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Dyan Sheldon

Extraits

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Policiers

Journal d'un tueur. Tome 2, Une traînée de filles déchiquetées et autres histoires sordides

Un flic assassin transforme la réalité sinistre de ses crimes en fiction dans journal d'un tueur 2, la suite attendue du livre culte de Gerard Schaefer. Que ce soit au travers des histoires de la goule, son alter ego nécrophile, des aventures de Dan Kelly, le flic véreux qu'il aurait rêvé être, ou dans une interview grand-guignolesque de son voisin de cellule Ottis Toole, la prose de la bête sexuelle de Fort Lauderdale n'en finira pas de vous secouer les tripes. D'autres serial killers nous parlent de la suite de journal d'un tueur John Wayne Gacy : "L'écriture de Schaefer est très détaillée et vous oblige à tourner les pages. Il connait son sujet, et d'après ce qui est dans ce livre, je pense qu'il a déjà mis la main à la pâte. Lawrence Bittaker : "Schaefer a un don pour créer de bonnes histoires. Il se comptait dans des sujets morbides et bizarres, avec une touche de coprophilie." Danny Rolling : "Schaefer se vante d'aimer tuer des putes. Quelle déclaration malsaine ! Cette chose est un monceau d'immondices bien écrites." William Heirens : "Schaefer n'a aucun respect pour les femmes, ou même les hommes. Je comprends ce qu'il tente défaire - saturer le public avec des récits de meurtres tordus, comme un frère Grimm des temps modernes."

09/2016

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Littérature française (poches)

Nous sommes éternels

Au centre de ce roman rayonne l'amour de Dan et Estelle, mais l'Histoire jette des ombres très longues. Un pacte redoutable règne sur la maison Helleur. La vérité apparaît par bribes et ne sera révélée dans sa totalité qu'à la fin, quand Estelle est prête pour une nouvelle vie. On aura appris peu à peu à connaître et à aimer Helleur, avocat modeste et bon, Tirésia, ensevelie vivante sous ses voiles, Nicole, si jolie et un peu folle, Adrien, le voisin, l'ennemi intime, le vieux docteur Minor, d'autres encore, de plus en plus complexes, de plus en plus profonds. Les surprises se succèdent jusqu'à la dernière page, du jardin d'une petite ville de province au loft d'un chorégraphe dans New York en proie à l'hiver et à la neige, sans oublier l'illustre restaurant Point à Vienne, un monastère du Vercors, Paris sous les toits... Chaque personnage a son regard et essaie à sa façon de faire face à la grande question que lui pose son destin, le mal, la mort, celle que le très aimé docteur Minor appelle son Major. Mais ce qui reste avant tout, de cette histoire, c'est un amour fou, inouï, qui emporte deux très jeunes gens au-delà de toute limite.

08/2015

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Théâtre

Le "Chariot de terre cuite"

Le Chariot de terre cuite est une pièce attribuée au légendaire roi-poète indien Cudraka. Ecrite et représentée aux environs du VIIe ou du VIIIe siècle, «siècle d'or» de l'Inde de Gupta, elle reprend un thème qui court à travers toute la littérature indienne : celui de la prostituée au cour pur, arrachée par l'amour au commerce de la courtisane. Les personnages et les situations se retrouvent pour la plupart dans les contes, romans ou épopées indiens, du pilier de tripots au voleur professionnel, du poète parasite au prince insolent. En un mélange hardi des genres et des tons, dan l'esprit du théâtre élisabéthain, Le Chariot marie la prose et le vers, la philosophie savante et le propos de rue, l'amour courtois et la trivialité grotesque, la préciosité et l'argot, la farce et le tragique. Travail érudit et ouvre de poète, la version française de Claude Roy, tout en suivant scrupuleusement le dialogue, les caractères et le découpage de l'original sanskrit, éclaire et enrichit le texte de Cudraka par des emprunts organiques aux ouvres des romanciers, des poètes et des dramaturges de son temps. Plus qu'une traduction, mieux qu'une adaptation, cette version est une restitution. Elle rend enfin aux lecteurs et à la scène française un chef-d'ouvre universel, un grand classique millénaire, mais étonnamment moderne.

03/1988

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Autres langues

La littérature chinoise hors de ses frontières. Influences et réceptions croisées

L'intensification des échanges littéraires dans le contexte de la globalisation et les nouvelles stratégies déployées par la Chine pour renforcer sa visibilité sur la scène mondiale ont favorisé comme jamais auparavant l'essor des études de réception. Dans le domaine de la littérature moderne, on a vu récemment se multiplier là-bas, mais aussi ailleurs, comme chez nous en France, les travaux universitaires ayant pour objectif d'analyser la manière dont tel ou tel auteur était reçu dans le pays hôte et de jauger l'action de son oeuvre sur la littérature locale. Le présent ouvrage se propose d'évaluer les enjeux et les mécanismes de la réception appliquée au cas chinois - et ce dans les deux sens : réception d'oeuvres chinoises à l'étranger et réception d'oeuvres étrangères en Chine -, en s'appuyant sur quelques échantillons tirés d'une masse de faits virtuellement illimitée. La première partie regroupe des éléments de théorie touchant à la question de la réception et à l'imagologie et brosse un tableau de l'histoire de la traduction dans la Chine moderne. Elle est suivie de deux séries d'études de cas, portant respectivement sur la réception d'auteurs chinois à l'étranger (Qian Zhongshu, Li Zhun, Chi Li et Mo Yan), et sur les "lectures créatives" d'auteurs étrangers par des écrivains chinois (Liang Zongdai, Ba Jin, Yu Hua).

10/2014

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Sociologie

Sociétés contemporaines N° 128, 2022 : Varia

Ce Varia consacre plusieurs articles au mouvement LGBT depuis les années 1970 en France. Hugo Bouvard retrace l'institutionnalisation du mouvement et la manière dont il s'est en partie intégré au Parti socialiste, contribuant à faire émerger des porte-paroles qui répondent aux attentes des institutions du champ politique. Jérémie Gauthier et Régis Schlagdenhauffen s'intéressent à l'émergence d'une association professionnelle LGBT au sein de la police et de la gendarmerie nationales. Dan Callwood s'interroge sur la répression continue en France malgré la dépénalisation au tournant des années 1980 et les stratégies mises en oeuvre par le mouvement pour la dénoncer. Dans ce numéro également, Anne Jourdain mène l'enquête auprès de mères d'enfants en bas âge quittant leur emploi salarié pour monter une entreprise créative à domicile, ce qui se traduit par un accroissement des inégalités genrées au sein des foyers et parmi ces travailleurs et travailleuses. Elena Louazon rend compte des limites des programmes d'ouverture du dispositif "diversité" mis en oeuvre à Radio France et dans les écoles de journalisme qui peinent à contrebalancer la sélection. Enfin, dans la rubrique En lutte, Marion Lieutaud aborde la précarisation des personnels ainsi que les revendications salariales qui se sont exprimées lors du mouvement social récent dans les universités britanniques, où les frais d'inscriptions sont particulièrement élevés.

06/2023

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Littérature française

Autour d'Eva

Après avoir vécu dix ans à Montréal, Eva revient s'installer dans sa ville natale, en Abitibi, dans le chalet de son père, au bord du lac Kaganoma. Elle vient y chercher le silence et la paix. Mais il s'avère que ce silence, cette paix, sont des denrées rares et que, comme toujours quand il y a des denrées rares, il se trouve un petit malin pour se les approprier et les revendre, avec profit, aux Américains. Mais qui dit commerce dit développement, et qui dit développement dit arbres qu'on coupe et chemins qu'on ouvre à coups de bulldozer dans la forêt. Que reste-t-il de la paix, alors ? C'est ainsi qu'Eva s'engage dans un mouvement de protestation lancé par des riverains du Kaganoma, qui se mobilisent pour protéger leur trésor. Cette folle aventure l'amènera à former un improbable quatuor avec trois hommes : Dan Dubois, acteur célèbre devenu réalisateur de documentaires dénonçant l'exploitation de la forêt boréale, Lionel Viger, flamboyant promoteur et roi nègre local, et son propre père, Stan Sauvé, polygraphe et rédacteur en chef du journal local. Avec humour et ironie, sans exclure la tendresse, Louis Hamelin oppose à la dérisoire sauvagerie des hommes l'immense sauvagerie de la nature, décrite ici dans une prose somptueuse.

04/2017

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Littérature française

Le paradoxe du bouton d'ouverture de la porte

Après les Histoires de l'aéroport et des alentours, Adrian Voicu nous invite à goûter à l'humour tout aussi savoureux de l'univers familial d'un trio inattendu et attachant : la mère ? la Meilleure moitié ? , l'enfant ? l'Accélérateur de Particules ? et le père. L'exercice est ô combien délicat, surtout qu'il implique le courage de l'autodérision et la sincérité de l'écriture. Le paradoxe du bouton d'ouverture de la porte, titre donné par une des histoires racontées par le père-narrateur, est une collection de mini contes remplis d'humanité qui transforme à tout moment le quotidien familial en autant d'occasions de drôlerie, de farces et de petites aventures. Chaque personnage remplit son rôle, chacun met sa patte d'humour qui amoindrit les conflits et adoucit l'inattendu des situations tout en renforçant la tendresse qui lie cette famille formidable. L'auteur excelle dans la maîtrise des formules inattendues et du comique des situations diverses, sa plume capte la lumière ambiante en lui donnant l'éclat truculent d'un feu d'artifice dessinant à chaque page le sourire accueillant d'une écriture enchanteresse. Adrian Voicu, lui, continue à regarder le monde avec ses yeux enfantins et rieurs. Suivre son regard est la plus belle invitation à laquelle il nous convie dans ce nouvel ouvrage. Dan Burcea, critique littéraire

03/2024

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Revues

La Nouvelle Revue Française. Automne 2023

Editorial : Maud Simonnot, Ce numéro d'automne propose deux dossiers thématiques qui abordent le thème sociétal des "Frontières" et celui de "L'envers de l'édition" ... Frontières : Giosuè Calaciura, L'encre d'Ulysse Nina Yargekov, Les rats-taupes Guillaume Poix, Vaurien Karina Sainz Borgo, Ciseaux Jean D'Amérique, Citoyen de la république-fenêtre Tristan Jordis, Amnésie programmée Line Papin, Distance franchissable Ludmila Oulitskaïa, Quand lire était un exploit suivi de la réponse d'Antoine Gallimard L'envers de l'édition : Erik Orsenna, Le visage de son frère Josée Kamoun, Roth le Réversible Patrick Grainville, Claude Faraggi Philippe Claudel, Le vieil homme et le fleuve Chantal Thomas, Salons du Livre Paul Greveillac, Ukropie Yan Céh, Du cigare de Jean-Jacques Schuhl et de quelques volutes Claire Julliard, Tribulations d'une prête-plume Dans la bibliothèque de... : Jean-Marie Laclavetine, Dans la bibliothèque de Marie NDiaye Critiques libres : Xabi Molia, Trust d'Hernan Diaz (Editions de l'Olivier) Perrine Tripier, Proust, roman familial de Laure Murat (Robert Laffont) Lilia Hassaine, La Mémoire délavée de Nathacha Appanah (Mercure de France) Pierre Perrin, L'Ecrivain, comme personne de Patrick Kéchichian (Editions Claire Paulhan) Olivier Barrot, Au Théâtre de la Huchette (Théâtre) Fabrice Gaignault, "Naples à Paris. Le Louvre invite le musée de Capodimonte" , musée du Louvre (Exposition) Corentin Durand, Agnès Varda de Laure Adler (Ed. Gallimard)

10/2023

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Photographie

Des oiseaux

Photographe et vidéaste australienne, Leila Jeffreys est née en Papouasie-Nouvelle-Guinée d'une mère indienne et d'un père anglo-australien. Elle a passé une grande partie de son enfance à voyager et a grandi entouré d'animaux sauvages. En 2008, elle commence à réaliser des portraits photographiques d'oiseaux en travaillant aux côtés d'ornithologues dans des réserves naturelles. Sujets particulièrement difficiles à saisir en raison de leur grande mobilité et de leur furtive attention, les oiseaux requièrent un art de l'attente que Leila a développé depuis des années passées dans les forêts et jungles tropicales. " J'ai toujours remarqué que beaucoup d'oiseaux avaient des expressions particulières. Pour les capter, il m'a fallu trouver comment les photographier de manière à faire surgir leur caractère propre, souligne-t-elle. Ma façon préférée de les photographier est d'installer un studio de portrait dans un endroit qui leur est familier. Je leur parle pendant que je travaille afin qu'ils interagissent avec moi. " Les temps de pose sont extrêmement longs de même que le travail en post-prod - nécessaire pour séparer ces merveilleuses créatures de leur environnement naturel. Cacatoès noirs, perruches sauvages, hiboux fauves, pigeons roses ou pinsons jaunes, tous semblent parés de leurs plus beaux atours. Tour à tour, gracieux, espiègle, farouche, fier, timide, poseur : chaque oiseau photographié laisse transparaître sa personnalité. Galerie de portraits à la fois fantaisistes et hyperréalistes, les images de Leila Jeffreys invitent à la rencontre d'espèces exotiques ou plus connues qui toutes semblent vouloir dialoguer avec le regardeur. Les somptueuses couleurs des plumes, du rose poudré au jaune citron, du vert émeraude au bleu cyan, confèrent à ces graciles personnages un chic pop et élégant.

06/2020

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Musique, danse

Je joue facilement de l'harmonica diatonique. Avec 1 CD audio

Cette méthode s'adresse aux nombreuses personnes qui veulent apprendre (ou réapprendre) à jouer facilement de l'harmonica diatonique. Basée sur des mélodies simples (pour la plupart des standards) les tout-débutants pourront facilement trouver leurs repères et se sentir ainsi en confiance. Nul besoin d'être un fin technicien pour se faire rapidement plaisir ; sans oublier les tablatures permettant une lecture de notes plus aisée. Le répertoire se veut plutôt traditionnel avec malgré tout quelques exemples inspirés de groupes ou chanteurs connus, tels que : Antoine, Beatles, Simon & Garfunkel, Neil Young et Bob Dylan. En deux mots vous l'aurez compris, la philosophie de ce manuel est la suivante : " facile et amusant " mais ce pourrait être aussi " convivial et sans prétention ". Idéal pour les fins de repas entre amis, les soirées au coin du feu ou au bord de la plage en été... Passionné de musique depuis plus de trente ans, il apprend la guitare dès le plus jeune âge. Son sens du rythme et de l'harmonie vocale font qu'il aime autant les Beatles que les Rolling Stones. Au fil des années il apprend le piano jazz et classique, la basse, la batterie et se passionne également pour la programmation (orgue, synthé, boîte à rythme, etc...). Tour à tour animateur de club de musique, journaliste pour le compte de la presse musicale et vendeur d'instruments depuis plus de 25 ans, Laurent Muet aime en toutes circonstances faire partager son amour de la musique. Déjà auteur de plusieurs ouvrages pédagogiques sur la guitare et le clavier il persuade tous ceux qui doutent (âge, solfège, etc...) : l'harmonica ? c'est facile !.... Tu sais compter jusqu'à quatre ? Alors tu peux y arriver !....

01/2005

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Littérature française

La Brigade du rire (ce que nous sommes)

Il y a Kowalski, dit Kol, Betty, licenciée de l'imprimerie où elle travaillait. Dylan, prof d'anglais et poète. Les jumelles Dorith et Muriel, pour qui la vie est une fête permanente. L'Enfant-Loup, coureur et bagarreur. Suzana, infirmière en psychiatrie. Rousseau, beau gosse et prof d'économie. Hurel, industriel, lecteur de Marx et de Kropotkine. Ils sont chômeurs, syndiqués, certains exilés, tous ont été des travailleurs. Pas des "cocos", ni des militants. Des hommes et des femmes en colère, qui décident de régler leur compte à cette société où l'autorité du succès prime sur celle du talent. Des samouraïs, des mercenaires, une redoutable fraternité constituée en Brigade du rire. Leur projet ubuesque et génial tient à la fois de la supercherie que de la farce grotesque : kidnapper et faire travailler Pierre Ramut, l'éditorialiste vedette de Valeurs françaises, et, dans un bunker transformé en atelier, l'installer devant une perceuse à colonne pour faire des trous dans du dularium. Forcé de travailler selon ce qu'il prescrit dans ses papiers hebdomadaires - semaine de 48h, salaire de 20% inférieur au SMIC, productivité maximum, travail le dimanche -, Ramut saura désormais de quoi il parle... Le héros de ce roman c'est l'amitié qui unit cette ancienne équipe de hand-ball ; L'héroïne, cette comédie loufoque, ce pied de nez à un système pétri de contradictions et enfermé dans ses convictions. Dans une grande fresque tragi-comique, fidèle à son univers - Vive la sociale, Les Vivants et les Morts - Gérard Mordillat parle du monde d'aujourd'hui, de ses injustices, de ses luttes, de ceux qui refusent de se soumettre et se vengent d'un grand éclat de rire.

08/2015

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Littérature française

Un château pour Hollywood

"Abigail s'avançait le long du boulevard quand elle devina devant elle, comme découpées dans le noir, les formes à la fois franches et imaginaires d'un château". Los Angeles, été 1958. Abigail Fairchild, ancienne directrice du Chateau Marmont, décide soudainement d'y reparaître après des années de retrait et de solitude. Un lieu hors du temps que cet hôtel baroque et licencieux, élégant et libertaire, construit à une époque où les abords de Sunset Boulevard étaient encore colonisés par les coyotes. Pourquoi Abigail, qui fut aussi une star du cinéma muet, revient-elle au Chateau ? Serait-elle poussée par un élan nostalgique ? Un désir de revanche ? Il est vrai que sa rencontre accidentelle avec le jeune Wayne Cornwall vient de lui redonner le goût d'une vie oubliée. Ce beau vagabond surgi des collines de Hollywood prend peu à peu une place essentielle dans son existence, de même qu'il se révèle plus complexe que son air réservé ne le laissait penser. Avertie de la cruauté de Hollywood, Abigail compte bien l'éduquer et le préparer aux nombreux dangers qui menacent. L'usine à rêves n'a rien d'une Arcadie et il arrive que les candidats au succès finissent au fond d'un bar ou d'un canyon... Un récit imprégné de cinéma, de musique et de Californie, où la fiction se mêle à des épisodes réels. Les prestigieux pensionnaires du Chateau défilent, de James Dean à Robert De Niro, de Duke Ellington à Jim Morrison, cherchant là une inspiration, une planque, une récréation... parfois au mépris de la loi. Olivier Minne vit entre Los Angeles et Paris ; il est animateur de télévision, journaliste et producteur. En 2017, il a publié une biographie consacrée à Louis Jourdan aux Editions Séguier qui fut très appréciée de la critique comme du public. Un château pour Hollywood est son premier roman.

06/2020

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Romance sexy

Comment j'ai rencontré l'homme de ma vie (en sous-vêtements). Sexe à L.A., T2

Shayne Callahan a vite découvert qu'elle était plus douée pour dénicher l'âme soeur des autres que la sienne. Son métier d'entremetteuse d'élite dans la ville des anges lui permet de laisser libre cours à son talent, même pour les clients les plus excentriques. Un sugar daddy avec un fétichisme des pieds ? Berk, mais sans souci. Un cas sévère de nudophobie ? Match trouvé avant le déjeuner. Jusqu'à ce qu'elle rencontre Nate Ryan, un jeune homme adorable avec des fossettes, cul nu dans le métro. Pourtant, les ennuis ne font que commencer : entre une patronne assoiffée de pouvoir et partisane des jeux de mots salaces, le scandale étouffé d'une célébrité et les problèmes d'élocution de Shayne... tout est fait pour compliquer son happy end. Le destin tendra-t-il la main à Shayne ? Ou sera-t-elle destinée à vivre une vie célibataire (ou presque), sexy (ou presque) en étant la meilleure tapineuse (de haut standing) de Los Angeles ? #humour #feelgood #hot --- "La série de Brooke est mon coin de paradis. Les livres me garantissent un sourire sur le visage et me donnent l'impression de gambader dans un champ d'arcs-en-ciel et de chatons. C'est trop ? Ce que je veux dire, c'est que ce sont des romances parfaites pour se sentir bien. Elles sont torrides, drôles, fantastiquement développées et fabuleusement écrites". - Lana DG Romance, Goodreads "Brooke a une voix unique et incroyablement agréable lorsqu'il s'agit de romcom. Je vous défie de ne pas apprécier ce livre. Il ne s'agit peut-être que du second volume, mais cette série est l'une de mes préférées. " - Eliza, Goodreads

08/2022

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Variété internationale

Leonard Cohen

Leonard Cohen est un des plus grands poètes de la musique populaire. Ce beau livre présente à travers sa discographie complète sa vie étonnante et la complexité de son oeuvre Pendant un demi-siècle, avec sa voix de baryton, Leonard Cohen aura chanté l'amour et la haine, le sexe et la spiritualité, la guerre et la paix, l'extase et la dépression. Mais aussi et avant tout, la liberté. Liberté d'écrire comme il l'entendait, et liberté de sortir des disques lorsqu'il le voulait. Ou le sentait. Comme on se l'est rappelé grâce au Prix Nobel de Bob Dylan en 2016, les textes de certains chanteurs ont une puissance évocatrice et une poésie unique. Et le génie du Canadien tient à cette intrication entre la performance vocale, les arrangements et les paroles. Tout est inextricablement mêlé. On y trouve un mélange d'humour, d'humilité, de nihilisme, de désespoir et de joie intelligemment articulé par un homme qui avait ce pouvoir unique de tirer toute la poésie des mots, de mettre en lumière nos propres qualités humaines. En fait, Leonard nous a initié à la philo. Il nous a expliqué la beauté et la laideur du monde, et comment faire la part des choses. Et aussi distinguer le bien du mal, car il avait avant tout une belle âme. N'est pas seigneur qui veut. En quelque dix-huit albums, le Montréalais aura signé une oeuvre définitive, passionnante, riche et foisonnante, à laquelle il est utile - en ces temps où la perspective manque de plus en plus chaque jours -, de replonger. Aussi, redécouvrir ces tranches d'une vie étonnante montre que Leonard Cohen n'était pas le gars le plus sérieux du monde. Et sa discographie le prouve au-delà de toute espérance.

12/2021

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Littérature érotique et sentim

Les cobras de Dartmouth Tome 2 : Zone Défensive

Silver Delgado a pris le contrôle des Cobras de Dartmouth - et a perdu le contrôle de sa vie. Le Hockey était peut-être une entreprise familiale, mais cela n'avait jamais intéressé Silver. Jusqu'à ce que la santé déclinante de son père pousse la responsabilité de l'équipe qu'il détient directement dans ses mains. Maintenant, elle doit trouver un moyen d'obtenir plus de fans pour l'équipe, et s'établir elle-même comme la nouvelle propriétaire. Ce qui signifie tenir tête à Dean Richter, le directeur général et le conseiller que son père lui a imposé. Le fait que leur "relation d'affaires" a commencé avec elle drapée sur les genoux de cet homme dans son club BDSM ne devrait pas être un trop gros problème. Leur nuit de sexe débridé ne voulait rien dire ! Mais comment peut-elle gagner son respect alors qu'il la voit comme une soumise ? Peuvent-ils séparer le travail et le mode de vie qu'elle est curieuse d'explorer ? Equilibrant sa nouvelle vie loin de Hollywood, vivant parmi des gens qui la voient comme l'égoïste princesse Delgado la fait se sentir perdue et solitaire jusqu'à ce que Landon Bower, le nouveau goal des Cobras se glisse dans sa vie et devienne son meilleur - et seul - ami. Le temps qu'ils passent ensemble rend tout le reste supportable, mais rapidement, les yeux de Landon croisent les siens avec plus que de l'amitié, un reflet de ce qu'elle ressent elle aussi. Ce qui pourrait tout gâcher. Deux hommes dominants qui voient au-delà de son joli masque et de l'image frivole qu'elle renvoie devant les caméras. Une douce attaque sur deux fronts qu'elle ne peut espérer bloquer que si elle apprend à jouer.

09/2016

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Littérature française

Ma vie précaire

« J’avais enfin quitté la marchande de sommeil, et trouvé pour quelques jours refuge chez un ami d’ami, à Vincennes, non loin de la tour où le marquis de Sade passa quelques années, mais décidément Paris m’était impossible : jamais je ne trouverais un bail, personne ne voudrait louer ne serait-ce qu’un studio à un écrivain sans le sou, et surtout sans fiche de paye – le sésame des temps modernes –, il me fallait repartir, au hasard Balthazar, encore une fois. Je n’étais plus à ça près… J’étais devenue une pierre qui roule – like a rolling stone ! Dans les rues de Vincennes enténébrées, casque sur les oreilles, je chantais à tue-tête la chanson de Dylan ; le marquis de Sade était loin, et je n’étais pas Justine, hélas, juste un vague ersatz de la Nadja de Breton : une âme errante. »   Forcée de quitter son domicile parisien, Élise, double littéraire de l’auteur, se débarrasse de tout ce qu’elle possède, y compris de ses livres. Affranchie du matériel, elle vit au jour le jour, s’en remettant à ses désirs, à sa curiosité d’esprit, et à la bonté d’étrangers. Chaque décision devient une épreuve, où l’heureux dénouement le dispute au tragique. D’une bicoque à Saint-Nazaire à une plage guyanaise, d’une marchande de sommeil à un flic-écrivain, d’amitiés solides en relations virtuelles, d’étreintes tarifées aux blessures amoureuses, de nuits à la belle étoile à l’enfermement dans un cloître : Élise va et vient, bousculée par le hasard, débordée par ses choix, chahutée par ses rencontres. Voici un livre écrit sur le fil, comme un numéro d’équilibriste – un fil tendu par l’urgence, la nécessité, et un goût certain du risque –, qui rend compte magnifiquement de la fragilité de l’existence.

04/2012

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Critique littéraire

Bernard-Marie Koltès

L'écriture, la pensée et la vie de Bernard-Marie Koltès (1948 – 1989) sont liées dans un pacte qu'il forgea à vingt ans devant un théâtre de Strasbourg et qui jamais ne sera rompu : être soi-même l'auteur de sa vie. Il ne possédait qu'une morale : celle de la beauté. Et qu'une loi : le désir. On connaît de Koltès la trajectoire fulgurante : la rencontre avec Chéreau au début des années 1980, les pièces jouées à Nanterre-Amandiers, la reconnaissance publique et critique. On sait aussi combien cette oeuvre a pu donner l'image de son temps. On sait moins combien cette vie aura surtout été ailleurs, qu'elle s'est jouée dans les confins de cités perdues, entre le delta du Niger, au coeur de la jungle du Guatemala et de ruines précolombiennes, ou près d'un lac Maya, sur les docks abandonnés de New York, et dans les nuits de Salvador de Bahia. Suivre Koltès dans ses voyages, ce n'est pas chercher à retracer un itinéraire seulement, mais vouloir approcher les termes du pacte : ailleurs, il chercha les renversements où toujours se donner naissance ; ailleurs, il s'inventa des noms, marcha sur les traces de Rimbaud, de Dostoïevski ou de Faulkner ; ailleurs, il se mit en quête de frères et puisa des forces dans des figures de pur désir : James Dean, Bruce Lee, Bob Marley. Raconter la vie de Koltès, c'est tâcher d'écrire ainsi cette autre vie qui s'est écrite dans ce désir de se vouloir autre et dont ses pièces portent la trace. C'est tenter d'approcher l'oeuvre et la vie ensemble puisqu'elles sont l'une par l'autre la réécriture.

02/2018

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Policiers

Le fou, la deuxième seconde et la mort

Le fou. Michael Leps est l'auteur de ce récit, mais ne lui dites pas. Il ne le sait pas. Comme il ne sait pas que toutes les histoires (trois) qu'il a rédigées jusqu'à présent sous la dictée d'une voix intérieure sont VRAIES. Mais il y a des tas de choses que Michael ne sait pas. La première, bien sûr, c'est qu'il est fou. La deuxième, qu'il est amoureux. La troisième, qu'un défunt lui parle. La quatrième, comment aborder... ... la deuxième seconde. Mélissa, treize ans, se souvient d'avoir été poussée, ou d'être tombée, ou les deux... avec violence en tout cas. Et d'avoir entendu un claquement. Comme celui d'une porte. Ce qu'elle ne comprend pas, c'est de se retrouver assise par terre, toute nue et le dos appuyé contre un mur glacé. Et... au milieu de tous ces gens qui ne la regardent pas. Et... dans cet endroit, bruyant, trop éclairé qui, pense-t-elle, doit être une station de métro, mais elle n'en est pas certaine car elle n'en a jamais vu. Ce qu'elle soupçonne avec une acuité indéniable, par contre, c'est d'avoir franchi la deuxième seconde. Ce que l'on nomme communément... ... la mort. " Ne comptez pas sur moi pour vous dessiner une carte de l'Au-delà ou de l'En-deçà, ou quel que soit le nom de ce foutu monde... " On est averti. Ryan n'en dira pas plus. Ou guère. Pour une bonne raison, il ne sait pas grand-chose de son univers, à part... qu'il a été désigné pour accueillir ceux qui sont comme lui. Morts. Assassinés. Il reçoit donc ces Nouveaux Arrivés, afin de les préparer à un mystérieux Départ.

01/2019

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Comics

Décennies : Marvel dans les années 80. L'univers Marvel évolue

Célébrons les 80 ans des comics Marvel décennie par décennie. Découvrez les grandes révolutions des années 80. Une nouvelle génération de créateurs apporte des intrigues novatrices. Un nouveau visage se cache sous le masque d'Iron Man et le bouclier de Captain America change de propriétaire. Les lecteurs font alors bien des découvertes : le costume noir de Spider-Man, la crête de Tornade, l'armure de guerre de Thor, la couleur grise de Hulk et la conversion d'Angel qui devient le cavalier d'Apocalypse aux ailes d'acier. Miss Hulk rejoint également les Quatre Fantastiques et Peter Parker et Mary Jane Watson surmontent ensemble la plus grande épreuve de leur vie : le mariage. Ce tome fonctionne comme une anthologie montrant les évolutions que connaissent les icônes Marvel durant une décennie. Dix ans durant lesquels émergent aussi de nouveaux auteurs talentueux, qui vont façonner chacun à sa manière, l'univers Marvel. Cinquième tome (sur huit) de la collection commémorative des 80 ans de Marvel. Pour les années 80, l'album se focalise sur les changements des principaux héros de la Maison des Idées. Spider-Man endosse son costume noir, Iron Man l'armure Silver Centurion, Hulk redevient gris, Steve Rogers devient le Captain, tandis que Thor arbore un look plus viking que jamais. Ce volume contient Iron Man (1968) 170, Uncanny X-Men (1981) 173, Fantastic Four (1961) 265, Amazing Spider-Man (1963) 252 et Annual 21, Incredible Hulk (1968) 324, Thor (1966) 378, Captain America (1968) 333 et X-Factor (1986) 24 - écrits par Denny O'Neil, Chris Claremont, John Bryne, Roger Stern, Tom DeFalco, Al Milgrom, Walter Simonson, Mark Gruenwald, Jim Shooter, David Michelinie et Louise Simonson, et illustrés par Luke McDonnel, Paul Smith, John Byrne, Ron Frenz, Al Milgrom, Sal Buscema, Tom Morgan, Paul Ryan et Walter Simonson.

08/2019

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Critique littéraire

Pierre Pelot. L'écrivain raconteur d'histoires

Le long cheminement multigenre de Pierre Pelot au cours de 50 années d'écriture rend difficile une juste appréciation de son oeuvre et de l'originalité d'un parcours d'écrivain exemplaire. Voyageur immobile dans ses Vosges natales où il vit toujours, après des essais de bandes dessinées, il écrit des westerns inspirés par sa connaissance de la conquête de l'Ouest et crée le personnage de Dylan Stark, héros d'une série originale et antiraciste. D'abord publié dans les collections pour la jeunesse où les distinctions abondent, dès 1972, il aborde à la fois le fantastique, le roman policier et surtout la science-fiction, d'abord sous le nom de Suragne imposé par le Fleuve Noir. Soucieux de ne vivre que de sa plume et élargissant son champ d'action, il livre, en plus de nombreuses nouvelles, des romans sociaux et contemporains souvent situés en Lorraine, adaptés parfois à la télévision. Primé par ses pairs en 1977 et 1978 pour des récits de science-fiction comme Transit et Delirium Circus, en phase avec l'esprit contestataire de l'époque, il ne tarde pas à s'ouvrir aux cycles et séries du genre, puis au roman noir, souvent sombre. Le raconteur d'histoires entre dans la littérature générale dès les années 80 en touchant un nouveau public. Des rencontres l'encouragent à écrire pour le théâtre et le cinéma qui adapte L'Eté en pente douce, et à entreprendre plusieurs novélisations réussies, comme Le Pacte des loups. Hardiment, il entreprend avec Yves Coppens les cinq volumes de la saga de "paléofiction", Sous le vent du monde. Après son monumental chef-d'oeuvre, C'est ainsi que les hommes vivent, il est reconnu comme un écrivain de littérature générale. Cet essai vise à donner d'un auteur de près de 200 romans une vision ample et équitable, éloignée des stéréotypes.

03/2016

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Marques et modèles automobiles

Porsche. Les modèles de légende. Les modèles de légende

L'histoire de la Porsche est une aventure singulière faite de génie, de savoir-faire et d'intuition. Des qualités qui, associées à l'intransigeance sans égale de Ferdinand Porsche, ont fait de cette marque une véritable légende. Depuis presqu'un siècle, l'essence inaltérable de la Porsche reste la même, faite d'un subtil mélange d'inspiration artistique et de haute technicité. De la première esquisse crée en 1935, dont émanera la fameuse Volkswagen Coccinelle, à la Taycan, véritable bijou zéro émission, la Porsche trace sa route en s'adaptant aux époques qu'elle traverse. Qu'elle soit propulsée par un moteur à six cylindres ou par un moteur électrique, une Porsche reste une Porsche ! C'est-à-dire une voiture sublime à la conduite inégalable, remarquée pour ses victoires, sur les plus grands circuits de courses automobiles, notamment aux 24 Heures du Mans. A voiture de légende, livre de référence : Andrea Rappeli, féru de moteurs depuis son plus jeune âge, retrace ici l'extraordinaire aventure humaine, sportive et parfois même politique de la Porsche. Richement illustré de 200 photos et fiches techniques, cet ouvrage vous offre une sélection des modèles de route et de compétition les plus emblématiques. Véritables bijoux technologiques, comme la 356, légère et aérodynamique, qui concurrence des sportives bien plus puissantes ou la 550 Spyder, voiture fétiche de James Dean ou encore l'incontournable 911 aux yeux de biche : tous ont été construits dans le respect du principe cher au fondateur de la marque, selon lequel tout nouveau modèle doit surpasser le précédent. Plongez dans la légende Porsche et partez à la rencontre du supplément d'âme qu'insufflent ces automobiles dans le coeur des passionnés, jusqu'à devenir un véritable art de vivre.

10/2022

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Histoire du cinéma

Le siècle des stars. 40 portraits d'icônes hollywoodiennes

Portraits de 40 étoiles emblématiques qui ont fait Hollywood. De Charlie Chaplin à Leonardo DiCaprio, nombre d'acteurs ont été non seulement d'immenses vedettes, mais aussi des figures emblématiques dont la vie et les interprétations ont défrayé la chronique et marqué l'imaginaire. La star illumine et attire le public avant de demeurer dans la mémoire collective, astres furtifs ou monuments marquant plusieurs générations de cinéphiles à l'instar de Marlon Brando, John Wayne, Elizabeth Taylor, Jane Fonda ou plus récemment George Clooney et Meryl Streep. Beaucoup ont été en pointe dans les grands combats politiques et sociétaux du " siècle d'Hollywood " (1920-2020), de la lutte contre le racisme au féminisme en passant naturellement par le récit critique ou héroïque des guerres (mondiales, Vietnam) et la défense des minorités. Le présent ouvrage raconte avec un rare bonheur d'écriture leurs vies privées et publiques tout en faisant une large part à leur travail d'acteur proprement dit, ce que l'on nomme la persona qui leur confère leur aura singulière. L'ensemble forme une véritable histoire du cinéma racontée à travers des portraits biographiques riches en anecdotes, portés par un journaliste historien d'envergure. Il offre en creux une chronique de la célébrité, voulue et magnifiée par le 7e art, avant que la disparition des " monstres sacrés " et le triomphe des superproductions déshumanisées n'interrogent sur sa pérennité. Sont notamment et successivement croqués : Greta Garbo, Clark Gable, Humphrey Bogart, John Wayne, Ava Gardner, Kirk Douglas, James Dean, Marilyn Monroe, Paul Newman, Faye Dunaway, Clint Eastwood, Dustin Hoffman, Jack Nicholson, Robert De Niro, Tom Cruise, Denzel Washington, Nicole Kidman... et bien d'autres. Un livre où le bonheur de lecture va de pair avec la richesse de l'information.

05/2023

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Histoire du cinéma

Actors Studio. Histoire et esthétique d'une méthode, de Broadway à Hollywood

Qu'évoque encore aujourd'hui l'Actors Studio, ce laboratoire pour comédiens créé par Elia Kazan, Robert Lewis et Cheryl Crawford en 1947 à New York, à partir de celui conçu, à Moscou, par l'acteur, metteur en scène et pédagogue russe Constantin Stanislavski au début du XXe siècle ? Qui en est réellement issu ? A quoi correspond exactement la mythique "Méthode" , qui a généré une véritable révolution esthétique au sein du théâtre américain, puis de Hollywood et produit leurs meilleurs représentants pendant plus de six décennies ? Cet ouvrage, conçu par quatre spécialistes français du sujet, s'efforce de répondre à ces questions en évoquant la manière dont les plus grands interprètes des "Fifties" , Marlon Brando, Eva Marie Saint, Montgomery Clift, Marilyn Monroe, James Dean, Lee Remick, de même que celles et ceux des "Seventies" , Dustin Hoffman, Jane Fonda, Robert De Niro, Faye Dunaway, Al Pacino, Meryl Streep, sans omettre un "forcené" comme Daniel Day-Lewis ont pratiqué ce style de jeu. Tout d'abord une série de chapitres synthétiques explore les fondements historiques et théoriques d'une tradition de jeu et d'un "courant actoral" , dont les critères stylistiques singuliers ont concouru à l'édification d'une véritable mythologie autour de l'Actors Studio, lieu aujourd'hui toujours légendaire, où divers types d'enseignement furent dispensés par des passeurs en leur temps vénérés, comme Lee Strasberg, Stella Adler ou Sanford Meisner. Une seconde partie propose, sous la forme d'un dictionnaire monographique, une analyse de la carrière, de la persona et du style de jeu des principaux représentants du "Method acting" aux Etats-Unis des années trente jusqu'au début des années quatre-vingt, fin de l'âge d'or de l'Actors Studio.

11/2023

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Développement personnel

Setham. Nous sommes tellement plus que nous le croyons

Un accident d'avion. Un coma onirique. Une mystérieuse enfant. Un vieux sorcier aux pouvoirs étranges. Un colibri qui parle. Des cauchemars terrifiants. Des sages télépathes. Une pyramide ouvrant sur des mondes extraterrestres... L'avion de Paul s'écrase en plein désert égyptien, le plongeant dans un profond coma. Au cours de ce voyage intérieur, il vit des expériences initiatiques incroyables comme flotter dans les airs, marcher sur les nuages ou regarder, impuissant, un vieil homme lui arracher le coeur... Sorti du coma, soigné par des nomades, Paul a tout oublié. Il rencontre Setham, une fillette énigmatique qui lui apprend à retrouver l'essence de son être. Elle le guide à travers un monde inconnu, l'antithèse de sa vie matérialiste et futile de financier new-yorkais. Au coeur d'une mystérieuse pyramide, Setham lui dévoile les raisons de son éveil spirituel et lui donne les clés d'une nouvelle existence riche de sens. Elle lui enseigne que chacun a une mission à accomplir. Celle de Paul est de la plus haute importance. L'acceptera-t-il ? L'avenir de notre planète en dépend. Inspiré par des penseur de la spiritualité tels que Neale Donald Walsch, Serge Boutboul, Jerry et Esther Hicks ou encore Pierre Rabhi, ce roman initiatique spirituel, dans la lignée de La Prophétie des Andes de James Redfield ou Le Guerrier Pacifique de Dan Millman, est un vibrant appel à l'éveil des consciences. "Nous sommes tellement plus que nous le croyons"

06/2019

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Esotérisme

L'oracle de Venise

Le long parcours initiatique de Colette Silvestre dans le domaine du tarot ainsi que dans les ruelles ou sur les canaux de Venise l'ont peu à peu conduite à faire d'extraordinaires associations entre les lieux historiques et les interprétations symboliques et divinatoires du tarot traditionnel. Comment ne pas associer la Maison Dieu avec le Campanile qui s'écroula brutalement un matin dan un immense nuage de poussière ? Faire un lien avec le Pendu pieds et poings liés et le Pont des Soupirs qui laissait entendre les gémissements des prisonniers enchainés ? Ne pas comparer le Bateleur avec le Gondolier toujours de bonne humeur et prêt charmer ceux qui souhaitent faire une promenade le long des canaux. Ce jeu divinatoire restitue toute la magie de Venise ville de tous les mystères, propice aux cérémonie secrètes, cité de l'amour mais aussi celle de l'occultisme et de la médiumnité. Chaque carte est un saut dans l'espace et le temps ; leur beauté ne cède en rien à leur puissance d'évocation grâce à laquelle: vous développerez ou renforcerez vos pouvoir, médiumniques. L'eau, élément clé de la fascination qu'exerce Venise: sur chacun, est la matrice primordiale d'où peu surgir toute vie. Ces lames vous plongent au cou l'un mystère, d'un voyage au centre de votre inconscient, pour y trouver toutes les ressources nécessaires au bon accomplissement de votre destin.

12/2012

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Poches Littérature internation

Hôtel Savoy

La Première Guerre mondiale s'achève. L'immense Russie libère ses prisonniers qui affluent, de plus en plus nombreux, aux portes de l'Europe. C'est là, dans une de ces petites villes dont il connaît bien l'étrange atmosphère, que l'auteur nous conduit. Gabriel Dan rentre de Sibérie ; séduit par le gigantesque hôtel Savoy, il y loue une chambre. Le jeune homme croira bientôt découvrir un monde nouveau. Mais plutôt, ces longues années de guerre et de captivité l'ont à ce point transformé que tout lui apparaît maintenant sous un jour différent. C'est un regard neuf, regard d'enfant parfois, qu'il jette désormais sur le monde ? Et nous découvrons avec lui la vie fascinante de l'hôtel, faisant successivement la connaissance des êtres les plus divers, extravagants, touchants ou inquiétants : Santschin, le pauvre clown, l'industriel Neuner, qui tente de faire face à ses ouvriers en grève ; Bloomfield, le richissime ; Alex, le jeune dandy ; Ignace, dont l'ombre plane sur tout l'hôtel, et surtout la tendre Stasie, et Zwonimir, révolutionnaire passionné, devenu le fidèle ami de Gabriel. L'hôtel Savoy, où le luxe des premiers étages contraste avec la misère qui règne aux étages supérieurs, est un évident symbole : " A l'image du monde, le Savoy rayonnait à l'extérieur d'un éclat intense, étincelant de la splendeur de ses sept étages ; et la misère y habitait ans la proximité de Dieu... "

03/1987

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Romans historiques

Le Code phénicien. Les secrets dévoilés du Saint Graal

Qui lit le mot "phénicien" dans n'importe quel titre s'attend à une évocation de l'Histoire de l'Ecriture. Ce roman aspire à être lu et vécu comme une oeuvre initiatique dont la fluidité nous invite progressivement à la ré-Ecriture de l'Histoire. Le Code phénicien est un thriller basé sur des faits historiques et religieux étonnants, manipulés par un groupe secret qui existerait depuis la venue du Christ, et révélés aujourd'hui dans ce roman. Ces faits cachés, dévoilés, remettent en question certaines réalités considérées jusqu'à présent comme immuables. Qu'est-ce qui est vrai et qu'est-ce qui est faux dans l'Ancien Testament ? Pourquoi Cyrus II a été appelé le Messie dans l'Ancien Testament ? Quelle est sa relation avec la Fraternité babylonienne qui aurait fondé le peuple hébreu ? Qui était ce Kabbaliste qui détenait un secret ? Qui étaient les Templiers et que cherchaient-ils à Jérusalem ? Que représentait et d'où venait la "tête" qu'ils vénéraient ? Qui étaient les francs-maçons et pourquoi considéraient-ils la tour de Babel autant que le Temple de Salomon ? Ce roman est beaucoup plus qu'une simple antithèse du roman de Dan Brown : Le Da Vinci code. Au rythme d'une écriture alerte, l'auteur nous fait passer de l'époque du Christ à celle des Templiers et au monde contemporain pour résoudre toutes ces questions et bien d'autres...

02/2018

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Théâtre

Le cycle du crabe

L'auteur a puisé l'inspiration de son roman-théâtre dans l'oeuvre de Josué de Castro. Composé en trois parties et vingt tableaux, soutenu de musique et de danse, il conte les aventures de Zeluis, Maria et leur fils João, fuyant la famine du Sertão, dans le Nordeste du Brésil. Après une marche épuisante les réfugiés s'enlisent dan un bidonviIle de Recife, situé dans des marécages, où ils n'ont plus pour unique nourriture que les crabes qui pullulent dans la vase. Au moins ne meurent-ils plus de faim, pour le moment. Cependant la moyenne de vie est très courte (maladie, manque d'hygiène, sous-alimentation monovalente, carencée). Ils sont enterrés à même la vase des marais, où les crabes viennent les dévorer. C'est le «Cycle du crabe», cycle éternel de la vie et de la mort, mais ici tellement raccourci qu'il en devient tragiquement exemplaire. Dans son introduction, Gabriel Cousin dit comment le problème de l'Amérique Latine sur lequel il avait réuni une importante documentation (dont les extraits figurent en fin du livre) étaient devenus pour lui une obsession. Il a tenté de les présenter sous la forme d'un spectacle construit comme une fresque parlée, dansée, récitée. Ainsi peut-on suivre le désespoir, la misère, les effroyables injustices sociales au sein d'une communauté qui tente en vain d'aimer, de se révolter, de croire en la justice divine avant de mourir.

05/1969

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Esotérisme

La Harpe et les Soins à Distance

Mon expérience m'a poussé à m'interroger sur les effeets subtils et leur pertinence dan s les soins énergétiques à distance. Qu'est-ce qui est transmis durant des soins à distance avec la harpe ? Du fait de l'éloignement, on ne se voie pas, on ne s'entend pas, on ne peut pas se parler, ni se toucher... Tout ce qui pourrait impressionner l'autre n'opère plus. Le potentiel de la harpe (ou d'insteruments similaires portant des cordes de résoncance) m'a été révélée en 2019 par un groupe d'âtres spirituels spécialisés dans le sujet, qui cherchent à nous encourager à découvrir ce potentiel. Selon eux, l'énergie Séraphine autour de la harpe et de son musicien, rend possible les soins à distance. De nombreux harpistes dans le monde pourraient ainsi soigner des personnes et des animaux ; davantage encore de joueurs seraient capable de prodiguer de tels soins à la nature et des esprits de la nature. Vous trouverez dans ce livre, une colelction de textes, dont certains ont déjà été publiés dans mes livres ou sur mon site. Vous y trouverez de nombreux témoignages et suggestions pour mieux comprendre ce type de soins et comment y adapter votre jeu de harpe : le rôle de la harpe ; la source de l'inspiration ; les 5 éléments qui déterminent la qualité de la musique ; les 7 niveaux de conceptualisation en musique ; le taux vibratoire ; les champs énergétiques ; portes vers l'improvisation.

08/2020

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Littérature française

Ainsi parle le mur

Attendant comme presque chaque jour celui qui est devenu pour lui une sorte de grand frère à la mort de son père, le narrateur, un enfant pour qui les mots sont un recours contre sa solitude, se confie au pan de mur contre lequel il prend appui. C'est alors que chacune des pierres qu'il effleure de la main lui raconte une histoire, puis une autre, une autre encore... Toutes ayant trait à des personnages dont l'ombre un instant, s'attardant sur le mur, laisse derrière elle un pan de vie, réel ou fantasmé, ainsi qu'en véhiculent les histoires ou les contes. Autant de facettes qui s'entremêlent, autant de voix dont la polyphonie, qui ne manque pas de poésie, instaure un univers, celui d'une enfance à la campagne en un temps, pas si lointain, où les villages n'abritaient pas que des néo-ruraux. Toutes choses que l'enfant, devenu adulte et habitant en ville désormais, aurait oubliées, si la nouvelle de l'accident tragique arrivé à Yan, le grand frère, ne l'avait brutalement confronté à un autre mur - celui d'un couloir d'hôpital cette fois -, en même temps qu'à une autre attente, au cours de laquelle il revoit, mosaïque aux couleurs tantôt vives tantôt blessées, ce qu'a été pour lui, instant après instant, cette étrange amitié dont seule une langue qui s'approche au plus près des mots peut rendre compte.

02/2022