Imago (éditions)
Extraits
Critique Poésie
Image poétique et poésie moderne. 1913-1947
Le concept d'image est la clé de voûte de la poésie de l'entre-deux-guerres : elle est au coeur des préoccupations théoriques comme esthétiques des poètes. Cet ouvrage entend bâtir autour de l'image poétique une catégorie historiographique susceptible d'offrir une vue cohérente de cette période.
Récits de voyage
Horizons intérieurs. Arrêt sur image au Maroc
Les poèmes inédits de Fouad Laroui. Un témoignage culturel émouvant et universel. Un témoignage sociologique et culturel sur un moment inédit et qui marquera notre histoire. Des regards d'hommes et de femmes de toutes catégories sociales et de tous âges sur le monde d'aujourd'hui. La diversité et la qualité des regards artistiques. Un ouvrage qui ré-affirme avec force l'importance du partage. Un ouvrage inédit et original, troisième opus de la collection VivaCité, après " Street Food " et " Cafés du Maroc ". " Horizons intérieurs, arrêt sur image au Maroc " est un ouvrage unique associant des photographies sélectionnées dans le cadre du concours organisé par Langages du Sud sur les réseaux sociaux pendant le confinement au Maroc et un fil rouge poétique tissé par Fouad Laroui. Les photos composent une mosaïque colorée et expressive émaillée de photos en noir et blanc, véritable reflet de notre société dont les vers de l'auteur soulignent les évolutions. Cet ouvrage est le recueil culturel collectif d'une multitude d'instants intimes, un documentaire sur les vies intérieures, les émotions, les joies, les peines, les moments d'évasion, de jeu, de méditation, de communion ou de solitude, dans la situation exceptionnelle du confinement. Un panel artistique d'hommes et de femmes d'horizons différents, qui ont voulu partager leurs horizons intérieurs. Véritable témoignage culturel de portée historique, cet ouvrage fera oeuvre de mémoire collective au Maroc et bien au-delà de ses frontières.
07/2021
Philosophie
Image & anonymat à l'ère du contemporain
Dans ce livre, François Soulages, France, et Bruno Zorzal, Brésil, poursuivent, avec d'autres auteurs de ces deux pays, leur recherche commencée en 2017 dans le livre Images d'images en se demandant : qu'en est-il des rapports complexes entre l'image et l'anonymat à l'ère du contemporain ? Quels types d'images sont donc en jeu ? Et quelles images, en cette ère du contemporain où Internet a peut-être ouvert, non pas sur le village global mais sur l'anonymat global, non pas sur l'ego retrouvé, mais sur le pseudo inventé, non pas sur l'existant singulier, mais sur l'image généralisée ? Outre que l'image d'une personne n'est pas la personne. L'articulation de plusieurs approches éclaire : artistique/poétique, poïétique/esthétique, bien sûr ; mais aussi éthique/politique, juridique/ économique ; et, évidemment, sociétale/historique, psychanalytique/ philosophique. Car il en va du con-temporain, de l'inter-humanité et de l'inter-humain tiraillé entre image et anonymat.
03/2019
Platon
Platon et la pensée de l'image
Qu'appelons-nous une image ? demande l'Etranger d'Elée à Théétète dans le Sophiste (239d4). Notion structurante dans la philosophie de Platon, l'image sert à illustrer la thématique d'un discours, à éduquer les citoyens aux vertus et aux sciences, à découvrir l'invisible de l'âme, à penser le divin, à persuader du bien, à gouverner la Cité. Si elle fait aussi l'objet de la critique, c'est afin que le philosophe puisse mieux s'en servir : partenaire privilégiée du langage dans la saisie de la réalité de l'existant, on la retrouve tant dans la cosmogénèse démiurgique que dans les discours de Socrate. Loin donc de se réduire à ses liens à la mimétique, elle coopère avec la pensée et le logos dans la recherche d'un accès aux intelligibles, aux principes, aux idées et aux concepts. Ce volume réunit treize approches du rôle dialectique, épistémologique et ontologique de l'image dans les Dialogues de Platon. Edité sous la direction
04/2023
Exégèse
Représentation et divin. Entre image et texte
Les attaques perpétrées en France en 2020 à Conflans-Sainte-Honorine et en 2015 contre Charlie Hebdo ont ravivé un débat d'un autre temps sur la question de la représentation du divin. Entre liberté d'expression et droit au blasphème d'un côté et respect des convictions religieuses de l'autre, les arguments ont fusé. Ce débat trouve son origine dans une autre question, celle des représentations imagées du divin. De manière étonnante, dans nos sociétés de l'image, les religions "sans images" progressent plus vite que les autres. Ces mouvements religieux sont caractérisés par l'exclusion des formes visibles de représentation du divin. La question de la représentation du divin semble être un élément central de démarcation entre développement et affaiblissement du fait religieux. C'est donc une question essentielle. Cet ouvrage articule deux approches : les travaux de psychologie liés au concept de représentation mentale et de codage imagé ou verbal d'un même objet ; l'étude de textes sacrés qui éclairent d'un nouveau jour cette problématique.
05/2021
Beaux arts
Gérôme. De la peinture à l'image
En ce début du XXIe siècle, Gérôme (1824-1904), célébré internationalement de son vivant, sort d'un long purgatoire. Sa peinture, pourtant académique, apparaît aujourd'hui d'une modernité paradoxale. Pourquoi ? La culture de l'image est passée par là, et le sens de la narration et de la composition que Gérôme applique à la peinture d'histoire et à la peinture de genre en fait un créateur d'images au sens le plus contemporain. Qu'il s'agisse de faire revivre les gladiateurs ou les martyrs, Louis XIV, le Grand Condé ! ou le général Bonaparte, il impose à la fois vérité du détail et dramaturgie de la scénographie, en précurseur du cinéma à grand spectacle. Et dans son oeuvre sculpté, il anticipe l'hyperréalisme avec son étrange Corinthe polychrome, un défi au goût.
10/2010
Religion
Thérèse d'Avila, l'image au féminin
Pourquoi les mystiques pourraient-ils nous apprendre quelque chose sur le fait, tout de même obscur, de naître homme ou femme ? Lorsque Thérèse écrit son dernier livre, Les Demeures de l'âme, elle a soixante-deux ans et n'a plus peur de ses démons. Réclamé par son jeune confesseur, il est écrit pour ses compagnes carmélites dans un langage qui se veut féminin " car les femmes comprennent mieux le langage des leurs ". Que faire pour que l'âme ne reste pas " à la porte " de son être ? Thérèse découvre qu'il faut des images qui s'inscrivent dans le temps et qui prennent naissance dans un corps intérieur. Car Thérèse n'est pas platonicienne : chez elle l'image est " dissemblable ", ce n'est pas une copie des choses mais une créature qui peut rendre la vie. Cette femme fut la moins angélique et la plus terrienne des mystiques. Etait-ce parce qu'elle avait hérité de son grand-père juif converti une longue habitude de la méfiance et de la lutte à l'égard des " autorités de pacotille " ? L'image au féminin est en même temps une stratégie de résistance temporelle.
04/2002
Sciences historiques
Infirmière : image ou réalité ? Epoque 1900-1925
A travers la carte postale, un manuel de l'infirmière et l'art, Alain Laporte vous propose une réflexion sur une certaine image de l'infirmière donnée durant la période 1900-1925. Une étude historique vous est proposée et un regard parfois interrogateur qui n'a de but que de montrer de manière différente une profession dont l'histoire est peu connue.
12/1999
Philosophie
IMAGE ET ABSENCE. Essai sur le regard
Les images nous hantent, nous agressent, nous fascinent...Elles encombrent notre corps, nos rêves et nos pensées car elles mettent notre regard à l' épreuve d'un absence : explosantes ou évanescentes, elles meurent aussi sous forme de cliches.
Pourtant, c'est grâce au processus imaginaire que s'inventent la figure humaine et la possibilité d'un semblable. L'image autorise aussi bien la construction d'une identité aléatoire dont Montaigne a pensé la convenance que la fréquentation des spectres comme en ont témoigné Genet ou Mishima.
Cet essai étudie l'ambivalence de l'image selon son défaut ou son excès à travers la philosophie. La peinture ou la littérature.
05/1998
Ecrits sur l'art
Vera Icona. Abécédaire de l’image scène
Préfacé par Romeo Castellucci, abondamment illustré, VERA ICONA est une enquête artistique originale et rigoureuse sur la mise en scène de l'image dans le spectacle vivant. Ce livre sur l'image scène s'adresse aux spectateurs de théâtre, aux créateurs, aux étudiants en art mais aussi à toute personne qui s'interroge sur l'image et son utilisation dans le domaine théâtral. VERA ICONA est une école du regard. En apprenant à voir, l'homme apprend à se voir.
05/2021
Contes et nouvelles
Résonances : une image, un texte Tome 3
14 photos / 87 textes Un numéro trois avec pour images les photos parues dans la collection CARRE NOIR publiée par JACQUES FLAMENT. Un recueil original pour faire vibrer le coeur et l'esprit.
04/2021
Ouvrages généraux
Ceci tuera cela. Image, regard et capital
On ne compte plus les critiques de l'ère numérique. Mais elles ont en commun de ne pas voir la nouveauté d'un monde où, pour la première fois, le capital et la technologie se confondent absolument, obéissant à la même croissance exponentielle, avec la même visée de tout réduire à un objet de calcul. Ainsi le regard humain est-il devenu pour le capital la matière première la plus recherchée. Surtout depuis que la production et la reproduction des images sont redéfinies par la révolution que représente l'instantanéité de leur distribution. Aussitôt produite, toute image peut être immédiatement diffusée par n'importe quel possesseur de smartphone - autrement dit, tout le monde. En une dizaine d'années, la distribution s'est imposée au coeur d'une nouvelle économie du regard, où il n'est aucune image qui ne soit en même temps objet de profit et moyen de contrôle. Il en résulte une complète reconfiguration de notre perception. N'existe plus que ce qui est rendu visible par la technologie. Rien n'échappe à cette dictature de la visibilité, qui nous empêche de voir à quelle modélisation nos vies sont continuellement soumises, en fonction d'algorithmes envahissant tous les domaines, scientifique, politique, esthétique, éthique, érotique... Persuadés d'être de plus en plus libres, nous nous sommes bâti la plus inquiétante prison d'images. Comme d'autres ont autrefois réussi à sortir du labyrinthe qui les retenait en en reconstituant les plans, notre seule chance est d'essayer de comprendre quelle sombre histoire se trame entre image, regard et capital. En dépend le peu de liberté qui nous reste.
03/2021
Propriété littéraire et artist
Caricature politique et droit à l'image
Dans cette collection des "Dossiers du Droit de la Photo", l'auteur propose différentes analyses de décisions de justice. Les volumes sont structurés par thèmes, et regroupent des décisions plus ou moins récentes en fonction de l'intérêt qu'elles présentent pour la matière étudiée. Privilégiant un format mince et accessible, cette collection permettra aux créateurs et utilisateurs d'images d'étoffer de façon concrète leurs connaissances juridiques au fil des volumes qui se multiplieront rapidement. Dans ce volume : Peut-on vendre des poupées vaudou à l'effigie d'un président de la République ? Peut-on représenter un président sous les traits d'Hitler ou du Maréchal Pétain ? Peut-on comparer visuellement un politicien au tristement célèbre dictateur nord-coréen ? A l'aide de l'analyse détaillée de onze affaires, ce volume vous aidera à comprendre les limites de la liberté d'expression autorisée.
05/2023
Poésie
Hôtel de l'image suivi de Drageoir
Retouche au poète vers le dernier rectangle de silence son chien rassemble et dirige les mots 2e retouche au poète un papier tombe de sa poche et le ciel change de couleur (Hôtel de l'image) retouche au poète il manque une marche et le ciel de travers perd ses oiseaux (Drageoir).
03/1994
Humour
Les Familius Tome 15 : Comme une image
Les Familius ? Une famille presque normale : le père, qui est légèrement gaffeur, et la mère, accessoirement dépassée par les événements, sont accompagnés d'un chien et de leurs charmants enfants : Toinette (une ado bien dans ses pompes), Oscar (avec sa coiffure "dans le vent"), Bertille (qui joue encore à la poupée) et Symphorien (qui sort à peine des langes). Ce qui se passe chez eux ? Comme chez vous...
11/2023
Littérature érotique et sentim
Nos amours les plus belles Tome 3 : Agathe
Trois êtres qui se sont aimés jusqu'au bout. Agathe et Lussanville sont désormais mariés et Fanchette vit avec eux, se considérant comme leur épouse à tous deux. Afin de s'éloigner de leur ancienne vie, ils partent s'installer au château de Lussan où ils espèrent vivre des jours heureux. Mais la vengeresse Jenna ne compte pas les laisser en paix et prépare déjà quelque chose pour les séparer... Ce trio amoureux, à la fin de la période Louis XV, vous transportera aux confins des sentiments, aux origines d'un lien bisexuel et polyamoureux. Le premier tome "Fanchette" et le deuxième tome "Lussanville" seront disponibles auprès du même éditeur.
05/2019
Littérature érotique et sentim
Nos amours les plus belles Tome 2 : Lussanville
Trois êtres qui se sont aimés jusqu'au bout. Jean de Lussanville, le fiancé de Fanchette, a dû se résoudre à prendre la mer pour retrouver son oncle et rétablir sa fortune. Agathe, son ancienne promise, veille sur Fanchette qu'elle aime en secret ; elle vit au plus près d'elle, sans se déclarer. Elle n'aura de cesse de se battre pour empêcher les prétendants (hommes comme femmes) de l'approcher ou de l'influencer. Pendant ce temps, Lussanville naviguera jusqu'au Bénin, puis en Virginie, avec une seule idée en tête : revenir pour retrouver sa fiancée Fanchette... Ce trio amoureux, à la fin de la période Louis XV, vous transportera aux confins des sentiments, aux origines d'un lien bisexuel et polyamoureux. Le premier tome "Fanchette" et le troisième tome "Agathe" seront disponibles auprès du même éditeur.
04/2019
Littérature érotique et sentim
Nos amours les plus belles Tome 1 : Fanchette
Trois êtres qui se sont aimés jusqu'au bout. Fanchette Florangis perd son père à l'âge de quinze ans. Persécutée par son tuteur, M. Apatéon, elle s'échappe et trouve refuge chez une marchande de mode dont la fille, Agathe, est extrêmement attentionnée pour elle. Agathe, elle, depuis son retour du couvent ne cesse de se rebeller contre l'autorité de sa mère, se déguise parfois en garçon pour sortir le soir dans le petit port du Havre où elle rencontre le jeune Lussanville, l'invite à danser malgré sa condition de femme et une passion naît entre eux. Revenu d'Amérique où il sort d'une déception amoureuse, Lussanville trouve en Agathe une amante cultivée et passionnante, il veut l'épouser mais elle le délaisse bientôt pour passer toutes ses journées avec Fanchette... Ce trio amoureux, dans le Havre du XVIIIème siècle vous transportera aux confins des sentiments, aux origines d'un lien bisexuel et polyamoureux. Le deuxième tome "Lussanville" et le troisième tome "Agathe" seront disponibles auprès du même éditeur.
08/2018
Théâtre - Pièces
Le cycle des combattantes. 7 pièces de théâtre
Retrouvez dans ce volume les 7 pièces écrites par le fondateur des Framboisiers, Imago des Framboisiers entre 2010 et 2020. Ces pièces présentent des figures de femmes puissantes, ambitieuses et libres : Urcydie, la destructrice ; Eurydice, l'amoureuse ; Sapphô, l'intellectuelle ; Lilith, l'ambitieuse ; Salomé, la révoltée ; Agathe et Fanchette les passionnées ; Julie d'Aubigny l'aventurière. Plusieurs de ces pièces ont été jouées à Paris, à Avignon et ailleurs en France entre 2010 et 2020.
05/2022
Autres dépendances
Dépendance. Le guide pratique, Edition 2021
Comment embaucher une aide à domicile ? Comment aménager son logement et bénéficier de la téléassistance ? Quelles aides financières pouvez-vous obtenir ? Comment choisir l'établissement d'accueil le mieux adapté ? Quels sont vos droits en tant que proche aidant ? Comment mettre en place une mesure de tutelle pour un parent fragilisé ?
04/2021
Couple, famille
Grandir en conscience par la thérapie Imago. Vivre l'aventure du couple
Le couple est une aventure quotidienne lors de laquelle resurgissent bien souvent des blessures du passé. Dans 95 % des couples, les deux partenaires ont un même type de blessure, mais ont développé des structures de protection opposées pour y faire face. Ce sont ces structures qui, lors d'un différend, sont à la base des conflits et des ruptures. La thérapie Imago, développée par le docteur Hendrix, propose aux couples un nouvel angle d'approche pour accueillir les conflits et les frustrations afin de les transformer en opportunités de croissance pour chacun des partenaires. Grâce aux outils structurés et précis proposés dans ce livre, hommes et femmes apprennent petit à petit à découvrir le monde de l'autre puis avec un peu d'expérience à le valider, permettant ainsi à l'enfant blessé de retrouver vitalité, confiance et amour. Ce travail permet de créer dans le couple un espace de sécurité, décontaminé des projections de chacun, suffisamment sain pour que la joie, la passion et l'amour s'expriment librement et totalement. C'est ainsi que chaque partenaire peut grandir en conscience au sein du couple.
05/2019
Critique littéraire
Portraits en nuances. Du texte à l'image
Le présent ouvrage, au sujet du "Portrait en littérature et dans les arts visuels", s'inscrit dans la continuité des cinq éditions de colloques internationaux qui ont été, successivement, organisées par des comités différents sous la direction du Professeur Fatima Ahnouch à la Faculté des Lettres et des Sciences Humaines de l'Université Ibn Zohr à Agadir et à l'Institut des Arts et Métiers à Kairouan en Tunisie de 2010 à 2017. Plusieurs artistes, chercheurs universitaires et indépendants, conférenciers et exceptionnellement doctorants, en ce qui concerne la cinquième édition, ont participé à ces manifestations artistiques, culturelles et académiques autour d'un thème qui a suscité un vif intérêt des participants de provenances diverses. Le portrait écrit et le portrait peint (dessiné, photographié, filmé, numérisé...) ont de nombreuses caractéristiques en commun. Que ce soit dans la littérature, le cinéma, la peinture, l'image de synthèse, la vidéo et la performance, le portrait se construit suivant les orientations idéologiques de son auteur. Il suggère formes et impressions tout en répondant a différentes techniques romanesques ou visuelles qui témoignent de la production d'un discours sur soi, sur son intimité et sur son propre corps. Le regard sur l'autre se manifeste aussi bien en art pictural que lors de la description d'un personnage qui est une sorte de portrait romanesque. La représentation du corps est fondamentale dans ces différents genres artistiques et littéraires, qui sont autant d'espaces de création qui dessinent, en les renouvelant profondément, les enjeux du portrait. Qu'il soit physique, psychologique ou moral, réel ou imaginé, le portrait se réfléchit, se redécouvre, il est lieu de sensations et de nuances en textes et en images.
06/2019
Droit
L'image des personnes physiques et des biens
L'image des personnes et des biens est au cœur d'un lucratif et vivant marché médiatique, bousculant certains concepts classiques du droit positif. Cet ouvrage propose, au travers d'une analyse critique du droit en vigueur, et d'une synthèse détaillée de nombreuses décisions, parfois inédites, un regard nouveau, sur l'évolution contemporaine de la patrimonialité : l'émergence de la commercialisation de l'image des personnes et des biens. Ainsi, afin d'organiser une efficace fructification de l'image, de même qu'une réelle protection de celle-ci, l'auteur propose une indispensable correction législative de l'article 9 du code civil ainsi qu'une approche rénovée du droit de l'individu à/sur son image. Puis, une reconnaissance du droit à/sur l'image des biens. L'ouvrage, constitué d'une étude juridique pragmatique, s'adresse aux professionnels de l'utilisation de l'image, aux praticiens du droit, aux étudiants, et à toutes les personnes curieuses de la vie juridique de l'image. C'est un véritable outil de travail.
01/1997
Photographie
Une image peut-être vraie. Alix Cléo Roubaud
L'existence d'Alix Cléo Roubaud (1952-1983) fut d'une exceptionnelle intensité. Photographe, écrivain, complice de son époux Jacques Roubaud, amie du cinéaste Jean Eustache, elle a laissé une oeuvre intime et profonde. Après les trente ans qui ont suivi sa brusque disparition, ses photographies sont désormais conservées et exposées dans de grands musées. Mais un pan entier de son travail d'écrivain demeurait oublié. Ce livre se fonde sur plus de six cents photographies inédites dont une cinquantaine reproduite dans cet ouvrage, des centaines de lettres et d'écrits pour éclairer la vie intime d'Alix Cléo Roubaud et la force de sa conception de la photographie. Malgré l'importance de ses archives, certains mystères persistent. Restituer cette vie fulgurante, découvrir ces images, pose aussi la question de la mémoire et de ses oublis. Jacques Roubaud écrit dans sa postface : "Ce livre n'ignore pas la dimension autobiographique de l'oeuvre d'Alix Cléo Roubaud, mais il relativise son importance. Le chapitre qu'Hélène Giannecchini consacre à l'étude poussée d'une des photographies conservées, Quinze minutes la nuit au rythme de la respiration, constitue, je pense, l'illustration la plus accomplie de la richesse de sa démarche.
05/2014
Beaux arts
L'image byzantine ou la transfiguration du réel
Après avoir rayonné mille cinq cent ans (VIe-XVIIIe siècles), l'art byzantin est devenu aujourd'hui un symbole de spiritualité, utilisé sans distinction par les orthodoxes et les catholiques (icônes, couvertures de livres, pochettes de disques, etc.). Pourquoi ? On connaît les caractéristiques de l'art byzantin, mais quelles sont ses valeurs philosophiques et théologiques, voire l'émotion et la piété des hommes qui le sous-tendent ? Tania Velmans répond à ces questions, par un examen pluridisciplinaire de certains facteurs déterminant pour les arts visuels byzantins et révélateurs pour la mentalité de l'époque. Il s'agit en premier lieu de la sacralisation de l'image, impliquant un rapport mystique entre la représentation et le représenté. Lui sont liées l'exigence de l'authenticité à l'égard des visages du Christ et des saints, en vertu de la doctrine des prototypes. La forme donnée à l'espace, réduit à la surface, et le fond d'or, symbole de lumière divine, en dépendent également. L'abolition de l'espace entraîne aussi l'abolition du temps, accentué par la quasi-immobilité des personnages. Un ordre synthétique réunit parfois, en une seule composition, plusieurs épisodes qui se succèdent dans le récit biblique ; des personnages de l'Ancien testament apparaissent dans des scènes évangéliques qui incluent également des allusions à la fin des temps et situent donc sur le même plan passé, présent et futur. C'est le temps liturgique (succession des prières et des lectures pendant l'office) qui définit l'ordonnance du décor. Un chapitre particulièrement long et dense traite des craintes des Byzantins face à la mort, de leurs monuments funéraires, du portrait et des compositions à thématique funèbre, le tout comparé aux même catégories d'oeuvres en Occident. Afin d'expliquer les différences significatives qui les opposent, un second volet de cette enquête est consacré à la comparaison entre certaines interprétations théologiques, exigences morales, conceptions de la rédemption, du péché, du mal, du corps, de la femme et du jugement dernier dans les deux parties de l'Europe. Il en résulte, malgré des dogmes identiques, une distinction fondamentale entre le pessimisme occidental et l'optimisme orthodoxe. Enfin, une dernière étude examine l'influence considérable des doctrines mystiques sur l'iconographie et le style des arts visuels byzantins.
09/2009
Littérature française (poches)
Sur l'image qui manque à nos jours
"La jeune fille ne tient pas son amant entre ses bras. Dans sa main droite elle tient un fragment de braise éteinte. Dans sa main gauche, dans l'obscurité de la nuit, elle avance une lampe à huile qui fume. Soudain elle lève la flamme au-dessus de ses yeux en sorte de projeter l'ambre de ce qu'elle voit derrière ce qu'elle voit. Elle ne caresse ni ne presse contre elle le volume de son corps. Elle délimite soigneusement, avec son charbon, le contour de cette répercussion obscure sur la surface de la paroi. Elle ne jouit pas de lui ; elle ne profite pas de sa présence ; elle n'est même plus avec lui ; elle le voit absent ; elle le regrette ; elle désire cet homme ; elle le rêve." Pascal Quignard.
03/2014
Seinen/Homme
A l'image de Mona Lisa Tome 2
Avec A l'image de Mona Lisa... , Tsumuji Yoshimura propose une romance originale, qui questionne au passage les normes genrées de nos sociétés. Depuis que Shiori et Ritsu ont déclaré leurs sentiments à Hinase, l'équilibre relationnel du trio est particulièrement compliqué. Malgré tout, les trois camarades réussissent à préserver leur amitié. D'ailleurs, pour préparer les examens au mieux, une session de révisions est organisée chez Shiori. Mais le jour J, Ritsu est fiévreuse et annule sa venue. L'adolescent se retrouve alors seul avec Hinase...
02/2023
Thèmes photo
S'il n'y avait qu'une image
Hélène Mauri, infirmière et photographe a demandé à des personnes vivant avec une maladie grave, évolutive ou en fin de vie quelle serait la photographie qu'ils aimeraient voir, avoir. Une photographie unique, apaisante qui fonctionnerait comme une aide, un soutien et leur apporterait du bien-être. Nous avons sûrement tous un endroit privilégié dans notre vie, une personne, un objet peut-être. Ces personnes malades doivent faire face à la fois à des douleurs physiques, psychologiques, parfois aussi spirituelles et culturelles. Elles ont la liberté de demander n'importe quelle photographie (paysage, portrait...). Suite à cette demande, Hélène Mauri leur propose d'aller réaliser cette photographie quelle qu'elle soit et où qu'elle soit, puis de leur en ramener un tirage qui est accroché au mur de leur chambre d'hôpital. Le lecteur lit dans un premier temps le souhait de la personne avec ses propres mots, et découvre à la page suivante la photographie réalisée.
02/2021
Roman d'amour, roman sentiment
Une femme à son image ; Fantasmes au paradis
Une femme à son image, Katherine Garbera Lila est une discrète organisatrice d'événements. Zach, un célèbre influenceur. Ils n'ont rien en commun mais, le temps d'un festival sur Appaloosa Island, les voilà contraints de collaborer. En effet, Zach s'est laissé convaincre de prêter son image à la fête, à la seule condition que Lila accepte d'être initiée aux subtilités des réseaux sociaux. Or, à mesure que Zach lui dispense ses conseils et que le désir monte entre eux, Lila s'interroge : Zach est-il séduit par la femme qu'elle est ou par celle qu'il façonne à son image ? Fantasmes au paradis, Karen Booth Allison est ravie de passer quelques jours dans les Bahamas. D'autant que Zane, son amour d'adolescence, y séjourne aussi ! Certes, Zane l'a toujours considérée comme la petite soeur intouchable de son meilleur ami, mais leurs retrouvailles au paradis ne sont-elles pas l'occasion pour eux de se rapprocher - enfin ? Alors qu'une tempête tropicale éclate dehors, Allison et Zane succombent au désir, pour une aventure hélas nécessairement éphémère...
02/2022
Ecrits sur l'art
Anemic Photoplay . Marcel Duchamp et l’image-mouvement
Au cours de ces derniers années, un intérêt croissant s'est développé autour des sources psycho-physiologiques des artistes au début du XXe siècle et de l'esthétique dite " scientifique ". On a cherché ici à retrouver la présence fructueuse de ces sources dans l'oeuvre complexe et multiforme de Marcel Duchamp. On s'est efforcé de reconsidérer l'itinéraire duchampien dans son entier, sans oublier ses collaborations cinématographiques et ses participations télévisuelles des années 1950 et 1960, dans le but de relire toute son oeuvre comme un exemple " d'image-mouvementA ". Duchamp joue un rôle crucial dans l'art contemporainA : il ne se borne pas à " appliquerA " les lois de la physiologie et de la physiologie perceptive à des sujets artistiques traditionnelsA ; au contraire, il se sert de ces recherches pour " testerA " la perception des spectateurs et pour redéfinir le sens de l'expérience esthétique à l'époque des médiatisation généralisée.
11/2022
