Spectacles, chansons, comédies musicales
Extraits
Chanson française
Le dictionnaire illustré des chansons de Jean-Jacques Goldman. 700 citations - 103 chansons
Le premier dictionnaire consacré aux chansons de Jean-Jacques Goldman Pour fêter les 40 ans du premier succès de Jean-Jacques Goldman - Il suffira d'un signe - les auteurs ont choisi de rendre hommage à l'oeuvre de l'artiste en racontant l'histoire de ses chansons. Cette histoire est racontée par Jean-Jacques Goldman lui-même à travers plus de 1 000 citations issues de plus de 400 archives papiers, radio et télé. Chaque chanson est illustrée par une photographie inédite de Claude Gassian, photographe officiel de l'artiste. Plusieurs personnalités de la " famille " musicale de Jean-Jacques Goldman apportent leur éclairage à travers une anecdote : Michael Jones (guitariste et chanteur), Marc Lumbroso (éditeur), Erick Benzi (arrangeur) et Jacky Mascarel (claviériste de Goldman).
09/2021
Théâtre
Des valises sous les yeux
Quand la vie se fait la malle... Comédie à sketchs. Distribution très modulable en nombre et sexe, chaque comédien pouvant interpréter plusieurs rôles, et tous les rôles pouvant être masculins ou féminins. De 2 à 30 comédiens (hommes ou femmes).
05/2018
Littérature étrangère
Et voilà qu'à nouveau le lotus refleurit. Chansons populaires chinoises IIe-XVIIIe siècle
Art oral dans lequel le spectacle et le rythme comptent tout autant que le texte, la chanson populaire est une composante peu connue et pourtant essentielle de la littérature chinoise. Elle est, souvent, destinée à être dansée ou racontée dans un cadre collectif. Ce livre propose une sélection de ces chansons qui sont autant de re ets de la vie quotidienne d'une Chine éternelle : bonheurs et chagrins amoureux, charmes et risques des voyages, nostalgie de l'exil, etc. Autant de sujets évoqués de manière vive, colorée, souvent touchante, dans des petits textes dont les thèmes ont largement inspiré la poésie et l'opéra chinois. Une abondante iconographie, alternant images populaires et oeuvres plus classiques, accompagne ces chansons.
11/2015
Littérature française (poches)
Comédies médicales
Non sans humour, l'auteur dissèque les attitudes tantôt courageuses, tantôt risibles, des coopérants et humanitaires au Tchad. Face à eux, les Tchadiens "font avec", au gré des coups d'Etat, des répressions violentes et des crises sanitaires à répétition. Ces "Comédies" lèvent le voile sur les grandeurs et misères d'une période charnière de la médecine humanitaire en Afrique, et nous permettent ainsi d'en saisir les logiques qui, aujourd'hui encore, dictent son action.
01/2020
Théâtre
Comédies choisies
Fasciné dès l'enfance par les spectacles que donne chez lui son grand-père, Carlo Goldoni crayonne sa première comédie à l'âge de huit ans. Et cependant, ce début du XVIIIe siècle est l'époque où, en Italie, le mélodrame vit son crépuscule et où la commedia dell'arte semble s'épuiser. C'est ce qui décide Goldoni à rendre à son pays le prestigieux art dramatique qu'il a connu ; parallèlement à une courte carrière juridique, il connaît ses premiers succès à Venise. Guidé par les œuvres des Anciens et de Molière, il va rapidement renouveler la comédie en rajeunissant les figures traditionnelles de la commedia dell'arte, en débarrassant le théâtre de ses rigidités et de ses lieux communs et en inventant de nouveaux personnages. Une immense carrière s'ouvre ainsi, qui le conduira jusqu'à Paris. Présentées dans des traductions contemporaines de Goldoni, qui conservent à ce théâtre la couleur de son époque, les quinze pièces recueillies dans ce volume retracent un parcours qui va du Valet de deux maîtres, composé à Pise en 1745, au Bourru bienfaisant, écrit en français en 1771. Fidèle reflet de la diversité du génie de l'auteur, cet ensemble de comédies, dont l'action se situe en Italie aussi bien qu'à Londres, Paris ou La Haye, apporte la preuve de ce que le dramaturge confie dans ses Mémoires : la nature humaine est la même partout et, si l'on puise dans sa source, les caractères ne sont jamais manqués. C'est pourquoi ce théâtre italien n'est pas un théâtre étrange
03/2007
Littérature française
Mortelles comédies
Qui veut la peau de Sylvain Bourdarias ? Lorsque le corps du patron de la toute-puissante chaîne Globe Info est retrouvé criblé de coups de couteau, les réseaux sociaux se déchaînent et répandent les rumeurs les plus folles, bientôt relayées par les médias. Sur la chaîne endeuillée, le directeur de l'information Jacques Leroy et sa présentatrice vedette Justine Berger exploitent sans vergogne la mort de leur patron, alors que la ministre de l'Intérieur Salma Rossel, pressée par le président de la République, court en vain après le mystérieux tueur. Les messages anonymes se multiplient, menaçant politiques et journalistes. Le commissaire Le Goff, en charge de l'enquête, piétine : chaque jour livre son lot de suspects. À chercher le scoop à tout prix, on finit par se brûler les ailes. . . Dans ce thriller cruel et caustique, Robert Namias brosse un portrait au vitriol de la scène médiatique et politique. Un jeu de dupes jubilatoire.
Thrillers
Mortelles comédies
Lorsque le corps du patron de la toute-puissante chaîne Globe Info est retrouvé lardé de coups de couteau, les réseaux sociaux se déchaînent et répandent les rumeurs les plus folles, bientôt relayées par les médias. Sur la chaîne endeuillée, le directeur de l'information Jacques Leroy et sa présentatrice vedette Justine Berger exploitent sans vergogne la mort de leur directeur pour battre des records d'audimat. Pendant ce temps, le commissaire Le Goff et la ministre de l'Intérieur Salma Rossel, en charge de l'enquête, courent en vain après le mystérieux tueur. A chercher le scoop à tout prix, on finit par se brûler les ailes...
05/2023
Petits classiques parascolaire
Petites comédies
Des personnages cocasses, des situations plaisantes ou absurdes, un langage avec lequel on joue en toute liberté.Cinq petites comédies de grands auteurs - Molière, Cami, Tardieu, Devos, Dubillard - qui permettent de découvri l'histoire du genre et la diversité des formes de comique.L'édition Classiques & Cie collègeSoigneusement annoté, le texte des comédies est associé à un dossier illustré, qui comprend :- un guide de lecture, avec des repèresm, un parcours de l'oeuvre en 7 étapes, un groupement de documents mettant en scène des disputes autour d'un mot,- une enquête documentaire : "Dans les coulisses des théâtres".
05/2012
Théâtre
Comédies larmoyantes
La comédie larmoyante de Nivelle de la Chaussée est à l'origine, selon la célèbre thèse de Gustave Lanson, du drame de Diderot et du drame bourgeois du xixe siècle. La connaissance de cette pièce est indispensable pour qui étudie l'histoire du drame moderne.
01/2015
Littérature française
Comédies françaises
Fasciné par les arcanes du réel, Dimitri, jeune reporter de vingt-sept ans, mène sa vie comme ses missions : en permanence à la recherche de rencontres et d'instants qu'il voudrait décisifs. Un jour, il se lance dans une enquête sur la naissance d'Internet, intrigué qu'un ingénieur français, inventeur du système de transmission de données qui est à la base de la révolution numérique, ait été brusquement interrompu dans ses recherches par les pouvoirs publics en 1974. Les investigations de Dimitri l'orientent rapidement vers un puissant industriel dont le brillant et sarcastique portrait qu'il en fait met au jour une "certaine France" et le pouvoir des lobbies.
04/2022
Critique littéraire
La "Chanson de Roland"
Des westerns aux reportages sportifs, l'homme moderne est peut-être plus au fait de l'atmosphère épique qu'il ne le croit lui-même. C'est donc avec plaisir qu'on redécouvrira La Chanson de Roland, épopée qui est le premier texte véritablement littéraire écrit en français. Proche par bien des aspects des chansons populaires et des spectacles de rue, il permet de poser des problèmes critiques très actuels, comme par exemple les rapports entre texte et auteur, ou entre conditions de création et conditions de réception.
08/1992
Musique, danse
Ecrits. Volume 2, Le numérique, un nouvel artisanat pour la création musicale - Outils et oeuvres musicales, Edition bilingue français-anglais
Ce deuxième volume des écrits de Jean-Claude Risset (après le premier volume, Composer le son. Repères d'une exploration du monde sonore numérique, publié en 2014 dans la même collection) approfondit la présentation d'un univers musical novateur, fondé sur une nouvelle lutherie et une "nouvelle acoustiques", résultant d'une meilleure connaissance physique du phénomène musical. Le numérique change la manière de composer. L'analyse et la synthèse numériques du son exercent un Impact sur la perception musicale : les illusions auditives et la psycho-acoustique nourrissent également le travail du créateur, qui dispose de nouveaux outils (contrôle en temps réel, contrôle gestuel, le catalogue des sons synthétisés par l'ordinateur, les sons paradoxaux, etc.). Un grand chapitre est consacré aux textes de J.-C. Risset sur ses propres oeuvres.
01/2019
Littérature française
Sélia
Sélia, chanteuse trentenaire sur le retour, discrète et solitaire, renoue avec le milieu en postulant à la plus grande comédie musicale de Paris. Mais rien ne se passera comme prévu pour la star de la chanson qu'un secret de famille expose à tous les dangers... Sélia dont la carrière de chanteuse connait un léger creux après plusieurs albums à succès, postule à la plus grande comédie musicale jamais montée à Paris : Les Mille et une nuits. Très vite, elle se rêve en Shéhérazade... Alors que Sélia est harcelée par un fan obsessionnel, que ses deux concurrentes font face à des accidents inexpliqués et que la chanteuse disparait régulièrement sans que personne n'en connaisse la raison, le mystère s'épaissit. Derrière le strass et les paillettes se cachent concurrence et coups bas.
06/2022
Variété internationale
ABBA. Agnetha, Björn, Benny, Anni-Frid
Un beau livre consacré à cette légende qu'est ABBA présentant la discographie compléte du groupe et des musiciens au moyen d'entretiens inédits et racontant ainsi l'histoire du groupe. La carrière active d'ABBA s'étend de 1972 à 1982. Mais, le plus incroyable, c'est que dix après leur dernier enregistrement, un revival a remis Agnetha, Björn, Benny et Anni-Frid sur orbite et engendré leur renaissance sans qu'ils aient besoin de bouger le petit doigt. De reprises en hommages, de films en spectacles, jusqu'à son admission au célèbre Rock & Roll Hall of Fame, en 2010, ABBA ne cesse d'être célébré dans le monde entier. Une gloire que l'on doit, bien entendu, aux fans de la première heure, mais aussi aux nouvelles générations qui ont découvert les tubes inoxydables du quatuor dans les films Muriel et Priscilla folle du désert, ainsi que par le biais de comédie musicale et des deux longs-métrages Mamma Mia Mais ABBA n'est pas qu'une " machine à tubes " comme on l'a trop souvent dit. Derrière chaque chanson, qu'elle soit connue ou pas, il y a le travail acharné de quatre artistes soucieux de faire une pop riche, mélodieuse et universelle. Si le monde entier a découvert le groupe en 1974, lors de leur victoire au concours Eurovision de la Chanson, chacun de ses membres affichait déjà un beau palmarès et une solide carrière derrière lui. Jean Marie Potiez, leur biographe officiel pour les pays francophones, se penche pour la première fois sur l'abondante discographie d'Agnetha, de Björn, de Benny et d'Anni-Frid avant, pendant et après les années ABBA. L'analyse de l'auteur, ponctuée d'anecdotes et d'entretiens, inédits pour certains, permet de visualiser leurs parcours et leurs influences qui mélangent le rock, la pop, le folk, la musique classisque, la comédie musicale ainsi que la chanson française et italienne. Un ouvrage abondamment illustré avec tous les albums, 45 tours, enregistrements live, compilations emblématiques, disques pirates et rééditions qui ont fait des membres d'ABBA des stars mondiales. ABBA a signé la bande-son des années 1970 et vendu à ce jour 400 000 000 disques !
06/2021
Littérature française
Comment devenir un millionnaire quand on a été un raté du show business
La musique a changé ma vie. Lorsque ma mère m'a offert ma première guitare, j'ai découvert ce que l'harmonie signifiait. Ma décision fut prise à cet instant : je ferai carrière dans la musique. Je pars à Londres afin de devenir chanteur compositeur, puis à Paris, mais les chansons que j'enregistre ne deviennent pas des hits. Cependant, certaines radios les diffusent, comme FIP et RMC. C'est le plus important. Après diverses péripéties et expériences à travers le monde, avec le Club Med, je m'envole à New York afin d'écrire et de produire une comédie musicale, Amour Fantastique. Mais le succès n'est pas au rendez-vous. Me vient alors une idée : produire ce spectacle en Nouvelle-Zélande avec Franziska, ma femme. Les spectateurs viennent, mais les producteurs ne me suivent pas. Pour survivre, j'ai dû gagner ma vie autrement. Tout semblait contre moi. Pourtant, aujourd'hui, je suis un raté du show-business qui est parvenu à devenir millionnaire. Cette histoire est la mienne. Découvrez-la.
08/2021
Musique, danse
Dictionnaire des tubes en france. Du 45 T au streaming : 60 ans de hit-parades
Comment s'appelait le premier tube de Claude François et combien de titres a-t-il classé tout au long de sa carrière ? Quel meilleur classement a obtenu la chanson Le lundi au soleil et à quelle date est-elle entrée dans les hit-parades ? Qui a obtenu le plus de succès entre Kylie Minogue et Mariah Carey ? Quel a été le meilleur titre de 1963 ? Le meilleur artiste des années 80 ? Toutes ces réponses se trouvent dans le Dictionnaire des tubes en France, ouvrage de référence signé par un passionné de musique spécialiste des charts qui a analysé l'ensemble des classements édités en France depuis le milieu des années 50. Des premiers hits de Johnny Hallyday aux derniers succès de Rihanna, retrouvez les 4879 artistes et 12340 chansons qui ont marqué l'histoire musicale de notre pays. Agrémenté de centaines de biographies et de pochettes de disques, le Dictionnaire des tubes en France est l'outil idéal pour enrichir ses connaissances musicales et redécouvrir les succès d'artistes majeurs comme ceux n'ayant rencontré qu'une gloire éphémère. Cette base de données vous sera très utile pour affiner votre discothèque idéale et permettra, aux plus jeunes comme aux plus anciens, d'apprécier l'évolution des modes au fil des ans.
07/2019
Musique, danse
La musique au coeur des enjeux de la société française (1896-1956). Histoire de la musique-société
Le développement de l'industrie culturelle à la fin du XXe siècle conduit aujourd'hui au triomphe d'une consommation musicale éclectique et éphémère, fondée sur la fabrication d'événements sans cesse renouvelés. Ce processus privilégie le divertissement et entraîne la promotion d'artistes peu enclins à considérer les activités musicales comme porteuses de sens et de valeurs. A l'inverse, dans la France de la fin du XIXe siècle et du premier XXe siècle, plusieurs musiciens et intellectuels se sont mobilisés pour impliquer directement la musique dans les enjeux de société. A travers six études de cas, cet ouvrage se propose de faire revivre ces expériences musicales passées et de mettre en lumière les différentes modalités d'articulation entre vie musicale et vie sociale. Ces études sont regroupées autour des trois grands types d'engagement sociétal majeurs de la période : ce peut être une volonté protestataire, qui choisit la musique pour exprimer la révolte et le désir d'une société plus juste - Chansons rouges de Maurice Boukay ; parti communiste et vie musicale après-guerre ; c'est aussi la défense des valeurs spirituelles chrétiennes, qui peut générer des dynamiques musicales importantes - Schola Cantorum ; A Coeur Joie ; c'est enfin l'attachement à un civisme éducatif, garant de la transmission des savoirs musicaux - inspection générale de l'enseignement primaire dans les années 1930 ; Conservatoire de Paris sous l'Occupation. Dans tous les cas, éthique de conviction et éthique de responsabilité, fondées sur la détermination des hommes, sont à l'oeuvre pour donner à la musique une portée sociale. Malgré la diversité de leurs positionnements et de leurs actions, une même volonté de faire et de faire face anime ces hommes et dessine un horizon qui exclut la soumission à l'ordre établi et aspire à une humanité réconciliée dans la musique.
03/2017
Sociologie
Dans les rouages de la culture populaire américaine
Cet ouvrage nous invite à penser la culture populaire américaine dans sa complexité, son dynamisme, sa formidable capacité à se renouveler mais aussi à se pérenniser. Il s'agit d'appréhender, tout d'abord, les mécanismes mis en place, grâce aux producteurs, pour qu'une chanson traverse les barrières du temps et devienne une chanson culte. L'ouvrage nous rappelle également que les expressions musicales depuis la marge, telles que le hip-hop, vont au-delà de leurs fonctions purement divertissantes pour apprendre aux jeunes marginalisés à s'approprier une culture valorisée par l'industrie musicale. La culture populaire, en mettant la marge au centre de productions artistiques et à la croisée de questionnements identitaires, révèle son génie, son aptitude à transcender les discriminations au sein de la société américaine.
06/2022
Lecture 9-12 ans
20, allée de la Danse Tome 15 : La fête à l'école
C'est bientôt la fête de l'Ecole de Danse. Les petits rats qui le souhaitent peuvent créer leur propre spectacle — et pas forcément de danse classique ! Zoé prend cela très au sérieux : elle veut mettre en scène une comédie musicale qui raconte la vie à l'Ecole. Comme toujours, elle a des milliards d'idées ! Mais certains pensionnaires lui mettent des bâtons dans les roues...
09/2019
Acteurs
Bourvil. Le livre pas si kounkoun qu'il en a l'air
Un hommage tendre et drôle à une figure atypique de la chanson, du cinéma et du rire à la française Parmi les comédiens préférés des Français, Bourvil occupe une place à part dans la culture et l'imaginaire made in France. Ce fils d'agriculteurs normands, doué pour les études, rêve d'une vie d'artiste, il entame alors une double carrière : musicien (harmonica, cornet à pistons, accordéon...), chanteur de music-hall et d'opérette, et acteur dans des comédies légères, en suivant l'exemple de Fernandel. Son amitié avec Gérard Oury lui offre le statut de vedette populaire après les énormes succès du Corniaud et de La Grande Vadrouille. Mais "l'anarchiste au grand coeur" (Frédéric Miterrand) sait également incarner des rôles plus dramatiques - La Traversée de Paris, Fortunat, Un drôle de paroissien, Les Grandes Gueules, Le Cercle rouge. Aujourd'hui, son répertoire musical (Les Crayons, Salade de fruits, La Tactique du gendarme, Le Petit Bal perdu, Ballade irlandaise, La Tendresse... - environ 360 chansons) se transmet de génération en génération et inspire régulièrement les artistes de la chanson. Un livre illustré, rétro-pop et coloré, à la maquette ludique, présentant le parcours de l'acteur-chanteur de façon chronologique, émaillé de nombreux zooms sur sa filmographie, de pages thématiques et de portraits d'intimes, et enrichi d'anecdotes passionnantes !
05/2023
Littérature anglo-saxonne
Les Lumières de Broadway
Brillante et captivante évocation du Broadway des années 50, des comédies musicales et de la bohème new-yorkaise, Une tendre histoire est aussi le beau portrait d'une jeune fille de la campagne passionnée et bien décidée à prendre son destin en main... Depuis sa plus tendre enfance, Eleanor ne rêve que d'une chose : chanter à Broadway. Elle est donc aux anges lorsque le célèbre metteur en scène Don Mannheim lui propose le rôle principal de sa nouvelle comédie musicale, celui de Molly, une jeune femme blanche amoureuse d'un homme noir. Un rôle scandaleux et risqué, mais ni la dissuasion de ses parents ni les attaques des journalistes et autres contestataires ne pourraient venir gâcher son enthousiasme. Pourtant, entre l'intensité des répétitions et sa troublante relation avec Don, et alors que les menaces à l'encontre de la troupe se font de plus en plus violentes, Eleanor sent son optimisme vaciller : a-t-elle fait le bon choix en acceptant ce rôle ? Sa famille, ses amis et même sa carrière... Est-elle vraiment prête à tout perdre pour l'amour de l'art ?
04/2022
Théâtre - Pièces
La réunion des amours, comédie héroïque. Représentation par les Comédiens français, 1732
La Réunion des amours, comédie héroïque [par Marivaux] [représentée par les Comédiens français, 1732] Date de l'édition originale : 1739 Le présent ouvrage s'inscrit dans une politique de conservation patrimoniale des ouvrages de la littérature Française mise en place avec la BNF. HACHETTE LIVRE et la BNF proposent ainsi un catalogue de titres indisponibles, la BNF ayant numérisé ces oeuvres et HACHETTE LIVRE les imprimant à la demande. Certains de ces ouvrages reflètent des courants de pensée caractéristiques de leur époque, mais qui seraient aujourd'hui jugés condamnables. Ils n'en appartiennent pas moins à l'histoire des idées en France et sont susceptibles de présenter un intérêt scientifique ou historique. Le sens de notre démarche éditoriale consiste ainsi à permettre l'accès à ces oeuvres sans pour autant que nous en cautionnions en aucune façon le contenu.
10/2021
Littérature française
Histoires en l'air
Deux fois par mois, pendant deux ans, j'ai écrit des textes courts - nouvelles, contes, saynètes, récits, chansons - ou esquissé sur quelques pages le synopsis de romans, de films, de séries télévisées, de comédies musicales qui ne verront peut-être jamais le jour. Deux fois par mois, pendant deux ans, j'ai lu à haute voix ces fictions, ces récits, ces projets en germe aux auditeurs d'arteradio.com. La plupart de ces rêves éveillés resteront, vraisemblablement, des " histoires en l'air "... mais j'avais envie de les partager, de les murmurer sur le vent d'une webradio, dans un espace de parole où tout est possible. Puis de les rassembler dans un livre.
02/2008
Histoire de la musique
Chansons pour le Léman. Ici, le lac ressemble à la mer...
Beaucoup savent que le morceau Smoke on the Water de Deep Purple a été inspiré par l'incendie du casino de Montreux en 1971, mais saviez-vous que William Sheller et Philippe Katerine ont chacun écrit une chanson à propos de Genève ? Pour ne rien dire des refrains de jadis et des auteurs-compositeurs d'aujourd'hui. Le Léman est une muse depuis toujours, et le musée de Nyon est son prophète, de la musique. Le Léman a inspiré des millions de pages, de vers, de peintures, de dessins, de clichés... et de chansons. Des airs que tout le monde connaît et d'autres que personne n'a fredonnés depuis des lustres, des mélodies composées par des musiciens célèbres et des textes écrits par de talentueux anonymes, des notes qui fleurent bon le temps jadis et des rimes tombées de la dernière pluie. Parce que le lac n'est pas silencieux et parce que la chanson a sa place dans les musées, celui du Léman lui consacre une exposition musicale conçue avec l'auteur-compositeur Marc Aymon et autour des oeuvres du peintre Cyrille Chatelain. Ce patrimoine immatériel du XIXe siècle à nos jours, est mis en scène par Lionel Gauthier, avec la rigueur scientifique, la créativité, la poésie, l'humour et la modernité qui caractérisent les événements proposés par le Musée du Léman. Les partitions, photos des artistes, manuscrits, couvertures de disques, etc. de 11 chansons disséquées par le menu, illustrent l'évocation des lieux et des circonstances de leur création. Chacune a inspiré à Cyrille Chatelain une ou plusieurs peintures que l'on verra à Nyon en écoutant les chansons interprétées spécialement par 6 artistes. Une trentaine d'autres chansons, plus succintement citées, viennent compléter ce festival des chansons pour le Léman. Gentille batelière (chanson traditionnelle) ; Le Vieux Léman (Rambert / Bovet, 1881-1923) ; La chanson du Léman (Alibert et Jenny Hélia, 1931) ; Une Louise dans chaque port (Jean Villars Gilles, 1959) ; Genève (William Sheller, 1976) ; Le jardin anglais (Philippe Katerine, 1996) ; A Saint-Saph (Marc Aymon, 2009) ; Le bec dans l'eau (Jérémie Kisling, 2009) ; Droit devant (Aliose, 2020) ; Suis-je bien arrivé ? (Marc Aymon, 2020) ; Vigne (François Vé, 2020).
11/2022
Compositeurs
André Jolivet. Catalogue des oeuvres musicales
Composée de plus de 270 numéros, l'oeuvre d'André Jolivet (1905-1974) couvre tous les genres et s'étend de 1918 à 1973, année précédant sa disparition. Ce catalogue raisonné rassemble pour la première fois l'essentiel des informations concernant toutes les oeuvres (dates de composition, de création dédicataire), dont les musiques de scène et les musiques de film, mais également une description précise de tous les manuscrits conservés ainsi que leur localisation. Conçu comme un outil tant pour les chercheurs que pour les programmateurs ou les interprètes, il constitue une invitation à explorer les oeuvres connues ou moins connues de leur auteur dans le but d'approfondir la connaissance de ce compositeur majeur du XXe siècle.
09/2021
Chanson française
Johnny Hallyday. Les secrets de ses plus belles chansons
Les chansons de Johnny Hallyday de la création à la légende. Anecdotes et histoires. Né le 15 juin 1943 à Paris, Johnny Hallyday aurait fêté ses 80 ans en 2023. A cette occasion, au-delà du personnage légendaire qu'il a laissé, ce livre raconte des anecdotes de créations, d'enregistrements et de concerts. A travers plusieurs témoignages de collaborateurs de l'ombre : auteurs, compositeurs, musiciens, réalisateurs d'albums, l'auteur retrace la grande aventure de l'oeuvre de Johnny Hallyday, inscrite aujourd'hui dans le patrimoine de la chanson française. Retrouvez tout sur "l'idole des jeunes", ses influences musicales, l'origine de ses chansons et ese thèmes de prédilection. De son premier disque en 1961 à son dernier album studio posthume, "Mon pays c'est l'amour" en 2018, le livre recouvre la genèse de ses 51 albums studios. Un livre hommage pour les 80 ans d'une légende bien vivante.
05/2023
BD tout public
Des lendemains qui saignent. Chansons contre la guerre 1914-1918, avec 1 CD audio
Le CD, qui constitue le coeur de ce livre, rassemble dix chansons évoquant avec puissance et émotion la douloureuse mémoire de la Grande Guerre, interprétées et pour certaines écrites par Dominique Grange. En contrepoint de ces témoignages souvent poignants, comme la célèbre Chanson de Craonne, Tardi a ponctué l'album de nombreuses illustrations en noir et blanc et en couleur, tandis que Jean-Pierre Verney signe un ensemble de textes rappelant le contexte historique de chacune des chansons. Des photos inédites de la Grande Guerre signées du grand-père de Dominique, Pierre-Elisée Grange, mobilisé comme médecin, complètent l'iconographie de cet album en forme de cri de révolte. Ces Chansons contre la guerre ont par ailleurs inspiré le spectacle musical original dont Grange et Tardi donnent plusieurs représentations en 2014, et au cours duquel Tardi joint sa voix à celle de Dominique Grange sur scène, en lisant des extraits de ses propres textes.
08/2014
Poésie
Sauf dans les chansons
Les morts ne sont pas morts Ils louent des chambres d'hôtel à la semaine Dans des préfectures hivernales Ce pourrait être l'un des refrains de ce recueil. Tournant résolument le dos au monde d'aujourd'hui, Sauf dans les chansons s'attache à garder vivace le monde d'avant, "le temps où l'on disait réclame, transistor, amour", le temps de la "liberté errante", des Thunderbird et des Dodge, le temps de Monica Vitti et des feuilles de figuier glissées dans les livres en guise de marque-pages. Et parce que notre époque, décidément, ne mérite pas d'être vécue, Jérôme Leroy invoque aussi le "monde d'après", une fois que la "société spectaculaire marchande" aura eu sa propre peau : Le principal problème de l'humanité Composée pour l'essentiel de filles en débardeur et mini-shorts Sera le choix d'une plage Pour passer la journée.
04/2015
Livres 0-3 ans
Aladdin. Mes premières chansons
Le premier livre sonore à la découverte des plus belles chansons Disney ! Sur chaque page, l'enfant recherche dans l'illustration le petit bouton qui déclenchera la chanson. Une illustration simple et tendre accompagne chaque chanson mythique de d'Aladdin et invite à découvrir l'univers magique du film. En écoutant ou en chantant, l'enfant peut observer les détails de l'image tout en étant autonome. 5 puces sonores, 5 chansons Disney !
09/2017
Littérature française
Les chansons de Bilitis
Sous-titrée « roman lyrique » par Pierre Louÿs, Bilitis relève davantage du poème en prose, de la rêverie esthétique, ou encore – bien sûr - de la chanson, mais d'une chanson qui, derrière la sensualité et la frivolité apparentes, se révèle profonde et grave. C'est l'histoire d'une vie, de ses époques, de ses enthousiasmes et de ses désillusions, mais une vie qui, toujours, se regarde elle-même avec une certaine forme de noblesse et d'élévation. Et si au cœur du livre ce sont, certes, les amours féminines que Bilitis chante, c'est dans le fond bien plutôt l'Amour tout court, universel, qui éclaire le livre, tant il est souvent possible de substituer, à la femme aimée, l'hypothèse d'un homme, sans réduire en rien la délicatesse et la vérité des sentiments exprimés.
07/2014
