaires, tous les conseils techniques donnés ne sont là que pour faciliter le passage du rêve à la réalité.
11/2022
Bijouterie, horlogerie
Paul Brandt. Artiste joaillier et décorateur moderne
Pilier de la joaillerie moderne dans les années 20, Paul Brandt a exercé aux côtés des plus grands noms tels que Fouquet, Templier ou encore Sandoz. Né à la Chaux-de-Fonds en Suisse, il s'installe très jeune à Paris où il poursuit une formation éclectique (joaillier, peintre, sculpteur, graveur en médailles et sur pierres fines, émailleur...). Séduit par les arts appliqués, il se spécialise dans la création de médailles, puis de bijoux. D'abord dans un style Art nouveau, puis Art déco, il participe aux différents événements artistiques qui animent la capitale. Membre du jury, mais aussi participant de l'Exposition Internationale des Arts Décoratifs de 1925, il est présenté comme un des acteurs de la "transformation complète" et acquiert une renommée internationale. Paul Brandt pense ses bijoux comme des oeuvres d'art et théorise leur présentation à l'occasion de scénographies avant-gardistes pour lesquelles il collabore avec les plus grands architectes modernes de l'époque tels qu'Eric Bagge et Djo-Bourgeois. A partir des années 1930, il revient à un art plus "industriel" et étend son activité à la décoration intérieure. Cette première monographie illustre le talent de cet artiste majeur, tant dans la joaillerie que dans le domaine des arts décoratifs français et international. Retraçant l'ensemble de son parcours, elle montre l'étendue des compétences de Paul Brandt, dans le domaine du bijou, mais aussi dans les domaines de la médaille, de la décoration et de l'aménagement intérieur. Elle s'appuie sur un travail de recherche inédit et illustré par un important corpus de 350 documents iconographiques tiré de sources journalistiques, muséales ou issues d'archives publiques ou privées. Si son nom se fait discret dans l'actualité, il est aujourd'hui l'un des plus respectés et recherchés parmi les marchands et les spécialistes de la joaillerie moderne, comme en témoigne l'engouement pour ses créations sur le marché de l'art.
12/2022
Histoire de France
Thiers. Bourgeois et révolutionnaire
Pourquoi Thiers ? Pourquoi une biographie de l'homme qui reste surtout dans les mémoires comme le sinistre fossoyeur de la Commune ? Pourquoi raconter la vie, rechercher les ressorts de la personnalité de ce Monsieur Prud'homme, emblème de la bourgeoisie conquérante et sûre d'elle ? Pourquoi ? A cause de tout cela et aussi parce que Thiers, dont Balzac s'inspira pour créer son Rastignac, est un incroyable personnage de roman. Car Thiers, c'est aussi : Un enfant du peuple, abandonné par son père escroc, qui, grâce à son ambition et son travail, devient chef de l'Etat, à une époque où l'ascenseur social est autrement plus lent qu'aujourd'hui. Un provincial monté à Paris, qui séduit par son intelligence les salons parisiens et, en premier lieu, le superbe Talleyrand qui se fait son mentor. Un journaliste touche-à-tout, comme il se doit dans le métier, qui, à peine arrivé à Paris, découvre le génie de Delacroix, ébranle la Restauration en théorisant, dans le journal qu'il a créé, le système parlementaire et participe au plus haut niveau à la révolution de Juillet 1830. Thiers, c'est aussi ce politicien taxé d'opportunisme, mais qui n'a jamais rallié le Second Empire, dont il prévoit, fustigeant à la Chambre la politique étrangère de Napoléon III, la terrible chute. Thiers, c'est le diplomate qui, à soixante-treize ans, parcourt l'Europe pour trouver des alliés à la France défaite par la Prusse. C'est le libérateur du territoire qui règle aux Allemands une exorbitante rançon de 5 milliards de francs sans pour autant ruiner les finances du pays. Thiers, enfin, c'est l'homme d'Etat, qui comprend en 1871 qu'il est temps de fonder la République... Thiers, c'est le XIXe siècle.
10/2007
Beaux arts
Hauteville House. Victor Hugo décorateur
"Enfin, si vous descendez vers la mer, une grande maison attirera vos regards et vous y lirez ce nom dès à présent fameux : Hauteville House. Et alors, faisant retour sur vos propres impressions, vous verrez se grouper dans une même pensée, comme elles sont réunies dans un même lieu, ces émouvantes grandeurs qui s'appellent la liberté, l'exil, le poète." Charles Hugo, Chez Victor Hugo par un passant.
04/2016
Métiers
Architecte
Résumé du livre La première partie aborde les thématiques générales du métier d'architecte : les missions, les compétences requises, les différents cursus scolaires, le salaire, les spécialisations. Puis, une immersion plus spécifique à la profession est proposée pour expliquer les différentes étapes de la conception jusqu'au suivi des travaux ou encore le travail en équipe lors de la réalisation d'un projet architectural. En deuxième partie du livre, une bande dessinée présente deux architectes, leur parcours et leurs expériences. Alix, sensible à l'écologie, explique l'impact environnemental de son métier et les solutions à envisager. Quant à Antoine, expert dans la restauration du patrimoine et enseignant, il livre quelques outils pour dessiner ses premiers plans. Enfin, par un principe de double page ludique, la troisième partie créée une passerelle avec l'école (histoire, géographie, physique, chimie, littérature) au travers de la pyramide de Khéops, le principe des constructions parasismiques et bien d'autres surprises encore. La collection : Un métier pour moi ! Elle s'adresse aux enfants de 8 à 13 ans et répond aux questions qu'ils se posent sur différents métiers grâce à une présentation détaillée de la profession, des entretiens avec des experts sous forme de bande dessinée et des sujets concrets en lien avec le programme scolaire.
04/2022
Design
Designers et décorateurs des années 80
4e ouvrage thématique de la collection Décorateurs présentant près de 40 décorateurs des années 80, précédés d'une longue introduction de Patrick Favardin.
11/2022
Prière et spiritualité
Paroles de prophètes. Elie et Elisée
Géants de la foi, Elie et Elisée sont d'ardents défenseurs de la pureté de l'Alliance. Ayant vécu en temps d'apostasie et d'idolâtrie, ils n'ont eu de cesse de rappeler à Israël qu'il était un peuple à part, un peuple qui n'avait d'autre vocation que la sainteté. Et ils l'ont fait avec un zèle exempt de toute compromission. Une même fidélité au Dieu unique les a projetés sur le devantde la scène au risque d'affronter les puissants de ce monde. Figures emblématiques de l'Ancien Testament, ils pourraient nous paraître bien lointains et inaccessibles si leur humanité, fragile et vulnérable comme la nôtre, ne nous montrait leurs élans de compassion et leurs angoisses face au danger. Le combat qu'ils ont mené de leur temps nous renvoie à celui que tout disciple du Christ rencontre inévitablement. Mêlant récits à la première personne et textes bibliques, ces romans spirituels nous introduisent à l'intime de l'expérience de ces prophètes attachants. Ils font résonner la parole biblique en nos
12/2023
Techniques artistiques
Sièges, fauteuils, et canapés. Techniques du tapissier décorateur
Ce livre explique avec passion et exhaustivité comment garnir les sièges, les fauteuils et les canapés dans les règles de l'art. Du sanglage au garnissage des fonds de sièges, des dossiers et des accotoirs, en passant par le guindage et le piquage, Jean-Jacques Trautwein présente l'ensemble des exigences du travail artisanal pour obtenir un résultat esthétique de qualité, confortable et durable. Il détaille à la fois les techniques de restauration de meubles anciens, qui utilisent les matériaux dits traditionnels (sangles de jute, ressorts hélicoïdaux, fibres de crins, etc.) et les méthodes de rembourrage moderne avec matériaux contemporains. Pour finir, le capitonnage, la couverture, la confection de housses, la coupe des tissus et les différents types de finition viennent parachever les connaissances indispensables à la bonne exécution du garnissage d'un siège.
04/2019
Littérature française
Les Bourgeois
Ils se nomment Bourgeois et leur patronyme est aussi un mode de vie. Ils sont huit frères et deux soeurs, nés à Paris entre 1920 et 1940. Ils grandissent dans la trace de la Grande Guerre et les prémices de la seconde. Aux places favorites de la société bourgeoise - l'armée, la marine, la médecine, le barreau, les affaires -, ils sont partie prenante des événements historiques et des évolutions sociales. De la décolonisation à l'après-Mai 68, leurs existences embrassent toute une époque. La marche du monde ne décourage jamais leur déploiement. De Jules l'aîné à Marie la dernière, l'apparition et la disparition des personnages, leurs aspirations et leurs engagements rythment la formidable horlogerie de ce roman très différent d'une simple saga familiale. Car c'est ici le siècle qui se trouve reconstruit par brèves séquences discontinues, telle une vaste mosaïque où progressivement se détachent les portraits des dix membres de la fratrie - et un peu leurs aïeux, et déjà leurs enfants. Sur cette vertigineuse ronde du temps, Alice Ferney pose un regard de romancière et d'historienne. A hauteur de contemporain elle refait la traversée. Allant sans cesse du singulier au collectif, du destin individuel à l'épopée nationale, elle donne à voir l'Histoire en train de se faire, les erreurs, les silences coupables, les choix erronés qu'explique la confusion du présent. Ample et captivant, Les Bourgeois s'avère ainsi une redoutable analyse de nos racines : un livre qui passe tout un siècle français au tamis du roman familial.
08/2017
BD tout public
Cru bourgeois
Qu'est-ce qu'on fait quand le père de la mariée meurt la veille de la noce où on attend du monde et qu'en plus, on n'est pas chez les communs ?
10/1998
