série animation cinéma
Extraits
Histoire du cinéma
Panorama du cinéma nigérien
Panorama du cinéma nigérien est un ouvrage consacré à l'histoire du cinéma produit au Niger. Il se veut une vue d'ensemble et s'appuie sur sa genèse et son évolution à partir d'un corpus de films représentatifs dans lesquels on retrouve les films des pionniers comme Moustapha Alassane, Oumarou Ganda et ceux de la nouvelle génération tel Moussa Hamadou Djingarey. Malgré l'ancrage du cinéma nigérien dans la sous-région, au Niger, on note peu d'écrits scientifiques pour suivre son évolution d'où son choix, qui se justifie tout d'abord, par l'importance du cinéma sur le plan social, des rapports qu'il entretient avec les autres arts, de son ancrage sur le continent africain à travers la production des années 60-80, les distinctions des films nigériens, les participations aux festivals et l'organisation des rencontres cinématographiques au Niger.
06/2023
Cinéma
Marine, guerre et cinéma
L'épopée maritime fait se croiser les acteurs mythiques de l'histoire ou cinema. Dans les nombreux conflits du vingtième siècle, la marine s'est taillé une part importante et le cinéma a largement participé à l'effort de guerre pour mobiliser les énergies, dans le feu de l'action, et les imaginaires, une fois la paix revenue. Depuis Le cuirassé Potemkine de S.M. Eisenstein, tourné en 1924, jusqu'au tout récent Dunkerque de Christopher Nolan, réalisé en 2017, voici une plongée dans près d'un siècle et plus de 120 films de Grande Bretagne, des Etats-Unis, d'Allemagne, de France ou d'Italie... On y découvre des réalisations méconnues telle Veille d'armes de Marcel L'Herbier (1931) ou on y retrouve les grands classiques de l'histoire du cinéma parmi lesquels L'Odyssée de l'African Queen de John Huston (1951), Ouragan sur le Caine d'Edward Dmytrick (1954) et l'incontournable Pont de la rivière Kwaï de David Lean (1957). De la Première Guerre mondiale à la Seconde en passant par la Corée ou la Guerre froide, l'épopée maritime fait se croiser les acteurs mythiques de l'histoire du cinéma Kirk Douglas, Bogart, Wayne... ainsi que des metteurs en scène tels qu'Hitchcock, Spielberg ou Powell.
10/2018
Cinéma
Blockbuster. Philosophie et cinéma
Le blockbuster, c'est de l'explosif. A l'origine du mot, une bombe utilisée pendant la Seconde Guerre mondiale, capable de détruire tout un pâté de maisons. Et il n'y a sans doute pas d'image plus typique du blockbuster que celle d'une gigantesque explosion. Les déflagrations dont il s'agit dans ce livre ne sont pas uniquement celles que racontent les films. Produit grand public, confectionné grâce à d'immenses investissements financiers, le blockbuster s'apparente à une bombe à fragmentation, pulvérisant l'objet filmique dans des contextes de consommation qui n'ont plus rien à voir avec le cinéma, se diffractant sur le marché mondial sous forme de produits dérivés, T-shirts, figurines et autres gadgets. Sept auteurs, philosophes et critiques, se sont penchés sur quelques blockbusters de leur choix. A chaque fois, les films dynamitent la pensée et l'entraînent dans des directions inattendues : les gremlins sabotent les écrans et contaminent les images, Godzilla et King Kong se font machines à échanger les regards, Batman devient le théâtre d'une déconstruction du politique, Alien met en scène les métamorphoses d'un récit qui ne change jamais, et Titanic coule comme cette industrie lourde qu'est le cinéma lui-même...
11/2013
Critique
Borges et le cinéma
Jorge Luis Borges s'est toujours intéressé au cinéma. Entre 1931 et 1944, il publie plusieurs notes sur des films, principalement dans la revue Sur, et participe à l'écriture du scénario (avec un autre maître de la littérature argentine, Adolfo Bioy Casares) de deux réalisations importantes de Hugo Santiago, Invasión (1969) et Les Autres (1974), des films portés par le "réalisme magique" propre aux deux écrivains. Par ailleurs, dans le prologue à Histoire universelle de l'infamie (1935), Borges affirme que ses premières tentatives de fiction dérivaient du cinéma de Josef von Sternberg. Plus généralement, il s'agira de voir comment Borges aurait trouvé la forme de narration littéraire qui lui est propre en méditant, entre autres, sur la spécificité de la narration cinématographique.
01/2024
Monographies
Dictionnaire du cinéma britannique
Lords et ladies guindés ou excentriques devisant autour du thé dans la verdoyante campagne de leur cottage, ouvriers et assistantes sociales en butte aux difficultés économiques dans la grisaille londonienne, espions flegmatiques, films d'horreur gothiques, comédies sentimentales ou absurdes, mélodrames poignants, flamboyantes reconstitutions historiques shakespeariennes, austeniennes ou dickensiennes, films noirs où les truands battent le pavé de Newcastle... Le cinéma britannique, dans son époustouflante diversité, a toujours été plébiscité par le public français. Il manquait pourtant un ouvrage qui permette d'en saisir l'unité. Pour la première fois, à travers notamment ses plus grands cinéastes (Alfred Hitchcock, David Lean, Mike Leigh, Ken Loach, Lynne Ramsay...) ou interprètes (Sean Connery, Maggie Smith, Tilda Swinton, Emma Thompson...), des classiques (Les Chaussons rouges, Le Troisième Homme, The Servant, Excalibur...) à la période contemporaine (The Queen, Fish Tank, la saga Harry Potter...), ce dictionnaire vient combler une lacune éditoriale et couvre, en près de 1 000 entrées, toute l'histoire et la créativité d'une cinématographie au charme inimitable. Jean-François Baillon est professeur en études britanniques et études cinématographiques et audiovisuelles à l'université Bordeaux Montaigne. N. T. Binh est critique à la revue Positif (sous la plume de Yann Tobin) et ancien maître de conférences en cinéma à l'université Paris 1 Panthéon-Sorbonne.
04/2023
Essais
Les couleurs du cinéma
A travers un parcours historique s'étendant des premiers longs métrages aux films contemporains, Les Couleurs du cinéma présente 50 films iconiques et explique le rôle majeur joué par la couleur dans leur succès. Des roses bonbon lumineux du Grand Budapest Hotel de Wes Andernson au trip psychédélique de 2001, L'Odyssée de l'espace de Stanley Kubrick, en passant par les parmes tendres et pastels floraux de Virgin Suicides de Sofia Coppola, la couleur au cinéma peut être extrêmement puissante. Elle peut raconter une histoire, évoquer une émotion, soutenir une narration ou seulement saturer l'écran d'images étonnantes et magnifiques. Dans Les Couleurs du cinéma, le critique Charles Bramesco révèle un élément souvent négligé et pourtant déployé avec virtuosité. A l'aide de palettes de couleurs et de textes documentés et précis, ce guide indispensable nous fait plonger dans l'une des principales composantes visuelles du médium filmique.
10/2023
Monographies
ANGOULÊME FAIT SON CINÉMA
A l'occasion de la 15e Edition du Festival du Film Francophone, allons faire un tour du côté... d'Angoulême et révéler un peu de ses coulisses : Atmosphère, Atmosphère ! La Cité est depuis plusieurs années, le lit de nombreux tournages et de l'image sous toutes ses formes ; du film d'animation à l'image dessinée, c'est tout un "pôle dédié" qui s'est installé, une sorte de port d'attache du grand écran. 2022 voit les 15 ans du Festival du Film Francophone d'Angoulême, cher à Marie-France Brière et Dominique Besne - hard, deux amoureux frénétiques de l'image et du son, créateurs depuis 2008 de ce rendez-vous cinématographique qui réunit la grande famille du 7e art à Angoulême. Chaque année de nombreuses oeuvres y sont présentées, accompagnées de toutes celles et ceux qui font le cinéma d'aujourd'hui : acteur·rice·s, réalisateur. rice. s, producteur. rice. s... Une atmosphère bon enfant, conviviale et chaleureuse, flotte ainsi sur la ville. Ca "fleure bon" , les jolies rencontres, la passion partagée avec un autre grand "acteur" : le public. Angoulême... fait son Cinéma, c'est retrouver une mémoire, une émotion, une sensation à travers les photos et le regard porté en noir et blanc par le photographe. Véritable témoin "transmetteur" d'un moment de travail, d'abandon, de fragilité... L'essentiel des photos est issu de l'oeil de Christophe Brachet, photographe depuis 2010 du festival, mais aussi de ceux, qui comme lui captent avec talent et poésie, ces instants privilégiés.
06/2022
Cinéastes, réalisateurs
La leçon de cinéma
François Truffaut livre ses secrets de cinéma. En 1981, François Truffaut, l'ancien fougueux critique de cinéma, fait l'autocritique de ses propres films. En s'appuyant sur des scènes et des anecdotes de tournage, Truffaut revisite, avec émotion et franchise, sa carrière, des Mistons (1959) à La Femme d'à côté (1981). Des échanges précieux dans lesquels il se remémore la genèse des films, révèle leurs secrets de fabrication et n'hésite pas à juger avec sévérité certains de ses partis pris de mise en scène. Un long entretien inédit et richement illustré qui dessine en filigrane le portrait d'un immense artiste. Plus qu'une leçon de cinéma, une réponse à la question fondamentale : qu'est-ce que le cinéma ?
06/2024
Histoire du cinéma
Curieuses Histoires de Cinéma
En un peu plus d'un siècle, le cinéma a construit une histoire foisonnante de curiosités et d'anecdotes, liées aussi bien aux conditions et aux hasards des tournages qu'aux caprices ou aux improvisations des stars (et dieu sait qu'il y en eut de géniales ! ) C'est une véritable mythologie qui s'est édifiée autour des plateaux, à travers des situations et des répliques qui ont peu à peu investi le monde réel, le rendant infiniment plus désirable et agréable à regarder et à vivre. C'est à travers un certain nombre d'exemples que ce livre tente d'approcher ce qui fait la magie du cinéma et ce qui transforme parfois son histoire en légende.
06/2023
Histoire du cinéma
Aux commencements du cinéma
A la différence des arts immémoriaux qui n'ont pas laissé de témoignages de leur naissance, le cinéma a la chance d'avoir eu des témoins qui, assistant à ses premiers pas, ont écrit le roman de ses origines et rendu compte de l'expérience de la proximité des hommes avec un art en train de naître. Ce livre invite à découvrir les textes où se sont formulées les réceptions premières du Cinématographe et cristallisés une bonne partie des imaginaires qui ont irrigué l'idée de cinéma. De Platon à Kipling, de la camera obscura au Cinématographe, mais surtout du Cinématographe au cinéma, il se propose de remonter aux commencements du cinéma, à ces moments-seuils, pluriels et premiers, où quelque chose de l'idée du cinéma s'est joué et a été énoncé. Où l'idée d'un art nouveau est devenue possible et a commencé à être pensée et à prendre corps en ouvrant un avenir aux images en mouvement et à leurs réceptions.
11/2023
Documentaires jeunesse
Ron Weasley. Guide cinéma
Revivez les incroyables péripéties de Ron, depuis la partie d'échecs version sorcier jusqu'à la destruction du dernier Horcruxe. Foisonnant de photos et de répliques des huit films, ce livre passionnant rassemble les moments magiques de la vie du jeune sorcier et révèle tout ce qu'il faut savoir sur l'ami le plus drôle et le plus loyal de Harry Potter.
10/2016
Album de films
Sur la piste de Princesse Mononoké
Le récit le plus personnel de Hayao Miyazaki vous dévoile ses secrets ! Princesse Mononoké est une référence majeure dans le cinéma d'animation mondial. Un véritable écrin dans lequel on retrouve toute la force du studio Ghibli. Hayao Miyazaki nous livre un conte fantastique sur l'opposition entre l'homme et la nature. Découvrez avec nous les coulisses de la réalisation de ce film culte, ainsi que les multiples références culturelles et artistiques ayant influencé le maître de l'animation. Suivez-nous, Ashitaka et San nous attendent déjà... Laura Montero Plata est titulaire d'un doctorat en histoire du cinéma et également diplômée en communication audiovisuelle. En tant que rédactrice, elle a participé à plusieurs revues sur le cinéma et collaboré avec le Festival international de cinéma de Grenade (Espagne). Depuis 2010, elle organise la "Semana de Cine Japonés Actual" à Madrid. Elle signe également plusieurs ouvrages sur des réalisateurs japonais, tels que Hayao Miyazaki, Isao Takahata, ou encore Satoshi Kon.
04/2023
Couture, tricot
Le livre de crochet Friends the Television Series. 13 projets inspirés de votre série préférée !
Rendez-vous au Central Perk pour crocheter vos personnages préférés, avec ces 13 modèles à recréer soi-même ! Créez 13 projets inspirés de Friends, des personnages principaux aux objets iconiques de la série. Réalisez Phoebe et sa guitare, Monica en cuisinière, la plus célèbre dinde de Thanksgiving, et même Marcel, l'adorable singe ! Ce livre vous guidera à l'aide d'instructions pas à pas pour créer ces 13 modèles cultes et retrouver votre série télévisée préférée à la maison. Un livret de crochet officiel !
03/2023
Histoire du cinéma
Salam Cinéma !. Le cinéma iranien en France de 1950 à 2020
Qu'est-ce que les films d'Asghar Farhadi racontent de la société iranienne ? Quelle image de l'Iran s'est construite à travers le cinéma d'Abbas Kiarostamiâ? Quelles sont les caractéristiques des films iraniens projetés en Franceâ? En partant de l'hypothèse forte que la présence des cinémas extra-occidentaux en Europe répond plus aux attentes et aux modalités des lieux de diffusion qu'à la réalité des pays producteurs, ce livre retrace l'histoire du cinéma iranien en France, de 1950 à aujourd'hui, en interrogeant les représentations du "ânationalâ" iranien construites dans l'espace français.
04/2022
Livres-jeux
One Piece. Le cherche et trouve officiel
Un cherche et trouve officiel One Piece ! Pars à la recherche de Luffy et de l'équipage de Chapeau de paille dans cet incroyable album de cherche-et-trouve ! Sauras-tu retrouver tous les pirates dans les 19 grandes illustrations ? Une aventure sur les océans pour t'amuser pendant des heures ! Un cherche et trouve de 48 pages pour tous les fans de la plus célèbre bande de pirates !
09/2023
Agendas jeunesse
Agenda Saint Seiya. Edition 2021-2022
Afin de protéger le monde et se battre contre les forces du mal, la déesse Athéna fait appelle à des guerriers, des chevaliers, possédant de grands pouvoirs. Alors qu'une menace plane à nouveau sur la planète, Athéna s'incarne sur Terre sous la forme d'une humaine pour tenter de changer le cours de l'histoire, accompagnée de ses cinq Chevaliers de Bronze. 1 page par jour, un mini-calendrier en début et fin de mois, des infos pratiques et une illustration sur chaque page pour vous accompagner toute l'année.
06/2021
BD tout public
Carnets de croquis : Christophe Vacher
Christophe Vacher est un Directeur Artistique Français qui travaille pour le cinéma d'Animation et les principaux studios Hollywoodiens depuis 1989. Il a oeuvré sur de nombreux films comme Le Bossu de Notre-Dame, Tarzan, Fantasia 2000, Dinosaure, La Planète au Trésor, Gang de requins, Il était une fois, Numéro 9, Moi, moche et méchant, et a gagné deux Emmy Awards pour la série télévisée Transformers Prime. Son style artistique personnel, ancré dans le Réalisme Imaginaire, est influencé par d'anciennes écoles comme la Hudson River School, Les Romantiques, Les Symbolistes Européens, mais aussi par des artistes contemporains comme Sandorfi, Ugarte, Beksinski, Les Visionnaires français, et bien d'autres artistes classiques Européens, Chinois, Américains et Russes.
10/2017
Image
Animate CC. Réalisez des animation HTML5, des bannières publicitaires et des infographies
Grâce à ce guide pratique 100% visuel, vous apprendrez très vite à maîtriser Animate CC. Vous découvrirez comment : ? Utiliser les différents types d'animations ? Animer un symbole ? Ajouter des effets de couleur ? Ajouter une trajectoire de mouvement ? Ajouter des actions séquentielles ? Réaliser une bannière publicitaire ? Créer des infographies avec des masques ? Importer et contrôler une vidéo ? Publier une animation HTML5 Canvas
02/2024
Histoire de la BD
De Popeye à Persepolis, bande dessinée et film d'animation
Les naissances et les développements contigus de la bande dessinée et du film d'animation témoigne de l'émergence d'un nouveau culte des images. C'est à celui-ci que se consacre " De Popeye à Persepolis ", associant les approches de la sociologie, de l'histoire, de la sémiologie et de l'esthétique de ces deux arts qui ont contribué au bouleversement culturel du monde d'aujourd'hui.
04/2022
Dessins animés
Les Gémeaux : l'histoire d'un studio d'animation mythique
De 1936 à 1958, la société Les Gémeaux fondée par Paul Grimault (1905-1994) et André Sarrut (1910-1997) a été le plus grand studio d'animation d'Europe. Outre des dessins animés publicitaires, ont été tournés Le Marchand de notes, Les Passagers de la Grande Ourse, L'Epouvantail, Le Voleur de Paratonnerres, La Flûte magique et Le Petit Soldat. A partir de 1948, la société se lance dans la production du premier long métrage de dessins animés français : La Bergère et le Ramoneur (devenu Le Roi et l'Oiseau). Ce livre retrace l'histoire de la première décennie du studio allant de sa création au début de la production de La Bergère. Au fil d'une incroyable épopée qui prend place en pleine Occupation allemande de la France se croisent, outre les créateurs du studio, les scénaristes Aurenche, Blondeau, Leenhardt, Prévert, les compositeurs Wiéner, Delannoy, Désormière, Kosma et toute une équipe de près de quarante personnes. Il est aussi question de la Direction générale de la Cinématographie nationale, du COIC, du Crédit national, de banques protestantes, de la Continental-Films et d'Alfred Greven, du ministère allemand de la Propagande et de Goebbels qui tous s'intéressent aux dessins animés de Paul Grimault et d'André Sarrut.
06/2021
Paramédical
110 fiches d'animation pour les personnes âgées. 3e édition
L'animation en gérontologie est aujourd'hui une activité essentielle de la prise en charge de la personne âgée et les professionnels de la santé donnent enfin à l'animation le sens étymologique qui lui revient : insuffler la vie. Cette nouvelle édition mise à jour et augmentée propose à travers une série de 110 fiches illustrées claires et pédagogiques des idées et des techniques pour la prise en charge de la personne âgée. Dans une première partie sont développées les notions à comprendre pour mettre en place une animation de qualité qui corresponde aux besoins et capacités de la personne âgée. Dans une seconde partie sont présentées les idées d'animation regroupées par thème : ' prendre soin de soi ' ' créer se recréer ' et ' vivre ensemble '. Cet ouvrage est un outil indispensable pour tous les professionnels travaillant avec les personnes âgées en structures d'accueil ou à domicile : aides-soignants animateurs accompagnants éducatifs et sociaux éducateurs... Il sera également une source précieuse d'inspiration pour tous les formateurs préparant les élèves ou les étudiants à ces formations ainsi que pour tous les proches et les aidants.
01/2019
Dessins animés
Au pays des merveilles. Les trésors de l’animation japonaise
Dans le sillage du manga dont les ventes explosent, l'animation japonaise a le vent en poupe. La batterie d'épisodes de Dragon Ball, Naruto ou One Piece agrège des millions de fans, pour qui chaque nouvelle déclinaison - films, specials, spin-off - est attendue avec ferveur. Ces héros arpentent des univers foisonnants, où l'aventure échevelée se double de rites initiatiques. Toutefois, le rayonnement de la japanimation n'a pas jailli comme par magie. Il a fallu que s'installent des canons mal connus des spectateurs. Akira, l'oeuvre culte de Katsuhiro Ôtomo, n'a pas spontanément infusé l'imaginaire occidental. De même pour les chefs-d'oeuvre du studio Ghibli. Si Hayao Miyazaki s'est imposé comme le sensei de l'animation depuis Princesse Mononoké et Le Voyage de Chihiro, il a aussi ouvert la voie à de nouveaux talents. Preuve en est le carton de Your Name de Makoto Shinkai. Transgénérationnel, phénomène de société, l'anime radiographie la comédie humaine, du cauchemar apocalyptique aux fables peuplées d'esprits fantastiques, des dystopies futuristes aux bluettes sentimentales, des métamorphoses du Japon à la poésie d'une nature millénaire. Bienvenue dans des mondes imaginaires qui ont bouleversé le dessin animé et - osons le dire - le cinéma tout entier.
10/2022
Aventure
Punch! Saison 1 - Dans la nature Tome 4 : Alma
Diplômée de l'école des Gobelins en 2018, Justine Thibault travaille depuis dans le secteur du cinéma d'animation. Spécialisée dans le concept art et les décors, elle nourrit depuis très jeune, une passion pour la littérature, la bande dessinée et les mangas, qui lui ont ouvert la voie vers l'animation. Elle tire la plupart de ses inspirations de peintres impressionnistes, de la nature et des livres jeunesse qu'elle lisait enfant depuis de nombreuses années...
09/2021
Littérature française
Serge
"Chez ma mère, sur sa table de chevet, il y avait une photo de nous trois rigolant enchevêtrés l'un sur l'autre dans une brouette. C'est comme si on nous avait poussés dedans Reza à une vitesse vertigineuse et qu'on nous avait versés dans le temps".
Littérature française
Serge
"En début d'année, Serge s'était rendu en Suisse pour faire une cure de bouillon. Harcelé par Valentina pour changer de corps, il avait accepté une retraite dans une clinique de médecine intégrative sur le lac de Vaar. Là, humant l'air du Waponitzberg sur sa terrasse panoramique et carrelée, engoncé dans une pelisse de mouton et ceint d'une couverture, il entamait à prix d'or son repos digestif (autrefois dit jeûne) par un bouillon de légumes et une eau minérale. Le lendemain, le bouillon disparaissait du protocole et ne lui restait que l'eau et la tisane aromatique à volonté. Une impression de malheur l'avait assailli".
09/2022
Littérature française
Serge
L'institution se situe dans un château posé au milieu d'un grand parc, clos d'un haut mur, en pleine campagne agricole et proche de la ville dominée par sa monumentale abbatiale. Serge y séjourne depuis ses vingt ans. Jours et années se suivent, monotones. Serge s'en évade souvent. Mentalement, en observant la transformation du paysage agricole et de ses acteurs durant ces quarante années. Une brèche dans le mur remplacé par un grillage lui permet d'en suivre l'évolution. Physiquement, en s'échappant par divers stratagèmes. Il rejoint souvent le cloître de la cathédrale où l'attendent les gargouilles. Il a décidé aujourd'hui de vous raconter son histoire, d'abord celle de son enfance. C'est difficile, un peu chaotique, mais il parvient à revivre la maltraitance de sa mère, son placement en famille d'accueil, le collège puis le lycée où il connaîtra une amourette qui va lui être fatale. Son internement dans cette institution médico-psychiatrique commence ainsi.
03/2023
Contes et nouvelles
Séries
Séries est un recueil de trois nouvelles burlesques qui se suivent comme un punchy cinématographique. Elles dépeignent des protagonistes truculents, hauts en couleur, en prise avec eux-mêmes et leur environnement social. Entre moult questionnements impulsés par le confinement, le sarcasme de correspondances très éloignées de la romance et 24 heures de crise existentielle, le lecteur averti saura trouver son compte dans ces écrits saupoudrés d'absurdité.
01/2023
Sciences politiques
Mes tueurs en série
Que se passe-t-il dans l'esprit d'un tueur en série qui s'apprête à commettre son crime ? Qu'est-ce qui le pousse à agir ? Mais d'abord, devient-on ou naît-on tueur en série ? Pour trouver des réponses, une journaliste s'est lancée dans une enquête à vous glacer le sang. Au rythme de ses recherches, de ses correspondances et de ses rencontres en privé avec des meurtriers, elle raconte son incursion dans ce monde sordide où se mêlent fascination et horreur. Libres de toute censure, les déclarations des tueurs se succèdent, laissant parfois entrevoir des traces de folie, les cicatrices d'un passé tragique ou les raisonnements d'hommes qui semblent en tous points normaux... A travers ces témoignages troublants, des psychiatres, profiteurs et criminologues tentent de décortiquer et d'expliquer la personnalité de ceux que, d'emblée, on a peine à qualifier d'humains. Le résultat est un ouvrage percutant et captivant qui vous entraîne dans le coeur et la tête d'hommes qui ont commis les pires atrocités. Emotions fortes garanties.
06/2012
Roman d'amour, roman sentiment
Crash coeur en série
Profondément entière dans ses relations amicales ou sentimentales, l'auteure s'efforce d'aller au bout de tout ce qu'elle vit. Quelles qu'en soient les conséquences, elle ose, se dévoile, s'implique. Elle chute, se brise, mais se relève encore plus forte sans pour autant tirer les leçons du passé. Son mode de fonctionnement est parfois limite mais c'est sa façon de se sentir vivante et d'avoir le sentiment d'être fidèle à elle-même. Savoir, comprendre, aimer, abandonner, résister sont la quintessence de son être. Ses crashs coeur, elle les surmontera. Parfois fragile mais le plus souvent très déterminée pour guérir et cicatriser de ses blessures.
11/2021
Vie de famille
Veillées bretonnes. Série 1
Veillées bretonnes [1re série], par Hippolyte Violeau,... Date de l'édition originale : 1856 Le présent ouvrage s'inscrit dans une politique de conservation patrimoniale des ouvrages de la littérature Française mise en place avec la BNF. HACHETTE LIVRE et la BNF proposent ainsi un catalogue de titres indisponibles, la BNF ayant numérisé ces oeuvres et HACHETTE LIVRE les imprimant à la demande. Certains de ces ouvrages reflètent des courants de pensée caractéristiques de leur époque, mais qui seraient aujourd'hui jugés condamnables. Ils n'en appartiennent pas moins à l'histoire des idées en France et sont susceptibles de présenter un intérêt scientifique ou historique. Le sens de notre démarche éditoriale consiste ainsi à permettre l'accès à ces oeuvres sans pour autant que nous en cautionnions en aucune façon le contenu.
02/2023
