Recherche

adaptation cinéma littérature

Extraits

ActuaLitté

Policiers

Paris blues

1970 : Paco Martinez, le flic de Bâb-el-Oued, traîne ses états d'âme et sa culpabilité entre Vincennes - son nouveau lieu d'affectation - et Paris, où il réside désormais. La rousse Irène, qui l'avait suivi depuis Alger, est restée à Aix-en-Provence, et elle lui manque plus souvent que prévu. Alors que Paco s'ennuie ferme dans sa nouvelle vie, son chef lui propose d'infiltrer la faculté de Vincennes, haut lieu du gauchisme, pour enquêter sur le meurtre d'un projectionniste de la section cinéma, tué par la piqûre d'une mygale. II rencontre bientôt Virginie, une militante maoïste qui se charge de sa formation politique, mais aussi Isabelle d'Outremont, cavalière émérite, dont le père fut un proche de l'OAS... Après la guerre d'Algérie dans Alger la Noire, puis les événements de Mai 68 dans Pointe Rouge, Maurice Attia ressuscite avec verve et nonchalance le Paris du début des années 1970 : le milieu étudiant en pleine ébullition, la libération sexuelle, la disparition des Halles...

11/2009

ActuaLitté

Littérature étrangère

Gens du sud. Récits de résistances

Qu'ont-ils donc en commun ces paysans péruviens producteurs de café et ces habitants de Kinshasa qui assainissent leur ville ? Ces citoyens qui veulent rendre leur dignité à des enfants sortis des affres de la guerre, de l'exploitation sexuelle ou du manque d'éducation ? Cette radio au Niger ou cette séance de cinéma en plein air en Colombie ? Ces travailleurs d'un hôtel autogéré en Argentine et ces villageois congolais qui s'organisent pour relier les deux rives de leur fleuve ? Ils sont, toutes et tous, confrontés à des situations de conflits, à l'absence de pouvoir ou de services publics clignes de ce nom, à l'incurie de dirigeants économiques qui les abandonnent une fois les caisses vidées, parfois à la terreur de groupes armés. Et devant l'adversité, ils tentent de se prendre en charge, d'améliorer leurs conditions d'existence, bref, de résister et de changer le sens de leur vie. Ils s'organisent et trouvent par eux-mêmes des solutions pour vivre plus dignement.

03/2011

ActuaLitté

Policiers

La Lune des morts

Après Le Prince des braqueurs, où il décrivait la pratique héréditaire du pillage de banques dans une banlieue de Boston, Chuck Hogan s'en prend au calme trompeur d'une bourgade du Massachusetts sur le déclin. C'est en effet là, à Black Falls, que, revenu au bercail après quinze ans d'absence, le policier auxiliaire Donald Maddox va tenter, malgré la corruption qui règne dans la police locale, d'élucider une disparition, puis un meurtre, qui vont vite faire comprendre combien les apparences sont trompeuses dans un lieu où trouver du travail est impossible et où prévaut un ennui fortement teinté de désespoir. Le scénario se complique lorsque, les inspecteurs des Homicides de la police d'Etat organisant une véritable chasse à l'homme, on s'aperçoit que la corruption a tout gangrené et que le chevalier blanc est loin d'être au-dessus de tout soupçon. Auteur, entre autres ouvrages, du Prince des braqueurs (prochainement adapté au cinéma et couronné par le prix Hammett), Chuck Hogan vit dans le Massachusetts avec sa famille.

10/2009

ActuaLitté

Guides étrangers

Le Burkina Faso

Lové dans la Boucle du Niger, au coeur de l'Afrique de l'Ouest, le pays des Hommes intègres est le symbole de la rencontre et de l'échange. Peu de reliefs modèlent ce pays de savanes. L'un des plus remarquables est la falaise de Banfora et les pics de Sindou à l'ouest. Au nord, les grandes dunes vives d'Oursi donnent un avant-goût des grands espaces sahariens de ses voisins, le Mali et le Niger. Partout, des villages constellent le paysage, ici et là quelques grands barrages aménagés approvisionnent en eau les alentours. Rizières et cultures maraîchères s'étirent alors à perte de vue. Côté découverte, les parcs nationaux du W et de l'Arli sont autant de raison de voir les éléphants et les lions lors d'un safari-vision. Côté animation, la capitale, Ouagadougou, vit au rythme des festivals internationaux. Et les occasions de sortir ne manquent pas : shopping, cinéma, artisanat, restaurants, musées... Mais ce que retient le voyageur c'est surtout la grande hospitalité de cette nation plurielle. Partez à la rencontre de son sourire !

09/2010

ActuaLitté

Littérature étrangère

Niloufar

Kami, jeune provincial venu étudier à l'université de Téhéran, loge chez sa tante, Zahra, ex-vedette de cinéma censurée par le régime islamique. Dans le microcosme de l'immeuble se croisent et se protègent Babak, l'homosexuel qui un jour disparaîtra sans laisser de traces, madame Safoureh, qui s'invente un passé prestigieux et se refugiera au Japon. Loin des regards malveillants, l'ordinateur de Kami et Internet leur ouvrent les portes du vaste monde, plus beau, riche de toutes les possibilités interdites. Un monde virtuel dans une vie de ténèbres. À la fac, Kami rencontre Niloufar Khalidian, fille de la grande bourgeoisie, féministe engagée et première femme pilote de course. Elle entraîne le jeune homme dans les méandres souterrains de Téhéran: drogue, alcool, abandon du voile, livres interdits. Mais ne va-t-elle pas trop loin en défiant la norme religieuse? En décrivant les Iraniens aux prises avec leur quotidien, Ron Leshem établit un parallèle audacieux entre leur désarroi et celui de la jeunesse israélienne. Il nous livre un roman puissant, sincère, attachant.

02/2011

ActuaLitté

Ethnologie

Le pays Igbo du Nigeria

Depuis la fin de la guerre du Biafra qui a déchiré le pays entre 1967 et 1970, aucun ouvrage n'a paru en français sur le pays igbo. Ses étudiants ont pourtant été nombreux après la guerre à s'inscrire dans les universités françaises et à y poursuivre des études doctorales. Plusieurs de ses écrivains, Achebe, Ekwensi et plus récemment Adichie, ont été traduits en français et le premier a même été au programme de l'agrégation d'anglais en 1980. Le livre que voici est le fruit de longues années de terrain, mais surtout d'une expérience de vie, qui a aussi été la patiente interrogation d'une culture mal connue en Europe. On y découvre une région anglophone marquée par un contact privilégié avec la France, une terre de mission qui depuis un siècle essaime dans le monde entier, une riche culture, ses contes et ses proverbes, ses valeurs communautaires et son attachement à la tradition mais aussi le berceau de Nollywood, ce nouveau cinéma qui sert aujourd'hui de modèle à toute l'Afrique.

12/2010

ActuaLitté

Littérature étrangère

Les servantes d'auberge

Les textes rassemblés dans ce volume appartiennent, comme la Chronique d'Asakusa, à une époque où Yasunari Kawabata, alors jeune écrivain, venait de lancer avec son ami Yokomitsu Toshikazu le mouvement des "sensations nouvelles", poussant dans une tentative d'innovation hardie l'expressivité de la langue japonaise jusqu'à ses limites. C'est le début de sa véritable carrière littéraire. "Les servantes d'auberge" (1929-1930), "Illusions de cristal" (1931), "Le pourvoyeur de cadavres" (1930-1931), "Une page folle" (1926) témoignent de l'activité d'un écrivain bouillonnant d'idées, écrivant avec une acuité extrême sur les sujets les plus inattendus. Période d'émancipation où l'écriture, d'une surprenante liberté, s'inspire des procédés du cinéma, en même temps qu'elle est préoccupée d'exprimer des sentiments exacerbés ou la poésie paisible de certains paysages, les couleurs des saisons, Les Servantes d'auberge nous fait découvrir un Kawabata insolite mais annonce aussi les compositions intemporelles des grandes oeuvres de la maturité comme Les Belles Endormies ou Tristesse et Beauté.

09/1990

ActuaLitté

Littérature française

N° 117

L'enfance pour un gamin, entre 1930 et 1943, c'est d'abord la Touraine où il est confié à une nourrice, dans un petit village où tout semble simple, aimable et facile : l'éveil. C'est ensuite Paris, sa démesure, son mouvement incessant, ses mirages, c'est la communale, le cinéma de quartier, les music-halls avec les voix de Fréhel, Damia, Trenet, la brasserie du dimanche, les balades sur les Grands Boulevards, le long du canal Saint-Martin, les premiers bobos : la vie de famille. C'est en 1940 la drôle de guerre, les slogans, les peurs, l'exode : le Mal à découvert. C'est enfin après le divorce des parents, sous la garde espérée de Dieu, le collège dans la Marne où il est le n° 117, les rigueurs de l'internat, les exigences de la sainteté, les doutes : la solitude. L'enfance, c'est aussi les séparations, les ruptures, les interrogations sur l'amour et sur les êtres qui l'entourent, adorés, redoutés, mystérieux avec leurs vérités et leurs mensonges : son apprentissage.

01/2006

ActuaLitté

Romans historiques

Amélie Élie, dite Casque d'Or

Au début du siècle, les journaux parisiens se firent l'écho d'une guerre opposant deux bandes rivales de voyous des quartiers nord-est de la capitale. L'enjeu de ce conflit qui tint tout Paris en haleine : une jeune prostituée de vingt-deux ans, Amélie Elie, surnommée Casque d'Or par les journalistes. L'Hélène des Apaches n'était qu'une fille perdue comme une autre, et ses prétendants de petits souteneurs sans envergure. Mais ils incarnaient la frange maudite, incontrôlable, d'une société avide d'ordre. Effrayants et fascinants, mauvais garçons et filles de mauvaise vie devinrent donc, l'espace de quelques mois, les héros d'une Iliade minuscule. Au cours de ses recherches, Madeleine Leveau-Fernandez a retrouvé le journal d'Amélie Elie, publié par la presse de l'époque, des rapports de police et bien d'autres documents. Ils lui ont inspiré ce roman où, dans une langue savoureuse, elle fait revivre ce fait-divers et la vie de sa célèbre héroïne, loin du personnage de légende immortalisé au cinéma par Simone Signoret.

05/1999

ActuaLitté

Photographie

My favorite dance. Edition bilingue français-anglais

Agnès Godard est une directrice de la photo très réputée dans le cinéma français et étranger, surtout dans le domaine "art et essai", même si elle a participé aussi à des films "grands publics". Elle indique ses motivations dans une courte préface bilingue (français-anglais) qu'elle a rédigée pour ce travail photographique. Spécialiste professionnelle de l'image en mouvement, elle a voulu capter des instants fixes, porteurs d'une possible histoire. Elle a filmé et photographié un couple qu'elle a fait poser nu, dans un décor neutre, selon ses indications. Elle a longuement retravaillé les images ainsi obtenues (surimpressions, décadrages, effets de flou, etc.) de telle sorte que chaque photo évoque, pour les silhouettes de l'homme et de la femme, par les lumières, la profondeur du champ, les détails des corps, les différents états de l'amour : tendresse, désir, violence. Son travail, très personnel et extrêmement médité, s'impose plus par la recherche d'effets visuels que pour le sujet qui est plus énigmatique qu'erratique. Bref, c'est une approche artistique, formellement très belle et étrange

11/2014

ActuaLitté

Littérature française (poches)

Les enfants terribles

Paru en 1929 aux éditions Grasset, acclamés par la critique comme le chef-d'oeuvre romanesque de Jean Cocteau, "Les Enfants terribles" racontent l'histoire d'un frère et d'une soeur, Paul et Elisabeth. Paul est blessé à la sortie du lycée Condorcet par une pierre que Dargelos, un de ses camarades de classe, avait dissimulée dans une boule de neige. Convalescent, il garde la chambre où Elisabeth le soigne. Cette chambre devient le théâtre de ce qu'ils appellent "le jeu", c'est-à-dire une histoire qu'ils s'inventent chaque soir et dont ils sont les héros. Leur rêve se confond dangereusement avec la réalité ; Paul veut quitter "le jeu" ; Elisabeth veut l'y maintenir. La comédie cesse, commence la tragédie. Avec ce roman, Cocteau a montré qu'à l'enchantement de l'adolescence se mêlait le drame. En 1950, le livre a été adapté au cinéma par Jean-Pierre Melville. Gloire encore plus grande, le titre du roman est devenu une expression courante de la langue française.

10/2013

ActuaLitté

Littérature française

La passion d'Eglantine Verpillat

Eglantine Verpillat est de ces jeunes filles qui s'évadent de leur existence monotone en se projetant dans la vie des autres. La vie des anonymes, entr'aperçue sur les photos qu'elle classe dans le studio où elle est employée, mais surtout la vie des stars - stars de l'âge d'or du cinéma hollywoodien et stars d'aujourd'hui, dont les images s'étalent dans les magazines et à la télévision. Chaque jour, Eglantine s'installe devant son poste pour regarder son jeu favori, animé par Ephrem Sainte-Mauve, un présentateur auquel elle voue un véritable culte amoureux. Mais voilà qu'un soir son idole manque au rendez-vous quotidien. Eglantine bascule alors dans le délire de sa passion et décide de le rejoindre à Paris. Peut-elle seulement imaginer que les vedettes, éblouies par la lumière des projecteurs, se soucient bien peu de la masse obscure qui les admire ? Prisonnière d'un monde de dupes, Eglantine Verpillat, héroïne fragile et touchante, réussira-t-elle à traverser l'écran, ou bien ses hallucinations vont-elles se transformer en cauchemar ?

05/2001

ActuaLitté

Photographie

Tu n'as rien vu à Hiroshima

Le 28 juillet 1958, le cinéaste Alain Resnais partait au Japon tourner l'essentiel de ce qui allait devenir un film mythique de l'histoire du cinéma : Hiroshima mon amour. C'est son premier long-métrage et le premier scénario de l'écrivain Marguerite Duras. Le cinquantième anniversaire de ce tournage historique est l'occasion de proposer un regard nouveau sur ce film à travers des textes de Chihiro Minato, Marie-Christine de Navacelle, Dominique Noguez, et aussi d'un entretien avec Emmanuelle Riva. Un remarquable ensemble de photographies, qu'elle a prises avant le tournage, de la ville d'Hiroshima, de ses habitants et surtout de ses enfants, est présenté pour la première fois. Ces images exceptionnelles éclairent le film comme elles éclairent la résurrection, treize ans après le drame du 6 août 1945, de la première ville frappée par la bombe atomique. A ces documents s'en ajoutent d'autres, tout aussi rares, des lettres d'Alain Resnais à Marguerite Duras, des photos du tournage, des pages du journal et des carnets de la scripte, Sylvette Baudrot.

03/2009

ActuaLitté

Encyclopédies de poche

Le jouet. Un monde offert aux enfants

Teddy l'ourson, Sophie la girafe, Babar, Nicolas et Pimprenelle, Barbie et Ken, voitures Dinky Toys et trains Marklin... Depuis sa naissance, l'enfant est entouré d'une avalanche de jouets qu'il a souvent le plus grand mal à ranger dans son coffre. Ce sont pour lui des compagnons, avec lesquels il s'amuse tout en apprenant mille et mille choses. Car le jouet est à l'image du monde que les adultes veulent offrir à l'enfant pour le préparer à sa vie future. Avant d'arriver dans son beau paquet enrubanné offert par parents, grands-parents, parrains et marraines, le jouet a alimenté une industrie prospère avérée dès l'Antiquité. Comme tout bien de consommation, il évolue avec les innovations techniques et désormais, à l'âge des médias, il s'inspire aussi des livres illustrés, du cinéma, de la télévision, des jeux vidéo. Des jouets de l'Antiquité à ceux d'aujourd'hui, Bruno Girveau nous invite à redécouvrir un objet particulier, qui suscite d'intenses émotions chez l'enfant et une irrésistible nostalgie à l'âge adulte.

09/2011

ActuaLitté

Musique, danse

Entre la pierre et la plume

Pour la première fois en trente ans de carrière, IAM n'a pas pris le stylo pour écrire un nouveau titre choc, mais pour signer un livre témoignage. Akhenaton, Shurik'n, Kheops, Imhotep et Kephren, les cinq membres du plus célèbre groupe de rap français, prennent le temps de parler de leur univers et des inspirations de leurs textes riches et référencés. Marseille, le rap, le cinéma, le racisme, l'Asie, l'Egypte, ou encore les injustices et l'exclusion : à travers les grands thèmes centraux de sa discographie, le groupe se raconte, se confie, s'explique et s'engage, comme toujours. En quoi sont-ils constitutifs de l'identité d'IAM ? Quel regard portent-ils aujourd'hui sur ces sujets qui traversent leurs morceaux depuis leurs débuts ? En s'appuyant sur les textes des quelques centaines de chansons qu'ils ont signées depuis 1989, les auteurs de L'Ecole du micro d'argent, Demain c'est loin, Je danse le mia ou encore La fin de leur monde se dévoilent comme jamais, quelques mois après la sortie de leur neuvième album, Yasuke.

10/2020

ActuaLitté

Policiers

Double image

De Bosnie, le photographe de presse Mitch Coltrane a rapporté des clichés qui accablent Dragan Ilkovic, un criminel de guerre. Mais ce dernier, assoiffé de vengeance, le poursuit jusqu'à Los Angeles et menace ses amis et sa famille. Cependant qu'il décide d'affronter Ilkovic, véritable psychopathe, Coltrane découvre dans la maison d'un ami, photographe célèbre récemment décédé, d'anciens clichés représentant tous la même femme, une certaine Rebecca Chance, actrice de cinéma mystérieusement disparue dans les années 30. Pourquoi Packard a-t-il réalisé ces centaines de photos qu'il n'a jamais publiées ? En enquêtant sur le destin de Rebecca, Coltrane rencontre une jeune femme, Natasha, qui lui ressemble de façon troublante. L'attirance qu'elle lui inspire va l'entraîner dans un tourbillon de faux-semblants et de trahisons plus dangereux encore, peut-être, que les menées d'Ilkovic. Et c'est dans un suspense digne de Hitchcock, maintenu jusqu'aux toutes dernières pages, que nous entraîne le romancier des Conjurés de la pierre.

04/2002

ActuaLitté

Littérature française (poches)

L'aube du dernier jour

Los Angeles, 1993-1994. Selon le modèle d'un scénario machiavélique digne de Hollywood, le milliardaire John Stanley Burlington fonde une secte qui proclame la fin du monde. Un Hispano-Américain, Fernando Diaz, en devient le Messie. Au sein de la cité, partagée entre le clinquant de la fortune et les séismes ou les émeutes, se livre une lutte à mort entre un mythomane pervers et les créatures issues de sa folie. Burlington est-il le diable qui tire les ficelles d'un jeu où les journaux, la télévision, le cinéma manipulent un public éperdument en quête de croyances ? Diaz, par un lent retournement, va se dresser contre le monstre, rejetant la facticité de son rôle pour incarner le Christ parmi les Indiens et les métis d'El Pueblo... L'auteur de Pique-nique chez Tiffany Warton joue avec maestria des ressorts du thriller et de l'anticipation, tout au long de cette fable où nous reconnaissons les errances et les périls d'une fin de millénaire déboussolée.

05/2001

ActuaLitté

Petits classiques parascolaire

Dracula et compagnie

Si quelqu'un dans votre entourage aime dormir dans un cercueil, se réveille à la tombée du jour, a le teint cireux et les dents longues, vous avez bien des raisons d'avoir peur. Mais malgré votre effroi, ne perdez pas votre sang-froid ! Ces petites histoires à vous faire dresser le poil donnent aussi des recettes pour venir à bout des vampires. Gardez toujours près de vous de l'ail, un crucifix, des pièces d'argent, sans oublier un pieu à plonger dans le cœur... Mais attention ! Une ombre vient de se glisser derrière vous... L'accompagnement pédagogique étudie la figure du vampire, de sa naissance en 1897 avec le roman de Bram Stoker à notre époque. Appartenant d'abord au fantastique, ce mythe est aujourd'hui transposé dans le quotidien le plus banal, pour ensuite être utilisé à contre-emploi grâce à de savoureux mélanges de genres et de registres. Le commentaire, émaillé d'extraits du Dracula de Stoker, s'intéresse aussi à la fortune du personnage au cinéma.

09/2005

ActuaLitté

Encyclopédies de poche

Jean Renoir, cinéaste

Fils du grand impressionniste Pierre-Auguste Renoir, dilettante et non conformiste, bricoleur de génie, Jean Renoir aborde le septième art au milieu des années vingt pour les beaux yeux charbonneux de sa jeune femme, Catherine Hessling, en tournant La Fille de l'eau et Nana. Toujours prêt à expérimenter, entouré d'une équipe d'amis, il aborde le parlant avec son nouveau complice, Michel Simon : La Chienne (1931) et Boudu sauvé des eaux (1932) révèlent un " auteur " burlesque, anarchisant, mais aussi réaliste et humaniste. Alors qu'il s'engage à gauche, Renoir réalise à la fin des années trente La Grande Illusion et La Règle du jeu, chefs-d'œuvre absolus, où brillent Gabin, Fresnay, von Stroheim... La guerre entraîne l'exil et Renoir doit se mesurer au cinéma hollywoodien. Pour pouvoir réaliser Le Fleuve, film ambitieux en Technicolor, il lui faudra partir en Inde. De retour en Europe, Renoir rend hommage au monde du spectacle dans Le Carrosse d'or (1953) et French Cancan (1954). Célia Bertin retrace la destinée exceptionnelle d'un artiste accompli.

09/2005

ActuaLitté

Développement personnel

Quand tu nages dans le bonheur, il y a toujours un abruti pour te sortir de l'eau. Pourquoi les autres nous agacent et comment y remédier ?

Si vous vous êtes déjà dit, agacé(e) : "Quand c'est écrit rue barrée, il y a toujours un abruti pour aller voir si c'est vrai !", ou "Quand tu ne réponds pas immédiatement à un texto, on te dit "Tu fais la gueule ?"", ou encore "Quand tu sors du cinéma, y'a toujours un débile pour te raconter le film que tu viens de voir !"; Alors, ce livre est fait pour vous ! Vous, dont la paix intérieure est malmenée par les autres. Vous, qui avez souvent l'impression qu'il y a toujours quelqu'un au mauvais endroit, au mauvais moment, pour vous nuire. Vous, que les autres souvent agacent... Grâce à la psychologie scientifique, ce livre vous révèlera ce qui se cache derrière ces ressentiments. Il vous donnera des explications à votre perception de l'"abrutitude"... Au fil de la lecture, vous surmonterez vos états d'esprit négatifs, en transformant votre colère en science, et vous avancerez sur le chemin de la tolérance et de l'apaisement.

09/2018

ActuaLitté

Cinéma

Amos Gitai. Genèses

Revenir, étape par étape, sur la genèse des films d'Amos Gitai, sur leur maturation, les tours et les détours d'un processus de création singulier, tel est le projet de cet ouvrage. Trois points de vue se succèdent : celui d'Amos Gitai lui-même, qui revient sur les images, clandestines ou apparentes, qui nourrissent son œuvre, celles de sa propre biographie, de son rapport intime aux lieux, aux paysages, aux personnes et aux événements qui forgent son univers. Celui de Marie-José Sanselme, coscénariste des films d'Amos Gitai depuis Kippour (2000), qui raconte le processus d'élaboration d'un film particulier, Kedma (2002). Celui de Jean-Michel Frodon, critique attentif à l'œuvre d'Amos Gitai, qui analyse les relations entre plusieurs groupes de films, fictions et documentaires. Les scénarios définitifs de sept films, Berlin Jérusalem, Golem l'esprit de l'exil, Kadosh, Kippour, Kedma, Alila, News from Home News from House, complètent cette exploration d'une œuvre ouverte à la complexité du monde. Une belle leçon de cinéma.

03/2009

ActuaLitté

Critique littéraire

Changer d'avis

Depuis une dizaine d'années, Zadie Smith publie des «essais ponctuels» comme elle aime à les appeler, dans les journaux et revues les plus prestigieux d'Amérique et d'Angleterre. Changer d'avis («au fil des ans l'opinion que l'on croit sienne évolue») les rassemble. Zadie Smith y déploie toute l'étendue de sa curiosité, et écrit avec passion sur les multiples sujets qui lui tiennent à coeur - la lecture, l'écriture, le cinéma, le voyage, Barack Obama, le langage, le métissage... Le style est flamboyant, l'esprit aiguisé, l'humour irrésistible, l'érudition toujours discrète, l'humilité assumée, l'empathie partout présente. À noter tout particulièrement, le magistral hommage à l'auteur américain David Foster Wallace, disparu en 2008, qui clôt le recueil. Analyse approfondie et ludique d'une oeuvre foisonnante et parfois difficile, ce long texte est également un bouleversant témoignage qui nous rappelle la première fonction de l'écrivain : s'interroger sur ce que cela veut dire «vivre conscients, en adultes, jour après jour.

02/2013

ActuaLitté

Sociologie

AMOUR, GLOIRE ET CAC 40. Esthétique, sexe, entreprise, croissance, mondialisation et médias

Amour, gloire et CAC 40 ? Une tentative de rapprochement entre un certain nombre d'interrogations esthétiques et le contexte historique dans lequel elles s'inscrivent. Sortir les propositions artistiques contemporaines de leur histoire spécifique (l'histoire de l'art et du cinéma) et les articuler sur les questions que posent certaines mutations récentes de nos sociétés. De toutes les questions qui ont hanté les années quatre-vingt-dix, certaines semblent aujourd'hui constituer un véritable enjeu, tant sur le plan esthétique que sur le plan anthropologique, politique et social : comment penser d'autres modes d'inscription symbolique, d'autres formes de représentation ? Comment traduire en expérience les événements auxquels nous sommes supposés participer ? Comment se représenter dans une Histoire qui semble désormais s'écrire en termes économiques et boursiers ? Comment réduire la distance entre l'Histoire telle qu'elle nous est transmise (la croissance ou le CAC 40) et les événements qui rythment mon quotidien (l'emploi du temps) ? Comment se représenter ici et maintenant ? Comment se projeter ? Beaucoup de questions, comme on le voit, fondamentales.

09/1999

ActuaLitté

Psychologie, psychanalyse

Comment Woody Allen peut changer votre vie

Comment ruiner sa vie amoureuse ? Comment prospérer grâce au crime ? Comment supporter le hasard ? Comment échapper à la réalité ?... Voici quelques-unes des questions - cruciales !, qui, de scénarios catastrophes en commentaires intarissables, traversent les films de Woody Allen.En effet, derrière sa logorrhée narcissique, au gré de ses obsessions et de ses angoisses (que nous sommes si nombreux à partager, en rirait-on autant sinon ?), en compagnie des figures ou des scénarios récurrents de ses films (la psychanalyse interminable, l'échec amoureux, l'intellectuel perdu à lui-même...), ou encore à travers sa vision de l'homme et du cinéma, le réalisateur favori des Français nous apprend comment passer du désespoir à l'espièglerie et du pessimisme à une philosophie de vie enjouée. Avec l'humour d'un fervent fidèle de Woody Allen, Eric Vartzbed montre dans ce livre tout à la fois léger et profond que, malgré ses allures de déprimé prisonnier des mêmes éternels scénarios, le réalisateur propose en fait une authentique vision du changement. Le meilleur des guides de développement personnel !

03/2011

ActuaLitté

Littérature française

Histoire du chien

"Le bouton tourne. Nadia paraît sur l'écran". Et c'est pour mieux chuter. Pour avoir dénoncé la disparition de son chien, la star de cinéma finit bonniche, et persécutée. Le jeune ingénieur Sandeman en deuil de son oncle milliardaire, espionne heure par heure, grâce au télé-lecteur de son Laboratoire, la vie la plus intime de Nadia. Les inspecteurs HB1 et HB 18 se relaient pour mener contre elle une enquête à charge. "Imaginative facile féminine menteuse", l'actrice n'a-t-elle pas tué son propre toutou pour s'assurer succès et notoriété ? Ce texte consacré au deuil et à l'inconscient, s'en prend à la pensée minutée et à la parole débridée de nos sociétés. En montrant l'histoire en train de s'écrire, et le doute à l'égard de toute fiction, c'est aussi un hommage à l'art du roman. L'auteur détourne la série B comme elle a détourné le genre policier dans Vingt minutes de silence. C'est Moravagine à l'époque de la téléréalité.

09/2018

ActuaLitté

Littérature française

Greffe de spectres

On trouve dans ce livre des dates. Celles d'un massacre. Des fantômes (Warburg et son histoire de saucisse, Broodthaers et son cinéma, Rimbaud et ses jambes...), une femme qui mange du cygne, des hommes qui s'enfuient pour écrire ou coucher ensemble, la lettre d'un garçon qui chie du chien (c'est une «Lettre à la Mère», pourquoi toujours écrire aux pères ?). C'est dans des villes. De vraies villes. Avec des noms. Il y a des fleuves. Ce sont des «Nouvelles» ? Si l'on veut. Mais des nouvelles pour une Scène. Les personnages comme les décors sont des voix. Les voix n'ont pas de genre. Le genre c'est l'indice de l'opposition entre les sexes. Ici, le personnage est une matière sonore. En constant décalage. Décalé. Il est là. Il se tient entre les pages du livre. Certains sont de simples dessins. Des greffes. Tous savent que vidanger le temps empeste les locaux. Au lecteur, on lui dit «Si vous ne comprenez pas lisez à haute voix». Le lecteur, c'est lui qui met en scène.

05/2005

ActuaLitté

Poésie

Sunny girls

L'univers de Sandra Moussempès se situe à la croisée du réel et de l'imaginaire, du monde "ordinaire" et de sa représentation, dont ses textes capturent les images et soulignent la part d'illusion. Malgré son titre, ce nouvel s ouvrage émerge pourtant d'une nuit plus secrète. Il y a beaucoup de références au cinéma et à la vidéo dans Sunny girls, mais les scènes qui se déroulent sous nos yeux sont étrangement distanciées : comme si la femme derrière la caméra (ou qui écrit face à l'écran) gardait constamment à l'esprit le caractère irréparable de son geste. "Eléments du récit épique", les séquences se succèdent ainsi avec la netteté du rêve - ou du film qui en est peut-être l'émanation. Tout le trouble, tout le charme de la poésie de Sandra Moussempès naissent d'un tel écart, accompagnés de cet humour un peu acide qui n'appartient qu'à elle : orles poétesses qui misent sur le banal e roulent pas en mobylette malgré les apparences"...

02/2015

ActuaLitté

Cinéma

Trafic N° 108, décembre 2018

Gabriel Bortzmeyer, Garder la forme ? Notes sur l'animation et l'AnthropocèneJean-Paul Fargier, Jalousie d'André S/Z LabarthePhilippe-Emmanuel Sorlin, La filmographie perdue d'André S. Labarthe André S. Labarthe, Jacques Rivette et son tempsBrice Matthieussent, Le regard aux aguets. Phantom Thread de Paul Thomas AndersonMax Nelson, La décence ordinairePeter Nestler, Pas de cinéma sans attitude moraleRaymond Bellour, "Du noir seul il voit la vie sortir" . Sur I Had Nowhere to Go de Douglas GordonJacques Aumont, Secrètement attendu. Notes sur une rétrospective Robert BressonHervé Gauville, L'arche de Noé, 5. Au hasard Balthazar de Robert BressonOlivier Cheval, L'art, les médias et la mort. Jeunesse de Robert BressonAlexander Horwath, La vie d'avant. Quelques notes pour recadrer la restauration des filmsJosé Manuel Costa, Le lieu de l'analogique et la double vie du numériqueNicolas Rey, Enjeux contemporains des laboratoires cinématographiques de cinéastesHaden Guest, L'archive et la cinémathèque à l'ère numérique. Notes en vue d'une éthique pragmatique concernant la conservation du cinémaHelmut Färber, Le vent souffle où il veut Jean Durançon, Jardin du monde. Sur Ceux d'en face

12/2018

ActuaLitté

Policiers

Impardonnables

Monaco. Ex-top model et épouse d’un richissime homme d’affaires, Calypso Ivakine est une femme comblée. Amour, fortune et beauté. Son bonheur s’étale à la une des magazines people. Mais les apparences masquent une réalité bien plus sombre?: un quotidien fait de violences conjugales. Sa vie étant en danger, Calypso décide, après des années passées à pardonner et culpabiliser, de quitter Boris, son mari. Partir loin, très loin, et disparaître à la manière de Julia Roberts dans Les Nuits avec mon ennemi… Mais la vie n’est pas un film de cinéma. On ne peut quitter un homme aussi puissant que Boris Ivakine sans en payer le prix. Avec l’aide de Maverick, le privé globe-trotter, Calypso va recourir au pseudocide en simulant sa propre mort. De Monaco à l’Amérique centrale, du Guatemala au Belize s’engage alors une cavale sans retour, entre peur et passion. Mais sensible à la beauté de sa cliente, Maverick va manquer de rigueur et commettre d’inhabituelles et impardonnables erreurs…

03/2020

ActuaLitté

Cinéma

L'image et les signes. 2e édition

Cet ouvrage présente la façon dont la sémiologie de l'image analyse la production de sens par l'image visuelle fixe. Utile pour elle-même, cette étude est aussi le préliminaire à celle du cinéma, de la télévision, de la vidéo, de l'image numérique ou des images en séquence sous toutes leurs formes. Elle expose la manière dont l'approche sémiologique permet de comprendre rétrospectivement certains fondements du statut de l'image visuelle dans la société contemporaine ; et comment elle s'avère aussi efficace pour l'étude et la recherche sur les processus d'élaboration et de compréhension des messages visuels. L'auteur appuie son analyse sur de nombreux exemples de l'histoire de la représentation visuelle occidentale, de l'image antique à la photographie de presse contemporaine, et sur l'étude de leurs relations supposées avec la réalité, la vérité, l'éducation, le savoir ou le sacré. Ce travail s'adresse aux étudiants, aux chercheurs et aux professionnels de la communication, utilisateurs et lecteurs d'images.

01/2017