Un Mental Hospitalier

La nouvelle a circulé sur le web américain tout le week-end, mais il semblerait que ce soit, bel et bien, une rumeur comme internet sait majestueusement les colporter. Pourtant la promesse était belle…

Vendredi, un article et une photo apparaissent sur la toile, on y voit l'actrice dans une robe assez stricte, genre 19e siècle. La robe est bleue foncée et l'actrice se tient assise, bien droite, les mains croisées. Derrière elle, une flopée de parapluies noirs vole comme emportée par une sorte de vent…magique. 
Au-dessus d'elle, un titre : Mary Poppins et juste un peu plus haut du titre principal A Tim Burton Film

Forcément, comme on pouvait s'y attendre, il n'a pas fallu longtemps pour que la nouvelle circule vite, très vite et que plusieurs site se retrouvent à disséquer l'info : « Pourquoi ? » « Comment ? » « On espère que ça ne ressemblera pas à Alice au pays des Merveilles… »

À la course à l'information, il faut être le plus rapide. Mais si l'un des sites avait pris le temps de vérifier, il aurait pu remarquer que la photo est un montage fait avec le corps de l'actrice Jenna Coleman, la nouvelle compagne du Docteur dans la série anglaise Doctor Who. Il a suffisait à cela d'ajouter la tête de Cate Blanchett et de reprendre les codes couleurs préférées du réalisateur, bleu foncé et noir, pour que le canular prenne vie.

L'idée en soi d'un remake, n'était pas mauvaise. Pamela Lyndon Travers, l'auteure de Mary Poppins n'était absolument pas heureuse de ce qu'avait fait Walt Disney de son roman écrit en 1934. Le film Dans l'ombre de Mary - La promesse de Walt Disney (sorti en mars 2014) le montre d'ailleurs très bien.

Peut-être que justement, Tim Burton aurait pu retravailler l'histoire et en faire quelque chose qui se rapprochait au plus près du roman de l'auteure. Les studios Disney et ce, depuis le début, se servent toujours d'une matière première, conte ou roman, pour extraire l'idée de base et en faire quelque chose de plus « mignon ». Le récent – mais excellent film tout de même – La Reine des neiges en est l'exemple parfait, le conte d'Andersen en est très très éloigné…

Ce canular met à nouveau le doute sur les infos que l'on peut trouver sur internet – sauf sur notre site, où tout est soigneusement analysé et vérifié…—, mais l'on espère quand même que l'idée pourrait séduire Tim Burton.

À noter que le prochain film du réalisateur Big Eyes est une sorte de biopic, un épisode de la vie de l'artiste, presque inconnue en France, Margaret Keane (sortie prévue pour le 24 décembre 2014 en France). Pour la suite, normalement, est annoncée l'adaptation du roman Miss Peregrine et les enfants particuliers (Bayard) avec la merveilleuse Éva Green au casting…

Bon, ce n'est pas Mary Poppins by Tim Burton, mais ce sont quand même de bonnes nouvelles…

Quarante cinq longues années séparent les deux voyages qu'Erina effectue, en voiture avec son père, de Montréal à Key West, au bout de la Route US n°1 qui finit au fond de la Floride, quasi dans l'eau du Golfe du Mexique, face à Cuba dont il rêvait.

La première fois, elle était une toute petite fille d'à peine neuf ans. Elle occupait le siège avant et, excitée par le voyage, entendait n'en manquer aucun instant alors que ses deux jeunes sœurs jumelles dormaient sur la banquette arrière de la magnifique Buick Wildcat turquoise que son père conduisait à tombeau ouvert.

Vivant à New York depuis qu'il était séparé de la mère des trois petites filles, il venait les prendre à Repentigny, en banlieue de Montréal, pour les emmener voir le Nouvel An se lever sur l'Océan. Elles qui ne connaissaient que la froidure du Nord de cet immense continent !. Bien sûr, Régine, leur mère, ne les accompagnait pas dans ce voyage qui était une promesse qu'il avait faite à ses filles et qu'il tenait enfin.

La deuxième fois, c'est elle qui conduit une vieille Jeep et lui qui reste passager silencieux à ses côtés. Mais tellement présent.

Entre les deux, quarante cinq années d'absence. Quarante cinq années pendant lesquelles Erina a vécu sa vie avec seulement des images dans la tête. Certes, elle ne l'a pas plus attendu que ne l'a fait sa mère ! Quelques apparitions aussi soudaines qu'inattendues et rarissimes ont encore creusé le manque. Jusqu'à cette ultime rencontre dans une rue de Montréal, un soir de grande poudrerie, quarante cinq ans plus tard.

Il faut reconnaître à un magnifique talent de conteuse d'histoire. Un peu à la manière des griots qui prennent leur temps pour tout mettre en place, progressivement, patiemment avant d'emmener leur auditoire au bout du chemin qu'ils veulent lui faire parcourir. Sans se soucier de vraisemblance, jouant avec la fiction, collant la réalité au rêve et le rêve à la réalité pour rendre cette dernière plus vraisemblable.

Car il faut du rêve pour qu'une petite fille ne perde pas totalement ce père parti, absent alors qu'admiré, vénéré, adoré comme il savait se faire aimer de tous (de toutes surtout) avec son entregent naturel et ses manières de Grec apatride ayant vécu de nombreuses vies, habitant du monde insensible aux ridicules notions de patrie, aussi peu fiable qu'il est possible de l'être pour assumer un rôle de père sur la durée hors de coups d'éclat inoubliables qui n'illusionnent pourtant pas longtemps.

Cette absence est certainement un fardeau qu'Erina porte toute sa vie durant, tentant un équilibre impossible au bord du trou béant laissé par cette ombre éclatante, pistant dans une vie d'errance ces raisons d'une telle désinvolture paternelle, admirant ce créateur de souvenirs intenses qui, malgré leur rareté, donnent une pâleur infinie à tout le reste, ce voleur de sérénité plus qu'AliBaba ramenant des trésors.

Catherine MAVRIKAKIS nous emporte dans le songe éveillé d'une petite fille à la recherche de son père.

Elle le fait avec une douceur, une poésie et une folie infinies qui rendent l'impossible évident.

Elle le fait avec un texte d'une limpidité qui coule de source. Elle joue avec les mots (« les nuages secoués de spasmes vomissaient d'un trait long leur haine froide »), avec le temps (« la vie a englouti le passé (…) Elle s'est amusée à ne rien laisser intact et aura eu raison de nos spectres »), avec le sentiment d'universalité (« Vassili tenait à montrer à tous l'absurdité des appartenances, des genres, des identités ») pour amener la petite Erina à tuer son père pour se guérir de son absence.

Un bien beau moment de lecture !

Peut-être en avez-vous entendu parler, bien que la littérature jeunesse y soit peu représentée, mais l'Académie Balzac ouvre ses portes le 1er octobre.

Hier encore, les 20 participants de cette télé-réalité autour de l'écriture ont passé une sorte de casting face à de vrais jurés pour leur prouver leurs motivations.

Ce matin, après avoir voyagé une partie de la nuit, les 20 candidats se sont retrouvés du côté de Cognac pour commencer dès mercredi matin dans un beau château et ce pendant 20 jours…

Le site est partenaire de l'Académie nous allons donc suivre pas à pas leurs évolutions.

Le site de l'Académie explique les règles du jeu…

- Les journées seront rythmées par des séances d'écriture, de discussions et de lectures collectives. Des professionnels extérieurs interviendront pour coacher les écrivains, et faire la lumière sur les différents secteurs de l'édition au moyen d'exercices et de sorties.

- Au fur et à mesure, 10 écrivains seront éliminés ; 5 par les internautes et 5 par les écrivains eux-mêmes.

- L'ouvrage rédigé durant ces 20 jours sera dévoilé le 24 octobre 2014 lors de la grande soirée de la Journée du Manuscrit, retransmise en direct.

Vous pouvez suivre toutes les vidéos de l'Académie sur sa page Youtube en cliquant ici : Académie Balzac.

Parmi les candidats, un seul se rapproche le plus d'un auteur jeunesse en la personne de Daph Nobody qui a écrit pour la collection Exprim' chez Sarbacane, l'excellent Blood Bar ainsi que L'enfant nucléaire : Pica Morfal boy.

Voici sa fiche signalétique…

Âge : 39 ans

Localisation : Bruxelles (11) , Belgique Profession : acteur-scénariste

Centres d'intérêts

La littérature (par la force des choses), la musique, le cinéma... toutes les formes d'art en général, mais également la psychologie, la sociologie, la théologie, la criminologie... tout ce qui permet de mieux comprendre l'être humain et ses comportements.

Loisirs

Me promener, bouquiner, assister à des spectacles, passer du temps avec mes amis et ma famille... également rencontrer des gens qui ont vécu des expériences difficiles et chroniquer leurs récits autobiographiques, dans le cadre de mon travail de journaliste freelance.

Dernières lectures

"La Peste" d'Albert Camus ; "Christine" de Stephen King ; "Audrey Rose" de Frank De Felitta ; "Clinique de la Raison Clause" de Philippe Léotard ; "Adieu la Chair" de Julia Kino ; "L'enfant du dimanche" de Gudrun Mebs ; "J'balance pas, j'raconte" d'André Pousse, "Jour de Chance pour Sailor" de Barry Gifford...

Biographie

D'une mère artiste-peintre et d'un père scénariste-bédéiste-photographe, Daph Nobody grandit à Bruxelles, dans des quartiers difficiles, où très vite il se tourne vers la littérature, fantastique en particulier. Il se spécialise dans les genres du fantastique, du thriller et de l'épouvante, et publiera ses premiers textes en 1999, notamment sous le pseudonyme de John Nox en 2000 dans le magazine KHIMAIRA ("Le Rire dans l'Âtre). Tandis qu'il poursuit une licence en Langues et Littératures Modernes à l'université, ainsi qu'un Master en Arts du Spectacle, il remporte un premier prix de nouvelle sur un site multiculturel internet en 2001 avec une nouvelle intitulée Blue & Yellow, puis un grand prix de nouvelle fantastique en 2002 au festival du Livre Fantastique de Bruxelles (apparenté au célèbre BIFFF), avec une nouvelle intitulée "Un éternel recommencement". En 2001 sort le 1er volume de son Cycle des Ténèbres (Les Ténèbres Nues), réédité par les Editions S.D.E. en 2003. En 2006 paraît le deuxième volume (La Lumière des Au-Delà), et en 2009 son premier roman, BLOOD BAR, aux Editions Sarbacane, salué par la critique comme un renouveau du genre vampiresque. Suivra son deuxième roman, L'ENFANT NUCLEAIRE, également paru aux Editions Sarbacane. Il est également scénariste (co-auteur avec Giles Daoust de "A Broken Life", réalisé par Neil Coombs en 2008, avec Tom Sizemore, Ving Rhames et Saul Rubinek ; co-auteur et interprète d'un court- métrage primé à maintes reprises dans les festivals internationaux (Histoire d'Argent / A Money Tale), dramaturge (De la Mouche à l'Hameçon, The Fatman's Fate...) et a adapté en 2010, pour un spectacle en plein-air, l'univers de Yakari, célèbre bande dessinée de Derib et Job (Claude Derib et André Jobin). Comme acteur, on peut actuellement le voir à l'affiche de 'Mauvaise Réponse", de Frédéric Gibilaro, sorti à Paris en février 2014.

Motivations

J'écris depuis que j'ai sept ans, ça a donc toujours fait partie de ma vie. Quand j'étais môme, on n'avait pas de choses luxueuses à la maison, pas toujours le frigo rempli non plus... en revanche, je ne sais pas pourquoi, ça ne manquait jamais de livres. Alors, forcément, quand on n'a pas de télévision et qu'on ne part jamais en vacances, on se rabat sur les bouquins. On commence par en dévorer compulsivement... et puis un jour on se retrouve à en pondre soi-même, parce qu'on en a trop entreposé au fond de soi et qu'il faut que ça sorte. Je me suis très vite passionné par toutes les littératures de l'imaginaire, et par la bande dessinée, qu'elle soit belge, française ou made in USA. Encore aujourd'hui, je saute de découverte en découverte, et me dis que ce monde est résolument passionnant, même s'il a parfois du mal à se renouveler. En découvrant l'existence de cette

« académie Balzac », je me suis dit : voilà une superbe occasion de partager sa passion avec d'autres aficionados de la plume et du verbe ! Plutôt que de rester chacun le nez dans son petit encrier – bien que computérizé, l'encrier, désormais, sauf pour les plus indécrottables. De nos jours, on a tendance à reléguer le métier d'écrivain à quelque discipline « vieux jeu » (en comparaison avec le monde des jeux vidéo, du cinéma 3- D, etc...). Mais je maintiens qu'on peut écrire des mots tout en étant moderne et en s'adressant aux gens d'aujourd'hui, et même aux gens de demain. J'ai déjà parcouru un bout de chemin de mon côté, été édité plusieurs fois, fait le tour des Salons littéraires et donné des conférences ici et là. Mais ça ne m'empêche pas d'avoir encore envie de découvrir de nouvelles approches de l'écriture, et surtout de passer du temps avec des confrères qui partagent la même passion, les mêmes aspirations, la même folie peut-être. Si vous votez pour moi et me permettez de faire partie de ce « château », je m'engage à rendre chaque journée de ce séjour passionnant, enrichissant, agréable, marrante, instructive, constructive... en bref, je m'engage à vous faire passer de bons moments. Alors, à présent, à vous de jouer... Un Belge dans l'aventure, ça peut être sympa,

non ? Et plutôt deux fois qu'une !

la fuite d'information laisse envisager l'apparition d'un nouveau produit, et ce dernier n'a pas tardé. Le Kindle Voyage est depuis aujourd'hui en précommande et les livraisons démarreront le 9 octobre. Que trouvera-t-on réellement dans la machine, et pourquoi un nouveau lecteur ebook, dans un marché qui semble de plus en plus porté par les tablettes, outils de convergence numérique ? Éléments de réponses. Éléments, simplement...

« Notre nouveau Kindle est petit, léger, avec des semaines de durée de vie pour la batterie, un processeur 20 % plus rapide, deux fois plus de capacité de stockage, et une interface tactile. » Si les propos, comme toujours sont enthousiastes, Peters Larsen, vice-président d'Amazon Kindle, peine à convaincre sur le fonds. Pas faute d'essayer : « Il n'y a jamais eu de meilleur moment pour être lecteur », assure-t-il toutefois. Surtout que le lecteur ebook est accompagné de nouveaux modèles de tablettes. 

Passons rapidement sur ces énergumènes : Kindle Fire HD 6 à 99 $, la version Kids éditions, dotées d'une diagonale de 6 pouces pour 149 $ et le modèle Fire HDX 8.9 pouces, seront détaillées dans un prochain article. Mais clairement, l'accent est porté sur l'approche financière. Amazon a déjà amplement habitué le public à cette démarche.

Pour le lecteur ebook, autre paire de manches : le Kindle Voyage sera proposé à 199 $, ce qui en fait certainement un nouveau produit... particulièrement peu attractif. Et encore : il s'agira du seul modèle WiFi. La version 3G sera vendue pour 269 $. 

Pourtant, on valorise la luminosité (de 30 % supérieure), et une densité de pixels à 300 ppi, ainsi qu'un contraste plus important que sur les anciennes générations. De même, un nouvel alliage de magnésium sert pour la coque, et avec ses 7,6 mm d'épaisseur, c'est clairement une machine très fine. 180 grammes enfin, sur la balance, c'est plus que le Kobo Aura, pas vraiment un argument donc.

En somme, une version évoluée du Kindle Paperwhite, revisitée pour produire un appareil de meilleure facture.

Amazon, avec cet eReader, présente également des fonctions supplémentaires, comme PagePress, des capteurs tactiles situés sous le cadre. Une solution haptique qui introduira une légère vibration quand l'utilisateur décidera de passer d'une page à une autre. 

« Notre mission est de faire disparaître le dispositif, de sorte que vous puissiez vous perdre dans le monde de l'auteur », jure Jeff Bezos. Et bien entendu, le Voyage incarne cette nouvelle marche qui s'accompagne d'une réduction de prix pour le modèle d'entrée de gamme, lequel garde un tarif identique de 79 $, mais dispose d'un processeur également 20 % plus rapide et d'une capacité de stockage améliorée.

Pourtant, l'appareil marque réellement une rupture, selon les commentaires des utilisateurs privilégiés. Un appareil de haut de gamme, définitivement, qui possède qui plus est des capteurs pour ajuster la luminosité en fonction de l'éclairage ambiant. Un gadget que tous les smartphones, ou presque, possèdent, mais qui donne une nouvelle dimension à un lecteur ebook. 

Esthétiquement, l'appareil est agréable – nous sommes tellement loin maintenant du tout premier Kindle, véritablement hideux, pour un prix exorbitant. Et même son écran en verre ne donne pas l'impression d'un objet fragile. Quant au rendu, visuellement, les testeurs semblent comblés, avec une nette amélioration de la qualité de l'affichage. On s'approche, toujours un peu plus, d'un rendu papier avec l'encre électronique. 

Alors, oui, très certainement, Amazon frappe très fort, avec ce nouveau modèle, mais frappe surtout un peu chèrement. La qualité se paye, c'est indéniable, mais dans une période où les tablettes sont accessibles à des tarifs de 200 €, qu'un iPhone 6 plus est disponible et que, très certainement, des révisions de l'iPad Mini sont à prévoir, l'investissement paraît hasardeux. 

On finit surtout par se demander dans quelle mesure ce nouveau modèle n'aurait pas, dans une certaine mesure, vocation à pallier les manques liés au Fire Phone, qui ressemble fort à un échec commercial. Du moins pour l'instant. S'enthousiasmer pour la qualité d'un produit, c'est une chose. Prendre conscience qu'il ne répond peut-être pas aux besoins ni aux attentes du public en est une autre. Six à huit semaines d'autonomie, cela n'a d'intérêt que si l'on n'a pas accès à un port USB durant toute cette période.

Et si la presse high-tech est unanime, difficile de savoir combien de journalistes achèteront le produit. Convaincre le grand public ne sera peut-être pas une simple tâche.