Gauthier Wending

L'univers. , Chine moderne ou Description historique, géographique et littéraire de ce vaste empire, d'après des documents chinois... / par H. G. Pauthier,... [et] par M. BazinDate de l'édition originale : 1853Sujet de l'ouvrage : Chine -- CivilisationChine -- GéographieChine -- HistoireLe présent ouvrage s'inscrit dans une politique de conservation patrimoniale des ouvrages de la littérature Française mise en place avec la BNF.HACHETTE LIVRE et la BNF proposent ainsi un catalogue de titres indisponibles, la BNF ayant numérisé ces œuvres et HACHETTE LIVRE les imprimant à la demande.Certains de ces ouvrages reflètent des courants de pensée caractéristiques de leur époque, mais qui seraient aujourd'hui jugés condamnables.Ils n'en appartiennent pas moins à l'histoire des idées en France et sont susceptibles de présenter un intérêt scientifique ou historique.Le sens de notre démarche éditoriale consiste ainsi à permettre l'accès à ces œuvres sans pour autant que nous en cautionnions en aucune façon le contenu.Pour plus d'informations, rendez-vous sur sur le site hachettebnf.fr

De son vivant, Charles Darwin s'était opposé avec vigueur à l'application du concept de sélection naturelle au sein des sociétés humaines. Pourtant, le darwinisme social est une doctrine politique évolutionniste apparue au XIXe siècle qui postule que la lutte pour la vie entre les hommes est l'état naturel des relations sociales. Selon cette idéologie, ces conflits sont aussi la source fondamentale du progrès et de l'amélioration de l'être humain. Son action politique préconise de supprimer les institutions et comportements qui font obstacle à l'expression de la lutte pour l'existence et à la sélection naturelle qui aboutissent à l'élimination des moins aptes et à la survie des autres ("survival of the fittest"). L'expression "darwinisme social" est apparue pour la première fois dans un tract intitulé Le Darwinisme social publié en 1879 à Paris par Emile Gautier (1853-1937), un journaliste, militant et théoricien anarchiste français. Jacques Novicow s'inscrit dans ce sillage. Nous proposons au lecteur de découvrir ce texte rare qui, comme celui de Gautier, critique et conceptualise tant l'expression que la notion. Sociologue russe d'expression française, Jacques Novicow fut un farouche opposant du darwinisme social et de la guerre, il fut l'un des promoteurs et défenseurs de la fédération européenne. Son ouvrage Les Luttes entre les sociétés humaines et leurs phases successives lui apporta la notoriété. Il fut également membre et vice-président de l'Institut international de sociologie. Jacques Novicow, peu connu maintenant, développa une critique rationnelle et systématique de la guerre bien avant que Norman Angell publie La grande illusion. Extrait : "Le darwinisme social peut être défini : la doctrine qui considère l'homicide collectif comme la cause des progrès du genre humain. Cee définition semblera paradoxale. Je vais montrer tout à l'heure, par de nombreux exemples, qu'elle est parfaitement exacte. Je commence par citer des gens du métier, des sociologues. "Nous devons reconnaître, dit Herbert Spencer 1 , que la lutte pour l'existence entre les sociétés a été l'instrument de leur évolution. Ni la consolidation et la reconsolidation des petits groupes en un groupe plus grand, ni l'organisation des groupes composés et doublement composés, ni le développement concomitant des facteurs d'une existence plus large et plus élevée que produit la civilisation, n'auraient été possibles sans les guerres de tribu à tribu et plus tard de nation à nation".

La création d'Hernani à la Comédie-Française, le 25 février 1830, marqua-t-elle le triomphe du romantisme français au théâtre, et consacra-t-elle Victor Hugo comme grand auteur dramatique ? "Triomphe" est un mot que les lecteurs rencontrèrent en effet souvent dans les journaux de l'époque, tant dans les journaux "amis" de Hugo que dans ceux qui, par leur formation et les théories littéraires qu'ils professaient, n'auraient pas dû, en principe, lui être trop favorables. Mais si on lit ces mêmes journaux avec l'attention qu'ils méritent, on découvre que l'accueil que les contemporains de Hugo réservèrent à sa pièce fut en réalité bien plus problématique qu'on le dit. Au point qu'il est difficile de voir dans la création d'Hernani non seulement la consécration de Hugo comme grand auteur dramatique, mais aussi l'éclatant triomphe du romantisme qu'ont vu bien des années plus tard dans cet événement Alexandre Dumas, Adèle Hugo et Théophile Gautier, l'homme au célèbre gilet rouge.

Libérer Paris de la botte allemande constitua un fait d'armes héroïque et glorieux. Les journées du 19 au 26 août 1944 furent les Huit Glorieuses dont parle Jean Orizet en présentant ce recueil de témoignages de tout premier ordre. Des écrivains ou des journalistes fameux - Jean-Paul Sartre, Jules Roy, Claude Bourdet, Louis-Gabriel Robinet, Jean-Jacques Gautier -, mais aussi des moins connus, rapportent des choses vues. Pris sur le vif au coeur des combats, leurs instantanés ont la sincérité de l'émotion et la force de la vérité. Ils disent, jour après jour et presque heure par heure, l'insurrection parisienne : grève des policiers, bravoure des FFI-FTP, barricades, inconscience des badauds au milieu des tirs, sauvagerie nazie, sang versé, miliciens sur les toits, arrivée des chars de Leclerc puis des Américains, de Gaulle sur les Champs-Elysées puis à Notre-Dame, Parisiens en liesse, tout y est. Ce sont des récits authentiques, des scènes émouvantes, des textes éloquents. Voici de belles pages d'histoire. Alfred Gilder.

(2 hommes, 2 femmes ou 3 femmes, 1 homme) Après seulement un an de mariage, Mathilde apprend l'infidélité de son mari, Monsieur de Chavigny. Elle confie ses chagrins à son amie, la spirituelle Madame de Léry.?La jolie jeune femme, plus expérimentée sur le chapitre des hommes que Mathilde, décide de donner une petite leçon au mari volage. Inspiré par son amour heureux pour la blonde Aimée d'Alton à la " bouche vermeille, ni trop grande ni trop petite " Alfred de Musset écrivit cette charmante comédie en un acte, passé inaperçue en France lors de la publication mais qui triompha, dans sa traduction russe, à Saint-Pétersbourg en décembre 1837.?Jouée à Paris en 1843 avec Mme Allan-Despréaux dans le rôle de Madame de Léry, elle connut un vif succès au Théâtre Michel puis entra au répertoire de la Comédie-Française où elle a été jouée plus d'un millier de fois. Théophile Gautier qualifia ce proverbe de " grand événement littéraire ". On ne saurait lui donner tort !

Les Nouvelles ukrainiennes : Préface de Michel Aucouturier ; Les Veillées du hameau I : Avant-propos; La Foire de Sorotchintsy ; La Nuit de la Saint-Jean; Une Nuit de mai ou la Noyée; La Dépêche disparue • Les Veillées du hameau Il : Avant-propos; La Nuit de Noël ; Une Terrible Vengeance ; Ivan Fiodorovitch Chponka et sa tante; Le Terrain ensorcelé • Mirgorod : Un Ménage d'autrefois ; Taras Boulba ; Vii ; La Brouille des deux Ivan* Les Nouvelles pétersbourgeoises: Préface de Georges Nivat; La Perspective Nevski; Le Nez; Le Portrait (1 re version); Le Portrait(2e version); Le Manteau; La Calèche; Le Journal d'un fou • Les Nouvelles romaines : Préface de Michel Niqueux; Rome; Les Nuits de la villa• Dossier, Autour de Gogol: Aperçus sur la Petite-Russie, par Leroy-Beaulieu, Armand Sylvestre • Saint-Pétersbourg, par Gogol, Pouchkine, Custine, Balzac, Gautier, Dostoïevski • Le tchin, par Custine, Leroy-Beaulieu • Gogol et ses contemporains, par Pouchkine, Biélinski, Sainte-Beuve, Herzen, Mérimée • Jugements et interprétations, par de Vogüé, Barbey d'Aurevilly, Trotski, Merejkowski, Blok, Tynianov, Evdokimov, Nabokov, Siniavski • Postérité de Gogol au xxe siècle, par Biély, Boulgakov, Kafka.

Ecrivain de toute première grandeur - poète, romancier, dramaturge... -, homme politique, mari, père et amant, Victor Hugo (1802-1885) est aussi un remarquable dessinateur, déjà admiré de son vivant par Baudelaire, puis salué par quelques-unes des grandes figures de l'art et de la littérature modernes, de Van Gogh à Picasso et de Paul Claudel à André Breton. Amateur de " mixtures bizarres " et d'innovations techniques propres à exprimer la singularité de sa vision, il entend réserver ses dessins " pour l'intimité ", les tenant à l'écart des normes et des contraintes qui s'imposent aux peintres de profession. S'il se montre attentif au réel dans ses dessins sur le motif, il donne le meilleur et le plus profond de lui-même dans le registre visionnaire où l'entraîne la " pente de la rêverie ", voie royale de sa poésie : " Il rend l'aspect visible des choses avec une précision que nul n'a égalée, écrit en 1862 Théophile Gautier, mais il rend aussi l'aspect invisible au vulgaire ; derrière la réalité il met le fantastique comme l'ombre derrière le corps... "

Au printemps 1864, alors qu'il fuit ses créanciers, Richard Wagner aperçoit dans la vitrine d'un magasin de Munich le portrait de Louis II de Wittelsbach, alors âgé de dix-huit ans, et tout récemment couronné roi de Bavière. Fasciné par la beauté du jeune homme, le compositeur fait le voeu de pouvoir un jour faire sa connaissance. Puis il reprend sa route, désespéré, et à deux doigts du suicide. Un mois plus tard, un émissaire du monarque contacte Wagner à Stuttgart. Ce dernier n'en croit pas ses oreilles : le souverain souhaite le libérer de toute contrainte matérielle pour lui permettre de se consacrer exclusivement à son art. Commence alors, comme dans un conte, l'amitié légendaire du "roi fou" et de Richard Wagner - une relation qui a changé le cours de la culture européenne, mais aussi une histoire palpitante chargée d'intrigues, de scandales et de coups de théâtre. Un véritable roman psychologique où musique et histoire se confondent. On y croise Sissi, Cosima, Hans von Bülow, Franz Liszt, la troublante Judith Gautier, et même l'ombre d'Hitler.

Pompéi, la cité mise au jour dans des conditions exceptionnelles de conservation au XVIIIe siècle, appartient désormais dans toute sa richesse à l'histoire culturelle et artistique de notre époque. Elle représente un point de référence singulier, l'horizon même d'un imaginaire allant d'Alexandre Dumas à Mark Rothko, de Théophile Gautier aux Pink Floyd, qui y ont tous vu un passage vers une autre dimension du temps et du drame humain. Cet ouvrage se propose de retracer les différentes vies qu'a connues Pompéi, depuis l'Antiquité et sa destruction par le Vésuve un jour de 79 apr. J.-C. jusqu'à sa résurrection et son intégration progressive dans la culture moderne et contemporaine. Ce long chemin historique a permis à la cité de devenir l'un des emblèmes patrimoniaux les plus connus au monde. Instrument du pouvoir ou terrain d'expérimentation de l'archéologie naissante, symbole politique ou allégorie métaphysique, les vies de Pompéi sont toujours doubles. Vies réelles et vies rêvées se mêlent et se croisent dans cette histoire plurielle, entre archéologie et imaginaire.

Entre les deux dates qui bornent cette étude, une forme de cycle se déploie, depuis l'essor et l'avènement du rêve puis du sommeil en littérature, à la fin du XVIIIe siècle, jusqu'à leur bouleversement ou leur destructuration pour les rescapés de la Seconde Guerre mondiale et de la déportation. Il s'agit ici de confronter cette description littéraire des "phénomènes du sommeil" (Nodier) par les écrivains de langue française aux apports de la neurophysiologie et de la psychanalyse, Freud principalement. Pour ce faire, l'ouvrage s'attache à suivre le sommeil dans son déroulement : endormissement, sommeil profond et réveil. Qu'il s'agisse de Balzac, de Gautier, de Valéry, de Proust, de Cocteau, des surréalistes ou encore de Yourcenar, chacun s'engage dans ce qu'il a de plus inconscient et de plus poétique. Mais tous témoignent également de ces guets-apens du sommeil que sont l'insomnie, le somnambulisme, les rêves traumatiques. Le parcours de cette nuit fictive rend ainsi au sommeil la place qu'il occupe dans la vie et la littérature, constituant une véritable anthologie.

Une longue vie donne à Pierre Albert-Birot [1876 - 1967] quatre-vingts années de création : soixante ans d'écriture, précédés par deux décennies de sculpture et de peinture. En janvier 1916, il "naît" avec sa revue SIC et s'engage dans les batailles littéraires. Jour après jour, le poète s'invente en même temps qu'une oeuvre considérable s'édifie : recueils de poèmes, pièces de théâtre, oeuvres en prose, et bien sûr l'épopée de Grabinoulor. Dix années de recherches dans la vie du poète, dans ses archives, dans son oeuvre, permettent à Marie-Louise Lentengre de reconstruire l'aventure intérieure d'un être et la lente éclosion d'une personnalité, d'en saisir les hésitations, et de voir le doute de l'homme se métamorphoser en triomphe de l'écriture. Marie-Louise Lentengre naît à Paris en 1944. Professeur de littérature française à l'université de Bologne, elle a publié des études sur Charles Baudelaire, Théophile Gautier, Villiers de l'Isle-Adam, Guillaume Apollinaire, Pierre Albert-Birot, Max Jacob, Raymond Radiguet, Yves Bonnefoy, Jean Tardieu.

Hommage à Notre-Dame de Paris rassemble des textes qui honorent et mettent en scène la cathédrale la plus populaire au monde. De l'incontournable Victor Hugo à Claudel ou Péguy, en passant par Rabelais, Huysmans, Baudelaire, Gérard de Nerval ou Théophile Gautier, nombreux sont les poètes à voir dans Notre-Dame l'âme de Paris. Elle apparaît assez logiquement sous la plume de théologiens comme Henri Lacordaire ou d'amoureux de la ville-lumière tel qu'Hemingway mais aussi, en tant que symbole de de la France ou de l'humanité, chez Proust, Aragon ou Michelet. Ce recueil n'hésite pas à inclure quelques curiosités comme la harangue d'un autre historien, Michel Mourre, qui, à la Pâques 1950, montait en chaire pour clamer "la mort du Christ-Dieu pour qu'enfin vive l'Homme", ou, plus proche de nous, la romancière russe à succès Jelena Tschudinowa, qui imagine une Notre-Dame transformée en 2048 en mosquée. Une cinquantaine de textes, tous brièvement introduits et, le cas échéant, annotés ou présentés en version bilingue.

Pour approcher, visiter, comprendre une ville, qu'y a-t-il de mieux que de découvrir ce que les grands auteurs ont pu en dire ? Laissez-vous surprendre par les textes consacrés aux plus belles cités du monde, puisés dans les récits de voyage, correspondances et autres carnets de route des écrivains-voyageurs. Si Voltaire, ami de Frédéric II de Prusse, fut enthousiasmé par son séjour à Berlin, qu'il décrit en termes élogieux dans ses lettres, Chateaubriand ou Jules Laforgue s'y ennuient profondément et passent le temps en écrivant, pour notre plus grand plaisir. Quant à Théophile Gautier, abreuvé des Contes fantastiques d'Hoffmann, il ne peut qu'être déçu de ne pas y trouver du brouillard, des fantômes ou le diable en personne, que le lecteur croisera néanmoins dans cette promenade à travers le Berlin prussien. " Il n'y avait qu'un très petit nombre d'hommes dans la société à Berlin, ce qui gâte presque toujours ceux qui s'y trouvent, en leur ôtant l'inquiétude et le besoin de plaire. " Mme de Staël

Souvent considérée comme une méthode de relaxation très efficace, la sophrologie propose plus largement une synthèse articulée des pratiques psychocorporelles de la psychologie et des techniques traditionnelles de méditation de l'orient (yoga, zen, etc.). Elle s'appuie essentiellement sur le phénomène du vécu de conscience, particulièrement mis en valeur par la philosophie existentialiste. utilisée en entreprise, en formation, en développement personnel ou en psychothérapie, elle est également de plus en plus présente en tant que thérapie complémentaire personnalisée dans les soins de support nécessaires au patient tout au long de la maladie. Ce manuel, écrit par une équipe d'auteurs principalement composée de professionnels de santé (psychologues, médecins, infirmiers et paramédicaux), mais aussi de spécialistes de la formation, en propose un parcours intégral - théorique et pratique. Avec la participation de : Alessandra BALSAMO - Nathalie BASTE - Bernard BLANC - Max BRESLER Jean-François FORTUNA - Benoit FOUCHE - Pascal GAUTIER Nathalie HERREMAN - Carole IRIS - Agnès MAILHEBIAU-COUZINET Odile MIARA - Gilles MICHAUX - Marie-Christine OSSET - Valfrida PAGOTTO Edith PERREAUT-PIERRE - Marie-Edith PINEL - Elisabeth RAOUL Yves ROUZIC - Dominique-Sophia TRIPODI

Dans cet essai très agréable à lire, l’auteur étudie les rapports entre certains poètes français du xixe siècle et du début du xxe et le vin ou l’alcool, soit qu’ils en consomment (ce qui est pratiquement toujours le cas) avec plus ou moins de retenue, soit qu’ils s’en inspirent dans certains de leurs textes – que le breuvage soit réel ou métaphorique –, soit même qu’ils en produisent, comme les poètes vignerons Lamartine et Vigny. Au fil de pages fourmillant d’anecdotes, on découvre des portraits d’auteurs majeurs ou moins connus, le verre à la main : les romantiques (Musset, Gautier, Hugo, Lamartine, Vigny…), les poètes maudits (Nerval, Baudelaire, Villiers de l’Isle-Adam, Mallarmé, Corbière, Lautréamont, Rimbaud…), des personnalités atypiques comme Gaston Couté, Jules Laforgue ou Francis Jammes, et pour finir ceux des « nouveaux temps » issus de la Première Guerre mondiale : Apollinaire ou Cendrars. Le livre est aussi l’occasion de brosser un tableau de Paris, capitale culturelle, littéraire et poétique, à travers ses estaminets et ses cabarets, comme le célèbre Chat noir.

Le voyage en Andalousie au XIXe siècle apparaît comme une réponse à la double révolution mimétique et médiatique à laquelle la littérature est alors confrontée. C'est avec les dispositifs de la modernité (lithographie, photographie, littérature journalistique) que dialoguent les écrivainsvoyageurs dont les textes sont ici étudiés : Laborde, Chateaubriand, Taylor, Irving, Gautier, Dumas père, Botkine, Andersen, De Amicis, etc. C'est pourquoi ces objets littéraires aux statuts génériques et éditoriaux divers (voyages pittoresques, contes, feuilletons, lettres...) doivent être replacés dans l'environnement des productions culturelles liées à l'Andalousie à l'époque : le Handbook espagnol de Richard Ford, les photographies de Charles Clifford et de Jean Laurent, les études qu'Owen Jones publie sur l'Alhambra, l'Exposition universelle de Londres en 1851, ou encore les illustrations que Doré donne pour L'Espagne de Davillier. Au terme de ce parcours, on comprend comment, de la rencontre d'un genre problématique - le récit de voyage - et d'un espace auquel se superposent des loci parfois contradictoires - l'Andalousie -, naissent des pratiques révélatrices de ce que la modernité romantique fait à la littérature.

Que reste-t-il du premier grand amour de Gustave Courbet, Virginie Binet, une douce Dieppoise qui l'accompagna vers la gloire pendant plus de dix ans, et du fils qu'elle lui donna ? Rien, presque aucune trace. Toute la correspondance amoureuse de Courbet a été détruite. Il faut aller chercher sous les couches de peinture, comme dans L'Homme blessé où Gustave effaça l'aimée, scruter les détails des tableaux pour distinguer, parfois, une silhouette perdue... Virginie, modèle abandonné, et le petit Emile ressuscitent entre ces pages. Des appartements parisiens où ils vivent avec Courbet, taraudé par sa quête du succès, on entend le vacarme du XIXe siècle, celui des barricades, coups d'Etat, émeutes, répressions, débats où résonnent les voix de l'ami Baudelaire, de Flaubert, Proudhon, Champfleury, Gautier ou Victor Hugo, vibrant aux funérailles de Balzac. On n'aura jamais été aussi proche du peintre que dans ce roman où il est saisi dans les yeux d'une femme. Comme par enchantement, ses toiles les plus célèbres s'éclairent soudain d'un jour nouveau, passionnant.

1977 : le Centre Georges-Pompidou ouvre ses portes. À l'extérieur, la polémique fait rage ; à l'intérieur, la cohue du premier jour consacre d'emblée un succès qui, par-delà divers aléas, ne se démentira pas. Une question surgit : comment se fait-il que cette véritable révolution, ce modèle nouveau d'articulation entre politique, institution et pratiques culturelles n'ait pas davantage - c'est litote ! - porté à réfléchir, n'ait pas davantage inspiré ? Pourquoi Beaubourg, en somme, n'a-t-il cessé de gêner ? Après avoir notamment enquêté auprès des protagonistes " historiques " (Claude Pompidou, Jacques Chaban-Delmas, Pierre Messmer, Pierre Boulez, Jean-Pierre Seguin, François Mathey, Blaise Gautier, Pontus Hutten...) Laurent Fleury s'est employé, éclairant au passage les raisons de cette occultation, à ressaisir le sens de l'expérience Beaubourg et de cette approche spécifique de la question des publics qui la caractérise. Il en tire d'importants enseignements, fort utiles alors que tant d'incertitudes pèsent sur le débat culturel et les modalités d'implication souhaitable de l'État.

Un soir, dans la petite ville de H., tout le monde s'assemble sous les fenêtres du conseiller Krespel : une sublime voix de femme s'élève dans la nuit. C'est la belle Antonie qui chante - pour la dernière fois ! Car depuis ce jour, pour une raison mystérieuse, l'excentrique Krespel empêche la jeune fille de chanter et la garde jalousement enfermée dans sa maison... Un jeune marin suédois se laisse séduire par les discours envoûtants d'un vieux mineur et abandonne la mer pour aller travailler dans les mines de Falun. Mais là, il tombe sous le pouvoir de la géante et tyrannique Reine des métaux, dans son royaume de cristal. Et le piège se referme sur lui... Voici deux récits fantastiques fascinants écrits par l'un des maîtres du genre. Le dossier de l'édition prolonge la lecture des deux nouvelles par un groupement de textes permettant d'approfondir les caractéristiques du récit fantastique (Mérimée, La Vénus d'Ille, Gautier, Le Pied de momie, et Maupassant, La Chevelure).

" Je suis venu trop tard dans un monde trop vieux" Tel est le célèbre vers que le jeune Alfred de Musset lance à son siècle! Original, indépendant parmi les romantiques, Musset s'impose comme l'un des poètes les plus doués de sa génération. Ami de Vigny, de Delacroix, de Gautier, de Mérimée ou de Nodier, il fréquente très tôt le Cénacle de Victor Hugo, observe avec humour et lucidité son époque. En 1833, sa liaison passionnée avec George Sand le bouleverse. Il souffre, nourrit son lyrisme, écrit Les Nuits et La Confession d'un enfant du siècle, puis renoue avec sa vie de dandy parisien. Avant Rimbaud, Musset est un alchimiste du verbe, qui verse dans son oeuvre la poésie ininterrompue de sa vie. Aujourd'hui son théâtre - Les Caprices de Marianne, Fantasio, Lorenzaccio, On ne badine pas avec l'amour - tient toujours le haut de l'affiche. Sylvain Ledda dévoile au lecteur les différents visages de l'enfant du siècle et toute la fantaisie de ce funambule du romantisme.

Jacques Almira, La mise au bainDenis Roche, Louve basse, etc. Georges Perros, Notes en coursJude Stéfan, La crevaisonJean Demélier, Gras, sciés et graciésYves Régnier, D'une fenêtre à l'autreMichel Butor, Fantaisie chromatique à propos de StendhalJacques Réda, J. Boutière et A. -H. Schutz, Biographies des Troubadours, textes provençaux des XIIIe et XVe sièclesJude Stéfan, S. Brindeau, La poésie contemporaine de langue françaiseJean Pfeiffer, Michel Leiris et la question de l'autobiographieFrancois Aubral, Jean Ricardou, Le Nouveau RomanPascal Lainé, Gombrowicz, CosmosJean-Loup Trassard, Marcel Gautier, Chemins et véhicules de nos campagnes ; Lucien Brasse-Brossard, Le manuel du bon charretier ; Mariel J. Brunhes-Delamarre et Roger Henninger, Transports rurauxJean Roudaut, Simone Vierne, Jules Verne et le roman initiatiqueJ. M. G. Le Clézio, Claude Lévi-Strauss, L'homme nuHenri Meschonnic, R. Barthes, Fr. Bovon, F. J. Leenhardt, R. Martin-Achard, J. Starobinski, Analyse structurale et exégèse biblique ; Cl. Bremond, Logique du récitJérôme Prieur, Peter Handke, La chevauchée sur le lac de ConstanceDominique Allan Michaud, Jean Paulhan ou L'exposition idéale

Gustave Flaubert et ses amis : avec des lettres inédites de Gustave Flaubert, Louis Bouilhet, Théophile Gautier, Champfleury, E. Feydeau, Philoxène Boyer, Auguste Vacquerie, Offenbach, E. J. Goncourt, Sainte-Beuve, Michelet, Victor Hugo, Taine, Leconte de Lisle, Villiers de l'Isle Adam, Eugène Fromentin, Banville, Maupassant, Jules Lemaître, J. M. de Hérédia, etc. / Antoine Albalat Date de l'édition originale : 1927 Le présent ouvrage s'inscrit dans une politique de conservation patrimoniale des ouvrages de la littérature Française mise en place avec la BNF. HACHETTE LIVRE et la BNF proposent ainsi un catalogue de titres indisponibles, la BNF ayant numérisé ces oeuvres et HACHETTE LIVRE les imprimant à la demande. Certains de ces ouvrages reflètent des courants de pensée caractéristiques de leur époque, mais qui seraient aujourd'hui jugés condamnables. Ils n'en appartiennent pas moins à l'histoire des idées en France et sont susceptibles de présenter un intérêt scientifique ou historique. Le sens de notre démarche éditoriale consiste ainsi à permettre l'accès à ces oeuvres sans pour autant que nous en cautionnions en aucune façon le contenu.

Théorie du patrimoine et droit des biens, droit des obligations et de l'endettement, droit des sûretés et des garanties de paiement, procédure civile et procédures civiles d'exécution, droit international privé et de l'arbitrage... Les matières de prédilection étudiées par Philippe Théry, professeur émérite de l'Université Panthéon-Assas 2, sont nombreuses. Mais ce qui fait sand doute l'une des plus grandes originalités de ses travaux consiste dans la manière dont il a inlassablement porté son regard à la croisée des différentes disciplines qu'il a étudiées afin d'apporter des réponses aux problématiques juridiques, et qu'il a appelé les "coutures du droit" . Reprenant cette appelation, les contributeurs de ces Mélanges se sont réunis pour rédiger un ouvrage en son honneur, parmi lesquels : Soraya Amrani-Mekki, Louis d'Avout, Alain Bénabent, Loïc Cadiet, Cécile Chainais, François Chénedé, Pierre-Yves Gautier, Alain Ghozi, Michel Grimaldi, Daniel Gutmann, Emmanuel Jeuland, Thierry Le Bars, Hervé Lécuyer, Yves Lequette, Rémy Libchaber, Marie-Laure Niboyet, Hugues Périnet-Marquet... Mélanges réalisés à l'initiative de Claude Brenner, Charles Gijsbers et Maud Laroche

Le 20 août 1857, Charles Baudelaire et ses éditeurs sont condamnés pour "outrage à la morale publique et aux bonnes moeurs" par le tribunal correctionnel de la Seine. En cause, prétendument inspirés par une imagination maladive, six poèmes des Fleurs du Mal jugés indécents, en raison de leur "réalisme grossier" et de "passages ou expressions obscènes". Malgré le soutien admiratif que des contemporains de renom — tels Flaubert, Hugo, ou Gautier — apporteront à Baudelaire, ces six poèmes marqués du sceau du scandale resteront interdits de publication en France durant près d'un siècle. Il fallut le combat de plusieurs générations de fervents lettrés pour faire annuler le jugement : suite à un arrêt de la Cour de cassation, la réhabilitation du grand poète n'interviendra qu'en 1949 ! En s'appuyant sur de nombreuses archives, mais aussi sur la correspondance, les articles de presse et les comptes rendus d'audience, Rémy Bijaoui nous plonge, dans cet ouvrage vivant et bien informé, au coeur de cette célèbre affaire qui demeurera comme un exemple de relativisme judiciaire en matière de censure.

L'oeuvre libertine des poètes du XIXe siècle : Alfred de Musset, Barbey d'Aurevilly, Léon Gozlan, Victor Hugo, Henri Murger, Béranger, Roger de Beauvoir, Théophile Gautier, Charles Baudelaire, Charles Monselet, Albert Glatigny, Auguste Vacquerie, Stéphane Mallarmé, Paul Verlaine, etc, etc... / pièces recueillies par Germain Amplecas [G. Apollinaire]... Date de l'édition originale : 1918 Le présent ouvrage s'inscrit dans une politique de conservation patrimoniale des ouvrages de la littérature Française mise en place avec la BNF. HACHETTE LIVRE et la BNF proposent ainsi un catalogue de titres indisponibles, la BNF ayant numérisé ces oeuvres et HACHETTE LIVRE les imprimant à la demande. Certains de ces ouvrages reflètent des courants de pensée caractéristiques de leur époque, mais qui seraient aujourd'hui jugés condamnables. Ils n'en appartiennent pas moins à l'histoire des idées en France et sont susceptibles de présenter un intérêt scientifique ou historique. Le sens de notre démarche éditoriale consiste ainsi à permettre l'accès à ces oeuvres sans pour autant que nous en cautionnions en aucune façon le contenu.

Dans ces courtes histoires, on voit des meubles bouger ou des monstres dans les greniers, on croise des marchands louches et des femmes envoûtantes. Selon la nouvelle, l'étrange s'introduit dans un lieu, s'empare d'un personnage, sonne à notre porte. Nous voici plongés dans le fantastique. Découvrez sept chefs-d'oeuvre des plus grands auteurs du genre : ETA Hoffmann (L'Homme au sable), Allan Poe (Le Coeur révélateur), Théophile Gautier (La Morte amoureuse), Guy de Maupassant (La Peur et Qui Sait ?), Dino Buzzati (Le Monstre) et Richard Matheson (Le Jeu du bouton). Dossier thématique Frontières avec le réel Par Aurélia Dal Zotto Biographies des auteurs, histoires des oeuvres Des lieux frontières Le vampire, le diable, le revenant et l'automate : des personnages frontières Expériences intimes de la frontière Prolongements interdisciplinaires Cinéma Education musicale Histoire des arts Vocabulaire, exercices écrits et oraux groupements de textes et lecture d'images autour de l'oeuvre Le + pour l'oral : en partenariat avec Audiolib, des extraits de l'oeuvre lus par des comédiens et accessibles grâce à des flashcodes.

Elle a beau rester de marbre, sa vie est celle d'un personnage de roman aux mille rebondissements. Depuis son improbable découverte en 1820 par un paysan grec et un marin français en escale dans une île des Cyclades, Milo, la Vénus fascine. Elle a engendré toutes les convoitises. Symbole de la renaissance du Louvre après la défaite de Napoléon, elle a été au coeur de la compétition artistique entre grandes puissances. Mise à l'abri pendant la guerre de 1870, elle a échappé in extremis aux incendies de la Commune de Paris et survécu à deux exodes riches en péripéties pendant les conflits mondiaux. Le chef-d'oeuvre a enfin inspiré les plus grands artistes depuis deux cents ans. Delacroix, Gautier, Rodin, Dali, Niki de Saint Phalle... Tous ceux qui ont croisé sa route ont été envoûtés par son charme mystérieux, autant que par l'énigme de sa création. Candice Nedelec nous propose d'embarquer pour l'inédite odyssée de celle qui est devenue une véritable icône.

Né à Montmartre en 1820 dans un milieu modeste, mort en 1889 à Paris, c'est à force de ténacité qu'Eugène Lavieille devint artiste peintre, malgré des réticences familiales, et son manque de ressources. Elève de Corot, il fut peintre paysagiste, épris de la nature qu'il a abordée en véritable poète, et qu'il peignit par tous les temps, en toutes saisons... Admiré pour ses tableaux de "nuits" , il est remarquable dans ses peintures printanières ou de plein été, par sa sensibilité aux jeux de lumière et dans le choix et l'harmonie des couleurs… Il consacrera toute sa vie à la peinture, essentiellement dans l'Ile-de-France et en Normandie. Il fit partie de ce qui a été appelé "l'école de Barbizon" . Cependant, certaines de ses peintures annoncent les impressionnistes. Il a très souvent exposé, lors des Salons et en province. Il fut salué par plusieurs critiques, notamment Baudelaire ou Théophile Gautier. Nombre de ses tableaux sont dans des musées français, ou à l'étranger.

« Vivez joyeux ! » prêchait l'abbé Rabelais, curé de Meudon. Bons mots, pensées religieuses et humoristiques, perles désopilantes et autres histoires spirituelles : Pour l'humour du ciel ! aurait plu à Théophile Gautier qui honorait le rire. Il le réservait « aux hommes et aux dieux, qui n'ont d'autres plaisirs dans l'Olympe ». Alors ne vous faites pas prier : ouvrez vite ce réjouissant abécédaire à l'esprit... sain, pour être aux anges, heureux comme un pape. De quoi s'ébaudir sans troubler sa foi. Et rire, en tout repos de conscience, chaque jour que le bon Dieu fait. Les moines n'en feront pas un fromage !   « Le Christ a pardonné à la femme adultère. C'était facile : ce n'était pas la sienne ! » (Georges Courteline) ; « Quand je vois le Christ en croix, les bras m'en tombent » (Paul Claudel) ; « Il ne faut jamais juger un homme sur ses fréquentations. Ne perdez pas de vue que Judas avait des amis irréprochables » (Paul Verlaine) ; « La récollection des religieuses, qui devait avoir lieu à Athée... » (Église en Côte-d'Or, 15 mars 1981).

Quel meilleur moyen de préparer Noël que de méditer sur le mystère de lIncarnation du Christ, le rôle et la place de Marie et Joseph dans lhistoire du Salut ? Cest linvitation que lance aujourdhui encore le Père Frederick William Faber (1814-1863), lune des grandes voix de la renaissance catholique anglaise du XIXe siècle. Traduits en français, ses ouvrages étaient jusquà la Seconde Guerre mondiale présents dans toutes les bibliothèques religieuses et conseillés par les prédicateurs pour aider à la méditation quotidienne. Les extraits choisis ici lont été par le grand historien et chartiste Léon Gautier (1832-1897) et sont extraits de LEsprit du Père Faber (1873). A propos de l'auteur : Frederick William Faber (1814-1863), poète et théologien anglais, rejoint dabord le Mouvement dOxford et John Henry Newman après avoir rejeté le calvinisme. Pendant plusieurs années, il lutte intérieurement mais il décide de franchir le pas en devenant catholique en novembre 1845. Prêtre, fondateur de lOratoire de Londres, il se montre un prédicateur ardent et un auteur reconnu de livres de spiritualité et de théologie.