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Les Autochtones, la part effacée de l'Histoire

Extraits

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Pédagogie

L'inflation scolaire. Les désillusions de la méritocratie

" Les études, plus on en fait, mieux on se porte ". Voici ce qu'on pourrait lire dans le Dictionnaire des idées reçues contemporaines à l'entrée " École". Cette conviction partagée est-elle encore pertinente? On peut en douter. Pour les individus d'abord, dont le mérite ne se trouve pas nécessairement mieux reconnu, ni l'hérédité sociale mieux conjurée, parce qu'ils seront restés plus longtemps sur les bancs de l'école. Pour la société ensuite, car la distribution des places et des emplois ne se fait pas forcément de manière plus pertinente quand elle s'appuie sur les seuls diplômes délivrés par l'école. Bref, devant les déceptions et les sentiments de déclassement que creuse et creusera davantage encore demain "l'inflation scolaire", le temps est peut-être venu de se défaire d'une idée devenue un dogme et de repenser les manières d'entrer dans la vie.

01/2006

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Littérature française

La ligne ou les incertitudes de l'aube

Après vingt années d'incarcération, le dénommé Art Rimbaut sort de la prison de la Santé, à Paris, après un braquage à mains armés qui a mal tourné... Grâce à son butin, il n'aura dés lors qu'une obsession, celle de traverser Paris en Ligne droite quel que soit les obstacles rencontrés sur sa route...

03/2015

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Drôme

Les saisons sur la colline de l'Hermitage

Cet ouvrage est un recueil de poèmes qui laissent crier certaines douleurs, douleurs liées aux pertes ou aux absurdités de l'existence. Anaïs de sa plume sensible et belle nous invite à voyager dans les pensées et les émotions qui la traversent pendant son deuil, une plongée en eaux sombres. La grande maturité de l'écriture et l'élaboration de cette colonne absente propose de mettre des mots sur le vide. Anaïs Bon propose une poésie délicate et puissante, une poésie écrite et à travers son prisme elle offre une possible consolation.

11/2022

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Littérature française

L'abîme. La Farandolière. Les héritages de Joseph

L'abîme ; [La Farandolière] ; [Les héritages de Joseph] / Ch. Deslys Date de l'édition originale : 1888 Le présent ouvrage s'inscrit dans une politique de conservation patrimoniale des ouvrages de la littérature Française mise en place avec la BNF. HACHETTE LIVRE et la BNF proposent ainsi un catalogue de titres indisponibles, la BNF ayant numérisé ces oeuvres et HACHETTE LIVRE les imprimant à la demande. Certains de ces ouvrages reflètent des courants de pensée caractéristiques de leur époque, mais qui seraient aujourd'hui jugés condamnables. Ils n'en appartiennent pas moins à l'histoire des idées en France et sont susceptibles de présenter un intérêt scientifique ou historique. Le sens de notre démarche éditoriale consiste ainsi à permettre l'accès à ces oeuvres sans pour autant que nous en cautionnions en aucune façon le contenu.

02/2023

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Sacrements

Les sacrements à l'approche de la mort

Pourquoi cette solitude infinie devant la mort ? Comment vient-elle se heurter aux repères de la modernité ? En quoi interroge-t-elle, enfin, notre rapport à Dieu ? Avec les avancées technologiques et la perspective d'une mort toujours plus médicalisée et maîtrisée, on ne pense plus la fin de vie comme auparavant. Le rapport à soi et à l'humanité s'en trouve bouleversé, y compris au sein de l'Eglise. Aujourd'hui, la pastorale des mourants, longtemps polarisée par l'extrême-onction, paraît être passée au second plan. Pourtant, le concile Vatican II a insisté sur l'eucharistie, lui donnant la place de " dernier sacrement " dans le passage vers l'au-delà. Une réforme d'une importance considérable, dont il convient d'éclairer la portée théologique en la reliant à la tradition de l'accompagnement liturgique des mourants. Un ouvrage puissant et novateur sur une question cruciale, pour appréhender le sens de la dernière heure, pour apprendre ou réapprendre la mort comme chrétien, pour que triomphe jusqu'à la fin la communion.

04/2022

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Broderie, point de croix

Les bases de la dentelle à l'aiguille

La dentelle est un textile, sans support, une combinaison de fils entièrement réalisé par une dentellière, à l'aiguille ou aux fuseaux. La dentelle à l'aiguille est réalisée avec un fil et une aiguille. Elle est caractérisée par une succession de boucles (les points ne sont plus tissés). On peut dire que la dentelle à l'aiguille est une évolution de la broderie, c'est en effet la même technique et une très grande variété de points est possible. Isabelle Gruson, dentellière émérite, vous fait découvrir les secrets de la dentelle à l'aiguille, des généralités aux différents points de base, en passant par 6 exercices pratiques. Ce livre est un indispensable pour partir à la découverte de cette technique originaire de Flandre et d'Italie.

03/2022

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Histoire internationale

Les Noirs à la conquête de l'Ouest

Ils ont participé, comme le reste de la nation, à la colonisation des terres "sauvages" de l'Ouest, entre défrichement, guerres indiennes et recherche de l'or. Mais pas exactement de la même manière que les autres : perçus comme différents, par les Indiens comme par les Blancs, les Noirs de l'Ouest américain ont été des pionniers, des aventuriers et des entrepreneurs à part entière et en marge tout à la fois, jamais tout à fait reconnus, jamais tout à fait exclus, parfois esclaves et libres dans le même Etat... Mais c'est dans cette aventure que s'est forgée une partie de leur identité et de leurs revendications ultérieures pour l'égalité des droits. Cet ouvrage ressuscite d'étonnantes figures : trappeurs et guides intégrés parmi les tribus indiennes qui les ont souvent adoptés et reconnus comme chefs, soldats engagés, par choix ou par force, au service de l'armée du Nord, cowboys respectés par leurs homologues blancs, hommes d'affaires, fondateurs de villes, femmes aussi, présentes à tous les échelons et toutes les étapes de cette aventure... Les Noirs ont fait partie intégrante de cette civilisation de la Frontière, et ont contribué à bâtir un Ouest mythique, d'abord Terre promise, puis eldorado, enfin puissance économique. Aucun livre n'avait pourtant été consacré en français à cette part cruciale de l'histoire américaine contemporaine.

06/2013

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Techniques artistiques

Les grandes industries de la France. L'éclairage

Les grandes industries de la France. L'éclairage / par A. Drohojowska,... Date de l'édition originale : 1881-1882 Le présent ouvrage s'inscrit dans une politique de conservation patrimoniale des ouvrages de la littérature Française mise en place avec la BNF. HACHETTE LIVRE et la BNF proposent ainsi un catalogue de titres indisponibles, la BNF ayant numérisé ces oeuvres et HACHETTE LIVRE les imprimant à la demande. Certains de ces ouvrages reflètent des courants de pensée caractéristiques de leur époque, mais qui seraient aujourd'hui jugés condamnables. Ils n'en appartiennent pas moins à l'histoire des idées en France et sont susceptibles de présenter un intérêt scientifique ou historique. Le sens de notre démarche éditoriale consiste ainsi à permettre l'accès à ces oeuvres sans pour autant que nous en cautionnions en aucune façon le contenu.

10/2020

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Hypnose thérapeutique

L'Hypnose ou les portes de la guérison

Ceux qui, ayant recouru à l'hypnose, vont mieux évoquent souvent une porte qu'ils ont franchie. Une porte vers la guérison. N'est-ce qu'une façon de parler ? Que s'est-il passé qui a modifié leur rapport à eux-mêmes et au monde ? Pourquoi l'hypnose a-t-elle ce pouvoir de nous changer ? Jean-Marc Benhaiem est l'un des pionniers de son enseignement dans le cadre médical universitaire. François Roustang, dans ses ouvrages désormais classiques, comme Qu'est-ce que l'hypnose ?, La Fin de la plainte, Le Secret de Socrate, ou encore dans sa longue pratique, a beaucoup contribué à la redécouverte en France de l'hypnose, si longtemps négligée ou dénigrée. Avec d'autres thérapeutes, ils présentent ce que l'on sait aujourd'hui de ses mécanismes, de son fonctionnement, de ses implications dans la clinique. Une description fine de ce qui nous fait changer avec l'hypnose. Avec la participation d'Eric Bonvin, Isabelle Célestin-Lhopiteau, Patrick Richard, François Roustang, Grégory Tosti, Corinne Van Loey, tous médecins, psychologues ou thérapeutes.

06/2022

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Décoration

Gilles Jonemann. Un art de l'assemblage

Cette monographie, la première consacrée à Gilles Jonemann, nommé " Maître d'art " en 2004, révèle l'univers d'un créateur de bijoux et d'objets, parmi les plus innovants, les plus singuliers de la bijouterie contemporaine. Instaurant une réelle rupture dans l'histoire du bijou, il revendique l'utilisation de matériaux non précieux, tels l'acier, le verre, le caoutchouc, ou encore les coquillages et les matières végétales. Bien plus qu'une simple passion, l'artiste perçoit son travail comme une vocation. Son oeuvre hétéroclite a pour ambition de provoquer l'étonnement, l'émerveillement tout en piquant la curiosité du public. Ainsi, utilise-t-il des objets insolites, détournés de leur usage premier, afin de créer bagues, colliers ou autres bijoux uniques. L'omniprésence d'exotisme dans ses créations résulte d'un tropisme pour l'Afrique notamment, qui l'a conduit à une collaboration des plus créatives avec le couturier Issey Miyake. De ce fait, certaines pièces sont implicitement détournées d'objets, de sentiments vernaculaires, directement inspirés par les voyages, dont il ramène coquillages, graines, écailles de poisson, bois flottés ou encore galets. Cet ouvrage donne l'occasion de pénétrer l'univers d'un artiste de l'altérité et de découvrir son atelier, aux allures de cabinet de curiosité.

09/2019

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Pédagogie

Land Art de la MS au CP

Le Land Art consiste à créer avec des éléments et matériaux naturels (marrons, glands, pommes de pin, plumes, coquillages, feuilles, fleurs, galets...). A l'école, c'est une activité d'une très grande richesse et simple à mettre en place, au service des apprentissages. Le Land Art permet aux élèves de : - créer seuls ou en binômes en coopérant ; - choisir et combiner les matériaux, tout en adaptant leur geste et en s'organisant dans l'espace ; - réinvestir des techniques de création observées et progresser de manière significative au fil des séances ; - développer leurs compétences langagières et acquérir du vocabulaire ; - faire le lien avec les activités de classe (graphismes, rythmes...). Le livre donne de nombreux conseils pour récolter et stocker les matériaux. Il détaille la mise en oeuvre des 21 séances proposées et la progression possible pour créer dans la cour de récréation ou à l'intérieur de l'école. L'ouvrage est conçu en double page : à gauche, le déroulement de la séance : objectifs, matériel, organisation, rôle de l'enseignant, bilan, difficultés éventuelles, étayage, suite à donner / exploitation... à droite, des photos de réalisations d'élèves illustrant le processus de création.

07/2019

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Psychologie, psychanalyse

Manuel clinique de rééducation par la musique

Un véritable guide d'application thérapeutique de la musique pour les troubles d'origine neurologique. Ce livre s'inscrit dans le développement récent des neurosciences et de leur application dans un contexte thérapeutique. Il présente, sous une forme complète et illustrée, les manières dont l'utilisation de la musique peut contribuer à la réadaptation du cerveau, que ce soit en bénéficiant de la plasticité cérébrale ou en proposant une remédiation cognitive. Le champ d'application de la neuromusicothérapie est vaste : troubles de la parole (aphasie...), maladie de Parkinson, d'Alzheimer, victimes d'AVC, de traumatismes crâniens, personnes atteintes de TDAH démence, maladies neurodégénratives, etc. Validée lors de tests cliniques, la neuromusicothérapie peut donc être utilisée par tous les professionnels de santés soucieux d'enrichir leur clinique, comme guide pratique ou dans un contexte d'enseignement.

08/2019

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Beaux arts

Chefs-d'oeuvres de l'Art africain

L'art de l'Afrique subsaharienne, avec sa richesse de représentations si originales, est présenté dans cet ouvrage au moyen d'une large sélection de traditions artistiques couvrant de vastes périodes et territoires, une grande variété des tribus et d'ethnies. En dépit de considérables disparités entre les différents territoires, certains éléments semblent communs à toutes les traditions artistiques africaines : les statues d'ancêtres ou de dieux, les masques (qu'ils soient liturgiques, cérémoniels, magiques, voués à la célébration ou à l'usage quotidien), les armes, les tissus et les bijoux, évoquent tous un univers abondant de formes, de matériaux et de couleurs.

11/2011

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Cinéma

Le cinéma. Un art de la complexité

En 1952, Edgar Morin intègre le CNRS, où il fait ses premières recherches et études en sociologie du cinéma, et entre à l'Institut de filmologie à la Sorbonne. Dix ans plus tard, il écrit le journal de tournage du film qu'il coréalise avec Jean Rouch, Chronique d'un été. Entre ces deux dates, il publie dans différentes revues académiques ou critiques une quarantaine d'articles, tous consacrés au cinéma. Ces textes - pour la plupart introuvables aujourd'hui - s'ajoutent à deux études cinématographiques inédites sur l'étranger et la mort pour composer une étonnante constellation. Le cinéma d'Edgar Morin est un media révélateur de l'Homme et de la société. Dans ses articles incisifs et prospectifs, il analyse - comme le fait Roland Barthes à la même période - les mythologies du monde contemporain. En tension entre technique et magie, art et industrie, standardisation et créativité, individus et communautés, sa théorie filmique fait du spectateur le socle mouvant d'une expérience concrète du temps et de l'histoire. Cet ouvrage s'attache aux quêtes sensibles d'Edgar Morin. Après L'Homme et la mort et avant La Méthode, le cinéma est pour lui un champ d'investigation qui interroge le "comment" de la vie, un cinéma-essai, un art de la complexité.

03/2018

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Sciences politiques

Ivan Illich et l’art de vivre

"Je crois qu'écrire sur Ivan Illich aujourd'hui est important pour libérer sa pensée de ses disciples authentiques ou supposés tels. De plus, ce livre ne se veut pas une introduction à la pensée d'Illich (qui n'en a pas besoin si on la lit dans son intégralité, et dans son intégralité historique, c'est-à-dire dans son évolution en tant que penseur au cours de sa vie) et ne veut pas non plus devenir un guide raisonné du mécontentement du présent. Mon texte se veut le témoignage de quelqu'un qui l'a connu et fréquenté, de manière difficile et alternative, de 1978 jusqu'à l'année de sa mort, en 2002. Je tiens beaucoup à l'homme Ivan, avec son génie et ses contradictions (le défenseur d'un monde vernaculaire à pied ou à vélo aura été l'un des plus grands consommateurs de kilomètres en avion que j'aie jamais connu), et je tiens à l'évolution de sa pensée avec laquelle on peut souvent se trouver en désaccord, mais qui a correctement prévu le monde dans lequel nous nous trouvons aujourd'hui ? ; la facilité avec laquelle on lit Illich aujourd'hui est due à ce qu'une grande partie de ses thèses critiques sont devenues évidentes, et dès lors contournées par un monde qui semble brûler du désir de se détruire."

01/2021

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Esotérisme

Le tarot de l'art d'aimer

L'une des principales préoccupations d'un consultant en tarologie est de savoir où il en est sentimentalement et ce que l'avenir lui réserve... Ce livre, qui a pour objectif de se placer au coeur de la vie et de la relation sentimentale, propose un tirage de tarot de Marseille d'une grande simplicité. Votre relation amoureuse vous sera dévoilée et l'interprétation sera sans complaisance. Ce tirage est basé sur le 2 (le couple, le tandem), et consiste à tirer deux arcanes. Le premier est celui qui part à la rencontre et le second est celui qui apparaît sur le chemin. Vous saurez, par exemple, comment réagit le bateleur lorsqu'il a sur sa route l'impératrice : quel couple ils formeront, comment ils se percevront l'un l'autre, sur quelle base leur relation se construira, ses points forts, ses points faibles... Telles sont entre autres les réponses apportées pour chaque couple. Ce livre simple pratique et clair est à aborder comme un guide qui dévoile chacun de ces points pour toutes les combinaisons possibles d'arcanes majeurs.

06/2019

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Sociologie

L'art de ne pas se souvenir

Le souvenir dit la perte impossible. L'enjeu : la disparition. La mémoire volontaire fait croire à l'indescriptible. L'enjeu : l'insupportable. Le passé impose l'évidence de la chronologie. L'enjeu : l'actuel. L'art de ne pas se souvenir, qui se fraie un passage à travers les chemins tortueux de l'oubli, déjoue l'inertie de la pensée hantée par l'arrière mental : l'origine, la mauvaise conscience, l'image fixe, l'ordre. Faire sauter le verrou mental que constitue la mémoire doctement entretenue.

01/2006

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Lecture 9-12 ans

Par le pouvoir de la poudre magique !

Ok, on peut le dire : Gabriel n'a pas beaucoup de copains. Mais il s'en moque. Lui, son truc, c'est les livres. Alors quand les deux brutes de sa classe s'en prennent à son précieux bouquin, Gabriel perd patience : trop, c'est trop ! Le soir venu, il raconte ses malheurs à sa soeur Chloé. Sauf que leur grand-mère, qui a toujours une oreille qui traîne, a tout entendu. Elle a alors une idée : elle va emmener son petit-fils voir une de ses amies, celle qui trouve toujours une solution à tout. Mais l'amie en question, Chloé en a déjà entendu parler, et si elle a bien compris... C'est une sorcière !

10/2019

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Critique littéraire

LETHE. Art et critique de l'oubli

Nul n'est à l'abri de l'oubli. Mais quelles sont ses incidences sur notre vie, sur nos sentiments, sur nos connaissances ? Jusqu'où les exigences de la morale et du droit nous permettent-elles d'oublier ? Dans notre société d'information où la mémoire électronique soutient et menace à la fois la mémoire humaine, où le rêve d'un savoir universel est en train de tourner au cauchemar, la sagesse ne consiste-t-elle pas précisément à savoir abandonner ce qui est superflu ? Les Grecs se représentaient l'oubli sous la forme d'un fleuve, le Léthé, qui était aussi une divinité puissante. C'est eux qui inventèrent un " art de l'oubli " tout en élaborant un art de la mémoire. Depuis Homère, le thème de l'oubli a nourri la culture de l'Occident, inspirant poètes, romanciers, philosophes. A travers leurs écrits se dessinent, plus ou moins explicitement, différentes conceptions de l'oubli : source de péché pour saint Augustin qui se reprochait son criminel " oubli de Dieu ", règle d'hygiène mentale pour Rabelais comme pour Montaigne, règle de vie amoureuse selon Casanova, condition de l'intelligence pour les hommes des Lumières... " Laissons le passé être passé ", implore le Faust de Goethe, tandis que Nietzsche s'écrie " bienheureux les oublieux ". Et les psychanalystes se sont à leur tour intéressés aux " dispositions secrètes de celui qui oublie ". Toute théorie de l'oubli implique sa critique. Car l'oubli, à côté de sa dimension privée, comporte une dimension publique et politique. L'amnistie et l'oubli miséricordieux que les chrétiens associent au pardon peuvent apporter la paix. Mais l'homme doit se battre contre le danger d'amnésie des génocides, et en premier lieu celui de l'Holocauste. Nos ordinateurs comportent une touche " efface ". Mais que faut-il " effacer " ? Ce livre, qui parcourt les méandres du Léthé à travers les siècles, nous propose une profonde réflexion à ce sujet.

09/1999

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BD tout public

So british. L'art de Posy Simmonds

Célèbre au Royaume-Uni depuis les années 70 pour son travail de presse et sa longue collaboration avec le Guardian, quotidien de la classe moyenne progressiste britannique, Posy Simmonds n'a été révélée en France qu'à l'aube du XXIe siècle, avec la publication de son premier roman graphique, Gemma Bovery. Depuis, Tamara Drewe, Literary Life et Cassandra Darke ont paru ici, ainsi qu'une poignée d'albums jeunesse dont Fred, l'histoire d'un chat ordinaire le jour, rock star la nuit, ou le délicieux Chat du boulanger. Le public français ignore encore les deux tiers de l'oeuvre de cette artiste prolifique. Objet d'innombrables articles, de critiques et d'exégèses enthousiastes, le travail graphique de Posy n'avait encore jamais été rassemblé dans une monographie. C'est fait grâce à Paul Gravett, journaliste et critique anglais de bande dessinée, commissaire de nombreuses expositions - dont celle que le PULP Festival 2019 consacre en avril à Posy Simmonds, la première en France de cette importance. Proche de l'auteure, cet érudit du 9e Art réunit dans un ouvrage riche et concis un portrait intime et une étude en profondeur des méthodes de travail très spéciales de celle que la presse de son pays surnomme "la mère du roman graphique anglais" . On y découvre une Posy très drôle, d'une totale liberté de pensée, à la main sûre et à l'oeil acéré, redoutable caricaturiste de son temps, toujours lucide, jamais cruelle, fascinée par les rapports humains et les failles qui divisent sa société, riches contre pauvres, enfants contre parents, villes contre campagne, observatrice inlassable des grandeurs et vicissitudes de notre présent. Une artiste considérable qui s'inscrit dans la lignée des grands dessinateurs humoristes anglo-saxons tels William Hogarth, Osbert Lancaster, Ronald Searle ou Raymond Briggs. Cette promenade en 120 images dans la partie inexplorée de son oeuvre (incluant de très rares oeuvres de jeunesse) entraînera le flâneur français à la découverte de merveilles inconnues comme Les Trois Silencieuses de St Botolph, True Love ou Le Journal de Mrs Weber, qui font se tordre de rire ses contemporains depuis de longues décennies.

04/2019

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Littérature française

Notes sur l'art de se vaincre

Il y a deux millénaires, la Bhagavadgita exigeait que le sage puisse renoncer aux actes, se faire indifférent à tout, se fondre dans le vide. Quelques siècles plus tôt, le sceptique Pyrrhon montrait comment se dépouiller de soi. En 1548, Ignace de Loyola faisait paraître une méthode inflexible pour se vaincre soi-même. Voici un livre comme un secret, un regard circulaire sur l'art d'être avec, ou contre soi. "De soudains appétits, d'inextinguibles soifs fondaient continuellement sur lui. Il les voyait jaillir sans prévenir, étinceler comme d'étranges météores, puis se noyer dans les ténèbres. Il voyait les désirs rôder autour de lui".

10/2022

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Littérature étrangère

L'art de mourir au loin. chronovélème

Au bord du divorce, un couple de trentenaires lisboètes se livre à un inventaire courtois et méthodique de ses biens. Très vite, Arnaldo et Barbara achoppent sur le sort de leur tortue domestique. Que faire de cet animal qu'ils n'ont même pas baptisé ? Liés par ce noeud gordien absurde, ils poursuivent - en attendant de trouver une solution - un semblant de vie commune ponctué de scènes de ménage aigres-douces... Mais sont-ils sûrs de vouloir se quitter ? Leurs chassés-croisés chez eux, dans les quartiers populaires ou huppés de Lisbonne, et la mélancolie qui les étreint quand ils sont seuls laissent présager un dénouement heureux... Mario de Carvalho profite de cette trame cocasse pour épingler des affects conjugaux dangereusement volatils et nous faire rire d'un certain quotidien urbain petit-bourgeois. Cocktail narratif jubilatoire mixant cinéma, farce et bande dessinée, son "chronovélème" pousse sur le devant de la scène un chélonidé inerte, modeste mais hilarante allégorie de notre condition humaine.

01/2014

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Critique

De l'écriture politique comme un art

Dans les cinq textes de ce volume, George Orwell évoque les auteurs qui ont inspiré 1984, Eugène Zamiatine, Arthur Koestler, Aldous Huxley, et révèle, à travers son essai clé sur la contre-utopie Les voyages de Gulliver, combien l'ironie dévastatrice de Jonathan Swift heurtait sa morale socialiste. Ce recueil de chroniques - où figure Pourquoi j'écris - peut être lu comme le manifeste littéraire d'Orwell qui définissait son écriture comme "un art politique" voire une" propagande" pour ses idées : "Quand je m'assois peur écrire un livre, je ne me dis pas : "Je vais produire une came d'art." J'écris parce qu'il y a un mensonge que je veux exposer au grand jas, un fait sur lequel je veux attirer l'attention, et mon souci premier est qu'on m'entende." En annexe, un bref rappel de l'équivoque épisode de la liste dressée par Orwell et remise au Département de l'Information - liste de journalistes, d'écrivains, d'artistes qu'il suspectait de se situer, en pleine guerre froide, dans le mauvais camp.

02/2021

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Beaux arts

Le guide Hazan de l'art contemporain

Jungle, terra incognita... , pour beaucoup l'art contemporain est inaccessible. Trop difficile à atteindre, impossible à comprendre. Pour certains l'art est une affaire sérieuse, une cosa mentale comme le disait Léonard de Vinci. Pour d'autres, c'est avant tout un plaisir rétinien. D'aucuns y consacrent tout leur temps et leur argent. D'autres leurs loisirs, primes et dividendes. Il y a ceux qui voudraient... mais qui n'osent pas. Dans tous les cas, qu'on soit petit ou gros collectionneur, qu'il s'agisse d'un passe-temps ou d'un plein temps, il faut savoir comment et où acheter. Chaque année, le guide Hazan sort sa sélection internationale d'artistes, afin d'orienter l'acheteur indécis dans le domaine de l'art contemporain. Ecrit par une des meilleures spécialistes françaises du marché de l'art, il n'est ni exhaustif, ni confidentiel, et s'adresse à toutes les bourses de collectionneur. Sa liberté de ton, arbitre subjectif du goût, détermine le choix des quelque 200 artistes, plus de 100 galeries ou centres d'art, et 11 salons ou foires référencés. L'auteur a choisi des artistes dont le travail ne se limite pas aux installations tentaculaires destinées aux musées, privés ou publics, mais dont l'oeuvre s'exprime aussi dans des plus petits formats. Les collectionneurs chevronnés, rompus à l'art de bien acheter, s'y retrouveront, car sont également proposés des créateurs singuliers qui n'occupent pas toujours le devant de la scène médiatique. Lecture du monde, espace de rencontres, occasion d'échanges, l'art contemporain est décliné en trois parties. A, comme Artistes : à chaque artiste une ou plusieurs illustrations, une idée du budget à consacrer, des repères biographiques et professionnels et une notice donnant l'avis de l'auteur. L, comme Lieux : à chaque galerie ou centre d'art, une photo, des indications pratiques et un commentaire sur ses choix. Une cartographie des métropoles de l'art contemporain accompagne le voyage symbolique et réel des amateurs. R, comme Rendez-vous : à chaque foire ou rencontre internationale son commentaire, sa photo et ses informations pratiques. En introduction, après son éditorial sur la création et les tendances artistiques de l'année, l'auteur donne tous les conseils utiles pour réaliser un bon achat, avant d'inviter même les plus néophytes à regarder l'art de notre temps.

10/2018

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Art mural, graffitis, tags

Guide de l'art contemporain urbain 2022

Le Street Art pour Point Cardinal La quête de repères nous anime tous moment où de nouveaux paradigmes politiques, économiques et énergétiques s'imposent à nous avec force. Dans cette quête sans fin de repères, le Street Art s'approprie les symboles et les rites issus de grandes religions monothéistes, et confronte le sacré au profane. Toujours en quête de repères, Lille et ses hot spots sont l'étoile du Nord du Street Art. Nous trouvons aussi des repères dans la diversité créative des Street artistes. Nous rencontrons Hendrik Beikirch et ses représentations noires d'humains aux expressions singulières, Takeru Amano à la poésie colorée et au regard particulier sur les femmes, et Amandine Urruty aux mondes fantasmagoriques. Pour compléter le panorama, Buff Monster avec ses Melty dégoulinants, et Nebay et ses représentations colorées ont des styles si reconnaissables. Le Street Art, une pierre angulaire créative.

10/2022

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Impressionnisme

Métamorphoses dans l'art de Claude Monet

A travers la sélection d'un ensemble exceptionnel de trente chefs-d'oeuvre de Claude Monet - dont la plupart sont des "Monet de Monet" , légués par le fils du peintre - l'ouvrage explore les étapes décisives du parcours artistique de l'artiste, depuis les Vues de la gare St-Lazare, jusqu'aux représentations sans cesse renouvelées des fameux nymphéas de Giverny. On comprend comment le chef de file du mouvement impressionniste a utilisé des moyen picturaux nouveaux qui lui permettent de peindre la sensation, fixer l'effet, restituer les variations de la lumière par la simple utilisation de la couleur. La superposition des couches picturales des nymphéas, leur profondeur et leur transparence sont annonciatrices d'une véritable révolution artistique, fondatrice de l'art moderne du xxe siècle et dont la portée est universelle. Cet ouvrage qui accompagne l'exposition exceptionnelle de Fontevraud est une magnifique initiation à l'art de Claude Monet.

08/2022

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Médiation

L'art de méditer et ses bienfaits

"La beauté intérieure est quelque chose que nous cherchons tous, elle est là à notre portée. Il suffit de vouloir se faire du bien, avec une grande ténacité à accepter ce qui est. […] Laissez votre essence, lumière intérieure, circuler dans vos entrailles, dans chacune de vos cellules et ainsi purifier votre coeur et le laisser se remplir à travers ce mouvement". Grâce à cet ouvrage, vous serez capable de retrouver la paix à n'importe quel moment.

08/2021

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Histoire de la médecine

Deux observations de brûlure par la radiographie

Deux observations de brûlure par la radiographie Date de l'édition originale : 1900 Le présent ouvrage s'inscrit dans une politique de conservation patrimoniale des ouvrages de la littérature Française mise en place avec la BNF. HACHETTE LIVRE et la BNF proposent ainsi un catalogue de titres indisponibles, la BNF ayant numérisé ces oeuvres et HACHETTE LIVRE les imprimant à la demande. Certains de ces ouvrages reflètent des courants de pensée caractéristiques de leur époque, mais qui seraient aujourd'hui jugés condamnables. Ils n'en appartiennent pas moins à l'histoire des idées en France et sont susceptibles de présenter un intérêt scientifique ou historique. Le sens de notre démarche éditoriale consiste ainsi à permettre l'accès à ces oeuvres sans pour autant que nous en cautionnions en aucune façon le contenu.

07/2021

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Développement personnel

Le grand art de la petite conversation

Vous aimeriez.Aborder de nouvelles personnes avec aisance et naturel ?Savoir relancer une conversation qui s'éteint ou éviter les silences pesants ? Vous sentir plus à l'aise dans les soirées en tous genres ?Développer des relations professionnelles plus agréables. et efficaces ?Et, surtout, laisser une bonne première impression Alors découvrez vite le grand art de la petite conversation.Loin d'être une perte de temps, cet art de la conversation « légère » vous ouvrira les portes du succès en vous donnant des conseils et des idées de sujets à aborder pour briser la glace, dans toutes les situations de la vie quotidienne. et professionnelle. Grâce à ce précieux guide, vous aurez toujours quelque chose à dire pour démarrer ou relancer une conversation ! Le livre indispensable pour être à l'aise en toutes circonstances !

02/2012

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calendrier de l'avent

Pat' Patrouille - Calendrier de l'avent NED

Retrouve les héros de la Pat' Patrouille dans ce superbe calendrier de l'Avent ! Découvre chaque jour une nouvelle histoire, et attends Noël patiemment avec Chase, Ruben, Stella et tous tes chiots préférés !