Goethe se mheurt
Extraits
Actualité et médias
Le messager européen N4
Alain Finkilekraut, Editorial Vaclav Belohradsky, Sur le sujet dissident La normalisation des langues Jean Molino, Remarques critiques sur la réforme de l'orthographe Hector Bianciotti, La culture et la langue Lakis Proguidis, La tentation du bas Jean Métellus, Le futur français s'écrit à Haïti Alain Finkielkraut, L'esprit du temps par lui-même La responsabilité des lettres et le monde qui vient Danièle Sallenave, A l'origine : les livres Michel Deguy, Le culturel, l'éducation, l'ouvre Andrei Plesu, Talent et sagesse Claude Roëls, L'éducation productive selon Goethe L'école, toujours l'école Joël Gaubert, Le tournant communicationnel de l'école Correspondance Catherine Clément, Le signe qui tue Czeslaw Milosz, Quatre poèmes L'interminable écriture de l'extermination Béatrice Berlowitz, Comme des moutons à l'abattoir... Alain Finkielkraut, Le combat avec l'ange Elisabeth de Fontenay, Timeo Wajda et Korczac ferentem Hommes en de sombres temps Jürgen Serke, Portrait d'Hugo Sonnenschein Petr Král, Fragment (en souvenir de Jan Skácel)
11/1990
Littérature française
La Terre sainte : son histoire, ses souvenirs, ses sites, ses monuments. 1ère Partie
Werther / Goethe. précédée de considérations sur la poésie de notre époque / par M. P. LerouxDate de l'édition originale : 1852Comprend : [Considérations sur la poésie de notre époque] ; Hermann et DorothéeLe présent ouvrage s'inscrit dans une politique de conservation patrimoniale des ouvrages de la littérature Française mise en place avec la BNF.HACHETTE LIVRE et la BNF proposent ainsi un catalogue de titres indisponibles, la BNF ayant numérisé ces œuvres et HACHETTE LIVRE les imprimant à la demande.Certains de ces ouvrages reflètent des courants de pensée caractéristiques de leur époque, mais qui seraient aujourd'hui jugés condamnables.Ils n'en appartiennent pas moins à l'histoire des idées en France et sont susceptibles de présenter un intérêt scientifique ou historique.Le sens de notre démarche éditoriale consiste ainsi à permettre l'accès à ces œuvres sans pour autant que nous en cautionnions en aucune façon le contenu.Pour plus d'informations, rendez-vous sur le site Hachettebnf
04/2013
Littérature française
Promenoir de Monsieur de Montaigne. Par sa fille d'alliance
Werther. Tome 1 / , traduit de l'allemand de Goethe, en français et en espagnol...Date de l'édition originale : 1803Titre original : Die Leiden des jungen WerhtersLe présent ouvrage s'inscrit dans une politique de conservation patrimoniale des ouvrages de la littérature Française mise en place avec la BNF.HACHETTE LIVRE et la BNF proposent ainsi un catalogue de titres indisponibles, la BNF ayant numérisé ces œuvres et HACHETTE LIVRE les imprimant à la demande.Certains de ces ouvrages reflètent des courants de pensée caractéristiques de leur époque, mais qui seraient aujourd'hui jugés condamnables.Ils n'en appartiennent pas moins à l'histoire des idées en France et sont susceptibles de présenter un intérêt scientifique ou historique.Le sens de notre démarche éditoriale consiste ainsi à permettre l'accès à ces œuvres sans pour autant que nous en cautionnions en aucune façon le contenu.Pour plus d'informations, rendez-vous sur le site Hachettebnf
04/2017
Pléiades
Tragiques grecs. Théâtre complet
Pour les anciens, Euripide était le plus grand tragique grec. En notre temps reprendra-t-il cette place qu'il avait perdue au XVII ? et au XIX ? siècle ? Sans doute. Car les thèmes qu'il aborde, autant que sa façon de les aborder, appartiennent étrangement à notre siècle. Nul, en effet, n'a exprimé avec plus de force l'inquiétude de l'homme devant un univers dont le sens lui échappe. Euripide a su décrire la folie, et ses tragédies peuvent servir d'illustration aux modernes traités de psychologie normale et de pathologie. Racine et Goethe l'ont lu, senti, aimé, imité. Marie Delcourt-Curvers joint à chaque pièce de cet ouvrage une notice qui en situe l'argument dans la légende grecque et qui souligne l'originalité de la mise en oeuvre. Un sommaire des études euripidéennes termine l'introduction ; des notes critiques en fin de volume justifient le texte adopté.
05/2005
Littérature étrangère
Paradoxes et problèmes
Pourquoi ne meurt-on plus d'amour ? John Donne
12/2010
Biographies
La Folie Hölderlin. Chronique d'une vie habitante 1806-1843
Alors que Napoléon est occupé à faire l'Histoire, que Goethe fait éclore Faust et que Hegel esquisse son système philosophique, Friedrich Hölderlin, le grand poète allemand, sombre dans ce qui est peut-être la folie la plus célèbre de l'histoire de la littérature. Est-ce pour le plaisir de s'infliger un confinement de 36 années qu'Hölderlin vivra en reclus jusqu'à sa mort, locataire d'un charpentier dans une tour surplombant le Neckar ? Sa vie se divise exactement en deux moitiés : 36 ans de 1770 à 1806 et 36 ans de 1807 à 1843. Si dans la première moitié le poète vit dans le monde et participe dans la mesure de ses forces aux événements de son temps, la seconde moitié de son existence se passe entièrement en dehors du monde, comme si un mur le séparait de toute relation avec les événements extérieurs. Pour notre époque qui perd de vue la distinction entre les sphères, la vie d'Hölderlin est la prophétie de quelque chose que son siècle ne pouvait penser sans frôler la folie.
04/2022
Jardinage
Le Prince qui voulait être jardinier. Charles-Joseph de Ligne à Beloeil
" Je suis mort à Vienne le 13 décembre 1814, pendant le Congrès. J'en étais le maître de cérémonie. Je pris froid au rendez-vous d'une dame, m'alitai, ne reçus personne dans ma chambre et n'en sortis plus. Je suis assez de l'avis des chats, qu'on ne voit jamais mourir, et qui vont dans un coin pour ne gêner personne. "
Charles-Joseph, prince de Ligne, homme de guerre mais aussi de plaisirs, ami de Marie-Antoinette, de Talleyrand, de Casanova et de Goethe, fut enterré par tout ce que l'Europe comptait d'illustre. Passionné de jardins, il hérita du parc à la française du château de Beloeil, en Belgique, auquel il apporta la touche fantaisiste des jardins anglo-chinois.
Jean-Paul Mulot ressuscite, dans ces mémoires imaginaires, le Prince des roses. A sa suite, nous visitons les jardins d'Europe, de Sissinghurst au parc André-Citroën : une promenade volontiers anachronique, où la critique des paysagistes d'aujourd'hui croise les illusions perdues de l'aristocrate d'hier.
05/2002
Histoire de France
Marie-Antoinette et le scandale du collier
Le "scandale du collier" a fasciné mémorialistes, romanciers, dramaturges, essayistes, historiens et érudits. Goethe y vit l'événement qui "ruina les bases de l'Etat" et "détruisit la considération que le peuple avait pour la reine, et, généralement, pour les classes supérieures" , voire la "préface" de la Révolution de 1789. Se basant sur l'étude des interrogatoires et des minutes du procès des protagonistes de l' "affaire" , Benedetta Craveri retrace les étapes de ce complot contre Marie-Antoinette - "l'Autrichienne" honnie, alors la cible des pamphlets les plus virulents - et, à travers elle, contre la monarchie, ourdi par des aventuriers sans scrupule menés par l'intrigante comtesse de La Motte et servi malgré lui par un cardinal de Rohan prêt à tout - y compris à acquérir le collier le plus cher du monde - pour se gagner les faveurs de la reine. Cette chronique minutieuse débute avec l'arrestation du prélat, le 15 août 1785, et embrasse une époque où déjà la presse à scandale, par le biais de la calomnie et de la diffamation, est une arme politique.
03/2008
Critique
L'écriture ou la vie
Déporté à Buchenwald, Jorge Semprun est libéré par les troupes de Patton, le 11 avril 1945. L'étudiant du Lycée Henri-IV, le lauréat du concours général de philosophie, le jeune poète qui connaît déjà tous les intellectuels parisiens découvre à Buchenwald ce qui n'est pas donné à ceux qui n'ont pas connu les camps : vivre sa mort. Un temps, il va croire qu'on peut exorciser la mort par l'écriture. Mais écrire renvoie à la mort. Pour s'arracher à ce cercle vicieux, il sera aidé par une femme, bien sûr, et peut-être par un objet très prosaïque : le parapluie de Bakounine, conservé à Locarno. Dans ce tourbillon de la mémoire, mille scènes, mille histoires rendent ce livre sur la mort extrêmement vivant. Semprun aurait pu se contenter d'écrire des souvenirs, ou un document. Mais il a composé une œuvre d'art, où l'on n'oublie jamais que Weimar, la petite ville de Goethe, n'est qu'à quelques pas de Buchenwald.
06/2007
Littérature française
Un voyage en Italie
Le voyage en Italie, depuis le film de Roberto Rossellini en 1954, n’est plus le « grand tour » que les jeunes européens effectuaient à l’époque de Goethe pour parfaire leur formation artistique ou intellectuelle. C’est le lieu de l’amour ou, pour le moins, celui où l’on interroge l’amour. Tel est le prétexte de ce livre, qui raconte l’histoire d’un couple décidant de se rendre à Ferrare afin de tenter de résoudre la crise amoureuse qu’il traverse. Mais en choisissant Ferrare pour destination, ville de toutes les passions, Jean-Pierre Ferrini rend également hommage à la littérature, car Ferrare est la ville de Giorgio Bassani et de Michelangelo Antonioni, mais encore de L’Arioste et du Tasse. Ainsi, Un voyage en Italie brouille les frontières entre la littérature et la vie. Sans doute parce que l’élan est le même. Sans doute parce que, dans l’un et l’autre cas, lire, écrire ou vivre, il s’agit d’aimer, de savoir aimer.
03/2013
Littérature étrangère
Léandre
En 1834, le jeune poète Panayotis Soutsos se flatte de publier le premier roman de la Grèce moderne. Le héros de son bref récit épistolaire, lyrique et romantique, Léandre, dont l'amour impossible pour son amie d'enfance Coralie ne peut trouver d'issue que dans la mort, est voué aux mêmes souffrances et au même tragique destin que ceux imaginés par Goethe pour son Werther et par Ugo Foscolo pour son Jacopo Ortis. Le lecteur appréciera la dette du romancier, nourri de littérature européenne, à l'égard de ses deux modèles avoués et aura aussi la surprise de découvrir d'étonnantes réminiscences d'auteurs français, tels Lamartine et Chateaubriand. Léandre est aussi un hymne patriotique à la Grèce. Un an après l'avènement du jeune roi Othon, le romancier exalte le souvenir des héros de la guerre d'indépendance et exprime sa foi enthousiaste en l'avenir de son pays, nouvellement libéré de la domination ottomane, dont le prestige retrouvé égalera le rayonnement de la Grèce antique.
08/2002
Poches Littérature internation
La ruine de Kasch
La légende de la ruine de kasch est l'histoire d'un royaume d'Afrique dont le roi était tué lorsque les astres formaient certaines configurations dans le ciel. Un jour se présenta un étranger, nommé Far-li-mas. Il faisait des récits extraordinaires qui envoûtaient tant son auditoire que les prêtres oubliaient de contempler le ciel. L'arrivée de ce conteur marqua la fin d'une ère sacrificielle : la ruine du royaume de Kasch. Mais bientôt le nouvel ordre lui-même, où était aboli le meurtre rituel du roi, allait connaître son déclin. A travers cette légende, Roberto Calasso pose la question de la légitimité du pouvoir, de la tyrannie et du sacrifice. Talleyrand, témoin privilégié de l'Histoire, guide le lecteur dans des lieux réels ou symboliques : la cour de Versailles, l'Inde des Véda, l'abbaye de Port-Royal, les galeries libertines du Palais Royal. Il a pour compagnons Marie-Antoinette, Bentham, Goethe, Fénelon, Baudelaire, Chateaubriand, un bâtard de Louis XV, Sainte-Beuve et d'innombrables autres comparses. Une étonnante vision de l'Histoire, à la fois érudite et poétique.
03/2002
Littérature étrangère
Ruine de Kasch
La légende de la ruine de Kasch est l'histoire d'un royaume d'Afrique dont le roi était tué lorsque les astres formaient certaines configurations dans le ciel. Un jour se présenta un étranger, nommé Far-li-mas. Il faisait des récits extraordinaires qui envoûtaient tant son auditoire que les prêtres oubliaient de contempler le ciel. L'arrivée de ce conteur marqua la fin d'une ère sacrificielle : la ruine du royaume de Kasch. Mais bientôt le nouvel ordre lui-même, où était aboli le meurtre rituel du roi, allait connaître son déclin. A travers cette légende, Roberto Calasso pose la question de la légitimité du pouvoir, de la tyrannie et du sacrifice. Talleyrand, témoin privilégié de l'Histoire, guide le lecteur dans des lieux réels ou symboliques : la cour de Versailles, l'Inde des Véda, l'abbaye de Port-Royal, les galeries libertines du Palais-Royal. Il a pour compagnons Marie-Antoinette, Bentham, Goethe, Fénelon, Baudelaire, Chateaubriand, un bâtard de Louis XV, Sainte-Beuve et d'innombrables autres comparses. Une étonnante vision de l'Histoire, à la fois érudite et poétique.
03/1987
Critique littéraire
Faust. La musique au défi du mythe
De tous les grands mythes littéraires, Faust est celui qui paradoxalement a suscité le plus d'incarnations musicales. La génération romantique, de Berlioz à Gounod en passant par Schumann, puisa dans la magistrale tragédie de Goethe, notamment, la matière de quantité d'œuvres de genres et de formes très divers, portant sur le mystérieux alchimiste des regards parfois contradictoires.
Mais le savant austère et damné n'avait pas dit alors son dernier mot : le XXe siècle le voit ressurgir et, après Busoni, il interpelle depuis une vingtaine d'années des compositeurs tels que l'Allemand York Höller, l'Italien Giacomo Manzoni, le Russe Alfred Schnittke, l'Américain John Adams, les Français Pascal Dusapin et Philippe Fénelon. Double défi que de s'affronter au plus métaphysique des mythes, tout en se mesurant à une lourde mémoire musicale !
Dans une enquête qui éclaire la fécondation réciproque entre mythe et musique, Emmanuel Reibel interroge ce que devient, dans un monde en pleine crise de la modernité, la figure née de l'Allemagne luthérienne, par laquelle s'était exprimé l'esprit de conquête artistique du XIXe siècle.
03/2008
Histoire littéraire
Il faut bien aimer. Séminaire 2004-2007
Il faut bien aimer est le deuxième volume de l'édition du Séminaire d'Hélène Cixous, qui rassemble trois années, de novembre 2004 à juin 2007. Inauguré en 1974 à l'Université Paris 8 Vincennes, ce Séminaire trouve sa place parmi les grands témoignages de la pensée française des cinquante dernières années, représentée par Derrida, Foucault, Lacan, Barthes ou Deleuze. Proust est un des personnages principaux de ce texte foisonnant et hybride, qui se lit souvent comme un récit raconté par Hélène Cixous. L'autre personnage remarquable - à côté de Balzac, Beckett, Benjamin, Flaubert, Freud, Goethe, Hofmannsthal, Hugo, Kafka, Lispector, Montaigne, Rimbaud... - est sans doute Jacques Derrida, lequel à un moment s'engage même dans une sorte de "duel" avec Proust à propos de la différence entre "théorie" et littérature. Il faut bien aimer constitue un chant aux "puissances autres" de la littérature, selon l'expression d'Hélène Cixous. Loin d'être un luxe inutile, la lecture nous est indispensable, qui nous invite à écouter le texte respirer jusqu'aux virgules.
10/2023
Littérature française
Le philosophe amoureux
"Voici un roman philosophique qui fait écho à la vie du moins cartésien des philosophes français... René Descartes lui-même. Et qui nous plonge dans la passion amoureuse dont il a lui-même vécu et décrit les arcanes dans son admirable Traité des passions de l'âme. Dans ce drame de l'amour-passion, le lecteur reconnaîtra aussi la trame des Affinités électives de Goethe. Tout se joue entre quatre personnages qui sont comme les instruments d'un quatuor à corde où le philosophe Xavier Granier, gloire de la Sorbonne, tient la partie de violoncelle, confrontée au duo de violons que forment les jeunes amants Andréea et Nadia, avec, en guise de contrepoint, l'alto d'Hortense, épouse délaissée du maître. Et la musique de dérouler ses mouvements vers la paix d'une mort qui réconcilie l'Etre et le Temps. On croit entendre La Jeune Fille et la Mort de Schubert, que Granier écoute sans relâche sur la terrasse de sa villa, face à l'océan où les mouettes plongent sans fin." Jean-Didier Vincent.
08/2013
Spinoza
Introduction à Spinoza
Malgré sa difficulté, la philosophie de Spinoza (1632-1677) a été sans cesse l'objet, depuis bientôt quatre siècles, de lectures passionnées, de controverses mordantes, d'interprétations audacieuses. Autant de raisons qui légitiment et justifient une introduction à Spinoza capable de prendre en compte la profondeur historique et conceptuelle de cette philosophie, autant que ses lectures et ses effets contemporains. Spinoza n'intéresse pas que les philosophes. Les écrivains (de Goethe à Borges, en passant par Flaubert et bien d'autres) le lisent et s'en nourrissent, les artistes aussi (de Vermeer à certains auteurs de bandes dessinées ou créateurs d'expositions contemporaines), les savants (Einstein en tête), les politiques (des conservateurs aux altermondialistes)... La pensée de Spinoza se diffuse aujourd'hui largement jusque dans des best-sellers (d'Irvin Yalom à Frédéric Lenoir). Pour rendre compte de ce destin singulier, le présent ouvrage replace Spinoza dans ses principales généalogies philosophiques. Il donne un tableau complet et clair du système et des concepts. Il en montre l'originalité et la portée. Il constitue en cela la plus à jour des introductions à Spinoza.
04/2023
Critique littéraire
Disgrâce couronnée d'épines, journal d'un homme qui meurt. Suivi d'un choix de lettres, de "Dans la contagion de Méclisas Golberg" d'André Rouveyre (1922), et d'un Envoi (Aux "littérateurs" parisiens) "je voudrais..."
Le téléphone sera-t-il installé à temps pour que Golberg puisse, depuis son lit de malade, appeler lui-même Paris ? Le "gros" Guillaume (Apollinaire, l'ami) fera-il le voyage de Fontainebleau pour saluer une dernière fois le camarade alité et mourant ? Au moins passera-t-il, comme celui-ci le lui demande, chez Matisse quai Saint-Michel — y prendre les photos requises pour l'article ? Pourra-t-on solliciter à nouveau pour les Cahiers Derain, Picasso, Puy ? Obtenir un article de Max Jacob ? Bourdelle achèvera-t-il à temps le buste de Golberg pour que celui-ci puisse le voir — en photographie au moins ? Et Rouveyre, comme il le craint, va-t-il voir apparaitre la silhouette branlante du malade ("abject, fétide" mais remuant encore "ses mâts" et "sa voilure décâblée") à la grille de sa si belle maison de Fontainebleau ? En 1922, faisant par écrit (après l'avoir fait à la plume plusieurs fois) le portrait de Golberg, que cherche-t-il encore ? Quelle dette à effacer, à dire, sur ces années de sa jeunesse ? Au moyen d'un montage de textes, de lettres, de notes, absolument passionnant (par où circulent les désirs, les rancoeurs, les déceptions, les exhortations, les dettes...), Catherine Coquio propose une reconstitution des derniers mois et années de la vie de Mécislas Golberg, alors réfugié à Fontainebleau en sana. Elle nous installe par ce livre dans l'activité bouillonnante de la bohème littéraire et artistique du Paris de 1905, 1906, 1907... Elle nous installe au plus près de l'écrivain mourant, qui jour après jour écrit ce texte extraordinaire — qui deviendra Disgrâce. A vrai dire, elle nous installe jusque dans son lit — depuis lequel Golberg infatigable continue, non seulement d'écrire, mais de commander, d'adresser, d'exhorter par lettres, avec une énergie bouleversante... C'est depuis ce lit de sana que dès lors tout ce montage nous parvient. De Fontainebleau vers Paris. D'alors vers maintenant. De là-bas vers ici... Pontcerq
12/2018
Ethnologie
Littérature et anthropologie
Littérature et anthropologie ne sont pas des inconnues l'une pour l'autre, elles ont partie liée depuis longtemps avec Montaigne et les Cannibales, Montesquieu et les Persans, ou encore Rousseau et les bons Sauvages. Multipliant les perspectives, attentives aux petits faits ou à l'imaginaire des autres : elles savent se comprendre et dialoguer l'une avec l'autre selon différents registres, qu'ils soient scientifique, épique, onirique ou ludique. Cet ouvrage joue de cette histoire et de cette proximité complice en croisant les approches : tout en constituant les oeuvres de fiction comme objets d'une enquête ethnologique au même titre que mythes, rites et croyances, il cherche à évaluer l'apport de ces oeuvres à la compréhension du fonctionnement intime d'une société, qui est le projet même de l'anthropologie. Shakespeare, Goethe, Dumas, Büchner, Melville, Rimbaud, Segalen, Faulkner, Bataille, Leiris... sont enrôlés dans cette investigation, et permettent de repenser des approches ou des notions classiques de l'anthropologie, telles que l'exotisme, l'observation participante, la réflexivité.
06/2018
Critique littéraire
En dormant sur un cheval. Mémoire de poèmes
Une vie, une mémoire. Une vie passée à séjourner auprès de quelques poèmes aussi bien français qu'anglais, italiens qu'allemands, à la recherche de cette clef, ou comme dit Rimbaud, de cette "musique savante" qui saurait faire résonner le sens de l'existence. Depuis le jour où, adolescent à la dérive et s'ennuyant dans une classe d'école, il a été frappé par un sonnet de Baudelaire, John Jackson n'a cessé de demander aux poètes de l'aider à mieux saisir ce qu'il ne comprenait pas des faits les plus simples de la vie, qui sont aussi les plus fondamentaux, l'amour, la tristesse, le désir, l'amitié, le sentiment du vide ou de l'absence comme celui de la joie... Vous y rencontrerez Dante, Shakespeare, du Bellay, Goethe, Hölderlin, Mallarmé, Eliot, Celan, Bonnefoy, Yeats, Rimbaud, Nerval ou Kleist, à travers des poèmes qui évoquent, interrogent, ressassent les facettes d'une vie où la mémoire est moins un pas en arrière que le tremplin d'où s'élancer à la recherche d'un sens toujours à venir.
11/2019
Théâtre
Entretiens sur le fils naturel, de la poésie dramatique, paradoxe sur le comédien
Ayant des vues brillantes sur tout et le reste, au point que Goethe dut lui octroyer une " tête allemande ", il eût été étrange que Diderot ne dît rien du théâtre. Il en résulta trois textes ici réunis. Les deux premiers, Entretiens sur Le Fils naturel (1757) et De la poésie dramatique (1758), exposent la théorie du drame bourgeois, qui entend révolutionner l'idée et la pratique du théâtre, en sortant enfin du " protocole " grec signé il y a deux mille ans. Quant au magnifique " pamphlet " du Paradoxe sur le comédien, peaufiné pendant une décennie à partir de 1769, on ne sait guère pourquoi Diderot le garda sous le coude. Ce " beau paradoxe ", qui a fait couler beaucoup d'encre, prétend que " c'est la sensibilité qui fait les comédiens médiocres ; l'extrême sensibilité, les comédiens bornés ; le sens froid et la tête, les comédiens sublimes " (lettre à Grimm, 14 novembre 1769). Ces trois écrits placent si incontestablement Diderot entre Aristote et Brecht qu'il n'en fut rien : en France, on préfère la bataille d'Hernani.
04/2005
Critique littéraire
La semaison. Tome 3, Carnets 1995-1998
Pour présenter, en 1984, sur cette espèce de colonne Morris qu'est une " quatrième de couverture ", la première Semaison, je l'ai définie comme " un recueil de graines légères, pour replanter, essayer de replanter la "forêt spirituelle" ". Il y a encore, heureusement, quelques graines de ce genre, lumineuses, dans ces récents carnets ; des clartés reçues pas seulement du monde, mais aussi d'écrivains fort divers comme La Fontaine, Goethe, Maurice de Guérin, Claudel, et d'autres bien vivants ; mais y pèse aussi, plus large sans doute à cause de l'âge, une part d'ombre surgie des rêves, comme pour être mieux accordé, sans complaisance j'espère, au temps présent. L'essentiel tout de même, je voudrais le voir de préférence en telle brève note comme celle-ci : " Herbe vue à contre-jour, naissante encore, peu dense, fine et droite : presque un filtre, une harpe... ou, tout près de la terre, ma dernière lyre. Pour faire entendre la lumière du soir qui est comme dorée, dans les rafales du vent déjà froid. " Ph. J.
05/2001
Littérature étrangère
LA VEUVE DES HIGHLANDS ET AUTRES CONTES SURNATURELS
La Veuve des Highlands et autres contes surnaturels nous offre une vision peu connue de Walter Scott, celle de l'un des fondateurs du conte fantastique en Angleterre. Célèbre pour ses Waverley Novels et référence obligée de l'essor du roman historique en Europe, Scott n'en a pas moins abordé le surnaturel et le merveilleux tout au long de sa carrière. Héritier des recherches folkloriques allemandes initiées par Musaüs et plus tard par les frères Grimm, Scott s'est intéressé très tôt aux traditions populaires écossaises. C'est dans ce fonds, peuplé de fantômes, de goblins, de sorcières et de fées, d'une incroyable richesse, que Scott a puisé son inspiration pour écrire les contes que nous proposons - dont deux inédits - replacés pour la première fois dans leur contexte à la fois littéraire, historique et folklorique.
Ce recueil démontre que l'œuvre fantastique de Scott représente le trait d'union entre le romantisme allemand de Bürger et Goethe et le fantastique anglo-normand issue des traditions populaires, à l'écart de l'influence d'Hoffmann à qui le romantisme français doit tant.
03/1999
Commentaires
Pour un Midrash laïc. Job, Jonas, Esther, Joseph
Dans la tradition du Midrash, ensemble d'histoires tissées de paraboles, d'allégories et de fables qui accompagnent au cours du temps la révélation de la Torah, François Ardeven médite sur de grandes figures bibliques. A la lumière de la psychanalyse, de la littérature et de la philosophie — convoquant Freud, Goethe, Lévinas... —, il aborde quatre dimensions de l'expérience humaine, brosse quatre portraits avec leur couleur et leur douleur propres : Job et sa longue plainte, Jonas coupable d'avoir raison, Esther qui pérennise l'exil, et Joseph, plus heureux en Egypte qu'avec les siens. Erudites et inspirées, ces quatre lectures — issues de séminaires tenus dans le cadre du Centre Medem, centre tout à la fois juif et laïc — se déploient dans un style alerte, gardant la trace de la spontanéité propre à l'oralité et à la pratique du libre commentaire de la Bible. Professeur de lettres classiques et psychanalyste, François Ardeven a étudié la philosophie et les mathématiques, et il est docteur en psychopathologie clinique et psychanalyse.
03/2021
Montagne
Montagne. Les plus belles pages, de l'Antiquité à nos jours
La montagne est un monde à part, un monde au-dessus des vivants, la dernière frontière, conquise bien après les autres. Comme la mer, la montagne fascine. Les "cathédrales de la terre" sont, depuis Pétrarque, une source d'inspiration inépuisable pour les écrivains, les poètes, les romanciers, les scientifiques, les philosophes ou plus simplement les randonneurs et alpinistes, qui répondaient au XVIIIe siècle au joli nom de "voyageurs". Montagne se veut un florilège des plus belles déclarations d'amour aux montagnes. Son propos est d'accompagner le lecteur dans un vagabondage autour des plus belles pages de la littérature de montagne (Rousseau, Goethe, Schiller, Lord Byron, Vigny, Musset, Hugo, Sand, Samivel, Buzzati, De Luca mais aussi Ruskin, Whymper, Mummery, Rébuffat, Terray, Herzog, Lachenal, Desmaison, Mazeaud et Bonatti. Il croisera aussi Rodolphe Toppfer, Eugène Labiche, Charles Ramuz, Alexandra David-Neel, Roger Frison-Roche, Bernard Clavel, Sylvain Tesson, Amélie Nothomb et bien d'autres). Les choix de textes effectués par Frédéric Thiriez pour cette anthologie expriment bien toutes les fascinations qu'exerce la montagne sur les hommes.
10/2020
Sciences PCEM
L'homme, embryon entre ciel et terre. Morphologie dynamique et développement de la forme humaine, 4e édition revue et corrigée
Cet ouvrage est la transcription de six exposés présentés par l'auteur lors du premier Colloque international des kinésithérapeutes qui s'est tenu dans le cadre du mouvement anthroposophique, au Goethaneum à Dornach (Suisse) en mai 1997. Il s'agit ici de la traduction de la 4e édition allemande de 2015. Ces exposés présentent l'évolution de l'embryon en mettant en évidence les forces internes qui sont à l'oeuvre dans son développement. Il s'agit d'une morphologie dynamique qui offre une vision nouvelle de l'être humain en intégrant sa dimension spirituelle. Cet éclairage de la phénoménologie place le lecteur au centre de l'observation et offre un éventail d'expériences, de ressentis et d'ouverture intellectuelle absents des ouvrages médicaux traditionnels sur le sujet. L'ouvrage s'adresse aux spécialistes de la pré- et périnatalité, ostéopathes, thérapeutes crânio-sacrés, thérapeutes en traumatologie, en travail corporel, ainsi qu'à toutes les personnes intéressées par la phénoménologie telle qu'édifiée par Goethe et Rudolf Steiner, et plus généralement par le lien entre corps et esprit.
05/2018
Littérature scandinave
Pan. D'après les papiers du lieutenant Thomas Glahn
"Pan" met en scène un personnage que l'on retrouve souvent dans l'oeuvre de Knut Hamsun, celui du vagabond solitaire et fantasque trop proche de la nature pour ne pas être en rupture avec la société et le monde moderne. L'ex-Lieutenant Thomas Glahn, figure manifestement héritière du Werther de Goethe et du prince Mychkine de Dostoïevski, est un chasseur aussi orgueilleux que solitaire vivant avec son chien Esope dans une cabane de la grande forêt du Nordland. La jeune mais sophistiquée Edvarda, qui, après l'avoir séduit, le délaisse en raison de son caractère impossible et de ses mauvaises manières en société, le rend fou amoureux. Une autre jeune femme, Eva, plus modeste, lui voue elle un amour simple et sincère. Prix Nobel de littérature, écrivain admiré par Thomas Mann, Isaac Bashevis Singer, Hermann Hesse, Franz Kafka, H.G. Wells ou encore Henry Miller, Knut Hamsun nous livre ici, entre mythes et légendes du Nordland, sur le rythme changeant des saisons, un magnifique roman lyrique vibrant des profonds mystères de la nature et de la passion amoureuse.
02/2024
Documentaires jeunesse
La vie et la mort
Le tout premier "Goûter philo" propose aux enfants de réfléchir sur le cycle de la vie et de la mort, sur la valeur et l'importance de chaque être vivant et sur notre rapport à la mort et au devenir de notre planète. Comment on sait que quelque chose est vivant ? Pourquoi la mort fait-elle souvent peur ? Pourquoi est-ce qu'on meurt ? Et si personne ne mourait ? Qu'est-ce qui reste quand on est mort ? Y a-t-il des vies plus importantes que d'autres ? A quoi ça sert de penser à la mort ? Est-ce qu'on choisit sa vie ? C'est drôle à dire, mais nous mourons parce que nous vivons. Le caillou ne meurt pas parce qu'il ne change pas. Tout ce qui pousse, grandit, change, meurt un jour.
09/2020
Critique littéraire
Louis Aguettant. La vie comme une oeuvre d'art
Qui était Louis Aguettant (1871-1931) ? Un professeur, un écrivain, un spirituel de haute stature. Il passa toute sa vie à Lyon (un état d'infériorité que Paris n'a jamais pardonné...). Ses lettres et ses écrits abondent en intuitions pénétrantes sur l'art, la littérature, la société, la politique et la foi. Styliste éblouissant, il a mené " sa vie comme une œuvre d'art à réaliser " et ce livre est son trésor intime. Le voici, qui vient à nous dans toute sa jeunesse, son enthousiasme, sa maturité, tel qu'il était dans la vie de tous les jours, sa correspondance, ses cours sur la musique de piano et son enseignement de la littérature française, qui a ravi trente années durant ses étudiants de la Faculté catholique comme ses amis. Dans ce parcours année par année, on rencontrera, au milieu de ses amis, Claudel, Valéry, Fauré, Maurras et Paderewski en personnes, Sophocle et Hugo, Beethoven, Chopin et Debussy, Racine, Baudelaire et Bernanos, Fra Angelico, Michel-Ange et Botticelli, Goethe, Nietzsche et Wagner, Keats, Shelley, et beaucoup d'autres.
03/2006
Critique littéraire
Martin Bodmer et les promesses de la littérature mondiale
Martin Bodmer a réuni une collection privée si précieuse et si cohérente d'ouvrages et de manuscrits anciens qu'il a eu le privilège rare de pouvoir la désigner par un nom latin : la Bodmeriana. Des années 1920 jusqu'à sa mort, en 1971, il a ainsi constitué une bibliothèque de plusieurs dizaines de milliers de documents qui embrassent toute l'histoire de l'écriture. Cette entreprise de longue haleine fut guidée par une philosophie de la littérature mondiale. Héritier de la "Weltliteratur" rêvée par Goethe, Bodmer a toutefois reformulé cet idéal à l'horizon des débats intellectuels du XXe siècle, des horreurs de la Seconde Guerre mondiale et de ses propres aspirations spirituelles. Bodmer associait à la littérature mondiale des promesses que seule une enquête minutieuse permet de préciser. A l'exploration de ses archives personnelles, il faut ajouter l'inscription de ses réflexions dans le contexte dense et parfois confus de l'époque. Il apparaît alors que Bodmer est sans doute le penseur le plus conséquent de la littérature mondiale depuis deux siècles.
05/2018
