Tamara Ireland Stone
Extraits
Histoire de la musique
Manchester. L'éveil d'une scène musicale
Si l'on devait résumer Manchester aujourd'hui, les mots-clés seraient sûrement : musique et football. Cependant, l'histoire musicale de Manchester n'a pas eu le développement typique qu'ont connu d'autres villes du pays. Son essor est intimement lié à la crise de la désindustrialisation des années soixante-dix et à la récession des années 1980. Buzzcocks, Joy Division, The Fall, New Order, The Smiths, Happy Mondays, Stone Roses, The Charlatans ou Oasis, Factory Records et l'Haçienda, autant de noms évocateurs inhérents à la culture mancunienne dans l'histoire musicale britannique contemporaine. Ces derniers ont tous contribué à inscrire Manchester sur le planisphère des villes culturelles de premier plan grâce à leur détermination. Avant 1976, Manchester était l'archétype d'une ville ouvrière que la révolution industrielle avait bâtie pour asservir la classe ouvrière dans ses usines. Il a suffi de deux concerts des jeunes punks Sex Pistols, invités par deux étudiants de Manchester, pour que sa jeunesse cherchant une échappatoire aux fractures sociales et éprise d'une volonté révolutionnaire, attrape le train en marche afin de redorer la réputation de leur ville à l'international et confirmer sa créativité avant-gardiste dans l'industrie musicale nationale. Dans la deuxième moitié des années quatre-vingts, Manchester devint un symbole des musiques électroniques en Europe, particulièrement grâce à l'acid house qui fit vibrer ses clubs de légende. Ce terreau unique développa l'empreinte Madchester. De la fin des années soixante-dix jusqu'au tournant du millénaire, la ville s'est totalement métamorphosée. Manchester est aujourd'hui une métropole à l'urbanisme moderne, centrée sur le monde des affaires, où l'économie est florissante et la culture foisonnante. Cette histoire est étroitement liée au contexte politique et économique particulier de l'Angleterre du dernier quart du XXe siècle, marqué par les gouvernements Thatcher et Blair. C'est grâce à sa scène musicale que Manchester est aujourd'hui devenue une ville incontournable dans l'histoire des musiques populaires occidentales.
05/2021
Littérature étrangère
Sonne l'heure
Un metteur en scène de cinéma assiste à une étrange pièce de théâtre qui relate une journée ordinaire dans un hospice de vieilles femmes. Selon les critiques, il s'agirait de " la pièce la plus ennuyeuse de l'année " ; et pourtant...
À l'action sur scène, qui se déroule au rythme d'une horloge sonore, se superposent les commentaires et les rêveries du narrateur. Entre fiction et réalité, il découvre cet univers apparemment statique, le quotidien de ces vies en suspens désormais cachées du monde, leurs rites (toilette, repas), leur passé, leurs joies et leurs blessures. À mesure qu'il s'attache aux personnages (les aides-soignantes, Mémé Sone, Mémé You et les autres), il donne une lecture cinématographique de la pièce : gros plan, plan médian, couper, enchaîner. Mais une voix hors champ qui scande mystérieusement l'action sur scène le rappelle sans cesse à sa propre réalité : " Il n'y a rien! Absolument rien ! " Rien à voir, ou rien à attendre, le spectateur se trouve dénudé, débarrassé de tour artifice, sur la voie de la sagesse.
Une narration originale et poétique qui interroge la création artistique autant que notre rapport à la vieillesse et à la mort.
Histoire de France
Désiré Barodet. Ouvrier de la République (1823-1906)
L'histoire n'a gardé de Désiré Barodet que le nom donné au recueil des professions de foi des parlementaires, couramment dénommé Le Barodet depuis sa création en 1882. L'idée révèle une conception élevée du mandat électif qui suffirait à placer son auteur parmi les fondateurs de la République. Si au cours de ses soixante-dix années d'engagement politique, Barodet a combattu aux côtés des figures tutélaires que sont devenus Ledru-Rollin, Gambetta, Hugo, Blanc, Clemenceau, il apparaît pourtant comme un simple ouvrier qui assure la construction des murs et du toit de l'édifice tandis que les autres sculptent chapiteaux et mascarons. Pourtant il a connu comme eux les luttes de 1848, la clandestinité et l'exil sous l'Empire. Pourtant il a été maire de Lyon au cours des années terribles qui suivent la défaite de 1870 et a défendu sa ville d'adoption avec sang-froid. Pourtant il a pris toute sa part, comme parlementaire, à l'installation si difficile de cette République, sans cesse attaquée, sans cesse remise debout. Désiré Barodet, ancien instituteur rural de Saône-et-Loire, était modeste, il n'a pas écrit de mémoires et l'histoire l'a oublié. Ce rôle de compagnon-ouvrier de la République ne lui aurait pas déplu car il lui permet de rester parmi le peuple auquel il était indéfectiblement attaché.
07/2019
Littérature française
Rose poussière
De gauche à droite, ainsi que sur une photographie, on reconnaît dans ce livre des morceaux de personnages célèbres mais qui, en fin de compte, ne sont là que pour contribuer à n'en faire qu'un - ou trois milliards - l'homme interchangeable et sans nom, comme dans un photomontage ou un portrait-robot : Mao, Marlene, Oulianov, les Rolling Stones, Ava Gardner, Marlon Brando, Weidman, Stan Laurel. De pied en cap, cet homme interchangeable et synthétique porte les signes du temps : lunettes fumées, fils électriques, boots, fards, foulards, chants, accessoires détournés ou décalés, et surtout sa mort électronique et industrielle avec son maquillage, sa toilette, sa douceur, sa précision anonyme : rien de tel que des pièces (et des phrases) rapportées pour aussitôt se décomposer au ralenti et en silence. De part en part, ce montage-démontage sur l'impersonnalité tourne autour de ces "éléments étranges qui ne cessent pas d'entraîner la vie humaine vers une région blafarde", zone commune (fosse commune) où n'ont plus cours les valeurs de culture, d'intelligence, de style ni de personne humaine, chaque chose n'étant plus là que pour soi, c'est-à-dire pour rien. De cette zone innommable, il n'est aujourd'hui, pour nous en donner un aperçu, que les déchets et pourritures en tous genres.
03/1972
Littérature française
Il était une fois... le conte
Comme nous en Afrique, Jean de La Fontaine s'y est exercé, mais par des fables, pas des contes. La fable étale les faits dans un texte atone et sans sensibilité, lu à tout moment de la journée. Nos contes tirent leurs sujets de la tradition et sont mémorisés. Ils sont par ailleurs empreints de poésie, toujours émotionnelle par la sonorité des mots et de la rime, et surtout par la mélodie ; la mélancolie et la monotonie des refrains qui ponctuent la narration ; ils se tiennent exclusivement la nuit, après le repas, pour ajouter au mystérieux de l'âme du sujet, tirent à la fin du récit une genèse (" c'est ainsi que " l'hyène est bossue) ou une leçon de morale ou de civisme (" c'est à partir de ce jour " qu'on ne fait pas ceci ou cela). Par le conte, et en tant qu'éducateur sérieux, j'ai voulu éveiller l'enfant à l'exercice de l'attention, mais aussi à la perception des rapports logiques entre les natures et les faits des choses de la Nature. En direction des adultes, mon intention est d'inciter à une réflexion responsable pour mettre en cause la " boulimie " qui les pousse à penser et agir comme Katré et sa Katrine, à se servir de la justice pour servir l'injustice, comme Sire Lion.
08/2019
Régionalisme
HOMMAGE AUX MARINIERS DU RHONE
Ce sont ces mariniers, hors du commun, puissants et fiers, qui ont, jour après jour, par tous les temps, sur un fleuve indomptable, assuré la difficile remonte de barques lourdement chargées. Ne jamais oublier leur histoire, ponctuée de mille souffrances. Quel courage leur fallait-il pour, chaque matin, repartir vers leur destin. Oui, bêtes et hommes, ensemble, même amour, même combat. Un bel acharnement !
Pendant des siècles, ils furent les conquérants de la vallée, véritable poignée d'aventuriers. jamais, la poésie n'a vraiment pu s'emparer de leur épopée. En effet, les héros sont immortels. Ainsi, sur les bords du fleuve, peut-on encore parfois deviner, dans un tourbillon de poussière, des cris, des coups de fouet, un incroyable spectacle, l'arrivée d'un halage.
" Les mariniers du Rhône ", voici un titre qui, simplement, désigne un épisode de la longue et formidable histoire de la batellerie et des aménagements de l'axe Rhône-Saône-Léman. Les flots de ce bassin ont souvent porté des embarcations surprenantes. Ils ont même été le théâtre d'extraordinaires expériences. Le génie humain étonnera toujours. En effet, tout progrès mécanique provoque la transformation du fleuve. Un tel système engendre de profonds remodelages géographiques qui marquent durablement le paysage.
Aussi, cet ouvrage ne constitue-t-il que le prélude à d'autres passionnantes révélations.
04/1980
Musique, danse
Et Dieu créa les Beatles. Secrets d'une alchimie musicale
A l'occasion de la sortie de la discographie remastérisée des Beatles, une nouvelle génération découvre l'incroyable talent mélodique des « Fab Four ». La liste des chansons entrées dans la légende paraît interminable et pourtant la carrière du groupe a été fort courte : c'est entre le 6 juin 1962 et le 4 janvier 1970 que le groupe a bâti cette ouvre d'une étonnante richesse.
Quels ont été les facteurs qui ont permis une telle éclosion, une telle innovation ? Etait-ce l'atmosphère débridée des sixties ? L'improbable rencontre de deux génies de la composition, Lennon et McCartney ? L'apport de George Martin, le subtil orchestrateur ?
. La saga des Beatles retracée depuis ses débuts,
. Tous les albums du groupe analysés en détail, en s'attardant sur la qualité des chansons et des mélodies,
. Les principaux albums des musiciens en solo ou avec d'autres formations,
. Les principales reprises par les plus grands noms du Jazz, du rock et de la pop music
Daniel Ichbiah est l'auteur de plusieurs livres de référence dans les domaines du jeu vidéo, du multimédia et de la musique : Bill Gates et la saga de Microsoft, La Saga des Jeux Vidéo, Solfège nouvelle méthode ludique. Il a publié des biographies de Madonna, des Rolling Stones, de Téléphone et de Georges Brassens. Plusieurs de ses livres ont été traduits à l'international.
10/2009
Développement durable-Ecologie
Eotopia. Une communauté écologique décidée à vivre autrement
Qu’est devenu Benjamin Lesage quatre ans après son voyage autour du monde sans un sou en poche ? Comment a évolué sa conviction que l’argent est à l’origine de bien des maux de la Terre, à commencer par le désastre écologique qui menace ? Benjamin a-t-il cédé aux petits bonheurs de la consommation et du confort ? Obstiné et toujours idéaliste, Benjamin n’a rien lâché, ou presque, de ses convictions. Après moult péripéties et déconvenues, accompagné de Yazmin, rencontrée (et épousée) au Mexique, puis de la petite Ada, née en 2015, il est parvenu contre vents et marées à créer le lieu où il pourrait mener la vie dont il rêve, en compagnie d’autres hommes et femmes de bonne volonté. Un lieu innovant, expérimental, végane, écologique et où l’économie du don prévaut : Eotopia. Cultiver le potager pour se nourrir, réduire au maximum ses achats, cuisiner sur un rocket stove, un poêle écolo fait de matériaux de récup, faire sa lessive grâce à un système de pédalage qui permet de ne pas avoir recours à l’électricité, fabriquer soi-même son dentifrice, son produit vaisselle ou sa lessive, découvrez une vie en communauté mue par la conviction que c’est à plusieurs que l’on peut trouver des solutions pour un monde meilleur.
03/2019
Religion jeunesse
Ben-Hur. Le gladiateur qui était roi
Lorsque Judah Ben-Hur retrouve son ami d'enfance Messala, celui-ci est devenu commandant des légions romaines en Judée. A la suite d'un accident qu'on l'accuse d'avoir provoqué, Ben-Hur est condamné à devenir esclave, tandis que sa mère et sa soeur sont jetées en prison et que ses biens sont confisqués. Cette sentence, Messala est chargé de l'exécuter. Et c'est ainsi que Ben-Hur se retrouve enchaîné au fond d'une galère. Là, il rencontre un chef romain nommé Arrius à qui il sauve la vie pendant une bataille en mer. Arrius l'adopte et fait de lui son héritier. Devenu immensément riche, il va ainsi profiter de cette fortune pour mener à bien son sombre dessein : la vengeance... Ben-Hur, roman de l'écrivain américain Lewis Wallace publié en 1880, relate l'histoire d'un prince juif fictif, Judah Ben-Hur, à l'époque de Jésus-Christ. Il s'agit de l'histoire d'un esclave qui se rebella et devint un champion de courses de chars. En 1900, Ben-Hur devient aux Etats-Unis le roman le plus vendu du xixe siècle, devant La Case de l'oncle Tom de Harriet Beecher Stowe. En France, le roman est publié dès 1885. Il a été traduit dans quasiment toutes les langues.
Humour
J'aime vraiment pas la chanson française
Elevé en mode Bowie-Rolling Stones, le dessinateur Luz a arpenté les rédactions de magazines musicaux (Les Inrockuptibles, Magic, Trax, Tsugi), devenant chroniqueur musical, reporter de concert, et dessinateur. Reconnu comme DJ électro-rock à Paris et à l'étranger depuis 2003, il aurait pu se contenter de cette gloire méritée : mais non, il a fallu qu'il se fasse des ennemis. Depuis trois ans, le provocateur Luz alimente une chronique hebdomadaire dans Charlie Hebdo. Il y caricature tous les travers des chanteurs français, historiques (de Brassens à Gainsbourg) ou actuels (Delerm, Camille, Bénabar, Biolay, Cali), sans oublier les jeunes pousses (Zaz, Grégoire, M Pokora). Son opus rageur "J'aime pas la chanson française", publié en 2007 chez Hoëbeke, est devenu un best-seller, agaçant jusqu'à Benjamin Biolay qui a menacé de lui faire un procès. La chanson française et ses protagonistes en ont eu pour leur grade, pensait-on. Que nenni ! Six ans plus tard, le caricaturiste déterre la hache de guerre dans J'aime VRAIMENT pas la chanson française. Il rassemble ses énervements autour de cinq chapitres : Déjà vieux cons ; Benabar-Biolay, la war ; Les Enfoirés ; La relève et Pire que tout, le futur. Mais cet ouvrage recèle aussi une flopée d'inédits, dessins purs ou bandes dessinées, qui vaudront à l'auteur autant de sympathie de ses lecteurs que de haine des personnages !
09/2013
Multimédia
iPhone édition iOS16 pour les Nuls
Découvrez le tout dernier smartphone d'Apple fonctionnant sous iOS 16 Le tout nouveau smartphone d'Apple permet de naviguer confortablement sur Internet grâce à une version spécifique du navigateur Safari, de recevoir des emails en direct, de gérer des rendez-vous et d'écouter de la musique comme vous le feriez sur un iPod. L'iPhone est également capable de lire des vidéos et de filmer ou de photographier. La navigation, entièrement tactile, s'effectue à l'aide de grosses icônes. Un clavier numérique tactile permet de composer les numéros ou les messages texte. Un module d'écriture prédictive permet d'accélérer la frappe. Cette nouvelle version embarque un nouveau module photo et vidéo qui ravira les derniers sceptiques. Ce téléphone regorge de trésors étonnants que ce livre va vous dévoiler un à un. Cette toute nouvelle édition traite des toutes nouvelles fonctionnalités apportées par la dernière version de son OS, iOS 16. Au programme : Découvrir l'iPhone, ses boutons et ses icônes Synchroniser l'iPhone et l'ordinateur SMS, MMS & Co Calendrier Calculette et horloge S'y retrouver dans l'Apple Store Faire des photos et les classer Musique et vidéo sur l'iPhone Filmer des vidéos Créer et gérer des comptes de messagerie Internet et emails L'iPhone et l'Apple Watch Bourse, météo et GPS Utiliser le module Face Time Géolocalisation Faites du sport avec votre iPhone
Techniques artistiques
Pop années 60, l'album
POP ! Le Festival de Woodstock, du 15 au 17 août 1969, organisé dans un champ à Bethel, Etat de New York, est devenu le rassemblement inattendu et mythologique de la contre-culture hippie et pop des années 1960. Un demi-million de fans dans la boue, sous la pluie joyeuse et les nuages roses. Cinquante ans plus tard, cela valait bien un album des légendes, pour mémoire et redécouverte d'une épopée musicale inventive, variée et toujours influente. L'illustratrice Sophie Koechlin dont l'enfance a été bercée par les riffs de Jimi Hendrix, le soleil Rolling stones, la beauté animale de Jim Morrison, la voix de "Mama cosmique" de Janis Joplin, les remous hallucinogènes du Yellow Submarine et l'écume de la Surf Music, sans oublier le rock de Jefferson Airplaine, celui latino prémonitoire de la World Music de Carlos Santana ou encore l'univers cultivé et tourmenté de Léonard Cohen, rend un hommage tout personnel aux meilleurs monstres sacrés. S'inspirant des codes graphiques puissants de l'époque, des mandalas à la BD, des réminiscences de l'Art nouveau à celles du Bauhaus, elle propose ses belles icônes en noir et blanc, que le lecteur se surprendra à voir en couleurs psychédéliques - ou qu'il aura envie de colorier. Ses dessins sont accompagnés de commentaires érudits et tendres.
11/2019
Comédie romantique et humorist
Un voisin si craquant
Et si l'amour se trouvait de l'autre côté du palier ? Lorsqu'il emménage dans son appartement lyonnais, Maxence a vraiment le sentiment de débuter une nouvelle vie. Car pour se rapprocher de son petit garçon, il a choisi de tout quitter : son travail qui le passionnait, ses amis, sa ville de toujours ; un sacrifice qu'il oublie vite devant le sourire rayonnant de son fils. Et dans cette nouvelle vie, pas le temps ni la place pour une nouvelle femme ! Heureusement, ce n'est pas sa voisine qui risque de mettre à mal ses bonnes résolutions. Il faut dire que leur première rencontre a été plutôt... surprenante : pyjama en pilou, grosses chaussettes en laine et coiffure post-cyclonique, Armelle n'était pas vraiment à son avantage ! Pourtant, plus il la croise et plus il se surprend à se laisser envoûter par la chaleur de sa voix et sa beauté singulière... " Un roman frais, drôle, simple et vrai. Une belle découverte ! " Bookinetcie A propos de l'auteur Léna Forestier vit en Saône-et-Loire. Parce que vivre, c'est choisir, et choisir, c'est renoncer, elle a décidé de devenir romancière et nouvelliste, le seul métier qui permet de ne renoncer à rien, d'habiter tous les lieux de la Terre et d'être quelqu'un de différent à chaque histoire.
07/2022
BD tout public
Give peace a chance. Londres 1963-75
Marcelino Truong a six ans quand ses parents quittent le Vietnam où, depuis 1961, la présence américaine n'a cessé de s'intensifier. Après cette période chaotique, brillamment racontée dans Une si jolie petite guerre, sa famille s'installe à Londres. Pour Marco, son frère et ses deux soeurs, c'est la découverte d'un monde en pleine ébullition : le Swinging London des Sixties. Une jeunesse au son d'une musique nouvelle, celle des Beatles, des Stones et de Jimi Hendrix. Jeunesse paradoxale, partagée entre l'hédonisme pacifiste qui culmine à Woodstock et l'attachement à un Vietnam martyr. Entre la guerre civile et les fêtes dans les belles town houses. Entre le bruit terrifiant des bombardiers et celui, électrisant, des guitares. A nouveau, Truong parvient à l'équilibre idéal entre chronique familiale et grande Histoire. On retrouve dans Give Peace a Chance la justesse de regard saluée dans Une si jolie petite guerre, sur l'enfance et l'adolescence, mais aussi sur la nature et les arcanes d'une guerre si complexe qu'on n'a toujours pas fini d'en faire le tour. Les ruses, les fautes de chaque camp et les horreurs de tous sont examinées d'un oeil calme et empathique. Traversé par l'esprit de John Lennon, à qui le titre rend hommage, un vrai roman d'apprentissage.
11/2015
Littérature érotique et sentim
Ma pierre d'affection
"J'y ai cru, mon bel amour, j'y ai cru ! J'avais accepté. J'ai baissé ma garde. Je t'ai laissé teinter à petites doses chaque atome de mon être. Je me suis enivrée de chaque goutte de cet élixir parfumé des douceurs de ta journée. J'ai harmonisé mon pouls aux impulsions métronomiques de ton souffle. J'ai franchi des nues éthérées au moindre effleurement. Est-ce que j'ai rêvé ? Tout inventé ? Un rêve éveillé, jusqu'à ce que mes yeux perdent leur fixité. Chute des œillères, éclipse des œillades. J'ai croisé mon reflet entaché de chiffres postillonnés qui rainuraient la surface polie. L'éclat diamanté des entrelacs givrés a cédé la place aux morsures d'une nuit sans lune, à une froidure atone." Tombée enceinte à quarante-cinq ans d'un homme plus jeune, elle a cédé à la panique et a pris la fuite. S'adressant à son amour, elle livre ses doutes et ses angoisses lors d'une bouleversante confession introspective... La grossesse et le questionnement de l'héroïne font alors miroir au processus de création lui-même. Mêlant le plaisir évident d'une plume maîtrisée à une émotion de chaque instant, Marlène Mathalie signe ainsi un récit intimiste torturé doublé d'une réflexion sur l'identité, les conséquences des choix, les structures d'une société en constante mouvance.
09/2016
Policiers
Le mauvais chemin
Sur une petite route escarpée, par une nuit étoilée de Provence, un homme hagard, le visage plein de cicatrices, vient se jeter sous les roues du rutilant Range Rover d'une star déchue du rock anglais. Avant de prendre la fuite, laissant l'homme pour mort, le conducteur l'entend murmurer : "L'ermitage." Il se dénonce à la police, dévoré par la culpabilité, mais, au lieu indiqué, la brève enquête ne révèle ni corps ni trace de collision. Le musicien ayant déjà souffert, par le passé, de crises de délire paranoïaque et d'hallucinations, son équilibre psychologique précaire pourrait bien expliquer l'incident". Aussi, quand il est retrouvé mort dans sa piscine quelques jours plus tard, gavé d'alcool et de psychotropes, il n'y a guère que son vieil ami l'écrivain Bert Amandaie pour ne pas croire à la thèse du suicide et se lancer à corps perdu dans la recherche de la vérité. Qui va lui faire découvrir une petite communauté sectaire défendant violemment ses terribles secrets, indéfectiblement soudée par des expérimentations macabres d'un autre âge nées dans l'enfer de la jungle guyanaise - et qui pourraient se perpétuer dans l'inattendu ermitage d'une clinique privée villageoise. Entre réalité et hallucinations, les standards des Rolling Stones en bande-son, Mikel Santiago nous embarque pour un mauvais trip en Provence, avec ce thriller endiablé et parfaitement glaçant.
06/2018
Musique, danse
Rock'n'roll animals. Grandeur et décadence des rock stars, 1955/1994
Le temps des rock stars, comme celui des cowboys, est révolu. Tué par le streaming, les réseaux sociaux, I'électro, le hip hop... Mais comme pour les cowboys, le mythe continue de vivre dans notre imagination. On demandait aux rock stars de littéralement incarner leurs chansons, d'être tout ce que l'on n'était pas, et de nous ressembler en même temps. D'accompagner notre vie. Et surtout de symboliser la jeunesse éternelle. Mission accomplie. Ce livre nous entraîne dans un long et bruyant voyage, à la recherche du mythe de la rock star, à travers quarante portraits d'icônes du genre, quarante instantanés aux allures de polaroïds saisis à un moment clé de leur carrière. Little Richard hurlant comme un putois aux accents de "Tutti Frutti", le jeune McCartney croisant John Lennon à la kermesse de Woolton, Brian Wilson sombrant dans la folie, les Rolling Stones virant Stu Stewart de leur groupe en plein devenir, Bruce Springsteen écoutant les conseils de Jon Landau, Prince renonçant à son nom pour enregistrer plus de musique, ou Kurt Cobain sonnant le glas de quatre fabuleuses décades... Rock'n'roll Animals constitue non seulement une réflexion inédite et un hommage plein de nostalgie sur le mythe de la rock star, mais aussi un formidable abrégé de l'histoire du rock et de ses héros. De notre histoire.
10/2018
Théâtre - Pièces
Rancy, Verne, Eiffel et les années Lumière
Jacques Bruyas, auteur dramatique et romancier, a consacré plusieurs ouvrages au cirque et a même imaginé, en 1990, pour L'école théâtrale qu'animait alors Arlett Picard au sein du Centre dramatique de Villefranche sur Saône, une fresque en multiples tableaux sur la rencontre entre Jules Verne, les Rancy et encore Gustave Eiffel (ami de Jules Verne et architecte des cirques en dur d'Amiens, Lyon...) mais encore Emile Guimet, Les frères Lumière et même les jeunes frères Voisin en leur début d'avionneurs... un grand spectacle pour la centaine d'élèves de 4 à 75 ans inscrits aux cours du Centre dramatique et une prouesse d'écriture. Lorsque j'ai alerté mon ami Jacques Bruyas sur les dégâts occasionnés par les ans au caveau funéraire de la famille Rancy au cimetière de la Guillotière (Lyon 7ème), nous avons imaginé de publier ce texte théâtral avec une superbe couverture du bédéiste Alain Bonvin, pour que les bénéfices des ventes permettent les travaux les plus urgents sur cette stèle des Rancy. Et préfacer cet ouvrage m'est à multiples raisons, source de bonheur et d'affection. Puisse cette aventure littéraire nous entraîner vers de nouveaux horizons pour le cirque de demain. (extrait de la préface de Raoul Gibault, directeur du cirque Médrano, Président de l'association "Les Rancy, bienfaiteurs de Lyon").
04/2021
Littérature française
Keith me
Keith me n'est pas un livre de plus sur les Rolling Stones. Il n'est pas non plus la biographie de Keith Richards, ni l'autobiographie amoureuse d'Amanda Sthers. Keith me est pourtant ces trois livres à la fois : par un tour de force littéraire assez impressionnant, Amanda Sthers, Andrea Stein dans le roman, est entrée dans la peau de Keith Richards. Elle est ce visage étouffé de rides, elle est cet enfant perdu dans le parc municipal de Dartford. Elle est l'amant de Mick Jagger quand ils font l'amour pour la première fois, elle est ce guitariste de génie qui s'envoie les plus belles filles du monde, elle a pris les mêmes drogues, suivi le même diable et survécu à tout. Elle est aussi, entre les lignes, une jeune femme qui vient de rompre avec le père de ses enfants, cette éternelle jeune fille que personne ne prend vraiment au sérieux ni au tragique et qui semble devoir connaître quelques vrais malheurs avant d'être reconnue comme artiste. Comment surmonter un chagrin, comment raconter une rupture sur un mode et sur un ton neufs : en changeant de personnalité, en changeant de rôle et de sexe, en devenant ce vieux garçon qui a sniffé les cendres de son père. site de l'auteur : www. keithyou. com
08/2008
Programmation
Coder 10 applications pour les kids en Swift, iPhone et iPad. Niveau débutant
Volume "Niveau école primaire" Nous sommes entourés par les objets connectés dans notre quotidien et il est devenu évident que de nombreux métiers feront appel au numérique dans le monde de demain. Aussi, depuis 2016, coder fait partie des programmes de l'Education nationale où chaque enfant est amené à utiliser les nouvelles technologies pour mieux les comprendre et les maîtriser. L'objectif de cet ouvrage est de vous montrer que créer des applications simples pour iPhone ou iPad est à la portée d'enfants de 9 ans. En effet, vous créerez vos premières applications dans le langage Swift, langage créé par Apple. Vous n'avez absolument pas besoin de connaissances préalables en informatique puisque ce langage est très simple à utiliser et à comprendre. Ce livre conseillera le lecteur étape par étape dans la réalisation d'applications à l'aide de nombreuses captures d'écran. Chaque chapitre permet de réaliser une nouvelle application simple et ludique au travers d'un ou de deux nouveaux concepts mais surtout en codant des programmes de plus en plus complexes. Ainsi, le lecteur va pouvoir créer, au minimum, 14 applications. De même, il est désormais possible de visualiser son application sur son propre Mac. Vous apprendrez même à découvrir des éléments graphiques comme le stepper ou le segmented control que vous avez sûrement déjà utilisés dans des applications de l'App Store.
03/2022
Rock
Sex Revolts. Rock'n'roll, genre & rébellion
Iggy Pop a déclaré un jour, à propos des femmes : "Aussi intimes qu'on puisse devenir, je les laisserai toujours tomber. C'est de là que vient ma musique." Cette férocité masculine, cette répulsion vis-à-vis du féminin, c'est le rock'n'roll à son paroxysme. Que l'on songe aux hymnes machistes des Rolling Stones, au punk et sa glorification de l'abject, ou au culte que Can et Brian Eno vouent à la Terre Mère, la rébellion rock masculine s'est souvent ancrée dans un imaginaire où les femmes étaient sinon absentes, du moins allégoriques ou reléguées à l'arrière-plan. Sex revolts est le premier ouvrage à faire l'analyse des multiples "misogynies rebelles". Depuis les premiers rockeurs jusqu'au gangsta rap, en passant par le jazz, le psychédélique, le glam et le postpunk, il dresse un impressionnant panorama de la culture et des artistes rock dans leurs relations au "féminin". Parallèlement aux généalogies d'une contre-culture qui, depuis les années 1960, s'est attachée à déconstruire certaines formes de masculinité tout en demeurant profondément misogyne, Sex revolts retrace aussi l'histoire de la rébellion des femmes dans le rock ; celle de musiciennes qui, telles Patti Smith, Siouxsie Sioux ou Courtney Love, ont dû composer avec cet héritage majoritairement masculin pour créer leur propre répertoire et libérer leur propre énergie.
05/2021
Multimédia
iPhone édition iOS 15 pour les nuls
Découvrez le tout dernier smartphone d'Apple fonctionnant sous iOS 15 Le tout nouveau smartphone d'Apple permet de naviguer confortablement sur Internet grâce à une version spécifique du navigateur Safari, de recevoir des emails en direct, de gérer des rendez-vous et d'écouter de la musique comme vous le feriez sur un iPod. L'iPhone est également capable de lire des vidéos et de filmer ou de photographier. La navigation, entièrement tactile, s'effectue à l'aide de grosses icônes. Un clavier numérique tactile permet de composer les numéros ou les messages texte. Un module d'écriture prédictive permet d'accélérer la frappe. Cette nouvelle version embarque un nouveau module photo et vidéo qui ravira les derniers sceptiques. Ce téléphone regorge de trésors étonnants que ce livre va vous dévoiler un à un. Cette toute nouvelle édition traite des toutes nouvelles fonctionnalités apportées par la dernière version de son OS, iOS 15. Au programme : Découvrir l'iPhone, ses boutons et ses icônes Synchroniser l'iPhone et l'ordinateur SMS, MMS & Co Calendrier Calculette et horloge S'y retrouver dans l'Apple Store Faire des photos et les classer Musique et vidéo sur l'iPhone Filmer des vidéos Créer et gérer des comptes de messagerie Internet et emails L'iPhone et l'Apple Watch Bourse, météo et GPS Utiliser le module Face Time Géolocalisation Faites du sport avec votre iPhone
12/2021
Classiques
Ben-Hur. Le gladiateur qui était roi
Lorsque Judah Ben-Hur retrouve son ami d'enfance Messala, celui-ci est devenu commandant des légions romaines en Judée. A la suite d'un accident qu'on l'accuse d'avoir provoqué, Ben-Hur est condamné à devenir esclave, tandis que sa mère et sa soeur sont jetées en prison et que ses biens sont confisqués. Cette sentence, Messala est chargé de l'exécuter. Et c'est ainsi que Ben-Hur se retrouve enchaîné au fond d'une galère. Là, il rencontre un chef romain nommé Arrius à qui il sauve la vie pendant une bataille en mer. Arrius l'adopte et fait de lui son héritier. Devenu immensément riche, il va ainsi profiter de cette fortune pour mener à bien son sombre dessein : la vengeance... Ben-Hur, roman de l'écrivain américain Lewis Wallace publié en 1880, relate l'histoire d'un prince juif fictif, Judah Ben-Hur, à l'époque de Jésus-Christ. Il s'agit de l'histoire d'un esclave qui se rebella et devint un champion de courses de chars. En 1900, Ben-Hur devient aux Etats-Unis le roman le plus vendu du XIXe siècle, devant La Case de l'oncle Tom de Harriet Beecher Stowe. En France, le roman est publié dès 1885. Il a été traduit dans quasiment toutes les langues.
11/2022
Littérature française
L'homme qui a failli ruiner les Hospices de Beaune
Les Hospices de Beaune... Au simple énoncé de ces mots les yeux des épicuriens brillent de mille feux et leurs papilles s'émoustillent ! Mais plus personne ne sait, aujourd'hui, que cette honorable institution fut, à l'aube de la Belle époque, le théâtre d'une rocambolesque affaire. A travers la sulfureuse quête du plaisir d'un drôle d'épicurien mû par d'irrépressibles pulsions, l'auteur nous fait ainsi voyager de la côte viticole aux villages de la Plaine, aux rives de Saône, jusqu'aux confins de l'Auxois et enfin à Beaune. De Joseph Boistot, anti-héros pervers, à Joseph Poidevin, maire de Beaune" bouffeur de curés", tous les personnages principaux ont réellement existé, leurs mésaventures ont, à l'époque, alimenté les conversations des commères de quartier, tout comme celles des salons mondains." L'homme qui a failli ruiner les Hospices de Beaune" est à la fois un roman biographique passionnant et un formidable" flash back" dans ce délicieux 19e siècle, avec ses intrigues, ses coutumes, ses folies. Un monde aux trompeuses apparences de respectabilité et aux petits secrets croustillants dans lequel le héros parvient à s'immiscer par rouerie et mensonges. Il accède ainsi à l'honorabilité et se voit offrir un poste de confiance au sein de l'administration des hospices qu'il intègre alors pour... la servir, mais surtout pour s'en servir et se servir !
05/2018
Rock
The Beatles. One, two, three, four
Bob Dylan leur a fait découvrir les drogues. La duchesse de Windsor les a adorés. J. R. R. Tolkien les a snobés. Les Rolling Stones les ont copiés. Leonard Bernstein les admirait. Muhammad Ali les a traités de "petites mauviettes". Les Premiers ministres successifs leur ont fait de la lèche. Personne n'est resté insensible à la musique des Beatles. Mélange kaléidoscopique d'histoire, d'étymologie, de journaux intimes, d'autobiographie, de lettres de fans, d'essais, de vies parallèles, de listes de fêtes, de tableaux, d'interviews, d'annonces et d'histoires, One Two Three Four retrace la fusion fortuite des quatre éléments clés qui composaient les Beatles : le feu (John), l'eau (Paul), l'air (George) et la terre (Ringo). Il raconte également les histoires étranges et souvent malheureuses des personnes disparates et colorées qui se trouvaient dans leur orbite, parmi lesquelles Fred Lennon, Yoko Ono, le Maharishi, Tante Mimi, Helen Shapiro, l'escroc Magic Alex, Phil Spector, leur dentiste psychédélique John Riley et leur ennemi juré, le sergent Norman Pilcher. Lauréat du Baillie Gifford Prize 2020 dans la catégorie Non-Fiction " J'ai adoré chaque mot de ce livre. " The Sunday Times " One Two Three Four est de loin le meilleur livre que l'on ait écrit sur les Beatles et le plus proche de la vérité. " The Literary Review " Un chef-d'oeuvre. " Alexander Armstrong, BBC
06/2022
Communication
L'esprit Smart Brevity. En dire long avec peu, pesez vos mots
Au-delà de 130 mots ce message s'autodétruira. C'est peut-être la seule manière de vous obliger à aller à l'essentiel ! Nous échangeons des centaines de messages (mails, SMS, tweets, posts et stories) par semaine mais combien d'entre nous les lisent jusqu'au bout ? Les blocs de texte compacts, dépourvus de gras et d'énumérations vont directement à la corbeille ou sont remisés dans un dossier "A traiter" ... que nous n'ouvrirons jamais ! Si vos interlocuteurs ne vous répondent pas, si votre public est atone, si vos posts tombent dans l'oubli et si vos réunions motivent pas les foules, le problème vient sans doute (un peu) de vous. Parmi cette avalanche quotidienne d'informations et les priorités, il faut savoir viser juste et garder un cap stratégique dont le Smart Brevity est partie intégrante. Newsletters, discours, planification ou négociation... rien ne résiste à l'esprit Smart Brevity ! "La concision, c'est rassurant. La longueur, c'est flippant". Cet ouvrage nous apprend à (r)assurer autant qu'à convaincre et interpeller. Exit le blaba (mais pas la politesse), place aux messages forts et à un style écrit et oral qui ne tourne pas autour du pot. Soyez avare de mots pour gagner en crédibilité, en efficacité et toucher le plus grand nombre
06/2023
Beaux arts
Le droit à la beauté. Chroniques de L'Express (1960-1992)
Pierre Schneider (1925-2013) a écrit chaque semaine dans L'Express, des années 1950 jusqu'aux années 1990, parallèlement à son activité d'écrivain et d'historien d'art. Qu'ils soient courts ou qu'ils prennent la forme de véritables dossiers, ses articles sont à la fois de vrais morceaux de littérature et des réflexions d'histoire de l'art. Ils accompagnent aussi bien les grandes expositions internationales (en France, en Suisse, aux Etats-Unis, etc.) que les orientations de politique culturelle ou les réalisations marquantes d'architecture et d'urbanisme dans le monde occidental.Qu'il s'agisse de cinéma ou de littérature, d'urbanisme ou d'art contemporain, de Baudelaire ou des trésors et curiosités des églises parisiennes, de l'hôpital Santa Maria della Scala à Sienne ou de la coupole de Jules Hardouin-Mansart à Paris, du scandale des biens juifs spoliés en Autriche, de la chasse aux sorcières aux Etats-Unis ou de la beauté des graffitis à New York, Pierre Schneider aborde les sujets les plus divers. Ses prises de position, ses engagements et ses jugements se signalent par leur verve et leur liberté égales à celles de ses grands livres. Il se méfie, par exemple, à son ouverture en 1977, du Centre national d'art et de culture Georges-Pompidou (alias Beaubourg), « dosage habile de cours du soir et de parc d'attractions », il critique le soutien d'Etat à la création, à partir de 1981, il se moque amèrement de la dévastation des paysages par la politique publique du bâtiment, il s'enflamme pour la sauvage beauté des métros taggés, où « les trois-quarts des wagons sont aussi somptueusement illustrés qu'un manuscrit du Moyen Âge ».La réunion d'un choix de ces textes, répartis sur une trentaine d'années, permet de restituer une histoire parallèle et subjective de la vie artistique pendant cette période. Hommage est ainsi rendu à un pan méconnu de l'œuvre d'une figure aussi singulière qu'influente de l'histoire de l'art et de la critique artistique au cours de la seconde moitié du xxe siècle.L'anthologie est introduite par une préface de Rémi Labrusse. Elle est accompagnée de textes d'hommage par René Binet, Yves Bonnefoy, Itzhak Goldberg, Jean-Claude Lebensztejn et Richard Shiff, ainsi que d'une bio-bibliographie rédigée par Tamara Préaud.
01/2017
Non classé
DJ Arafat Immortel
Ce 12 août s'il avait écouté Oudy 1er il serait peut-être permis nous encore. Ousmane Ziakiou Deen Camara alias Oudy 1er fait partie de ceux qui ont tenté de conjurer le sort, mais hélas. A Abidjan, le coupé décalé offre un espace de fête à la jeunesse ivoirienne, victime d'une guerre larvée depuis près de dix ans. DJ Arafat fait partie de cette jeunesse prise entre la guerre et le besoin de vivre malgré tout. Une jeunesse livrée à elle-même que seule la musique faisait croire à un lendemain nouveau. DJ Arafat effectue ses débuts dans les fameux maquis de Treichville, et de Yopougon (rue Princesse) quartier chaud d'Abidjan. Plus tard, le titre "Jonathan" (2003) lui apporte une première reconnaissance dans le mouvement coupé décalé. Après DJ Arafat se rend à deux reprises en France pour des spectacles, et décide en 2005 de rester dans l'hexagone malgré l'expiration de son visa. Il sera finalement interpellé par les forces de l'ordre, puis placé en centre de rétention avant d'être renvoyé en Côte d'Ivoire. Le coupé décalé c'est un mélange de tradition, de modernité, de fête et de colère à la fois. DJ Arafat est issu du champ de la musique à cause de son père Pierre Houon ingénieur du son et de sa mère Tina Glamour, chanteuse populaire connue pour être provocatrice. Né en 1985 DJ Arafat de son vrai nom Ange Didier Huon, parfois appelé Yôrôbô, Commandant Zabra, anciennement Sao Tao le Dictateur et aussi surnommé Le Roi du Coupé-décalé est rentré dans le milieu artistique en perturbant à l'époque l'enregistrement du célèbre groupe Magic System (les rois du zouglou) il avait 13 ans.
08/2019
Littérature française
Les enfants du quartier sombre
« Avant de se lever et partir, ils ont tous compris, à travers tous les récits de Conakry-Matin, les vicissitudes inutilement vécues. Ils comprennent à ce point que leurs rêves ont fondu, puisqu'ils savent pertinemment qu'ils sont loin d'obtenir gain de cause auprès de monsieur Emploi, cambré à verser le sang à flots comme gage de survie. De même, ils viennent de loin pour marcher vers le devenir, éclairant ceux qui sont insensibles ; ils veulent aller vers cette raison longtemps désavouée. Aussi, ils partent avec la conviction qu'ils y arriveront dans l'ivresse de la liberté en marche. » Tragédie moderne, chronique lucide de la société guinéenne, ce roman choral est un uppercut qui renvoie directement à l'horreur du Stade du 28 septembre, voilà plus de quinze ans. Comme l'explicite la préface d'Alimou Camara : « Les Enfants du quartier sombre, c'est le récit d'une marche, inéluctable et tragique, vers la mort. Mohamed Salifou Kéita dépeint dans son roman le quotidien d'une jeunesse en perdition qui se rebelle, une jeunesse qu'on perd et qui se perd dans la ville de Conakry. De fait, l'organisation d'une marche de protestation contre les puissants de la ville occupe le « cercle » des jeunes désœuvrés, chômeurs et déflatés. Les quatre meneurs, férus de littératures, de philosophies, de discussions et de débats sans fin, sont sans illusions sur l'issue de la marche. Maracaibo, Conakry-Matin, Decoya et Houssei sont comme des âmes damnées et errantes de la ville. [...] C'est le roman d'une ville et de ses habitants. Une humanité qui se débat pour rester debout ; une ville dont le cœur palpite et dont le pouls bat au rythme de ses quartiers sombres. » Une œuvre bouleversante mais nécessaire.
10/2015
Poches Littérature internation
Mario Vargas Llosa coffret 3 volumes. La fête au Bouc ; La tante Julia et le scribouillard ; Qui a tué Palomino Molero ?
La tante Julia et le scribouillard À dix-huit ans, "Varguitas" fait mollement des études de droit, travaille un peu à la radio, écrit des nouvelles et est éperdument amoureux de la tante Julia, belle divorcée de quinze ans son aînée. Malgré les obstacles, leur amour triomphera. Qui a tué Palomino Molero ? Le corps d'un jeune homme affreusement mutilé, accroché à un arbre, a été découvert par un jeune chevrier. L'enquête conduit le lieutenant Silva et le sergent Lituma dans l'univers préservé d'une base militaire dirigée par le colonel Mindreau, et dans le labyrinthe de la petite ville de Talara organisée autour de la gargote de Doña Adriana. D'un côté, le monde secret de l'armée, de l'autre toute une population haute en couleur, pitoyable, mesquine, truculente. Qui, dans tout cela, a tué Palomino Molero ? Au suspense sans faille d'un véritable roman policier, Mario Vargas Llosa greffe une rigoureuse analyse des problèmes sociaux du Pérou et une dénonciation ironique, implicite, des mécanismes du pouvoir. La fête au Bouc Que vient chercher à Saint-Domingue cette jeune avocate new-yorkaise après tant d'années d'absence ? Les questions qu'Urania Cabral doit poser à son père mourant nous projettent dans le labyrinthe de la dictature de Rafael Leonidas Trujillo, au moment charnière de l'attentat qui lui coûta la vie en 1961. Dans des pages inoubliables, le roman met en scène le destin d'un peuple soumis à la terreur et l'héroïsme de quatre jeunes conjurés qui tentent l'impossible : le tyrannicide. Leur geste, longuement mûri, prend peu à peu tout son sens à mesure que nous découvrons les coulisses du pouvoir : la vie quotidienne d'un homme hanté par un rêve obscur et dont l'ambition la plus profonde est de faire de son pays le miroir fidèle de sa folie.
12/2010
