L'oeil à la caméra. Cinquante ans d'images
Extraits
Photographie
Images d'intraconscience
Durant très longtemps, les hommes pensaient se trouver au centre du monde. Aujourd'hui, beaucoup de notre espèce anthropocentrique croient que nous sommes les seuls êtres doués d'intelligence. Et si tout ce qui nous entoure, les animaux, les insectes, les plantes, les objets, la matière, la terre et l'univers, chacun, en son fort intérieur, agissait en toute conscience ?
05/2020
Littérature française
Preneur d'images
Comme c'est agréable de se blottir dans le monde de son enfance quand celui-ci est doux, mais remonter dans le temps peut être une souffrance quand les seuls souvenirs sont l'absence et la solitude. Partager son savoir est une manière de tisser des liens entre humains, devenir un adulte prêt à affronter les pires réalités. Pouvoir sauvegarder la beauté sans perdre l'enfant qui vit dans ses entrailles à jamais.
06/2012
Eglise de Lyon
Cinquante ans au service de l'Eglise de Lyon (1971-2021). Traces...
Sans doute est-il audacieux de vouloir photographier dans son quotidien le ministère du prêtre ! Au terme de cinquante années au service de l'Eglise qui est à Lyon, l'auteur de cet ouvrage invite le lecteur à plonger au coeur même de ce qui donne sens et construit le bonheur de son quotidien. Sans gommer les difficultés sur sa route, qui lui donnera la joie de la découverte, de la rencontre, de la créativité ou de l'inattendu, ce carnet de bord nous interpelle. Il nous fera savourer les méandres de la mission du prêtre au coeur du monde. Une mission que, peut-être, peu de nos contemporains imaginent. Avec ses ombres et ses lumières, ne pourrait-elle pas être un cri... un appel qui bouscule et réveille le coeur de nombreux jeunes qui cherchent à donner sens à leur histoire ? Puisse ce petit clin d'oeil nous tracer un chemin !
04/2021
Photographie
Nouvelles images. Les débuts de la photographie dans l'Allier
Dans le cadre de ses expositions fédératrices, l'association des Musées Bourbonnais, a choisi de traiter du thème des premières photographies dans le département de l'Allier. Plusieurs musées du département possèdent des photographies datant de la seconde moitié du XIXe-début XXe siècle, auxquelles viennent s'ajouter des appareils de professionnels. Leur étude a été complétée par les collections de quelques particuliers et du Fonds de dotation Pierre-Bassot à Moulins. A ces collections locales, il est important d'ajouter celle d'Albert Kahn concernant le Bourbonnais. Albert Kahn (1860-1940), banquier et mécène, a constitué l'un des plus importants fonds de photographies couleur du début du XXe siècle, "Les Archives de la Planète", actuellement conservé au musée départemental Albert-Kahn de Boulogne-Billancourt. Une trentaine de photographies inédites concernent le Bourbonnais, en particulier Saint-Pourçain-sur-Sioule, Moulins et Vichy. Exemplaires uniques, ces premières photographies se veulent des témoins ethnologiques pour les générations futures en illustrant les premiers principes de la géographie humaine, mais également en se mettant au service de la science, de l'archéologie, des événements d'actualité. Sans oublier l'intérêt des premiers touristes pour cette nouvelle technique leur permettant de rapporter des souvenirs de leurs voyages, ni celui des artistes-photographes qui vont lancer le mouvement pictorialiste.
04/2012
Histoire antique
La notion de caricature dans l'Antiquité. Textes et images
On entend aujourd'hui par caricature une "image tendant, par déformation ou accentuation des traits d'un modèle, des caractères d'une scène, à les rendre grotesques ou risibles" (La Grande Encyclopédie Larousse). Qu'en est-il pour les sociétés de l'Antiquité? La plupart des spécialistes modernes de la caricature ont considéré qu'il s'agissait d'une invention de la fin du XVIe siècle, inadaptée aux cultures et aux sociétés du monde antique. Confrontant pour la première fois sur ce sujet les points de vue de spécialistes des textes et des images, cet ouvrage a pour ambition de partir à la recherche d'une possible caricature antique, en discutant ses conditions d'existence, en essayant d'identifier des auteurs d'oeuvres caricaturales, des domaines et des genres artistiques et littéraires plus particulièrement propres à la production de caricatures, en mettant en relief aussi des problèmes de sources ou de catégorisations.
04/2021
Critique littéraire
Dans l'espace de l'image
L'approche sémiotique, telle que nous la concevons - à laquelle la psychologie de la forme, en particulier, a fourni un tremplin - se caractérise par le souci, d'ailleurs commun à beaucoup de sciences, de décrire la forme de l'objet observé : c'est-à-dire ce qui en résulte, par analyse, de structures relativement stables, concevables dans une reconstruction du donné phénoménal, et qui donnent lieu à des invariants dont la singularité, les combinaisons impliquent ensuite l'énoncé de certaines lois.
10/1986
Fantasy
Neil I.A. Crown. Un battement d'ailes dans la nuit
Retrait du titre par le distributeur numérique, à la demande de l'éditeur.
09/2023
Afrique sub-saharienne
L'assassinat d'Abdoul Karim Camara dit Cabral
Cette autobiographie campe tout d'abord la situation sociopolitique du Mali de 1972 à 1977, de la dictature et de sa répression, de la création de l'Union Nationale des Elèves et Etudiants du Mali (UNEEM), de la rencontre avec le Président Moussa Traoré et enfin du Secrétaire Général Abdoul Karim CAMARA dit Cabral. La deuxième partie est consacrée aux plaidoyers auprès de onze chefs d'Etat de la sous-région et auprès du Président en exercice de l'OUA. La troisième partie traite de la fuite de l'auteur vers la Guinée, de sa protection par le Président Guinéen et de la reprise de ses études. Enfin, la dernière partie met l'accent sur l'insurrection au Mali le 26 mars 1991, la Conférence Nationale à Bamako et la nomination de l'auteur au cabinet du MZASA, l'Etat face à l'assassinat de Cabral.
07/2022
Cinéma
Images
Après Laterna magica d'Ingmar Bergman, voici les Images que projette cette lanterne. Des images qui fouillent dans le noir les pensées, les aspirations, les rêves de leur auteur ; après l'autobiographie, voici les films. Non pas vraiment leur histoire, mais leurs thèmes obsédants. Lui, bien sûr, toujours lui, en proie à ces thèmes, ces obsessions, à une métaphysique dont il n'a pas voulu et qu'il pense avoir rejetée, mais qui reste là comme les nuages au-dessus de la célèbre farandole finale du Septième Sceau. Lui, mais aussi les autres, les comédiens, auxquels il rend hommage. Bien sur^, il n'est pas toujours agréable à Ingmar Bergman de parler de ses films - il défend mordicus ceux qu'il pense avoir ratés et dont il peut dire aujourd'hui comment il aurait fallu les faire, passe sous silence tel chef-d'oeuvre, s'interroge sur ses erreurs et ses réussites. Il jette sur son oeuvre un regard qui se voudrait objectif mais qui, de toute évidence, ne saurait l'être. Aussi ne suit-il pas la chronologie, il retient les thèmes, les préoccupations, les angoisses dont ses films sont l'expression - quitte à esquiver les questions trop pressantes : allez donc voir cela au cinéma ! Il retient aussi les moments de bonheur, les premiers rires, les tendresses toujours présentes...
03/2010
Beaux arts
Images
Toutes les oeuvres créées par David Hockney ont une unique vocation : dire ce que cela signifie d'être dans le monde, de le voir, de s'y déplacer et de l'aimer. Pour ce célèbre peintre contemporain, les images constituent le véhicule idéal pour communiquer de tels sentiments, et il a consacré sa vie entière à l'exploration de moyens d'expression toujours plus convaincants. Afin de rendre compte de cette expérimentation constante, le présent ouvrage propose plus de 300 oeuvres sélectionnées par Hockney lui-même qu'accompagnent de nombreuses citations de l'artiste. Divisé en quatre chapitres, ce livre analyse l'oeuvre singulière de Hockney en abordant tout d'abord la problématique de la représentation sur une image fixe d'un monde en perpétuel mouvement, puis la nature autobiographique de l'oeuvre, l'importance particulière des portraits de parents, d'amis ou d'intimes et, enfin, la quête de l'espace et de la lumière. Avec Images, David Hockney nous offre une des plus vastes et des plus passionnantes rétrospectives de son oeuvre, véritable célébration de la vie.
10/2016
Photographie
Au doigt et à l'oeil. Autoportrait d'un photographe
Depuis bientôt quarante ans, Françoise Huguier arpente le monde, les podiums et les coulisses à la recherche de la bonne lumière et du cadrage parfait. Dans sa préface au "Photo poche" consacré au travail de cette grande dame de la photographie, Gérard Lefort évoque ainsi son style, reconnaissable entre tous : "Au moment de refermer les livres de Françoise Huguier, juste après s'être baigné dans une centaine de ses photographies, que reste-t-il ? Un prolétaire russe qui boit à même le bec d'une bouilloire dans une fonderie de nickel de Norilsk. Une jeune fille bozo en soutien-gorge incongru à Mopti au Mali. Une évanescence de bleu outremer à la fin d'un défilé Thierry Mugler en janvier 1997. Un beau jeune homme fier et triste, manoeuvre dans une plantation cambodgienne. Tous sont comme les personnages d'une fiction internationaliste. Tous sont héros de l'ordinaire". Celle dont l'enfance a été marquée par un épisode déterminant elle fut enlevée, à huit ans, par des Viêt-minhs au Cambodge et resta otage huit mois dans la "jungle maudite", a décidé aujourd'hui de poser des mots, et uniquement des mots, sur son étonnant parcours. Son autobiographie revient au plus intime de ses choix photographiques, à commencer par celui d'apprendre le métier comme employée en laboratoire, où elle passait ses journées dans le noir à développer des plan-films. C'est aussi le portrait d'une femme libre et déterminée qui jamais ne se laisse rien imposer et très tôt, après avoir publié ses premiers reportages dans 100 idées, Rock and Folk ou Libération, s'est lancée dans des projets personnels d'envergure, sujets d'autant de livres : Sur les traces de l'Afrique fantôme (Maeght, 1990), En route pour Behring (Maeght, 1993), Sublimes (sur le monde de la mode, Actes Sud, 1999), Kommounalki (sur les appartements communautaires de Saint-Pétersbourg, Actes Sud, 2008) ou Les Nonnes (en Colombie, Filigranes, 2013). Françoise Huguier apparaît ici comme une exploratrice qui n'a rien à envier aux pionnières du siècle passé : Au doigt et à l'oeil se lit aussi comme un formidable roman d'aventures.
04/2014
Lecture 9-12 ans
Les Footballissimes Tome 5 : L'oeil d'Horus a disparu !
Un bijou inestimable est dérobé pendant l'inauguration de l'exposition "Trésor de l'Egypte Ancienne". Les Footballissimes qui assistent à l'événement sont aussitôt suspectés de ce vol. Vite, ils doivent prouver leur innocence et découvrir qui se cache derrière ce crime ! Comme si ce n'était pas suffisant, leur club est sur le point de fermer ses portes. Et si ces deux menaces avaient un lien ?
03/2016
Critique littéraire
La Danse à la Renaissance. Sources livresques et albums d'images
C'est à la Renaissance que l'art de la danse de cour atteint son apogée : les premiers textes pratiques paraissent au XVe siècle dans les petites cours d'Italie du Nord, puis au siècle suivant en France où artistes, musiciens et maîtres de danse perfectionnent l'art chorégraphique afin de répondre au goût des courtisans. Une profusion de textes, d'images, de dessins de costumes, de parures, ou de notations de pas et de figures naît de cet engouement.
Grande spécialiste du ballet cour, Margaret M. McGowan met en valeur la richesse des éditions du XVe au XVIIe siècle conservées dans les bibliothèques comme la BnF, la Bibliothèque vaticane ou la British Library et montre par exemple comment l'Harmonie universelle du père Marin Mersenne (1636) revisite les idées néoplatoniciennes en vigueur à l'époque chez les poètes, les chorégraphes ou les politiques, en établissant des liens étroits entre la danse et le cosmos, les figures géométriques du ballet de cour et le mouvement des astres.
Elle nous montre également que les chorégraphes firent leur miel de l'exotisme des récits de voyages issus du Nouveau Monde ou de l'Orient dès le XVIe siècle, et que les danseurs y puisèrent une virtuosité jusque-là inconnue, exaltant les effets les plus spectaculaires de leur art par le truchement de métamorphoses corporelles inédites. 'attache enfin aux ballets de cour d'inspiration mythologique qui, sous Louis XIII, mettent en scène une forme de réconciliation dont l'ambition à la fois esthétique et politique est bien de démontrer que le roi est le seul à pouvoir maintenir l'harmonie sur terre.
Grande spécialiste du ballet cour, Margaret M. McGowan met en valeur la richesse des éditions du XVe au XVIIe siècle conservées dans les bibliothèques comme la BnF, la Bibliothèque vaticane ou la British Library et montre par exemple comment l'Harmonie universelle du père Marin Mersenne (1636) revisite les idées néoplatoniciennes en vigueur à l'époque chez les poètes, les chorégraphes ou les politiques, en établissant des liens étroits entre la danse et le cosmos, les figures géométriques du ballet de cour et le mouvement des astres.
Elle nous montre également que les chorégraphes firent leur miel de l'exotisme des récits de voyages issus du Nouveau Monde ou de l'Orient dès le XVIe siècle, et que les danseurs y puisèrent une virtuosité jusque-là inconnue, exaltant les effets les plus spectaculaires de leur art par le truchement de métamorphoses corporelles inédites. 'attache enfin aux ballets de cour d'inspiration mythologique qui, sous Louis XIII, mettent en scène une forme de réconciliation dont l'ambition à la fois esthétique et politique est bien de démontrer que le roi est le seul à pouvoir maintenir l'harmonie sur terre.
12/2012
Littérature française
Voir et penser "de l'oeil a l'esprit"
Seuls les imbéciles ne changent pas d'avis. Pour n'avoir pas trouvé la porte des réponses aux questions que je me posais sur la philosophie, je pensais que c'était un aliment indigeste aux intestins de mon esprit. Les petits livres de la collection "La philo ouverte à tous" m'ont rendu l'appétit. Laurence Vanin-Verna a su redonner à la philosophie sa place de pain quotidien de notre jugement. Grâce à elle, la route de la liberté est enfin rouverte et accessible à tous. Etonnant. Comment concevoir l'oeil dans tous ses états ?? Observateur, Illusionné, Voyeur, Esthète, Artiste, Séducteur, Stratège, Introspectif, Spirituel... Comment passer d'un "oeil qui voit" à un symbole sublimé qui fait sens dans le regard "ces vues de l'esprit" ?? Réponse dans ce petit essai illustré d'exemples contemporains d'un oeil en prise avec l'image virtuelle, la manipulation et d'un esprit qui lutte pour garder sa pleine lucidité...
02/2010
Sociologie
L'image de l'Iran à la télévision française
Dans cet ouvrage, l'auteur analyse la manière dont la télévision française représente l'Iran, à travers ses grands reportages, ses magazines et ses documentaires : le mode de simplification et d'uniformisation de l'image à l'oeuvre dans la fabrication d'un " ailleurs " auquel appartient l'Iran ; la construction par l'image du cliché selon lequel tous les Iraniens seraient des musulmans intégristes et fanatiques, soutenant le pouvoir des ayatollahs. La recherche de l'auteur est nourrie de sa propre expérience de journaliste en Iran et de ses réalisations-productions documentaires en France. Jamshid Golmakani s'intéresse à débusquer un préjugé français : les films analysés démontrent que le regard porté sur l'Iran, en France, est teinté de son passé de puissance colonisatrice qui va au détriment de la relation citoyenne.
09/2010
Histoire de l'art
Une collecte d'images. Walter Benjamin à la Bibliothèque nationale
Entre 1927 et 1930 à Berlin, puis de 1934 à 1940 à Paris, Walter Benjamin travaille à accumuler des matériaux pour un projet de vaste envergure : retracer, à partir de l'étude des passages parisiens, une "préhistoire du XIXe siècle". La rédaction du texte est sans cesse différée, tandis que l'immense corpus préparatoire semble voué à croître indéfiniment, devenant une somme composite de citations que double parfois, à la manière d'une note de régie, une réflexion ou une remarque énigmatique. Au fil de ses recherches, Benjamin se rend à l'évidence : il faudra que son Livre des passages soit enrichi par des images. Une "documentation visuelle" se constitue bientôt, écrit-il, glanée pour l'essentiel dans les recueils du Cabinet des estampes de la Bibliothèque nationale, où il travaille pendant son exil parisien. Une centaine de notes témoignent de cette collecte et conservent, enfermée dans leurs plis, la mention d'une ou de plusieurs images qui sont restées pour la plupart inconnues jusqu'ici. Steffen Haug a voulu retrouver cette réserve enfouie. Gravures et dessins de presse, tracts, réclames, affiches et photographies, de Meryon et Grandville à Daumier, en passant par la cohorte anonyme et le tout-venant de la production visuelle à grand tirage du XIXe siècle : la moisson rapportée ici est surprenante. Elle invite à lire ou à relire les Passages en faisant à l'image toute la place qu'elle occupe dans la pensée du dernier Benjamin, à l'heure où s'élaborent, sous la menace de temps assombris, son essai "L'oeuvre d'art à l'époque de sa reproductibilité technique", le projet de livre sur Baudelaire ou ses Thèses sur le concept d'histoire.
06/2022
Histoire de la philosophie
Dans l'oeil du crocodile. L'humanité comme proie
Un livre fondateur de l'écoféminisme et des humanités écologiques En février 1985, Val Plumwood survécut à une attaque de crocodile dans le parc national de Kakadu, en Australie. Après avoir longuement réfléchi à cette expérience, elle écrivit un texte. Loin d'être un simple récit d'aventure, celui-ci s'interroge sur le sens de nos vies et aborde des problèmes philosophiques cruciaux pour notre époque. Inspiré par les récits mythologiques des Aborigènes australiens et des Egyptiens de l'Antiquité, Val percevait le crocodile comme un trickster, une créature permettant de juger le comportement des êtres humains dévoyés. Suivant une métaphore biblique, on pourrait dire que le crocodile juge sévèrement la prétention des êtres humains à dominer un monde malléable.
09/2021
Littérature française
A son image
Par une soirée d'août, Antonia, flânant sur le port de Calvi après un samedi passé à immortaliser les festivités d'un mariage sous l'objectif de son appareil photo, croise un groupe de légionnaires parmi lesquels elle reconnaît Dragan, jadis rencontré pendant la guerre en ex-Yougoslavie. Après des heures d'ardente conversation, la jeune femme, bien qu'épuisée, décide de rejoindre le sud de Pile, où elle réside. Une embardée précipice sa voiture dans un ravin : elle est tuée sur le coup. L'office funèbre de la défunte sera célébré par un prêtre qui n'est autre que son onde et parrain, lequel, pour faire rempart à son infinie tristesse, s'est promis de s'en tenir strictement aux règles édictées par la liturgie. Mais, dans la fournaise de la petite église, les images déferlent de toutes les mémoires, reconstituant la trajectoire de l'adolescente qui s'est rêvée en photographe, de la jeune fille qui, au milieu des années 1980, s'est jetée dans les bras d'un trop séduisant militant nationaliste avant de se résoudre à travailler pour un quotidien local où le "reportage photographique" ne semblait obéir à d'autres fins que celles de perpétuer une collectivité insulaire mise à mal par les luttes sanglantes entre dans nationalistes. C'est lasse de cette vie qui Antonia, succombant à la tentation de s'inventer une vocation, décide, en 1991, de partir pour l'ex-Yougoslavie, attirée, comme tant d'autres avant elle, dans le champ magnétique de la guerre, cet irreprésentable. De l'échec de l'individu à l'examen douloureux des apories de toute représentation, Jérôme Ferrari explore, avec ce roman bouleversant d'humanité, les liens ambigus qu'entretiennent l'image, la photographie, le réel et la mort.
08/2018
Cinéma
La caméra imaginaire. Jeux vidéo et modes de visualisation
Cet ouvrage propose de retracer l'émergence, la naturalisation et la généralisation de la notion de "caméra" dans le contexte des jeux vidéo. L'auteur y recompose les variations conceptuelles du terme "caméra" en reconstituant les différents sens de cette notion, tout en prêtant une attention particulière à son contexte d'utilisation et aux relations multiples qui lient les différents agents du champ culturel du jeu vidéo qui en ont fait usage (joueurs, créateurs, critiques, éditeurs, etc.). En faisant l'histoire de la notion de "caméra" Selim Krichane questionner en amont la relation qu'entretiennent cinéma et jeu vidéo, et porte, en aval, un regard neuf sur les productions hollywoodiennes récentes qui mobilisent la " grammaire " vidéoludique.
01/2019
Théâtre
Marcel Maréchal, cinquante ans de théâtre populaire . Chronique d'une aventure théâtrale
Directeur de troupe, comédien, metteur en scène et auteur dramatique, Marcel Maréchal commence sa carrière à Lyon : au Cothurne, puis au Théâtre du Huitième, qu'il fait accéder au statut de Centre Dramatique National. Il part ensuite à Marseille et transforme en lieu de culture l'ancienne Criée aux poissons, insufflant son énergie créatrice à la cité phocéenne avant de l'étendre à la région entière ; enfin, après un bref séjour parisien au Théâtre du Rond-Point, il sillonne l'ensemble de l'Hexagone, sous le chapiteau itinérant des Tréteaux de France, partout où le théâtre n'existe pas encore. Ce livre présente la chronique d'une aventure théâtrale qui s'étale sur plus de cinquante ans : celle d'un comédien magnifique, découvreur acharné d'écritures contemporaines, véritable trublion libre, poétique et généreux. Partout où il est passé, Marcel Maréchal a su apporter du plaisir au plus grand nombre sans verser dans la facilité ni la complaisance ; posant du même coup, et avec insistance, la question, parfois escamotée ces dernières décennies, de ce que peut être le théâtre populaire dans la décentralisation dramatique.
04/2014
Chanson française
Paroles et images. 30 ans de la vie d'un chansonnier voyageur
Un livre de chansons ? Un recueil de balivernes ? Quelle idée saugrenue, aussi farfelue que d'aller, mais pourquoi pas, jusqu'à Tallinn ou Jérusalem à vélo... alors que personne ne vous y attend ! Cependant, comme des recettes de cuisine débordantes de parfums et de saveurs, un livre est enjolivé de multiples aquarelles et dessins de ma main. Bouts rimés, à propos, épopées, aventures, impromptus, ballades, fariboles, calembredaines, quelquefois tristes, souvent gais, mais aussi déjantés ou salés et, peut-être osés, parsèment cet ensemble. Cette longue histoire d'écriture si particulière de chansonnier a commencé à l'occasion de l'enregistrement d'un disque génial en 1998, intitulé Bois d'bout (on n'a jamais su pourquoi), aujourd'hui épuisé, mélange étonnant de quelques-uns de mes textes et de musiques créées pour l'occasion par Yves, virtuose de l'accordéon diatonique. J'ai poursuivi au gré des moments et des vents marins pour aboutir à ce florilège aquarellé. "Et on reprendra en coeur les refrains avec ardeur. On ira dans les étoiles et l'espace sidéral. On reverra dans vos yeux des étincelles de ciel bleu". Ces quelques phrases, qui clôturent des animations en d'autres lieux, expriment à travers ce livre ce même souhait de faire passer un bon moment de lecture et d'émerveillement du regard.
01/2022
Photographie
Une ombre dans les intempéries de l'oeil
Des raisons qui conduisirent le jeune Greco à quitter sa terre d'origine nous ne connaissons à peu près rien. On sait assurément qu'il est à Venise en 1567 et qu'à l'âge de vingt-six ans il reçoit le choc de la grande peinture vénitienne. Il y a alors déjà plus d'un siècle que Venise a pris la relève de Florence. A Florence, la Renaissance est accomplie. La ville entre dans son déclin. Elle s'éteint lentement dans les feux pâles et splendides des oeuvres du Pontormo. Venise et Rome sont les nouveaux centres. Le Titien s'est imposé à toutes les cours d'Europe. Ses deux prestigieux élèves, le Tintoret et Véronèse, tiennent Venise sous leur coupe. Le Greco prend la mesure de son retard. Première et terrible secousse. Pour lui, tout est à recommencer. Est-il encore temps ? Son art est en deçà de celui de Cimabue. Il lui faut assimiler tout à la fois Giotto, Masaccio, Fra Angelico, Piero della Francesca, Mantegna, Bellini, Raphaël, Michel- Ange, le Titien, Alberti, Brunelleschi, le Tintoret, Véronèse, Bassano, le Pontormo, le Rosso : autrement dit, plus de deux siècles d'intense créativité. Une fois passée la première sidération, le Greco entreprend la seule chose qu'il soit possible de faire : entrer dans l'imitation.
09/2019
Beaux arts
Charlie Chaplin. Dans l'oeil des avant-gardes
L'une des premières stars internationales du cinéma, Charlot, vagabond aussi drôle qu'émouvant, devient, dès son apparition en 1914, la coqueluche du monde occidental, s'emparant des salles obscures et s'affichant dans les journaux et les publicités. Mais le personnage créé par Charlie Chaplin n'est pas qu'un phénomène médiatique et populaire. Le cinéaste eut aussi une influence directe sur les artistes de son temps, dont il partageait bon nombre de réflexions et préoccupations. L'exposition propose ainsi une lecture inédite des oeuvres d'avant-garde au travers du cinéma de Charlie Chaplin. De Fernand Léger à Marc Chagall, d'Alexander Calder à René Magritte, près de 200 créations provenant de collections du monde entier se déploient au regard de l'expression chaplinienne et redessinent les échanges affirmés, les simples échos ou dialogues inconscients entre les créateurs qui prirent ensemble le virage de la modernité, à l'heure de la naissance du cinéma comme septième art.
10/2019
Littérature étrangère
Le djinn dans l'oeil-de-rossignol. Contes
Il était une fois une jeune princesse chargée de trouver l'oiseau d'argent, seul capable de ramener le bleu d'un ciel devenu vert. Il était une fois deux frères et une sœur qui s ennuyaient et rêvaient d'ailleurs avant d'être attaqués par des vers géants. Il était une fois une " narratologue " qui passait ses jours à interpréter et décoder les contes. Au bazar d'Ankara, elle acheta un flacon dont elle libéra le djinn qui, selon la légende, exaucerait trois de ses vœux. Telle l'héroïne du Djinn dans l'œil-de- rossignol, qui collectionne les bulles de verre renfermant des châteaux et des tempêtes de neige, A.S. Byatt réveille le merveilleux qui sommeille en toutes choses. Magicienne, elle emprunte à Perrault comme à Shéhérazade pour s'adonner à sa passion, dévoiler ce que la littérature cache de tentation et de plaisir et conter de captivantes histoires.
08/1999
Policier-Espionnage
Saint-Elme T04. L'oeil dans le dos
La mort de Roland Sax crée des remous : Gregor Mazur et son entourage débarquent à Saint-Elme pour assister à l'enterrement. A la Vache Brûlée, Franck se remet de ses blessures et tente de convaincre Philippe de rester en ville malgré le danger. Stan et Yérim font un tour en boîte de nuit. Yves Mertens cherche une maison à louer. Et Piotr est touché par la grâce.
09/2023
Sports
Images de sport. De l'archive à l'histoire
Les images de sport ont envahi nos écrans, nos journaux, nos rues, nos imaginaires. Ce phénomène n'est pas nouveau. Dès la fin du XIXe siècle, il a accompagné le développement d'une culture de masse et s'est affirmé durant l'entre-deux-guerres puis à l'ère de la télévision. Des images Panini aux clichés de la préfecture de police de Paris, c'est tout un univers de signes et de représentations que ce livre fait resurgir. Sont ainsi passés en revue des athlètes étrusques, Pierre de Coubertin en sportsman, des "poilus" transformés un temps en sportifs, les premiers rugbymen français aisément confondus avec des footballeurs, des lutteurs dépassés par le jujutsu, des athlètes figés à des fins pédagogiques, des corps saisis par la magie ambivalente de Leni Riefenstahl, des sportives de romans populaires, des joueurs de polo argentins qui détournent la tradition gaucho, des héros nationaux promus par L'Equipe, des basketteurs projetés à la une des magazines spécialisés, un cycliste portraituré par Jules Beau, des temples sportifs du XXe siècle. Cet ouvrage collectif se distingue par le fait que les images ne sont pas reproduites en guise d'illustration. De leur production à leur patrimonialisation, quinze historiens mènent l'enquête en France comme à l'étranger et se transforment en entomologistes du fait sportif. Les différents plans, gestes et tenues, les moindres détails permettent de dater ou de lever un anonymat, de redonner chair et vie à des sportifs et à des sportives. Leurs images s'animent sous nos yeux. Françoise Bosman, conservatrice générale du patrimoine, est directrice des Archives nationales du monde du travail (Roubaix). Patrick Clastres, agrégé d'histoire, est professeur de khâgne au lycée Pothier d'Orléans. Paul Dietschy, ancien élève de TENS de Fontenay-Saint-Cloud, agrégé et docteur en histoire, est maître de conférences à l'université de Franche-Comté. Tous deux animent un séminaire de recherche consacré à l'histoire du sport au Centre d'histoire de Sciences Po à Paris. Biographie de l'auteur
09/2010
Lecture 9-12 ans
L'oeil d'Horus Tome 1
Le destin de Menî est tout tracé : il doit succéder à son père, le roi Antaref. Mais pour l'heure, il sait à peine tirer à l'arc et ne s'intéresse qu'à ses animaux de compagnie. Antaref lui ordonne alors d'accomplir trois exploits pour prouver qu'il peut être roi.
05/2019
Nathan poche
Théodosia Tome : L'oeil d'Horus
Une jeune archéologue en herbe doit sauver le monde d'anciennes forces égyptiennes maléfiques. Egypte, 1906. Alors qu'ils explorent les environs du chantier de fouilles de leurs parents archéologues, Theodosia, 14 ans, et son jeune frère Henry, découvrent un tombeau. La momie porte autour du cou un pendentif. Il s'agit de l'Oil d'Horus, une amulette protectrice. Theodosia s'en saisit et a une vision, comme si elle avait un lien spécial avec le bijou. Elle constate qu'elle est désormais dotée de pouvoirs magiques. De retour à Londres, un homme tente de lui voler le bijou. Mais il se brûle lorsqu'il tente de le toucher. Puis c'est au tour du père de Theodosia, dont l'état de santé se dégrade subitement. Comment le sauver ? Et qui cherche à tout prix à s'emparer de l'amulette ?
12/2022
Beaux arts
Introduction à la couleur. Des discours aux images
Qu'est-ce que la couleur ? A coup sûr, une composante essentielle de notre expérience visuelle, mais dont il n'est pas facile de parler : elle est l'un des aspects du visible les plus chargés en expressivité potentielle, mais les langues pratiquées à la surface du globe, peinant à la désigner avec précision, lui confient des rôles symboliques multiples et variés. Conçu comme une introduction didactique, cet ouvrage offre un panorama aussi vaste et précis que possible des problèmes liés aux discours sur la couleur. On y verra que celle-ci est devenue, au fil des siècles, l'apanage d'un domaine avec lequel elle a fini par presque se confondre, la peinture, et par la suite les images photographiques et leur descendance. Comment la peinture a-t-elle acclimaté le monde de la couleur ? Comment les créateurs ont-ils trouvé des lois pour régler son usage et théoriser sa valeur ? Comment cela s'est-il formalisé dans d'autres discours, esthétiques, poétiques, critiques ? Telle est la visée de ce livre unique et passionnant qui initie ainsi à l'analyse de la couleur dans les images.
08/2020
BD jeunesse
Les Toupouris Tome 1 : La boîte à images
Un jour, un explorateur arrive au village des Toupouris, ces créatures légendaires au langage singulier dont personne n'était encore parvenu à prouver l'existence. Lorsqu'il découvre les magnifiques bijoux du chef Toupouri, l'explorateur tente de les lui échanger contre une boîte magique qui capture les images. Le chef refuse, mais il montre à l'explorateur où trouver plein de beaux bijoux comme les siens : au sommet de l'imposant pic rocheux où niche le Grand Crado. Et surtout, il révèle à l'explorateur comment s'y prendre pour récupérer son butin... ''
11/2019
