Artiste Livre
Extraits
Humour
Quelques artistes et gens de lettres
Ces dessins sont extraits de divers albums : La grande panique (1966, 1994), Information-consommation (1968), Des hauts et des bas (1970), Face à face (1972), Un léger décalage (1977), Comme par hasard (1981), De bon matin (1983), Vaguement compétitif (1985), Luxe, calme et volupté (1987), Insondables mystères (1993) et Grands rêves (1997).
05/1999
Beaux arts
Correspondance avec les artistes. 1903-1918
Ces lettres, en majorité inédites, forment la correspondance entre Guillaume Apollinaire et les artistes de son temps : peintres, sculpteurs, graveurs, affichistes, décorateurs, illustrateurs... Français et étrangers, ils sont plus d'une centaine à entretenir des relations professionnelles ou personnelles avec le poète d'Alcools et de Calligrammes, dont la critique d'art révèle un goût sûr aux convictions vigoureuses. Les échanges avec Chagall et Gontcharova sont pleins d'estime et d'admiration. Avec André Derain, le Douanier Rousseau, Max Jacob ou Giorgio de Chirico, le travail et l'amitié s'unissent dans un même élan créateur. Entre Apollinaire et Marie Laurencin, la peinture et la poésie épousent l'amour et les regrets. Quand la Grande Guerre disperse les milieux artistiques, les lettres soutiennent Braque, en péril dans les tranchées, et Kisling, évacué après sa blessure dans un corps-à-corps. Cette correspondance éclaire l'itinéraire et la personnalité des artistes les plus illustres, inventeurs de l'art moderne, sans négliger tous ceux qui, aujourd'hui oubliés ou méconnus, ont animé l'univers des ateliers, des galeries et des salons. Elle nous mène à travers l'Europe de la Belle Epoque, creuset du cubisme et de l'abstraction. Elle nous conduit dans un monde déchiré par la guerre, où chacun tente de protéger son art dans les nécessités de l'heure. Elle nous plonge dans l'art vivant du début du XX ? siècle.
11/2009
Décoration
Père Castor et les artistes russes
Des générations d'enfants ont été nourries par les images de Rojan, de Nathalie Parain, d'Hélène Guertik. Or dans ces histoires si familières par bien de leurs aspects, depuis les fermes limousines jusqu'aux jeux des enfants, nous lisions sans le savoir des albums russes, comme Monsieur Jourdain faisait de la prose sans le savoir. Ou plus exactement, nous lisions des albums conçus par un éditeur français qui avait su saisir une opportunité extraordinaire : à lui à qui, tout au long de l'élaboration de son projet de collection, on avait soumis des illustrations qui lui paraissaient mièvres ou niaises, voilà que des artistes russes expatriés proposaient des images neuves, dynamiques et vivantes. Il les accueillit, en fit les vedettes des "Albums du Père Castor", des collaborateurs fidèles, parfois même des amis. C'est l'histoire de cette adoption que nous conte ici Michel Defourny, avec une érudition qui n'empêche pas la limpidité. Cécile Boulaire
12/2017
Littérature française
Amours et amitiés des artistes romantiques
Il est remarquable et sans doute unique dans l'histoire de l'art en Europe que de 1827 à 1850 à peu près tous les artistes européens, qu'ils soient écrivains, peintres, sculpteurs ou musiciens, se soient connus et fréquentés régulièrement. Un facteur évidement favorable est que le français est la langue parlée par toutes les personnes cultivées de l'époque. Par contre, voyager relève de l'expédition, comme le montre le premier chapitre de ce livre. Cela ne les décourage pas et c'est d'abord autour de Victor Hugo à Paris que se réunissent les jeunes romantiques qui vont tous assister à la première célèbre de Hernani. Ce sont entre autres Dumas, Balzac, Lamartine, Vigny, Musset, Delacroix, David d'Angers, Berlioz, Théophile Gautier. Le retentissement est considérable et Paris va attirer les artistes de toute l'Europe : les musiciens Rossini, Chopin, Liszt, Mendelssohn, Meyerbeer, Paganini, l'écrivain Heine. Au cours de ces années, le cercle s'agrandit ave l'arrivée de George Sand à Paris. Curieusement, elle n'apercevra Victor Hugo que bien des années plus tard, bien qu'ils s'admirèrent mutuellement.
10/2020
Beaux arts
L'autre continent. Artistes, femmes, africaines
Le continent africain voit émerger depuis la fin des années 1980 une nouvelle génération d'artistes femmes, amorçant un rééquilibrage entre les sexes et une revitalisation de la création alors que l'art africain contemporain commençait à être exposé dans les musées internationaux. "L'Autre continent" rassemble une dizaine d'artistes nées ou établies en Afrique subsaharienne travaillant des supports variés : dessin, estampe, vidéo, photographie, installation, sculpture. Originaires d'Afrique du Sud, du Kenya, du Nigéria, du Sénégal, de Madagascar ou du Zimbabwe, elles retracent dans leurs oeuvres l'histoire de leurs pays, narrent des récits personnels ou explorent le chevauchement de l'histoire collective et individuelle, donnant corps à une parole que les femmes africaines ont rarement eu l'occasion de prendre par le passé. Artistes présentées dans l'ouvrage : ruby onyinyechi amanze, Malala Andrialavidrazana, Seni Awa Camara, Virginia Chihota, Lebohang Kganye, Zanele Muholi, Mimi Cherono Ng'ok, Fatou Kandé Senghor, Sue Williamson.
09/2016
Loisirs et jeux
30 activités pour artistes en herbe
Avec cet ouvrage, vous pourrez enfin être fiers d'afficher aux murs les dessins de vos enfants ! Ras-le-bol du énième arc-en-ciel ou de la trentième version de l'escargot ? Grâce à cet ouvrage, soyez fiers d'afficher les plus beaux dessins de vos enfants dans votre salon. Véritable source d'inspiration pour les parents et les enfants, ce livre propose des techniques créatives clairement expliquées, faciles et rapides à essayer, qu'il s'agisse de peinture, de dessin, de tampon, ou de construction. Les taches de peinture se transforment en oeuvres fleuries, des bisous au rouge à lèvre créent le pelage d'un ours, les petits doigts trempés dans la peinture révèlent un tableau impressionniste. Et vous pourrez même réaliser une magnifique tête de gros lapin rien qu'en dessinant le contour des jambes de votre enfant ! Tamponner, découper, pulvériser, coller : plus de 30 activités à partager avec les parents, grands-parents, oncles et tantes... pour jouer et s'émerveiller.
05/2017
Autisme
L'autisme expliqué par un autiste
Qu'est-ce que l'autisme ? Qu'est-ce que le spectre de l'autisme ? Comment le cerveau d'une personne autiste fonctionne-t-il ? Pourquoi l'autisme est-il confondu à tort avec un problème de communication, un handicap mental, ou une surdouance ? Pourquoi notre société ne parvient-t-elle pas à le comprendre ? Au XXIe siècle, les idées reçues sur l'autisme ont la peau dure et son spectre reste mal connu. Cela s'avère préjudiciable pour les autistes qui tentent de faire entendre leur voix. Dans cet ouvrage, Thibaud Moulas nous offre un point de vue inédit : profitant de sa différence, en tant qu'autiste Asperger, il partage son expérience et ses connaissances de l'autisme. Thibaud Moulas plonge dans le spectre de l'autisme et l'analyse à travers l'histoire et la recherche scientifique. Remontant aux origines de la notion, il fait état des erreurs et synthèses hâtives ayant jalonné l'étude de l'autisme, et décrit la vie des autistes depuis la préhistoire. Il nous fait ainsi voyager à travers les époques, avant de se pencher sur la situation actuelle et les difficultés quotidiennes des personnes autistes. Un autiste prend la parole et nous permet de mieux comprendre l'autisme, son spectre et ses possibilités !
04/2021
Autres éditeurs (K à O)
Le petit musée des artistes-animaux
Dans la forêt du petit village de Saint-Neuf vivent des animaux hauts en couleur. Certains d'entre eux ont un talent artistique caché et n'osent pas le montrer aux autres habitants, de peur de les décevoir et de paraître ridicules. Grâce à l'encouragement de leurs proches, ils surmontent leur timidité et dévoilent leurs oeuvres au grand jour. Plongez dans l'univers des artistes-animaux qui ne manquera pas de vous faire découvrir ou redécouvrir les cinq domaines artistiques majeurs.
03/2021
Ecrits sur l'art
Prochaine station : la messe des artistes
Quelle chose étrange que cette "messe des artistes" célébrée une fois par an depuis 1926. Des peintres, sculpteurs, danseurs, musiciens, chanteurs, saltimbanques, poètes, cinéastes, photographes... , se rassemblent dans une manifestation hors-norme. Bénie par un saint récemment canonisé par l'église, cette messe est une sorte de "canular pieux" . Les artistes se retrouvent à la cérémonie si particulière du mercredi des Cendres, selon la volonté d'une des figures importantes du Montmartre de la Belle époque et de son mythique et bouillonnant cabaret du Chat noir. On vous attend à la prochaine station, celle de ce livre qui est l'histoire de toute cette étonnante aventure, mais pas seulement au passé. Vous y êtes, il n'y a plus qu'à descendre sur le quai. Entrez dans la messe des artistes !
02/2023
Shonen/garçon
MMA - Mixed Martial Artists Tome 4
Le tournoi du Kantô, dont le résultat sera déterminant pour le championnat du Japon, est sur le point de commencer. Meguru a certes gagné en assurance et en puissance au fil de ses entraînements avec les professionnels de son club, mais Takashi, déjà très bon en percussion, s'est encore amélioré. Quant à Yûdai, une blessure au coude pourrait compromettre ses chances de victoire. Lequel d'entre eux parviendra à se hisser au sommet pour se mesurer aux meilleurs ?
04/2023
Tatouage et body art
Tatouage. Une nouvelle génération d'artistes
Le travail de 75 artistes-tatoueurs contemporains du monde entier qui repoussent les limites de leur art Avec près de 700 images, Tatouage : Une nouvelle génération d'artistes présente 75 étoiles montantes du tatouage, sélectionnées par un comité d'experts international. Ce livre est le premier à réunir les artistes qui redéfinissent ce milieu. Chaque artiste est présenté par une sélection d'images illustrant son travail et un profil détaillé rappelant ses influences, son processus créatif et en quoi il renouvelle le monde du tatouage. Des tatouages minimalistes, blackwork et néo-traditionnels aux pratiques stick-and-poke du tatouage à la main, culturelles et indigènes, Tatouage : Une nouvelle génération d'artistes couvre tous les styles et techniques et offre un point de vue unique sur le travail d'artistes du monde entier. Il donne également un aperçu de l'avenir du tatouage en tant que forme artistique innovante, accessible et révolutionnaire.
03/2024
Ecrits sur l'art
Ingres et Delacroix. Objets d'artistes
Jean-Auguste-Dominique Ingres et Eugène Delacroix symbolisent, peut-être malgré eux, un moment emblématique dans l'histoire de l'art, la bataille entre néoclassicisme et romantisme. En face à face : deux hommes, deux peintres qui ont marqué leur époque, deux styles très différents. Aujourd'hui, les deux établissements qui portent leurs noms, le musée national Eugène-Delacroix à Paris et le musée Ingres Bourdelle à Montauban, réinterrogent cette confrontation avec un angle original : la présentation de leurs objets familiers et quotidiens, utiles à leur création ou témoignages de leurs goûts personnels. Ingres et Delacroix. Objets d'artistes explore dans le détail l'univers des deux peintres. Les objets intimes leur ayant appartenu (objets décoratifs ou souvenirs de voyage) joints aux objets de la création (palettes, pinceaux, boites et meubles à peinture...) sont mis en regard avec des vues d'ateliers ou encore des tableaux représentatifs de leur art et différents portraits des deux hommes, images d'apparat mises en scène pour les glorifier ou caricatures illustrant leur affrontement. Tous ces objets nous parlent d'une autre manière des deux artistes, montrant leurs différences mais induisant aussi des rapprochements inattendus. Ils nous amènent à nous interroger sur les liens entre la vie des artistes et leur oeuvre, et nous permettent d'entrer dans l'intimité et dans le processus créatif de deux des plus grands peintres du XIXe siècle français.
03/2024
Shonen/garçon
MMA - Mixed Martial Artists Tome 10
Meguru ne lâche rien face à Keiji Mitsuya, un lutteur débutant en MMA et favori de la compétition. Ses décisions intelligentes combinées à la stratégie de Tadashi lui permettent de pousser son adversaire dans ses retranchements, mais le combat est rude. Quant à Kenshô, malgré son genou affaibli, il avance dans sa partie de tableau et parvient à se hisser en finale. Meguru saura-t-il l'y rejoindre en triomphant de Keiji ?
04/2024
Ecrits sur l'art
Artistes et paysans. Battre la campagne
Depuis plusieurs années, des artistes tentent de s'extraire d'une représentation convenue du monde rural pour comprendre la réalité sociale, économique et environnementale de l'agriculture aujourd'hui. L'exposition que ce catalogue accompagne creuse le sillon d'une histoire collective, depuis l'entrée du monde paysan au musée, par l'intermédiaire de peintres du XIXe siècle et de l'ethnologie, jusqu'à ses représentations contemporaines. Elle s'écrit à travers les jalons fondamentaux que sont la famille, la métamorphose des paysages, les gestes, parfois pénibles, et les semences de celles et ceux qui plantent et cultivent. De la ferme à l'abattoir, lieu oublié de l'histoire de l'art, les artistes présentés, parfois "artgriculteurs", appellent à produire en commun, sous la forme d'un dialogue inédit entre l'art et l'agriculture, à l'image du réinvestissement nécessaire de notre lien avec le vivant.
03/2024
Ecole des loisirs
Potomoc. Pour les artistes du coloriage
Un grand format pour donner libre cours à votre passion du coloriage. Sur le rythme des vers de Thomas Lavachery, imaginez les nuances du tréfonds de l'océan, donnez de nouvelles couleurs aux petits hommes verts ou encore coloriez à l'envers les beaux diables de Mandchourie !
02/2024
Loisirs et jeux
Piccolo Père Noël
Piccolo est le premier livre pour les petits artistes plein de coloriages de Noël. L'épaisseur des lignes et la difficulté des dessins varient en fonction de l'âge de l'artiste.
10/2019
Loisirs et jeux
Piccolo Bonhomme de neige
Piccolo est le premier livre pour les petits artistes plein de coloriages de Noël. L'épaisseur des lignes et la difficulté des dessins varient en fonction de l'âge de l'artiste.
10/2019
Histoire de l'art
Les livres d'artistes d'Edwin Engelberts: un éditeur d'art, ses peintres et ses poètes
Le Fonds Edwin et Pia Engelberts, conservé à la Fondation Martin Bodmer de Cologny (Genève) comprend une grande partie des archives du galeriste-éditeur-libraire d'origines hollandaises. Edwin Engelberts édita plusieurs livres d'artistes qui font l'histoire de ce genre de publications au vigntième siècle. Le plus important étant le somptueux volume "Lettera Amorosa", avec textes de René Char accompagnés des lithographies originales de Georges Braque, qui connut une longue gestation très bien documentée.
D'autres poètes et artistes de la Galerie Engelberts : Joan Miro, Max Ernst, Roberto Matta, André Masson, Henri Michaux, Michel Leiris, Albert Camus. . .
Volume d'études très richement illlustré, conçu sous la direction de Philippe Kaenel et Dominique Kunz Westerhoff (les deux, de l'Université de Lausanne).
10/2022
12 ans et +
La Quête des Livres-Monde Intégrale : Tome 1, Le livre des Ames ; Tome 2, Le Livre des Lieux ; Tome 3, Le Livre du Temps
Zec a seize ans et vit une adolescence parfaitement normale... jusqu'au jour où, à l'issue d'une nuit agitée, des ailes lui poussent dans le dos. Or Zec apprend bientôt qu'il est originaire d'une planète disparue dans le néant à cause de l'Avaleur de Mondes, et qu'il a pour mission de la ressusciter. Aidé d'Eden, une jeune fille ailée comme lui, il doit retrouver les trois Livres-Monde, cachés sur la Terre. où sont enregistrés les âmes, les lieux et l'histoire de ce monde perdu. Mais cette quête s'annonce hautement dangereuse car l'Avaleur de Mondes est bien décidé à terminer ce qu'il a commencé... Une étourdissante variation sur le thème du super-héros.
04/2018
Beaux arts
Portrait de l'artiste en travailleur. Métamorphoses du capitalisme
Le temps n'est plus aux représentations héritées du XIXe siècle, qui opposaient l'idéalisme sacrificiel de l'artiste et le matérialisme calculateur du travail, ou encore la figure du créateur, original, provocateur et insoumis, et celle du bourgeois soucieux de la stabilité des normes et des arrangements sociaux. Dans les représentations actuelles, l'artiste voisine avec une incarnation possible du travailleur du futur, avec la figure du professionnel inventif, mobile, indocile aux hiérarchies, intrinsèquement motivé, pris dans une économie de l'incertain, et plus exposé aux risques de concurrence interindividuelle et aux nouvelles insécurités des trajectoires professionnelles. Comme si, au plus près et au plus loin de la révolution permanente des rapports de production prophétisée par Marx, l'art était devenu un principe de fermentation du capitalisme. Comme si l'artiste lui-même exprimait à présent, avec toutes ses ambivalences, un idéal possible du travail qualifié à forte valeur ajoutée.
01/2003
Beaux arts
Friedrich Kuhn, artiste du jeûne et marchand de palmiers
« Un artiste hors-la-loi » : c'est ainsi que Paul Nizon décrit son ami le dessinateur, peintre et sculpteur Friedrich Kuhn. Né en 1926 en Suisse alémanique, mort en 1972, Kuhn fut l'une des figures les plus marquantes et les plus excentriques de la scène artistique zurichoise des années 1960. Entre figuration et abstraction, à la frontière du pop art et de l'art brut, il élabora une œuvre où l'humour, le jeu et surtout la poésie s'allient très étroitement. Paul Nizon, qui partagea avec lui des années de bohème zurichoise, lui consacre un texte à la fois précis, intime et documenté. À sa façon d'écrivain critique d'art, il s'attache à faire revivre la passion créatrice de Kuhn. La grande capacité d'analyse artistique de Nizon se double d'un sens merveilleux de la formule. Méconnue aujourd'hui, l'œuvre de Kuhn ressuscite dans cet ouvrage qui fait la part belle au texte et où les illustrations, tout comme dans Les Débuts de Van Gogh, viennent ponctuer le propos de l'écrivain.
10/2016
Beaux arts
La Grande Parade. Portrait de l'artiste en clown
Exposition organisée par Pierre Théberge
03/2004
Littérature française
Choisir la liberté. Lettres d'un artiste en marge
"Là des artistes comblent chaque jour le fossé qui les sépare du public en invitant des amateurs d'art à vivre auprès d'eux l'aventure quotidienne de la création. Par la grâce de cette communion établie, tous s'enrichissent de contacts bénéfiques. Chante alors le poète sans se soucier d'une critique funeste dont, ailleurs, dépend son avenir ! Ici, point n'est de plaire, il n'est que d'aimer, la condition essentielle à l'harmonieux développement de l'artiste étant la compréhension de l'amateur d'art". Jean-Pierre Eichenberger (1926-2000) artiste genevois - graveur, peintre, sculpteur et fresquiste - quitte la vie citadine en 1957 en quête de la lumière du Midi. Il s'installe à Piégon, à "Fontatière", une vaste maison de maître en ruine dans un cadre d'une remarquable beauté naturelle qui lui inspire un projet d'Art et de Partage. Ainsi est née en 1965 l'association dite "Communauté Artistique de Piégon"… Cet artiste profondément original n'a pas cherché la renommée. Cependant il avait une grande soif de contacts, de communion même. En toute circonstance il accordait du temps à la correspondance. Ces extraits choisis, d'époques très différentes, illustrent son caractère absolu, sa propension à l'analyse et l'amour puissant avec lequel il entreprenait toute chose. Préface de Michael Lonsdale Recueil de correspondances et de réflexions illustrées de 60 croquis, dessins et gravures de l'artiste.
09/2020
Théâtre
Itinérance. Parcours de résidences d'artiste dans la Sambre
Itinérance produit la parole d'Habitants dans la vie quotidienne au travers de tableaux relatant les préoccupations des sans voix. C'est aussi une mise en scène de la parole d'Artistes en herbes au travers de l'expression et des pratiques langagières dans nos territoires.
11/2020
Généralités médicales
Le docteur Félix Féréol (1825-1891). Avocat, médecin, artiste
La personnalité et le parcours de Félix Second dit Féréol (1825-1891) sont étonnants. Avocat à Orléans, Républicain, libre penseur, il est contraint de s'exiler à Besançon pour avoir manifesté contre le coup d'Etat du 2 décembre 1851. Taraudé par sa vocation première, il entreprend alors ses études de médecine et devient interne puis médecin des hôpitaux de Paris et enfin membre de l'Académie de médecine. Son oeuvre scienti?que est importante. Sa famille compte d'innombrables comédiens (notamment son père Auguste Féréol et son ancêtre le Grand Monvel), chanteurs lyriques (Mademoiselle Mars, Marie Dorval et le célèbre ténor Adolphe Nourrit), musiciens (César Franck) ou peintres (Maurice et Bernard Boutet de Monvel). Lui-même chante et peint. Le professeur Edouard Brissaud, élève du professeur Charcot, est son neveu. Enfin, sa descendance compte de nombreuses célébrités du monde médical et scientifique.
01/2015
Religion
Ida Rubinstein, le roman d'une vie d'artiste
Née en Ukraine dans une famille juive, Ida Rubinstein (1883-1960) ballerine, actrice, imprésario, a été une icône des cercles artistiques du Tout-Paris de la Belle Époque et de l'entre-deux-guerres. Donald Friedman la suit au cours de ses multiples vies - croisant Serge Diaghilev, Robert de Montesquiou, Sarah Bernhardt, Gabriele D'Annunzio, Claude Debussy, Arthur Honegger, Maurice Ravel ou Paul Claudel - jusqu'à Vence, où elle mourut, après avoir choisi de vivre en recluse. Devenue mystique, elle se rapprocha, dans la dernière partie de sa vie, des Dominicains du Saulchoir, à Tournai, puis des moines de Cîteaux.
11/2011
Livres-jeux
MON COFFRET D'ARTISTE - MES GROS ANIMAUX EN MOSAÏQUES
6 magnifiques animaux à décorer à l'aide de gommettes en mousse et à paillettes ! + de 1 000 gommettes !
03/2023
Autres collections (6 à 9 ans)
Galeon. Le cheval qui aimait la vie d'artiste
Galeon a quitté le zoo où il était le héros du spectacle avec les rapaces. Il n'a pas pour autant perdu son goût pour les représentations en public et il nous entraîne ici dans de nouvelles aventures que va stopper brutalement la situation sanitaire du moment. Comment va réagir Galeon à tous ces changements ? A vous de le découvrir !
09/2021
Edition
Jean-Claude Fasquelle. Portraits de l'éditeur en artiste
Hommage posthume à Jean-Claude Fasquelle avec les contributions inédites de : Laure Adler / Mario Andreose /Christophe Bataille / Frédéric Beigbeder /Dominique Bona /Elvire de Brissac / Pascal Bruckner / Manuel Carcassonne / Laurent Chalumeau / Virginie Despentes /Christophe Donner / Dominique Fernandez /Philippe Garnier / Gérard Guégan /Serge July /Gaspard Koenig /Marc Lambron /Bernard-Henri Lévy /Amin Maalouf /Yann Moix /Laurence Nobécourt /Olivier Nora /Michel Onfray /Patrick Rambaud /Daniel Rondeau /Yves Simon /Danièle Thompson
11/2021
Musique
L'artiste, le numerique et la musique. 3e édition
Pensé pour les artistes et leur entourage professionnel, et actualisé au rythme des évolutions des usages et des outils numériques, ce guide décrypte les enjeux d'une stratégie numérique autour d'un projet artistique. En plaçant toujours la singularité de l'artiste au coeur de chaque projet, l'autrice détaille de manière concrète l'élaboration et la construction d'une stratégie numérique cohérente et réussie. L'ouvrage montre comment mettre à profit les fonctionnalités et les usages des multiples outils disponibles (réseaux sociaux, plateformes de streaming, newsletters, NFT...) et relève les pièges à éviter pour maintenir une présence en ligne claire et durable. Illustré par des entretiens avec des professionnelles et professionnels de la filière musicale, ce guide propose des conseils pratiques sur des sujets aussi variés que la planification d'une stratégie de sortie d'album, de clip ou de lancement de tournée, l'utilisation pertinente des données et statistiques à disposition des artistes, la mise en place d'un community management, d'une opération de promotion, etc. En abordant les questions de la stratégie, de la communication, de la commercialisation et de la monétisation sur Internet, l'ouvrage offre une vision globale des bonnes pratiques et des outils incontournables pour mettre sa présence en ligne au service du développement de sa carrière. Il donne les meilleures clés de compréhension du numérique, afin que les artistes puissent avant tout se consacrer à ce qui reste le coeur de leur démarche : la création.
10/2023
