Yves Palau, Pierre Vercauteren, Gabriel Blouin-Genest
Extraits
Liturgie des heures
Un Rosaire dont vous êtes le héraut
Prier le Rosaire ou méditer les mystères de la vie de Jésus et de Marie, c'est désirer s'en remettre à un Autre pour avancer selon ses inspirations, comme l'ont fait tous les saints de tous les temps. Dire le Rosaire, c'est se mettre en route, entrer dans l'Histoire sainte que nous méditons, c'est coopérer à son propre développement personnel en Jésus et Marie et plus encore au salut de l'humanité. D'abord composées pour Radio Espérance, ces méditations furent écrites à l'origine pour une amie qui aimait bien bouger. L'autostop n'avait plus de secret pour elle. Mais pour ses proches, ce fut autre chose⦠Leur incompréhension devenait oppressante pour elle. Comment suivre son chemin ? C'est dans ce contexte que sont nées ces méditations qui sont en fait une relecture de l'Evangile sous l'angle du déplacement et de l'incompréhension. Chaque mystère se veut un "A cheminA " qui met en route le lecteur. A Jésus et Marie de guider celui-ci au fil des mots, des images qu'il va rencontrerâ¦
02/2023
Littérature française
Baltern
Baltern est le nom d’un village (de fiction) situé en Suisse. Dans les années 1960, une
communauté d’acteurs d’Hollywood s’y est exilée en se fixant une règle de vie : chaque habitant
jouera, dans la ville, le rôle qui l’a rendu célèbre au cinéma (le shérif, le médecin, l’infirmière, le
prêtre, le psychanalyste, l’écrivain…). Mais, en avril 1981, quand débute le roman, cette belle organisation s’est grippée. La population a vieilli, la ville n’a plus d’argent, le maire ne se montre jamais. Des voix s’élèvent pour réclamer du changement, certains vont même jusqu’à envisager sérieusement de transformer le village en parc d’attraction pour cinéphiles nostalgiques… La crise est inévitable. Baltern est menacé de disparaître de la carte. Baltern est un roman drôle, décalé, plein de malice, conçu avec un sens inouï du détail et de l’économie par un auteur qui maîtrise parfaitement son sujet.
03/2011
Littérature française
Tino et Tina
" Appelons-les Tino et Tina. Ils habitent à paris dans le coude étroit de la rue de Messine. Alors qu'ils avaient quatorze et quinze ans, leur mère avait repris unilatéralement son indépendance. C'était durant l'hiver quatre-vingt trois. Avant de disparaître, elle leur avait laissé à chacun une chambre de bonne en vis-à-vis, de part et d'autre e la rue. Elle les avait placés là comme ses vigies monstrueuses, disait-elle dans son mot d'adieu. ".
08/2009
Sociologie politique
De la technocratie. La classe puissante à l'ère technologique
Divers noms ont été mis à l'essai depuis 200 ans pour désigner la classe puissante à l'ère technologique ; bureaucratie, intelligentsia, "capitalistes du savoir" , spécialistes, experts, directeurs, managers, organisateurs, "bourgeois salariés" , "petits-bourgeois intellectuels" , ITC (ingénieurs, techniciens, cadres), "technostructure" , "couches" ou "classes moyennes" , etc. Celui de "Technocratie" , forgé en 1919 par William Henry Smyth, s'est imposé comme le seul juste. Les textes ici réunis balisent la formation et l'ascension de cette classe, longtemps masquée par le duel entre prolétariat industriel et finance capitaliste. A l'échelle historique, la rationalité de la puissance l'emporte sur toute autre. Loin de se réduire à une caste de ronds-de-cuir au service de l'Etat et du Capital, acharnés à réglementer la fabrication de nos fromages, la technocratie se définit comme la classe de la puissance et de la volonté de puissance, afin d'agir sur le monde matériel ; et d'accroître sans cesse cette puissance en mobilisant les moyens propres à l'ère technologique.
01/2023
Littérature française
Popeye de Chypre
Popeye est notre enfant unique et mélancolique, orphelin chaplinesque, sa mère défunte sur l'épaule comme un sac de plâtre. Popeye est le nom d'un lynx aux pupilles augmentées et aux tympans vibratiles, animal sauvage et photosensible. Popeye est l'homme-peau, ses pores dilatés captent toutes les poussières, le monde s'imprime et pénètre, direct. Popeye a des sentiments géographiques et le sens de la défaite.On voudrait bien l'attraper, le serrer dans nos bras, mais Popeye est en mission spéciale, et pas des moindres, relancer les dés du temps et de l'espace.
03/2021
Thèmes photo
Yes
A la fois photographe, cinéaste, graphiste et peintre, William Klein est l'un des artistes les plus importants et productifs de ces soixante-quinze dernières années. Alors qu'il faudrait toute une vie pour maîtriser chacune de ces techniques, Klein a produit une oeuvre transversale dans laquelle chaque médium fait écho à un autre. Considéré comme l'un des grands créateurs d'images du xxe siècle, il a développé une oeuvre protéiforme, qui a profondément influencé de nombreux artistes, tant photographes que cinéastes. William Klein - Yes, publié à l'occasion de sa grande exposition rétrospective à l'International Center of Photography (ICP), à New York, retrace la carrière de l'artiste dans un livre référence : près de 400 pages et environ 250 images permettent de découvrir ou de redécouvrir le travail photographique et cinématographique, mais également l'oeuvre picturale, à la base de sa pratique. A ce titre, la publication s'ouvre sur ses premières peintures, avant de dérouler, de manière chronologique, ses différentes séries : des plus célèbres comme les photos de rue de New York ou Tokyo, en passant, entre autres, par Paris, Rome, ou Moscou, jusqu'à ses oeuvres plus récentes et ses films. Ultime ouvrage monographique, William Klein - Yes est complété d'un long essai de David Campany, directeur de l'ICP et commissaire d'exposition de renommée internationale. Campany évoque le parcours de Klein, comment il est devenu l'artiste qu'il est aujourd'hui. Cette introduction est richement illustrée de documents qui viennent éclairer la relecture de l'oeuvre. A l'instar de toutes ses publications, cet ouvrage, à la mise en pages très graphique, a été conçu en étroite collaboration avec Klein.
01/2023
Rock
Yes
L'histoire, à travers sa discographie, de Yes, le groupe surement le plus important du rock progressif. Yes est un des groupes fondateurs du rock progressif et peut être celui qui a porté le genre au pinacle avec l'album Close To The Edge. De ce fait, il est un des groupes les plus célèbres des années soixante-dix remplissant les salles américaines comme européennes avec une constance sans pareille. Il est aussi le groupe qui a su se régénérer à l'heure ou s'avouer prog n'était pas bien vu et produire le tube ultime " Owner of a Lonely Heart ". Une musique complexe et spectaculaire faite d'harmonies vocales et de virtuosité musicale née de la rencontre d'un chanteur, Jon Anderson, à la voix haut perchée et aux aspirations spirituelles et d'un bassiste, Chris Squire, au sens mélodique certain. Mais c'est en 1971 avec l'arrivée du guitariste Steve Howe et du claviériste flamboyant Rick Wakeman que Yes s'installe sur le devant de la scène. La formation culte est alors en place avec Bill Bruford puis Alan White à la batterie et un illustrateur de génie, Roger Dean, qui va porter l'image du groupe tout au long de sa carrière. Une décennie ou le groupe accumule les classiques avant de se dissoudre dans une vie faite de rupture et de retour où Yes se réinvente jusqu'à ce jour car le nom est toujours présent sur le devant de la scène avec une oeuvre encore en construction et la parution d'un nouvel album en ce printemps 2023, fédérant des fans toujours autant fidèles et toujours plus nombreux. En présentant l'ensemble de l'oeuvre de Yes, les albums studios, les live et les archives, ce livre est l'occasion de se plonger dans les débuts du rock progressif, représentatif des années soixante-dix. Il aborde aussi l'ensemble des aventures que les membres fondateurs ont vécu. On retrouve ainsi Jon Anderson avec Vangelis, Steve Howe avec Asia, Bill Bruford avec King Crimson et Rick Wakeman, et ses oeuvres majuscules que sont The Six Wives of Henri VIII et Journey To The Center Of The Earth.
12/2023
Contes et nouvelles
Humanités
Ces Humanités tentent de donner une autre vision de la dépression, des addictions, des troubles de la personnalité, des traumatismes, de la schizophrénie, ou encore de certaines formes de violences encore banalisées comme les violences conjugales. Elles ont pour but de dépeindre, derrière ces termes médicaux et psychologiques, des personnalités et des sensibilités qui méritent d'être décrites autrement. Il n'y a aucun nom, aucun élément distinctif, aucune ville, aucune date. Ces Humanités, que l'on va parfois considérer comme hors de la société, hors des normes, se fondent finalement au milieu de nous. La plupart des Humanités s'adressent directement aux lecteurs, les prenant en témoins ou en confidents. Elles viennent les interpeller sur la continuité entre la "normalité" et ce qui est considéré comme "pathologique" . Elles viennent provoquer empathie, rejet, compassion, ou tristesse, mais elles ne les laissent pas indifférents.
03/2024
Religion jeunesse
YVES. Le Breton qui défend les pauvres
Toute la vie de saint Yves : un récit passionnant accompagné de 164 vignettes illustrées pour les enfants. Découvrez la vie de ce saint breton qui était prêtre et juge. Fils d'un chevalier pauvre, Yves est très doué pour les études. Il étudie la théologie et le droit pour pouvoir venir en aide à tous les nécessiteux. Devenu prêtre et juge, il mène une vie de prière et de charité toute tournée vers les pauvres. Collection historique fondée en 1947, " Belles histoires belles vies " présente aux enfants les plus beaux exemples de sainteté du christianisme à partir de 7 ans.
02/1998
Décoration
L'Asie rêvée d'Yves Saint Laurent
""L'Asie rêvée d'Yves Saint Laurent", première exposition temporaire organisée par la Fondation Pierre Bergé - Yves Saint Laurent depuis l'ouverture du nouveau musée en octobre 2017, est l'occasion d'entrer, de façon très émouvante, dans l'imaginaire du couturier disparu ici magnifiquement révélé. Empires exotiques de Cathay, terres mystiques d'Hindustan, royaumes du pays du Soleil-Levant, autant de lieux qui fascinent Saint Laurent et constituent des sources éternelles d'inspiration pour le créateur. Au fil des salles, le visiteur découvre l'oeuvre chimérique et éthérée du maître couturier, dans une atmosphère onirique qui reflète son imagination infinie, ainsi que sa curiosité pour les lointains rivages du monde et ses myriades de civilisations. Saint Laurent était un collectionneur vorace et un observateur perspicace. Son oeil et sa vision unique des cultures, passées et présentes, ont une grande influence sur son processus de création, tandis qu'il se saisit d'un crayon pour dessiner les premières étapes d'une nouvelle collection. [... ]" Madison Cox, Président de la Fondation Pierre Bergé - Yves Saint Laurent.
09/2018
Littérature française
Il était une fois... Jean-Yves Bonnet
Ce DVD, long métrage d'1h15 retrace la carrière du fameux cavalier rouergat ; bien au-delà de " La Route du Sel " qui l'a fait connaître du grand public. Jean-Yves Bonnet, c'est avant tout cet étonnant homme de tradition qui a apporté un souffle nouveau au monde du cheval. Il aura été à la fois l'un des tout premiers civils formés au Cadre Noir de Saumur et un précurseur du tourisme ainsi que du spectacle équestres. Des milliers d'élèves du monde entier se sont succédés dans son centre de Salmiech pour se mettre à son école : " servir le cheval avant de s'en servir " ; pratiquer l'équitation en douceur, la haute école sans éperons. Tout un esprit qui, au fil de quatre ou cinq décennies, a hissé Jean-Yves Bonnet au rang de véritable mythe pour les cavaliers de tous horizons. Ce film lui rend hommage. C'est en même temps une véritable ode au cheval. Yves Garric compose là, sur les traces de Jean-Yves Bonnet pour qui il ne cache pas son admiration, un vrai poème équestre qui ravira tous les spectateurs, qu'ils soient ou non familiers du monde du cheval.
10/2019
Grands couturiers
Gold. Les ors d’Yves Saint Laurent
Dès les années 1960, l'or vient par touches illuminer les créations d'Yves Saint Laurent. Réminiscence des lumières d'Oran et de Marrakech, symbole du faste et de la fête, il orne aussi bien les pièces haute couture que le prêt-à-porter, inspire les bijoux et les accessoires. Il est également omniprésent dans la collection d'oeuvres d'art qu'il constituera patiemment, tout au long de sa vie, avec son compagnon Pierre Bergé. A travers une centaine de photographies, croquis et témoignages de contemporains du couturier, cet ouvrage permet de redécouvrir la personnalité d'Yves Saint Laurent et de plonger au coeur de son savoir-faire et de ses inspirations. C'est tour à tour l'exaltation du pouvoir des femmes, l'influence de l'art et l'esprit insouciant des années Palace qui sont ici convoqués.
11/2022
Art africain
La collection africaine. Ewa et Yves Develon
Ewa et Yves Develon ont rassemblé depuis les années 1960 plus de 300 objets d'Afrique subsaharienne. Cette collection exceptionnelle et rare est centrée sur les cultures du Nigeria méconnues en France. Devenus amateurs d'art et marchands, ils ont préféré les découvertes intimes aux grandes lumières du marché, la surprise à l'assurance, l'originalité à la convention des choix. D'une grande exigence, ils ont façonné une collection à leur image, discrète et émouvante. Pour Yves Develon, les oeuvres de leur collection "transcendent les souffrances et les espoirs qui ont traversé les hommes au cours de leur histoire pour nous rejoindre ici, dans ce creuset des cultures du monde que devient le musée" . La donation Ewa et Yves Develon enrichit désormais la collection africaine du musée des Confluences, constituée de près de 7 000 objets répartis en trois grands ensembles, Afrique du Nord, Afrique subsaharienne et Madagascar.
09/2021
Thèmes photo
Rencontre Yves Trémorin. Au Pays des houyhnhnms
"Le photographe saisit le réel devant lui, moi je le recompose et le mets en scène" . Plutôt que photographe, Yves Trémorin se définit "artiste visuel" . Depuis ses débuts en 1977, il n'a de cesse d'interroger le médium photographique, "de le pousser dans ses derniers retranchements" . Sa radicalité artistique apparaît dès ses premières séries mettant en scène sa compagne Monique et sa grand-mère Ernestine qu'il a continué de photographier pendant toute la vie. Sa démarche repose sur le postulat que la distance au sujet contribue à la construction de l'image, avec, au coeur du travail, la notion de synecdoque (le détail dit l'ensemble). Ainsi, comme pour ses premiers nus, les portraits de sa grand-mère sont constitués de prises de vue resserrées et frontales, sans artifice. "J'utilise la photographie pour bousculer l'habitude de regarder ce qui est devant nous. Les images sont mises en scène hors de tout indice contextuel, spatial ou temporel. Je travaille les angles de la prise de vue et la distance au sujet afin de l'amener dans une sorte d'abstraction. J'ai démarré avec des proches pour traiter de l'intime, magnifier leur vie et aller vers l'universel" . Yves Trémorin a été attiré par les chevaux grâce à des souvenirs d'enfance. Sa résidence artistique invité par Le Champ des Impossibles et Christine Ollier, dans Le Perche, lui a permis de créer une série de photographies explorant la relation entre l'homme et le cheval. Travaillant avec des éleveurs locaux, il a capturé la magnificence des chevaux et remis en question leur soumission. Les photographies expriment la dualité entre le profane et le sacré, offrant une vision imagée du monde. Inspiré par ces images, ce carnet présente les photographies dans un format et une mise en page spécifiques, offrant une narration visuelle cohérente. Cette immersion dans un monde où l'homme est exclu représente une étape importante dans son travail, soulignant son intérêt pour les animaux et leur sauvagerie.
10/2023
Critique littéraire
Yves Urvoy (1900-1944). Africaniste et penseur
Yves Urvoy a pris au sérieux sa vie en Afrique entre 1926 et 1937 et s'y est engagé dans l'effort de connaissance des hommes et de la nature. De même, il a pris au sérieux la crise des sociétés européennes au XXe siècle et la guerre de 1939 qui en a été une des résultantes ; ce qui l'a conduit à participer à un effort de refondation, d'abord dans le cadre de la Légion des Combattants, puis de façon indépendante en formant avec l'économiste François Perroux le groupe Renaître. La première démarche a pris tout naturellement les formes de l'histoire, de l'ethnographie, et de la géographie physique ; la seconde, celles de l'analyse sociale et de l'économie politique. Ces diverses disciplines sont sous-tendues par une théorie propre de la connaissance privilégiant la diversité. Si l'action a été brutalement interrompue par l'assassinat, la partie réalisée de l'oeuvre reste stimulatrice de réflexion.
05/2017
Historique
Simone Signoret/Yves Montand. Derrière le rideau
Le voyage en URSS d'un couple mythique
09/2022
Littérature française
Yves Velan. Une poétique de la rupture
Ce volume propose, à travers onze contributions, d'explorer l'oeuvre du romancier suisse romand Yves Velan (1925-2017), oeuvre qui connaît un renouveau éditorial important ces dernières années avec la parution posthume de son ultime roman La Narrateur et son Energumène (Zoé, 2018) et la réédition de ses principaux romans : Je (Seuil, 1959 / En bas, 2023), La Statue de Condillac retouchée (Seuil 1973 / En bas, 2023) et Soft Goulag (Bertil Galland 1977 / Zoé, 2017), Contre-Pouvoir (En bas 1978 / En bas 2021). Ecrivain exigeant, reconnu par des figures importantes du monde intellectuel (dont Roland Barthes et Merleau-Ponty), il a déployé dans chacune de ses oeuvres une grande ambition littéraire qui, par une expérimentation formelle déstructurant langue, discours et narration, exprime un point de vue résolument critique sur le monde et le souci d'un engagement politique fondamental. Communiste, membre du Parti ouvrier populaire du Canton de Vaud de 1945 à 1957, Yves Velan a été frappé d'interdiction d'exercer sa profession d'enseignant en raison de ses activités militantes. Accueilli à La Chaux-de-Fonds, il y sera professeur de français jusqu'à sa retraite en 1991. Pendant une dizaine d'années, entre les années 1960 et 1970, il séjournera à Urbana, et enseignera à l'Université de l'Illinois comme professeur de littérature française du XIXe siècle. Avant qu'il se retire de la vie publique, à la fin des années 1990, il aura été une figure active du monde culturel et intellectuel suisse, en contribuant notamment à la création de différentes revues littéraires. Yves Velan. Une poétique de la rupture revient sur cette oeuvre considérée par certains comme une des majeures de l'art romanesque du XXe siècle, autant en raison de ses audaces formelles que de ses réflexions pénétrantes sur le fait littéraire. Elle est ici abordée en partie à travers une critique génétique qui peut se baser sur les manuscrits originaux et certains inédits de jeunesse, récemment découverts. Un roman fondamental comme Je peut ainsi être éclairé sous un nouveau jour. D'autres contributions s'intéressent au contexte d'écriture de ses oeuvres, telles que Soft-Goulag et Contre-Pouvoir, proposant des lectures circonstanciées de son écriture. Des lettres inédites, des repères chronologiques ainsi qu'une bibliographie fouillée viennent compléter ce volume pour en faire autant une clé de compréhension d'une oeuvre ardue et fascinante qu'un outil de travail de premier plan.
11/2023
Histoire internationale
St-Yves de Kermartin, patron des avocats
St-Yves de Kermartin, patron des avocats / discours de M. Lorgnier,... ; Académie d'Amiens Date de l'édition originale : 1887 Le présent ouvrage s'inscrit dans une politique de conservation patrimoniale des ouvrages de la littérature Française mise en place avec la BNF. HACHETTE LIVRE et la BNF proposent ainsi un catalogue de titres indisponibles, la BNF ayant numérisé ces oeuvres et HACHETTE LIVRE les imprimant à la demande. Certains de ces ouvrages reflètent des courants de pensée caractéristiques de leur époque, mais qui seraient aujourd'hui jugés condamnables. Ils n'en appartiennent pas moins à l'histoire des idées en France et sont susceptibles de présenter un intérêt scientifique ou historique. Le sens de notre démarche éditoriale consiste ainsi à permettre l'accès à ces oeuvres sans pour autant que nous en cautionnions en aucune façon le contenu.
01/2021
Musique, danse
Andrea et Giovanni Gabrieli
Oncle et neveu, Andrea et Giovanni Gabrieli ont parfois été confondus, et il est vrai que bien des aspects les rapprochent : une enfance vénitienne, un séjour de formation en Allemagne, la charge d'organiste à Saint-Marc, et une identique inclination pour l'enseignement de la composition. Attachés à leur ville natale toute leur vie, ils ont laissé des musiques qui ne peuvent se comprendre en dehors du contexte dans lequel elles ont été créées. Venise guide donc l'itinéraire de ce livre, comme elle explique la plupart des partitions d'Andrea et Giovanni Gabrieli. Les différentes activités musicales que favorise une Sérénissime République au pouvoir encore éclatant sont exposés ici en détail. Les Gabrieli participent aux activités profanes (les académies poétiques et musicales, le théâtre, les fêtes officielles). Leur fonction d'organiste de Saint-Marc aurait pu limiter leurs compositions à leur instrument, mais ils ont également beaucoup écrit pour la chapelle (le chœur et les instruments), l'abondance de cérémonies exigeant des œuvres en quantité. S'ils ont perpétué la tradition polyphonique de leurs prédécesseurs, ils ont également apporté des innovations, stimulés par l'ensemble instrumental de qualité auxquels ils destinaient leurs œuvres. Les deux Gabrieli sont ainsi les premiers acteurs de la valorisation des instruments dans le répertoire sacré.
01/2003
Sports
Jean Bouin. Héros du sport, héros de la Grande Guerre
Nombre de stades et d'enceintes sportives portent le nom de Jean Bouin, en hommage à l'un des plus grands athlètes du siècle dernier, mais aussi l'une des premières victimes de la Grande Guerre. Si ses titres et records l'ont fait entrer dans la légende de la course à pied, si son destin tragique l'a hissé au rang de héros de la nation, Jean Bouin fut aussi un précurseur dans son approche de l'entraînement et dans la médiatisation de son sport. En avance sur son temps dans bien des domaines, il incarne les valeurs d'une culture athlétique en construction, en même temps qu'il ouvre la voie à ses évolutions futures. En prenant appui sur la presse et de nombreux documents d'époque, ce livre s'attache à retracer son parcours, emblématique d'une période qui voit le sport français devenir populaire et s'affirmer sur la scène internationale.
10/2018
Théâtre
L'Avant-scène théâtre : Les inséparables
Gabriel Orsini est un peintre renommé en pleine crise existentielle. Dans sa vie, tout fout le camp : il ne peint plus depuis des lustres, malgré le soutien sans faille de Maxime, son fidèle galeriste. Il ne supporte plus sa compagne Célia. Il en veut aussi terriblement à Abel, son fils unique né d'un premier mariage désastreux, d'être devenu trader à New-York... suivant ainsi la voie de Samuel Orsini, le grand-père banquier de Gabriel. Né de père inconnu, et orphelin de mère, Gabriel a été élevé par Samuel. Un grandpère austère et implacable, à qui il a toujours voué une haine sans limite. Or, à la veille de ses 50 ans, qu'il s'apprête à ne surtout pas fêter, Gabriel reçoit un cadeau inattendu de la part d'une mystérieuse inconnue : un magnifique duplex entre Montparnasse et Saint-Germain des Prés. Comme il passe la porte de cet atelier d'artiste hors du commun, Gabriel, accompagné de son galeriste Maxime et de son fils Abel, est aussitôt ébloui par la lumière. Mais ce qu'il ignore encore, c'est que cette lumière vient de son passé et qu'il s'apprête à remonter le temps... La pièce est créée au Théâtre Hébertot à partir du 24 janvier 2018 dans une mise en scène de Ladislas Chollat, avec Didier Bourdon, Valérie Karsenti, Pierre-Yves Bon, Elise Diamant...
02/2018
Autres éditeurs (A à E)
Gabriel et ses amies les bêtes Tome 1 : Les aventures de Gabriel et Maurice, le chat
Maurice, une chatte au prénom masculin, est un des animaux de compagnie de Gabriel, un petit garçon. Tous deux forment un duo de douceur, de malice et de jeu. Découvrez-les dans cet album !
07/2022
Contes et nouvelles
L'Ampoule Hors-série n° 11
Toujours centré sur l'étrange et l'imaginaire, ce nouveau numéro propose 19 nouvelles (dont 3 micro-nouvelles inspirées par les dessins de Patrick Sirot) et 25 oeuvres graphiques en noir & blanc. Auteurs : Gabriel Berteaud, Roland Goeller, Goliathus, Maxime Herbaut, Mehdi Ikaddaren, Sarah Kügel, Le Golvan, Yves Letort, Fabrice Marzuolo, Alexandre Massé, Jean-Michel Maubert, Michel Naudin, Benoît Patris, Mehdi Pérocheau, François Perrin, Marie Ranjanoro, Georgie de Saint-Maur, Jérémie Sanchez-Groussard et Louise Sbretana. Artistes : Benoît Bedrossian, Pierre Berthier, Thôny B. , Christophe Bregaint, Céline Brun-Picard, Pascal Dandois, Khalid El Morabethi, Catherine Guerre, Olivia HB, Sophie Jaffro, Rachel Krief, Armelle Le Golvan, Pierre Levée, Florent Lucéa, Laurence Marie, Brittany Mora, Adrien Ramos, Patrick Sirot, Nathalie Sougnoux et Eric Vial-Bonacci. Couverture : photographie inédite d'Eric Vial-Bonacci.
06/2022
Critique littéraire
Pierre Loti
On ne naît pas Pierre Loti, on le devient. Tel est le mouvement de cette biographie, en trois étapes : de Julien Viaud le marin, qui naquit à Rochefort, le 14 janvier 1850, à Pierre Loti l’écrivain, qui, lui, naquit à Paris dans l’année 1882, en passant par Loti, Loti tout court, qui naquit en 1872 à Tahiti. Le récit de cette existence, d’abord simple, deviendra forcément plus complexe car Julien, le marin, ne disparaît pas totalement derrière Loti l’écrivain. Les campagnes du marin fournissent à l’écrivain la matière de ses premiers livres. Rochefort, Brest, Istanbul, Hendaye… Au fil des ans, ce sont les lieux qui seront les repères capitaux d’une vie nomade, sans cesse écartelée entre l’ici et l’ailleurs ; la géographie donc, autant que l’histoire — qu’il a côtoyée sur bien des fronts : guerre de 1870, guerres de conquête coloniale, Grande Guerre de 14-18, il a participé, de près ou de loin, aux soubresauts de plus d’un demi-siècle. Celui qu’on a trop souvent — et à tort — présenté comme un esthète décadent, fut un homme d’action, un marin, un militaire donc, un homme engagé. Mais avec lui, on est sans cesse confronté aux contraires les plus surprenants : ami des princesses comme des simples matelots, passant de l’enthousiasme à l’abattement, respectueux des règlements militaires et transgressant allègrement les règles de la bonne société, on n’en finirait pas d’énumérer les aspects contradictoires du personnage. C’est dans l’écriture que nous trouverons l’unité profonde de ce caméléon aux reflets constamment changeants. Et puis, en apothéose, une Maison, maison du voyageur autant que de l’écrivain, maison du souvenir et des fantasmes, maison natale devenue la mémoire visible d’une vie déroulée au fil des ans et des continents.
11/2019
Littérature française
Pierre Landais
Pierre Landais / Emile Souvestre Date de l'édition originale : 1861 Le présent ouvrage s'inscrit dans une politique de conservation patrimoniale des ouvrages de la littérature Française mise en place avec la BNF. HACHETTE LIVRE et la BNF proposent ainsi un catalogue de titres indisponibles, la BNF ayant numérisé ces oeuvres et HACHETTE LIVRE les imprimant à la demande. Certains de ces ouvrages reflètent des courants de pensée caractéristiques de leur époque, mais qui seraient aujourd'hui jugés condamnables. Ils n'en appartiennent pas moins à l'histoire des idées en France et sont susceptibles de présenter un intérêt scientifique ou historique. Le sens de notre démarche éditoriale consiste ainsi à permettre l'accès à ces oeuvres sans pour autant que nous en cautionnions en aucune façon le contenu.
09/2020
Lecture 9-12 ans
Pierre-Eustache
Je sais que je suis mignon. Avec mes yeux bleus, ma voix fluette, et ce petit corps court sur pattes qui ne demande qu'à grandir. Je sais. Mais je suis Pierre-Eustache de Saintgriffes, un baron ! On ne parle pas comme ça à un baron ! C'est comme si un chihuahua disait à un lion qu'il était vraiment trognon. Ridicule. Inconcevable même.
03/2020
Critique littéraire
Pierre Loti
Il y a cent ans, après avoir définitivement clos son journal intime tenu toute sa vie durant, Pierre Loti (1850-1923) publiait chez Calmann-Lévy un remarquable récit autobiographique de l'adolescence : Prime jeunesse. Cent ans plus tard, chez le même éditeur, Alain Quella-Villéger, qui entend redonner à l'homme et à l'oeuvre une seconde jeunesse, nous livre ici, non pas le roman d'une vie, mais une vie de roman ! Une existence fascinante, bercée entre tentation des ailleurs et besoin de refuge, entre conformisme et transgression, tant l'homme apparaît fantasque, inattendu, désinvolte, révolté, hédoniste jusqu'à l'excès, goinfre et gouffre à la fois ; mille vies n'auraient jamais pu l'assouvir. Il édifie à Rochefort une maison-palais exotique. Un véritable roman-photo le montre tour à tour spahi, Albanais, acrobate de cirque, bédouin sur dromadaire, à dos d'éléphant en Inde ou fumant le narghilé en Turquie, mandarin à Pékin, joueur de pelote basque, pêcheur breton, Osiris, soldat des tranchées en 14-18 ou bien encore presque nu... Voici la figure singulière d'un officier de Marine anticolonialiste et grand ami de l'Islam devenu académicien français à 42 ans, bourgeois quasiment bigame et ami des têtes couronnées autant que des matelots athlétiques. On a trop souvent réduit à l'exotisme le plus kitsch celui qui fut l'un des écrivains "engagés" du début du XXe siècle et dont on ne cesse de découvrir aujourd'hui la savoureuse modernité. Et une oeuvre dont la magie, d'Aziyadé à Pêcheur d'Islande, de Madame Chrysanthème à Ramuntcho, opère encore, celle d'un inclassable écrivain-voyageur, remarquable dessinateur et photographe, qui nous emmène de l'île de Pâques à Istanbul, de la Terre sainte à la Patagonie, de Pékin à New York, de Tahiti au Sénégal, de la vallée du Nil à celle du Gange. Sacha Guitry écrivit qu' "on devrait mentir en racontant la vie de Pierre Loti, on devrait dire aux jeunes gens : vivait jadis un écrivain que l'on admirait tellement dans son pays qu'une escadre l'accompagnait quand il faisait le tour du monde" ...
09/2019
Critique littéraire
Pierre Klossowski
Je me trouve sous la dictée de l'image. C'est la vision qui exige que je dise tout ce que me donne la vision. Pierre Klossowski.
08/2000
Musique, danse
Pierre Henry
Actualisant un ouvrage paru pour la première fois en 1980, cette nouvelle édition retrace plus de cinquante ans dans la carrière d'un des plus célèbres compositeurs français du siècle. Associé par le fondateur de la musique concrète, Pierre Schaeffer, aux premiers pas du genre, en 1949, Pierre Henry n'a cessé depuis de donner à cette musique un souffle et une ambition qu'on ne lui soupçonnait pas au départ, en construisant un ensemble colossal et varié d'œuvres qui continuent de toucher tous les publics et toutes les générations. Si ses collaborations avec Maurice Béjart (Le Voyage, La Messe pour le temps présent) ont aidé à faire connaître son nom, et s'il fut un des premiers musiciens (dès les années 60) à travailler avec des peintres et des plasticiens, il est aussi un créateur fécond d'œuvres pour le concert et le disque, qui n'hésitent pas à s'attaquer aux grands thèmes - la vie biologique, la mort, le sacré, la place de l'homme sur la terre -, parfois en " collaboration " posthume avec Jean l'Evangéliste ou Victor Hugo, voire avec Beethoven. Il a aussi créé un " son " aussi personnel et reconnaissable que ceux des plus fameux musiciens de jazz, et imposé un univers d'une ampleur cosmique, un véritable monde où l'archaïque et le mythique côtoient le familier, et qui chante les émerveillements, les espoirs et les hantises de notre époque.
11/2003
Musique, danse
Pierre Boulez
Adulé ou détesté, Pierre Boulez a passé sa vie à diviser les esprits en deux camps irréconciliables. Visionnaire et fer de lance de la modernité pour les uns, dictateur ayant imposé une esthétique unique en régnant par la terreur pour les autres, peu d'artistes auront ainsi polarisé, voire hystérisé la vie musicale française. Et ce dès l'immédiat après-guerre où il se donna pour mission de mettre à l'heure de l'avant-garde une France jugée rétrograde et sclérosée. Il fut un musicien hors norme, tout à la fois créateur, interprète, intellectuel et homme d'action, au point de donner parfois l'impression de mener plusieurs vies en une. Trois ans après sa mort, il était temps de revenir sereinement sur les neuf décennies de cette existence multiple : le compositeur, le chef d'orchestre, le penseur, le fondateur d'institutions sont passés au crible dans cette biographie pour laquelle ont été exploitées des archives souvent inédites. On y pénètre les coulisses de ses combats (le Domaine musical, l'IRCAM, l'Ensemble Intercontemporain, l'Opéra Bastille, la Cité de la musique, la Philharmonie de Paris). On le voit renouveler la technique et la fonction du chef d'orchestre tout en étendant son influence sur la politique culturelle. On le suit sur tous les continents, dans les plus grandes salles et les festivals les plus prestigieux. On tente aussi de donner des clés d'accès à sa musique, qui ne se livre pas en une seule écoute. Mais surtout, cet ouvrage s'est fixé pour but de mieux comprendre la personnalité complexe et secrète de celui qui s'est ingénié à brouiller les pistes, en maintenant résolument un décalage rare entre son image publique de sectaire cérébral et l'homme privé, généreux, affectif et hypersensible.
10/2019
