Carmen Pellegrino

De par sa proximité avec Jésus à Nazareth et par toute son existence, Joseph se révèle un véritable maître spirituel pour notre temps ! A partir de l'Evangile et des exhortations de sainte Thérèse d'Avila, redécouvrons qui est vraiment saint Joseph et comment il peut être un guide sûr pour notre vie de prière. A propos de Philippe de Jésus-Marie : Il est Frère carme déchaux de la Province d'Avignon Aquitaine.

Au travers de brefs chapitres répartis sur neuf jours, l'auteur propose à partir de la vie et de l'enseignement de sainte Thérèse d'Avila un itinéraire de conversion. Ce petit volume aimerait être, à sa manière, une introduction à la doctrine mystique de la sainte dont nous allons fêter le 5e centenaire de la naissance. Ou comment avec la réformatrice du Carmel chanter les miséricordes de Dieu pour se laisser transformer par le Christ et devenir ainsi des témoins de son amour.

Grande épistolière, poète, auteur de pièces de théâtre dont une remarquable Jeanne d'Arc accomplissant sa mission, peintre de fleurs, sainte Thérèse de Lisieux est, comme le fait remarquer dédaigneusement l'une de ses compagnes du carmel, "une artiste". C'est surtout ce que l'on appellerait aujourd'hui une marginale, qui, pendant toute sa brève existence - Thérèse Martin naît à Alençon en janvier 1873 et meurt à Lisieux en septembre 1897 -, sera sans cesse montrée du doigt. Sa beauté, son hypersensibilité en font d'emblée une femme à part. A l'abbaye où elle est écolière comme au carmel où elle est considérée comme une incapable, Thérèse paie cher sa différence, qu'elle explique ainsi: "Mon excuse, c'est que je suis une enfant." Grâce au ciel, elle gardera toujours l'esprit simplet dans lequel elle puisera l'inspiration de sa fameuse "petite voie" et sa volonté déclarée de devenir une sainte en menant une vie d'amour. Cette fille de feu aurait dû vivre en Espagne, au temps de Thérèse d'Avila et de Jean de la Croix, qu'elle rejoint dans leurs plus sublimes élans. En son époque ravagée par la peur du péché mortel et la terreur de la damnation éternelle, Thérèse apporte l'apaisement d'un espoir en l'infinie miséricorde de Dieu...

Barbe Avrillot, épouse Acarie, est considérée à juste titre comme l'instigatrice, avec Pierre de Bérulle, de l'implantation en France de l'Ordre du Carmel, réformé par Thérèse d'Avila. Ce projet religieux s'inscrit à la fois dans l'histoire personnelle et familiale de " madame Acarie " – comme les historiens ont pris l'habitude de l'appeler – et dans le contexte de pacification religieuse et de réconciliation politique propre au règne d'Henri IV. Fille des guerres de Religion, mariée à un protagoniste de la Ligue, Barbe Avrillot contribue puissamment, dans les années qui suivent l'édit de Nantes (1598), à convertir le combat armé des ligueurs contre les huguenots en un combat spirituel, voire mystique, par les armes de la prière et de l'ascèse. Elle mobilise son influent réseau d'amis, habitués pour la plupart de son hôtel du Marais à Paris, pour faire venir en France en 1604, non sans difficultés, un petit groupe de carmélites formées à l'école de Thérèse d'Avila. Devenue veuve, elle entre dix ans plus tard, en 1614, au carmel d'Amiens et y devient soeur converse sous le nom de Marie de l'Incarnation. Déplacée au monastère de Pontoise, elle y meurt en 1618. Elle est béatifiée sous le pontificat de Pie VI, en 1791, alors que le conflit s'envenime entre le Saint-Siège et la France révolutionnaire.

Thérèse de Liseux, que sa biographie : Histoire d'une âme a fait connaître dans le monde comme une des figures mystiques les plus importantes de son époque, a développé la spiritualité de la " petite voie " qui cherche la sainteté dans les actions quotidiennes. Cette jeune fille, née à Alençon et morte très jeune, à 24 ans, entrée comme postulante au Carmel de Lisieux à tout juste quinze ans avant de faire sa profession religieuse à dix-sept ans, nous a laissé son autobiographie spirituelle. Rédigée à la demande de sa soeur Pauline, élue prieure du Carmel sous le nom de mère Agnès, l'Histoire d'une âme a marqué des générations de par le monde. Dans ce texte Thérèse exprime sa spiritualité, cette " une petite voie bien droite, bien courte " comme elle la caractérise, dans laquelle il s'agit essentiellement de s'abandonner à la miséricorde et à l'amour de Dieu Une réactualisation de l'Edition courante, augmentée des Manuscrits autobiographiques de l'Histoire d'une âme (texte critique de la Nouvelle Edition du Centenaire), accompagnée des lettres de Thérèse, de ses poésies, de ses huit récréations théâtrales pieuses, de ses prières et de ses derniers entretiens avec ses soeurs qui témoignent de ce que furent la souffrance de sa fin de vie, mais aussi l'amour et la profonde espérance qui l'animaient.

"La science en cuisine et l'art de bien manger" , écrit en 1891 par l'écrivain et gastronome Pellegrino Artusi, est le plus célèbre livre de cuisine italienne considéré, depuis toujours, comme la bible de la cuisine familiale italienne, source d'inspiration et référence pour les cuisiniers, les gastronomes et les professionnels de la chose alimentaire. Les 790 recettes ont été recueillies par Artusi lors de ses nombreux voyages ou reçues par la Poste de ses correspondants de toute l'Italie : la plupart d'entre elles sont augmentées de conseils et commentaires, après avoir été testées par l'auteur et ses cuisiniers. Cet ouvrage a été le premier à inclure des recettes des différentes régions italiennes dans un seul volume, et a le privilège d'avoir jeté les bases d'une cuisine nationale, dans une Italie fraîchement réunifiée. Il est également considéré comme le moteur de diffusion de la langue italienne sur le territoire national ainsi qu'un important témoignage historique. Ecrit avec sagesse et ironie, traduit dans de nombreuses langues, il représente un chef-d'oeuvre de la cuisine italienne et du service à table avec plus d'un million d'exemplaires vendus. Le même auteur a édité et publié 15 rééditions à ses frais, mettant à jour le lexique et ajoutant de nouvelles recettes jusqu'en 1911, année de sa mort. Depuis cette date, le livre n'a jamais été modifié. Aujourd'hui encore, il connaît un succès toujours renouvelé. Le volume est enrichi, par les traducteurs, d'une ample introduction et d'un éventail de notes au texte, principalement de type lexical, pour traduire et explorer de nombreux mots et expressions populaires, locutions et proverbes, mais aussi de type explicatif pour éclairer un contexte historique et littéraire et ainsi mieux faire saliver et voyager le lecteur.

Un dimanche de juillet, Ambrose Guise arrive à Paris. Personne. Sauf les statues. Une ville fantôme, lui semble-t-il, après un bombardement et l'exode de ses habitants. Auteur de romans policiers anglais, il vient rencontrer son éditeur japonais. Mais il va profiter de ce voyage pour élucider les mystères de son passé, du temps où il était français et s'appelait Jean Dekker, il y a vingt ans. Il fait alors surgir dans un Paris crépusculaire, halluciné, des lieux étranges : une chambre secrète rue de Courcelles, en face d'une pagode ; un grand rez-de-chaussée donnant sur un jardin, place de l'Alma. Il réveille les spectres de Georges Maillot, au volant de sa voiture blanche, de Carmen Blin, Ghita Wattier, des Hayward... Tout un quartier perdu de la mémoire est ainsi revisité, et délivre le secret de ses charmes, et de ses sortilèges.

Une femme veut un enfant. Une adolescente regarde ses seins pousser. Une comédienne se fait avorter. Trois femmes qui interrogent leur lien viscéral à la vie et à leur condition, trois journaux intimes en prise avec la guerre. Chacune a partie liée avec un homme, Jacques Jaujard, directeur du musée du Louvre au moment où, en ce mois de septembre 1939, la France entre en guerre contre l'Allemagne. Marcelle, Carmen, Jeanne : chacune, à sa manière, joue son rôle dans le déménagement des collections du plus grand musée d'Europe. Car, devant l'avancée des troupes du Reich, Jaujard a décidé de vider le Louvre, et de le cacher. Ainsi La Joconde, la Vénus de Milo, les bijoux des pharaons, les peintures de Rubens, tout dans l'urgence quitte Paris incognito, chargé dans des camions à cochons, roulant phares éteints vers des châteaux lointains...

" Rien n'est plus merveilleux qu'un cheval", affirme Laura, directrice d'école d'un petit village de la Drôme, si passionnée par les crinières qu'elle en néglige son mari, Jean-Luc. Carmen, elle, engloutit son maigre salaire de femme de ménage dans l'entretien de ses chevaux et délaisse son fils Pablo qu'elle élève seule. Quant à Dan, le dresseur, celui qui possède le don inouï de rendre dociles les montures les plus rétives, il 1 cache derrière son apparent succès une blessure personnelle. Comme dans les tragédies antiques, le cheval peut être maléfique... Laura en fera la douloureuse expérience lorsqu'elle verra Jean-Luc déserter le domicile conjugal. Un roman à plusieurs voix, profondément humain, où s'entremêlent les destins d'hommes et de femmes apparemment forts, souvent solitaires, mais solidaires. Un vibrant hommage au cheval-ami qui rend heureux ceux qui l'aiment.

Au cours d'une tempête, la jeune Léa Jourdan et son équipage font naufrage au large des côtes de Bretagne. Elle se retrouve alors propulsée dans un monde parallèle, peuplé d'êtres extraordinaires qui la prennent pour l'Elue. Celle qui délivrera enfin leurs terres du joug de Wargok le Cruel. Dans cette aventure, elle rencontrera trois compagnons. Seth, un Patrouilleur, Azzam, un Maître de l'Air, et enfin Staëgus, une créature inquiétante avec laquelle elle découvre son don de télépathie. Ensemble, ils affron- teront de nombreuses épreuves avant d'atteindre la forteresse de Wargok. Un roman rempli de suspense, d'amour et de magie, destiné aux adolescents et aux adultes ! Avec les textes de : Catherine Rolland, Marie-Christine Horn, Florence Herrlemann, Gilles Marchand, Carmen Arévalo, Juliette Nothomb, Mélanie Chappuis, Zelda Chauvet, Marilyn Stellini, Leïla Bahsaïn, Johann Guillaud-Bachet, Laurent Feuz, Nicolas Feuz, Cali Keys.

Qui était l'auteur du plus célèbre opéra français dans le monde, admiré très vite par Nietzsche et Conrad, Tchaïkovski et Wagner ? Sa brève carrière tient entre deux chefs-d'oeuvre aveuglants : la Symphonie en ut, composée à dix-sept ans, et Carmen, dont la France frileuse de 1875 a sanctionné le caractère scandaleux par un échec, lors de sa création, sans que Bizet, mort tout de suite après, ait pu assister au triomphe immédiat de l'opéra, partout à l'étranger. Dans l'intervalle, une suite de "concessions", comme il l'a lui-même avoué. Un destin si singulier ne pouvait être celui d'un homme aussi conventionnel qu'on l'a dit et répété. Il y a là comme un mystère que Rémy Stricker a entrepris de dissiper en réexaminant les sources, dont il rétablit la vérité, et en mettant au jour des documents restés jusqu'à présent inédits.

Stolp est un marginal, un sympathique bon à rien qui aime sa liberté avant tout. Ayant hérité d'un minuscule appartement à Paris, il y pose ses bagages un peu malgré lui et, plutôt que de prendre possession des lieux, laisse Paris l'apprivoiser. A travers rues et cafés, il faut fuir l'atmosphère pesante de ce nouvel habitat, mais aussi les désespoirs latents d'un amour perdu. En chemin, il croise et recroise Carmen, esquisse avec elle les figures d'un duo éphémère. Car Stolp descend d'une lignée d'acrobates audacieux. Il veut jeter du lest. Ses pensées se délient, se libèrent, bondissent. Dans le nouveau roman de Paul Nizon, les intuitions les plus existentielles sont portées par une écriture aérienne : une voltige littéraire où l'humour entraîne le lecteur dans l'élan d'un récit qui mot à mot s'invente. Comme la vie.

"Carmen est sur le point d'épouser Anton, séduisant et puissant héritier du clan Malikian. La photographe de mode est aux anges, même si ses deux meilleures amies voient d'un mauvais oeil cette union qui l'oblige à se convertir à la religion orthodoxe. En voyage professionnel à Saint-Pétersbourg, la jeune femme est subjuguée par la beauté d'un Français croisé au détour d'une rue à qui elle propose de poser pour elle. Refus catégorique. De retour à Paris, la belle métisse découvre par hasard que cet inconnu qui hante désormais son esprit s'appelle Milan et qu'il est comédien. Elle persuade alors ses amies de venir le voir en représentation. La veille de son mariage, sa vie va basculer. De Saint-Pétersbourg à la côte Normande en passant par Paris, une histoire de rencontres, de hasard et d'amitiés.

Marseille, 1929. Lincoln Agrippa Daily, alias Banjo (comme l'instrument dont il joue dans les bars), docker occasionnel, est un Noir américain en quête de plaisirs et d'aventures. Dans cette ville légendaire pour tous les marins du monde, il déambule, en compagnie d'amis et de connaissances de passage. C'est dans les bas-fonds, les lieux clandestins, les rades plus ou moins louches qu'ils rencontrent prostitué(e)s et maquereaux, voyous en tout genre, marins en bordée... et surtout, des musiciens. Porté par le blues survolté de Papa Charlie Jackson et son Shake that thing ! , Banjo est une plongée dans le fantastique social cher à Mac Orlan, une fresque aux couleurs criardes, une série de tableaux où la misère côtoie le dandysme de la pègre... Un roman-opéra où les cadences du jazz se mêleraient aux airs de Carmen et de Mistinguett.

Les fantômes du passé. 2150. Libres, loin de Cuba et des hommes de Pepe Camacho, Waldo et Rico foncent vers la Floride. Là-bas les attend une vie simple, entre petits boulots bien rentables et soirées enfiévrées. Mais leur vaisseau n'a pas encore atterri qu'un avion de chasse des Etats-Unis vient les menacer. Au terme d'une rocambolesque course poursuite, les deux comparses sont forcés d'amerrir avant d'être repêché par le El Buccanero, navire pirate appartenant à Carmen Morena. Forcés de participer aux malversations du bateau clandestin, Waldo et Rico vont les aider à visiter une épave centenaire aux hôtes aussi étranges qu'inconvenants. Thierry Cailleteau (Aquablue) signe une nouvelle aventure auto conclusive de son cocktail détonnant d'action, de SF et d'humour dessiné tout en énergie par un Héloret en grande forme. Une aventure en bonne compagnie en plein océan Pacifique.

Planté à la pointe extrême de la chaussée de Sein, le phare d'Armen se dresse sur un roc et affronte l'océan démonté. Mathurin Barnabas et Jean Maleux luttent contre les vagues déchaînées, entretenant les feux pour guider les navires qui croisent au large d'Ouessant. Mais un jour, alors qu'un navire vient de s'ouvrir sur un rocher, le jeune Jean Maleux découvre, au péril de sa vie, l'étrange passion que nourrit son maître...

Comment vivre au quotidien une rencontre avec Dieu ? Quand nous nous retrouvons seuls devant Lui pour un temps de prière personnel, bien souvent, nous ne savons vite plus que dire ou faire. Dominique Sterckx nous livre un " mode d'emploi " simple et incarné, basé sur l'expérience séculaire des grands témoins de l'oraison, les saints du Carmel. Il nous montre les moyens concrets pour entrer en prière, nous guide dans les difficultés (distractions, sécheresses...) et surtout nous donne le goût de cultiver cette rencontre d'amitié avec Dieu qui change la vie.

Fier et rutilant, le rouge est ambivalent. On trouve des cardinaux solennels, des aguicheuses à la robe carmin, des saints ensanglantés et des élégantes écarlates : un panel de tout ce qui fait l'humanité. Le rouge de Rothko est spirituel, celui de Delance est politique. Il est festif chez Boldini, gourmand chez Chardin. Ca, c'est de l'art, une collection pour (re)découvrir l'art en 40 notices illustrées : - Une sélection précise d'oeoeuvres incontournables et inattendues - Des repères visuels clairs : chronologies, cartes, graphiques - Des encadrés variés : anecdotes, mises en contexte, influences

Fier et rutilant, le rouge est ambivalent. On trouve des cardinaux solennels, des aguicheuses à la robe carmin, des saints ensanglantés et des élégantes écarlates : un panel de tout ce qui fait l'humanité. Le rouge de Rothko est spirituel, celui de Delance est politique. Il est festif chez Boldini, gourmand chez Chardin. "Ca, c'est de l'art", une collection pour (re)découvrir l'art en 40 notices illustrées : - Une sélection précise d'oeoeuvres incontournables et inattendues - Des repères visuels clairs : chronologies, cartes, graphiques - Des encadrés variés : anecdotes, mises en contexte, influences

Quand la sonnette retentit pour la quatrième fois, Carden, agacé, ouvrit la porte... et eut le souffle coupé. L'inconnue sur le seuil était sans conteste une vraie beauté. Grande, les yeux bleus, brune à en juger par les boucles s'échappant de son bonnet délavé, elle était l'image même de la jeune femme de bonne famille, malmenée par la vie. Elle possédait un charme exotique et des courbes sensuelles. Ses traits, délicatement sculptés, tranchaient avec un teint hâlé. Ses mains fines étaient tout aussi dorées. Et elle ne portait pas d'alliance...

PRIER UN MOIS AVEC SAINTE THERESE DE LISIEUX Cette année l'Unesco a choisi de rappeler le souvenir de soixante personnalités ayant oeuvré à fraternité. Parmi elles sainte Thérèse. Proclamée "plus grande sainte des temps modernes" et faite docteur de l'Eglise en 1997 par Jean-Paul II, sainte Thérèse de Lisieux entre au Carmel à l'âge de 15 ans. Avec une volonté farouche, elle poursuit le projet de donner sa vie pour l'amour, cheminant sur sa "petite voie" au sein de ce couvent où elle meurt à 24 ans en 1897.

A l'ombre de Collserola, sous le mont Sant Pere Màrtir et à deux pas de l'ancienne ville de Sarrià se détache l'imposante silhouette du monastère Santa Maria de Pedralbes, l'un des plus beaux exemples d'art gothique catalan. C'est un havre de paix au milieu de l'effervescence d'une ville comme Barcelone. Il nous transporte dans le passé. Ce monastère a été érigé en 1327 par une reine, Elisenda de Montcada, dernière épouse du roi Jacques II le Juste, à l'intention d'une communauté de femmes qui consacraient leur vie sur terre à la prière, conformément à la règle des clarisses, soeurs spirituelles des Franciscains. Les liens qui unissaient le monastère à la ville de Barcelone et à la couronne lui ont permis de perdurer dans le temps, de sa fondation à nos jours, resté presque inchangé pour ce qui est de ses murs et des biens meubles que la communauté a précieusement conservés au fil des siècles. Malgré la disparition d'une partie de son trésor artistique, le monastère de Pedralbes reste un exemple rare de permanence et de témoignage d'une communauté religieuse féminine à un même emplacement depuis des centaines d'années jusqu'à aujourd'hui. En 1972, dans la continuité d'un pacte très ancien conclu entre la reine fondatrice et les représentants de l'ancien Conseil des Cent de la Ville de Barcelone, la communauté de clarisses se tournait vers la mairie barcelonaise en vue de signer un accord selon lequel la municipalité convenait de construire un nouveau couvent destinée à la communauté, en échange de quoi le bâtiment historique serait ouvert au grand public en tant que musée. C'est ainsi que, depuis 1983, le monastère de Pedralbes dévoile son magnifique intérieur, dont l'un des cloîtres gothiques les plus grands du monde dans son style, et toutes les salles où se déroulait la vie de la communauté, qu'elles aient été consacrées au culte ou aux tâches quotidiennes, ainsi que les diverses collections d'objets qui sont l'expression tangible du vécu de cette communauté. Ces dernières années, le musée du monastère s'est adapté et a relevé les défis posés par une société diverse et plurielle. Ainsi, le musée ne se présente plus uniquement comme un espace où salles et objets d'un passé historique sont conservés et montrés, mais comme un lieu ouvert à tous, où les témoignages de ce passé nous interpellent. Les visiteurs ne se contentent plus d'observer, mais sont invités à aborder tous les aspects qui expliquent la vie de la communauté au fil du temps, en dialogue avec le monde extérieur, mais aussi en lien total avec notre présent. Patrimoine, Femmes et Spiritualité ont défini historiquement l'essence de ce monastère et constituent la base du récit et de la programmation que propose aujourd'hui le musée du monastère de Pedralbes.

Longtemps, on a pensé que la Nantes du XVIIIe siècle devait sa physionomie à la fortune des seuls négociants-armateurs et au commerce maritime. La réalité est beaucoup plus complexe. Les acteurs de la métamorphose de la cité ligérienne sont multiples et l'architecture privée nantaise diversifiée. Née de l'adaptation aux contraintes d'une ville en pleine expansion, cette architecture permet d'afficher la réussite de ses commanditaires tout en constituant un logement intime. Malgré sa richesse, cette architecture reste encore méconnue et cet ouvrage lui redonne une visibilité. Une synthèse sur un long XVIIIe siècle et 58 monographies permettent d'appréhender cette architecture emblématique de la première grande phase d'expansion de la ville.

La collection comprend : un livre "tout-en-un" (livre + cahier) : Dans la partie e livre " : 6 unités de trois leçons, une page de jeux / révisions et un bilan oral ; un point d'ancrage actionne) : deux micro-tâches et une tâche finale par unité ; des activités très variées pour acquérir les compétences linguistiques et communicatives ; des ateliers d'écriture pour renforcer la compétence de l'écrit ; un entraînement régulier au DELF A2 ; 6 séquences vidéo pour aborder la civilisation francophone. Dans la partie "cahier" : un accompagnement pertinent et progressif de chacune des étapes du livre de l'élève ; un renfort de l'écrit (gräce notamment aux bilans écrits) ; des autoévaluations complémentaires pour s'entraîner au DELF A2 ; des cartes mentales pour mémoriser facilement les éléments ; linguistiques de chaque unité. le manuel numérique premium (livre + cahier) sur carte de téléchargement. le guide pédagogique téléchargeable gratuitement sur le site.

Une grammaire espagnole simple et illustrée ciblée pour le collège : Toutes les notions de grammaire étudiées au collège, classées par chapitre ; Des explications simples et claires, accompagnées d'illustrations humoristiques pour bien comprendre la règle ; Des exercices d'application avec corrigés en fin d'ouvrage ; Un test d'évaluation ; Des tableaux de conjugaison.

Mémé Cornemuse, fan d'Annie Cordy et de Jean-Claude Van Damme, est une vieille bique, entre Ma Dalton et Carmen Cru, à la sauce belge. Elle a trouvé un emploi de concierge dans un immeuble foutraque…où son arrivée va déclencher des horreurs rocambolesques. Ce soir-là, Ginette, une des locataires, gaga de Lady Di, s'envoie en l'air dans un parking et trompe son mari pour la première fois. L'extase est de courte durée ! De retour chez elle, elle découvre le cocu en kit dans son plumard. Ses mains ont été coupées et son zizi est rangé au frigidaire. Panique à bord ! Ginette va mener son enquête tandis que mémé Cornemuse prépare un casse dans la bijouterie d'à côté, avec un ancien braqueur qu'elle héberge dans la cave. Elle fait les repérages et lui, il creuse…Un événement imprévu, l'arrivée d'une criminelle hébergée au couvent d'en face, va bouleverser leurs plans…

Un livre de projets réalisés par l'architecte Georges Descombes, présenté sous forme originale. Cet ouvrage présente un ensemble de projets, réalisés ou non, de Georges Descombes sous forme de vingt-et-un leporellos. Un vingt-deuxième les accompagne, une suite de photographies de Carmen Perrin. On peut trouver dans tous ces projets une attention obstinée à ce qui est déjà là, et une même question : que peut devenir ce site, qu'y déplacer ? Certains de ces projets ont été réalisés pour diverses manifestations ou expositions artistiques, et cette proximité a eu en retour une grande influence sur eux. Ce furent des occasions de contacts directs avec un monde artistique, agissant comme un " rappel à l'ordre " par des oeuvres qui mettaient toutes l'accent sur l'art comme expérience, et qui utilisaient sans aucune hiérarchie tous les matériaux, même les plus pauvres. Et comment mieux définir l'architecture que comme un art par excellence de l'expérience ?

Dans les années 1930, le jeune Adolphe — surnommé Dodo — travaille dans une boucherie à Douai. Pour partir loin des terrils du Nord, il s'enrôle dans la Marine nationale. Mais s'il embarque bien sur un navire, c'est pour se retrouver affecté à... la boucherie du bord ! Adolphe n'en navigue pas moins sur les sept mers, entre découvertes de terres inconnues, parties de water-polo au milieu des requins et virées à terre qui, bien souvent, se terminent aux fers... A la fin de la guerre, il pose son sac de marin à Tunis, fonde une famille avec la belle Carmen et vit des années de bonheur au milieu des pieds-noirs. Jusqu'à l'indépendance du pays qui l'oblige à quitter l'Afrique pour retrouver le Nord de son enfance. Dans Vagues à l'âme, Grégory Mardon retrace l'itinéraire de vie de son grand-père. Un récit plein de tendresse, d'humour et de mélancolie.

Qu'ils s'appellent Svetlana, Edda, Carmen, Li Na, Zoia, Jean-Claude ou Bachar... leur point commun est d'avoir été, ou d'être, fils et filles de dictateurs. Acteurs involontaires d'un destin dont ils n'étaient pas maîtres, certains ont dû offrir leur innocence à un régime qui voyait en eux une continuité dynastique. D'autres furent mis en avant pour servir une propagande dogmatique, ou bien dissimulés, exilés, niés pour ne pas faire d'ombre à un père inaccessible. Si certains ont assumé, assument et même revendiquent l'héritage paternel, d'autres n'ont eu de cesse de se cacher ou de rompre de toutes leurs forces avec celui à qui ils doivent la vie. Une fois adultes, ces enfants ont-ils prolongé l'action paternelle ou s'en sont-ils vivement détournés ? C'est ce que nous raconte, avec passion, un collectif d'auteurs, composé d'historiens et de journalistes.

Desde 1980 el cuento espanol experimenta un auge creciente del que este volumen ofrece una amplia perspectiva. Siguiendo el hilo reúne ensayos sobre los escritores y los libros más significativos de este periodo histórico, que permiten atestiguar la excelente salud del género. A dos capítulos panorámicos -sobre las tendencias literarias predominantes a finales del siglo XX y las autoras de relatos de las últimas décadas-, se unen otros específicos sobre escritores de referencia : Ignacio Aldecoa, Nuria Amat, Manuel Longares, Julio Llamazares, Carmen Martín Gaite, José María Merino, Imma Monsó, Antonio Munoz Molina, Ana María Navales, Julia Otxoa, Soledad Puértolas, Care Santos, Esther Tusquets y Juan Eduardo Zúniga. Completa el libro un coloquio con autores cuya obra se desarrolla principalmente en el siglo XXI : Pilar Adón, Cristina Cerrada, Óscar Esquivias, Juan Jacinto Munoz Rengel, Elvira Navarro y Eloy Tizón. En él se aborda la situación actual de la narrativa breve y su futuro inmediato.