Cinéma. La grande histoire du 7e art
Extraits
Cinéma
Cinéma. La grande histoire du 7e art
De l'invention des frères Lumières jusqu'à nos jours, cet ouvrage propose, à travers près de 140 rétrospectives consacrées aux différentes facettes de l'histoire du cinéma, des débuts du muet jusqu'à la concurrence des nouveaux écrans en passant par les mutations d'Hollywood, un panorama complet du 7e art : films, réalisateurs, acteurs, mouvements et écoles, genres, studios et producteurs. L'iconographie d'une grande richesse (plus de 400 documents d'archives, affiches, portraits ou photos de films), un glossaire technique, les palmarès complets des festivals internationaux, les filmographies des grands réalisateurs et des acteurs majeurs, permettent de construire une véritable mémoire du cinéma du monde entier.
09/2020
Cinéma
14-18 au cinéma. Les 50 grands films de la Grande Guerre
Quatre-vingt dix ans après la signature de l'Armistice, que reste-t-il de 14-18, la terrible boucherie (10 millions de morts) dont le XXe siècle serait sorti tout entier ? Une réflexion sur la construction de l'Histoire, un regain d'intérêt pour la . guerre au quotidien . vécue par les poilus et... des films. Des centaines de films, de tous horizons temporels et géographiques. Dans cet ouvrage, qui se veut avant tout un guide pratique, accessible à tous, nous en avons sélectionné cinquante. Des incontournables bien sûr : Charlot soldat (Charles Chaplin, 1918), La Grande Parade (King Vidor, 1925), La Grande Illusion (Jean Renoir, 1937) ou Les Sentiers de la gloire (Stanley Kubrick, 1957). Mais aussi des incunables et des raretés, comme les oeuvres du flamboyant Rex Ingram (Les Quatre Cavaliers de l'Apocalypse, 1921; Mare Nostrum, 1926) ou, plus près de nous, Le Tigre du ciel (Jack Gald,1976).
05/2014
Histoire du cinéma
Le cinéma s'affiche. Une autre histoire du 7ème art. Une autre histoire du 7ème art
Dès l'apparition des premiers films, il y a eu des affiches pour les promouvoir auprès du public, faisant de ce support une forme de publicité ultime. Si elles représentent à l'origine le thème principal du film- aventure, amour ou frissons-, avec l'ascension du vedettariat, les affiches ont commencé à mettre en avant les stars et leurs styles de vie, notamment à Hollywood. A travers ce puissant support, s'entrecroisent histoire de l'art et impératifs commerciaux, évolutions techniques et clauses de représentation des vedettes, jusqu'à devenir au fil du temps, une forme d'art en soi. L'affiche est aujourd'hui objet de collection : sa puissance tient autant à son efficacité immédiate qu'à l'aura que lui attribuent l'histoire du cinéma et la nostalgie de son public. Illustré de près de 400 reproductions, cet ouvrage retrace l'histoire créative et commerciale des affiches de film, décennie par décennie jusqu'à la fin des années 90. Depuis la promotion du personnage de Charlot, jusqu'à la création de la légende de Greta Garbo, en passant par le rôle de l'affiche à l'ère du numérique, découvrez comment le graphisme s'est mis au service du 7ème art pour séduire les spectateurs des salles obscures.
10/2022
Cinéma
Le cinéma. Un art de la complexité
En 1952, Edgar Morin intègre le CNRS, où il fait ses premières recherches et études en sociologie du cinéma, et entre à l'Institut de filmologie à la Sorbonne. Dix ans plus tard, il écrit le journal de tournage du film qu'il coréalise avec Jean Rouch, Chronique d'un été. Entre ces deux dates, il publie dans différentes revues académiques ou critiques une quarantaine d'articles, tous consacrés au cinéma. Ces textes - pour la plupart introuvables aujourd'hui - s'ajoutent à deux études cinématographiques inédites sur l'étranger et la mort pour composer une étonnante constellation. Le cinéma d'Edgar Morin est un media révélateur de l'Homme et de la société. Dans ses articles incisifs et prospectifs, il analyse - comme le fait Roland Barthes à la même période - les mythologies du monde contemporain. En tension entre technique et magie, art et industrie, standardisation et créativité, individus et communautés, sa théorie filmique fait du spectateur le socle mouvant d'une expérience concrète du temps et de l'histoire. Cet ouvrage s'attache aux quêtes sensibles d'Edgar Morin. Après L'Homme et la mort et avant La Méthode, le cinéma est pour lui un champ d'investigation qui interroge le "comment" de la vie, un cinéma-essai, un art de la complexité.
03/2018
Essais
Carnet du 7e Art. ... Votre Cinéma
Ce petit carnet vous permettra d'estimer les films que vous avez vus. Vous pourrez noter toutes les références et vos coups de coeur ! A partager avec d'autres cinéphiles... "Silence, on tourne ! " Le 7ème art est...
08/2021
Littérature française
Le cinéma dans la grange
Les personnages de ce petit roman ne se séparent pas de l'auteur : Ils sont l'auteur, mais jeune, en plusieurs personnes, et surtout en Roger Bourcier ; il est tellement l'auteur, qu'il est impossible de parler de lui sans évoquer le paysage de Saint-Samson, près de Morlaix, où est né ce récit, et le jeune homme que j'étais, appliqué à la tâche de vivre et d'écrire, à la tâche d'étudiant volontairement raté et de vivant insatisfait. Tout ce qui lui advient m'est arrivé. Ses émerveillements d'amoureux craintif, son angoisse devant la vie, c'est moi. Le lecteur d'aujourd'hui s'y reconnaîtra car tous les jeunes gens, d'une génération à l'autre, passent par là, sous des formes imprévues. H.T. (1991)
01/1992
Cinéma
Histoire(s) du cinéma
Nouvelle édition en un volume
04/2006
Cinéma
Histoire du cinéma britannique
Il n'y a pas si longtemps, le cinéaste Alan Parker lançait : "Avec l'industrie cinématographique britannique, il est souvent difficile de savoir si le nageur vous fait signe pour vous saluer ou bien s'il se noie". Faut-il le croire ? D'outre-Manche nous parviennent régulièrement des films qui nous captivent, nous font rêver, nous font rire et même, réfléchir ! Fresques historiques, épopées militaires, actrices et acteurs de première grandeur, histoires d'amour et d'humour mid Atlantic, films "shakespeariens", documentaires, oeuvres excentriques, dessins animés, polars, vampires et zombies : on trouve le pire comme le meilleur dans le fragile cinéma anglais dominé par la production et la distribution hollywoodiennes. Les cinéphiles ont en mémoire les noms d'Alexander Korda, d'Alfred Hitchcock, inventeur du "suspense", les comédies Ealing avec Alec Guinness, le Hamlet de Laurence Olivier, les films de David Lean (Lawrence d'Arabie), Le Troisième Homme de Carol Reed ou encore Les Chaussons rouges de Powell et Pressburger. En 1986, The Mission, de Roland Joffé reçoit la Palme d'or à Cannes. "Le cinéma britannique est bien vivant à la télévision". C'est là, en effet, que se sont formés, entre autres, Ken Loach (Kes) et Stephen Frears (Talma Drewe) qui, aujourd'hui encore, occupent le devant de la scène. Ils sont rejoints par de nouveaux talents, Shane Meadows, Paul Greegrass, Lynne Ramsay, ou Andrea Arnold.
09/2010
Essais
L’Art du Détail au Cinéma
A travers l'analyse de nombreux films importants de l'Histoire du cinéma l'Art du Détail au cinéma étudie la manière dont se manifeste "la singularité" au cinéma Cet ouvrage s'adresse donc autant aux cinéastes qu'aux cinéphiles. l'hypothèse formulée est la suivante : "la singularité" d'un regard se niche dans les détails, mais pas n'importe lesquels. Pour s'inscrire durablement dans la mémoire et le coeur des spectateurs, ces derniers doivent répondre à certaines caractéristiques, et accéder ainsi au statut, si convoité, du Détail.
10/2023
Cinéma
La sagesse du septième art. Répondre aux grandes questions avec le cinéma anglo-saxon
Qui est Dieu ? Quelle est l'origine du mal ? La vie a-t-elle un sens ? Qu'est-ce que le progrès ou l'aventure ? La réussite est-elle aussi enviable que nous l'imaginons ? Quel est le véritable visage du jeu ? Que signifie être libre ? Le cinéma anglo-saxon est structuré par un même clivage : le profane contre le sacré. Cette confrontation est naturellement restrictive, en ceci qu'elle ne peut englober l'ensemble des conflits idéologiques qui divisent nos sociétés. Force est néanmoins de reconnaître qu'elle embrasse une multitude de problématiques fondamentales. La formidable universalité des réalisateurs anglo-saxons en témoigne depuis des décennies. Elle révèle une propension exceptionnelle à traiter des préoccupations du plus grand nombre. Les réalisateurs du profane, affamés de liberté, sont de fervents anticonformistes en s'attaquant à l'ordre établi, aux idées dominantes et, plus encore, aux interdits qui pèsent sur les sociétés occidentales. Les réalisateurs du sacré, quant à eux, se distinguent en forgeant leurs pensées dans le creuset de l'exaltation : ils abordent les grands enjeux de la vie positivement et adhèrent à des principes transcendants. Charles Chaplin, Steven Spielberg, Martin Scorsese, David Lean, George Stevens et vingt-cinq autres géants du cinéma anglo-saxon, sous la fine analyse de Jean-Philippe Costes, répondent aux grandes questions de la vie. Que leurs points de vue relèvent du profane ou du sacré, ils enseignent à travers leurs films, révélateurs des vices comme des vertus de l'homme, une vérité trop souvent ignorée : le septième art est un formidable outil pédagogique pour quiconque ambitionne de s'initier à la sagesse.
02/2019
Histoire de l'art
Histoires de l’Art & histoire de France
Cet ouvrage offre sur une soixantaine d'épisodes une nouvelle vision de l'histoire de l'art de notre pays, la France, car établie à partir de faits historiques qui ont fait l'art, mais aussi quand l'art a fait l'histoire, et ce depuis le haut Moyen Age à nos jours. Ainsi le vase de Soissons, la tapisserie de Bayeux, l'art français des cathédrales, les armoires protestantes des Cévennes, les manufactures de Colbert, les meubles dits de port, le gris Trianon, le chêne de Hollande, le bronze doré à l'espagnolette, le vernis des frères Martin, les cartes de Cassini, la table bouillotte à Versailles, le décor au ballon, les faïences révolutionnaires de Nevers, les santons de Provence, les styles historiques, la peinture orientaliste, l'école de Barbizon, les savoyards de l'Hôtel Drouot, les écoles de Metz et de Nancy, sans oublier les designers réédités.
04/2022
Cinéma
Les montres au cinéma. Le temps du 7e art
Un détail subtil mais qui change tout. L'élégance réside dans le détail, une touche subtile qui change tout. Les montres au cinéma incarnent bien plus qu'un accessoire, même iconique. Si elles permettent de rehausser un costume, elles sont surtout symboliques, soulignent un statut ou se font passeuses d'histoire. Maîtresses du temps, elles sont souvent d'une importance cruciale pour le héros. Lignes de vie ou armes de dernier recours en pleine action, elles contribuent au revirement sans lequel le monde serait perdu. Certains rôles sont indissociables de leurs montres : impossible d'imaginer James Bond sans ses mythiques Rolex Submariner ou Omega Seamaster au poignet, Steve McQueen sans sa Tag Heuer ou Ryan Gosling dans Drive sans sa Calatrava. Parfois, les montres deviennent même des actrices à part entière, telles "the Gold Watch" dans la scène culte de Pulp Fiction, l'IWC portée par Sophie Marceau dans Anthony Zimmer, ou l'historique Omega, réellement portée sur la Lune par Neil Armstrong et qui apparaît dans First Man : le premier homme sur la Lune, de Damien Chazelle. Dans cet ouvrage, les montres sont le guide inattendu pour une visite de l'histoire du 7e art qui réserve bien des surprises. Discrètes ou cultissimes, ces montres sont l'objet d'une fascination qui dépasse les genres et les générations.
11/2019
Histoire du cinéma
Histoire et cinema
En 1958, dix ans avant Marc Ferro, Robert Mandrou publie, lui aussi dans les Annales, le premier texte d'un historien français sur le cinéma. Le prétexte en est le compte rendu du livre d'Edgar Morin, Le Cinéma ou l'homme imaginaire ; mais le titre de ce texte, "Histoire et cinéma" , signale d'emblée la portée programmatique que lui donne son auteur. Disciple de Lucien Febvre, spécialiste des cultures populaires à l'époque moderne et pionnier de l'histoire des mentalités, Mandrou fait mine de s'étonner qu'aucun de ses collègues n'ait encore considéré cet objet comme digne d'intérêt pour l'historien. Sourd aux préventions des universitaires à l'encontre d'un objet encore illégitime, mais indifférent au regard cinéphile, il avoue toutefois que l'approche sociologique le laisse sur sa faim : s'il rejoint Edgar Morin sur la reconnaissance du cinéma comme fait culturel majeur de la civilisation contemporaine et puissante fabrique des mentalités, c'est pour en proposer, pour sa part, " une histoire au sens plein du mot ". Malgré sa force et sa pertinence, cet article de Mandrou est tombé dans l'oubli jusqu'à la fin du xxe siècle. Redécouvert dans les années 1990, il a acquis un statut de manifeste pour celles et ceux qui, notamment dans le giron de l'histoire culturelle, travaillent à une histoire du fait cinématographique et à son inscription dans une histoire sociale des représentations.
12/2022
Histoire du cinéma
Curieuses Histoires du cinéma
En un peu plus d'un siècle, le cinéma a construit une histoire foisonnante de curiosités et d'anecdotes, liées aussi bien aux conditions et aux hasards des tournages qu'aux caprices ou aux improvisations des stars (et dieu sait qu'il y en eut de géniales ! ) C'est une véritable mythologie qui s'est édifiée autour des plateaux, à travers des situations et des répliques qui ont peu à peu investi le monde réel, le rendant infiniment plus désirable et agréable à regarder et à vivre. C'est à travers un certain nombre d'exemples que ce livre tente d'approcher ce qui fait la magie du cinéma et ce qui transforme parfois son histoire en légende.
06/2023
Histoire du cinéma
Histoires du cinéma X
Le "X" français est une industrie considérable, une production torrentielle charriant le pire et le meilleur. Né avec le cinématographe, le genre s'est d'abord appelé "clandestin" , "marginal" , ou "de bordel" pendant près de cinquante ans. Il a connu un véritable âge d'or dans les années 1970 avant d'être économiquement étranglé par la loi. Désormais absent des salles de cinéma, il prospère et se massifie par la vidéo et Internet. L'univers du X est constitué de secrets de fabrication et d'étonnants procédés d'exploitation flirtant avec l'illicite, de mystères, de légendes et parfois de révélations : même reconnu, il a conservé quelques habitudes héritées de son sulfureux passé clandestin. Pseudonymes, tournages occultes, défis du bizarre et de la transgression, personnalités insolites, démêlés parfois burlesques avec la censure, dessous financiers, scandales, affaires et condamnations : le genre charrie beaucoup de faits troublants et quelques mythes qu'il convenait d'éclairer dans cette enquête scrupuleuse. Critique de cinéma, ancien rédacteur en chef de La Revue du cinéma et de La Saison cinématographique, Jacques Zimmer est l'auteur de nombreux ouvrages dont Le cinéma érotique (J'ai lu, 2001) et Piccoli, grandeur nature (Nouveau Monde éditions, 2008). Il a publié Sade et le cinéma en 2010, à La Musardine.
06/2024
Cinéma
Le cinéma, un art imaginaire ?
Pourquoi choisir de publier un auteur qui exerce sa vivacité d'esprit contre le cinéma ? Parce qu'il est stimulant de soupçonner encore et sans relâche le rapport entre l'art et le (juste) régime politique de la Cité. Et particulièrement le cinéma, nous explique Patricia Yves, en tant qu'il est l'aboutissement historique des perfectionnements de la capacité mimétique de l'art, une merveilleuse boîte à illusions. Le cinéma, s'imposant comme une évidence purement sensible, met la place du sujet en péril. Au surplus, cette critique, nourrie de philosophie et de psychanalyse, ainsi que d'analyses concrètes de films - Patricia Yves n'est pas sans confesser sa cinéphilie -, ne cherche-t-elle pas à nous amener à défendre le cinéma, défense qu'il nous faut produire maintenant, à nouveau, au risque de voir la poésie cinématographique exilée, de fait, c'est-à-dire engloutie par la marchandise, ou de droit, en tant que force conservatrice d'un ordre inique ? C'est en ce sens qu'il importe de la lire et de la comprendre.
05/2015
Histoire du cinéma
Le Grand Est au cinéma
Ce livre graphique vous invite à voyager dans le Grand Est cinématographique. A travers plus d'une centaine d'illustrations créées à partir d'une sélection de longs métrages de fiction produits entre 1899 et 2020, explorez plus de cent films et parcourez les dix départements de la région. Découvrez comment le cinéma s'approprie des lieux de tournage, des produits locaux et des personnages emblématiques, comment il met en valeur les richesses culturelles, patrimoniales, historiques et territoriales du Grand Est.
11/2021
Histoire de l'art
Le Grand Larousse de l'Histoire de l'Art
Le Petit Larousse de l'Histoire de l'Art est depuis 10 ans une référence. Voici le Grand Larousse de l'Histoire de l'art qui, dans un format plus grand et plus luxueux, vous fera redécouvrir les grandes périodes, les principaux styles et mouvements picturaux et les chefs-d'oeuvre de la peinture, de la sculpture et de l'architecture. Un récit passionnant qui replace chaque création dans son contexte historique et montre comment les grandes découvertes et les changements de société ont influencé les artistes.
09/2021
Monographies
L'art du cinéma. Tome 2
Le deuxième volume de l'art du cinéma traite du scénario, de la réalisation, de l'interprétation et du montage du cinéma.
12/2022
Essais
Le cinéma amazigh. Genre du cinéma algérien ou cinéma à part ?
Le cinéma amazigh est intéressant en tant qu'il est une continuité de la lutte pour la reconnaissance de l'identité amazighe en même temps que le dernier rempart conquis par la création artistique, vu que le rejet de l'utilisation de la langue amazighe au cinéma a duré plus longtemps que pour les autres arts. Cette dynamique est d'autant plus intéressante que, dès la sortie des films, la presse titrait que le cinéma amazigh était né, instituant le fait, discutable, de l'apparition d'un genre supplémentaire dans la cinématographie nationale. Ce cinéma cristallise une double rupture : le renouvellement des thèmes ; l'autorisation d'instaurer un secteur privé, indépendant. Cette ouverture, menée par des réalisateurs professionnels, est un premier signe de changement. La suite de l'histoire du cinéma algérien, dans une rupture totale avec le cinéma professionnel des réalisateurs salariés des entreprises étatiques, va bousculer tout ce qui a pu être produit ou observé.
07/2022
Les yeux de la découverte
Arts, toutes les grandes dates. Une histoire visuelle, de la peinture pariétale au street art !
Comment les hommes peignaient-ils à la préhistoire ? Que nous apprennent les sculptures de Yaxchilàn sur les Mayas ? Quel célèbre artiste du XVe siècle a peint La Cène ? Quel procédé pictural Georges Seurat utilisait-il ? Qu'est-ce que l'Art déco et quand ce mouvement est-il apparu ? Cette superbe chronologie illustrée compte plus de 500 reproductions d'oeuvres d'art. Elle permet de découvrir et d'approfondir, période par période, chaque courant artistique à travers le monde. Des textes, courts et précis, expliquent chaque oeuvre. Un outil de référence, pratique et passionnant, pour s'approprier facilement l'histoire de l'art. Toutes les grandes écoles artistiques inscrites au programme du collège sont traitées dans cet ouvrage.
11/2023
Cinéma
Ma folle histoire du cinéma
Fort de ses rencontres avec ceux qui font perdurer le goût du cinéma d'antan dans leurs films, Kevin Elarbi nous raconte certains grands moments du cinéma français et américain, avec un ton personnel rappelant celui de ses émissions ou de ses réseaux sociaux, consacrés au cinéma classique, ses acteurs, ses actrices, ses réalisateurs, et ses histoires de coulisse digne d'un véritable film. D'Autant en Emporte le Vent à Rebecca, de La Grande Vadrouille à Fassbinder, du Magicien d'Oz à Call Me By Your Name, Kevin Elarbi vous propose de le suivre sur le chemin de brique jaune, avec ses camarades : Dyllón Burnside et Ryan Jamaal Swain (Série Pose), Lucie Lucas, La Bande à Fifi, la famille de Jean Gabin, Guy Ritchie, Tim Burton, les castings de Buffy, The Walking Dead, Gotham, l'équipe de Dumbo et du Retour de Mary Poppins, et bien plus encore...
11/2019
Religion
La grande histoire du christianisme
Ce livre dévoile une histoire méconnue. Elle commença, dit-on, avec un juif nommé Jésus, qui ambitionnait de réformer le judaïsme. Par la suite, elle se prolongea dans l'affrontement du dogme et des "hérésies", jusqu'au triomphe d'une idée qui bouleversera les sociétés et se diffusera dans un premier temps d'Irlande jusqu'en Chine... Le christianisme refluera d'Asie et d'Afrique du Nord, où il était majoritaire pour devenir européen. C'est en Occident qu'il régnera en maitre. Entre cathédrales et excommunications, le pouvoir spirituel l'emporte sur le matériel. Cette histoire louvoie dans les méandres des divisions, entre catholiques, orthodoxes, protestants, chrétiens d'Orient et d'Occident. Elle s'écrit parfois dans le sang et les larmes, quand s'élève la voix de Martin Luther. Elle s'inscrit aussi dans l'idée d'entreprise, quand les ordres organisent l'évangélisation des Amérindiens, la conversion de l'Afrique. Deux mille ans d'histoire, plus de deux milliards et demi de croyants, une vitalité toujours intacte... Le christianisme n'en finit pas de surprendre. Cette histoire, c'est celle de notre temps.
01/2019
Encyclopédies de poche
Histoire de la Grande-Bretagne
"L'espace qui sépare la Grande-Bretagne du continent n'est point infranchissable", écrivait Napoléon. De fait, ce joyau d'un modeste archipel posé aux confins de l'Europe fut au coeur de l'histoire du continent, malgré une identité insulaire tardive mais vivace. Un temps "atelier du monde" et métropole de l'empire le plus vaste de l'histoire - dont le Commonwealth est aujourd'hui l'héritage -, la Grande-Bretagne fut le creuset d'un royaume "uni" de quatre nations longtemps divisées au gré d'une histoire mouvementée pleine de bruit et de fureur. De la formation géologique d'une île improbable à l'incertain Brexit en passant par la guerre de Cent Ans et l'époque victorienne, Jean-François Dunyach retrace une histoire faite de circulations, d'échanges et de syncrétismes. Bienvenue dans l'île du roi Arthur et de Richard Coeur de Lion, de Robin des Bois et de Macbeth, des suffragettes et des Beatles, du Five o'clock tea et de Big Ben.
01/2021
Histoire internationale
La grande histoire du monde
Des grands empires de l'Antiquité à la chute de l'URSS, de l'Europe de Charlemagne au Japon du XIXe siècle, de l'Asie des Mongols à l'Afrique de la décolonisation, cet ouvrage nous convie à un voyage extraordinaire au fil des siècles. Procédant par étapes chronologiques, il suit l'évolution des grandes civilisations les unes par rapport aux autres. Il réussit en même temps à nous faire comprendre la façon dont chaque peuple considère son passé. Nous avons tous en tête aujourd'hui l'importance nouvelle de la Chine, de l'Iran, de l'Inde. Nous percevons le rôle essentiel que vont jouer l'Afrique et l'Amérique latine. Nous voyons à quelle vitesse la montée de nouvelles puissances reconfigure le monde. C'est pourquoi il paraît urgent de mieux connaître son histoire. Journaliste et écrivain, auteur notamment du succès Nos ancêtres les Gaulois et autres fadaises (Fayard, 2010), François Reynaert est passionné d'histoire. Il a étudié les oeuvres des meilleurs spécialistes et voyagé à travers les continents pour rédiger cet ouvrage dont le but est double. Offrir une synthèse simple et claire des cinquante siècles qui nous précèdent et donner au lecteur une vision globale du monde qui nous entoure.
10/2016
Littérature française
Histoire de la grande maison
Dans le Liban de la fin du XIXe siècle, un homme doit fuir son village à la suite d'une obscure querelle. Repartant de rien, Wakim Nassar, le proscrit, va créer dans les environs de Beyrouth, à force d'audace et de volonté, des plantations d'orangers, fonder une nombreuse famille, devenir un chef de clan, un " zaïm " craint et respecté. La Grande Maison qu'il fait construire au centre des vergers, que les gens admirent de loin, à Ayn Chir, est le symbole de sa gloire. Puis la Première Guerre mondiale, la maladie, les frasques d'un de ses fils auront raison de son éphémère empire. Mes descendants de Wakim devront quitter, un à un, la Grande Maison qui menace ruine, et prendre les chemins de l'exil. C'est l'ascension, la grandeur puis la décadence du clan Nassar que conte ce roman haut en couleur, fertile en rebondissements, traversé de caractères hors du commun. En toile de fond défile une partie de l'histoire du pays, de l'Empire ottoman au mandat français. Un destin libanais.
08/2005
Parfum
La grande histoire du parfum
Des origines des huiles odorantes de l'Antiquité à l'époque actuelle, de l'industrie des notes de synthèse, en passant par l'usage de fragrances légères, fleuries ou capiteuses comme arme de séduction, toute l'histoire du parfum vous est contée dans cet ouvrage. De quelles contrées vient le parfum, comment a-t-il été inventé, quels sont ses ingrédients principaux ? Comment est-on passé d'un usage sacré à une utilisation profane ? Pourquoi appelait-on Louis XlV "le roi le plus doux fleurant"? Qui sont les premiers grands parfumeurs ? Quel rôle joue l'industrie de la mode dans l'histoire du parfum ? En quoi consiste le métier de "nez" ? Quelles sont les histoires des parfums mythiques comme N°5, Eau Sauvage, Angel, CK One, Le Mâle ? Toutes les réponses figurent dans ce livre qui propose également plusieurs galeries de portraits : les maîtres verriers, les premiers parfumeurs, les créateurs parfumeurs modernes, etc. Magnifiquement illustré, grâce à une iconographie très riche, parmi laquelle des documents d'archives et des plus belles marques de parfum, La Grande Histoire du parfum vous transporte dans un univers précieux et envoûtant. Historienne, Elisabeth de Feydeau est spécialiste des parfums. Elle travaille entant qu'expert auprès de grands parfumeurs et est l'auteur de nombreux ouvrages.
10/2021
Jazz, Blues, Soul, Rap, Reggae
La grande histoire du jazz
Des premiers work songs au métissage multiethniques, des gospels aux expériences électroniques, du blues aux rapprochements avec le hip-hop, La grande histoire du Jazz aborde, en suivant la chronologie, les grandes phases de l'histoire du jazz : spirituals, gospel, ragtime, jazz hot, swing, bop, cool, hard bop, free, fusion, etc. Il révèle combien l'évolution du jazz a été conditionnée par la place faite aux Noirs dans la société américaine, infléchie par le poids de l'histoire, par le voisinage d'autres musiques, par l'apparition de nouvelles techniques d'enregistrements et de nouveaux instruments... Il présente les grandes figures qui ont contribué à son histoire : d'Armstrong à Coleman, Wynton Marsalis et Louis Sclavis, en passant par Duke Ellington, Thelonious Monk, John Coltrane ou Miles Davis. Il explique, dans un langage simple, parfois à l'aide de schémas, le vocabulaire du jazz et son évolution et invite à l'écouter en proposant une importante discographie.
09/2023
Actualité politique France
La grande histoire du baccalauréat
A quoi sert le baccalauréat ? A-t-il encore un sens ? Pour répondre aux questions au coeur du débat public, Robert Colonna d'Istria retrace 200 ans d'histoire du plus symbolique des diplômes français et qui sert de repère dans notre société. Un ouvrage vivant, rigoureux et on ne peut plus d'actualité ! Créé en 1808 par Napoléon, le baccalauréat a traversé tous les régimes politiques, s'est adapté à chacune des transformations de la société, aux divers changements culturels et démographiques, et continue de servir de repère dans la société française. La première promotion de bacheliers comptait 32 lauréats. Ils sont aujourd'hui 500 000, garçons et filles, à être titulaires d'un bac général, technologique ou professionnel. Au XIXe siècle, le baccalauréat, qui n'était obtenu que par une infime partie des Français, était un " brevet de bourgeoisie ", garantissant l'accès à de confortables conditions de vie. Au XXe siècle, il a été l'un des vecteurs de la démocratisation de la société. Actuellement au coeur d'un grand débat, le baccalauréat est-il complètement dévalué? A-t-il encore un sens ? Faut-il le conserver ou le supprimer ? En quoi pourrait consister une réforme du diplôme et que penser de celle avancée actuellement par Jean-Michel Blanquer ? Comment envisager le bac de demain ? La Grande Histoire du baccalauréat est un livre vivant composé de la somme des histoires de tous ceux, candidats, lauréats, enseignants, recteurs, ministres, surveillants, qui, depuis plus de deux cents ans, participent à la notoriété, à la valeur symbolique et au bon fonctionnement de ce diplôme. Il est enfin le fruit d'un engagement pour rendre au baccalauréat la place et le prix qu'il a su s'acquérir et qu'il est peut-être en train de perdre.
05/2021
Beaux arts
Les grandes rivalités de l'histoire de l'art
De l'Antiquité à nos jours, découvrez les adversaires les plus marquants de l'histoire de l'art Léonard de Vinci et Michel-Ange, Mozart et Salieri, Voltaire et Rousseau, Loie Fuller et Isadora Duncan ou encore Picasso et Matisse, l'histoire de l'art est ponctuée de grandes rivalités devenues légendaires. Ces rivalités ont poussé les artistes à redoubler d'inventivité. Parfois complémentaires, parfois incompatibles, c'est ensemble qu'ils ont façonné l'Histoire.
02/2022
