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Monographies

Renverser la tache

La tache est intimement liée à la peinture. Tour à tour concurrente ou alliée de la ligne, elle est un fait esthétique aux contours ductiles que le corpus hétérogène de la double exposition des galeries Catherine Issert et Zlotowski reflète très librement. S'étendant des années 1930 à nos jours, celui-ci réunit des oeuvres de techniques variées impliquant différents types de procédures : touche, giclée, éclaboussure, coulure, salissure, empreinte, imprégnation, ou même impression photographique. Avec la modernité et les avant-gardes, la tache a acquis un statut canonique, qui a démultiplié ses possibilités et élargi son champ d'action à toutes sortes de supports.

04/2024

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Art du XXe siècle

Les Cahiers du Musée national d'art moderne N° 159, printemps 2022

En lien avec l'exposition "Elles font l'abstraction" présentée de mai à août 2021, le Centre Pompidou et l'association AWARE (Archives of Women Artists, Research and Exhibitions) et le LEGS (Laboratoire d'études de genre et de sexualité - Paris 8 Vincennes Saint-Denis / Paris Nanterre), ont organisé un colloque international les 19, 20 et 21 mai 2021, avec comme invitées d'honneur Adrienne Edwards, Briony Fer, Harmony Hammond et Griselda Pollock. Ce numéro des Cahiers du MNAM, plus volumineux que les numéros habituels, restitue 13 interventions marquantes par des personnalités du monde de l'art autour du thème des femmes et de l'abstraction.

05/2022

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Ecrits sur l'art

CONVERSATIONS DANS L'ATELIER Dominique GAUTHIER avec Pascal Plat. Conversations avec Pascal Plat

Ces conversations, placées sous le signe d'une longue amitié, explorent le cheminement du travail à l'oeuvre sans laisser à la marge les origines et le territoire de l'artiste, elles cherchent à cerner l'évènement de l'apparition... . "Il s'agit, ici et encore, de penser l'exposition comme un poème, comme une architecture (...) L'idée arrive d'écrire, de peindre un phrasé jusqu'à un certain point, puis de basculer autrement et vers autre chose (...) Le visible de l'oeuvre (L'Opéra) apparaît ainsi en pointillé, ces conversations conjuguées et soufflées dans l'inexorable pratique du réel produisent un pont et des points de convertibilité... " D. G. 2010

05/2022

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Religion

Lettre au pape François. Pour Charles de Foucauld, le centenaire mis sous le boisseau

En 2016 s'est tenu le centenaire de la mort de Charles de Foucauld, assassiné en 1916 dans le désert du Sahara. Pendant un an, des expositions ont eu lieu, des livres ont été publiés, dont la presse s'est fait l'écho. Ce livre est la chronique de ce centenaire. Pendant cette année d'anniversaire, J-F Six a recueilli tout ce qui a été dit et fait à propos de Charles. Son constat est sans appel : cent après sa mort, le frère universel reste largement méconnu, victime d'un amoncellement de légendes, d'idées-reçues, de mythes, de falsifications. Adressé au pape François, si proche par ses paroles, ses actes et son sens évangélique du " dehors " des intuitions de Charles, ce livre se présente comme un plaidoyer pour Foucauld, le vrai Foucauld. Ce n'est pas une plainte triste, un réquisitoire amer, mais un ouvrage pétri de l'espérance joyeuse que le coeur, aujourd'hui occulté, du message de Foucauld sera peu à peu découvert et manifesté. D'une plume vive, libérée du souci d'érudition, l'auteur nous révèle le vrai visage de Charles. Ce chantre de la fraternité, précurseur des Gandhi, Luther King ou Mandela qui n'était pas le saint de vitrail, enfoui dans le silence, confit en piété, que la légende a décrit, mais l'homme de la rencontre au ras du sol, au quotidien. Et le prophète d'une évangélisation nouvelle : non pas convertir et dogmatiser d'en haut, mais écouter d'abord, partager la condition humaine à travers l'amitié, la bonté, la conversation quotidiennes. Et annoncer Jésus de Nazareth par sa vie, en devenant un évangile vivant.

02/2018

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Droit

Guide de survie juridique pour écrire et publier son livre. 100 questions pour les auteurs et les éditeurs

Qu'est-ce que le droit d'auteur ? Qu'est-ce que le plagiat et la contrefaçon ? Puis-je insérer des citations dans mon livre ? Puis-je citer des personnages célèbres ? Existe-t-il des sujets interdits dans un livre ? A qui m'adresser pour obtenir des photographies ou des images bien précises ? Que contient une cession de droit à l'image ? Puis-je choisir le même titre que quelqu'un d'autre ? Comment protéger mon manuscrit ? Qu'est-ce qu'un agent littéraire ? Comment savoir si le contrat que me propose mon éditeur est légal ? Ai-je le droit d'avoir plusieurs maisons d'édition ? Suis-je obligé de créer mon entreprise si je souhaite m'autoéditer ? Dois-je déclarer mes revenus provenant de la vente de mon livre ? Quel est le régime fiscal de l'auteur en autoédition ? ... Elvire Bochaton est juriste en droit de la propriété intellectuelle. Elle a eu l'opportunité de travailler au sein d'une grande maison d'édition, pour la télévision et la radio et auprès d'inventeurs et porteurs de projets divers. Dans la pratique de son métier, rendre le droit accessible pour tout public est une de ses priorités. Littéraire dans l'âme, elle a voulu transmettre aux auteurs les clés juridiques pour réaliser leurs créations. Dans cet objectif, elle a conçu ce guide afin de réunir les 100 questions juridiques principales sur le processus d'écriture, la publication et la post-publication d'un livre.

06/2020

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Science-fiction

Noires révélations

Au coeur du désert, au Pérou, le très grand télescope d'Alamirata s'apprête à vivre la plus grande découverte scientifique de tous les temps. La technologie est sur le point de triompher. Dans le sud de la France, près d'une commanderie de Templiers, des manuscrits millénaires sont dénichés dans un souterrain presque par hasard. Au fur et à mesure de leur déchiffrage, ils délivrent un message qui contesterait les dogmes des religions monothéistes. Certaines pages de l'Histoire des hommes seraient à réécrire. Ces évènements, sans liens apparents, enflammeront pourtant le cours d'un scénario à suspense s'achevant sur cet effroyable constat : notre planète Terre serait menacée d'une destruction totale. Ceux qui ont la volonté farouche de contrecarrer cette puissance destructrice ne peuvent compter que sur leurs propres forces. Y parviendront-ils ? Le salut de l'Humanité en dépend.

06/2019

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Critique littéraire

Les fruits étranges et brillants de l'art

Derrière la pureté romanesque de Virginia, son amie Vita Sackville West pressentait le mordant, la dent acérée de Woolf, bref, tout l'esprit critique de celle qui reste la plus brillante pamphlétaire d'Angleterre. Ces essais, tout en éclairant les analyses de Trois guinées et d'Une chambre à soi, mêlent le charme d'une conversation intime, à bâtons rompus, à l'indépendance d'une critique impressionniste. A la faveur d'une visite du presbytère hanté par les ombres des soeurs Brontë, de l'évocation du boudoir où Jane Austen cachait ses manuscrits, ou de la disparition de Katherine Mansfield, elle illumine le moment où, "sondant les eaux, les fonds, les sombres profondeurs" , une romancière "laisse son imagination dériver librement autour de chaque rocher et chaque crevasse du monde submergé dans les profondeurs de son inconscient" .

05/1983

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Littérature française

Toscanes

Et si j'avais tout joué sur une seule carte, et que j'avais perdu ? Telle est la question que se pose un homme, la cinquantaine inquiète, qui n'a jamais vécu que pour l'émotion face à la beauté. Lorsque c'est soudain le silence et que ni le DonJuan de Mozart, ni une Vierge de Bellini ne l'émeuvent plus, il ne lui reste rien. D'où les dérisoires et monstrueuses angoisses qui l'assaillent. Il lui faudra retrouver l'Italie, Florence et surtout la Toscane - toutes les Toscanes... - pour reprendre goût à ce qu'il avait perdu. De village en musée, amitiés, rencontres, à la recherche d'hypothétiques manuscrits de Stendhal, et puis de femme en femme, de souvenir en souvenir, cet homme qui n'avait plus rien - vide et sec, nu et seul - réapprendra à aimer.

10/1989

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Sciences de la terre et de la

L'origine des espèces. Texte intégral de la première édition de 1859

Cette nouvelle traduction part du constat suivant : il y a des différences majeures entre la première édition de L’Origine des espèces, parue en 1859, et la 6e édition parue en 1872. Après avoir longtemps privilégié la dernière édition, le public anglophone lit désormais la première depuis maintenant plus d’un demi-siècle. Or, on ne dispose pas à ce jour d’une bonne traduction française de ce texte sur l’importance de laquelle les spécialistes s’accordent aujourd’hui : « la version qui a ébranlé les bases du monde », selon Ernest Mayr (1964). Il s’agit donc ici de la première traduction moderne de l’édition initiale de L’Origine, assortie de notes qui permettent de décoder les nombreuses références implicites de Darwin, en rendant accessible au public français une grande partie des nouvelles découvertes faites dans les manuscrits du naturaliste anglais.

03/2013

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Science-fiction

Tenebrae

Le narrateur de Tenebrae vit reclus dans un manoir délabré au coeur d'une campagne reculée. Il passe la majeure partie de son temps dans une pièce totalement tendue de noir, à étudier d'obscurs manuscrits traitant des mystères de la mort, en sirotant des liqueurs colorées ou des tasses de café aromatisé à l'arsenic. Lorsque l'objet de son affection se rend compte qu'il est de déplaisante compagnie et tombe amoureuse de son frère cadet, il éprouve une jalousie meurtrière qui le conclut au crime sanglant. Mais, dès son terrible forfait perpétré, il est hanté par une énorme et monstrueuse araignée. Est-ce une hallucination apportée par une folie naissante, l'âme réincarnée de son frère assassiné revenue afin de se venger, ou cela préfigure-t-il un destin plus terrifiant qu'on ne pourrait l'imaginer ?

03/2018

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Policiers

Autopsie d'un biographe

Simon Rose est un détective privé pas comme les autres. Il vit encore chez sa mère et dort au delà de toute limite. Un éditeur l'engage pour assurer la protection de l'un de ses auteurs. Les meurtres se succèdent autour de lui à un tel rythme que le biographe a toutes les raisons de craindre pour sa vie. Du trafic de manuscrits à celui de tableaux, de la disparition d'un écrivain à celle de son biographe, Simon Rose rend coup sur coup, sans jamais résister aux charmes de Séverine, Caroline ou Anna. Autopsie d'un biographe est la première des enquêtes de Simon Rose, parues entre autres chez Zulma et en Série Noire. Max Genève y cultive avec bonheur son humour féroce et son style mordant dans le milieu littéraire qu'il connaît bien.

05/2018

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Littérature française

J'ai pas eu le cancer mais j'ai eu des connards

Il paraît que les maisons d’édition reçoivent des centaines de manuscrits de femmes qui ont survécu au cancer. Une fois l’épreuve derrière elles, elles ont besoin de témoigner de leur combat, et se mettent à écrire. Jeanne n’a pas eu le cancer… mais elle a eu des connards. Et s’il y a eu des rechutes… elle pense pouvoir dire aujourd’hui qu’elle s’en est sortie. L’histoire de Jane, c’est le sort commun de beaucoup de quarantenaires, finalement désabusées et trouvant, après un ou quelques divorces, un nouveau souffle. Mais c’est aussi peut-être une leçon de vie?: Les filles, quand on voit un feu rouge, on s’arrête. Une vie banale mais trépidante, dans laquelle les hommes ont en général le premier rôle, à défaut d’avoir le bon.

06/2023

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12 ans et +

La chapelle de l'ankou. Tome 2 : la Traque

Dix années ont passé. Maëlle, accompagnée de son fidèle compagnon Birdy, mène une existence en apparence normale, partagée entre son travail de secrétaire, l'écriture de romans et la garde de son neveu Faon. Et pourtant... Son coeur et ses pensées appartiennent toujours à Lancelot, bien que celui-ci ne se soit plus jamais manifesté malgré sa promesse. Obsédée par cet amour impossible, elle s'obstine à rechercher dans les manuscrits antiques la clé de l'énigme. En vain. Jusqu'au jour où sa route croise celle d'un scientifique qui semble obnubilé par la même quête et lui confie un vieux grimoire. Devenus alliés pour le meilleur et pour le pire, réussiront-ils, ensemble, à percer le mystère de l'immortalité ? La jeune femme réussira-t-elle surtout à retrouver celui qu'elle aime et à vaincre la malédiction de l'Ankou ?

05/2018

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Religion

ACTES DE LA CONFERENCE DE CARTHAGE EN 411. Tome 3, 2ème et 3ème séances, Edition bilingue français-latin

En mai 411, près de six cents évêques, pour moitié catholiques, pour moitié donatistes, s'affrontèrent à la Conférence de Carthage sous la présidence d'un représentant impérial. Les actes de 411 sont une mosaïque de pièces d'origines diverses qui furent jointes aux procès-verbaux sténographiés. La crise donatiste est un moment bien connu de l'histoire de l'Eglise ancienne en Occident et la conférence tenue à Carthage en 411 qui mit, au moins officiellement, un terme à l'affaire, est aussi un événement connu dont on possède les Actes transmis par deux manuscrits qui n'ont jamais été traduits. Les rendre dans un texte aussi fidèle que possible et en donner une version française, telle est la tâche que s'est assignée Serge Lancel. Ce volume contient les Actes de la deuxième et de la troisième séance.

01/1976

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Littérature érotique et sentim

Maua

"Les contes de fées pour adultes ont l'éclat et le charme des hasards bienveillants. Les écrits érotiques, quand ils ont le bonheur d'être un trésor d'images, donnent à la vie une saveur toute particulière : le verbe devient chair. L'oeuvre secrète des écrivains du XIXe siècle, lorsqu'elle a pu nous parvenir, est rare. Si l'on excepte Pierre Louÿs, dont les fragments et manuscrits érotiques sont vendus et édités après sa mort, bien peu d'auteurs d'importance ont laissé des écrits que l'époque jugeait obscènes, promettait à la destruction et à la condamnation. Maintenant, l'Enfer, en ses sulfureuses publications, est salué comme une marque d'excellence. Il en allait tout autrement voici un siècle, et le texte de Marcel Schwob n'était certainement pas destiné à paraître. ". . Sylvain Goudemare.

10/2009

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Littérature française

Monsieur Bovary

Une dizaine de cahiers manuscrits en mauvais état mais cependant lisibles furent découverts au début de ce siècle dans le grenier d'une maison des alentours de Ry. Ces dix cahiers à couverture brune ne portaient aucune indication précise quant à l'identité de celui qui les avait écrits ; en guise de signature on ne trouvait guère qu'une lettre majuscule, un "" B " énigmatique, dont la silhouette rebondie se répétait invariablement en haut et à droite de chaque page. Pourquoi " B " ne serait-il pas l'un des acolytes silencieux du narrateur de Madame Bovary, l'un de ceux qui, à sept reprises seulement et toutes dans le premier chapitre - quand le héros principal s'appelle Charles Bouary puisque Emma Rouault n'existe pas encore -, fait entendre sa voix diluée dans le " nous " d'un sujet pluriel? A. B.

03/2006

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Beaux arts

Le silence dans l'art. Liturgie et théologie du silence dans les images médiévales

Voici une étude sur le silence dans la peinture, sur les liens entre le taire et le voir, sur la représentation du bruit, du tumulte, du fracas à travers les images médiévales. Comment un sens pourrait-il figurer un autre sens ? Comment l'oeil pourrait-il accorder une quelconque épaisseur à l'oreille ? C'est en repartant de l'ouverture du septième sceau dans l'Apocalypse et de sa mise en enluminures dans les manuscrits commentés de Beatus de Liébana, en passant par saint Augustin, que Vincent Debiais montre comment, tableau ou sculpture, l'art se nourrit du silence pour laisser place à l'interprétation qui n'est jamais qu'une rhétorique de la connaissance infinie de Dieu, de son absence présente. Un grand traité d'esthétique. Un guide d'apprentissage à la vue mutique parce que contemplative.

02/2019

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Littérature française

Oeuvres complètes. Introduction, notes et commentaires sous la direction de Pierre Musso. Coffret en 4 volumes

Ces 4 volumes constituent de fait les premières oeuvres complètes de Claude-Henri de Saint-Simon (1760-1825), considéré comme le fondateur de la sociologie, du socialisme, de l’anarchisme, du saint-simonisme, voire des théories du management. Il fut en son siècle le maître à penser d’auteurs aussi divers que l’historien libéral Augustin Thierry, le philosophe positiviste Auguste Comte, le socialiste Pierre Leroux ou l’économiste technocrate Michel Chevalier. On y découvrira de nombreux inédits. Les éditeurs scientifiques, connus pour leurs travaux sur l’auteur, y livrent une introduction générale, des notices exhaustives sur chaque texte, un apparat critique substantiel, une biobibliographie, un inventaire des manuscrits, un riche choix de références, un index thématique et un index des noms : tout ce qu’il faut, en somme, soit pour une étude approfondie, soit pour une lecture cultivée.

03/2019

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Beaux arts

L'esthétique du mouvement Vohou-Vohou. Une expression des arts plastiques en Côte d'Ivoire

Le Vohou-Vohou est une technique d'expression tout à fait originale et spécifique qui a le mérite de fournir à l'artiste les moyens de développer l'esprit et la lettre de son discours artistique. Cet ouvrage-témoignage retrace l'histoire de cette technique plastique partie des Beaux-Arts d'Abidjan dans les années 1970 et qui a fait beaucoup d'émules. Des précurseurs connus ou anonymes ont forgé cette aventure. Dosso Sékou en revendiquant l'historicité académique de cette technique fait une incursion dans le passé avec des témoignages historiques et des preuves photographiques qu'il a su conserver en bon historien. Aussi élève-t-il le débat avec la conceptualisation de ce paradigme, car cet ouvrage est inspiré des manuscrits de sa thèse de doctorat que les contingences professionnelles et familiales n'ont pas permis de conduire à terme.

02/2019

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Notions

Intériorité et monde

" Le fait d'entrevoir, aux confins de la compréhension humaine des choses, la nature pure, la pure indifférenciation, close sur soi, du sujet et de l'objet, a entraîné un changement fondamental dans notre conception de la phénoménologie transcendantale... " (Jan Patocka) Les manuscrits des années 1939-1944 traduits dans ce volume présentent, en réponse à " la tâche d'interpréter toute existence à partir des sources internes de la vie même " formulée dans la conclusion du Monde naturel comme problème philosophique et en complément des " Etudes sur le concept de monde " qui introduisent les //Carnets philosophiques//, une première ébauche de la révision patockienne de la phénoménologie transcendantale de Husserl. A proximité de Bergson, en parallèle avec Merleau-Ponty, un point de départ d'une nouveauté radicale qui, vingt ans après, nourrira la réflexion sur la phénoménologie " asubjective " et les mouvements de l'existence.

11/2022

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Moyen Age - Critique littérair

La rose au Moyen Age. Florilège

Considérée comme la fleur par excellence, la rose occupe une place prépondérante dans la culture médiévale. En médecine, la rose est largement employée dans la pharmacopée traditionnelle, héritée de l'Antiquité. La religion chrétienne en fait l'un des attributs de la Vierge Marie, ce qui renforce encore son prestige. Parallèlement, la littérature l'érige en symbole de la femme aimée et de la beauté féminine. Enfin, la rose constitue un motif artistique majeur, notamment dans les enluminures des manuscrits. Ce florilège permet de prendre la mesure de l'omniprésence de la rose à cette époque, en abordant différentes thématiques scientifiques, littéraires et artistiques. En découvrant des textes parfois inédits et richement illustrés, le lecteur abordera des pans de l'histoire des sciences et des mentalités, tout en comprenant mieux les croyances actuelles sur la rose.

10/2022

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Textes médiévaux

La Destruction de Rome. Chanson de geste du XIIIe siècle

Edition par Marc Le Person d'après les manuscrits de Hanovre (IV-578) et de Londres (Egerton 3028) Cette édition réunit pour la première fois les trois textes qui ont transmis le récit de La Destruction de Rome : la version longue du ms. de Hanovre (IV-578), la version courte du ms. de Londres (Egerton 3028) et le passage de la "Chronique rimée" des rois de Franche de Philippe Mousket, résumé d'une version plus complète perdue. La Destruction de Rome, écrite postérieurement à Fierabras pour lui servir d'introduction, raconte le siège, la prise et le sac de Rome par les Sarrasins, venus avec leur flotte, puis la mort du pape et le vol des reliques de la Passion emportées en Espagne par Fierabras, qui affronte Olivier et le blesse lors d'un combat final.

05/2023

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Science-fiction

Rendez-vous dans l'espace

Entre sa vie professionnelle et sa passion, Michael perd peu à peu espoir. La magie n'existe que dans les romans qu'il écrit, et la difficulté de la vie s'acharne sur lui chaque jour ; peu importent ses efforts, ses manuscrits s'endorment sur sa clé USB et sa passion d'écrire le dégoûte peu à peu. Axelle, elle, le pousse à continuer, mais la volonté n'y est plus ; dans le monde, la magie n'existe pas. Perdu au coeur d'une forêt de sapins dans un train qui serpente, Michael découvre une fenêtre vers une autre dimension. Guidé par Axelle, il se laisse entraîner dans un monde qui n'est pas le sien. Un monde qui, pourtant, pourrait l'aider à se retrouver ; un chemin qui oscille entre réalité, magie et science-fiction.

05/2022

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Littérature française (poches)

A la recherche du temps perdu: Le Côté de Guermantes. Tome 1

" Il fallait montrer que Pays et Etres perdent, quand on les approche, Balbec pour Pays et Guermantes pour Etres. " A la démythification des lieux dans A l'ombre des jeunes filles en fleurs, fait suite la démythification des personnes dans Le Côté de Guermantes I. Arrivé à " l'âge des mots ", le narrateur va se mettre en quête du nom d'écrivain et passer par une série d'épreuves initiatiques, l'amèneront à réviser ses théories sur l'amour, l'amitié, l'art et la mort, dans cette véritable " comédie des erreurs ", qui cache en ses profondeurs le côté de Sodome. Cette édition a été préparée d'après l'édition originale de 1920, et le collationnement de tous les documents autographes (brouillons, manuscrits, additions sur les dactylographies et corrections sur épreuves) qui ont formé les couches successives du texte.

10/1987

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Linguistique

Gloses en ancien celtique (2e partie) et le gotique et son importance

2ème partie des gloses en ancien celtique des manuscrits du Haut Moyen Age + suite du dictionnaire de l' ancien celtique + le gotique et son importance en philologie et en histoire. Cet ouvrage est une étape essentielle dans la connaissance des langues parlées dans l' ancienne France, aussi appelée, "la Gaule". En effet, les quelques scientifiques qui ont étudié, par le passé, les gloses en ancien celtique sont passés à côté d'une évidence : l' ancien français provient (en grande partie) de cette langue, ou, plus exactement, de cet ensemble de langues unifiées par un clergé de culture celte. Comme, malheureusement, les linguistes qui leur ont succédé n' ont pas eu le courage de s' atteler à la tâche immense de décrypter une langue inconnue, ils ont ânonné, tels des perroquets savants, ces premières hypothèses hasardeuses devenues malheureusement des "vérités" théoriques.

05/2023

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Art contemporain

Machines Aveugles

Ni la violence, ni le spectaculaire ne définissent le travail d'Anne-Valérie Gasc. Pourtant c'est bien la notion même de destruction qui en constitue l'enjeu. L'artiste envisage ce processus comme un outil destiné à provoquer une modification de notre perception du réel. Anne-Valérie Gasc élabore des stratégies précises de démolition (onde de choc, sabotage hydraulique, affaiblissement de structures, embrasement) qui mettent en crise la certitude de nos espaces construits. Ses oeuvres sont autant de dispositifs qui impriment ou filment à l'aveugle, logeant l'avènement de l'art dans ce qui échappe au prévisible et au contrôle. Ce principe de création traduit chez l'artiste une volonté d'interroger notre époque dont les ambitions sociales et politiques, d'apparence généreuses et modernistes, semblent inévitablement s'effondrer. L'exposition monographique à l'Espace d'Art Concret (EAC), dont l'ouvrage est conçu comme un complément et un prolongement, présente la série Crash Box, expérimentation vidéo qui donne à voir, de manière inédite, des bâtiments démolis par foudroyage depuis un point de vue intérieur, au plus proche des charges explosives. Les images ainsi capturées manifestent, dans le presque rien à voir de l'effondrement, l'échec du projet social porté par cette architecture de la reconstruction. L'ouvrage se partage en deux sections retenant divers points à la fois complémentaires, autonomes et indépendants. Chacune rassemble un " contenu " éditorial spécifique n'obligeant pas la relation à la seconde pour s'en trouver à la fois cohérente et consistante. Conformément à la volonté de l'artiste Anne-Valérie Gasc d'échapper, d'obvier à la figuration et représentation (notamment par l'image), la première section est alors exempte de tout contenu iconographique. Cette dernière consiste en un recueil de " voix " polyphoniques traitant des oeuvres produites par Anne-Valérie Gasc et abordant les notions de figurable, de représentation et d'image (entre autres). Quant à la seconde section, celle-ci est, à l'inverse donc et complémentairement, consacrée exclusivement aux images. Ces dernières, principalement photographiques, sont extraites de l'exposition. Par une composition graphique et éditorial originale de ces deux sections, se déploie un dispositif de lecture en miroir : à l'une constituée de mots, de textes analysant via le langage les statuts et fonctions de l'image ainsi que sa dispensable visibilité, correspondent, en écho ou renvoi, les ressources " images " de l'autre (ne comportant que le minimum d'annotations et mentions légendées utiles). Publié à l'occasion de l'exposition éponyme à Espace d'Art Concret, Mouans-Sartoux, de juilet à octobre 2022.

11/2022

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Beaux arts

Après Eden, la collection Walther. Edition bilingue français-anglais

Treizième exposition de la série Privées, Après Eden propose un ensemble de plus de 800 photographies de La Collection Walther. En une vingtaine d’années, Artur Walther, originaire d’Ulm (Allemagne) a réuni l’une des plus importantes collections de photographies au monde, exceptionnelle par sa dimension internationale, et par la qualité et la cohérence de ses séries d’un même artiste. Depuis 2010, La Collection Walther est exposée au public dans deux lieux, à Neu-Ulm et New York. Pour La maison rouge, le commissaire Simon Njami a conçu une exposition-fable autour de l’humain, à partir de thématiques telles que le paysage, le portrait, la ville, l’altérité, en croisant des oeuvres et des pratiques photographiques d’époques, de provenances et de statuts différents, mais toutes liées par leur approche sérielle du médium. Dans l’exposition et le catalogue qui l’accompagne, les pionniers de la photographie conceptuelle allemande (Kart Blossfeldt, August Sander, Bernd et Hilla Becher) dialoguent avec des photographes contemporains d’Europe, des Etats-Unis, mais surtout d’Afrique et d’Asie (parmi lesquels Richard Avedon, Nobuyoshi Araki, Seydou Keïta, Santu Mofokeng, Zanele Muholi, Zhang Huan), ainsi qu’avec des auteurs anonymes d’images ethnographiques, scientifiques ou judiciaires des siècles derniers. This thirteenth exhibition in the privées series presents a selection of more than 800 photographs from The Walther Collection. Over a period of twenty years, Artur Walther (born in Ulm, Germany), has assembled one of the most important collections of photography in the world, remarkable for its international scope, its quality, and its focus on large series by individual artists. Since 2010, The Walther Collection has been on show ta the public in two museum spaces, one in Neu-Ulm and one in New York. For La maison rouge, the curator Simon Njami has conceived on exhibition-cum-fable thot offers a brood view of human subjects, based on themes like landscape, portraiture, the City, and alterity, and combining works and photographic practices from different periods and origins that are all linked by a serial approach the medium. In the exhibition and its catalogue, German conceptual pioneers (Karl Blossfeldt, August Sander, and Bernd and Hilla Becher) are presented in dialogue with contemporary photographers from Europe, the United States and, above all, Africa and Asia (including Richard Avedon, Nobuyoshi Araki, Seydou Keïta, Santu Mofokeng, Zonele Muholi, and Zhang Huan), but also with images whose unidentified authors were working in ethnographic, scientific, or legal contexts.

11/2015

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Histoire de l'art

Paris et nulle part ailleurs. 24 artistes étrangers à Paris 1945-1972

De 1945 au début des années 1970, des centaines de peintres et de sculpteurs, d'Europe, des Etats-Unis, d'Amérique latine, du Maghreb, de l'Afrique sub-saharienne du Moyen et de l'Extrême Orient, ont fait de Paris leur destination de prédilection. Ils viennent pour apprendre l'art moderne dans les académies et les ateliers d'artistes mais aussi rencontrer leurs confrères et se faire connaître dans les galeries et les salons. Malgré les difficiles conditions de travail et de logement, ils s'y établissent, pour quelques mois ou quelques années, et font à nouveau de Paris l'une des capitales de la création artistique mondiale donnant à l'abstraction, à la figuration, au cinétisme, à l'art de performance, une nouvelle actualité. Comment le sentiment d'expatriation qu'ils vivent apparaît-il dans leurs oeuvres ? Telle est la question que pose l'exposition Paris et nulle part ailleurs qui aura lieu au musée national de l'Histoire de l'immigration de Paris du 27/09/22 au 22/01/23, à travers les peintures et sculptures de vingt-quatre d'entre eux - célèbres ou moins - révélatrices de leur relation à la patrie d'origine ou au lieu de destination. Si, pour quelques-uns, c'est le souvenir du pays quitté qui l'emporte et se reflète dans leurs travaux, d'autres font naître du métissage de leurs expériences artistiques premières avec la révélation de la modernité parisienne une esthétique nouvelle. Parallèlement, alors que certains aspirent à un art universel fondé sur le langage pur des formes et des couleurs pour transcender toutes les frontières, c'est un sentiment d'étrangeté définitive du monde qui domine parfois chez les artistes les plus rétifs à toute installation, ce dont témoignent leurs créations fondées sur un regard sans complaisance sur la société de leur temps. A travers une centaine d'oeuvres, mais aussi un choix de photographies et d'interviews filmées, Paris et nulle part ailleurs propose d'éclairer à la fois par l'exposition et par son catalogue cet épisode très particulier et mal connu de l'histoire de l'art à Paris. Les 24 artistes de l'exposition : Shafic Abboud, Eduardo Arroyo, André Cadere, Ahmed Cherkaoui, Carlos Cruz-Diez, Dado, Erró, Tetsumi Kudo, Wifredo Lam, Julio Le Parc, Milvia Maglione, Roberto Matta, Joan Mitchell, Véra Molnar, Iba Ndiaye, Alicia Penalba, Judit Reigl, Antonio Seguí, Jesús Rafael Soto, Daniel Spoerri, Hervé Télémaque, Victor Vasarely, Maria-Helena Vieira da Silva, Zao Wou-Ki.

09/2022

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Religion

Sur la Pâque

Découvert dans un manuscrit de Montpellier, le Livre de l'évêque Timothée sur la Pâque est une source inédite d'une richesse exceptionnelle sur un sujet mal connu et complexe : les controverses pascales du début du IVe siècle en Orient. Cette lettre pastorale, rédigée en grec par un certain évêque Timothée à une communauté non identifiable, et transmise en latin, constitue une source de premier plan concernant quatre déviances relatives aux célébrations de Pâques, déviances dont elle atteste la présence en Anatolie dans le premier quart du IVe siècle : l'une d'entre elles n'avait même jusqu'ici jamais été répertoriée. A travers elles, l'auteur laisse aussi entrevoir une situation politique complexe, que ce soit dans les relations entre communautés chrétiennes, entre chrétiens et juifs, ou encore entre christianisme et administration civile. La présence d'un extrait de l'ouvrage dans les carnets de saint Augustin illustre quant à elle son rôle dans l'histoire des textes et l'importance de la question pascale en termes non seulement de calendrier liturgique, mais aussi d'identité religieuse et d'exégèse.

11/2019

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Littérature française (poches)

Vie de Henry Brulard

La Vie de Henry Brulard, entreprise en 1835 puis abandonnée et laissée à l'état de manuscrit inachevé, trouve son origine dans le même désir de raconter sa vie qu'attestaient ses Souvenirs d'égotisme. Et l'égotisme, qui est d'abord un mode d'observation et d'analyse de soi, se retrouve ici et oriente pour une part cette Vie du côté de l'autoportrait aussi bien que de l'autobiographie ; mais c'est également un roman puisque celui qui s'appelle Henri Beyle et s'est choisi Stendhal pour pseudonyme décide de se raconter sous un nom encore différent. L'auteur, ainsi, bouscule la tradition des mémoires : il se refuse d'ailleurs à reconstruire sa vie pour éviter de lui donner la cohérence d'un destin, et privilégie le naturel d'une écriture dénuée d'emphase. Stendhal, par cette spontanéité, veut avant tout demeurer fidèle à lui-même, et se livre au plaisir dilettante d'une création littéraire qui est un bonheur que l'on s'offre - avant de l'offrir au lecteur.

01/2013