jeunesse littérature
Extraits
Critique littéraire
Paroles d'écrivains : écritures de la migration. Rencontre avec Gabriella Kuruvilla
Ce volume propose un voyage dans l'univers des écritures dites migrantes. La première partie est le récit d'une rencontre avec l'écrivaine italo-indienne Gabriella Kuruvilla : une rencontre retranscrite sous la forme d'une interview et de la traduction française d'une de ses nouvelles du recueil E la vita, dolcezza (2008). Avec son écriture si peu correspondante à un cliché identitaire, Gabriella Kuruvilla nous a paru l'auteure idéale pour se confronter à la complexité des enjeux et des évolutions des écritures liées à la migration. La seconde partie du volume explore et étudie les notions d'"écritures migrantes", "écriture de la migration", "littérature de la migration", "littérature multiculturelle", "littérature de la deuxième génération". Dans les études proposées, des spécialistes de formation, méthode, langue et pays différents se confrontent sur ces notions, chacun à partir de la perspective qui est la sienne.
05/2014
Littérature Espagnole
L'eau de toutes parts. Vivre et écrire à Cuba
Les livres du grand écrivain cubain Leonardo Padura sont un dialogue entre l'Histoire et la littérature, l'île de Cuba et l'exil, la puissance de l'amitié et la dureté des rêves frustrés. Dans ce captivant recueil d'essais, l'auteur explore les coulisses de ses oeuvres les plus célèbres et emblématiques et les sujets qui lui sont les plus chers (la cubanité, la musique, le cinéma, la littérature, le base-ball...). Véritable immersion dans la salle des machines littéraire d'un auteur mondialement reconnu, ce livre personnel et évocateur est également un hommage au genre du roman, qu'il maîtrise et affectionne tant. Une fascinante fenêtre ouverte sur le métier d'écrivain, sur la création artistique et l'importance de la littérature. Une masterclass humaine, brillante et profonde sur l'art du roman avec le rythme, les contradictions, l'humour et les saveurs de Cuba.
04/2022
Revues
Elseneur N° 36/2021 : Ecrit sur l'ecorce, la pierre, la neige... Les supports matériels du poème (période moderne et contemporaine)
Que le grain de la matière soit réellement convoqué dans certaines pratiques de la poésie in situ, ou qu'il soit rêvé dans le texte lui-même, l'intérêt suscité par la matière élémentaire dans la poésie contemporaine relève du paradoxe : la scène contemporaine de l'écriture poétique est visitée par un imaginaire archaïque venu d'un temps difficilement situable, celui des inscriptions ou des empreintes qui, des épitaphes funéraires aux initiales entrelacées des amants gravées dans l'écorce, portent la trace humaine dans le monde sensible pour l'éterniser. Comment se conjuguent cette fascination pour l'archaïque et les gestes de notre modernité ? En réunissant des chercheurs en littérature française, en littérature comparée et en littérature hispanophone, les contributions de ce numéro entendent explorer la circulation entre les inscriptions passées dont les traces s'impriment dans la mémoire et celles proposées en relais par les poètes d'aujourd'hui.
12/2021
Littérature française
Thonon et ses eaux (Éd.1860)
Tableau de la littérature française pendant le dix-huitième siècleDate de l'édition originale : 1813Sujet de l'ouvrage : Littérature française -- 18e siècleLe présent ouvrage s'inscrit dans une politique de conservation patrimoniale des ouvrages de la littérature Française mise en place avec la BNF.HACHETTE LIVRE et la BNF proposent ainsi un catalogue de titres indisponibles, la BNF ayant numérisé ces œuvres et HACHETTE LIVRE les imprimant à la demande.Certains de ces ouvrages reflètent des courants de pensée caractéristiques de leur époque, mais qui seraient aujourd'hui jugés condamnables.Ils n'en appartiennent pas moins à l'histoire des idées en France et sont susceptibles de présenter un intérêt scientifique ou historique.Le sens de notre démarche éditoriale consiste ainsi à permettre l'accès à ces œuvres sans pour autant que nous en cautionnions en aucune façon le contenu.Pour plus d'informations, rendez-vous sur www.hachettebnf.fr
09/2014
Littérature érotique et sentim
Le goût du sexe
Depuis toujours, la littérature s'intéresse au sexe et le sexe s'immisce dans la littérature : des milliers de références en témoignent, l'Enfer pour les uns, un Paradis pour d'autres. Loin de l'interminable et répétitif catalogue de galipettes, positions et fétichismes, cette anthologie privilégie le style, l'inventivité, la richesse du vocabulaire, l'humour, l'originalité et la sincérité des situations. On prend goût, on prend plaisir à lire cette littérature quand la langue s'y fait volubile et aventureuse, et met en scène désordre, luxure et volupté, dans un débordement des imaginaires qui semble vouloir nous révéler quelques secrets... A explorer en compagnie de François Rabelais, Colette, Pierre Louÿs, Louis Aragon, Georges Bataille, Guillaume Apollinaire, Jean Genet, Stendhal, André Pieyre de Mandiargues, Nina Bouraoui, Oscar Wilde, Guillaume Dustan, Marguerite Duras, Bret Easton Ellis, Jacques Serguine, Marie Nimier, Sade, Martin Amis et bien d'autres...
02/2009
Lycée parascolaire
Oedipe roi. Sophocle (entre 430 et 420 av. J.-C.), Pier Paolo Pasolini (1967)
Une analyse d'Odipe roi, la pièce de Sophocle, et l'étude du film de Pasolini : deux oeuvres au programme du bac 2016-2017 de littérature française en Tle L. La pièce de Sophocle, et le film de Pier Paolo Pasolini sont au programme du bac 2016-2017 de littérature française en terminale L, en lien avec le domaine d'étude "Littérature et langages de l'image". Ce Profil du bac en propose une analyse approfondie en deux parties. 1. Le résumé et les repères pour la lecture La présentation détaillée de la pièce et du film. 2. Les problématiques essentielles. Le traitement du mythe par Sophocle et par Pasolini. Les personnages d'Oedipe, de Jocaste et de Créon dans la pièce et dans le film. Oedipe est-il coupable ? Oedipe est-il libre ? Le thème de la quête d'identité. Etude comparée du prologue et de l'épilogue....
08/2015
Revues
La vie Culturelle à Madagascar sous l'ère coloniale
Ce volume collectif revisite différents domaines de la culture à Madagascar durant la période de la colonisation française (1896-1960). Il cherche à analyser comment la littérature, le théâtre, le langage, les rapports au monde, ont été modifiés par le moyen de la présence de la langue et d'écrivains français, des manuels scolaires, de la radio et de la presse. Entre résistance aux intrusions étrangères et attraction pour la modernité, les Malgaches ont subi mais aussi appris, copié, synthétisé et réinventé des modèles considérés aujourd'hui comme constitutifs de la culture nationale. Relevant autant de l'histoire que de la littérature, ces études ont réuni Rado Radanielina, Anjara Fanomezana Rakotoniaina, Dovy Navalona Randrianoelina, Alyette Rajaofera Andriamasinalivao et Elie Ramarosetra, des jeunes chercheurs de l'université d'Antananarivo, et Dominique Ranaivoson, maître de conférences HDR à l'université de Lorraine, spécialiste de la littérature et de l'histoire culturelle malgaches.
10/2022
Réchauffement climatique
Le Grand Dérangement. D'autres récits à l'épreuve du changement climatique
Tout commence par une question simple : Pourquoi le dérèglement climatique est-il absent de notre littérature contemporaine ?
01/2021
Petits classiques parascolaire
Tistou les pouces verts
Tistou n'est pas un enfant comme les autres. Non seulement il s'endort en classe et se fait renvoyer de l'école, mails il a aussi les pouces verts. Dès qu'il les enfonce dans la terre, des fleurs et des plantes en jaillissent. Quoi de mieux pour remonter le moral d'une petite fille malade ? Ou pour transfoormer des quartiers misérables en un jardin enchanteur ? Aves ses pouces, Tistou est devenu si puissant qu'il va peut-être même réussir à arrêter une guerre... Unique oeuvre de Maurice Druon pour la jeunese, ce conte connaît depuis sa parution, en 1957, un succès prodigieux que l'écologie contemporaine est encore venue renforcer.
02/2017
Religion
André Charlier, le prix d'une oeuvre
"Je remercie Dieu de ce qu'Il m'ait fait comprendre que je ne devais pas être un compositeur ni un écrivain. Mon mode d'expression était certainement la musique, mais il est non moins certain que je ne devais pas en user". Cette confidence d'André Charlier à ses trois filles lève le voile sur la vie d'un converti, baptisé à l'âge de dix-huit ans, qui désira dès l'adolescence "accomplir une oeuvre inspirée de Dieu... faire quelque chose de beau pour Dieu". Après avoir été blessé et fait prisonnier en Allemagne pendant la Première Guerre mondiale, André Charlier se tourna finalement vers l'enseignement. Devenu Directeur de l'Ecole des Roches de Maslacq, transférée ensuite à Clères, sa grande oeuvre sera la formation de la jeunesse. Son ami Paul Claudel voit en Charlier, beaucoup plus qu'un éducateur, un maître spirituel : "le maître idéal suivant l'Esprit de Dieu et le coeur chrétien". Et Monseigneur Henri Brincard résume ainsi cette oeuvre de formation de la jeunesse : "un élan de toute l'âme vers "la Lumière"". John Keith, un jeune américain venu étudier pendant quelques mois à Clères, confiait y avoir trouvé "une Ecole simple et non pas prétentieuse", où l'on se "trouve face-à-face avec Dieu". L'instrument de cette rencontre avec Dieu était André Charlier lui-même, comme Antoine de Lévis-Mirepoix l'explique dans la Préface. Mais cette oeuvre exigea d'André Charlier qu'il renonce, après la mort de sa première femme en 1940, à redonner un véritable foyer à ses propres filles, sacrifice douloureux à son coeur de père et sur lequel il revient souvent dans le Journal qu'il écrivit à leur intention : "Vous avez eu [à Maslacq] une vie fort agréable en somme, et je pense qu'elle restera pour vous comme un beau souvenir. Pas un vrai foyer sans doute, mais qu'y puis-je ? J'ai dû sacrifier cela à l'Ecole, et ce n'est pas moi qui ai voulu assumer cette charge". Par ces sacrifices librement consentis, André Charlier fut un "témoin de l'Eternel", comme il se définit lui-même. Son ami Gustave Thibon l'avait compris, qui lui écrivait : "Je pense souvent, très souvent à vous comme à l'un des derniers témoins des choses qui demeurent." C'est ce témoignage de toute une vie que nous livre cette première biographie d'André Charlier.
09/2019
Sociologie
Au coeur du bidonville de Mathare Valley. La politique du ventre vide à Nairobi
En Afrique, la question de la pauvreté donne souvent lieu à des interprétations misérabilistes et même catastrophiques. Elle a fait l'objet de nombreux sommets internationaux où les pays, dont le Kenya, se sont engagés à l'éradiquer. Mais de quelle pauvreté s'agit-il ? Comment vivent les pauvres à qui les politiques d'aide sont destinées ? Ce sont ces premières questions qui ont guidé l'auteur dans son enquête sur les territoires de la pauvreté à Nairobi. L'ouvrage de Deyssi Rodriguez-Torres commence par un aperçu de l'histoire du bidonville de Mathare Valley à partir de données puisées dans les archives de la ville de Nairobi et de récits recueillis sur le terrain. Cette histoire met en relief le détachement des habitants par rapport aux normes sociales dites traditionnelles, ainsi que les transformations des structures familiales et l'importance donnée à la possession de la terre. L'auteur étudie l'espace de vie et le quotidien de Mathare Valley aujourd'hui. Sont ainsi décrites les différentes formes de travail formel, informel et illégal, le rapport des habitants avec les autorités et la présence des pratiques de corruption. Cinquante ans après l'indépendance du Kenya, Mathare est toujours en 2014 un bidonville où les habitants arrivent à tenir, à survivre, à manger, à se loger et à se soigner grâce à leur travail et à la débrouille. La jeunesse, largement privée de droits, fait de la politique et participe aux élections, mais son action dans celles de 2007 a été la plus violente de l'histoire locale. L'auteur montre en conclusion comment cette jeunesse exaspérée ne tient plus compte des limites tracées par la régulation locale et intervient dans l'espace public par la violence meurtrière. Issu d'un travail de sociologie politique réalisé durant les années 1990 et 2000, ce récit n'est pas sans rappeler les études publiées sur les grandes métropoles latino-américaines. Il nous offre une information de première main, riche et bien documentée, sur la périphérie d'une des grandes villes du continent africain. Deyssi Rodriguez-Torres est maître de conférences à l'Université catholique de Louvain UCL-Mons et travaille comme expert auprès d'organismes internationaux. Spécialiste de la politique comparée, africaniste et auteur de nombreuses publications, ses recherches portent sur la construction du politique et la situation des sociétés urbaines lorsque l'Etat se désinvestit.
03/2014
Arts martiaux
Bruce Lee 1940-1973. Sa vie, ses films, ses combats
Bruce Lee, immortalisé par le cinéma, fut une figure de premier plan des arts martiaux. Mort à 32 ans, un mois avant la sortie de son plus célèbre film, Opération Dragon, il n'a pas vu l'étendue de sa célébrité et de son influence sur la jeunesse du monde entier. Génie des arts martiaux, il fut le premier à remettre en cause le cloisonnement entre les différents styles. Engagé, il adressait dans ses films le message antiraciste "nous ne sommes plus les hommes malades de l'Asie". Philosophe et chercheur, il légua des milliers de messages réunis dans une dizaine de livres. Enfin, en tant qu'acteur, ses scènes de combat sont entrées dans l'histoire du cinéma. A l'occasion du cinquantenaire de la disparition du Petit Dragon, ce livre lui rend hommage et retrace sa carrière -des arts martiaux au cinéma- avec un grand nombre d'informations inédites et d'illustrations grandioses. Bruce Lee, immortalisé par le cinéma, fut une figure de premier plan des arts martiaux. Mort à 32 ans, un mois avant la sortie de son plus célèbre film, Opération Dragon, il n ? a pas vu l ? étendue de sa célébrité et de son influence sur la jeunesse du monde entier. " Un jour, je serai un acteur plus connu que Steve Mc Queen " prédit-il. Ce n ? était pas donné car en 1970, les producteurs de la série télévisée Kung-fu, pensant que le public n ? était pas prêt à voir un Asiatique endosser un premier rôle, choisirent l ? acteur blanc David Carradine, pour camper le personnage de Kwai Chang Caine. Cinq films après, dont deux parus post-mortem, Bruce Lee avait révolutionné le film d ? action et brisé un tabou ouvrant la voie à Jackie Chan et Jet Lee. Génie des arts martiaux, il fut le premier à remettre en cause le cloisonnement entre les différents styles. Engagé, il adressait dans ses films le message antiraciste " nous ne sommes plus les hommes malades de l ? Asie. " Philosophe et chercheur, il légua des milliers de messages réunis dans une dizaine de livres. Enfin, en tant qu ? acteur, ses scènes de combat sont entrées dans l ? histoire du cinéma. A l ? occasion du cinquantenaire de la disparition du Petit Dragon, ce livre lui rend hommage et retrace sa carrière ? des arts martiaux au cinéma ? avec un grand nombre d'informations inédites et d ? illustrations grandioses.
03/2024
Littérature anglo-saxonne
Le Magicien
Un prix Nobel de littérature, un destin familial dramatique et la traversée de toutes les tragédies de la première moitié du siècle dernier : la vie de Thomas Mann, racontée de l'intérieur par Colm Tóibín, se mue en une véritable fresque. Grâce à son épouse, la fascinante Katia Pringsheim, l'écrivain construit patiemment une oeuvre protéiforme et mène une existence en apparence confortable, qui le protège de ses démons. Mais pour ses enfants, il restera à jamais ce chef distant d'une famille où l'on ne sait pas très bien comment s'aimer. Christopher Isherwood, Alma Mahler, Franklin Delano Roosevelt joueront un rôle dans la mue du grand bourgeois conservateur en intellectuel engagé face à la montée du nazisme, qui connaîtra l'épreuve de l'exil. Tóibín évoque ici les élans intimes d'un homme seul en quête d'un bonheur impossible, d'un génie qu'on appelait Le Magicien. Une longue vie d'écriture, d'engagements politiques et de secrets restitués avec brio. Un tour de force qui laisse entrevoir que "le magicien" n'est pas toujours celui que l'on croit. Olivia Mauriac, Madame Figaro. Un hommage lucide et passionnant qui éclaire ce paradoxe de la modernité mannienne : opposer toujours l'ambiguïté aux certitudes et aux identités. Nicolas Weill, Le Monde des livres. Traduit de l'anglais (Irlande) par Anna Gibson. Prix David Cohen for Literature / Prix Folio
02/2024
Revues
Lire N° 504, février 2022 : Les provocateurs
Dossier : De la provocation en littérature Grand entretien : Nicolas Mathieu Le portrait : Jérôme Attal L'univers : Frédéric Beigbeder
01/2022
Critique littéraire
Les métaphores de l'inquiétude. Giraudoux, Hesse, Buzzati
Une analyse de trois des classiques de la littérature européenne du XXe siècle, considérés comme des écrivains métaphysiques.
10/1997
Littérature française
Omaha
6 juin 1944, Omaha Beach. Walton et Karl Zimmermann sont deux frères que tout oppose. Walton, qui a quitté Chicago, les terrains de base-ball et sa fiancée pour répondre à l'appel de l'Oncle Sam, débarque sous le feu nourri des Allemands. Karl, enrôlé dans les jeunesses hitlériennes dès 1938, s'apprête à affronter les troupes alliées à la tête d'une colonne de Panzer SS. Echapperont-ils à la confrontation tant redoutée ? Récit poignant des quelques jours où se scella l'issue des combats, Omaha nous livre sans concession ni manichéisme tous les visages de la guerre, chaque camp ayant son lot de pleutres et de héros, de monstres et de braves. Un devoir de mémoire indispensable.
06/2014
Théâtre - Pièces
Pourriture !. Comédie acide et culottée 2022
Ièce complètement cintrée, souvent absurde, Pourriture ? ! est une charge contre la société ultralibérale et contre les excès d'un féminisme extrême. Politiquement incorrecte, elle interpelle et, sous les éclats de rire, incite à la réflexion. Pourriture ? ! est la suite de L'Echarpe rouge (Le Castor Astral, 2014), interprétée et mise en scène par Le Théâtre de l'Alambic. On y retrouve quatre personnages (Mme Paule, tenancière du bordel Le Gros Cygne, Humbert Mulot, ancien membre des Jeunesses hitlériennes, le brigadier Mathis, de la Sûreté urbaine, ancien de la SFIO, et l'inénarrable inspecteur Dambrine), auxquels s'ajoutent deux autres ? ! : Jehanne-Constance de La Tergnière (prostituée, fille d'une famille d'aristocrates en grande précarité) et Roberte Mathis (prostituée, fille du brigadier).
11/2022
Littérature sud-américaine
Journal. Tome 2, Années françaises 1960-1964
Ce deuxième tome du Journal de l'écrivaine culte argentine Alejandra Pizarnik (dans la traduction totalement inédite de Clément Bondu) porte sur une brève et intense période : les années françaises 1960-1964, comme l'indique le sous-titre que nous avons choisi. Il est important de situer tout de suite les 6 cahiers qui composent cette partie centrale de son Journal car ils ont été tous écrits pendant les années passées en France, presque exclusivement à Paris, par Alejandra Pizarnik. Un séjour qui a particulièrement marqué la jeune femme et l'écrivaine en fleur. Elle a 24 ans quand elle débarque dans la ville lumière et capitale de la littérature, pour poursuivre son rêve et plus grand désir : écrire et être écrivaine - "Mais comment rendre réel mon monologue obsessionnel, comment transmuer en langage ce désir d'être. La vie perdue pour la littérature, à cause de la littérature. Je veux dire, à vouloir faire de moi un personnage littéraire dans la vie réelle, j'échoue dans mon désir de faire de la littérature avec ma vie réelle, puisque celle-ci n'existe pas : c'est de la littérature". Elle travaille à UNESCO, elle s'y ennuie, elle lit, elle écrit, elle fait des rencontres, elle traduit, elle est traduite, elle fait des insomnies, elle rêve, elle essaie de rendre compte de tout ce qui la traverse et qu'elle traverse, et on retrouve ses obsessions et recherches et mots qui parsèment son oeuvre, dans un crescendo forcené. Ce Journal est comme un roman de formation vécu à vif, celle qui l'écrit s'y met en scène, l'écrivaine et son personnage coïncident, comme une invitation au voyage dans le réel de sa vie inévitablement littéraire et intime.
04/2023
Analyse littéraire
Francophonie et francophilie littéraires
Aujourd'hui, s'il semble difficile d'être littéraire et de le dire, il n'est pas aisé non plus de déterminer le champ et les limites de ce paradigme dans les sciences humaines en contexte francophone. Y a-t-il convergence entre être littéraire en francophonie aujourd'hui et l'être dans d'autres espaces linguistiques, en d'autres époques ? Bien que la langue française soit le médium privilégié de nombre d'écrivains des espaces francophones, on ne parlera pourtant pas seulement de la littérature en français, mais de la littérature prise dans sa globalité, telle qu'elle est fabriquée, produite, diffusée, vécue et pensée dans ces espaces francophones ou francophiles. Comment donc être littéraire aujourd'hui dans un espace ouvert à bien d'autres aires linguistiques, où l'on sépare désormais la littérature francophone de la langue et de la littérature française – certains écrivains francophones ambitionnant même d'écrire sans la France ? Comment appréhender l'instabilité du statut et de la personnalité inhérente à la condition littéraire en francophonie ? Le présent volume tente d'appréhender les variantes de l'être-au-monde littéraire en francophonie et en francophilie en insistant sur les modalités de surgissement du sujet littéraire en tant que maillon essentiel dans l'agir politique, économique, culturel, scientifique des sociétés. Sans se limiter à un simple recensement des situations plus ou moins datées, qui amplifient parfois les stéréotypes qui affectent les rapports entre les institutions littéraires du Nord et du Sud, il explore les voies et les moyens permettant de promouvoir l'émergence des minorités littéraires et de la littérature elle-même en tant que lieu de projection et de transfiguration des communautés francophones et francophiles contemporaines.
02/2022
Concours
Keats's Poetry and Prose
LA référence pour la littérature à l'agrégation externe d'Anglais Traitant d'un des sujets 2022 et 2023 de l'agrégation externe d'Anglais, cet ouvrage propose tout ce dont le candidat a besoin pour passer les épreuves. Comme tous les Clefs-concours de littérature anglophone, l'ouvrage est structuré en quatre parties : Repères : le contexte historique et littéraire ; Thématiques : comprendre les enjeux du programme ; Perspectives : ouvertures pour des pistes de réflexion ; Outils : pour retrouver rapidement une définition, une idée ou une référence.
02/2022
Divers
Sarah Orne Jewett. The Country of the Pointed Firs
LA référence pour la littérature à l'agrégation externe d'Anglais Traitant d'un des sujets 2022 et 2023 de l'agrégation externe d'Anglais, cet ouvrage propose tout ce dont le candidat a besoin pour passer les épreuves. Comme tous les Clefs-concours de littérature anglophone, l'ouvrage est structuré en quatre parties : Repères : le contexte historique et littéraire ; Thématiques : comprendre les enjeux du programme ; Perspectives : ouvertures pour des pistes de réflexion ; Outils : pour retrouver rapidement une définition, une idée ou une référence.
04/2022
Théâtre
Jacques et son maître. Hommage à Denis Diderot en trois actes
Milan Kundera est né en Tchécoslovaquie. En 1975, il s'installe en France. Il a reçu le prix Médicis étranger en 1973 (pour son roman La vie est ailleurs), le Prix de Jérusalem en 1985, le Prix Aujourd'hui en 1993 (pour son essai Les testaments trahis), le Prix Herder en 2000 et le Grand prix de littérature de l'Académie française pour l'ensemble de son oeuvre en 2001. Son nom a été fréquemment cité sur les listes du Prix Nobel de littérature.
04/2014
Linguistique
Défaire le totalitarisme. Rimbaud lu par Klemperer
Les épreuves endurées sous le régime nazi par Victor Klemperer, spécialiste allemand de la littérature française, peuvent être la cause du silence que, sauf exception, il observe sur Rimbaud dans ses écrits. Les violences du poète "voyant" ont pourtant des vertus salvatrices, assez proches de la mission de philologue qui était celle de Klemperer, dans sa critique de la "langue du Troisième Reich" . La confrontation des deux écrivains permet de sentir le pouvoir inouï de la littérature, malgré leur renoncement artistique, qui ne fut pas si entier.
11/2023
Critique littéraire
Analogie et récit de voyage. Voir, mesurer, interpréter le monde
Quel rôle jouent l'analogie et ses figures dans la promotion du récit de voyage, entre Lumières et romantisme ? Mises au service de la vocation informative attribuée à celui-ci par la tradition, elles se font, dès la fin du xviiie siècle, le véhicule d'une connaissance d'un type nouveau et contribuent à «l'entrée en littérature» du genre viatique. L'ouvrage s'attache à retracer cette évolution en un parcours où se croisent rhétorique, histoire de la littérature, des idées et des sciences.
11/2012
Français
Premiers classiques Larousse : Petite princesse Sarah CE1
Cette collection a été spécialement conçue pour des jeunes lecteurs, scolarisés à l'école primaire. Elle reprend des grands textes de la littérature pour enfants et adolescents et les grandes thématiques au programme tout en les rendant accessibles au niveau de compréhension des jeunes lecteurs. En fin d'ouvrage, un lexique et des questions de compréhension permettent de vérifier que l'enfant a bien saisi ce qu'il a lu. Le chef-d'oeuvre de la littérature anglaise en version adaptée pour des jeunes lecteurs !
10/2023
Français
1ers classiques Larousse Huckleberry Finn CE1
Cette collection a été spécialement conçue pour des jeunes lecteurs, scolarisés à l'école primaire. Elle reprend des grands textes de la littérature pour enfants et adolescents et les grandes thématiques au programme tout en les rendant accessibles au niveau de compréhension des jeunes lecteurs. En fin d'ouvrage, un lexique et des questions de compréhension permettent de vérifier que l'enfant a bien saisi ce qu'il a lu. Le chef-d'oeuvre de la littérature anglaise en version adaptée pour des jeunes lecteurs !
10/2023
Critique littéraire
Anthologie négro-africaine. Panorama critique des prosateurs, poètes et dramaturges noirs du XXe siècle, Edition revue et augmentée
Qu'elle soit écrite en français, en anglais ou en portugais, la littérature négro-africaine exprime d'abord un cri. Ce cri résonne au fil des textes de cette anthologie qui commence avec la prise de conscience des Noirs, décrit leurs luttes pour la liberté, et se poursuit par une réflexion sur leur condition d'affranchis. A travers ce panorama critique, Lylian Kesteloot nous livre les clés d'une littérature riche et violente, animée par la volonté d'indépendance et la reconquête de l'héritage traditionnel.
01/1993
Littérature française
Polar & Tragédie Grecque
Que peut-il y avoir de commun entre la tragédie athénienne du Ve siècle avant J.-C. et le polar d'aujourd'hui ? Tout semble les opposer. Pourtant, elle raconte les premières enquêtes criminelles de la littérature. Il reprend ses mythes, ses procédés et lui rend constamment hommage. Dans les deux cas, la littérature populaire offre à son public ce qu'elle a de meilleur, un exutoire à ses peurs et une tentative de réponse à ses questionnements. Sommes-nous si différents des anciens Grecs ?
04/2024
Sociologie
L'écrivain et son public à l'ère de la radio. D'Edgar Allan Poe à Paul Valéry
Les intellectuels ont souvent manifesté une méfiance à l'égard des médias de masse. Parmi eux, les écrivains ont longtemps considéré que la littérature risquait de se pervertir en s'abaissant au contact du grand public. A contre-courant, aux Etats-Unis, Edgar Allan Poe fut l'un des premiers, dans ses écrits, à estimer le rapport au grand public bénéfique pour la littérature, une position mal interprétée et pourtant relayée par des écrivains français comme Mallarmé et Baudelaire. Méconnaissant le débat littéraire américain, ils ont lu dans l'oeuvre de Poe un avertissement contre les dangers d'un public de masse. Lecture inversée en somme... Selon eux, l'écrivain devait créer une littérature difficile d'accès se refusant à courtiser un large public. Paul Valéry a construit sa notoriété sur cette doctrine. Paradoxe sans nul doute... Jane Blevins suggère que si des écrivains comme Valéry sont devenus célèbres malgré une littérature supposée " difficile ", c'est grâce au rôle crucial joué par les critiques littéraires. Dans les années 1930-1940, les critiques littéraires vont peu à peu prendre une place grandissante dans les médias. La radio s'ouvre alors à une programmation littéraire ambitieuse et plus largement, par la voix des écrivains qu'elle accueille, aux débats d'idée des plus riches qui maintiendront la popularité et l'influence des écrivains en France jusqu'après la Deuxième Guerre mondiale.
09/2010
Critique littéraire
Jean Meckert, dit Jean Amila. Du roman prolétarien au roman noir contemporain
Jean Meckert (1910-1995) a commencé sa carrière littéraire en écrivant des romans prolétariens comme Les Coups (1941). Cette littérature, importante dans les années 30, n'est plus guère d'actualité après la guerre et ses romans ne connaissent qu'un succès d'estime. Marcel Duhamel, directeur de la Série noire, lui propose alors d'écrire des romans policiers inspirés des romans noirs américains. En 1950, sous le pseudonyme de John (Jean) Amila, il fait paraître Y'a pas de bon Dieu !, et devient une valeur sûre de la littérature policière en France, et ce jusqu'en 1985 avec son dernier roman, Au balcon d'Hiroshima. En trente-cinq ans, il publie 21 titres qui s'inspirent des thèmes de la littérature prolétarienne qu'il a transposés au roman policier. Contemporain de Léo Malet et de Georges Simenon, il annonce le néo-polar qui arrive au début des années 70, avec Jean-Patrick Manchette, A D G, Jean Vautrin ou Pierre Siniac. Dans la décennie 80, des auteurs comme Frédéric H Fajardie, Thierry Jonquet ou Jean-Bernard Pouy, ou plus tard Patrick Pécherot, suivent la voie ouverte par Jean Amila. Parmi eux, Didier Daeninckx revendique son héritage et contribue à le faire redécouvrir. Ainsi, il retrouve sa place dans la littérature contemporaine auprès d'écrivains qui observent la société française en crise, comme lui explorait les milieux ouvriers autrefois.
03/2013
