Les percussions dans la musique spectrale
Extraits
Musique, danse
TOUTES LES CLES POUR EXPLORER LA MUSIQUE CLASSIQUE. Tome 2, La musique vocale sacrée, Avec 3 CD
Des millions de femmes et d'hommes de tous âges - parfois sans formation musicale poussée ni croyance religieuse particulière - éprouvent un réel bonheur à écouter ces formes musicales. Pour d'autres, elles n'éveillent que de très vagues images... Ce livre peut être l'occasion, pour tous, de faire le point. A partir de textes liturgiques latins parfaitement identiques (pour le culte catholique), et de textes liturgiques allemands, anglais et français, d'une extrême variété (pour le culte luthérien), l'auteur s'est ici attachée, du Grégorien à Duruflé, de Mozart à Ligeti, de
Pergolèse à Penderecki, de Bach à Honegger, à parcourir mille ans de cette musique dite " vocale sacrée ". Ce livre (et les 3 C.D. qui l'accompagnent) se veut un outil associant le plaisir et la connaissance, " tant il est vrai qu'on n'épuise pas le mystère en en révélant les secrets. On donne tout simplement de la profondeur au regard ".
11/1999
Instruments de musique
La Batterie pour les nuls. Avec 1 CD-ROM
Une méthode ludique pour apprendre la batterie et progresser rapidement ! Rock, jazz, salsa, reggae ou fusion... Tous les rythmes des percussions ! Si la passion du rythme vous tient, ce livre est fait pour vous ! Des techniques élémentaires aux motifs les plus élaborés de rock, de jazz ou de mambo, voici tous les ingrédients pour débuter et progresser à la batterie. Bongos, timbales et maracas, laissez-vous également surprendre par une initiation aux percussions du monde entier et voyagez en musique ! Découvrez des batteurs et batteuses de légende et des solos inoubliables pour aller encore plus loin et impressionner les autres membres de votre groupe. Alors, à vos baguettes ! Découvrez comment Reproduire les rythmes et motifs de base Personnaliser votre jeu de batteur Vous initier aux percussions du monde entier Choisir et accorder votre matériel
06/2023
Histoire de la musique
Musique, images, instruments N° 18 : Représenter la musique dans l'Antiquité. Textes en français et anglais
MUSIQUE | IMAGES | INSTRUMENTS est une revue scientifique annuelle consacrée à l'organologie et à l'iconographie musicale en Occident. Elle aborde l'étude des instruments et la représentation de la musique dans les arts visuels. Elle se propose de regrouper les différents champs disciplinaires (facture instrumentale ; acoustique instru-mentale ; histoire des collections ; restau-ration ; collecte et analyse des sujets musicaux figurés dans les arts plastiques) et invite à la confrontation des approches les plus diverses. Les textes sont publiés en français ou en anglais avec un résumé dans les deux langues. MUSIQUE | IMAGES | INSTRUMENTS is a scientific journal of Western organology and musical iconography. It deals with studies of instruments and the representation of music in the visual arts. It regroups various disciplinary fields of research such as instruments making ; instrumental acoustics ; the history of collections ; restoration ; the collection and analysis of musical subjects taken from visual arts. The journal is issued once a year and the texts are published in French or English and include an abstract in both languages. Christophe Vendries et Florence Gétreau, Editorial REPRESENTER LA MUSIQUE DANS L'ANTIQUITE Christophe Vendries, Un instrument de musique peut en cacher un autre. Réflexions sur l'iconographie musicale dans la Rome antique. François Lissarrague, Des lyres dans l'imagerie grecque : pour une iconologie musicale tempérée. Daniela Castaldo, The kithara in the Hellenistic Age between Greece and Magna Graecia. Fábio Vergara Cerqueira et Claude Pouzadoux, La cithare rectangulaire dans la céramique apulienne : aspects morphologiques, symboliques et sociaux. Valérie Huet, Images sacrificielles et sonores : sur les pas du tibicen auprès de l'autel. Katherine M. D. Dunbabin, The Masked Pipe-Player and the choraules in the Roman World. Françoise Gury, Les Amours musiciens. Anne-Françoise Jaccottet, Qui mène la danse dionysiaque ? Analyse d'un concept entre scène de genre, imaginaire culturel et reflet d'une pratique rituelle. Susanna Sarti, Musical Themes on the Baratti Amphora. Sibylle Emerit, Musiciens et processions dans le temple d'Hathor à Dendara : iconographie et espace rituel. NOTES ET DOCUMENTS Vanja Hug, Le prétendu portrait de Wolfgang Mozart et Thomas Linley chez les Gavard des Pivets à Florence. Thilo Hirsch, L'énigme de la Chanson trompette de Nicolas de Larmessin. Denise Yim, The Portrait of Giovanni Battista Viotti by Elisabeth Vigée Le Brun. Zdravko Blazekovic, The Symbolism and Decorative Transformation of the Gusle among the Croats and Serbs. RECENSIONS ET NOUVELLES PUBLICATIONS BIOGRAPHIES, RESUMES, ABSTRACTS
12/2021
Régionalisme
Quarante ans. Conservatoire National Supérieur Musique et Danse de Lyon
Créé officiellement en 1980, le Conservatoire national supérieur de musique et de danse de Lyon célèbre en cette année son quarantième anniversaire. L'établissement, qui a cherché très tôt à se singulariser et à personnaliser son image d'un "autre" Conservatoire, a su garder en mémoire les principes qui ont présidé à sa création. Après l'ouvrage consacré aux 25 ans publié en 2005 sous la direction de François Sabatier (Symétrie), celui-ci prend en compte l'histoire du Conservatoire depuis les années 2000 pour retracer son évolution et ses principales orientations pédagogiques. Parmi les sujets essentiels qui ont marqué cette période, le vaste chantier de la réforme du LMD (Licence–Master–Doctorat) instaurée par la Convention de Bologne (1999), a occupé durablement la direction et les équipes pédagogiques de l'établissement. Cette réforme importante et nécessaire, favorisant la mobilité des étudiant(es) et l'harmonisation des diplômes au niveau européen, a permis une réflexion soutenue impliquant le projet d'établissement et a démontré la capacité d'adaptation du CNSMD de Lyon. S'agissant de tenir compte des spécificités des disciplines musicales, dans un éventail historique large allant du Moyen Age à la création contemporaine, et chorégraphiques, de la danse classique à la danse contemporaine, le Conservatoire n'a cessé de construire sa personnalité originale dans le contexte français et international. En témoignent les ouvertures et les échanges fructueux avec l'université et les grandes écoles du Collège des hautes études Lyon-Sciences (CHELs), les partenariats européens, tels que CoPeCo, où se mêlent praticiens et compositeurs, ou InMICS dans le domaine de la musique à l'image, à la faveur d'une transversalité interdisciplinaire dont de nombreux écrits se font ici l'écho. La participation des directeur(trices) pédagogiques, des responsables de départements et des services, ainsi que les témoignages de professeur(es) et d'étudiant(es) dans les domaines musicaux et chorégraphiques, montrent la vitalité et le dynamisme de l'établissement au service de l'enseignement artistique et contribuent à la définition du rôle des musiciens et danseurs dans la société. Au travers du chemin parcouru depuis quarante ans, le CNSMD de Lyon illustre l'esprit et la maturité d'une école jeune et entreprenante, résolument inscrite dans le présent.
01/2021
Livres 3 ans et +
Les Monsieur Madame font de la musique
M. Rigolo veut monter un groupe de musique. Tous les Monsieur Madame se précipitent pour passer les auditions : même M. Silence tente sa chance ! A quoi va bien pouvoir ressembler ce groupe ? C'est à M. Rigolo d'en décider !
11/2016
Musique, danse
Les idées de Nietzsche sur la musique
Les idées de Nietzsche sur la musique / Pierre Lasserre Date de l'édition originale : 1905 Le présent ouvrage s'inscrit dans une politique de conservation patrimoniale des ouvrages de la littérature Française mise en place avec la BNF. HACHETTE LIVRE et la BNF proposent ainsi un catalogue de titres indisponibles, la BNF ayant numérisé ces oeuvres et HACHETTE LIVRE les imprimant à la demande. Certains de ces ouvrages reflètent des courants de pensée caractéristiques de leur époque, mais qui seraient aujourd'hui jugés condamnables. Ils n'en appartiennent pas moins à l'histoire des idées en France et sont susceptibles de présenter un intérêt scientifique ou historique. Le sens de notre démarche éditoriale consiste ainsi à permettre l'accès à ces oeuvres sans pour autant que nous en cautionnions en aucune façon le contenu.
06/2020
Littérature étrangère
Simon, quand la musique adoucit les coeurs
Jeune musicien et compositeur plutôt doué, Simon désire faire de cette passion sa carrière professionnelle. Mais il est difficile de percer dans ce milieu. Et puis, il y a les filles qui l'attirent, celles qui sont attirées par lui, celles qui s'éloignent... En tant que croyant, il n'est pas prêt à toutes les concessions. Mais les luttes et les embûches ne manquent pas de se dresser sur sa route. Sera-t-il obligé de choisir et fera-t-il les bons choix ? Un parcours dépaysant, du Pays de Galles aux Etats-Unis en passant par la France, la Tchéquie, les océans... et les méandres de l'âme humaine.
11/2015
Musicologie
YouTube et les métamorphoses de la musique
Comment le numérique transforme-t-il la musique ? La question est devenue classique, mais Guillaume Heuguet propose de renverser la perspective et se demande ce que la musique fait aux technologies et aux médias du Web. Il montre ce que la success story d'une plateforme de référence, YouTube, doit à la musique - en observant la multiplicité des pratiques, des formes et des valeurs qui lui sont associées, depuis les premiers clips bricolés jusqu'à la circulation accélérée des remixes sous le contrôle des maisons de disques. L'ouvrage se fonde sur un travail documentaire et généalogique inédit à partir des traces laissées par YouTube dans les archives du Web, d'analyses serrées de ses interfaces successives, des blogs de ses équipes, et bien sûr de chaînes et de vidéos emblématiques. Finalement, ce livre montre comment, loin de répondre à un besoin immédiat, YouTube s'est construit par de multiples détours, profitant d'expériences issues des mondes de la musique pour mieux les exploiter et les réorienter.
04/2021
Musique, danse
Les secrets de la musique. Volume 1
Les secrets de la musique, ou Théorie musicale pour apprendre intellectuellement, et sans avoir besoin de jouer d'un instrument ni de chanter, tout ce qui a rapport à la musique... . Volume 1 / par M. César Auguste Mnte Pnti,... ; rédigé par M. Rigaud (Pierre),... Date de l'édition originale : 1846 Le présent ouvrage s'inscrit dans une politique de conservation patrimoniale des ouvrages de la littérature Française mise en place avec la BNF. HACHETTE LIVRE et la BNF proposent ainsi un catalogue de titres indisponibles, la BNF ayant numérisé ces oeuvres et HACHETTE LIVRE les imprimant à la demande. Certains de ces ouvrages reflètent des courants de pensée caractéristiques de leur époque, mais qui seraient aujourd'hui jugés condamnables. Ils n'en appartiennent pas moins à l'histoire des idées en France et sont susceptibles de présenter un intérêt scientifique ou historique. Le sens de notre démarche éditoriale consiste ainsi à permettre l'accès à ces oeuvres sans pour autant que nous en cautionnions en aucune façon le contenu.
09/2020
Musique, danse
Les secrets de la musique. Volume 2
Les secrets de la musique, ou Théorie musicale pour apprendre intellectuellement, et sans avoir besoin de jouer d'un instrument ni de chanter, tout ce qui a rapport à la musique... . Volume 2 / par M. César Auguste Mnte Pnti,... ; rédigé par M. Rigaud (Pierre),... Date de l'édition originale : 1846 Le présent ouvrage s'inscrit dans une politique de conservation patrimoniale des ouvrages de la littérature Française mise en place avec la BNF. HACHETTE LIVRE et la BNF proposent ainsi un catalogue de titres indisponibles, la BNF ayant numérisé ces oeuvres et HACHETTE LIVRE les imprimant à la demande. Certains de ces ouvrages reflètent des courants de pensée caractéristiques de leur époque, mais qui seraient aujourd'hui jugés condamnables. Ils n'en appartiennent pas moins à l'histoire des idées en France et sont susceptibles de présenter un intérêt scientifique ou historique. Le sens de notre démarche éditoriale consiste ainsi à permettre l'accès à ces oeuvres sans pour autant que nous en cautionnions en aucune façon le contenu.
09/2020
Musique classique
Les petits malins de la grande musique
Faussaires, pasticheurs, épigones, algorithmes, auteurs d'un seul succès, profs... le domaine de la grande musique est peuplé de " petits malins " largement dévalorisés. En parcourant les biais de jugement qui pèsent sur les répertoires périphériques de la grande musique, l'ouvrage ne prend pas le temps de se lamenter sur l'invisibilisation de ses laissés-pour-compte, mais préfère s'arrêter sur les ruses utilisées par ces talents périphériques pour faire exister leurs oeuvres. ?
11/2023
Musicologie
Réinventer la musique dans ses institutions, ses politiques, ses récits
La pandémie du coronavirus nous a assignés à un présent dévitalisant et confrontés à un risque d'effondrement de l'édifice artistique et culturel. Dessiner un horizon désirable et les chemins pour y accéder est plus que jamais nécessaire. Cette réflexion ne peut s'exonérer d'un regard critique. Quels sont les facteurs structurels qui entravent la vocation des institutions, qui minent le sens de l'action publique de l'Etat et vident les récits sur la musique de sa relation au monde ? Cet essai conduit une analyse imbriquée des trois volets institutionnel, politique et discursif, en faisant appel à des exemples pris dans l'histoire longue ou courte. Il se penche sur ces rigidités qui contribuent au déclin du sens et de l'intérêt général : la prévalence des hiérarchies, la concurrence et l'auto-promotion des structures, les déséquilibres persistants, la difficulté à conjuguer les enjeux de démocratisation et de démocratie culturelle, l'insularité de la musique dans les récits... Comment inventer un nouvel agencement des institutions, des politiques et des récits qui soutienne les propositions musicales des artistes et organise la mêlée culturelle ? Parmi les pistes examinées dans cet essai figurent le changement des représentations, le développement des espaces critiques et l'affirmation de l'égalité comme horizon politique pour la musique. Des propositions concrètes déclinent cette ambition.
07/2021
Littérature française
J'ai toujours cette musique dans la tête. Edition collector
Yanis et Véra ont la petite quarantaine et tout pour être heureux. Ils s'aiment comme au premier jour et sont les parents de trois magnifiques enfants. Seulement voilà, Yanis, talentueux autodidacte dans le bâtiment, vit de plus en plus mal sa collaboration avec Luc, le frère architecte de Véra, qui est aussi pragmatique et prudent que lui est créatif et entreprenant. La rupture est consommée lorsque Luc refuse LE chantier que Yanis attendait. Poussé par sa femme et financé par Tristan, un client providentiel qui ne jure que par lui, Yanis se lance à son compte, enfin. Mais la vie qui semblait devenir un rêve éveillé, va soudain prendre une tournure plus sombre. Yanis saura-t-il échapper à une spirale infernale sans emporter Vera ? Son couple résistera-t-il aux ambitions de leur entourage ? ILS CROYAIENT L'AMOUR PLUS FORT QUE TOUT
11/2017
Musique, danse
Musique et extase. L'audition mystique dans la tradition soufie
Qui n'a entendu parler des derviches tourneurs ? On sait que la musique leur est source d'extase. Il fallait un spécialiste de la tradition soufie et de la musique pour nous introduire dans cet univers esthétique et mystique. Dans la culture soufie, l'audition de musique, ou samâ', est considérée comme un moyen de vivifier l'âme et d'accéder à un état de grâce afin de se rapprocher du divin. Il s'agit donc d'une tradition de concert mystique, d'écoute spirituelle de musique et de chants, dans une forme plus ou moins ritualisée. Dès l'origine du soufisme, ces expériences et affects ont été exposés, commentés et évalués par les maîtres dans des écrits qui font toujours autorité. Leurs concepts, représentations et symboles n'ont rien perdu de leur prégnance et transparaissent de nos jours encore dans les propos des mystiques, qu'ils aient été transmis par des écrits ou par voie orale, ou qu'ils aient émergé naturellement de leur expérience personnelle. En ce sens, le samâ', au-delà de ses colorations culturelles, est un phénomène universel. Cet ouvrage, qui étudie les origines, la nature et les effets de la musique soufie, s'adresse aussi bien aux spécialistes qu'au public cultivé. La présentation des textes fondamentaux du soufisme sur la musique et l'extase est éclairée par la familiarité de l'auteur avec les traditions de musique sacrée du Moyen-Orient.
02/2023
Littérature française
La représentation collective de la femme dans la musique Rabòday: 1995 - 2017
L'ouvrage par son statut de pionnier dans le domaine traite d'une part, la question de la représentation collective de la femme dans la musique rabòday. Mais, d'autre part, il retrace une histoire de la musique rabòday contemporaine, les différentes étapes par lesquelles cette musique est passée, sa différentiation par rapport aux musiques mascaron, bandes à pied, rara et rabòday traditionnel. Il traite aussi des questions de désarticulations d'entre les politiques publiques en ce qui concerne les droits de la femme et des pratiques populistes de l'Etat qui sont l'expression flagrante d'une société foncièrement machiste et indifférente. Ces comportements de l'Etat haïtien sont en violation totale par rapport aux acquis sociojuridiques. Cet essai ouvre la voie aux futures recherches qu'infirmeront ou confirmeront ses premiers jets ou encore qui salueront les efforts consentis afin de rassembler les pièces d'un puzzle qui serviront de prémices à cette question. En dernier lieu, le texte présente le rabòday comme un goût culturel de classe, un fait culturel créolisé qui constitue un effort de résistance du local face au global.
06/2023
BD tout public
Pas de talent ? Réussir dans la musique sans aucune aptitude avec un minimum d'effort
Qu'est-ce que le music business ? Vous ne savez pas ce qu'est la music ni le business ? Il y a dans le music business une double complication, un rapprochement des termes générateur de problèmes métaphysiques et moraux pour le jeune Occidental branché de gauche du XXIe siècle que vous êtes. La Marwanny Corporation se donne ici pour mission de glisser l'esprit léger sur ce qui vous apparaît comme une contradiction insurmontable dans vos valeurs, de libérer vos pulsions néo-libérales et de laisser aux intellos has been les réflexions politiques moyenâgeuses. Que la musique soit expressive et inexpressive, sérieuse et frivole, profonde et superficielle, un divertissement naïf ou encore un langage complexe, l'important reste de savoir combien tout ça peut rapporter. Imposture ou sagesse ? Un seul mot d'ordre : être vu et écouté c'est bien, être liké c'est mieux.
11/2017
Ouvrages généraux
Les musiques dans la Caraïbe et sa diaspora. Identité, émancipation et réparation
Cet ouvrage collectif, Les Musiques dans la Caraïbe et sa diaspora : identité, émancipation et réparation, souhaite mettre en exergue les enjeux de la musique dans les sociétés caribéennes et dans sa diaspora au prisme des études postcoloniales. Cette étude, bien qu'axée sur la musique, ne prétend pas être une réflexion musicologique, mais une analyse de l'influence de l'environnement historique, social et politique caribéen dans le développement de la musique. Au-delà de l'aspect festif, la musique caribéenne cherche à conscientiser le public sur des problématiques sociales et sociétales importantes comme l'identité, la société, l'histoire, la mémoire, la politique. La musique s'engage également dans une lutte contre l'oppression, la servitude, l'assujettissement, l'injustice et les inégalités et tente d'apporter des solutions à ces différentes problématiques. C'est ainsi que la musique est à la fois dénonciatrice, résistance, thérapeutique et cathartique.
03/2024
Instruments de musique
Héritage insolite. Instruments de musique dans les Landes et en Gascogne
Quand les Musiques du Monde frappent à notre porte ! Les Landes et la Gascogne possèdent un patrimoine instrumental d'une grande diversité et une pratique musicale originale. Ce livre est écrit pour les curieux, ceux qui s'intéressent à leurs racines, à leur histoire. Cet ouvrage, illustré de photographies soignées, nous livre une série de réflexions sur notre patrimoine, il est enrichi d'anecdotes et d'histoires drôles ou curieuses. Chaque chapitre est autonome, ce qui permet au lecteur de voyager dans le livre sans contrainte. Diverses périodes sont abordées, le Moyen-Age, le début du 20ème siècle avec Félix Arnaudin, la période Folk post soixante-huitarde jusqu'à aujourd'hui Ces instruments, pour la plupart, continuent d'être joués. Ce livre est relié à un site internet qui permet de voir et d'écouter des musiciens et leurs instruments.
11/2021
Histoire de la musique
Cultes ! Musique. 100 lieux mythiques de la musique
Découvrez les secrets des lieux les plus cultes de l'histoire de la musique dans le monde ! Notre planète est une gigantesque scène ! En cela, des milliers d'artistes se sont tour à tour appropriés des endroits devenus célèbres afin de créer des oeuvres aujourd'hui considérées comme incontournables. Embarquez immédiatement pour un exaltant tour du monde en compagnie des quelques-uns des groupes et artistes les plus emblématiques ! Direction Melbourne en Australie pour une ballade au fil de la AC/DC Lane avant de traverser l'iconique passe piéton d'Abbey Road en compagnie de Paul, John, Ringo et George. Visitez la maison de Janis Joplin à San Francisco et découvrez comment Johnny Cash s'est retrouvé à jouer ses plus grands hits devant une foule de prisonniers à San Quentin. Parcourez les routes sinueuses de Laurel Canyon à Los Angeles avec Crosby, Stills, Nash & Young et faites étape au Japon pour y retrouver Deep Purple, Phil Collins et Daft Punk. Roulez à tombeau ouvert sur la Tina Turner Highway avant de pénétrer les studios les plus légendaires de l'histoire de la musique. Revenez aux origines troubles de Billie Holiday et pactisez avec Robert John au célèbre crossroad, à Clarksdale, Mississippi. Revivez le concert de Jimi Hendrix à l'île de Wight avant de rendre hommage à Bob Marley en Jamaïque ! Au programme, 100 lieux pour 100 oeuvres incontournables. Des chansons, des clips ou encore des albums dont la musique peut accompagner la lecture de cet ouvrage réalisé par une équipe de spécialistes de la pop culture, agrémenté de photos et riche en anecdotes.
10/2021
Livres 3 ans et +
Tralali, la musique des petits bruits
Un ours qui touille son thé. une souris qui trottine, un éléphant qui barrit à la trompette... Animal après animal, quel incroyable défilé, en route vers la nuit étoilée ! Une joyeuse façon d'aller se coucher avec une histoire racontée, une fanfare d'animaux et une berceuse pour s'endormir.
01/2020
Musique, danse
Dialogue sur la musique des anciens
Dialogue sur la musique des anciens... Date de l'édition originale : 1725 Le présent ouvrage s'inscrit dans une politique de conservation patrimoniale des ouvrages de la littérature Française mise en place avec la BNF. HACHETTE LIVRE et la BNF proposent ainsi un catalogue de titres indisponibles, la BNF ayant numérisé ces oeuvres et HACHETTE LIVRE les imprimant à la demande. Certains de ces ouvrages reflètent des courants de pensée caractéristiques de leur époque, mais qui seraient aujourd'hui jugés condamnables. Ils n'en appartiennent pas moins à l'histoire des idées en France et sont susceptibles de présenter un intérêt scientifique ou historique. Le sens de notre démarche éditoriale consiste ainsi à permettre l'accès à ces oeuvres sans pour autant que nous en cautionnions en aucune façon le contenu.
02/2020
Musique, danse
La musique au-delà des notes
Inventer, jouer, écouter de la musique : voilà le sujet de ce livre. Il ne s'agit pas de considérer la musique comme un corpus de partitions, avec leur écriture, leur solfège, leurs règles, mais comme un ensemble de conduites humaines caractérisées par ces trois verbes. Composer suppose de trouver et développer une "idée musicale", c'est- à-dire une singularité sonore, entendue ou imaginée, qui donne envie de la répéter en la variant. C'est ce que fait, à sa manière, un enfant d'un an dans ses explorations sonores. Dans le jeu instrumental, la relation sensori-motrice avec l'instrument engendre un faisceau de dimensions symboliques qu'on appelle l'expression. Ce renvoi correspond terme à terme à l'évolution du sensori-moteur au symbolique chez le jeune enfant. Là encore, une voie royale s'ouvre à la pédagogie musicale. Analyser la musique au-delà des notes soulève des problèmes de méthodes qui font débat au sein de la musicologie. La controverse, nécessaire à la recherche, est engagée ici entre François Delalande et Jean-Jacques Nattiez, éminent représentant de la musicologie générale. Les essais réunis ici sont le résultat d'années de recherches empiriques fondées sur l'observation et l'enquête. Ils ont ouvert la voie aux travaux les plus actuels sur les processus de création, sur le geste musical, sur l'écoute, qui ont des répercussions pour l'analyse comme pour la pédagogie. Préface et postface de Jean-Jacques Nattiez
09/2019
Psychologie, psychanalyse
Apprendre la musique. Nouvelles des neurosciences
Comment l'apprentissage de la musique agit-il sur notre cerveau ? Quels effets a-t-il sur la curiosité, l'attention et la mémorisation ? Quel impact sur la lecture ou le raisonnement mathématique ? Faut-il, pour apprendre et faire des progrès, qu'un enfant ait l'oreille musicale ? Et s'il chante faux ? Que penser par ailleurs des adultes qui décident de s'y mettre sur le tard ? Y a-t-il un âge pour apprendre la musique ? Aujourd'hui, les enseignants et les responsables des systèmes scolaires s'interrogent, et interrogent les experts. Encore tout récemment, la Suisse misait sur une éducation musicale de qualité en l'inscrivant dans sa Constitution. Quels sont les fondements neuroscientifiques de cet intérêt pour l'éducation musicale ? Fruit de plus de trente ans de recherches neurobiologiques sur la musique en lien avec l'éducation, le livre qui nous dit tout sur la manière dont la musique transforme notre cerveau... pour notre plus grand bien ! Par l'une des plus grandes spécialistes, les neurosciences de la musique à la portée de tous, parents comme enseignants !
05/2018
Littérature française
La musique au fond des yeux
Que se passe-t-il quand à 5 ans on devient subitement aveugle ? C'est ce qui va arriver au jeune Corentin Larivière dans les années 50. Il va devoir s'adapter dès le plus jeune âge à une vie difficile pour un enfant, mais cette cécité va faire naître chez l'enfant un don incroyable pour la musique. Les rencontres heureuses et malheureuses vont l'entrainer, au cours de sa vie, d'une cité ouvrière jusqu'à la Scala de Milan. Mais la gloire ne s'acquière pas sans susciter des jalousies. Son succès va focaliser sur lui la haine d'un élève qui n'aura de cesse, depuis les premiers jours d'école, de le poursuivre de son ressentiment. Comment Corentin arrivera-t-il à faire front à cette hostilité et mener parallèlement sa vie ?
12/2016
Documentaires jeunesse
Musique pas bête pour les 7 à 107 ans
Qui a inventé la musique ? Quels sont les instruments de l'orchestre ? A quoi ça sert un chef d'orchestre ? Quand est-ce que le rock a été inventé ? Pourquoi les batteurs ont-ils l'air un peu fou ? Pourquoi n'a t-ton pas tous la même voix ? Qui a inventé la guitare ? Faut-il vraiment être musicien pour jouer du triangle ? D'ou vient le jazz ? Comment peut-on jouer autant de notes sur un violon ? Pourquoi une musique est-elle triste ou gaie ? Qu'est-ce qu'une symphonie ? Quand est né l'opéra ? Qu'est-c qu'une clé de sol ? D'où viennent les notes ? ... Toutes ces questions sont de vraies questions d'enfants envoyées à l'émission Klassico Dingo, une émission de musique classique animée par Nicolas Lafitte chaque samedi matin sur Radio France. Dans cet ouvrage, ont été sélectionnées 40 questions auxquelles répondent Nicolas Lafitte et Bertrand Fichou (rédacteur en chef d'Images doc et de Youpi). Chacune des questions est illustrée par Pascal Lemaître qui a eu carte blanche pour s'emparer du sujet. Une approche drôle et percutante ! Un livre unique sur l'histoire de la musique. Musique classique, jazz, rock, rap, musique folklorique, musiques du monde... Toutes les musiques sont abordées. Instruments, compositeurs, interprètes, oeuvres défilent de page en page sous formes de questions avec parfois de grandes doubles-pages visuelles pour découvrir en détail un sujet (orchestre, portraits de musiciens, etc.) Et en bonus, des extraits d'oeuvres à écouter pour aller plus loin. Pour tous les amateurs de musique : de 7 à 107 ans !
10/2016
Gautier Languereau
Les folles histoires des instruments de musique !
Katherine Pancol et Jérôme Pélissier présentent : les instruments de musique comme vous ne les avez encore jamais vus ! 12 histoires où les instruments de musique sont les héros.
09/2023
Littérature française
Ballets sans musique, sans personne, sans rien précédé de Secrets dans l'île et suivi de Progrès
Quand Céline rencontre les dieux et revisite la mythologie, quand il met en scène son imaginaire, on assiste à un spectacle total où l'amour, la jalousie, les sons et les lumières se mêlent en une sarabande extravagante d'invention et de drôlerie. Et Céline n'est jamais loin de la scène. Ne serait-ce pas lui-même qui parle ainsi du dieu Mars : "En musique formidable, il rémoule, rémoule... Je vous roule tous dans la farine ! Voilà son invective finale."
09/2001
Musique
Eveil musical Maternelle
Un ouvrage de pédagogie pratique qui comble enfin un grand vide sur la musique en maternelle. Cet ouvrage propose des séances musicales prêtes à l'emploi qui ne nécessitent pas de compétences musicales particulières. Il s'adresse aux trois niveaux de l'école maternelle : PS, MS et GS. Les séances sont progressives et permettent d'intégrer les notions de base du langage musical. Une large place est accordée aux chansons et comptines du répertoire traditionnel, à côté de supports musicaux originaux et de comptines inédites (cf. les ressources numériques). Un ouvrage clé en main pour faire expérimenter et découvrir la musique à travers des jeux d'écoute, d'expression vocale, instrumentale, corporelle et graphique. Les séquences sont articulées en 7 chapitres : L'environnement sonore : jeux de devinettes/d'écoute, chemin sonore, découverte du silence... Comment créer le son ? : petites expériences acoustiques, fabrication d'un objet sonore, quel geste pour quel son ? Le rythme : les percussions corporelles, le rythme et le mouvement, le rythme par les instruments à percussion... Chanter et jouer avec sa voix : jeux vocaux, chant ; Les paramètres du son : timbre, intensité, durée, hauteur... La création sonore : contes sonores : " Petit nuage blanc ", " Le voyage de la mouette " ; Expression corporelle et graphique : expression corporelle (" Les papillons ", " Voyage en Amérique du Sud ") ; expression graphique (codifier le timbre des instruments, la durée ou l'intensité d'un son...). Les ressources audio (fichiers MP3, à télécharger) comprennent : 47 chansons et comptines 9 bruitages 22 chansons et comptines en version instrumentale
11/2021
Loisirs et jeux
Musique
5 décors à animer à l'aide d'autocollants repositionnables. " Mes petites vitrines " est une collection qui permet aux enfants de développer leur créativité et leur motricité.
06/2019
Coloriages adultes
Musique
Choisissez l'illustration de votre choix, découvrez la citation qui l'accompagne et laissez parler votre créativité. Un univers musical, gai et festif prendra vie au gré de votre inspiration !
06/2022
