photographies BD
Extraits
Photographie
L'Illustration du livre moderne et la photographie
L'Illustration du livre moderne et la photographie ; avec préface de Victor Breton / Jules Pinsard Date de l'édition originale : 1897 Le présent ouvrage s'inscrit dans une politique de conservation patrimoniale des ouvrages de la littérature Française mise en place avec la BNF. HACHETTE LIVRE et la BNF proposent ainsi un catalogue de titres indisponibles, la BNF ayant numérisé ces oeuvres et HACHETTE LIVRE les imprimant à la demande. Certains de ces ouvrages reflètent des courants de pensée caractéristiques de leur époque, mais qui seraient aujourd'hui jugés condamnables. Ils n'en appartiennent pas moins à l'histoire des idées en France et sont susceptibles de présenter un intérêt scientifique ou historique. Le sens de notre démarche éditoriale consiste ainsi à permettre l'accès à ces oeuvres sans pour autant que nous en cautionnions en aucune façon le contenu.
05/2021
Photographie
L'essence de la photographie. Vision et créativité
L'acte photographique ne saurait se résumer à prendre son appareil, cadrer, puis déclencher. Réussir une photo requiert de la réflexion et de l'anticipation, une compréhension du procédé photographique et une conscience réelle de l'importance de la lumière et de la composition. Tout photographe digne de ce nom doit s'impliquer personnellement pour forger une expression qui lui soit propre. L'expérimentation entre également en jeu, mais avec parcimonie. Dans cet ouvrage abondamment illustré, le photographe Bruce Barnbaum, auteur du célèbre l'Art du photographe, nous fait profiter de sa longue expérience de l'enseignement et de la pratique photographiques. En s'inspirant d'autres arts comme la peinture, la musique ou la littérature, mais aussi des sciences ou du monde des affaires, ce livre vous aidera à développer votre propre acuité visuelle, et à renforcer votre créativité et votre sens de l'intuition. Parmi les sujets abordés : Définir votre rythme et votre approche de photographe ; Photographie amateur et professionnelle ; Choisir entre le réalisme et l'abstraction, en ayant conscience des avantages et des limites de chaque style ; Privilégier la pratique collective en clubs ou stages photo pour cultiver votre créativité et votre regard ; Savoir ignorer les règles de composition ; Vous laisser guider par votre passion ; Savoir quand écouter ou ignorer les critiques.
09/2019
Techniques photo
La photographie numérique pour les nuls. 18e édition
Le livre d'apprentissage le plus vendu sur la photographie numérique . Mis à jour entièrement pour Photoshop Elements Ca y est, vous avez craqué ! Vous avez en main votre nouveau joujou, vous savez bien celui qui permet de faire des photos sans passer déposer la pellicule dans votre labo favori ! Mais comment ça marche, qu'est-ce qu'il me faut exactement pour obtenir les beaux portraits et les beaux paysages qui orneront mon salon. Ce livre, best-seller incontesté sur le sujet, va vous faire découvrir tout ce qu'il faut savoir pour maîtriser votre appareil, qu'il soit compact, bridge ou reflex : comment acquérir et classer vos images, les retoucher, les imprimer et les partager avec d'autres. Au programme : Faire son choix parmi tous les produits existants, Comprendre les termes techniques tels que pixels ou résolution, Acquérir des images Corriger des images avec Photoshop Element 2020 et les principes de colorimétrie, Préparer sa photo pour une impression optimale, Préparer les photos afin des les publier sur le Web ou les incorporer dans des présentations multimédias
06/2022
Thèmes photo
Quotidiens. Les objets
L'objectif de mon travail est de porter un regard singulier sur les objets quotidiens ou plutôt des quotidiens, chaque individu ayant le sien propre. La photographie de ces objets dénués de tout contexte temporel ou matériel, ne donne pas à voir tel ou tel objet que je possède, mais conduit à l'idée de cet objet telle qu'elle peut être perçue par chaque spectateur ; libre à lui de la re-contextualiser dans sa propre histoire et de lui donner la valeur d'archétype. Le choix des objets, anciens pour la plupart, est purement subjectif ; il est guidé essentiellement par leur pouvoir évocateur d'un usage antérieur au quotidien. Au départ, les photographies étaient réalisées en noir et blanc, en argentique ; ensuite est apparue la notion de grandeur nature pour une représentation monumentale d'objets de grande taille, toujours en rapport avec les mêmes notions (par ex. : la pelle, le râteau, la chaise...) Cette recherche de la simplicité - ou peut-être de l'évidence des choses - réside autant dans le choix du sujet que dans ma manière de photographier, sans effet, sans modification, sans artifice. Le passage à la couleur découle de l'avènement de la photographie numérique : la photographie est devenue par nature en couleurs. Transformer des images en couleurs en images noir et blanc aurait été, dès lors, un artifice. Jean-Jacques Symul.
09/2021
Thèmes photo
Wildlife photographer of the year 2022 - les plus belles photos de nature
Ce portfolio exceptionnel rassemble les photos distinguées lors de l'édition 2022 du concours Wildlife Photographer of the Year. Choisies par un jury international parmi plus de 38 000 photographies candidates, ces images sont issues du travail de photographes de 30 nationalités différentes. A travers cette sélection, vous découvrirez des instants inoubliables du comportement animal, des scènes sous-marines extraordinaires et des reportages sur notre relation complexe avec le monde naturel. Parmi les images les plus inspirantes figurent celles prises par de jeunes photographes venus de Thaïlande, de Nouvelle-Zélande pu encore des Etats-Unis. Chaque image est accompagnée de son histoire, détaillant non seulement des moyens techniques et des conditions de prise de vue, mais aussi ce que le photographe a souhaité documenter au sujet de la biologie des espèces photographiées, ou encore de questions éthiques ou environnementales. Parmi des images venues du monde entier, le jury a sélectionné les plus émouvantes, dévoilant ce que la vie sauvage recèle de plus beau et de plus surprenant, mais aussi celles qui nous dérangent car elles dénoncent les atteintes dont l'Homme se rend responsable, le tout constitue une invitation à changer notre relation à la nature.
10/2022
Histoire de France
La Grande Guerre "en vrai" : 14-18 en Lorraine. Contient une paire de lunette 3D
La Grande Guerre a donné lieu, pour la première fois à une très large couverture photographique sur l'ensemble des fronts. Dès 1914, les photographies se multiplient et la stéréoscopie, autrement dit la photographie en relief, suit ce mouvement. Cet ouvrage bâti autour de la collection du Centre Image Lorraine (CIL) nous propose plus de 200 vues "anaglyphes" qui nous racontent chacune à sa façon la Grande Guerre en Lorraine. Ce document exceptionnel entraîne le lecteur dans un conflit en trois dimensions où les combats et les paysages d'alors deviennent réalité grâce à des lunettes 3D incorporées.
08/2014
Histoire de la photographie
Une histoire de la photographie à travers les collections du musée Nicéphore Niépce
Cet ouvrage parcourt l'histoire de la photographie, depuis son invention en 1827 jusqu'à ses usages contemporains, à travers les collections du musée Niépce riches de 4 millions de photographies, 8 000 appareils et 30 000 revues et livres techniques ou illustrés. Hors des sentiers battus, voici une "autre histoire" de la photographie qui s'intéresse au medium dans sa diversité ainsi qu'aux différentes voies empruntées par la photographie : publicité, mode, industrie, judiciaire...
11/2022
Editions et techniques de la B
La BD facile. Techniques et modèles pour créer ses propres BD
Réussir sa BD, quel que soit son niveau en dessin, c'est tout à fait possible, dès lors qu'on connaît les principes inhérents à la réalisation d'un récit en images. Apprenez à passer du scénario à la planche et du croquis à l'encrage ! Déterminer un sens de lecture, rythmer le récit, combiner textes et images, choisir ses cadrages, maîtriser l'art de l'ellipse, les codes, les métaphores visuelles... tous ces procédés et bien d'autres vous sont expliqués étape par étape.
10/2021
Histoire de la photographie
a l'epreuve des images - photographie et ethnologie en france (1930-1950). Photographie et ethnologie en France (1930-1950)
Ce livre renouvelle la compréhension des liens d'affinités entre la photographie et l'anthropologie. Il prolonge les travaux sur cette question, jusqu'alors essentiellement focalisés sur le XIXe siècle et produits par des chercheurs anglo-saxons. A la croisée de l'histoire de l'art et de l'histoire des sciences, il fait dialoguer les questions d'objectivité scientifique avec les recherches visuelles des avant-gardes artistiques. Le propos est soutenu par un corpus photographique riche et inédit. L'ouvrage s'inscrit dans des champs de recherche très dynamiques (anthropologie, histoire de la photographie) et peut s'adresser à un public d'amateurs d'art, d'exotisme et de photographie.
02/2022
Généralités
L'Acropole. Illustré de quarante-sept photographies de Fred Boissonnas
L'Acropole. Illustré de 47 photographies de Fred Boissonnas / Albert Thibaudet Date de l'édition originale : 1929 Le présent ouvrage s'inscrit dans une politique de conservation patrimoniale des ouvrages de la littérature Française mise en place avec la BNF. HACHETTE LIVRE et la BNF proposent ainsi un catalogue de titres indisponibles, la BNF ayant numérisé ces oeuvres et HACHETTE LIVRE les imprimant à la demande. Certains de ces ouvrages reflètent des courants de pensée caractéristiques de leur époque, mais qui seraient aujourd'hui jugés condamnables. Ils n'en appartiennent pas moins à l'histoire des idées en France et sont susceptibles de présenter un intérêt scientifique ou historique. Le sens de notre démarche éditoriale consiste ainsi à permettre l'accès à ces oeuvres sans pour autant que nous en cautionnions en aucune façon le contenu.
02/2021
Photographie
Paris au cours du temps - photographies de rue - 1988 - 2019
La série de photos de Jörg Rubbert sur Paris, prise sur une période de 30 ans entre 1988 et 2019, présente la ville et ses habitants sous différents angles. Ses images mettent en scène des quartiers bourgeois et des places publiques majestueuses ainsi que des quartiers délabrés et des quartiers chauds célèbres. Rubbert se concentre à la fois sur l'atmosphère unique de la ville et sur ses habitants. Il utilise systématiquement la photographie analogique sans ajouts numériques, en s'appuyant exclusivement sur la lumière naturelle. Avec leur atmosphère dense, leur mise au point floue, leurs contrastes élevés et dans certains cas, leur apparence granuleuse, les photos de Rubbert sont "imparfaites" dans le meilleur sens du terme, prenant une qualité presque picturale. Ses images abordent leur sujet sous deux angles différents. Ils montrent Paris, avec son architecture saisissante et son atmosphère pittoresque, à travers le prisme d'une nostalgie accentuée, mais ils mettent également en lumière la vie des gens et la condition sociale actuelle de la ville. Dans une démonstration que les rues forment toujours la véritable scène du "théâtre de la vie" , ils ont mis en lumière les histoires apparemment banales de la vie quotidienne.
09/2021
Famille
Photographies de familles contemporaines. Perspectives croisées entre sociologie et psychanalyse
Les photographies familiales sont porteuses d'histoire, de mémoire, elles viennent faire trace en images de l'expérience partagée. Que donnent-elles à voir des liens familiaux, que rendent-elles visibles ou pas des attaches qui nous unissent ? Quel est le portrait photographique des familles d'aujourd'hui ? La révolution numérique a changé notre rapport aux images, les photos sont désormais le plus souvent stockées sur des cartes mémoires, sur des disques durs, conservées dans nos téléphones portables, affichées sur des écrans d'ordinateurs et sont de moins en moins tirés sur papier. Avec les selfies, les pratiques sur les réseaux sociaux, Snapchat, la photographie familiale, autant dans l'acte qu'elle engage que dans le contenu produit révolutionne les usages et les représentations. L'ouvrage présente les visages contemporains de la photographie de famille pour en faire une lecture sociologique, psychanalytique et clinique. Il tente de l'approcher sous tous les angles, d'en révéler les enjeux scopiques et les perspectives thérapeutiques. En bref, comment les images fabriquent-elles la famille et comment la famille fabrique-t-elle des images ?
06/2021
Poésie
Voix de femmes. Anthologie. Poèmes et photographies du monde entier
"Les femmes, je le sais, ne doivent pas écrire ; j'écris pourtant", Marceline Desbordes-Valmore (1786-1859). Cette tension entre la chape de l'interdit et la germination entêtée d'une écriture est au cœur de Voix de femmes, authentique atlas d'une polyphonie immergée à travers les âges, les pays, les mers et la monotonie du quotidien. A la fois poétique et photographique, cette anthologie a tout du coquillage qu'on accole à l'oreille : elle bruisse de mille images, de mille mots s'entrelaçant et se dénouant au gré de rencontres, de chocs parfois, où se télescopent les époques, les langues, les cultures et les imaginaires. Fruit d'un travail inédit visant à recueillir, sur chaque continent, dans chaque langue ou civilisation, les voix féminines les plus fortes de la poésie, Voix de femmes est une formidable invitation au voyage qui nous emporte de l'Alaska en Tchoukotka (Sibérie) en passant par l'Afrique du Sud et nous projette dans la succession des siècles, depuis les vers de Sappho jusqu'à la poésie la plus contemporaine. Torrent de voix, d'échos et d'images où des femmes disent et photographient la vie, le monde, cette anthologie est un projet pionnier, inattendu, une promesse.
02/2012
Beaux arts
Catalogue de tableaux, aquarelles, dessins, gravures, eaux-fortes, lithographies, photographies
Catalogue des tableaux, aquarelles, dessins, gravures, eaux-fortes, lithographies, photographies, etc. , bronzes et objets d'art composant la collection de Théophile Gautier [vente à Paris, hôtel Drouot, 14-16 janvier 1873] / [expert] Haro Date de l'édition originale : 1873 Le présent ouvrage s'inscrit dans une politique de conservation patrimoniale des ouvrages de la littérature Française mise en place avec la BNF. HACHETTE LIVRE et la BNF proposent ainsi un catalogue de titres indisponibles, la BNF ayant numérisé ces oeuvres et HACHETTE LIVRE les imprimant à la demande. Certains de ces ouvrages reflètent des courants de pensée caractéristiques de leur époque, mais qui seraient aujourd'hui jugés condamnables. Ils n'en appartiennent pas moins à l'histoire des idées en France et sont susceptibles de présenter un intérêt scientifique ou historique. Le sens de notre démarche éditoriale consiste ainsi à permettre l'accès à ces oeuvres sans pour autant que nous en cautionnions en aucune façon le contenu.
01/2021
Photographie
Charles Frémont. Paris au temps des fiacres - Photographies, 1885-1914
Charles Fremont, fils et petit-fils de serruriers montmartrois, serrurier lui-même dans sa jeunesse, n'était en rien prédisposé à devenir Photographe. Mais pour gagner sa vie, il est engagé à l'hôtel-Dieu en ' 1885 et chargé de photographier les salles et les malades. Ensuite, parallèlement à des activités scientifiques sur les métaux, qui le mèneront jusqu'à l'Ecole des Mines et lui vaudront une notoriété internationale, il va arpenter les rues de Paris et photographier pour son plaisir. Ses images, qui montrent le mouvement de la ville depuis les années 1880 jusqu'à la guerre de 1914, ne forment pas des séries systématiques, ne détaillent pas les monuments. Elles restituent pour nous une cité où les omnibus sont tirés par des chevaux, où les quartiers populaires sont traversés par de grands carnavals, où les premières femmes cyclistes sont empêtrées dans leurs jupes longues, où le moulin de la Galette est une guinguette branlante et où l'Exposition universelle de 1900 déploie des fastes inimaginables. Un témoignage inédit sur un Paris que Charles Fremont sent disparaître et dont il nous transmet magnifiquement la mémoire.
10/2015
Littérature française
Marais de sangsues, photographies d'hommes de loi : critique sociale
Penseurs libres et liberté de pensée / par L. Dugas,...Date de l'édition originale : 1917Collection : Bibliothèque de philosophie contemporaineLe présent ouvrage s'inscrit dans une politique de conservation patrimoniale des ouvrages de la littérature Française mise en place avec la BNF.HACHETTE LIVRE et la BNF proposent ainsi un catalogue de titres indisponibles, la BNF ayant numérisé ces œuvres et HACHETTE LIVRE les imprimant à la demande.Certains de ces ouvrages reflètent des courants de pensée caractéristiques de leur époque, mais qui seraient aujourd'hui jugés condamnables.Ils n'en appartiennent pas moins à l'histoire des idées en France et sont susceptibles de présenter un intérêt scientifique ou historique.Le sens de notre démarche éditoriale consiste ainsi à permettre l'accès à ces œuvres sans pour autant que nous en cautionnions en aucune façon le contenu.Pour plus d'informations, rendez-vous sur le site hachettebnf.fr
08/2013
Sciences de la terre et de la
La force courbe cosmique, photographies des vibrations de l'éther
La force courbe cosmique : photographies des vibrations de l'éther Date de l'édition originale : 1897 Le présent ouvrage s'inscrit dans une politique de conservation patrimoniale des ouvrages de la littérature Française mise en place avec la BNF. HACHETTE LIVRE et la BNF proposent ainsi un catalogue de titres indisponibles, la BNF ayant numérisé ces oeuvres et HACHETTE LIVRE les imprimant à la demande. Certains de ces ouvrages reflètent des courants de pensée caractéristiques de leur époque, mais qui seraient aujourd'hui jugés condamnables. Ils n'en appartiennent pas moins à l'histoire des idées en France et sont susceptibles de présenter un intérêt scientifique ou historique. Le sens de notre démarche éditoriale consiste ainsi à permettre l'accès à ces oeuvres sans pour autant que nous en cautionnions en aucune façon le contenu.
07/2020
Photographes
Private Scenes
Une de ses dernières séries, intitulée Private Scenes, qui met en avant les photographies prises par l'artiste, pendant un an, en 1989, à différents endroits du monde et sur lesquelles il s'est lui-même inclus. Figure parmi les plus radicales et les plus originales de sa génération, Masahisa Fukase est un photographe japonais mondialement connu, notamment grâce à son livre paru en 1986, The Solitude of Ravens, dans lequel les corbeaux photographiés par l'artiste deviennent les véritables symboles de sa tristesse et de son amour perdu alors que son mariage avec sa femme Yoko s'effondre. Cette nouvelle publication montre l'une de ses dernières séries, intitulée Private Scenes, qui met en avant les photographies prises par l'artiste, pendant un an, en 1989, à différents endroits du monde (Paris, Londres, Bruxelles, etc.) et sur lesquelles il s'est lui-même inclus, se prenant en photo devant son sujet, interrogeant ainsi la relation qui se noue entre celui qui photographie et celui qui est photographié. Il peint ensuite sur ces clichés des lignes de couleurs, créant des effets visuels surprenants. Plus tard, dans cette même série, il photographiera des scènes de la vie quotidienne, à Tokyo cette fois, changeant d'appareil et ajoutant la date sur ses photographies, mais en continuant de se représenter sur l'image. Cet ouvrage fait le choix de l'exhaustivité en reproduisant, pour la première fois, l'intégralité des photographies composant cette série originale où l'on peut voir une nouvelle dimension du travail de Fukase, celle de l'artiste aux prises avec son médium. Les photographies sont accompagnées d'un texte de Masako Toda, spécialiste japonaise de la photographie, qui permet de redécouvrir l'ultime série de l'artiste, qui déclarait lui-même dans les dernières années de sa carrière ne pas pouvoir " [s]'empêcher de [se] mettre sur la photo ".
05/2023
Pédagogie
Guerre de Sécession & Western. Entre BD et cinéma, avec 1 CD-ROM
Le Western et le Far-West, l'époque des pionniers ou la Guerre de Sécession, sont autant de facettes d'une Histoire des Etats-Unis totalement mythique que littérature, cinéma et bande dessinée convoquent constamment. Une partie de cet ouvrage traite de la guerre de Sécession et propose 16 fiches d'activités pour le collège ou le lycée, croisant études thématiques et approches documentaires détaillées et précises autour de la série Les Tuniques Bleues (de Cauvin, Salvérius et Lambil). La partie consacrée au Western propose de multiples pistes pédagogiques autour de thèmes typiquement "westerniens" (la ville, la frontière, le chemin de fer...) en s'appuyant notamment sur des analyses filmiques de grands classiques du genre. En complément sur le cédérom, une étude de l'album Black Face aborde l'esclavage et la condition des Noirs dans les années 1865. Les propositions d'analyse de l'image (peinture, photographie, bande dessinée et cinéma) en écho à l'enseignement de l'Histoire des Arts, accompagnent un grand nombre de thèmes complémentaires, littéraires et historiques : le héros et la quête héroïque, le développement urbain, le métissage ethnique et culturel, l'identité du Vieux Sud, la guerre et la violence, le monde des Indiens...
03/2010
Scolaire lycée général et tech
Venga ! Tle Séries technologiques B1-B2. Edition 2012. Avec 1 CD audio
Une méthode qui met en o euvre les nouveaux programmes d'enseignement des langues vivantes des séries technologiques et qui prépare aux épreuves du baccalauréat. Les dix chapitres proposés évoquent les grandes thématiques définies par les nouveaux programmes de langues pour Le cycle terminal du baccalauréat. Chaque chapitre est construit sur une problématique et une articulation de documents textuels, sonores, visuels ou vidéographiques - diversifiés et ancrés dans le monde actuel - qui favorisent l'intérêt, la réflexion et la prise de parole des élèves. La méthode Venga intègre l'entraînement des activités langagières décrites par le CECRL ainsi que la démarche actionnelle. Sa conception spécifique pour les classes de Terminale repose sur les éléments suivants : une préparation méthodique à l'analyse de documents, ainsi qu'à la pratique de la langue espagnole orale et écrite ; un entraînement régulier aux nouvelles épreuves du baccalauréat à travers la double page bachillerato, présente à la fin de chaque chapitre : pour l'épreuve écrite : étude proposée de deux documents, questionnement de compréhension (en espagnol et en français) et d'expression ; pour les épreuves orales : un document audio ou vidéo court proposé pour la compréhension de l'oral, et un ensemble de pistes fournies pour aider à l'expression orale sur les grandes thématiques du programme.
05/2012
Photographie
Compétence Photo N° 73 : Noir & Blanc. Convertissez comme un pro
Le Numéro 73 de Compétence Photo fait la part belle à trois grandes thématiques photographiques : le noir et blanc, le mouvement et la photo animalière. Le premier guide de 30 pages se consacre à la maîtrise de la conversion de vos photos en noir et blanc. Ce dossier s'adresse à tous les photographes, débutants ou confirmés, issus des temps argentiques ou de la modernité technologique. Nous avons choisi de concentrer notre propos sur les fondamentaux de la conversion en noir et blanc telle que la réalisent les logiciels de développement et les éditeurs d'images. Vous trouverez pas moins de onze tutoriels pour mettre en pratique les outils et les techniques décryptées. Le second guide prise de vue vous livre vingt techniques infaillibles pour exprimer le mouvement en photographie (14 pages). Il existe en effet de nombreuses techniques (filé dynamique, vitesses lentes, zooming, bougé intentionnel de l'appareil photo, light-painting, etc.) pour jouer avec le mouvement, le plus souvent en optant pour des durées d'exposition basses, voire longues. Une façon efficace et créative de vous démarquer des autres photographes. Le troisième guide proposé dans ce numéro rassemble pas moins de cinquante astuces d'expert pour photographier les animaux (28 pages). Photographier les animaux n'est pas une tâche aisée. Qu'ils soient sauvages ou non, ils imposent au photographe une attention de tous les instants, une rigueur technique irréprochable et une patience souvent considérable. Autant de raisons pour exiger une préparation minutieuse en amont, tant sur le plan des connaissances du sujet photographié que du milieu dans lequel il évolue. Comme tous les domaines photographiques, le cadrage et la composition constituent les clés d'images réussies. Dans ce dossier, Nicolas Orillard-Demaire vous livre le fruit de sa longue expérience de photographe animalier sous la forme de cinquante situations détaillées et illustrées. Côté logiciel, nous vous avons concocté quelque vingt astuces pour aller plus loin avec l'excellent logiciel Darktable (16 pages). Côté bricolage, nous vous proposons de confectionner un support universel pour le mode connecté. Facile et peu onéreux. Egalement au sommaire : la rubrique Droit est consacrée au droit d'auteur et aux rumeurs circulant régulièrement sur internet. La rubrique Photojournalisme met le cap sur le Cachemir insoumis. Enfin, la rubrique Livres présente les trente finalistes de la première édition des Prix HiP 2019 du livre de photographie francophone. Autant d'idées cadeaux pour les fêtes de fin d'année.
02/2020
Poésie
Dualités
Jean Yves Cousseau, coutumier des rapports entre littérature et photographie, a invité neuf femmes poètes - Claude Ber - Claudine Bohi - Sarah Clément - Hania Daoud - Carole Darricarrère - Catherine Jullien - Claire Le Cam - Marcelline Roux - Anne Talvaz - à choisir une série de dix photographies chacune, sur lesquelles elles ont apposé leurs mots, croisé leur texte. Poésie et photographie ne sont pas ici illustratives l'une de l'autre, mais complémentaires.
04/2022
Histoire de France
Les plages du débarquement vues du ciel
Les photographies de François levalet maître dans l'art de la photographie par cerf-volant et les textes de qualité d'Yves Buffetaut, historien reconnu de cette période, retracent les évènements du 6 juin 1944.
09/2013
Edition
Concevoir son livre de photographie. Editing, mise en pages, impression, 2e édition
Faisant écho au film pour les cinéastes et à l'album pour les musiciens, le livre de photographie représente un moyen d'expression à part entière pour les photographes. Espace créatif inépuisable et support de diffusion de masse, il s'impose pour qui désire partager son regard d'auteur. Pratique et concret, ce guide détaille chaque étape de la conception d'un beau livre de photographie (de l'éditing jusqu'à l'impression en passant par le choix d'un format, d'un type de papier, d'une mise en pages...) et répond aux interrogations des photographes qui projettent de s'autopublier. Depuis plus de quinze ans, Gildas Lepetit-Castel autopublie ses livres de photographie et s'attache à accompagner des auteurs dans la réalisation de leur ouvrage.
11/2021
Photographes
Dr Paul Wolff. L'homme au Leica
Paul Wolff (1887-1951) est l'un des photographes allemands les plus connus de la période de l'entre-deux-guerres. Son oeuvre est cependant rarement montrée : elle fait ici l'objet de la toute première monographie française, présentant plus de cent quarante photographies parmi un riche corpus de près de 700 ? 000 images couvrant la période de la république de Weimar jusqu'à l'après-guerre en passant par les années national-socialistes. Fondateur, avec Alfred Tritschler, d'une agence photographique, Wolff est moins un artiste qu'un "? passeur ? " des formes de la modernité photographique de son temps, de la Nouvelle Objectivité à la Nouvelle Vision, à travers notamment l'usage du petit format 35 mm lancé par la marque Leica, qu'il utilise dès 1926. Son incroyable popularité internationale - son livre Mes expériences avec le Leica (1934) sera publié en plusieurs langues et vendu à des dizaines de milliers d'exemplaires - en fait un photographe omniprésent, trop souvent négligé par les histoires de la photographie traditionnelles alors, pourtant, que son travail donne matière à un questionnement utile sur le rôle historique, sociologique et idéologique de la photographie dite "? grand public ? ", dans une période aussi troublée que celle de l'Allemagne de l'entre-deux-guerres.
01/2024
Photographie
Images birmanes 1865-1909. Trésors photographiques du Musée national des arts asiatiques - Guimet
La Birmanie... De ce mystérieux pays, nous savions peu jusqu'à sa récente ouverture au monde. Le plus grand Etat d'Asie du Sud-Est continentale est mentionné pour la première fois par Marco Polo au XIIIe siècle. Rudyard Kipling, à la fin du XIXe siècle, d'autres écrivains comme Pierre Loti, dans les premières décennies du XXe siècle, ont contribué à la renommée de la Birmanie auprès des Occidentaux. Cependant, ainsi que les épreuves de cet ouvrage en témoignent, la photographie a également beaucoup concouru depuis le début des années 1850 à la compréhension de la culture birmane. C'est en 1852, dans le contexte de la deuxième guerre anglo-birmane, que les premières photographies connues furent prises en Birmanie par John McCosh (1805-1885), chirurgien de la Compagnie britannique des Indes orientales et photographe amateur. Puis s'installèrent à Rangoon (actuelle Yangon) Jackson & Bentley, le célèbre studio Bourne & Shepherd et d'autres photographes encore. Avec l'arrivée en 1871 à Moulmein (actuelle Mawlamyine), première capitale de la Birmanie britannique, de l'Allemand Philip Adolphe Klier (1845-1911), le commerce de la photographie prit un essor important, et cela notamment lorsqu'il s'installa à Rangoon où il s'associa avec J. Jackson de 1885 à 1890. C'est au crépuscule d'une carrière exceptionnelle que l'un des photographes majeurs de la seconde moitié du XIXe siècle arrive en Birmanie en 1886 et ouvre un studio à Mandalay puis une boutique de meubles et de curiosités à Rangoon en 1895. Il s'agit de Felice Beato (1832-1909) dont l'oeuvre photographique sur le Japon de 1863 à 1877 est à l'origine de sa notoriété. Les photographies du XIXe siècle du MNAAG sur la Birmanie sont composées d'un portfolio de 73 planches d'auteurs différents, de 32 photographies, de Philip Klier principalement, et d'un achat de 10 épreuves. Cet ensemble a été complété par 27 photographies, montées dans un recueil et, en 2015, d'un album de 49 photographies de Felice Beato. Toutes ces épreuves sont à l'albumine sur papier d'après des négatifs sur verre au collodion. L'intégralité de cette exceptionnelle collection est reproduite dans cet ouvrage. La réédition d'Un Français en Birmanie, le texte du comte Alexandre Mahé de la Bourdonnais, complète cette plongée dans la Birmanie du XIXe siècle. De son vivant, l'auteur voit publiées six éditions de son livre par quatre éditeurs différents. La première date de 1883 et la dernière de 1898. La revue Le Livre analyse en quelques lignes les raisons de ce succès : "[...] contrée peu connue, des révélations curieuses et intéressantes, surtout à cause de la situation de la Birmanie, entre l'Inde et la Chine, et son voisinage avec le Siam, la Cochinchine et le Tonkin. Il démontre aussi l'importance qu'il y a pour la France à lier des relations intimes avec ce pays". On peut ainsi considérer son livre comme le premier récit complet de voyage en Birmanie par un Français et Alexandre Mahé de la Bourdonnais comme le grand découvreur en France de ce pays magnifique.
10/2017
Photographie
Quand le passé reprend vie en couleurs. Photographies colorisées du monde de 1839 à 1949
Le livre qui va changer votre façon d'appréhender le passé ! Force est de constater qu'il est parfois difficile de se projeter dans un vieux cliché en noir et blanc. Pour redonner vie à des scènes du passé qui semblent parfois irréelles, Wolfang Wild et Jordan J. Lloyd nous proposent dans cet ouvrage une sélection de 130 photographies historiques colorisées, qui montrent l'évolution de la société, des transports et de la technologie dans le monde, entre 1839 et 1949. Quelques photographies présentées ici sont très connues (comme le train qui déraille en gare de Montparnasse en 1895), d'autres ont été prises par des photographes célèbres (Dorothea Lange ou Henry Fox Talbot, l'un des pionniers de la photographie), certaines images représentent des personnalités (l'aviateur Louis Blériot, Abraham Lincoln, la suffragette Emmeline Pankhurst, Jesse James) ou des événements qui ont marqué l'histoire (armistice de 1918, naufrage du Titanic, découverte de la tombe de Toutankhamon). Mais la plupart des photographies n'ont pas été prises par des artistes connus, et ne représentent pas des personnes ou des faits célèbres, en revanche elles permettent de découvrir le monde à cette époque. Tous ces documents ont été minutieusement restaurés et colorisés grâce à des couleurs précises, l'authenticité historique ayant été vérifiée pour chaque élément. Les textures et les détails qui jusqu'ici étaient restés cachés réapparaissent. La colorisation de ces images anciennes permet de leur redonner vie, et de rendre le passé plus accessible en créant l'émotion. Revisitez le passé grâce à un fabuleux voyage dans le temps !
10/2020
Techniques photo
Photographier mois après mois. Une année de pratique photo
Rosée printanière, sports nautiques, sourires d'enfants, brume automnale, paysages urbains, pique-niques champêtres ou encore illuminations des marchés de Noël... Découvrez dans cet ouvrage une multitude d'idées créatives pour photographier tout au long de l'année. Sans jargon et dans un style vivant et dynamique, le photographe et auteur à succès Tom Ang vous propose ici de développer et d'approfondir votre pratique photographique au fil des mois, quels que soient le matériel utilisé, la lumière à disposition ou votre genre photographique de prédilection ; vous apprendrez à exposer dans des conditions d'éclairage délicates, à figer des mouvements, à composer avec les couleurs, à mettre en valeur un portrait, à tirer parti de toutes les conditions météorologiques... Finies les pannes d'inspiration, ce manuel indispensable devrait vous inciter à saisir votre appareil en toutes circonstances au fil des saisons !
11/2021
Sociologie
Photographier l'enfant pour changer la société. Etats-Unis, 1888-1941
A partir de la fin du XIXe siècle aux Etats-Unis, les réformateurs, tout en mettant l'enfant pauvre au coeur de leurs préoccupations, font usage de la photographie dans une optique de progrès social Parmi les images les plus "iconiques" : des photographies d'enfant de Jacob Riis (journaliste humaniste et explorateur des bas-fonds new-yorkais à la fin du XIXe siècle), de Lewis Hine (sociologue engagé dans la lutte contre le travail des enfants au début du XXe siècle) et des photographes de la Farm Security Administration, D. Lange, W. Evans, B. Shahn, etc. (employés par l'administration Roosevelt dans les années 1930 pour documenter les ravages de la crise dans le monde agricole). La représentation de l'enfant, où textes et images se révèlent indissociables, participe ainsi de la naissance d'un genre nouveau, le documentaire social, dont l'impact va se révéler déterminant dans la perception et la construction de l'Amérique moderne.
06/2019
Photographie
Liban, réalités & fictions. Troisième Biennale des photographes du monde arabe contemporain
Les photographes réunis ici participent d'une effervescence artistique qui transparaît dans le Liban d'aujourd'hui. Libanais pour l'essentiel, quelques travaux cependant sont l'oeuvre d'"étrangers" qui donnent du territoire une vision marquée par l'empreinte de leur culture. Cette diversité d'approches nourrit le choix des photographies pour la plupart réalisées au cours de la dernière décennie. Une première séquence est en prise avec la réalité géographique, urbaine et sociale. Mais place est ensuite laissée à des oeuvres qui expriment la quête d'un ailleurs et cultivent l'imaginaire. L'ensemble croise des essais et des entretiens avec des personnalités qui témoignent de la richesse des actions et de la réflexion en direction de la photographie au Liban. Lamia Maria Abillama, Vladimir Antaki, Nadim Asfar, Myriam Boulos, Catherine Cattaruzza, Gilbert Hage, Omar Imam, Maria Kassab, Dalia Khamissy, Demetris Koilalous, Vicky Mokbel, Zad Moultaka, Tanino Musso, Bérine Pharaon, François Sargologo, Ieva Saudargaite Douaihi, Caroline Tabet, Lara Tabet, Tanya Traboulsi.
09/2019
