poésie poèmes poète
Extraits
Littérature française
Au fil des jours et autres nouvelles
Dans un entretien de 1984, le poète Giorgio Caproni manifestait son intérêt pour la prose à laquelle il s'était consacré surtout entre la fin des années 1930 et celle des années 1940 : "J'ai toujours gardé la nostalgie des nouvelles - admettait-il - et je crois avoir été l'un des premiers poètes à avoir donné une dimension narrative à ses vers". Les dix-sept nouvelles de ce recueil ont pour la plupart été publiées dans des journaux et des revues et seule "Au fil des jours" , qui donne son titre à ce volume, est parue du vivant de l'auteur chez Rizzoli. Ces textes, traduits pour la première fois en France, offrent un large échantillon du travail de Caproni narrateur, notamment en raison de la variété des sujets abordés : la guerre et l'expérience dans la Résistance, l'après-guerre avec ses promesses et ses désillusions, la mer et les aventuressingulières qu'on y vit... Si différentes qu'elles soient, ces nouvelles ont en commun une certaine vision de l'être humain. En effet, les personnages de Caproni se ressemblent, ils partagent tous une difficulté à trouver leur place dans la société, un malaise existentiel, une rage qui est à l'origine de leur action mais surtout de leur inaction. Mettant en scène des épisodes qui n'ont souvent rien de sensationnel, l'auteur nous plonge dans l'intimité de ses personnages, fait de nous les témoins de leurs doutes, de leurs émotions, de leurs changements d'humeur soudains. Plus que la réalité que nous observons à travers leurs yeux, c'est leur vérité intime qui nous est livrée. Une vérité minutieuse, quotidienne, qui nouslaisse toutefoisl'impression de noustenir au bord d'un abysse.
09/2023
Théâtre
La vie, je l'agrandis avec mon stylo. L'engagement : écrits de jeunes et réflexions
" Jeunesse " et " engagement ", deux mots que l'imaginaire collectif a longtemps associés : le jeune âge comme berceau de la révolte. Depuis la prétendue fin de l'histoire, ces deux notions se fuiraient, se tourneraient le dos ? Le Théâtre du Pélican, dirigé par le metteur en scène Jean-Claude Gal à Clermont-Ferrand, a souhaité organiser cette confrontation de concepts par le détour du théâtre et de l'écriture. Ainsi, un vaste chantier concernant quatre cents enfants, adolescents et jeunes adultes a été mis en place entre 2009 et 2012, accueillant en résidence cinq auteurs de théâtre pour animer des ateliers d'accompagnement à l'écriture et écrire un texte théâtral personnel sur les thèmes liés à l'engagement : Michel Azama, Jean-Pierre Cannet, Françoise du Chaxel, Lise Martin et Dominique Richard. Dans La vie, je l'agrandis avec mon stylo, sous la direction du poète et dramaturge Jean-Pierre Siméon, un florilège des productions de ces jeunes a été sélectionné, au côté d'extraits des pièces produites par les auteurs et de leurs consignes d'écriture. L'auteure de bande dessinée Gabrielle Piquet a également suivi ces travaux : on retrouvera ainsi son reportage graphique dans le concret des ateliers, ne s'interdisant pas d'effectuer des embardées dans l'imaginaire. Et pour redonner des couleurs au vocable " collectif ", penseurs, écrivains, poètes, metteurs en scène, psychologue et enseignants réfléchissent à l'émancipation possible de cette jeunesse par la pratique et la rencontre artistiques : Edgar Morin, Claude Ber, Gérard Noiret, Michel Séonnet, Christian Duchange, Geneviève Lefaure, Christine Leprince et Isabelle Galtier. A la fois report d'expérience humaine, artistique et pédagogique et boîte à outils théoriques et pratiques, cet ouvrage vise le double geste politique et poétique du partenariat et de la découverte.
05/2012
Critique littéraire
Le livre des métaphores. Essai sur la mémoire de la langue française
Qu'est-ce qu'une métaphore ? Venu du grec ancien, le terme désigne le transfert purement mental d'un mot, ou d'une expression, de son sens premier, ou propre, à un sens second, ou figuré. Ces glissements de sens ressemblent à de vraies métamorphoses : le feu de cheminée se change le moment venu en feu de la passion, ou en feu de la conversation, ou en feu de l'éloquence, aussi naturellement que la baguette de la fée change à minuit le carrosse de Cendrillon en citrouille. La feuille d'arbre se change en feuille de papier, et la feuille de papier en page de journal imprimé. De ce pouvoir métamorphique du transport métaphorique, le langage reçoit son côté joueur, poétique et même sorcier.
Les poètes et les grands écrivains s'en jouent avec art ; mais tout un chacun, dans son usage quotidien et quasi machinal, soit en parlant, soit en lisant, a affaire abondamment à cette propriété du langage, le plus souvent sans même s'en rendre compte. Notre langue, poète à notre place, a mémorisé, accumulé et augmenté au cours des siècles son propre trésor de métaphores, par transmission orale le plus souvent.
Ce livre veut donner une idée aussi complète que possible de la présence si ancienne de cette figure dans la langue française. L'auteur a choisi de ranger ces très nombreuses fleurs par lieux (le corps, la ferme, le château, la chasse, la guerre, la marine, etc.), au lieu de les soumettre à un ordre alphabétique qui les aurait écrasées, invitant ainsi le lecteur à un voyage à travers une France quasi disparue, mais dont subsistent des mots qui se laissent humer comme le flacon de Baudelaire, d'où jaillit toute vive une âme qui revient.
03/2012
Poésie
Criminel... pour quelques haïkus. Mémoires de prison d'un haïjin pacifiste (1941-1945), Edition bilingue français-japonais
Criminel pour quelques haïkus... est l'autobiographie de Genji Hosoya traduite du japonais par Seegan Mabesoone. Genji est arrêté par la Police Spéciale Tokko le 5 février 1941 pour " soupçons d'opinions subversives " puis est condamné à deux ans de prison ferme. Il passe en tout deux ans et demi incarcéré à Tokyo. Après sa sortie de prison, victime des bombardements aériens sur la capitale en 1945, il décide de partir avec sa famille pour Hokkaido. Trois ans avant sa mort, en 1967, Genji publie ses mémoires sous le titre Doronko ichidai (" Mes années de boue "), dont est tiré le présent texte, Haiku jiken, inédit en français. En publiant cette traduction restée inconnue jusqu'à nos jours, Seegan Mabesoone met en lumière le témoignage poignant d'un pacifiste dont nous pouvons nous inspirer. En ces temps troublés, où les heures tragiques de la Seconde Guerre mondiale se rappellent à notre mémoire, ce texte constitue un témoignage de première main sur la répression des poètes pacifistes au Japon dans les années 1940. Il nous permet de comprendre, de ressentir concrètement les étapes de la fabrication du consentement à la guerre : imposer un pouvoir dictatorial dans toute la société, légitimer l'invasion d'un pays voisin, anéantir toute tentative de résistance pacifiste. On y découvre la vie quotidienne d'un jeune poète de haïku, père de famille dans un quartier populaire de Tokyo, qui se retrouve soudain dans les geôles du pouvoir fasciste, du fait de quelques versets pacifistes. Genji décrit sa vie carcérale, les interrogatoires, les bombardements sur Tokyo, parfois de façon très crue, souvent avec un humour tragi-comique émaillé de haïkus. Un texte essentiel à lire et à relire de part et d'autre de l'Eurasie, du Japon à la France, en passant par l'Europe de l'Est... Seegan Mabesoone.
05/2022
Antiquité - Essai
Présence du fantastique dans les tragédies de Sénèque. Aspects génériques, esthétiques et sémantiques
Ce travail s'intéresse aux éléments permettant de rapprocher l'univers tragique sénéquien des fictions gothiques et fantastiques du point de vue de la généricité lectoriale. Les littératures gothique et fantastique reposent sur l'avènement du surnaturel et le développement d'une atmosphère cauchemardesque afin de provoquer l'effroi des lecteurs. Or, si les critiques ont depuis longtemps fait de ces éléments une des caractéristiques des pièces sénéquiennes, le rapport avec l'esthétique fantastique a rarement été étudié. La prégnance de l'onirisme macabre comme le style outrancier de Sénèque sont habituellement considérés comme un exemple du baraque néronien. Il s'agit ici de montrer que, par bien des aspects, les pièces s'avèrent plus proches, pour un lecteur moderne, de l'esthétique gothique ou fantastique que de la mouvance baroque. En effet, les tragédies mettent en scène des créatures fantastiques, des évènements troublants et sont parcourues parla topique infernale. Ces différents motifs concourent à la création d'une atmosphère cauchemardesque qui vise à stupéfier et terrifier les spectateurs. Il semble que Sénèque cherche avant tout à développer un théâtre de l'effet reposant sur une forte implication émotionnelle du public. En cela, ses pièces rejoignent les préconisations du Duite du Sublime qui invitent les poètes à s'affranchir de l'idéal mimétique pour privilégier l'exploitation de la phantasia. Les descriptiones de lieux surnaturels, de fantômes hideux et de montres appellent que le poète possède la faculté de placer sous les yeux de l'auditoire des scènes impassibles dans la réalité. Ainsi, Sénèque, en cherchant à susciter la terreur du public, recourt à de nombreuses stratégies scripturales développées plus tard par les auteurs gothiques et fantastiques. Cet intérêt le conduit à développer une nouvelle conception du tragique et à concevoir une véritable esthétique de l'horreur.
05/2022
Littérature française
Les fées et le miroir magique de Brocéliande
Coup de foudre en Forêt de Brocéliande... Eléonore est en quête du grand amour. Elle va trouver Merlin qui lui conseille de faire un voeu devant le Miroir Magique de Brocéliande. Quelques jours passent et, au détour d'un chemin, alors qu'elle se croyait seule, elle aperçoit une Fée qui lui sourit. Elle est grande et merveilleusement belle. C'est Mélusine ! Dès cette première rencontre, Eléonore en tombe follement amoureuse.
De rencontres en rencontres, ses sentiments s'affirment. Mais hélas, le coeur de Mélusine bat pour " l'autre ". Entre attirance et doutes, Eléonore se décide à écrire un poème à sa belle dans lequel elle lui crie son amour. La magie d'un monde imaginaire va réunir nos deux fées...
De rencontres en rencontres, ses sentiments s'affirment. Mais hélas, le coeur de Mélusine bat pour " l'autre ". Entre attirance et doutes, Eléonore se décide à écrire un poème à sa belle dans lequel elle lui crie son amour. La magie d'un monde imaginaire va réunir nos deux fées...
04/2020
Poésie
Revers
La nuit. Belle leçon d'art et de beauté ! On l'inflige à un oiseau ? Comme à l'objet dont la fuite et le fin gazouillis de joie ont un son égal. Quel vol ? Quel cri est-ce ? C'est une rage qu'il faille le dire dans ce poème. L'ai-je mis en ordre ? Il est naturel d'oser des visions de choses diurnes sur des choses nocturnes. Des jours. Naturel d'oser l'ordre de dissiper l'obscurité dans chaque faille. L'oiseau a une limite. Il est enragé en vol. Le mur du son. Enorme ! Et de la nuit la fin est prévue. La voici. C'est à toi. Un oiseau ou toi avez l'opportunité de tirer la leçon alors tire-la.
01/2018
Littérature étrangère
La ville de cuivre
"Lieu des démons et lieu des lémures. Lieu d'esprits qui dévorent l'âme. Lieu du feu follet, de la poudre aux yeux, du passe-passe. Patrie du tout, du rien, et de l'encore rien. Lieu de la félicité sans dieu et lieu de l'absence au monde. Lieu du rejet de tout Bien et de tout Beau, ville de cuivre, seul lieu, dans ce qui existe, qui ne possède ni vérité ni âme." Un joueur paie une prostituée pour vivre avec lui dans les bas-fonds de Babylon City, jusqu'au jour où elle refuse son argent parce qu'elle l'aime. Ce roman d'amour paradoxal se double d'un poème tel qu'on n'en avait jamais écrit sur la jungle des villes.
12/1993
Pédagogie
Tu n'iras pas à l'école, mon fils
Tu n'iras pas à l'école, mon fils. C'est avec du Kipling, dans le sang, que Yoann Lauren-Rouault, papa pour la troisième fois, remonté contre un mammouth sans âme, livre à son fils, non un poème, mais un brûlot, lui expliquant avec ferveur pourquoi il n'ira pas à l'école comme "tous les autres". Ce pamphlet qui décortique les mécanismes de l'échet, les incohérences des programmes scolaires, leur empreinte idéologique, s'adressera à tous les parents dont l'esprit a au moins une fois été effleuré par l'idée de donner à leurs enfants "l'école à la maison". Un texte inoubliable, qui peut faire basculer ses lecteurs. Préfacé par un professeur Agrégé de l'Education Nationale.
09/2020
Littérature française
Le paradis entre les jambes
Le 11 juin 1981, l'étudiant Issei Sagawa, trente-deux ans, a commis un meurtre suivi d'actes cannibales sur notre camarade d'université Renée Hartevelt, Hollandaise de vingt-trois ans, qu'il avait invitée dans son appartement du 10 rue Erlanger, Paris XVIe, lui demandant d'enregistrer en allemand la lecture d'un poème de l'auteur expressionniste Johannes Becher. J'ai vécu la proximité de l'événement. Ce livre est une empreinte laissée sur ses marges par cet acte et une tentative d'en affronter l'opacité. Ma vie s'est trouvée prise là-dedans à un moment crucial de son histoire et, bien que l'autoscopie me répugne, je dois me regarder au contact de ces circonstances.
01/2013
Musique
La Tétralogie de l'Anneau du Nibelung de Richard Wagner. une édition critique éditée commentée et annotée par Edmond Barthélémy et Louis-Pilate de Brinn'Gaubast
La Tétralogie de l'Anneau du Nibelung est une oeuvre écrite par Richard Wagner, compositeur, directeur de théâtre, écrivain, chef d'orchestre et polémiste allemand de la période romantique, particulièrement connu pour ses quatorze opéras et drames lyriques. Der Ring des Nibelungen ou L'Anneau du Nibelung en français, est un cycle de quatre opéras de Richard Wagner, inspiré de la mythologie germanique et nordique, et particulièrement de la Chanson des Nibelungen, un poème épique germanique du Moyen Age. Edmond Barthélémy et Louis-Pilate de Brinn'Gaubast offrent de ce cycle d'opéras une lecture érudite indispensable aux aficionado de Wagner. Ce livre rare et épuisé depuis de nombreuses années est ici réédité de la première fois depuis sa parution originale en 1894.
11/2022
Littérature étrangère
Le vent se lève
OEuvre charnière, Le vent se lève (1936-1937) est aussi la transposition d'une expérience vécue. Le héros, un écrivain, accompagne sa fiancée dans un sanatorium des Alpes japonaises. Il tente de fixer dans un récit le bref bonheur qu'il connaît auprès d'elle. Après sa mort, il revient dans le village de montagne où il l'avait connue et trouve enfin l'apaisement. Sur cette mince trame s'élabore un récit d'une grande densité et à l'art très maîtrisé. OEuvre intime dédiée à la fiancée morte, cette médiattion sur la création et la mort, nourrie de Proust, de Valéry, (le titre est emprunté à un vers du "Cimetière marin") et de Rilke, est aussi un poème très japonais du souffle.
12/1993
Littérature française
A la terre
Aux Beaux-Arts, Marin et Valentin partageaient une envie de refaire le monde. Valentin est devenu maraîcher, il a rencontré Islemme, une bergère grandie en banlieue, comme lui. Mais la terre résiste. L'eau se fait rare. Le loup et les ravageurs saccagent. Marin, lui, est devenu écrivain. L'été dernier, il est allé faire les récoltes avec son ami. Ce premier récit en immersion court comme un poème sous la terre, une urgence à revenir au corps. Un grand entretien pour faire un pas de côté Suivi d'un entretien avec Dominique Paturel, chercheuse à l'Inrae de Montpellier, spécialisée dans l'accès à une alimentation de qualité pour tous, qui permette aux paysans et aux professionnels du circuit alimentaire de vivre de leur travail.
06/2023
Compositeurs
La Tétralogie de l'Anneau du Nibelung de Richard Wagner
La Tétralogie de l'Anneau du Nibelung est une oeuvre écrite par Richard Wagner, compositeur, directeur de théâtre, écrivain, chef d'orchestre et polémiste allemand de la période romantique, particulièrement connu pour ses quatorze opéras et drames lyriques. Der Ring des Nibelungen ou L'Anneau du Nibelung en français, est un cycle de quatre opéras de Richard Wagner, inspiré de la mythologie germanique et nordique, et particulièrement de la Chanson des Nibelungen, un poème épique germanique du Moyen Age. Edmond Barthélémy et Louis-Pilate de Brinn'Gaubast offrent de ce cycle d'opéras une lecture érudite indispensable aux aficionado de Wagner. Ce livre rare et épuisé depuis de nombreuses années est ici réédité de la première fois depuis sa parution originale en 1894.
07/2022
Poésie
La légende des siècles. Tome 2
C'est au cours de son exil à Jersey puis à Guernesey, et en réponse au coup d'Etat de Louis Napoléon Bonaparte, que Victor Hugo conçut La Légende des siècles. Dans cette oeuvre colossale qui rassemble trois recueils d'abord publiés isolément de 1859 à 1883, l'auteur, mêlant histoire et mythe, religion et philosophie, satire et science, retrace l'évolution de l'humanité depuis la Chute. Poème épique " créé par un homme de son temps pour des lecteurs de son temps" selon Baudelaire, La Légende des siècles laisse entrevoir un optimisme romantique qui n'est en rien le fruit de l'aveuglement mais, au contraire, l'affirmation d'un sursaut héroïque : celui de la prise de conscience de la condition misérable de l'homme.
04/1993
Littérature française
Si tu parles, Marianne
Comme une longue lettre d'amour pour que la mémoire de Marianne Cohn ne s'éteigne jamais, Bruno Doucey s'adresse à elle et revient sur son histoire trop brève. Née en 1922 en Allemagne, Marianne Cohn, jeune fille juive engagée très tôt au sein de la Résistance, sauve de la déportation plusieurs centaines d'enfants en les faisant passer clandestinement en Suisse. Un poème de Marianne, retrouvé dans la poche de l'un d'entre eux, constitue son seul témoignage des atrocités perpétrées par les nazis, des souffrances endurées pour ne pas trahir. Je trahirai demain dit-elle, dans cette ode à la liberté. Marianne sera assassinée par ses tortionnaires le 8 juillet 1944, en Haute-Savoie, à quelques jours de la Libération.
08/2014
Philosophie
Le commencement de la philosophie occidentale. Interprétation d'Anaximandre et de Parménide
On sait l'importance de la réflexion sur les penseurs présocratiques dans la philosophie de Heidegger. Le cours traduit ici, datant de 1932, s'il n'est pas le premier à en faire mention, est le premier, en revanche, à les aborder sous l'angle du Commencement qui s'y joue. Cest ce motif du commencement qui oriente la lecture que Heidegger entreprend de la très courte et dense "parole d'Anaximandre" et des fragments qui nous sont parvenus du poème de Parménide d'Elée. Cette explication avec le commencement de la philosophie occidentale ne cessera plus, dès lors, d'accompagner le cheminement de la pensée de Heidegger. Elle constituera un second foyer de l'oeuvre heideggerienne, après Être et temps : la recherche d'un autre commencement.
11/2017
Beaux arts
Les matins bleus et les nuits roses. Les surréalistes sur la côte basque (1923-1927)
Rien ne destinait Guéthary à devenir un lieu de villégiature pour les surréalistes dans les années 1920. Et c'est pourtant ce qui s'est passé. Vers 1923, ce sont les jeunes Drieu La Rochelle et Aragon qui posent leurs valises et leurs stylos sur le haut de falaise. Ils y vivront des histoires d'amour tumultueuses et y écriront des pamphlets bien saignants. Quelques années plus tard, c'est Man Ray qui viendra ici tourner un film, Emak Bakia. Traduction, Fichez-moi la paix ! Tout un programme ! Un Ciné-poème qui marquera l'histoire du surréalisme. On savait peu de choses concernant cette période. Edouard Labrune a mené une enquête minutieuse et à ramené à la surface de nombreux documents inédits.
07/2020
Prière et spiritualité
Neuvaine à la Vierge Marie avec la petite Thérèse
Pendant neuf jours, nous vous proposons de vous laisser accompagner par sainte Thérèse de Lisieux pour aller avec elle vers Marie. Comme vous le découvrirez chaque jour, Marie est présente dans la vie de Thérèse dès sa petite enfance. Nous commencerons par évoquer un épisode précis de la vie de Thérèse dans sa relation avec la Vierge Marie. Nous lirons ensuite un extrait des 25 strophes du poème de Thérèse Pourquoi je t'aime, ô Marie ! , une des plus belles prières mariales de toute la tradition chrétienne. Viendra alors le temps de la méditation pour nourrir notre relation à la Vierge. Une prière proposée par un pape viendra enfin nous inviter à prier Marie en communion avec toute l'Eglise.
11/2021
Contes et nouvelles
Eclats de femmes sur le rivage
Assise sur le sable, une femme rêve qu'elle est allée à l'école, qu'elle a appris à lire et à écrire, qu'elle sait faire glisser le crayon sur une feuille pour tracer de mystérieux signes célébrant la vie. Ce livre raconte son histoire, mais aussi celles de femmes meurtries qui souffrent, disparaissent, s'exilent, celles de femmes que l'on torture, assassine, mais qui restent vivantes, des femmes qui, audacieuses, prétendent exister sans maîtres. Ces récits se déroulent dans une ville baignée par la mer et le ciel, ville-poème, ville-femme. Qui donc lance un voile d'écume vers le ciel, éclate de rire et danse sur le sable ? C'est l'enchantement du monde. C'est le triomphe de la vie.
12/2021
Théâtre
Un spectacle dans un fauteuil (1832). La coupe et les Lèvres ; A quoi rêvent les jeunes filles ; Namouna
Un spectacle dans un fauteuil, composé par Musset en 1832, est un recueil poétique qui réunit à la fois une dédicace, une tragédie, une comédie, et un poème. L'auteur joue avec les attentes du lecteur, invité à imaginer un spectacle en lisant. Il suggère que le théâtre peut se passer d'une salle mais non d'un public, fût-il réduit à un seul individu. Ce principe lui permet d'exprimer toute sa fantaisie, qu'elle soit sombre dans La Coupe et les Lèvres ou aérienne dans A quoi rêvent les jeunes filles. L'inventivité de Musset se déploie aussi bien dans ce théâtre en liberté que dans l'insolente dédicace et dans le chef-d'oeuvre poétique qui referme le recueil, Namouna.
01/2019
Policiers
Inferno. Edition illustrée
Robert Langdon, professeur de symbologie à Harvard, se réveille en pleine nuit à l'hôpital. Désorienté, blessé à la tête, il n'a aucun souvenir des dernières trente-six heures. Pourquoi se retrouve-t-il à Florence ? D'où vient cet objet macabre que les médecins ont retrouvé sur lui ? Quand son monde vire brutalement au cauchemar, Langdon va s'enfuir avec une jeune femme, Sienna Brooks. Rapidement, Langdon comprend qu'il est en possession d'un message codé créé par un éminent scientifique - un génie qui a voué sa vie à éviter la fin du monde, une obsession qui n'a d'égale que sa passion pour l'une des oeuvres de Dante Alighieri : le grand poème épique Inferno.
11/2014
Non classé
Voyageur des mondes
Face aux grandes marées de l'époque actuelle qui menacent de tout engloutir, Ingrid Johann nous propose d'ouvrir le grand livre de la nature, et de s'y attarder : ce texte, accompagné des dessins originaux de l'auteur, évocateurs et forts, se respire comme un souffle venu d'Ailleurs. Ecrit principalement comme un long poème en prose, il invite néanmoins le lecteur à réagir : -"tu es ton propre maitre, lui dit-il, mais rappelle-toi que ce que tu choisis détermine ce que tu es". Suivons l'auteur dans le plus spirituel et énigmatique des voyages, à travers ce qu'il ressent comme un nécessaire changement de cap... VOYAGEUR DES MONDES vous invite à une relecture de la vie, retrouver l'harmonie pour simplement survivre.
06/2012
Littérature française
Cérémonial espagnol du phénix. Suivi de La partie d'échecs
La rigueur alexandrine de ce poème doit être considérée comme la table sur laquelle les dés roulent. La main qui les verse leur imprime une chance où le hasard semble contrôlé par quelque mystérieuse conscience. Il en résulte un mariage de la forme classique avec cet ordre qui affecte la figure du désordre parce qu'il se délivre des règles mortes. Une obéissance aveugle à des calculs préalables faisant du Cérémonial, de la Partie d'échecs et des Paraprosodies qui les précèdent, de véritables machines à significations, où le hasard se trouve provoqué par les chiffres. Les quelques fantômes de mémoire qui se glissent parfois dans cet organisme verbal ressemblent aux bruits que font les dés secoués dans le cornet de cuir, entre les chutes.
03/1961
Poésie
A quatre épingles
Daniel Boulanger est l'un des écrivains les plus importants de ce temps. Son oeuvre, nombreuse et multiple (quelques 50 titres), s'épanouit surtout dans le roman, le poème, le théâtre, la nouvelle. Il est aussi célèbre comme acteur de cinéma. (Ascenseur pour l'échafaud, de Louis Malle, entre autres films fameux). Après Images, mes catins et Le tremble et l'acacia, voici les troisièmes "retouches" de Daniel Boulanger. Le soir vendeur de jades Au fond des rues en étagères En a pour tous les goûts Des nées du lieu des étrangères Près ou non de leurs sous Et des amants en promenade Mais indécis décidez-vous Fragile est sa parade Un drôle avec son lance-pierres L'a choisie pour ses coups
01/2002
Poésie
Exister. Suivi de Territoires
"Refuser l'illusion lyrique, vaincre par le langage commun l'angoisse de l'homme sans assise dans la durée, tel est le dessein de Jean Follain. En donner une formule abstraite, c'est vouloir séparer le corps et l'âme, c'est perdre le poème - en tout cas lui ôter sa pure valeur d'allusion, sa légèreté, son inflexion unique. Il est lui-même objet, à la fois ouvert et secret, semblable au monde de l'enfance qui fut à la fois fabuleuse et dérisoire, et dont Follain écrit : "Combien il était difficile de serrer de près les choses ! La matière passait de la joie diffuse à une sorte de tristesse sourde... Tout durait et restait peuplé d'attente". "Henri Thomas.
05/2003
Critique littéraire
Auden ou l'oeil de la baleine
"Je ne pouvais imaginer que vingt ans de ma vie allaient d'un coup me remonter à la tête quand je découvrirais le visage de l'homme qui avait en quelque sorte changé le cours de mon existence ; et que cet homme dans la neige, non seulement je ne l'avais jamais vu et ne le rencontrerais jamais, puisque Wystan Auden est mort en 1973, mais je ne m'étais même pas soucié d'en apprendre davantage sur lui, et son nom même, je l'avais laissé peu à peu s'endormir dans ma mémoire à l'ombre du seul poème de lui comme un arbre qui me portait sur l'amer des jours. Pas étonnant que je l'aie pris pour une baleine". Guy Goffette.
01/2005
Poésie
Littoral 12
Au fil de l'année 2012, l'auteur se rend dans douze villes du littoral, entre Zeebrugge et l'île d'Yeu. Le poème qui s'écrit en XII chants au fil de ce périple n'a pourtant rien du carnet de croquis ni de la déambulation touristique: il relate au contraire une lente traversée intérieure, une plongée souvent agitée dans un paysage aussi géographique que mental, où planent l'ombre des dieux anciens et les durs travaux du songe. Abordant pour la première fois l'écriture poétique, Anne Calas a composé avec Littoral 12 une singulière épopée contemporaine, d'une tension exemplaire: un chant féminin où s'affrontent dans leurs ténèbres et leur lumière propres les figures bouleversées du désir.
04/2014
Documentaires jeunesse
Mélisse et le pont arc-en-ciel. Nettoyage des chakras
Mélisse va guider votre enfant sur le chemin de l'éveil en mélangeant spiritualité, éducation, tendresse et méditation. La magie de Mélisse donnera à votre enfant la confiance dont il a tant besoin, le respect de lui-même et des autres. Dans ce tome 2 avec le thème "Nettoyage des chakras" la fée Mélisse emmène l'enfant sur le pont Arc-en-ciel pour aller visiter et équilibrer ses 7 chakras. Une aventure fabuleuse tant pour le parent que l'enfant qui se fera sous forme de petites histoires reliées à chaque chakra. Histoire sur le respect de l'environnement + méditation des 7 chakras + questions et dessins en lien avec la méditation + fiche conseil parents + poème + cadeau marque page 3D.
08/2019
Littérature française
Le gardien des rosées
"L'aphorisme est le genre littéraire le plus ingrat. Il ne se pare pas de musique ou de rêve, comme le poème. Il n'a pas de personnage pour le soutenir, comme le récit. Il est nu, bref, péremptoire. Ou bien, il va à l'évidence insoupçonnée, avec une précision de mitrailleuse. Ou bien, il assène des contre-vérités vénéneuses mais aguichantes : quelques mots lui suffisent. Il faut en écrire mille pour en garder dix. Paul Valéry en faisait graver au fronton des édifices publics : vrais, terribles, sans preuves. L'aphorisme fait réfléchir, mais parfois de travers. Par exemple, dans ce recueil : "Un pas pour vivre, un pas pour regretter la vie", "Identité : misérable complot", "Ni rose ni raison", etc". Alain Bosquet.
11/1990
