Pourquoi l'art préhistorique ?
Extraits
Policiers
Intégrale Wallander Tome 2 : L'Homme qui souriait ; Le Guerrier solitaire ; La Cinquième Femme
L’homme qui souriait (1994 en Suède, 2005 en France) : trafic d’organes humains. Le commissaire Wallander apprend l’assassinat d’un ami, un avocat, à qui il avait refusé d’enquêter sur la mort suspecte de son père. Il s’engage alors dans une traque, découvre un réseau criminel d’une nature atroce orchestré par un homme singulier, élégant et sûr de lui, à qui tous obéissent, un homme qui sourit toujours. Le guerrier solitaire (1995 en Suède, 1999 au Seuil) : jeunes filles prostituées et enfants martyrs1994, été caniculaire. La torpeur d’Ystad est rompue par le suicide d'une jeune fille qui s'immole par le feu dans un champ de colza. Peu après, se déclenche une série de meurtres d'une sauvagerie terrifiante. Quel rapport y-a-t-il entre les victimes du tueur, un ancien ministre en retraite, un riche marchand d'art, ou un petit truand sans envergure ? Pourquoi les victimes sont-elles scalpées ? Quel lien entre la jeune suicidée et ces meurtres ?La Cinquième Femme (1996 en Suède, au Seuil 2000) : la violence faite aux femmes, Septembre 1994. Une série de meurtres de citoyens apparemment paisibles frappe la Scanie: un vieil ornithologue empalé dans un fossé, un passionné d’orchidées ligoté à un arbre et étranglé, un chercheur à l’université, noyé dans un sac lesté de pierres. Pourquoi cette férocité et ces mises en scène sadiques ? Et si le crime était la vengeance d’une autre victime contre ses bourreaux ?
05/2011
Science-fiction
Davina
Il a été raconté que les sorciers ont disparu de la Terre depuis le XIV ème siècle. Pourtant, dans la ville de Chance Harbor située à Washington, quatre adolescents portant dans leurs gênes de la sorcellerie s'y sont retrouvés d'une manière inconnue. Parmi eux, une descendante de la plus grande lignée de sorciers qui ait existé va devoir lever le mystère sur son identité, ses racines, sa famille. Pourquoi tant de secrets et de non-dits ? Qu'attend-on d'elle ? Où et comment ?
05/2019
Critique littéraire
André Malraux, ministre de l'irrationnel
Comment un génie littéraire, Prix Goncourt à trente ans, devient-il un homme politique et cherche-t-il à construire le ministère des Affaires culturelles à partir des Beaux-Arts ? Comment un compagnon de route des communistes devient-il le plus ardent défenseur du gaullisme ? Pourquoi un ministre inconditionnel s'affirme-t-il comme le modèle du gaulliste irrationnel ? Ces questions trouvent ici des réponses sans complaisance au-delà du récit des rapports passionnés de Charles de Gaulle et de son ami. On y retrouve aussi des crises historiques : la torture en Algérie avant l'indépendance, les attentats de l'Organisation de l'armée secrète, la censure avec les batailles pour le film La Religieuse et la pièce Les Paravents, les départs de France du musicien Pierre Boulez et du danseur Maurice Béjart, l'affaire de la Cinémathèque et l'occupation de l'Odéon en 1968. Ce livre prouve la vérité du portrait de Malraux dressé par le président Kennedy : en lui la politique et l'art, la vie de l'action et la vie de la pensée, le monde des événements et le monde de l'imaginaire sont un. II fait également voir Malraux au quotidien car l'époux tourmenté, chevalier servant de La Joconde, fut également un père séparé de la jeunesse par la mort de ses deux fils. Alors qu'on vient de fêter les cinquante ans du ministère de la Culture, on saisit ici ses difficultés en voyant les problèmes de sa création, les hautes missions que lui fixa Malraux, sa volonté de promouvoir une civilisation mondiale fraternelle et son grand objectif : non pas instruire mais faire aimer.
05/2010
Histoire et Philosophiesophie
La symbolique, le sacré et l'Homme. Emergence de la transcendance
L'Homme, cet être vivant doué de raison, fabricant d'objets élaborés, doté d'un langage articulé, chez lequel a émergé la pensée conceptuelle et symbolique, se caractérise par une aptitude à l'émerveillement, et une capacité d'espérance accompagnée d'un refus de l'absurde. Avec l'invention de l'outil manufacturé et les premiers témoignages d'une pensée symbolique, comment la fabuleuse aventure culturelle et spirituelle de l'Homme a-t-elle débuté? Pourquoi à travers les temps, même les plus anciens, et dans toutes les cultures, l'émergence du sens de la transcendance n'a-t-il cessé de se manifester et de s'inscrire au coeur de notre humanité? Comment est-il devenu une caractéristique de l'Homme, une de ses aspirations profondes ? Comment définir le sens du sacré? C'est de cette dimension intrinsèquement humaine, et des traces qu'elle a laissées, qu'il est ici question. Après L'Univers, la Vie et l'Homme : émergence du sens de la Conscience et Le Beau, l'Art et l'Homme : émergence du sens de l'Esthétique, voici le troisième et dernier opus dirigé par Henry de Lumley, issu d'un cycle de conférences au Collège des Bernardins. L'ambition de ces rencontres ? Faire dialoguer physiciens, astrophysiciens, géologues, biologistes, paléoanthropologues, préhistoriens, historiens de l'art, philosophes et théologiens autour de questions qui ont trait à l'essence de l'humanité.
01/2019
Couple, famille
Substance : 9 étapes pour maitriser l'art d'élever des enfants heureux, en bonne santé et remplis de succès. L'outil de succès pour élever de manière différente & mieux
Etes-vous déterminé à devenir le meilleur parent ? Mais vous avez peur de faire quelque chose de mal ou répéter les mêmes erreurs que vos parents ? Vous vous sentez effrayé ou dépassé ? Voulez-vous que vos enfants soient heureux, en bonne santé et réusissent ? Quel beau et incroyable projet ! Mais si nous ne pensons pas aux effets à long terme de notre style parental, les choses peuvent mal se dérouler. Avez-vous pensé à ce qu'il faut pour aider votre enfant à être heureux, en bonne santé et avoir du succès dans la vie ? Pas seulement maintenant, mais aussi plus tard à l'âge adulte ? Avez-vous déjà visualisé votre enfant à 20 ans ? Savez-vous ce qu'il faut pour renforcer la confiance en soi et l'estime de soi, la santé physique et mentale de votre enfant, comment réduire au minimum le risque de désordre psychologique et pour établir des relations à long terme au travail et dans le contexte privé ? Pour élever des enfants heureux, en bonne santé et qui réussissent, il ne suffit pas de suivre notre intuition. Dans son livre, Julia Noyel partage son outil de réussite, la formule SUBSTANCE. Son principe est simple : si vous voulez élever des enfants heureux, en bonne santé ET qui réussissent dans la vie, vous avez besoin d'un processus bien défini et des compétences appropriées. Dans son guide pratique L'art d'élever des enfants heureux, en bonne santé et remplis de succès Julia vous montre comment la formule SUBSTANCE vous aidera en neuf étapes d'atteindre vos objectifs. Et en plus vous obtiendrez des résultats immédiats, comme plus de liberté, plus d'énergie, d'argent et de temps à con- sacrer à votre enfant et à vous-même, etc.
07/2019
Histoire de la médecine
Histoire de la santé, et de l'art de la conserver. Traduit de l'anglois. Exposition de ce que les médecins et les philosophes anciens et modernes, ont enseigné
Histoire de la santé, et de l'art de la conserver ; ou Exposition de ce que les médecins & les philosophes anciens & modernes, ont enseigné de plus intéressant sur cette matiere . Par M. J. Mackenzie,... traduite de l'anglois Date de l'édition originale : 1761 Le présent ouvrage s'inscrit dans une politique de conservation patrimoniale des ouvrages de la littérature Française mise en place avec la BNF. HACHETTE LIVRE et la BNF proposent ainsi un catalogue de titres indisponibles, la BNF ayant numérisé ces oeuvres et HACHETTE LIVRE les imprimant à la demande. Certains de ces ouvrages reflètent des courants de pensée caractéristiques de leur époque, mais qui seraient aujourd'hui jugés condamnables. Ils n'en appartiennent pas moins à l'histoire des idées en France et sont susceptibles de présenter un intérêt scientifique ou historique. Le sens de notre démarche éditoriale consiste ainsi à permettre l'accès à ces oeuvres sans pour autant que nous en cautionnions en aucune façon le contenu.
03/2021
Revues
L’intranquille n° 25. revue de littérature
Revue de création, d'actualité littéraire, de traductions, d'histoire littéraire, arts, poésie. S O M M A I R E Pour célébrer JEAN COCTEAU & ORPHEE par JEAN-PAUL GOUREVITCH CHANGER D'ART CHANGER D'AIR PIERRE MEREJKOWSKY TRADUCTIONS D. H. LAWRENCE traduit par Elise Duprat RICK BAROT traduit par Carole Naggar AUTEUR·E·S Jules Masson Mourey Jean-François Puff Nathalie Quintin-Riou Myriam Oh Noémie Parant Victor Malzac ESSAI La parole dans L'HEPTAMERON de Marguerite de Navarre par Calogero Giardina
10/2023
Sculpteurs
Jules Desbois
Artiste connu et reconnu à la fin du XIXe siècle, Jules Desbois s'inscrit pleinement dans les recherches et mouvements artistiques de son époque et excelle aussi bien dans les arts décoratifs que dans la sculpture monumentale. Une centaine de ses oeuvres est présentée au musée de Parçay-les-Pins : sculptures et objets d'art décoratif y célèbrent le corps humain avec puissance, réalisme et sensualité. Ce livre retrace le parcours de ce grand artiste qui fut l'ami de Rodin.
06/2023
Beaux arts
Living with light
The art of harmonious living is presented in this volume through fifteen bespoke interiors recently designed by the Axel Vervoordt Company. Each room incorporates natural light as an essential component of design, along with other elements from nature water, metal, woodblended with a modern aesthetic and punctuated with fine art and antiques. The range of featured properties includes homes by the sea, as well as in urban and rural locations from New York to London and Munich, and from Italy through Provence to Portugaldemonstrating the breadth of styles possible within the essential Vervoordt design principles. Photography by Laziz Hamani brings into focus both the unique design details and the timeless interiors that together create each striking setting. These exceptional residences are rich with inspirational ideas for incorporating light into your own home in the singular Vervoordt style.
10/2013
Vie des saints
Sur les pas de Jeanne d’Arc à Paris
Ce livre propose un parcours, dans le Paris d'aujourd'hui, sur les traces de Jeanne d'Arc lorsqu'elle voulut ouvrir les portes de la capitale au roi de France, Charles VII. De Saint-Denys-de-La-Chapelle à la colline de Montmartre, à travers une riche iconographie, des prières et témoignages, le lecteur pourra redécouvrir la beauté et la réalité de la vocation chrétienne de la France. Sur les pas de Jeanne d'Arc à Paris s'adresse à tous et à chacun, simple touriste ou passionné d'histoire et d'art. C'est aussi un outil pour ceux qui veulent emmener en pèlerinage des groupes d'enfants, de jeunes ou d'adultes.
07/2022
Littérature française
Entre nos mondes. La sélection
Le monde est en perte d'humanité. Des femmes et hommes fuient la ville pour rejoindre des terres isolées en campagne, laissant derrière eux un monde dont ils ne veulent plus faire partie. D'autres restent, urbains pour toujours, se délectant de leur vie en ville. Les frontières se figent, deux peuples s'opposent : les Ames Saines et les Techno-Arts. Un évènement les réunit. Chaque mois vient la Sélection ! Les Ames Saines ouvrent leur porte et accueillent les Techno-Arts qui souhaitent devenir leurs fidèles en rejoignant leur communauté. Mais à quel prix ? C'est ce que vont découvrir, Thia, une jeune Ame Saine native de sa campagne, et Noen', un jeune Techno-Art épris de sa ville.
05/2023
Critique littéraire
La bibliothèque du Palais des arts de Lyon, rapport. Comité d'inspection à M. le ministre de l'Instruction publique, des cultes et des beaux-arts
La bibliothèque du Palais des arts de Lyon : rapport du Comité d'inspection à M. le ministre de l'Instruction publique, des cultes et des beaux-arts / par L. Charvet,... Date de l'édition originale : 1878 Le présent ouvrage s'inscrit dans une politique de conservation patrimoniale des ouvrages de la littérature Française mise en place avec la BNF. HACHETTE LIVRE et la BNF proposent ainsi un catalogue de titres indisponibles, la BNF ayant numérisé ces oeuvres et HACHETTE LIVRE les imprimant à la demande. Certains de ces ouvrages reflètent des courants de pensée caractéristiques de leur époque, mais qui seraient aujourd'hui jugés condamnables. Ils n'en appartiennent pas moins à l'histoire des idées en France et sont susceptibles de présenter un intérêt scientifique ou historique. Le sens de notre démarche éditoriale consiste ainsi à permettre l'accès à ces oeuvres sans pour autant que nous en cautionnions en aucune façon le contenu.
10/2020
Littérature française
Sans titre
Sans titre est un roman, ou plus exactement un récit dans le genre des témoignages dont regorge l'édition contemporaine, du type «ma vie est passionnante» ou «toute la vérité sur ce que j'ai vécu»... Ce sont les souvenirs d'une œuvre d'art, un des chefs-d'œuvre du XXIe siècle. En se découvrant soudainement un don de parole, cet objet, exposé dans l'immense musée du Nouveau Louvre, décide de raconter son histoire à un visiteur, pour corriger les versions officielles qui lui semblent trop éloignées de la réalité. C'est le premier roman d'Hubert Renard, plus habitué à faire des images qu'à écrire de la littérature. Il tente de décrire la fabrique de l'art, mais surtout d'inventer, à travers la naïveté d'une voix imaginaire, une façon de raconter, de mettre en image les rouages du système culturel, tout en s'éloignant des analyses structurelles qui ont déjà été faites. Il s'agit ici de chercher, à travers la voix fictive d'une œuvre, où se cache le mystère de l'art. Difficile de déterminer – mais est-ce important ? – si ce livre est à ranger du côté de la littérature ou du côté des arts plastiques...
03/2013
Livres 0-3 ans
Paul le crocodile...
Collection Pourquoi... est une collection qui s'adresse aux tout-petit. Et pourquoi ? Collection Pourquoi... Tout simplement parce qu'à cet âge-là on se pose beaucoup de questions, d'où ce titre de collection qui présente des animaux tout en s'amusant et en apprenant ! Pourquoi Paul le crocodile garde-t-il sa bouche ouverte quand il se repose ? Pourquoi dit-on que le crocodile a le sang froid ? Pourquoi a-t-il une longue queue ?
02/2020
Critique littéraire
Le Livre d'or de Jeanne d'Arc, bibliographie des ouvrages relatifs à Jeanne d'Arc
Le Livre d'or de Jeanne d'Arc, bibliographie raisonnée et analytique des ouvrages relatifs à Jeanne d'Arc, catalogue méthodique, descriptif et critique des principales études historiques, littéraires et artistiques, consacrées à la Pucelle d'Orléans, depuis le XVe siècle jusqu'à nos jours, par Pierre Lanéry d'Arc Date de l'édition originale : 1894 Le présent ouvrage s'inscrit dans une politique de conservation patrimoniale des ouvrages de la littérature Française mise en place avec la BNF. HACHETTE LIVRE et la BNF proposent ainsi un catalogue de titres indisponibles, la BNF ayant numérisé ces oeuvres et HACHETTE LIVRE les imprimant à la demande. Certains de ces ouvrages reflètent des courants de pensée caractéristiques de leur époque, mais qui seraient aujourd'hui jugés condamnables. Ils n'en appartiennent pas moins à l'histoire des idées en France et sont susceptibles de présenter un intérêt scientifique ou historique. Le sens de notre démarche éditoriale consiste ainsi à permettre l'accès à ces oeuvres sans pour autant que nous en cautionnions en aucune façon le contenu.
09/2020
Alchimie
L'Alchimie des francs-maçons - Histoire d'un tradition transmutée
L'alchimie fait partie des centres d'intérêt majeurs pour le franc-maçon contemporain : elle sert, dans la représentation qu'il s'en fait, de " porte basse " ou d'entrée dans le monde des Mystères, propres à alimenter sa quête initiatique et à lui permettre l'appropriation de l'histoire et du symbolisme maçonniques. La connaissance des métaphores que l'alchimie déploie est devenue indispensable à la démarche maçonnique dès les trois premiers grades " bleus ". Il est donc utile de se demander quand, pourquoi et comment une partie du corpus alchimique intéresse et infuse, en partant des hauts grades, la maçonnerie " bleue ". L'auteur s'appuie sur l'histoire des représentations pour éclairer ici la manière si particulière avec laquelle les maçons s'approprient l'alchimie. Ce livre est un outil : il examine comment les maçons, à partir des lectures d'Oswald Wirth, à la fin du XIXe siècle, récupèrent tardivement les motifs alchimiques pour développer certains symboles essentiels des grades bleus comme VITRIOL, les thèmes des épreuves des initiations et de la légende d'Hiram. Ce travail s'appuie sur des textes de référence et une riche iconographie accompagnée de légendes nourries et de commentaires précis. Le franc-maçon ou le lecteur curieux pourra ainsi croiser les deux domaines de la franc-maçonnerie et de l'alchimie et saisir leur mise en regard afin, de l'Art Royal mais aussi " du Grand Art, comprendre le Mystère ". Prix au Salon du Livre maçonnique de Paris
03/2022
Autres milieux naturels
La terre sous mes pieds
Commencez votre voyage depuis le trottoir d'une ville animée. Sous vos pieds les égouts, les câbles électriques, mais aussi des vers de terre, des micro-organismes. Un peu plus loin de vestiges de nos ancêtres. Quel est ce bruit ? C'est le métro. Dessous une grotte et ses stalagmites montantes et ses stalactites qui descendent du plafond, accueille une rivière souterraine. Continuez à descendre pour trouver des roches comme le granit, du charbon et même du pétrole. Il commence à faire chaud, on se rapproche du magma terrestre pour atteindre le centre de la terre composé de métaux fondus. Et si on remontait maintenant ? Un trésor fait de cristaux, de diamants, d'améthyste, d'agate, d'or vous attend. Un peu plus haut du marbre, puis des fossiles. Des squelettes d'animaux préhistoriques laissent la place à des animaux vivants : les terriers des lapins, des renards et ceux des blaireaux. Retrouvez nos amis les vers de terre si importants pour aérer le sous-sol, et vous voici de retour dans la clairière d'un sous-bois, devant une taupinière.
10/2021
Communication - Médias
Parcours d'artistes. Trajectoires professionnelles, numérique et création
Le monde dans lequel nous vivons se transforme en profondeur et soulève des interrogations sur les parcours d'artistes. Cette étude interroge les réalités complexes qui traversent leurs trajectoires professionnelles : dynamiques de création, épreuve du numérique et art numérique, lieux de vie au coeur de la cité, rapport aux dernières crises sociétales... Treize autrices et auteurs apportent des approches singulières, caractéristiques de leur propre parcours, en lien avec le milieu artistique et leur discipline universitaire : information et communication, art, esthétique, anthropologie, management. La première partie démêle ce que les parcours de vie d'artistes de la scène révèlent quant à leurs usages du numérique où à l'émergence des tiers-lieux culturels. A partir d'un séminaire d'étude, la seconde partie évoque le numérique dans le travail de création et les parcours d'artistes, des arts visuels au spectacle vivant. Quand la recherche rend la parole aux artistes !
03/2022
Monographies
Voir mourir Valentine
Vers 1908, un peintre rencontre celle qui deviendra d'abord son modèle, puis sa maîtresse. Lui, suisse, marié, cinquante-cinq ans, s'appelle Ferdinand Hodler. Elle, française, divorcée, de vingt ans sa cadette, s'appelle Valentine Godé-Darel. Leur relation, d'amour et de haine, de liberté et de dépendance, donne naissance à une fille. Nous sommes en 1913. Valentine est alors déjà malade. Un cancer. Ferdinand Hodler s'installe souvent à son chevet. Il l'accompagne dans une lente, mais irrémédiable agonie, qui s'achève le 25 janvier 1915. Les jours suivants, il reviendra la voir morte. Et la peindre. De cette exprience, il a laissé un cycle magistral. Quelque trente peintures, cent vingt dessins, plus d'une centaine de pages de carnets. Sans compter ce qui a été volontairement détruit. Cet ensemble constitue l'une des plus grandes et bouleversantes contributions à l'art moderne européen. Le présent ouvrage en apporte une nouvelle fois la démonstration. "La mort a la beauté de la vérité. [... ] Voilà pourquoi elle m'attire. C'est elle, c'est sa grandeur, que je vois à travers ces traits qui furent aimables, aimés, adorés, et qu'elle envahit. Elle les accable de souffrance, mais en quelque sorte elle les dégage peu à peu, elle leur donne leur plus haute signification. C'est la mort qui a mis, pour moi, sur certains visages leur beauté véritable". Deux volumes reliés cartonnés sous coffret. Préface de Pierre Rosenberg, de l'Académie française. Textes de Gilles Ambresin, Vincent Barras, Diana Blome, Jean-Nicolas Despland, Marina De Toro, Margaux Farron, Niklaus Manuel Güdel, Caroline Guignard, Cécile Oppliger et Anne-Sophie Poirot, sous la direction d'Anne-Sophie Poirot et de Niklaus Manuel Güdel. Ferdinand Hodler, né en 1853 à Berne et mort en 1918 à Genève, est l'un des plus célèbres peintres suisses. Son oeuvre, d'abord marquée par le réalisme et le symbolisme, puis par l'art nouveau, fait partie des contributions majeures à l'éclosion des avant-gardes du XXe siècle. Considéré de son temps l'égal de Klimt et de Rodin, il est aujourd'hui moins connu du grand public. Il a participé - et a souvent remporté des médailles - à la plupart des grandes expositions internationales de son 'poque : l'Exposition universelle de Paris en 1900, la Sécession de Vienne en 1904, l'Exposition internationale des beaux-arts de Rome en 1911, et même l'Armory Show à New York en 1913. Son oeuvre, interrogeant les phénomènes de rythme, de symétrie et de répétition dans la nature, a fortement influencé plusieurs générations de peintres et reste à ce jour un monument de l'art européen.
02/2023
Casterman
C'est la révolution Tome 1 : Prisonniers de la Bastille
Un brin de belladone, c'est ce que l'on verrait volontiers à la boutonnière de Robert Bloch, ce maître aussi brillant que modeste dans l'art de distiller le délicieux poison de la peur. Un art que le lecteur de la présente collection a déjà pu apprécier avec la parution, en 1981, de La Boîte à maléfices de Robert Bloch, mais auquel un seul volume ne pouvait rendre pleinement justice. Car l'univers de l'auteur de Psychose ne se réduit pas à ce mélange d'humour et de noirceur, à cette distance un peu ironique vis-à-vis du sujet, à cette économie pouvant aller jusqu'à la sécheresse, à ces chutes à l'emporte-pièce qui ont fait sa réputation. On y découvre aussi une thématique, des obsessions, des personnages récurrents, des milieux privilégiés (notamment ceux du cinéma et du spectacle en général), et surtout une véritable passion pour les ressources du langage, pour les perspectives inattendues que les mots peuvent ouvrir à l'imagination. Bref, ce qu'il faut bien appeler une vision du monde. C'est pourquoi cette nouvelle anthologie qui parcourt près de quarante ans de la carrière de Bloch — autant dire sa presque totalité — n'a pas seulement pour but de compléter son aînée. Plus attentive aux constantes de l'oeuvre écumée qu'à sa variété, plus soucieuse de faire deviner l'homme que de faire admirer le professionnel, elle voudrait en constituer un approfondissement.
11/2021
Théâtre
La scène provoquée
Le monde du théâtre a beaucoup évolué. L'influence de la télévision puis d'internet, l'avènement de l'information-spectacle, le culte voué à la rentabilité, les valeurs éthiques en bouleversement ont affecté les modes de création de l'art dramatique. Le théâtre use à tout-va de la provocation mais en fait, il a bel et bien rentré ses griffes depuis longtemps. Voici un regard critique sur l'évolution des arts de la scène pour réfléchir à la façon de leur donner un nouvel élan.
05/2014
Cyclisme, VTT
Tracer sa route
Après être parvenue à s'extraire de la secte où elle a grandi, c'est l'homme qu'elle aime qui meurt brutalement. Comment survivre à ce nouveau drame ? A une connaissance qui lui propose de traverser le Canada en pédalant, elle s'entend répondre : " Le Canada ? Pourquoi pas le monde ? Et pourquoi pas seule ? " Huit mois d'entraînement lui suffisent, alors qu'elle n'avait aucune expérience sportive, pour se lancer dans l'aventure. En 152 jours, elle parcourt près de 30 000 kilomètres, traversant quatre continents : de l'arc alpin à l'Amérique des petites villes et des grandes montagnes, des étendues désertiques de l'Australie aux forêts tropicales de l'Asie du Sud-Est et aux plaines turques. Elle a subi d'innombrables pannes, les agressions de poursuivants hostiles, la souffrance physique, la maladie. Mais lorsqu'elle franchit la ligne d'arrivée, Juliana Buhring a officiellement battu le record du tour du monde à vélo et prouvé qu'il n'y a pas de personnes extraordinaires. Juste des personnes ordinaires qui décident d'accomplir des choses extraordinaires.
04/2023
Renaissance
Jan Van Eyck. La Vierge du chancelier Rolin
Entrée dans les collections du Louvre en 1800, La Vierge au chancelier Rolin, peinte par Jan Van Eyck vers 1435, vient d'être restaurée. C'est un grand événement auquel le Louvre a souhaité consacrer une exposition et un livre afin d'y associer le public. C'est, en effet, une occasion unique de redécouvrir un chef-d'oeuvre aux multiples facettes, suscitant d'innombrables question ? : pour quel ou quels usages Van Eyck a-t-il conçu cette oeuvre si singulière, à l'intention de Nicolas Rolin, chancelier du duc de Bourgogne, Philippe le Bon ? Pourquoi a-t-il peint à l'arrière-plan un paysage tellement miniaturisé qu'il en est – presque – invisible ? Quel dialogue l'oeuvre entretient-elle à la fois avec l'art de l'enluminure et les bas-reliefs funéraires sculptés ? Peut-on savoir comment les artistes du XVe siècle ont compris cette oeuvre ? La Vierge Rolin condense les tensions qui traversent l'art flamand dans le premier tiers du XVe siècle, entre tradition médiévale et expérimentations révolutionnaires. Des rapprochements avec d'autres toiles de Van Eyck, mais aussi de Van der Weyden, Robert Campin et des grands enlumineurs de l'époque mettent en lumière à la fois sa singularité et son inscription dans son temps. Aux côtés de nombreux et spectaculaires détails du retable, une soixantaine de panneaux peints, manuscrits, dessins, bas- reliefs sculptés et objets orfévrés sont ici réunis pour nous faire (re)découvrir ce chef-d'oeuvre.
04/2024
Littérature française (poches)
Reste avec moi
«J'ai souvent observé que l'accès à l'art est rendu malaisé par l'incohérence du tempo de nos vies et de celui des ouvres, et c'est pourquoi je me suis toujours ennuyé aux concerts de Bach et aux expositions de Turner, moi qui à certaines heures donnerais ma vie pour entendre du Bach ou voir un Turner. L'émotion sur commande, c'est de l'amour dans un bordel. Même les débauchés n'y croient plus. Et voici que l'inimaginable se produisait : je ressentais une émotion artistqiue au présent. Mais c'était avec une ouvre fausse. Je tenais un Chalette entre mes mains, à hauteur de mes yeux, et c'était d'Ines qu'il me parlait. Il avait gardé l'odeur de l'atelier de la rue du Taur. Ce qui me touche le plus dans un quatuor de Haydn, c'est de la même manière l'odeur de la colophane.»
09/2002
Philosophie
Rire. Tractatus philo-comicus
Philosopher, c'est à apprendre à rire – à moins que ce ne soit l'inverse... Pourquoi, en effet, faudrait-il, à l'instar de Montaigne, "apprendre à mourir" quand rire peut procurer un art de vivre autrement plus joyeux ? Et si le rire avait quelque chose à apprendre à la philosophie ? Rire, une authentique sagesse, mais plus gaie que celle que nous prescrivent d'ordinaire les philosophes. Ils sont d'ailleurs peu nombreux à s'être penchés sur la question, à l'exception notoire de l'inusable Bergson. Pourtant, rire et réflexion ne sont pas antithétiques ! L'auteur, philosophe et humoriste, le démontre avec brio : de l'humour à l'ironie, de l'allégresse à l'hilarité, il examine toutes les facettes du rire, sans jamais oublier de rire. Les philosophes seraient des comiques qui s'ignorent – et que nous-mêmes ignorerions... De Démocrite, et son rire universel, à Schopenhauer, et son pessimisme radical, la pensée philosophique révèle ici tout son potentiel comique.
09/2016
Philosophie
Les grandes questions des petits
Ce magnifique livre illustré présente 10 questions d'enfants auxquelles Sophie Furlaud, autrice talentueuse de livres jeunesse autour de la philo, répond avec autant de sérieux que d'humour... Où j'étais avant de naître ? Pourquoi on meurt ? Qu'est-ce qui rend heureux ? D'où vient le monde ? Pourquoi on a peur ? Pourquoi je ne peux pas faire tout ce que je veux ? Pourquoi je suis moi ? Pourquoi on va à l'école ? Pourquoi des gens n'ont pas de maison ? Pourquoi il y a des méchants ? ... Pour chaque question, 3 réponses humoristiques sont proposées sur un rabat, de façon à amener doucement l'enfant à réfléchir aux différentes "mauvaises " réponses possibles ! Puis, une belle double-page propose des pistes de réponses plus sérieuses mais jamais dogmatiques...
04/2024
Décoration
La caractéristique des styles
De l'art égyptien à l'architecture de la Renaissance, en passant par le mobilier Louis XV et le style pop, La Caractéristique des styles est à la fois le manuel d'initiation et le dictionnaire des arts décoratifs de générations d'élèves, d'étudiants ou de simples amateurs. La juxtaposition systématique de l'illustration et d'un texte concis garantit une identification claire et rapide des formes et, de chapitre en chapitre, des styles successifs à l'honneur en France et en Europe. Un guide indispensable.
09/2018
Divers
On s'en fout quand on est mort
Si les carnets de Joann Sfar sont toujours des fenêtres ouvertes sur notre société, On s'en fout quand on est mort est largement ancré dans le quotidien de l'auteur. Avec la verve et l'humour qui caractérisent son oeuvre, il raconte ses vies multiples : celles de l'artiste, du père, du guitariste amateur, mais aussi celle du professeur aux Beaux-Arts. Dans ce quinzième carnet autobiographique, il nourrit notamment une réflexion sur la transmission et interroge notre rapport à l'art et à la littérature.
10/2022
Ecrits sur l'art
Identités de l'artiste. Pratiques, représentations, valeurs
Le personnage de l'artiste fait toujours rêver mais sa figure, sacralisée depuis l'âge romantique en Occident, comme sa réalité ont évolué. Son identité peut être critiquée, démystifiée, voire déconstruite. Cet ouvrage pluridisciplinaire, qui réunit des chercheurs ou artistes-chercheurs en lettres, langues, arts, design et philosophie, interroge sous l'angle tant esthétique que politique l'identité de l'artiste comme une construction historique, culturelle et sociale. Il articule les questions de l'identité et du pouvoir de l'artiste à celles des formes de l'art, à travers les problématiques très actuelles de la représentation de soi, du genre, de l'art militant ou de la recherche-création. En traversant des Lumières à nos jours ses identités multiples, une vingtaine d'études explorent les représentations dont l'artiste fait l'objet dans les oeuvres ainsi que les stratégies, les discours ou les pratiques qu'il ou elle peut investir pour être ou exister, les valeurs, enfin, qui lui sont associées dans nos sociétés.
11/2021
Développement durable-Ecologie
La part du colibri. L'espèce humaine face à son devenir [EDITION EN GROS CARACTERES
La légende raconte qu'un jour un immense incendie de forêt se déclara. Les animaux terrifiés observaient le désastre. Seul un colibri se mit à la tâche, allant chercher les quelques gouttes d'eau que contenait son bec pour les verser sur le feu. L'un des animaux, agacé, lui demanda s'il pensait pouvoir éteindre le feu tout seul ? "Non, mais je fais ma part" répondit le colibri. Nous ne l'ignorons plus, la terre va mal, et, même si individuellement nous ne polluons pas autant que l'activité des grosses multinationales, à l'instar du colibri, chacun peut "faire sa part". Pierre Rabhi, pionnier du retour à la terre, nous donne ici quelques pistes.
08/2019
